谈谈架子鼓教学

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架子鼓学习方法5篇

架子鼓学习方法5篇

架子鼓学习方法5篇架子鼓本身可以以独奏的形式表现音乐的乐器,对音乐而言,架子鼓也是一种越来越不可忽略的乐器。

下面是我分享的一些关于学习架子鼓的方法,希望对大家有所帮助。

新手如何学习架子鼓新手学习架子鼓的技巧有熟悉鼓棒、打哑鼓。

1、熟悉鼓棒新手学鼓的第一步就知是找鼓棒的感觉。

知道握鼓棒的正确姿势,新手一般是推荐用拇指和食指扣在鼓棒三分之一处其余三指顺势握紧鼓棒,主要以拇指和食指用力,手背朝上。

注意打鼓棒并不是真正意义上的“打”,而是甩出去,找到甩鞭子道的感觉。

2、打哑鼓如果想学真本事,至少前三天老师一定会让你打哑鼓垫而不是碰真鼓。

打哑鼓是学习架子鼓的基本功,只有把基本功练扎实了,真鼓打起来才能得心应手。

打哑鼓时要把哑鼓垫调整到合适的位置建议是与肚脐平行,打的时回候一定要开节拍器从60开始练。

学习架子鼓首先要准备节拍器(不管是用机械的电子的还是手机上的app,节拍器是必备的,练习的时候一定要跟着拍子打。

毕竟打击乐负责掌管节奏部分,如果节奏都打不稳打多快都没用。

)另外如果是完全零基础,真的建议找个老师花几百块先入门。

虽然架子鼓可以说是最好上手的乐器之一,但什么都要有个基本规范。

上鼓之前先学会怎么拿鼓槌,手腕、脚腕用力方法,以及基本乐理。

这些学会了练起来才能事半功倍,不然你再怎么练,在懂的人看来你都是外行。

一个鼓手在乐队里是最没有个性的。

如果你是那种想玩一个乐器来哗众取宠,可以不要选鼓手。

大家先别喷。

因为当你还没有达到那种世界级的大师的时候(例如什么JOJO啊什么的)你要做好的是稳定。

让其他的乐器来充当主角(贝斯默默在哭泣中)。

试想一下,拍子错了,乱了,那这歌就不用演下去了。

很不好意思的说,刚刚演出的时候,我经常会打错拍子。

吉他错了,停两个音符,再进去,不细心的人听不出来。

主唱只要不走音,还是能混过去。

贝斯也是。

但是鼓一旦错了,你看下面那些观众摇晃的头突然不对拍子了,谁都知道你出错了。

那个糗我一辈子都忘不了。

架子鼓经典基本功教程

架子鼓经典基本功教程

架子鼓经典基本功教程架子鼓是一种非常受欢迎且有趣的乐器,学习架子鼓的基本功对于成为一个出色的鼓手至关重要。

在这篇文章中,我将介绍架子鼓的一些经典基本功教程,帮助学习者在发展自己的鼓技时掌握正确的技巧和练习方法。

1.握杆姿势:一个良好的握杆姿势是成为一名技术出色的鼓手的基础。

你应该将鼓槌握在手中,让指尖和鼓槌的尖端接触,然后用拇指和食指固定住鼓槌。

保持松散的手腕和手臂,这样可以让鼓槌在打击时更自由地移动。

2.单手打鼓:单手打鼓是学习架子鼓的关键,它包括使用单手交替敲击鼓面。

开始时,你可以逐渐增加击打的速度,并确保每只手都能保持均匀的力度。

练习时要注意动作的准确性和手部的放松,这样可以降低肌肉疲劳和受伤的风险。

3.双手打鼓:学会用两只手同时敲击鼓面对于发展架子鼓技巧非常重要。

练习时可以使用简单的打击模式,如RLRL或LRLR,并逐渐增加节奏的复杂性和速度。

确保每只手都保持均衡的力度和准确的击打。

4.踩踏键踏板:架子鼓的踏板是用来控制踏板鼓的,学会使用踏版是成为一个全面的鼓手的关键。

开始时,你可以练习单脚踩踏,然后逐渐过渡到双脚踩踏。

保持均匀的踩踏力度,并注意脚踝和脚部的放松。

5.乐曲和节奏:了解如何读乐谱和掌握不同的节奏模式对于成为一个出色的鼓手至关重要。

你可以通过练习不同的节奏练习和演奏乐曲来提高自己的节奏感和乐感。

6.身体配合:除了手腕和手臂的灵活运动,身体的其他部分也可以帮助你发挥更好的鼓技。

尝试通过身体的摆动、头部的转动和身体的前倾来组合你的鼓技,发挥更多的能量和表演性。

7.良好的节奏感:作为一名出色的鼓手,保持良好的节奏感是非常重要的。

你可以通过练习与音乐一起演奏、听取不同的曲风和真实演出来提高自己的节奏感。

8.自由发挥和即兴创作:学会自由发挥和即兴创作对于发展自己的个人风格和技巧非常重要。

练习即兴创作和玩耍,尝试不同的鼓技和节奏组合,培养自己的创造力和表演能力。

这些是架子鼓基本功的一些经典教程,希望能对学习者提供帮助。

架子鼓教学工作总结_个人教学工作总结

架子鼓教学工作总结_个人教学工作总结

架子鼓教学工作总结_个人教学工作总结回顾一年来的架子鼓教学工作,我深感收获颇丰,也深知自己在教学上还有很多不足之处。

通过不断总结经验,不断改进教学方法,我相信我的教学工作会更上一层楼。

下面就让我来总结一下这一年来的架子鼓教学工作。

一、工作回顾在这一年的教学工作中,我主要针对初学者和中级学员进行了架子鼓教学。

在教学内容上,我结合了基本功的训练和乐曲的演奏,让学员在练习中不仅能够提高技术水平,还能够感受到音乐的魅力。

在教学方法上,我注重进行个性化教学,针对每位学员的特点和水平制定不同的教学计划,让他们能够更好地掌握架子鼓的演奏技巧。

我也通过举办鼓手比赛、音乐讲座等活动,让学员们有更多的展示和交流的机会,激发他们学习的兴趣。

在教学管理上,我坚持每周进行一次教学反馈,了解学员的学习情况和困难,及时调整教学计划,使教学进度得以顺利进行。

我也注重与学员家长的沟通,让他们了解学员在学习上的表现和需要改进的地方,形成师生家长共同参与的良好教育氛围。

二、存在的问题在教学工作中,我也发现了一些不足之处。

在教学资源的整合上,我发现自己在丰富教材的对于如何更好地利用资源进行教学上还欠缺一些经验。

在个性化教学方面,我发现每个学员的特点和需求差异很大,我还需要根据不同学员的特点制定更加精准的教学计划,让教学更能够切合学员的需求。

在课堂管理上,我也发现自己在教学秩序的维护和时间的合理分配上还有待提高,我需要更加严格地要求学员,确保每节课都能够充分利用时间,使教学效果得到最大的发挥。

三、改进计划为了提高架子鼓教学工作的质量,我制定了以下改进计划:1.加强教学资源的整合,深入研究架子鼓教学视频、教材、乐谱等资源,将它们进行系统整合,形成更为完善的教学资源库,为学员的学习提供更为丰富的资源支持。

