《远山淡影》读后感

《远山淡影》读后感
《远山淡影》读后感（通用23篇）
《远山淡影》读后感篇1
《远山淡影》是石黑一雄的处女作，讲述了战后长崎一对母女的挣扎与救赎。

悦子是一位移民到英国的日本人，她的大女儿景子意外自杀，混血的小女儿妮基来看望她希望让她不要过于伤心自责。

悦子回忆起曾经在日本的一个夏天，一位独身的邻居佐知子，和她非常个性的女儿万里子。

佐知子希望移民到美国，给女儿一个更好的生活环境，因此总是接触美国兵。

而万里子并不愿意去美国，她与母亲有着矛盾，而与悦子相处得很好。

她们曾一起去山上坐缆车，万里子想要抽签赢得篮子给猫咪做小窝，母亲佐知子却很不耐烦，一再催促她离开，而悦子却一遍遍把钱给她，满足她的愿望。

小女儿离去前，悦子说：“那天景子很高兴，我们坐了缆车。

”所以，其实并没有佐知子和万里子的存在，这些是悦子虚构出来的。

“我的一个朋友”就是“我”本身。

悦子的虚构，将她不愿去面对的事件、想法与个性提取出来放在佐知子身上。

佐知子在战争中失去丈夫，渴望移民美国拥有自由，她标榜着为女儿争取更好的生活，却并没有真正关心女儿的想法。

事实上，万里子，也就是景子，因为战争厌恶美国，厌恶美国大兵的做派。

而悦子的形象是温柔、善解人意的，可能作者也有意通过这样的理想人格来透露其形象的伪装。

在作为母亲的佐知子对女儿不闻不问的同时，作为邻居的悦子却能在物理上陪伴，在心灵上靠近。

她“所想要的陪伴与理解”，体现了她的后悔与自责，或者说，她“要是能重来”的假设与愿望。

无论是“我有一个朋友”还是“要是能重来”，都是自我回避的表现。

然而，回忆与情感，越是逃避，越是汹涌。

越是抗拒，它们越是在脑海中反复重提。

就像旗帜在风中翻飞，它们永远在心中占据着
突出的位置。

而如果愿意直面过去，与回忆和解，它们才能真正沉入湖底，不是遗忘，而是拔出了刺，打开了锁。

《远山淡影》读后感篇2
简单的故事情节，甚至鲜有冲突和波折，就在轻描淡写中，石黑一雄就把不同的文化背景、不同的时空背景中的几个人物刻画的生动、鲜活和深刻。

区别于其他作品描写战争对人类摧残的血腥与残暴，只是区区几点暗示的背景点缀，却让人更能感到那种令人窒息，深入骨髓的压抑与伤痛。

战争让名门闺秀的佐知子失去了几乎所有家人，让她流落在她所唾弃的生活环境和邻里环境中，只能不断欺骗自己通过一个只会玩弄她的美国醉鬼让她摆脱困境重燃美好生活的假象，这些失去也让她变得冷漠甚至残忍，她淡定的试图淹溺小猫的场景是多么的令人寒意顿生，而她从伯父家带走（偷走）精美茶具也把她的品味追求描写的多么栩栩如生。

万里子阴郁、多疑、任性、执拗、不能像同龄人一样去学习，也没有一个朋友，面对对她甚至都冷漠的母亲，生活里可以说没有一丝色彩。

可是她爱好美，她喜欢画画；她渴望友情，陪伴着她的小猫；或者她掩藏的充满着爱，她也试图去取悦于母亲，当看着被母亲淹死的小猫时，她的无助、痛苦又是何等的撕裂。

第一人称的悦子是一个富有爱也被爱着的人，她可以给素不相识的佐知子以无私的帮助，她被绪芳先生所解救也无微不至的疼护着绪芳先生，她热爱生活，喜欢杜鹃花，她善良，甚至要特意停下脚步放误入油灯的昆虫出来，她包容，小心呵护着她两人丈夫，和两个一个热烈一个阴沉的女儿。

还有热爱着祖国与传统却被时代抛弃的绪芳先生，身居高位的遗孀却放下身价重拾生活的藤原太太，难以走出痛失爱人阴影的藤原儿子，一心努力争取生活却惨遭不幸的二郎，包括一直悲惨自杀却始终未出镜的景子等等都诠释了在那个背景下丢了生活却又重拾生活的人们的纷杂场景。

