高中美术说课稿模板三篇

高中美术说课稿模板三篇
高中美术说课稿篇1
今日我说课的课题是《头像作画》，现在就教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教法学法、教学程序六个方面加以说明。

一、教材分析
本章节是高等训练出版社出版的中等职业训练国家规划教材《素描》第四章其次节内容。

本教材共分为八章。

其中基础模块内容包括概述、石膏几何体写生、静物写生、头像写生、结构素描和速写与默写。

选学内容包括风景写生、半身人像写生。

教材遵循科学性、针对性、实践性原则，每章均采纳基础学问，技能训练程序和表现方法要点"三段式'结构。

并将结构造型和明暗造型方法相结合，由浅入深、循序渐进地绽开训练，充分体现以全面素
养训练为基础、以力量为本位的指导思想和注意技能训练、培育创新精神、提高实践力量的教学要求，具有较广泛的适应性。

本教材是工艺美术专业的专业教材，是必修课程。

也是平面广告专业的专业课程。

通过学习本教材，一方面能把握专业基础学问，另一方面能强化技能，进展思维，提高素描造型的实践力量。

二、学情分析
授课班级为中专一班级同学.由于地方教学条件的限制,美术训练熟悉的不足,美术教学受到忽视.同学的美术基础学问薄弱,学习主动性不高,对本学科的学习目标模糊,偏离的现象普遍存在.
但是,此阶段的同学已具备肯定的分析力量,渐形成一套熟悉,分析,推断事物的方法,手段,对富有挑战性的事物有极高的热忱.中专阶段的同学在世界观,价值观方面可
塑性仍特别大,因此,老师的正确引导对同学的成长,科学的价值观,世界观的形成具有乐观的作用.
三、教学目标
依据教学大纲中要求："坚持以全面素养训练为基础，以力量培育为本位的思想为指导，注意提高同学的全面素养，培育创新精神和实践力量。

'以及依据上述教材与内容的分析，考虑到同学的已有的认知结构、心里特征，我制定了如下三维教学目标：
情感目标：提高同学对各种物体造型的审美力量，陶冶情操，激发同学更喜爱本专业。

学问目标：把握头像写生步骤并加以运用
力量目标：通过头像作画步骤的学习，培育同学的快速造型力量
四、教学重点和难点
结合所设定的教学目标，确定本节课的重点：形体
分析阶段的主要任务----定基本形把难点定为：形体塑造阶段主要任务----以明暗色调塑造形体，深化刻画表现
五、教法与学法
下面，为了讲清重点、难点，使同学能达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈：
依据本节课的学问要点和同学特点，我主要采纳提问法、观赏法、展现法、老师示范法、争论法、实践法、任务驱动法等教学方法。

(启发引导法)
依据静物写生学问运用的特点及同学的实际绘画水平，围绕上述的重、难点，我主要采纳"案例赏析引导示范'的三步骤方法，充分利用教具，以实例为主线，不断采纳赏、析结合的教学方法，要求同学联系所学素描学问，在实例的引导下，充分调动同学的主观能动性和剧烈的求知欲，使整节课在老师的教与同学的学相互协作中完成，从而突出重点、突破难点。

本课教学主要采纳情境教学法。

缘由在于首先美术是一种视觉艺术，在进展同学的视知觉，
获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。

其次，文艺复兴无论在时空方面远离同学的生活，只有采纳鲜活的情境才能激发同学的学习热忱，学习学问、提高力量、进展情感。

为了体现以同学进展为本，遵循同学的认知规律，体现循序渐进与启发式的教学原则，我进行了这样的教法设计：在老师的引导下，借助多媒体技术，创设生活化的教学情境，通过开放性问题的设置和比较分析来启发同学把握观赏的方法，使同学能够自主体会美术的文化价值，提高审美力量。