2.针对学员的特点和需求,进一步细化教学计划,不断改进个性化教学方法,让每一位学员都能够得到更为精准的教学指导,提高教学有效性。

3.加强课堂管理,严格要求学员的学习态度和纪律,合理分配课堂时间,确保每节课的教学内容都能够得到充分展示,提高学员学习的积极性和效果。

怎样学好架子鼓

怎样学好架子鼓

怎样学好架子鼓在教学中,发现有的幼儿伦开胳膊使劲敲打鼓,最终槌头是否落在鼓心上就不管了,这样的鼓声根本就没有节奏,有的只是杂乱、刺耳的鼓声而已。

那么要怎么学打架子鼓呢?下面店铺整理了学好架子鼓的方法,供你阅读参考。

学好架子鼓的方法:初学者打架子鼓技巧把左手伸出放平,在虎口的位置把鼓槌垂直夹注(三分之一的地方)然后向内反转,然后拇指和食指自然的弯曲,把拇指搭在食指的第二个关节上。

在把小指和无名指放在鼓槌的下面。

(注意:要很轻),右手用拇指和食指轻轻的夹注(只在军鼓上,爵士鼓用小指!)。

还有就是一个军鼓练习:轻轻的拿住鼓槌。

抬高,让它自行落下。

(我说的简单,很有用的),打好鼓技术可要好哦~还有节奏(废话)!但.你们平时怎么练琴呢?有没有电子节拍器?和耳机!没有可不好哦~(打鼓时带上耳机一是保护耳朵,二是培养节奏感.(耳机必须是耳包)还有要强调的是多联小鼓!特别是最基础的那些!如果你现在正在练习双贝司鼓的话!有几个打法很好哦~也很难(对初学者来说)在军鼓上一样适用啊!按照以下几点:右左右右左右左左;左右右左右左右右;左右左右右左左右.右左右左左右右左;对了还有(打双贝司鼓的时候一定要注意左脚的力量),学好架子鼓的方法:孩子学架子鼓的方法1、刚开始不要急于求成,先以培养兴趣为主。

多看些视频或现场,有机会去多看爵士鼓的相关演出。

2、小孩学鼓的好与坏跟家长的努力也有直接的关系,上课时家长需要帮助孩子做好上课的记录,回家后帮助孩子练习。

3、每天保证练鼓时间。

做到让孩子在家里有兴趣的学习和练习。

4、家长也需要跟打得好的孩子的家长多沟通,多学人家的经验。

5、小孩子一定要选择专业的机构,因为最开始的正确动作会给学生一生的影响。

6、尽量做到不要无故缺课,如果缺课尽快帮老师沟通能补上。

否则家长是不负责的。

7、在学习过程中,家长要学会鼓励孩子,平时也应多听各种风格的音乐。

8、星海艺术中心的各种演出活动多参与,每年艺术都有演出和比赛。

架子鼓学习的方法具体是如何的

架子鼓学习的方法具体是如何的

架子鼓学习的方法具体是如何的学习爵士鼓(打击乐)可以增强乐感并为学习其它乐器打下良好的基础;那么大家知道学习架子鼓的方法是如何的么?下面就是小编为大家整理的架子鼓的学习方法,希望对大家有所帮助!架子鼓学习方法1、小鼓击奏法:小鼓也称军鼓,是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器,是架子鼓中的一件。

小鼓的演奏姿势,也是架子鼓的演奏姿势。

在架子鼓演奏中,因脚需同时踩大鼓和踩钗,所以采用坐姿演奏。

演奏时要姿势端正,胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。

击奏时,双臂向上自然弯曲置于鼓面上,双手握槌,右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部,拇指与食指第三关节自然并拢,中指、无名指、小指掌心弯曲,与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。

左手掌心向内侧,拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部,用无名指第三关节托住鼓槌底部。

其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。

掌握了正确的持槌姿势,还要有正确的击奏方法。

在训练中一定切记击奏二字,也就是说要弹击。

鼓槌击打在鼓面后,须立即恢复击鼓时的预备动作。

击鼓动作要完成于瞬间,而且有弹性和充分的共振,要奏得明亮、集中、结实、有力度,奏出丰满的音响效果。

初学者练习击奏时还应注意击奏位置,应击在小鼓的中心点三至五厘米处。

此外,还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。

在练习时可先单手练,然后双手练,也可双手交替练习。

2、低音大鼓踏奏法:低音大鼓用右脚踏击,在通常情况下,脚跟踩在踏板的后端,以踝关节为轴,用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。

踏击时,大腿、小腿、脚部肌肉相应放松,槌头击鼓面后要立即返回,形成循环的踏击动作。

在极强击奏时,可将脚悬起后用脚尖踏击踏板,使右腿全部重量落在一个点上,从而加强踏击的力度,得到预想的效果。

3、踩钗踏奏法:踩钗用左脚踏击,它的击奏要领是将脚跟踩在踏板的后端,以踝关节为轴,由脚前掌踏击踏板,当脚前掌击下后,不需要立即返回而需控制延音,造成封闭的音响效果,这也是与右脚大鼓不同之处。

