浅述紫砂作品“渔翁提梁壶”的造型结构

竹叶的尖部留下了一道显著的凹痕，贴塑的竹叶中间最 厚，显示出充足的“肉”感，这让原本平面的竹叶装饰 带有了立体生动的艺术效果，而在竹叶尖部，则显得非 常之“薄”，在这一部分的处理上很显然借用了身筒本 身，让竹叶本身形成了一种深浅的层次感，如同风吹动 竹叶晃动时留下的残影，这种细节上的微小改动，顿时 让整体的竹叶装饰变得生动起来。
PURPLE CLAY 紫砂专题
浅 述 紫 砂 作 品 “ 渔 翁 提 梁 壶 ”第二、“渔翁提梁壶”的造型创作 这把壶的造型属于紫砂壶中的圆形器，身筒由一整
的造型结构
块泥片一次性拍打成型，平底、腹缓、滑肩、束口，壶 盖如帽檐，无钮，在壶肩两侧出提梁，塑成竹节样式，
ห้องสมุดไป่ตู้
在壶钮上方形成一个圆形的空间，两段竹节壶流，在壶
紫砂壶的造型是基于创作者的想象，一把茶壶一个 主题，其核心是壶，外在的意蕴则是衍生而来的联想，
和无钮壶盖的搭配才会显得顺理成章。笠帽壶盖本身带 有十分明显的拟人化倾向，其与竹节提梁的关系本身是 模糊的，但当壶身上贴塑的竹叶采用夸张的手法并且 “动”起来以后，壶身与提梁之间的关系就产生了空间 上的变化，这就如同观赏视角的改变，我们观赏这把壶 出于第三方的视角，那么竹叶在前，带着笠帽的人在竹 叶之后，我们透过竹叶看到了一个朦胧的人影，竹叶被 风吹动，那个人影自然也有着自身的动态行为，原来他 正手持鱼竿，正向后用力一甩，长长的鱼竿弯曲起来， 形成了一个夸张的弧度，这一幅画面就在观赏者的内心 定格下来，整体的造型轮廓也就变得顺理成章，合乎制 作成型的逻辑了。
所以将抽象化的元素融入到茶壶本身的结构当中，能够 更加强烈的影响到人的主观情感，让人更容易产生联 想，“渔翁提梁壶”的创作主题正是基于这一点，将 “渔翁”这一想象抽象化的融入到茶壶本身的轮廓之 中。
第三、作品“渔翁提梁壶”的意蕴表达 我们通过紫砂壶的造型来获得感悟，抽象的形体是
主观思维的创造点，通过抽象化的引导，其他人就可以 读懂创作者的“语言”，在这件作品中，形体本身带有 一种明显的肢体语言，但外在的装饰却凸出了“竹”的
存在，也就是说这表面上是一件描绘竹的紫砂壶作品，
内里是在塑造人，且塑造的人与“竹”有着某种程度的
关联，这种从浅表性的造型语言到深入的抽象解读，再
又回到原本的外形塑造无疑为作品增添了更多的趣味，
让整件作品变得更有内涵，也更具吸引力。
总结：从整体来看，作品“渔翁提梁壶”圆润柔
和，曲线转折自然，从中可以看到一位头戴斗笠的渔翁
不要忽略这种细微处的变化处理，正是在壶面中部
第一、“渔翁提梁壶”的创作来源
贴塑的竹叶上埋下“动态”的伏笔，因此这把壶的提梁
每一种艺术创作都需要进行形体的设计，不同的形 体，不同的设计需要根据实际需求来规划创造，这种创 造基于设计者的主观思维，从抽象到现实的转化。很多 人提到抽象思维就会联想到像毕加索之类的画家，但实 际上在日常生活中，我们的记忆，我们的思维当中都带 有抽象画的元素。特别是一些已然熟悉的事物，我们的 大脑会下意识的将这些事物的轮廓简化，形成一个模糊 的影子，所以很多人即便经历的时间再久，也不会注意 到一些细节方面的东西，无论如何回忆都无法将其详细 的描述出来，这也就为一些艺术创作留存了空间。
秦志峰
流中部生长延伸出竹枝条，贴塑于壶面之上，竹叶宽
阔、简洁，还带有一点点夸张。这在历代紫砂壶相似的
装饰制作中较为常见，很多与竹子有关的创作都会采用
这样的装饰布局。不过在这把壶的壶身竹叶贴塑上，在
【摘 要】紫砂壶代代传承，通过紫砂艺人的双手融入越来 越多的文化元素，让紫砂壶的造型变得更加广泛，在这些造 型中每一种都有着自身的根源，同时也要遵循紫砂成型工艺 的基本规则，本文主要谈一谈作品“渔翁体谅壶”的造型结 构是如何制作而成的。 【关键词】紫砂；提梁壶；形体；结构；工艺
形象。人与竹，人与自然的和谐共处成为了整体外露的
气质基调，让质朴素雅的紫砂韵味得到充分的体现。不
需要复杂的装饰，而是点到即止，清新淡雅，力道不轻
不重拿捏的恰到好处。在简约的制作中韵味自然天成，
将抽象与动感巧妙的融合在一起，给人一种全新的形体
感受。
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