B学法阐述
头像作画步骤的精确性及运用是同学较难把握的，要想让同学在短时间内把握是一件很难的事。

因此，本课教学活动中，老师应真正起到主导作用，在教学过程中不断引导同学参加到案例的赏析活动中，从而体现同学的主体地位。

因此，在整个教学活动中，我预备采纳以下学法：
1、"提问法'让同学动口、动手、动脑，这也是学法中最重要的部分
2、"尝试操作法'增加互动性，把握头像作画步骤的实际运用
3、"学中练、练中学'使同学最终将学问转化为力量
4、"观看法'让同学通过观看分析，然后提出难点、凝点，是一种力量的培育
六、教学程序
依据素描课的特点，本节课由作业评讲、导入、授新课、课间巡回辅导、总结五个环节组成。

1、作业评讲：评讲前次课的作业，在互动中绽开评
价，采纳多表扬、鼓舞的评价方式。

2、导入：展现历届美术高考优秀头像作业，鼓舞同学学好美术
3、新授课：传授新学问，引导同学学习新学问。

以伏尔泰石膏像为例，讲解头像写生的方法步骤。

①构图阶段(打基本轮廓)：这时主要任务是观看对象，打好轮廓。

多媒体课件展现伏尔泰头像，引导同学去观看对象。

伏尔泰，18世纪法国启蒙运动思想家、社会活动家，多次被流放，我们常用的伏尔泰石膏像是翻制乌东的雕塑伏尔泰坐像，雕塑家刻画高龄的伏尔泰被流放回来的情景，宽松的长袍遮盖伏尔泰瘦弱的身躯，但他目光炯炯有神，布满才智的光线。