架子鼓基本的演奏技法

架子鼓基本的演奏技法

架子鼓基本的演奏技法架子鼓是一种多元化的乐器,能够演奏出丰富的节奏和鼓点。

它由鼓组成,包括底鼓、军鼓、踩镲、高音鼓以及其他配饰,如铃铛和钢片等。

在演奏架子鼓时,需要掌握一些基本的演奏技法。

以下是一些常用的架子鼓演奏技法:1.单击技法单击是最基本的架子鼓演奏技法之一,用于演奏常规的节奏和简单的乐曲。

单击时,使用鼓槌轻轻敲击鼓面,控制节奏和强度。

2.连击技法连击技法是快速连续演奏相同鼓点的技巧,可以用于演奏快速的连续节奏和填充音。

通过练习手腕和手指的独立性,可以使连击更加流畅和准确。

3.单手滚动单手滚动是指用一只手连续敲击鼓面,产生连贯的滚动效果。

这种技法可以用于演奏连续的鼓点、填充音和独奏等。

4.双手滚动双手滚动是同时用两只手敲击鼓面的技巧,可以产生更加复杂和丰富的音效。

这种技法可以用于演奏快速的节奏、强调音和创造出更加多样化的鼓点。

5.踩踏技法踩踏技法通过踏击踩镲或踩踏鼓达到控制底鼓音量和效果的目的。

这种技法可以用于演奏强调节奏、制造强烈的节奏感和音乐张力。

6.高音鼓技法高音鼓技法包括单击、连击、滚动等,可以用于演奏高亢的音乐片段和独奏部分。

高音鼓的演奏需要练习均匀的力度和准确的击打位置。

7.合拍技法合拍技法是指用鼓槌在不同的鼓或乐器之间快速转换击打的技巧,可以用于演奏复杂的鼓点和乐曲。

通过训练手腕和手指的协调性和精准性,可以使合拍技法更加流畅和准确。

8.增强节奏感的技法除了上述的基本演奏技法,还可以运用一些增强节奏感和音乐表现力的技巧,如掌控强度、使用动态效果器、演奏绝对的空间节奏等。

练习这些基本演奏技法时,需要注意正确的姿势和手腕动作,保持放松而稳定的手臂和手指。

此外,持续的定期练习和不断的实践是提高架子鼓演奏技巧的关键。

通过不断地尝试和探索,演奏者可以发掘出不同的演奏技法和音乐风格,创造出属于自己的架子鼓演奏风格。

学习架子鼓的方法

学习架子鼓的方法

学习架子鼓的方法架子鼓是很多人学习的乐器,那么学习架子鼓的方法有哪些?下面店铺整理了学习架子鼓的方法,供你阅读参考。

学习架子鼓的方法一:握棒方式手的动作从握棒开始,不正确的握棒方法通常是使得日后进步困难的主要原因。

但是握棒法依需要而有多种握法,不可局限1~2种握棒方法。

主要分为传统式、对称式...等握法,差别只在左手的不同。

传统握法以左手拇指与食指之间(虎口处)轻轻夹住鼓棒上下挥动。

对称握法左右手同样之握法,双手鼓棒成八字型,手背向上角度不一定,以右手为例,敲击Hi-Hat 或 Ride Cymbal 时右手背向上的角度角度就是不一。

以左手来说,敲击小鼓或落地鼓时左手背向上的角度也不一样。

拉丁音乐为求敏锐音色,常用13 吋短拉丁鼓棒,此时鼓棒尾端握手心,以双手拇指、食指、中指敲击。

刚开始握棒以轻松为原则,切勿用力紧捏,造成肌腱伤害不说,此外还有腕力使用不当,造成Tom T om过门鼓点混浊,Hi-Hat 打点不清脆之缺点。

握棒的方式非常多样,有时依需要可能一手握2支鼓棒,所以没有那一种握法是绝对正确的。

握棒的长短依需要也有多种,不过握在鼓棒尾端1/3处为多。

想增加力道者可以握最尾端。

要是鼓棒槌头有破损而仍然打鼓的话,很容易造成鼓皮凹痕,打出的鼓声也不好听,鼓棒是消耗品,该换时千万不要吝惜。

鼓棒槌头要是有黑色污垢时,打小鼓时很容易将黑色污垢沾粘在小鼓的雾面鼓皮,如此当您想用鼓刷奏时,很难演奏完美的沙沙音效。

学习架子鼓的方法二:鼓棒种类Top 鼓棒的种类有各式各样,以教会爵士鼓手常用的鼓棒来说:鼓刷(Brush)俗称鼓扫把:有金属及塑料材质刷毛之分,打击之音色细腻柔和,用在音量需求小之地方如柔和的乐曲、空间狭小、传统诗班教会。

束棒(Rute):以细竹木条捆札而成,其打击音色有沙沙声,音质与音量介于鼓刷和一般鼓棒之间。

一般鼓棒(Sticks):外形有粗细轻重之分,一般来说重鼓点用较重的鼓棒,可是轮鼓却比较吃力。

架子鼓的学习方法有什么优秀5篇

架子鼓的学习方法有什么优秀5篇

架子鼓的学习方法有什么优秀5篇(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。

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架子鼓教学步骤

架子鼓教学步骤

架子鼓教学步骤一、架子鼓简介架子鼓是一种由不同大小鼓组成的打击乐器,常见的构成元素有底鼓、军鼓、踩镲和鼓组。

架子鼓的教学包括基本的鼓击技巧、节奏感和指法等。

下面将介绍一些架子鼓教学的基本步骤。

二、准备工作1. 调整架子鼓位置:将架子鼓放在一个稳定的地方,确保踩踏架和座椅的位置适合自己的身高,同时调整好鼓的高度和角度,以保证鼓面与自己的身体保持适当的接触。

2. 确定手脚的位置:将底鼓踏板和架子鼓的位置调整到合适的高度和角度,使得准备使用的手和脚能够自然地放置在鼓面上。

三、教学步骤1. 掌握基本的鼓击技巧:从简单的节奏开始,逐渐学习各种鼓击技巧,如单击、滚动、间断等。

这些技巧是掌握架子鼓基础的重要一步,需要反复练习和熟悉。

2. 学习节奏感:架子鼓教学的重要一环是培养学生的节奏感,可以通过听音乐、跟随节拍器或参加乐队等方式来提高学生对于节奏的感知和把握能力。

3. 掌握架子鼓指法:针对不同的鼓击动作和技巧,学习正确的指法,如手腕、手指的运动技巧,以及踩踏架的使用等。

这些指法的正确应用对于掌握架子鼓的技巧非常重要。

4. 学习基本的节拍和乐曲:在掌握了基本的鼓击技巧和指法后,开始学习一些简单的节拍和乐曲,如四分音符、八分音符的节奏,以及一些常见的鼓曲。

这将帮助学生加深对于架子鼓的理解和应用。

四、练习技巧1. 反复练习基本的鼓击技巧:通过不断地反复练习基本的鼓击技巧,加深对于技巧的熟悉和掌握,提高自己的鼓击水平。

2. 持续练习节奏感:在练习中不断提高自己对于节拍的感知和准确性,通过和音乐一起演奏和练习,提高自己的演奏技巧和表现力。

3. 尝试更高难度的节拍和鼓曲:在熟练掌握基本的鼓击技巧和节奏感后,逐渐挑战更高难度的节拍和鼓曲,提高自己的音乐水平和技巧。

五、注意事项1. 坚持练习:学习架子鼓需要持之以恒的练习和努力,通过不断地反复练习来提高自己的技巧和水平。

2. 保护听力:在演奏过程中,要注意保护听力,避免长时间暴露在高分贝的音乐环境中。

架子鼓自学入门教程

架子鼓自学入门教程

架子鼓自学入门教程一、正确的姿势首先,要搞清楚正确的坐姿和手臂姿势对于打击乐器演奏的重要性。

保持正确的坐姿,可以减少不必要的肌肉疲劳和伤害。

坐在架子鼓前面的鼓凳上,腰背要挺直,腿自然弯曲,双脚平放在踏板上。

双手放在鼓棒上,保持自然放松的状态。

二、基础节奏架子鼓的基础节奏是敲打鼓头,这是学习架子鼓的第一步。

你可以选择一个舒适的节奏,然后开始敲打鼓头。

一开始不用太复杂,尝试一些简单的节奏,比如四分之一音符的打击,这样可以培养你的节奏感。

三、手脚配合架子鼓需要同时运用手和脚。

当你敲打鼓头时,需要让你的手和脚配合起来。

一种常见的配合方法是手脚交替敲打,即左手-右脚-右手-左脚。

你可以在练习中逐渐增加速度和复杂度,让手脚更加流畅地配合。

四、练习技巧练习技巧是学习架子鼓的重要环节。

有一些常见的练习技巧可以帮助你提高架子鼓技巧。

比如,单手练习,可以先使用单手敲打鼓头,然后逐渐过渡到双手;另外,还可以练习每个手指的独立性,这样可以提高你的手指技巧。

五、学习曲目学习架子鼓不仅要掌握基本的节奏和技巧,还要学习一些曲目。

学习曲目可以帮助你更好地应用所学的技巧。

你可以选择一些简单的曲目作为练习目标,例如一些流行歌曲的节奏部分,然后逐渐增加曲目的难度。

六、参考资源学习架子鼓时,还可以参考一些相关的教学资源。

有许多书籍、视频教程和在线教学网站可以帮助你更快地入门。

你可以选择适合自己的学习方式,结合实践和理论进行学习。

总结:。

架子鼓学习方法技巧

架子鼓学习方法技巧

架子鼓学习方法技巧
学习架子鼓需要掌握一定的方法和技巧,以下是一些常用的学习方法和技巧:
1. 学习基本的节奏和打法:开始学习架子鼓时,首先要掌握基本的节奏和打法,如单打、双打、连打等。