人，有的时候很脆弱，包括肉体，可能为疾病、意外、战争所摧毁，支离破碎。

人，有的时候很坚强，比如精神，卑微或高贵，平淡或热烈，总是在那，描述着人本身。

《远山淡影》读后感篇3
好久没有一口气读完一部小说了。

也曾读过之前的诺奖小说，总觉得有文化隔膜，或者干脆读不下去。

但这部小说，一看名字和封面配图，朦胧淡远，很是中国韵味，便先合了心意。

然后随女性视角的叙述一口气读了下去，突然就到了结局，真的是没有心理准备。

有评论说这部小说是以自责和内疚感为主题的，可我感觉这部小说是对二战期间遭受核弹攻击后日本社会创伤痛苦的诉说，不是那种白描式的诉说。

而是将痛苦和创伤进行了淡化和柔化。

这是不是《远山淡影》和小说采用女性视角的重要原因？又或者是作者不愿直面这种痛苦和创伤，但又希望自己能够战胜这种痛苦创伤的努力？藤原太太就是一个典型的例子。

但是掩饰创伤和痛苦，只能使之更加久远。

除了核弹带来的灾难和痛苦之外，日本传统文化价值观也受到了重创，给以绪方先生为代表的日本传统文化的传承者带来精神上的痛苦。

和儿子那盘没下完的棋以及和儿媳悦子之间的关系就是一个鲜明的对比。

女儿景子的悲剧也是日本本土文化与外来文化冲击的结果，我们是不是应该重新思考和调整对外来文化以及本土文化的态度和策略呢？
但作者意欲表达的无疑是种积极乐观的心态。

藤原太太也好，佐知子也好，都在努力走出创伤，构建或重建新生活。

作品中绪方先生和悦子之间有趣的对话让人对这种温馨的家庭生活充满喜爱和向往。

《远山淡影》读后感篇4
通读全文，第一感觉是多个独立带娃的女人的故事。

后来看了译后记发现文章是现实和回忆穿插记录的，对章节有了大概的了解。

进一步发现可能是一个女人带娃的故事，所有的线索都隐藏在细腻的描述中。

从悦子的经历看，二战对日本人民的伤害是很大的，特别是对独自生活的女性、多民族交融的女性。

这让我想起了《小姨多鹤》中的多鹤以及她的孩子们，都是时代悲剧下的普通人的悲剧。

历史有历史的客观性，这更让我们不能遗忘历史。

历史的问题是什么原因造成的每个人都应该去分析。

有些观念是错误的极端的应该去改正，比如绪方先生的极端主义。

有些行为需要我们在日常生活中反思，比如教育孩子，比如人生的自立。

回忆可能是不可靠的东西，因为回忆常常被你回忆时的环境所大大地扭曲，出于美化个人形象的角度总会描述一个更美好的自己。

石黑说：“我喜欢回忆，是因为回忆是我们审视自己生活的过滤器。

回忆模糊不清，就给自我欺骗提供机会。

作为一个作家，我更关心的是人们告诉自己发生了什么，而不是实际发生了什么。

”
从物理学的角度讲，如果大家的记忆都是这样的，那么记忆的真实就是这样的，那么实际也是这样的。

并不是你的记忆就是别人的记忆，被篡改的记忆总是假的。

《远山淡影》读后感篇5
读完《远淡影》后，脑海里只有一个模糊的印象，尽管作者叙述了"我"回忆起一久远的往事，在主人公"我"的叙述和思考中提供了直观外的线索，但那也只是片断的内容，就连那往事也是，此时此刻也是。

于是，合上书，我仿佛置身于一片茫茫的原野，那里绿草如茵，陆离的花丛从我的脚下延伸，从平缓的丘陵背面一直到画卷的最远端，那里崇叠岭，高高的杉木从整齐的树林里的一个尖角，就像传统建筑的屋顶上的翼角，一切笼罩在一层灰色的氤氲之下，宛如阆苑仙境。

造成这种错觉抑或说是遐想的原因恰是隐去了其形体，而留下简单的轮廓与淡淡的影子，空白处自然的会由想象力填充。

作者是以第一人称写作，但也只局限于"我"的范围，这就意味着，叙述的角度不超过"我"，没有多余的旁白（当然不可能完全没有，但极少）与心理分析，仅有的猜测与所思同样拘于纯粹的"我"之内；其次，作者及"我"只着眼于眼前看到的、发生的和回忆的，而这些事没有龙去脉，于是，就造成一个不完整的印象，就像不断延绵的脊被画
卷两端突然的拦腰折断；最后，尽管印象是不完整的，但作者有意提供断断续续的线索并让它们产生联系，让空白不是那么的空白，而是留下浅浅的灰色，正如到小说结束为止，对于景子是这个人的印象都是残缺近乎了无的，但相较于小说肇始——只告诉了景子的自缢以及纯日本血统——我们慢慢了解到了，景子名字的由、景子的出身、早年的生活环境、以及她音域的性格等，景子便是这远淡影，空白处则是她为什么要自缢。