让同学感知伏尔泰的特征。

(同学争论，老师引导)前额高而宽，面部瘦，嘴角露出似笑非笑，好像是对敌人的讥笑。

②形体分析阶段：这一阶段的主要任务是在定基本
形，这是本课的重点。

依据整体到局部再到整体的作画原则，运用几何形体的归纳法，将简单的头部形体结构进行概括。

边观看，边分析。

复习头部结构，人的头部是对称的，要将左右对称的对应部分联系起来画，还要精确
地把握其透视变化。

可用帮助线(同学回答垂直线、水平线和倾斜线)，寻求对应的相互联系和透视变化。

精确
地把握头部结构和五官位置。

这时要同学学会整体观看、整体作画的方法。

要画左边看右边，画上面看下面。

最终用线或略加明暗的方法将对象的形体结构确定下来。

不断分析、比较。

在石膏像写生中应当强化这一阶段的训练，作为单独的重点的训练课题，以提高对头部形体结构的熟悉，提高素描造型力量和表现力。

③形体塑造阶段：这一阶段的主要任务是以明暗色调塑造形体，深化刻画与表现。

基本形体塑造主要以形体结构、明暗交界线为依据，以暗部色调为重点，通过明与
暗两大部的对比关系去完成。

在暗部色调基本画好的基础上，接着画明暗交界线亮部一侧的中间色调。

这一个变化丰富、微妙的色调区域，必需仔细对待。

在不断深化刻画表现的过程中，不断观看、不断深化、不断修改。

五官的刻画要始终保持相互照应、同时并进的全都性。

但不能面面俱到，主次不分。

还要留意虚实变化。

④调整统一阶段：这一阶段的主要任务是回到客观形象上来，恢复到第一印象的新奇感，仔细分析、提出问题，调整修改。

这时要将作业放到头像旁，退到肯定的距离，整体的观看比
较，提出几个问题，在作业中逐一寻求答案。

依据提出的问题，多观看、多比较、多分析、多思索，找准主要问题，找到解决方法。

修改的"点'肯定要找准，否则将不行整理。

调整，要从整体动身，抓住整体。

将局部调整的过程变为充实整体的过程，使画面的形象更加鲜亮、生
动。

4、作业练习
写生或临摹伏尔泰头像，让同学进行素描打形练习，把握和应用本课头像作画的方法步骤。

要求同学主要以结构分析为主，在四开素描纸上完成作业。

老师巡回辅导：由于同学理解及把握静物的写生步骤的学问层次不同和素养参差不齐，在巡回辅导时，可以要求基础好的同学在完成作业后，再进行其他头像的拓展练习。

依据同学在实际运用中会消失的状况准时辅导。

5、总结：本节课以任务驱动为主线，以同学的自主探究学习为中心，充分调动了同学学习的乐观性，通过头像写生的基本步骤学习，提高塑造形体的力量。

以观赏，示范，实践等方法完成了本节课的教学任务。

七、简述板书设计
本节课的板书，我主要以头像写生的步骤为主，并
在每个步骤中，注明要求和留意事项，然同学可以清晰的看到头像写生的基本步骤，在头脑中形成一个简洁的系统，使同学更简单把握。

以上，我仅从说教材、说教法、说学法、说教学程序上尽可能说明白"教什么'和"怎么教' 以及"为何教'。

这就是我说课的全部内容。

盼望各位老师评委批判指正，感谢大家!
高中美术说课稿篇2
一、说教材
下面来谈一谈我对教材的理解，本节课选自人民训练出版社高中(美术鉴赏)的第九课。

在新课标的学习内容中，属于五高校习系列中的美术鉴赏模块，本节课的主要内容是了解中国民间美术的种类和艺术风格，即通过观赏、解释、评价等方法，结合同学已有生活阅历，逐步提高同学对民间美术的熟悉，增加对中华传统文化的崇拜，提高审美情趣。

二、说学情
接下来是其次部分学情分析。

高中生已经具备了肯定的鉴赏力量，有肯定的文学修养和历史学问的积累。

观赏是观赏者对作品内涵意义及其价值的熟悉，观赏需要肯定的学问和修养，高中生具备了这样的力量，但却力不从心。

因此，需要老师的正确引导，使同学的思维力量得到充分的培育和熬炼。

三、说教学目标
学问与技能目标：明确民间美术的基本概念，了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

过程与方法目标：通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品观赏，形成对中国民间美术作品的初步观赏力量。

情感、态度和价值观目标：了解我国丰富多彩的民
间美术形式，养成健康的审美情趣，从而了解家乡本土的美术，进而喜爱乡土美术，并逐步提高传承乡土美术的意识。

四、说教学重难点
基于以上对教材、学情的分析和教学目标的设立，我确定本课的重点和难点是：
重点：理解民间美术的基本特点以及民间美术与人们生活之间的亲密联系。

难点：了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。

五、说教学方法
新的美术课程提出要特殊关注同学共性和制造精神的培育，关心同学建立符合各自共性天赋的视觉思维方式，这就打算着同学要具有丰富而自由的制造力。

因此，我采纳的教学方法是直观演示法、争论法、
情境教学法、观赏法、联想法等。

六、说教学预备
俗话说"巧妇难为无米之炊'，好的教学预备能够提高课堂的教学效果。

为此，我做了以下预备：课前布置同学搜寻相关材料、预习了解本课学问点、多媒体课件、有民间美术特征的实物等。

学具预备：民间美术相关资料收集、剪刀、彩纸等。

七、说教学过程
环节一：设置情境，音乐导入
采纳音乐的导入方式，开展本节课的教学活动。

为此，我将播放民俗音乐《喜洋洋》，并且提出问题：过年有哪些传统习俗?中国传统春节有哪些民俗活动(东北、西北、南方)?(小组争论回答)引导同学们说出自己的感受，从而自然的引出今日的课题：《美在民间中国民间美术》。