可以通过观看教学视频、参加课程或找一个资深的鼓手指导来学习和练习。

2. 练习基本的四肢独立:架子鼓要求四肢能够独立地运动和控制不同的击打面,所以练习四肢独立是关键。

可以通过练习打击不同的鼓面或敲打不同的乐器来提高四肢独立性。

3. 练习左右手和左右脚的协调:架子鼓的演奏需要左右手和左右脚的协调,所以练习协调性也是重要的一环。

可以通过练习打击花式和演奏复杂的节奏来提高协调性。

4. 练习节奏感和准确性:节奏感和准确性是架子鼓演奏中最关键的要素之一,可以通过练习打击不同的节奏模式、使用节拍器或点击音乐节奏来提高节奏感和准确性。

5. 学习各种鼓点和技巧:架子鼓的演奏中有许多特殊的鼓点和技巧,如滑音、摇滚、拉架等,学习这些鼓点和技巧可以丰富你的演奏技巧和风格。

6. 练习乐曲和即兴演奏:学习架子鼓最好的方法就是练习乐曲和进行即兴演奏。

可以选择自己喜欢的音乐曲目,将学到的技巧应用到演奏中,并不断挑战更高难度的乐曲和即兴演奏。

7. 寻求指导和反馈:学习架子鼓时,寻求专业鼓手或老师的指导和反馈是很重要的,他们可以提供指导和建议,帮助你改善演奏技巧和提高水平。

通过不断的练习和实践,你可以逐渐掌握架子鼓的演奏技巧,并提高自己的水平。

学架子鼓的方法与技巧

学架子鼓的方法与技巧

学架子鼓的方法与技巧
1、选择合适的学习方法:对于初学者而言,要进行正确的学习才能
掌握架子鼓,有分解学习法、联想学习法、听辨学习法,还有拓展学习法等。

2、熟练把握架子鼓的演奏技巧:要学习架子鼓,除了节奏感外,还
要掌握各种技巧,包括大拍子、小拍子、基本节拍和细分拍子、快分节拍
和三进四出节拍等。

3、夯实架子鼓音乐知识:要学习架子鼓,夯实音乐知识,要知道旋律、节奏、分解、伴奏等,各种节奏、节拍等,再加上演奏技巧,就能更
好地掌握架子鼓。

4、每天练习架子鼓:要想掌握架子鼓,需要每天坚持练习,才能慢
慢的把架子鼓的手法、节拍演奏熟练掌握。

5、把握架子鼓的音乐特点:学习架子鼓时,要把握它的音乐特点,
以便制定适合自己的学习计划,把它演奏出轻快、散漫的气息。

6、多听架子鼓演奏曲:听多些架子鼓演奏曲,也可以增加自己对它
的了解,尽可能多地模仿优秀的架子鼓演奏,这样才能更好的学习架子鼓。

架子鼓教学法

架子鼓教学法

架子鼓教学法练习架子鼓基本功其实是很枯燥的,特别是在初期没有基础之时。

这也另很多初期练习架子鼓的朋友感觉很难,而放弃了学习。

那么架子鼓教学法有哪些?下面店铺整理了架子鼓教学法,供你阅读参考。

架子鼓教学法:端正态度我觉得首先,要端正自己的学习态度。

要清楚的认识到,要想打好架子鼓,坚实的基础是必不可少的。

其次,你可以找到一个与你水平相当的架子鼓练习者,邀请他一同与你练习架子鼓,让你感觉不是在练习,而是在玩,并同时形成一种竞争、比赛形式的练习方式。

然后,在架子鼓手上基本功练到有一定程度以后,你就可以开始更有趣的练习了。

那就是把平时在鼓垫上面练的基本功,转移到架子鼓上面来练。

也就是拓展练习。

例如:单击、双击、复合跳这些最基础的基本功,平常练习起来最枯燥,但却也是最重要的练习。

可以先是一条一条的在架子鼓上面展开来练,把每一个鼓每一片镲都打到,去感受那些不同的击打面,这时,你马上会有一种前所未有的听觉享受,让你真正感受到架子鼓所独有的魅力。