之外，还有"我"、长崎的阴影和万里子的去向一并构成了漶漫的群远景。

因此，我十分的佩服作者的自制力与忍痛割爱的决心。

比较有意思的是，作者从一开始就提到景子的死却不打算描写这事对"我"内心造成如何巨大的波澜，转而回忆起有相似命运的佐知子，而通过佐知子的冷漠映射了"我"的冷漠，直到最后尽管感情有了起伏，在景子曾经的房间流连，但仍然能够感受到"我"身上的冷漠，于是浅层的冷漠与深层冷漠、现在与过去构成了画卷里的近景清晰与远景模糊的照片聚焦后的效果。

另外小说中的每次对话总是会在某一句话上重复几遍，就像荡漾在旷谷间的回音，加深了距离感，从而在声音上也加强了淡薄感。

不得不感喟石黑一雄的技巧纯熟。

《远山淡影》读后感篇6
细微言语的无限放大，便是他人的处事方式，我们只是习惯忽略或是知道也不甚在意的看着语言在耳边流走，仍旧保留自己的对待这个世界的态度。

时代变迁，物象更新，夫妻、子女、朋友相处模式的不断更迭，彰显了社会的变化。

他们还是在改变的，我们习惯的将他们放在那个老旧的时代，他们变得太慢来得太迟，我们走得太快离得太早，却渴望他们亦步亦趋，跟上我们的步伐，如此两相情愿，最终不过是遥遥无期。

时过境迁的改变的是悦子，接受不了战争带来的噩梦的佐知子，两者是一者，因为颠沛流离所以愿意放弃女儿，成就自己，不顾一切的来到美国，当一切风平浪静，后悔愧疚之意袭来，在没事的日子心
事重重，自以为是的改变，给的是别人，一切都不会发生任何的变化，错误的发生，景子的死亡一切照旧。

内省了，反思了，愧疚了，可弥补的人都不在了，那来弥补的结果，只不过为了给自己的后生找个舒心坦意的过下去的理由，开始了这一场连自己都骗了的精心钩织的赎罪谎言。

《远山淡影》读后感篇7
记忆是一场救赎，回忆是一条没有归途的路。

——题记
《远山淡影》是在读被历史资料折磨后经朋友推荐想要调剂下有些寡淡乏腻的神经。

945年8月9日，广岛遭受到核攻击后，日本政府仍然拒绝同意波茨坦公告，美国在长崎对日本的第二次核打击，小说便是以战后长崎作为背景。

说是战后背景却没有起伏的情节和激烈的冲突，哪怕有自杀这样悲痛的事件发生，有的只是流溢在字里行间淡淡的感伤和在叙述者悦子的视角和缥缈回忆中的那种日本人所富有的“克制”。

书中模糊的景物和人物描写并不像维克多雨果的《巴黎圣母院》那样细腻，一切都恍若是远山雾霭间的梦境。

书读了两遍，第一遍是没读懂的，总有一种拨不开云雾，守不得青天的无奈感，印象深刻的也仅停留在泥泞中破败的小屋和佐知子多变的性格，万里子孤僻的举动和语言。

第二遍读到最后，悦子的话“长崎港口的风景，我想起有一次我们到那里去，一次郊游，港口周围的那些山很漂亮……那天景子很高兴，我们坐了缆车”，我才明白悦子就是他所叙述的对象佐知子，而景子就是万里子。

我诧异于作者的巧妙，却也理解了悦子自己说的那句“回忆模糊不清，就给我自己欺骗提供了机会”。

也许悦子的经历太过痛苦让她无法启口，也许悦子太过愧疚需要用这种方式来减轻罪恶感，我试图猜测出一个母亲真正的想法。

她抛弃丈夫，携女儿景子从欧亚大陆的最东边的日本长崎横跨到西边的英国，反复强调的话语是想伪装起自己的自私，掩藏起自己对西方世界的向往，“她可以成为女商人，甚至是女演员。

这就是美国，什么事都有可能，在那里这些事情都有可能发生。

”但她的回
忆却将一切都揭露，清淡的记忆悠远绵长，所能回忆起以往的生活寥寥无几却清晰的记着第一次看见那辆破旧的白色美国大车的时候，记得那时天已快黑，小屋后的几缕阳光划过金属的车身。