环节二：观赏图片，讲授新知
为了培育同学自主学习和探究的力量，我设置了小组争论的环节来引导同学进行新课的学习。

我会出示图片《对猴团花》《大阿福》和《兔爷》泥塑，询问：哪些作品是民间美术?如何来界定民间美术?说出理由。

针对这节课的重点，我将采纳小组争论的形式，引导同学合作探究，查找答案，目的是鼓舞他们相互沟通，大胆发言，使本节课的重点得到解决，培育了同学独立学习的力量。

环节三：拓展延长，情感表达
考虑到同学的实际水平和课堂练习时间，并结合本课的教学重难点，展现作品提出问题：目前，许多民间艺术由于民俗活动的消退而渐渐消逝，有人认为传统的民间美术已经渐渐脱离了我们现代生活的需要，你如何看待这个问题?是否有必要保留民间艺术?让同学以小组为单位进行争论并发表自己的观点。

在同学争论的过程中，我会巡
察检查争论的结果，让同学在轻松的氛围中体验民间美术的乐趣。

小组争论并选代表发言，由老师总结民间艺术与现代设计的应用，如服装纹样、家居等方面相关学问。

环节四：小结作业，动手实践
在课程即将结束时，以提问式的方式引导同学对本节课的重点加以回顾并逐步形成良好的价值观，同学可以对本节课的学问有一个更加系统的熟悉。

最终，为了使同学能有更高层次的提高，我会给同学留一个拓展延长的作业：
1、同学回忆民间美术的定义、种类、特点及其寓意等学问。

2、布置课外作业：实践剪窗花。

高中美术说课稿篇3
(一)抽象艺术及其两种形态(冷抽象，热抽象)
1、抽象艺术的含义?
在20世纪初才开头逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。

2、冷抽象、热抽象艺术的代表艺术家及观点。

冷抽象含义：代表人物：蒙德里安。

热抽象含义：代表人物：康定斯基。

作品赏析《百老汇的爵士乐》。

同学活动：请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片，然后一边听爵士乐(爵士乐：《蓝色狂想曲》)，一边观赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。

老师活动：老师介绍：1、爵士音乐;2、蒙德里安生平简介;3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。

问题思索与探讨：
同学活动：同学们分组争论后回答问题：
1.这幅作品使用的语言有哪些?不同的颜色块让你联想起什么?横竖交叉的线条让你想起什么?
老师活动：老师补充总结
力量练习：观赏几幅作品，推断它们是属于冷抽象还是热抽象艺术作品。

创设情景请同学们思索：具象艺术能够照实的再现客观世界，而抽象艺术却完全排解现实形象的可辨性呢?那么艺术为什么会走向抽象?
由上面的问题引出：
(二)艺术走向抽象的缘由
问题思索：请同学们快速扫瞄课本25页，回答问题。

1.抽象艺术的形成?2.抽象艺术形成的缘由?
1.抽象艺术的形成：
19世纪中叶照相机的创造加速人们对美术的本质思索，20世纪初，抽象艺术的概念在西方已经基本确立
2.抽象艺术形成的缘由：
照相机的创造，现代的社会化大分工，西方科学理性的影响。

抽象艺术形成之后具有什么样的特点?
(三)抽象艺术的特点：
分析性，即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大，甚至肯定化，这就形成了抽象艺术特别的艺术美。

抽象艺术独特的艺术美包括：A形式与颜色;B构图与笔触;C材料与肌理;D空间与透视;E光影与运动。

同学力量练习：让同学自己来观赏作品，推断作品的艺术美的表现。

学问补充：抽象艺术在我国的独特表现，抽象艺术在现代生活中的运用。

拓展：同学观赏完这些作品后，跃跃欲试，都想创作抽象艺术作品，那么，这时候老师要适时满意同学的欲
望，动手实践，创作作品。

让同学听一首音乐，创作一幅抽象艺术作品。

(四)课堂回顾
这节课重点叙述的是冷、热抽象艺术作品，抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现。

四、板书设计：
通过多媒体直接展现，首先展现本课课题，然后分别展现冷抽象、热抽象美术作品，分析其分类、代表艺术家、特点等环节，分析鉴赏部分作品。