最后,再将这些基本功组合起来在架子鼓上练习。

慢慢的,你会发现,你已经形成了你自己所独有的一些东西了,这就是你初期的架子鼓独奏。

也在此时,你已经爱上了基本功练习架子鼓教学法:基本功练习1、单跳,单击。

即每只手击鼓皮中心一次,力量得到位,不然练着练着手就废了初步目标是一分钟208次rlrl,每个四连音第一下是重音。

练成之后,也就意味着你已经开腕了,基本算入门了。

2、双跳,每次每只手击鼓皮两下,这两下的音量一定要一摸一样,靠鼓皮的弹性那就不叫双跳,开始时千万不要这样。

双跳rrll,其中还牵扯到一个节奏稳的问题,rrll的四连音一定要稳,每个音的间隔一定要一样;还有,左右手双跳的力量也必须一样,千万不要练成阴阳手。

练双跳不要急,一般开始时从40拍的速度开始练,要领一定要掌握好。

某一拍速达到10分钟不出错,并且节奏稳,力量匀的时候,才可以加速。

一般是40、50、60,慢慢加。

练到280,那就是正派的滚奏了。

学架子鼓的方法与技巧

学架子鼓的方法与技巧

学架子鼓的方法与技巧学架子鼓需要掌握一些基本的方法和技巧,下面将详细介绍。

希望这篇文章能够帮助到你。

一、步骤学习架子鼓需要按照以下步骤进行:1.了解鼓组件:首先需要了解架子鼓的各个组件,包括踩镲、高音鼓、低音鼓等。

熟悉它们的名称和位置。

2.掌握基本节拍:学习架子鼓的第一步是掌握基本的节拍。

可以通过听音乐、观看教学视频等方式来温习和练习。

3.练习基本打击方式:学习架子鼓的打击方式,包括使用鼓槌、手掌和脚等来产生不同的音效。

4.学习各种鼓法:学习架子鼓的各种鼓法,例如单打、连打、滚动等。

并进行适当的训练。

5.练习节奏感:学习如何掌握好节奏感,使自己能够按照音乐的节拍来演奏。

6.学习填充:学习如何在音乐中加入自己的填充,使演奏更加丰富多样。

7.学习演奏曲目:学习演奏一些流行曲目或其他喜欢的音乐,并进行反复练习。

二、技巧学习架子鼓时,可以采用以下技巧:1.使用正确的姿势:保持身体的平衡,双脚平放在踏板上,双手握紧饱满的鼓槌,保持身体的放松和舒适感。

2.适当使用身体力量:对于一些需要较大力气的节奏,可以使用身体力量来帮助击打鼓面。

3.掌握动作的放松和舒适感:在演奏过程中,要保持手臂和肩膀的放松状态,避免过度用力。

4.训练手脚配合:学习如何让手脚协调配合,实现齐奏。

可以通过使用节拍器或者练习鼓谱来提高手脚配合的能力。

5.练习分解练习:对于一些难度较高的鼓谱,可以进行分解练习,将复杂的动作分解成简单的动作,逐渐增加难度。

6.掌握各种鼓法:学习并掌握各种鼓法,例如单打、连打、滚动、咆哮等。

可以通过反复练习基本鼓法,逐渐提高技术水平。

7.指尖击打与手掌击打:掌握使用指尖和手掌不同的击打方式,以实现不同的音效。

8.变换击打的部位:可以通过调整鼓槌击打鼓面的位置,产生不同的音效和音色。

9.训练音准:在演奏中,要注意音准的准确性,可以通过使用节拍器或其他辅助音乐工具来提高音准。

10.持续学习与实践:学习架子鼓需要持续不断的学习和实践,通过参加鼓乐团或者和其他鼓手交流学习来提高自己的技术水平。

打好架子鼓的六种技巧方法

打好架子鼓的六种技巧方法

打好架子鼓的六种技巧方法打好架子鼓的六种技巧方法鼓是世界上最流行的乐器之一,所以做个鼓手是很吃香的。

要学会打鼓估计一个下午就够了,但要学好打鼓就可能要花好几个月甚至好几年。

下面是小编整理的关于打架子鼓的六种方法,欢迎阅读。

方法 1: 掌握节奏一开始学打鼓,有双手就够了。

你知道Rush乐队的Neil Peart吗?他可以说是世界上的最棒的鼓手之一。

你不需要像他一样有全套的装备,甚至连架子鼓都不用准备。

因为学习击鼓的基本节奏用手和大腿就可以了。

许多初学者坐在架子鼓前可能一个简单的节奏都完成不了。

这无疑很打击人。

所以在你花钱买架子鼓前先培养一下节奏感,避免被打击。

首先我们学习拍出四分音符。

你需要知道什么是4/4拍号。

它是指音乐的每小节中有4拍。

你用一只手匀速地拍四下,每一下就相当于一个四分音符。

刚刚开始学的时候,大声地数出你的每一拍。

这能帮助你感受并抓住节奏,并有助你形成强大的节奏感知能力。

节拍器和节拍音轨可以帮助练习。

在网上或者是手机应用里就可以找到。

还有种更简单的办法就是跟着音乐打拍子。

学习数八分音符。

一个四分音符等于两个八分音符。

先用一只手连续拍出四分音符,再试着用八分音符打出相同的节拍,边拍边数:“1-and-2-and-3-and-4-and”数的时候保持匀速,这样数出来就刚好是八分音符的节拍了。