也许，她确是将女儿的利益放在第一位，认为离开凋敝的日本可以给自己的女儿一个一个更好的生活环境，她的一切都是出于一个母亲对于女儿的爱，可是当“爱”强加于女儿景子身上时，却令她的女儿陷入两难的境地变得偏激甚至不惜以自杀这种最为积极惨烈的方式进行逃避。

大女儿景子的自杀，二女儿基妮的叛逆让这个传统日本女性对于自己的决定产生怀疑，立于一种游刃在无法说清与刻意回避之间的尴尬境地，于是借助佐知子回忆当初的时光，叙述着一段关于爱和毁弃的日子，形成了一段迷雾重重，亦真亦幻的回忆。

石黑一雄写道：“那种恐怖从未消失，但已经不再是傲骨的伤痛。

人是可能与任何恐怖的事生出一种亲密关系的，就如同是自己身上的一个伤口那样。

作为一个作家，我更关心的是人们人们告诉自己发生了什么，而不是世界发生了什么。

”译者对此作出解读，石黑一雄关心的不是外部的现实世界，而是人复杂的内心世界。

通过扭曲的回忆所反映的微妙的东西可以帮助人们窥探这个世界。

就像悦子的回忆平静朦胧的外观之下，掩藏的是尖锐而痛苦的过去，恰是这种模糊的疗愈与曲折的和解让一切显得淡淡的，清淡如烟却又巍峨不朽。

《远山淡影》读后感篇8
许多人看远山淡影，总是把关注点单独放在佐知子一个人身上。

这也情有可原，毕竟她那么的惹人注意，招人厌恶。

她是这样的一个坏的人，这样的自私自利，这样的令人费解。

我认为当我们专注于这一个个体的时候，就没有顾及到石黑一雄写这部作品的本意了。

远山淡影中刻画了许多人，出现了佐知子、万里子、悦子、景子、藤原太太、妮基这几个女性当然还出现了悦子的第一任丈夫二郎和第二任丈夫弗兰克二郎的父亲绪方先生。

其中本书的主角是她。

名字已经失去了自身的意义。

年轻的悦子是她，佐知子是她，回忆的悦子是她，藤原太太也是她。

这是一个不可分割的整体。

不可就一人而论世。

多重人格的体现和时空界限的模糊是本书最大的特色。

许多学者认为这是
借他人之口讲述自己的故事。

然而，我却以为是自己讲述自己的故事，只是不想面对那一段不知是对是错的过往。

她刚刚怀上了一个新生命，她对这个孩子的到来充满了期待，这个时候的她还年轻，什么都还没有开始。

这是年轻的悦子，她有一个和谐稳定的家庭，有爱她敬她的丈夫。

她此时既有少女般的活泼跳脱，也有为人妻人母的成熟稳重。

她认识了一个特殊的朋友——十年后的她自己。

十年光阴，转瞬而逝，但于悦子来说，她失去的太多太多，变化的太多太多。

原来的对生活充满希望的悦子不见了，变成了颠沛流离，喜欢摆出一副精致温和的面孔只为掩饰内心的伤痕累累的她。

她失去了二郎，能依靠的丈夫，却多了一个累赘，那个她和二郎的结晶。

万里子从期待变成了累赘。

不过是一场战争。

没有多么激烈的战争，或许是一颗原子弹在长崎爆炸。

但是终归有人死，有人伤，有人家破人亡。

生活从此走上了截然不同的痕迹。

一个怀着孩子的女人如何忍受丈夫的死亡的呢？她又是怎么在左邻右舍的流言蜚语中艰难地逃离的呢？她一个人又是如何带大万里子的呢？我们不得而知，或许石黑一雄觉得将战争的直接伤害展示给我们太过血淋淋，所以给我们展示了后果。

在战争后的和平，活的人比死的人更难过。

人都是会变的，佐知子清楚地知道，自己再也回不去了，心底的伤疤再也消不掉了。

战争，只是野心家之间的博弈罢了，冷冰冰的飞机大炮面前，却是尚且死者温热的鲜血和幸存者一辈子的痛苦。

哪怕后来藤原太太开了一家面馆，过上了看似平静的，与先前无二的生活，经历过的，就不会忘。

只要还活着，就不会忘。

《远山淡影》读后感篇9
《远山淡影》是一本好书，对我的感触是很深刻的，作者或许会这样想：大错已经铸成，与其一辈子活在内疚里，不如自欺欺人，让自己好过一些。

我喜欢回忆，是因为回忆是我们审视自己生活的过滤器。

回忆模糊不清，就给自我欺骗提供了机会。

《远山淡影》还描写了积极向前、乐于助人的藤原太太，保有日
本生活习惯但在民主观念上已经西化的绪方二郎，新崛起的阶层“三菱公司董事长”的夫人和儿子，虽有日本血统但行为习惯、思想观念完全西式的妮基等等人物形象，表现了战后日本的变化和不同国家、民族的文化差异。

