欧洲民间音乐赏析

第十二节欧洲民间音乐---风笛排箫歌声
一、课型：鉴赏、研讨相结合的综合课
二、教学内容：
1、保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》
2、风笛音乐《优雅》
3、罗马尼亚排箫《森林的多伊那和妇女的舞蹈》
三、教学目标：
1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；
2、使学生能在课堂上综合运用自己掌握的一些欧洲相关的人文、历史、地理、艺术常识对这些民间音
乐的整体风格或局部风格进行简单的探索和评述。

通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；
3、使学生在拓宽音乐视野的基础上，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明
白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

四、教学重点及难点：
1、风笛、排箫等欧洲民间乐器的音色辨别；
2、一些欧洲相关的人文、历史、地理、艺术常识与鉴赏曲目的结合点。

五、教材分析：
欧洲是一片富有民族文化多样性的土地。

作为整体，它构成了西方文明的基础。

千百年来，希腊、意大利、西班牙、法国、德国以及其他一些欧洲国家都曾处于世界艺术、人文及自然科学发展的前列。

在欧洲的社会生活中，音乐、舞蹈具有重要的地位。

从16世纪文艺复兴之后，欧洲可以说是近现代交响音乐、歌剧、、芭蕾舞剧的发祥之地。

欧洲的民间音乐是一个五彩纷呈的艺术世界，具有多元和多样的艺术特征。

欧洲在地理上习惯分为西欧、南欧、中欧、北欧、东欧五个地区，不同区域的民间音乐既相互影响，有各具特色。

西欧和西南欧的民间音乐多种多样，但基本上是以法国、意大利、英格兰几种文化传统为基础，在交流中相互影响而发展的。

1、《鸟儿在歌唱》：这是一首用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌。

由一段旋律反复5遍构成。

每遍反复的调高不同。

第一遍和第二遍是C调，第三遍转为G调，第四遍又转为D调。

更为重要的是，每遍反复的多声部的和声构成各不相同，且带有各种各样的装饰音和滑音，因而产生一种特殊的效果。

2、《优雅》：该曲是苏格兰最著名的风笛曲之一，乐曲旋律用五声音阶。

乐曲为降E大调，八六拍，由三个基本上相同的乐段构成，实际上是同一个曲调反复演奏三遍，但每遍的和声构成各不相同。

3、《森林的多伊那和妇女的舞蹈》：这是一首用排箫主奏，欧洲的扬琴伴奏的罗马尼亚民间乐曲。

乐曲由AB两个乐段构成。

这两个乐段在音乐上有着明显的区别，形成鲜明的对比。

六、教具准备
电脑音响多媒体课件等
七、教学过程：
一、组织教学
二、导入新课：
播放一小段《欧洲风情》纪录片。

教师：同学们，今天我们的要进行一次“音乐之旅”。

你们现在已经不在教室之中了，你们现在已经踏上了另外一片土地，今天就让我来做一次导游，带领大家一起游历一番欧洲。

三、欧洲多彩的民歌
导语：下面我们要游历的第一站来到了保加利亚。

（出示地图和保加利亚风情的图片）简单介绍一下保加利亚。

同学们都知道每一个国家都有其特有的文化和艺术，而且特点非常的鲜明。

比如我们中国有这着多姿多彩的民歌——高亢的西北民歌，也有柔美的江南小调，同样在欧洲也因为地域人文的不同，流传着风格迥异的民间歌曲。

下面就有一群美丽的保加利亚女孩来到我们身边要为我们唱一首保加利亚特有的民歌。

1、聆听《鸟儿在歌唱》（保加利亚女声重唱）片段
思考交流：唱法、音色上有什么特点？模仿一下
教师小结：保加利亚女声重唱音色清澈，基本为真声，旋律起伏不大，为多声部的重唱
2、介绍欧亚唱法和约德尔唱法
欧亚唱法：是一种采用自然、直接、开放的声音，音色清澈、透明，旋律音域不宽，各种各样的装饰音和滑音层出不穷，使音乐具有丰富的表现力和特殊的色彩。