加入你的另一只手。

还是用之前使用的手在桌子或大腿上拍出八分音符。

现在数到2或者4的时候加入另一只手,这和你在架子鼓上敲小鼓是一个道理。

现在还是双手打节拍,只是在数到1和3的时候加入一只脚。

它所打的这拍叫强拍,也就是你需要敲低音大鼓的拍子。

这样你就敲出了一个简单的摇滚鼓点。

学习演奏架子鼓被我们分成了两个部分:节奏和技巧。

没有架子鼓你学不来技巧,但学得了节奏。

在真正碰架子鼓之前学好节奏的所有知识并培养好节奏感,这样架子鼓也学得更好,学得更快。

方法 2: 熟悉架子鼓我们来了解一下架子鼓的基本构成。

选择的鼓不一样,组合出来的架子鼓就有所不同。

架子鼓教学步骤

架子鼓教学步骤

架子鼓教学步骤架子鼓是一种乐器,流行于各种音乐类型中,从摇滚乐到爵士乐。

如果您对架子鼓感兴趣,想要学习如何弹奏它,本文将为您介绍一些简单却重要的架子鼓教学步骤。

无论您是初学者还是有一定音乐基础的人,这些步骤都可以帮助您开始掌握架子鼓的基本技巧。

步骤一:了解架子鼓的基本构造在您开始学习架子鼓之前,理解它的基本构造至关重要。

架子鼓由多个部分组成,包括座椅、鼓槌、踏板、踩镲器等。

掌握每个部分的名称和功能,有助于您更好地理解和应用后续的教学步骤。

步骤二:学习基本的击打技巧架子鼓的基本技巧之一是单击技巧。

使用您的鼓槌,轻轻敲击鼓面,注意保持节奏和力度的一致性。

同时,您还可以练习抓、滑和弹奏等不同的鼓槌技巧。

通过反复练习,您可以逐渐提高技巧的熟练度。

步骤三:学习基本的节奏感拥有良好的节奏感是成为一名出色的架子鼓手的关键。

您可以通过听音乐和模仿鼓点来提升自己的节奏感。

同时,使用练习垫或鼓垫等练习工具,可以帮助您更好地掌握不同的节奏模式和鼓点。

步骤四:练习基本的鼓组合掌握基本的鼓组合是成为一名架子鼓手的重要一步。

通过组合不同的单击技巧和节奏感,您可以创造出独特的鼓声。

从简单的鼓组合开始,逐渐提高难度,挑战自己的技术极限。

步骤五:学习交替手法架子鼓的一项关键技巧是交替手法。

通过左右手的协调配合,您可以创造出更加复杂的鼓点和节奏。

练习交替手法时,可以使用练习垫或鼓垫,将手腕和手臂的力度控制在合适的范围内,避免过度用力或不足用力。

步骤六:发展速度和力度控制随着您的架子鼓技巧逐渐提高,您可以开始探索不同的速度和力度。

练习时可以逐渐加快速度,同时调整力度,以适应不同音乐风格和曲目的要求。

通过不断的练习和尝试,您将能够更好地掌握架子鼓的表现力。

步骤七:扩展技术和风格一旦您掌握了基本的架子鼓技巧,可以开始学习和探索更多的鼓技术和风格。

例如,您可以学习使用踏板控制踩镲器,学习利用高音鼓和地音鼓创造不同的鼓点效果等。

不断开拓自己的音乐视野,并尝试将不同的技术和风格融入到自己的演奏中。

架子鼓教学工作总结9篇

架子鼓教学工作总结9篇

架子鼓教学工作总结9篇第1篇示例:架子鼓教学工作总结要注重基础训练。

架子鼓是一种技术性较强的乐器,学生在学习过程中要注重基础功底的打造。

我会从最基础的鼓点和节奏开始教学,帮助学生建立起正确的击打姿势和节拍感。

只有打好基础,学生才能更好地掌握后续的技巧和乐曲演奏。

在日常教学中,我还会鼓励学生定期练习,勤加练习,不断提升自己的技能水平。

要鼓励学生发挥创造力。

音乐是一门艺术,架子鼓演奏也需要学生发挥自己的创造力和个性。

在教学中,我会鼓励学生尝试演奏不同风格的音乐,让他们可以自由发挥,展现出自己独特的演奏风格。

我也会给予学生一定的创作空间,鼓励他们自己编曲、自己创作,从而提升他们的音乐综合能力。

要注重学生的综合素质培养。

架子鼓教学不单单是教会学生如何击打鼓点,更重要的是培养学生的综合素质。

在教学过程中,我会注重培养学生的音乐品味、表现力和团队协作能力,让他们不仅仅是一个技术娴熟的架子鼓手,更能成为一个全面发展的音乐人。

通过各种音乐活动和比赛,我希望能够激励学生不断提升自己,勇敢挑战更高的音乐目标。

架子鼓教学是一项富有挑战和乐趣的工作。

在教学中,我会不断总结经验,不断提升自己的教学水平,让更多的学生在我的指导下享受音乐的魅力。

希望在未来的工作中,我能够继续积极砥砺前行,为架子鼓教学事业贡献自己的力量。

【依据所写内容分段,可以优化排版】我希望通过我的努力和教学,能够激发更多学生对架子鼓的热爱,让他们能够在音乐的世界里尽情展现自己,传承音乐的美好。

相信在不久的将来,更多的学生将能够掌握架子鼓的技巧,感受音乐的魅力,展现自己的独特风采。

感谢各位学生和家长对我的信任和支持,让我有机会在架子鼓教学领域继续努力前行。

【整体结尾】第2篇示例:架子鼓是一种常见的打击乐器,也是乐队中不可或缺的一部分。

在架子鼓教学工作中,教师们需要具备丰富的教学经验和专业知识,引导学生掌握架子鼓演奏的技巧和节奏感。

在过去一段时间的架子鼓教学工作中,我深刻体会到了教学的乐趣和挑战,也总结出了一些经验和教训,希望能对今后的教学工作有所帮助。

架子鼓新手入门教学方法

架子鼓新手入门教学方法

架子鼓新手入门教学方法架子鼓是一种多功能的打击乐器,它不仅可以带来乐趣,还能培养节奏感和手脚协调能力。

对于想要学习架子鼓的新手来说,掌握基本的教学方法是非常重要的。

本文将介绍几种适用于架子鼓新手的入门教学方法。

一、了解架子鼓的基本组件和装配在开始学习架子鼓之前,首先需要了解架子鼓的基本组件。

架子鼓包括鼓、踩镲、高音镲等多个部分。

学习架子鼓的新手需要熟悉每个部件的名称和位置,以便进行正确的装配。

通过观看教学视频或向老师请教,了解各个部件的用途和特点。

熟悉了基本组件后,可以开始进行架子鼓的装配。

二、学习基本节奏与打法学习架子鼓的关键是掌握基本的节奏和打法。

最基本的节奏是四分之四拍,也就是四个等长的时间单位构成一拍。

新手可以从简单的打法开始,例如单击鼓面或者踩镲。

逐渐熟悉后,可以增加打击强度或者尝试不同的打法组合。

在学习过程中,可以选择一些简单的教学曲目或节奏练习来帮助掌握各种打法。

三、练习手脚协调架子鼓需要用手和脚同时进行打击,因此新手需要练习手脚协调。

开始练习时,可以将注意力集中在手或者脚上,先掌握其中一个部分的动作。

逐渐增加难度,尝试在同一时间同时使用手和脚进行打击。

可以选择一些专门练习手脚协调的练习曲目,或者通过简单的编曲来练习。

四、学习乐谱和演奏技巧架子鼓学习过程中,掌握乐谱和演奏技巧非常重要。

乐谱是记录音乐的符号系统,通过学习乐谱可以更好地理解音乐的结构和节奏。

新手可以从简单的乐谱开始,逐渐提高难度。

除了乐谱,演奏技巧也是架子鼓学习的关键。

可以通过观看专业鼓手的演奏视频来学习他们的技巧和风格,并尝试模仿他们的动作和手势。

五、定期练习和参加表演学习架子鼓需要持之以恒的练习。

新手应该制定一个合理的练习计划,并且每天保持一定的练习时间。

在练习的过程中,不要急于求成,要保持耐心并且享受音乐带来的乐趣。

此外,参加一些表演或者音乐交流活动也是提高技能和展示成果的好机会。

通过与其他鼓手的交流和分享,可以获得更多的启发和进步。

架子鼓终极教学教案

架子鼓终极教学教案

架子鼓终极教学教案架子鼓是一种非常受欢迎的打击乐器,它在流行音乐、摇滚乐、爵士乐等各种音乐类型中都有着重要的地位。

学习架子鼓不仅可以提高节奏感和音乐表达能力,还可以增强身体协调性和动手能力。

因此,很多人都希望能够学习架子鼓,成为一名优秀的鼓手。

本文将为大家提供架子鼓的终极教学教案,帮助大家系统地学习架子鼓。

第一节,认识架子鼓。

在学习架子鼓之前,首先要对架子鼓有一个基本的认识。

架子鼓通常由底鼓、军鼓、地鼓、高音鼓、踩镲、踩鼓踏板等部分组成。

学习架子鼓的过程中,需要了解每个部分的名称和功能,以便能够更好地操作和演奏。

第二节,学习架子鼓的基本节奏。

学习架子鼓的第一步是掌握基本的鼓点和节奏。

常见的基本节奏包括四分之一节奏、八分之一节奏等。

学习者可以通过练习打击不同的鼓点,逐渐掌握基本的鼓点技巧和节奏感。

第三节,学习架子鼓的基本动作。

学习架子鼓需要掌握一些基本的动作,包括单击、双击、滚动、填充等。

这些基本动作是学习更高级鼓点和技巧的基础,因此学习者需要花费一定的时间来练习和掌握这些动作。

第四节,学习架子鼓的基本乐谱。

学习架子鼓需要掌握一些基本的乐谱知识,包括音符、节拍、拍子等。

学习者可以通过练习简单的乐谱,逐渐提高自己的乐谱阅读能力,从而更好地理解和演奏乐曲。

第五节,学习架子鼓的基本演奏技巧。

学习者可以通过练习一些基本的演奏技巧,如打击力度的控制、手腕和手臂的灵活运用、节奏的准确把握等。

这些基本演奏技巧对于学习者提高自己的演奏水平非常重要。

第六节,学习架子鼓的曲目演奏。

在掌握了基本的鼓点、动作、乐谱知识和演奏技巧之后,学习者可以开始尝试演奏一些简单的架子鼓曲目。

通过不断地练习和演奏,学习者可以提高自己的演奏水平,逐渐掌握更多的曲目。

第七节,学习架子鼓的表演技巧。

学习者可以通过学习一些基本的表演技巧,如舞台表现、音乐表达、与其他乐手的配合等,提高自己的表演水平。

这些表演技巧对于学习者成为一名优秀的鼓手非常重要。

架子鼓学习方法学习架子鼓的基本方法及介绍最新6篇

架子鼓学习方法学习架子鼓的基本方法及介绍最新6篇

架子鼓学习方法学习架子鼓的基本方法及介绍最新6篇快速学习架子鼓篇一架子鼓又称爵士鼓是西方重要打击乐器之一,现在架子鼓有五嗵鼓,七嗵鼓,电子鼓等,剪子鼓按品牌分为雅马哈,罗兰,珍珠鼓等。

