拉弦乐器制作技艺

拉弦乐器制作技艺
弦乐一般是指西洋管弦乐队中的弦乐组（小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴）。

可
以合奏的乐器很多，在西洋弦乐方面最常见的是弦乐四重奏（第一小提，第二小提琴，中
提琴，大提琴）不过形式也不固定。

现在的重奏形式层出不穷，木管组（长笛，单簧管，双簧管，巴松）也经常加上圆号
组成五重奏。

民族器乐中除了传统常见的重奏形式，古筝，琵琶，二胡等都可与钢琴伴奏。

弦乐器分成擦拭弦乐器、挥弦乐器和箭弦乐器。

擦弦乐器
借由琴弓摩擦弦而表达意见，存有小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴管弦乐中的
擦拭弦乐器，涵盖所有弹奏时用琴弓擦拭弦，因振动而表达意见的乐器。

音的多寡，就是
由左手手指随其指板上按弦而产生。

为并使音色或新鲜感较好，以及协调各部分的相同性能，所需采用相同的木料。

弦乐组与管弦乐四大类中，规模最小的，弹奏时也经常担负起
乐曲中最主要的部分。

提琴的构造：一具提琴由表面上看，是一个有角葫芦形，面上开着一对f 形洞的木匣子，中提琴除了比小提琴稍大一点外，一切都是一样的。

它们都有一个腮托，以便演奏
时用腮把琴夹紧。

大提琴的体积，大概比小提琴大两倍半左右，但它的边却比小提琴高四
倍左右，它没有腮托。

但却有一条能够不用时取下来或缩进琴肚子里去的支柱。

琴弓：琴弓就是并使擦拭弦乐器发出声音的工具。

琴弓的形状，就是由古代狩猎用的
弓演进而变成的，琴弓略微伸展，通常以白色马尾做为弓毛。

以柔软的松香涂上毛上，然
后和琴弦摩擦，振动而表达意见。

琴弓之优劣也同意着弹奏的音色。

琴弓约短75公分，
就是以马尾做成的弓毛紧系则着木质的弓杆的两端，一支琴弓所需的毛数，大约在条至条
之间，演奏家借由相同弹奏技巧的运用去整体表现多样的音色。

擦弦乐器常见演奏形式：擦弦乐器通常都是用琴弓拉奏的。

拉奏时就好像拿着琴弓在“锯”乐器的样子，一手拿着弓杆，然后用弓毛来回摩擦琴弦就会发出声音来了，这个时候，琴弓和乐器上的弦是接近垂直的角度。

除了拉奏的动作原理大致相同之外，拿乐器
的方法就不太一样了。

小提琴和中提琴因为体型比较小，演奏时无论站着坐着都直接将琴
夹在左颚及左肩膀之间。

大提琴只能坐着拉，摆在张开的两脚中间。

低音大提琴因为实在
太大了，无论坐着(高脚椅)或站着，演奏的人都是在乐器后面用左手按弦，右手持弓演奏。

擦弦乐器也可以像古典吉他等拨弦乐器一样用手指头拨奏，发出来的声音和用弓拉奏的声
音很不一样，但是这种演奏方法比较不常使用。

此种技巧称为pizzicato。

小提琴：小提琴就是管弦乐的乐器中，最重要的一种，全长约60公分。

小提琴能整
体表现出来非常轻松的音质，不论是修长的声音，或是光辉的声音，都能够随心所欲地收到。

这种妩媚小巧的乐器，一直为许多作曲家所疼爱。

小提琴四根弦以五度的间隔，调律
成g、d、a和 e的高度。

g 弦能够收到最深沈的声音， e 弦能够收到低而光辉的声音。

琴弓约短75公分。

在管弦乐中，小提琴分成第一与第二两组，各组都有自己应演奏的声部（part），
不论是那一组的声部，在管弦乐整体的音响中，都占有重要的地位。

第一小提琴在指挥
家的左侧，而小提琴中最右前方的一位，就是“首席演奏家”。

他常担任指挥家的助理，
同时负责演奏管弦乐曲中的小提琴独奏部分，并且也是小提琴组的首席。

中提琴：在低音提琴这个家族中，最先露面的就是中提琴。

中提琴比小提琴略大些，
全长约66公分，四弦各比小提琴高全然五度调音，音色雅静而带闷，犹如鼻音。

在十七
世纪，中提琴只是一个偶尔被使用，或者就是用以点缀及减轻低音部或弥补和声而已，直
至十八世纪后才慢慢已经开始被当做演奏乐器采用。

其四弦也以五度间隔定音分别为cgda，弹奏技巧与小提琴相同，由于其音域较低，左手在指板上的音距活动必须比较小。

中提琴与小提琴的琴弓差不多短，但中提琴的琴弓西势厝为些轻些。

大提琴：大提琴琴长约为小提琴的两倍，全长约公分，演奏时夹于两腿之间，下端用
脚棒支撑。

具有广阔的音域，能奏出比中提琴更低沈的声音，而且可以发出非常光辉优美
的高音。

琴弦很粗，长度约为小提琴的两倍。

琴弓短而重约长73公分，不像小提琴的弓
那样优美。

琴弦则调成较中提琴低八度的c音、g音、d音和 a音。

大提琴不像小提琴那
么轻快光辉，但音质颇为柔和优美，这种音质正好供给管弦乐低沈的音域。

在弦乐器中，
除小提琴外，大提琴担任独奏部的机会最多。

低音大提琴：低音大提琴就是低音提琴家族中最低音也就是最小的乐器，全长约公分，演奏者必须俯卧拉奏，四弦定音间隔为四度，与小提琴中提琴和大提琴相同分别为eadg，音色庄严而高亢，琴弓约短68~70公分。