这是一种有“神秘”之称的保加利亚女声重唱。

约德尔唱法：在欧洲民间还有一种唱法也很著名。

播放《孤独的牧羊人》。

这是在阿尔卑斯山区域流传的特殊唱法。

在这里牧人常常用号角和叫喊声来召唤他们的牛群、羊群，内容及表达方式上和我们中国的山野民歌也有相似的地方。

用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。

如“依”、“哦”、“莱”、“咿呀”等。

音域宽，旋律起伏较大。

四、欧洲民间器乐
导语：我们离开了美丽的保加利亚，现在我们第二站要到达罗马尼亚。

大家熟悉罗马尼亚吗？（出示图片）在这里我们主要带同学们认识一种很古老的欧洲民间乐器。

1、请学生谈谈所了解的本国的民间乐器
2、学生回答，教师小结：
唢呐、二胡等是我们中国的民间乐器，在民间婚丧、嫁娶等活动中使用广泛，同样，在欧洲也流传着属于他们自己的民间乐器，演奏时，人们穿着传统的民族服饰，表达着最朴素的情感。

如：如西班牙响板、意大利曼陀林、俄罗斯巴扬、巴拉莱卡等（图让学生对欧洲首先有一个直观的认识，以“音乐之旅”的方式自然亲切将学生带入情境之中。

让学生参与到歌唱中来，切身感受一下这种特殊的唱法
通过知识的介绍让学生真正了解了这首熟悉的歌曲
层递式的设问，引入课题，激发学生探索欧洲民间音乐的兴趣
以本国熟悉的民间乐器引入到
片）。

罗马尼亚的民间艺人为了欢迎我们的到来要为我们演奏一段我们非常熟悉的音乐。

（一）罗马尼亚排箫
1、聆听《茉莉花》（排箫）片段
思考交流：
（１）请说出该作品的曲名？
（２）主奏的是欧洲哪种民间乐器？
学生回答：
教师小结：《茉莉花》
主奏乐器——排箫
2、介绍排箫（出示图片）
“排箫”(panpipes)——一种吹管乐器，也是欧洲最古老的乐器之一。

由长短不等的管子，按音高顺序排列，固定在一起。

每管只能发出一个音，下端有封闭和不封闭两种。

古老的欧洲民间乐器希腊神话传说为牧神“潘”(pan)所创，潘神下半身为羊身，上半身为头上长一对羊角的人身。

他遇到山林水泽女神绪任克斯(syrinx)，便爱上了她。

女神见他就逃跑，被保护神把她隐入水中变成芦苇。

潘神无奈，便用芦苇做成排箫吹奏自慰。

古罗马人把排箫传往各地。

排箫在欧洲各地普遍为放牧人所用。

3、介绍排箫的演奏方法：（播放VCD）
用手摇来演奏颤音；
可以演奏华丽的音阶式的经过句
4、赏析罗马尼亚排箫曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》
（1）聆听音乐片断，思考：
音乐描绘了怎样的画面？（音调、速度、节奏、情绪）
（2）学生回答，教师小结
第一段速度较慢，节奏自由舒缓；第二段速度变快，节奏紧凑，情绪也变得热烈，人们想通过音乐来表现森林中鸟儿自由歌唱和妇女们欢快热烈舞蹈的场景。

5、师生讨论交流：我们可以在什么场合欣赏排箫音乐？
排箫音色圆润柔美，抒情，略带气息。

排箫音乐：空灵、优美，舒展，使人放松心情，常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。

播放一小段电影《风中奇缘》的排箫音乐。

（在美妙的音乐声中我们要乘风飞向另一个美丽的国度）
（二）风笛音乐
展示图片：格子裙、风笛等苏格兰特色图片
导语：大家知道我们来到了哪里吗？（学生：苏格兰）对了，我们进入了蓝色的苏格兰。