架子鼓起源于美国,是一种组合打击乐,主要用于曲目伴奏,多以其他乐器组合,为音乐记录速度,架子鼓不仅在音乐中起着重要作用,而且学习架子鼓还能强身健体,深受广大音乐爱好者喜欢。

架子鼓基本构造组合架子鼓由踩镲,掉镲,军鼓,嗵鼓,落地鼓,底鼓,踩锤,中音镲片,高音镲片、鼓槌等构成,架子鼓为重要打击乐,大型演奏中会融入吊钟,三角铁、木鱼、定音鼓、铜锣、风铃等一些特色打击乐器,为音乐增添不同色彩。

架子鼓好学吗?有人会问架子鼓好学吗,架子鼓是一门综合打击乐,主要是运用身体协调性质来完成,它没有复杂的音乐基础,只要会独立节奏型即可完成,它不像其他乐器有视唱听音,一些复杂技术,只需要身体灵活性结合协调性完成,学会节奏型与节奏感即可快速学会架子鼓。

所以说架子鼓是一门简单乐器而且好学的乐器,只要学会以下重点即可学会架子鼓入门到精通。

学会架子鼓重点一、演奏姿势演奏姿势是每个学乐器的最基本因素,演奏姿势在视觉上要给人以舒心的感觉,是一门视觉艺术,因为音乐是视觉与听觉的结合,真正的演奏家都是视觉与听觉的塑造者,也是技术的深造者。

架子鼓演奏,首先要身体坐直,给人以自然感觉,身体放松,手握鼓槌时候,为直锤持棒,手掌心握住鼓槌三分之一处,犹如骑自行车握车把一般,只不过需要大拇指与食指掐住鼓槌,在演奏时候切勿手握鼓槌拘谨以防长时间演奏磨出血泡,水泡。

演奏过程中手腕要放松,大臂带动小臂,小臂带动手腕,发力点在科学上说,身体是主要发力点,手腕的发力点是最弱的。

底鼓与踩镲多为大腿发力,发力触点有脚尖与平掌脚,根据个人习惯可自行选择。

学会架子鼓重点二、鼓的定音与调音学习架子鼓重点三、认识鼓谱符号记法。

在演奏架子鼓时候我们要对鼓谱符号即牢,上图横着看第一个符号为小鼓军鼓,第二个是强音镲,第三个是踏击镲,第二行小鼓重音,第二个节奏镲半径,第三个手击镲,第三行小鼓制音边击,依次按照图标中记忆,认清鼓谱符号也是学习架子鼓重要之一学会架子鼓重点四,认识节奏型柱式音程与和弦在音乐中节奏是打击乐的重点,节奏分为前八后十六,前十六后八,切分音,音符带附点,全分音符节奏,二分音符节奏,四分音符节奏,八分音符节奏,十六分音符节奏等。

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架子鼓架子鼓(又名爵士鼓)是一种打击乐器,英文称作Drum kit或Drum set,集合许多打击乐器为一体,基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。

起源于美国,在1920年代爵士乐兴起时,常用于爵士乐的演奏当中。

架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器,它通常由一个脚踏的低音大鼓(Bass Drum,又称“底鼓”)、一个军鼓、二个以上嗵嗵鼓(Tom-Tom Drum)、一个或两个吊镲(Ride Cymbal)和一个带踏板的踩镲(Hi-Hat)等部分组成。

鼓手用鼓锤击打各部件使其发声。

爵士乐中常用的鼓锤有两种,一种是木制的鼓棒,另外一种是由钢丝制成的钢丝刷。

在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节,尤其是在爵士乐中,鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态,比如"切奏"时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。

另外在爵士乐中,鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。

爵士鼓(JAZZDRUMS)起源于美国。

它是一套以鼓为主的组合性打击乐器。

由一人演奏始时专为爵士乐伴奏。

“爵士”二字,并非指英国皇室的勋位,而是一名早期美国黑人乐手的名字,全名为爵士波·布朗。

早期的爵士乐是美国下层黑人们自娱自乐的音乐形式,当这位著名的黑人乐手演奏时,人们常常兴奋的高呼“爵士,再来一个!”。

后来,这种音乐就因这位黑人歌手而得名.习惯上称做“爵士乐”了。

爵土鼓从外观上看去就像一排架子上挂着很多鼓,鼓手演奏起来十分神气、显眼,抑扬顿挫的立体鼓点铿锵动听。

在我国,人们就按它的外型而习惯叫它“架子鼓”,鼓手的演奏俗称“打架子鼓”。

最初期的爵士鼓非常简单,只有大军鼓、小鼓和军镲。

人们把大军鼓立放在地上,架起小鼓,用脚把大鼓踢响,再把一根棍子插在地上,挂上一片军镲。

十九世纪中期,美国南北战争结束,能歌善舞的黑人从解散的军队那里获得不少乐器。

如大小军鼓、钹镲等,(这些乐器几乎成了后来爵士乐中的主要乐器)天才的黑人把各类鼓镲巧妙的组合在一起,就成了爵士鼓的雏型。

他们把大军鼓安上支架放在地上,配置一个能鼓动鼓面的踏板。

再把小鼓和军镲分挂在大鼓的两边。

这样,一个人就能同时操纵多件打击乐器。

后来通过发展、改良,慢慢就演化成了现代的爵士鼓。

随着爵士乐的不断发展。

鼓手的技术也不断提高,简陋的装置再不能适应乐队和鼓手的需要,于是就在打击乐组合中逐渐加入了几个去掉响弦的小鼓,打起来嗵嗵嗵嗵,与大鼓、小鼓交相呼应十分动听,后来就以它们发出的声音命名为“嗵嗵”(TOM—TOM)。

我国的习惯叫法为“嗵嗵鼓”,因为嗵嗵鼓的型制很像水桶,有的也叫它“桶鼓”。

随着爵士乐的发展,能够连动的踩镲也加了进来。

直至发展到型制健全、操纵方便、具有两面大鼓、七八面嗵鼓、八九面吊镲的世界性打击乐器了。

二十世纪中期,摇滚乐(Rock)在美国风靡起来,旋即在世界掀起强劲的旋风,由于爵士鼓变化多端的节奏和鼓手高超的演奏技艺,迅即成为摇滚乐中不可缺少的组合型打击乐器了。

摇滚乐以它强烈金属的音响和丰富多变的节奏,使人产生音的摇晃滚动感觉,特别招致青年人的垂青。

在我国,随着社会的进步、人民生活水平的提高、人们对自娱性的音乐开始有所要求。

摇滚乐、通俗歌曲逐渐成为人们文化生活的组成部分,爵士鼓亦属热门乐器,尤其受到青少年朋友的欢迎。

架子鼓形成于本世纪40年代,它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。

手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊钗等,脚击乐器有大鼓、踩钗。

在此基础上,根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。

架子鼓是用以演奏摇滚、扭摆及爵士音乐的打击乐器,在长期的演奏过程中,形成一套固定的节奏类型,如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰恰、波菜罗等节奏。