弹奏技术由于受乐器结构的管制比其它弓弦乐器
变得较不有效率。

低音大提琴用作演奏颇为单调，但一重新加入演奏中，则并使整个演奏
收到扩充的音响与立体的效果，因而沦为管弦乐、室内乐、爵士乐等所有演奏种类的基础。

拨弦乐器
(古典式弦琴)
古典式弦琴是制式拨弦乐器大类的统称；额定用谱为纯五线谱；有古典吉他、竖琴、
鲁特琴等。

使用指甲或指肉直接触弦拨奏，不使用弓、拨片、指套及玳瑁指甲等任何外来
插件。

由于材料及发音原理相近，纯净空灵的完美音色是所有古典式弦琴最明显的共同特征。

界定标准：由软质弦（羊肠、尼龙等非金属弦）、木共鸣箱居多形成的制式弹拨乐器；古典式弦琴存有架式弦琴与把式弦琴两小主要形式。

架式弦琴的成熟种类多见竖琴、箜篌等；琴身一般呈不对称中空，弦数较多没有指板，不能通过按弦改变音高。

通常称作一架琴（如：一架竖琴）。

把式弦琴的明朗种类多见到古典吉他、鲁特琴等；琴身通常等距，弦数较鲜有指板，
有的存有品格，能通过按弦发生改变音高。

通常称为一把琴（例如：一把鲁特琴）。

古典吉他：把式弦琴发展至今的最大分支。

定音为eadgbe的六弦形式始于年德国人
对比维拉琴的改进(加上第六弦)，由于定型于古典主义时期，因此改进后的六弦比维拉，
多使用古典吉他这个名称。

古典吉他并不仅限于演奏古典乐，在以古典乐为主要演奏形式
的同时，也能兼顾各类现代经典乐曲。

古典吉他每一个品位相距半音，是典型的12平均
律乐器。

演奏时将琴放在右膝及左大腿之间，以右手手指拨弦。

竖琴：所有古典式弦琴都由完整弦琴(例如古希腊及美索布达米亚的里拉琴)不断衍化、改良而去，因此竖琴同古典吉他、鲁特琴一样，就是历史上最古老的乐器之一；而现代标
准型竖琴定型与年。

竖琴的发音方式就是用手指摇铃弦振动产生的，今日以双踏瓣的竖琴
为标准型，通常为47弦。

琴弦中所有的c弦都就是红色的，而f弦都就是蓝色的。

琴台
装有七个踏板，品轩半音，演奏家就以此七个踏板与各弦的采用，疏出来美丽、滑顺、梦
幻的音调。

在演奏时可以展现出抒情或华丽的特色；但在演奏中则大多做为装饰性的乐奏。

鲁特琴：欧洲的鲁特琴，在图书中最早可追溯到年的cantigas de santa maria，大
致上来说，中世纪的鲁特琴无论在外型、演奏技法、乃至于音乐都与阿拉伯鲁特琴十分接近，直到15世纪末，欧洲的鲁特琴才有他特有的发展，主要是由于技法的改变，人们开
始使用手指弹奏，因此多声部作品得以在鲁特琴上演奏，新增了第六弦组，外型显得修长
而优雅，之前鲁特琴常常用昂贵的材料制作，尺寸不一，做工精致。

但是标准的鲁特琴是
梨形的，它有一根单弦和五组复弦，调音为g－c－f－a－d’－g’琴颈上有琴格，弦钮箱向后弯成直角。

在鲁特琴上可以演奏和弦、旋律、跑句、各式各样的装饰音，甚至对位乐曲；它是用作伴奏歌唱的独奏乐器，也可用于重奏中，技艺娴熟的演奏者可以奏出多姿多
彩的效果。

鲁特琴曾经是欧洲最富盛名的宫廷乐器之一，直至古典主义早期键盘乐、交响
乐兴起，鲁特琴才逐渐淡出历史舞台，但也一直流传至今。

箭弦乐器
用槌敲打弦而发声，有钢琴钢琴属于击弦乐器。

能演奏和声与复调音乐，担任独奏、
重奏及协奏的钢琴备受人们的喜爱，所以被誉为“乐器之王” 。

钢琴有 88键以标准的十二平均律调音。

钢琴是用毛毡包裹着的琴槌敲打琴弦所发声的。

弹琴时，手指按下琴键，
琴键另一端便会顶起击弦机的相应部份，使琴槌敲击琴弦，发出声响。

当手指抬起时，击
弦机上的止音器便会将声音止住。