让我印象深刻的还有一段是关于已经西化的绪方二郎和仍然坚守战前日本民族传统和气节的悦子的爸爸的对话，像是我们现在爷爷和00后孙子的对话一样，都觉得对方顽石一般，这也是从最真实的一面给我们展示了二战后日本人民在精神上的斗争。

日本作家的小说都非常容易读下去，他们的字句总是会被我一种雪地白茫茫却又不知道下一个脚印踩下去是否会陷入深渊的迷离感。

这位诺贝尔得主对人性的洞察在这本薄薄的书用浅白的对话间毫无波澜地展示了，不得不说观察生活的用心。

我似乎迷迷糊糊知道为什么这本书叫《远山淡影》，有些内疚与伤痛我们刻意在心头萦绕浓浓的雾，那些我们爬过的山，我们远离，终于不再那么清晰。

《远山淡影》读后感篇10
我不是一个纯粹的文学爱好者，也不是一个文学研究者，所以我对文学界的事情并不是很熟悉。

例如，石黑一雄先生，虽然他获得了布克奖，但直到2017年诺贝尔文学奖授予他，我才知道这位日本英国作家。

对于日本作家来说，我很惭愧，我没有读太多，只有大江健山郎先生，他的性人、万延元年足球队和空翻我读过，巧合的是，他是另一个获得诺贝尔文学奖的日本人。

然而，与其他日本作家的作品相比，大江先生的作品有很大的不同，即他的文学中有很强的主义色彩，这与昆德拉、萨特和加缪非常相似。

自从明治维新以来，我个人认为，虽然中日之间的地理距离非常相似，但文化距离和心理距离越来越远。

随着这个过程，三种观点是世界观，人生观和价值观之间的距离变得越来越大。

所谓的三种观点，对于一个人和一个民族来说，不仅仅是抽象和空洞的理论，更不用说对一个人和一个民族的思维方式、生活方式有巨大而深远的影响，直接影响一个民族和每个人看待世界的方式，建立秩序，甚至影响他们
对世界、自己和他人的方式和个人情感模式。

从这个意义上说，虽然我是看日本动画长大的，但我对日本文学家在具体写作中对人物情感、生活方式和人际关系的描述非常陌生，但江先生的作品是个例外。

听说石黑一雄先生获得了2017年诺贝尔文学奖，他不禁对他感到好奇。

他被认为是20世纪英国三大移民作家之一，那么他的思想和写作是更接近英国人，更接近日本人，还是处于疏远状态呢？
人们总是很难疏远他生活在其中的时代和文化传统。

他经常受到后者的影响，比他意识到的要大得多。

因此，石黑一雄先生被认定为“移民作家”。

“移民”这个身份意味着你总是离开你的家乡，但很难完全摆脱它，因为“而起源，保持未来”另一方面，这意味着你总是有移民国家的东西“他者性”，无论是来自他人的文化、他人的视角还是他人的情感模式。

这并不重要，因为它们总是我们要处理的对象。

在当今世界，事物本身不再那么重要，重要的是它是如何呈现给我们每个人的，它会引起什么样的情感，以及如何出现在这样的情感、变形和转变中。

《远山淡影》读后感篇11
时间是一条河，里面有无数的故事和记忆，隐藏着许多迷雾和秘密。

当我第一次读这部小说时，我几乎不明白。

平淡的话语中隐藏着许多记忆，比如在泥泞中探索，故事变得越来越复杂，随着空间的不断切换，给人一种虚幻的感觉。

小说一开始，就充满了悲伤。

主人公悦子的大女儿景子去世，二女儿妮基到来，悦子的记忆被打开，沉重的过去以画卷的形式揭开。

妮基说：“我只记得她是一个让我不舒服的人。

这就是我对她的印象。

但我真的很难过，听到她的消息。

”这就是妮基和姐姐景子的关系。

景子自杀后，姐姐妮基没有马上回家，小说以如此沉重的开头，引起了悬念。

当我第一次读这部小说时，我经常被主人公悦子的记忆、时空的跳跃和人物的朦胧分裂所吸引。

因此，我经常感到不真实、困惑和困惑。

随着故事的深入，小说铺平了道路，展现了黑白故事。

故事越来。