这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明,各自具有独特的风格。

架子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓(3-7个)、吊镲(2-4面)所组成。

低音大鼓:用右脚自然平放在踏板上,敲击时脚腕和脚掌松弛自然,脚随踏板上下运动,脚掌不要抬的过高,除连续演奏重音外,脚跟不要离开踏板。

踩镲:用左脚,预备演奏时提起左脚跟,开始演奏时脚跟下脚掌上,脚掌下脚跟上,脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板,可抬的过高或动作缓慢。

小鼓:一般左右手都可以直扣腕式(手心向下)进行演奏。

手镲:用右手,在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。

吊镲:用右手,是代替手镲演奏各种节奏,采用直腕式或直扣式,一般有槌头敲镲面,在演奏重音渲染强烈气氛时,用槌杆敲击镲的边沿处。

大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。

[编辑本段]架子鼓的记谱架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表,即F谱表,低音大鼓在第一线,小鼓在第三间,耳鼓Ⅰ在第四间,耳鼓Ⅱ在第四线,大嗵鼓在第二间,大立钗分别记在上加二间和上加一线,踩钗写在下加一间和上加一间。

架子鼓并无固定的音高,一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。

(1)小鼓击奏法:小鼓也称军鼓,是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器,是架子鼓中的一件。

小鼓的演奏姿势,也是架子鼓的演奏姿势。

在架子鼓演奏中,因脚需同时踩大鼓和踩钗,所以采用坐姿演奏。

演奏时要姿势端正,胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。

击奏时,双臂向上自然弯曲置于鼓面上,双手握槌,右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部,拇指与食指第三关节自然并拢,中指、无名指、小指掌心弯曲,与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。

左手掌心向内侧,拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部,用无名指第三关节托住鼓槌底部。

其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。

掌握了正确的持槌姿势,还要有正确的击奏方法。

在训练中一定切记击奏二字,也就是说要弹击。

鼓槌击打在鼓面后,须立即恢复击鼓时的预备动作。

击鼓动作要完成于瞬间,而且有弹性和充分的共振,要奏得明亮、集中、结实、有力度,奏出丰满的音响效果。

初学者练习击奏时还应注意击奏位置,应击在小鼓的中心点三至五厘米处。

此外,还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。

在练习时可先单手练,然后双手练,也可双手交替练习。

(2)低音大鼓踏奏法:低音大鼓用右脚踏击,在通常情况下,脚跟踩在踏板的后端,以踝关节为轴,用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。

踏击时,大腿、小腿、脚部肌肉相应放松,槌头击鼓面后要立即返回,形成循环的踏击动作。

在极强击奏时,可将脚悬起后用脚尖踏击踏板,使右腿全部重量落在一个点上,从而加强踏击的力度,得到预想的效果。

(3)踩钗踏奏法:踩钗用左脚踏击,它的击奏要领是将脚跟踩在踏板的后端,以踝关节为轴,由脚前掌踏击踏板,当脚前掌击下后,不需要立即返回而需控制延音,造成封闭的音响效果,这也是与右脚大鼓不同之处。

(4)嗵鼓击奏法:嗵鼓击奏要领同小鼓,在换鼓击奏时,需用手腕带动小臂和大臂,自然地运动到其它各鼓的部位,形成自然协调的动作。

[编辑本段]架子鼓- 持棒方法架子鼓影响著手与鼓棒间的一惯性,最重要的两大观念,就是鼓棒的控制与鼓棒的挥动。

在控制方面:主要是持棒的三种方式。

1、直腕式:左右手持棒一样,以大拇指、食指、中指捏在鼓棒三分之一的地方,无名指与小拇指自然并拢轻贴在后面,不要影响棒的运动,两手手心相对,注意双手的对称与平衡,鼓棒敲击点要相对集中。

定音鼓、梯形木琴等基本都用此种腕法演奏。

2、标准式:右手如直腕式,左手虎口夹住距离鼓棒棒尾端约三分之一的地方,并搁在无名指与小拇指半握后的关节上,食指与中指自然弯曲,整个手形呈半握拳状。

掌心向内。

以虎口拇指持棒,并以无名指与小拇指将棒托住,两鼓棒呈九十度左右。

左手以翻转力量打击。

此种腕法主要用于演奏小军鼓,以及爵士鼓奏法。

3、扣腕式:持棒与直腕式大致相同,但双手要向内翻一下,使手心朝下,两鼓棒集中于敲击点上,两棒呈九十度左右的角度。

玛琳巴琴、钢片琴、爵士鼓以及室内演奏小军鼓等均用此腕法。

不论何种方式控制鼓棒,均须灵活运用手臂、手腕及手指,尤其是手腕及手指,使双手与鼓棒成为一体,自然地运动鼓棒,轻松自如。

滚奏和压奏架子鼓滚奏:方法通过控制鼓追均匀密集的击奏形成一定的速度才称之为滚奏。

(滚奏的概念在国外一些教材上对滚奏的解释是单击和复击通称滚奏,但要求了单击的速度和复击的速度,有些则分开论述,但到最后还是一个速度问题。

)加强单击和复击练习是滚奏得以实现基础。

滚奏并不是完全的腕子,有时手指也能起到很大辅助作用,甚至有时手指的功劳更多。

压奏:这种演奏方法是靠手腕的控制及鼓皮的反弹相结合的方法。

这种技巧是表面上看很简单其实很难练习的,开始先用你的鼓锤在鼓皮上反复弹跳,然后要做到均匀,且在不同的演奏中还有很多连音的技巧,可不是想来的这么简单。

练习方法正确速度要慢,要求每一下要让鼓锤充分的在鼓面上弹击并控制好鼓追的弹跳高度直至停止,再换另一只手进行相同的练习(这里说的是对称式,标准式道理相同),寻找鼓槌在鼓面弹击的感觉。

练习到多次连续敲击时要有腕子控制的配合。

最好有有老师的演示,一定要做到力度均匀和节奏稳定。

架子鼓- 乐器地位在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节,尤其是在爵士乐中,鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态,比如"切奏"时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。

另外在爵士乐中,鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。

架子鼓的出现,让音乐变得更加丰富饱满,一个好的鼓段编配,能够让音乐本身更具感染力,更加充满力量,再加上架子鼓本身可以以独奏的形式表现音乐,所以就音乐而言,架子鼓是一种越来越不可忽略的器乐之一。

架子鼓- 保养知识在装鼓之前把鼓的零件都擦拭一下如汗水,清水,啤酒或其它的液体都可以缩短鼓的寿命。

手上出的油会对镲片表面起到侵蚀作用,会使镲片失去光泽。

在装或拆鼓的时候,其实只要用毛巾把它们擦拭一下就好了,这就能对它们有保护作用。

检查所有的零件确保它们都上的很好,需要时常更换镲垫,确保固定镲片的镙丝能很好的拧在镲架上。

踩镲架子以及踩槌的踏板这些需要经常运动的地方要隔一段时间上一次润滑油,让它们保持很好的运动。

如果有些弹簧出现了刺耳的“吱呀”的声音,那么就要把它们换掉。

让鼓皮保持弹性“下鼓皮”一般都可以使用很长的时间,但是“上鼓皮”就不一定了。

如果可能,建议能经常更换“上鼓皮”以保持其弹性和良好的手感。

经常使用破旧不堪的鼓皮不但没有音色而言,同时还会把手感毁掉。

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