知道我为什么要用“蓝色”来形容吗？大家知道蓝色代表人的一种什么心情吗？
学生：忧郁、忧伤……
教师：那么这么美的地方为什么要说忧郁呢？这和我们接下来要了欧洲的民间乐器，使学生有亲切感，易于接受
以耳熟能详的音乐导入学生更好地理解排箫的音色及音乐风格
拓展、介绍相关音乐文化
使学生更好的理解排箫音乐的特点
使学生能发挥想像力，用语言来描绘听到的音乐，尊重学生对音乐的多元理解
拓展，引导学生将所学的音乐与生活相结合
以探索活动引导学生自主学习视听结合，初步感受风笛
解的这种乐器有关系。

就是风笛。

播放：《泰坦尼克号》插曲。

让学生感受乐曲的情绪。

教师：我们刚才听到了忧伤的音符，缠绵的旋律。

这种荡气回肠的感觉就是这种乐器给我们带来的。

也许刚才大家还不是很清楚这种乐器的特色，下面我们就走近它来好好的了解一下。

1、探索（出示乐器图片）
请学生思考并演示该乐器的演奏方法
2、介绍风笛（播放VCD）
风笛又名风袋管
形制：皮制风袋吹管
有按音孔的曲调管（1~2支）：演奏旋律
无按音孔的持续音管（1~3 支）：
发出持续的单个低音
发音原理：演奏者通过夹击腋下的风袋，将气流压送到旋律管和持续音管发音。

因此风笛能演奏出多声部的音乐。

3、赏析风笛音乐《优雅》
教师：风笛在欧洲民间流传广泛，尤其是在西欧的岛国——苏格兰爱尔兰等地十分流行。

它不但可以演奏出空灵、忧郁的气氛，还可以奏出英雄史诗般的恢弘气势。

下面我们就来感受一下这另外一种情绪。

（1）聆听《优雅》音乐片段，谈谈音乐的情绪是怎样的，与前面听到的有什么不同。

（2）教师小结：
多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。

在平静优雅的风格中，又不失恢弘的气势。

（3）学唱主题旋律
（4）分组合作
四组轮流演唱高声部旋律，其他组演唱低声部。

4、小结：
风笛是具有浓郁乡土气息的民间乐器，深受人们的喜爱。

同样，“他”也获得了音乐家的青睐，创作了无数的《风笛舞曲》，有些已成为人们耳熟能详的名曲。

除了在古典音乐领域大放异彩，在现代通俗音乐的舞台上，我们也不难发现他的踪迹。

5、拓展：（如时间允许）
（1）聆听电影《勇敢的心》插曲
（2）欣赏风笛伴奏的《大河之舞》片段
爱尔兰的踢踏舞热情、洒脱，而风笛的加入，又不乏优雅和柔情。

五、总结：
教师：我们今天的旅程就要结束了，让我们来一起回顾一下这次的欧洲音乐旅程：
（1）思考交流：谈谈你如何看待纯朴的欧洲民间音乐？欧洲民间音通过学唱及合作演唱更好地体会该作品的风格特点
结合电影配乐和欧洲民间舞蹈做适当的拓展，感受风笛音乐的多样风格
通过比较聆听、探索，使学生了解欧洲代表性的民歌特点
乐的特点有哪些？
（2）教师总结：
欧洲的民间音乐虽然植根于本民族的特有文化，却与其他民族的音乐文化相融合，为古典及现代音乐的创作提供了丰富的素材。

无数
的音乐家，在民间音乐这块肥沃的土壤中汲取丰富的养料，创作出一批又一批的传世之作。

同时战争、迁徙、文化交流……促使世界各民族音乐文化的不断融合。

欧洲民间音乐既有其独特的风格，又与其他各州有着不可分割的联系。

（调式、乐器、歌声）从音乐基本要素入手，激发学生去思考相关的文化
通过总结，使学生从感性的认识上升到对欧洲音乐文化的理性认识上。