全媒体时代的信息可视化传播

全媒体时代信息的视觉传播随着市场经济的深入发展，由于商品包装的需要，都市报版式设计尤其是封面头版越来越引起报纸经营管理者的重视，版面设计的意识和理念成为市场竞争的“晴雨表”。

尤其是在都市报市场的白热化竞争中，如何能在好几家都市报同城打擂中获得更多的读者青睐，除了在采编、内容、调查及深度报道上，品牌推广、发行等项努力外，一张报纸的美观程度、版式尤其是头版及内版周刊的封面上的功夫有时真的可以发挥四两拨千斤的力量。

于是新闻设计师呼之欲出。

什么是“新闻设计师”？中国新闻行业还没有这样一个称谓。

即使在西方国家，对于媒体的视觉工作者同样也有着不同的称呼：Art editor（美术编辑）、Visualeditor（视觉编辑）、Information Designer（信息设计师），以及Newsdesigner（新闻设计师）等。

那么到底如何来描述什么是新闻设计师呢？回答很多。

有的人说，懂新闻，会设计的人；有的人说，是全媒体时代以视觉传播信息的人；也有人说：新闻设计师只不过是从组版员到美术编辑以后的进一步称谓；更有人说，新闻设计师是集图片编辑、图表编辑、文字编辑、版式设计师于一身的角色。

当然还有这样的回答：在中国特定的媒体环境，和美术编辑没有任何区别。

我比较赞同“中国新闻设计师网”创办人廖小静的说法：“对于新闻设计师的定义，大家描述的，还只是新闻设计师的事实而不是其意义。

单从Newsdesigner的英文字母来看，我们不难理解：news——新闻；design——设计；er——人；但组合起来后的解释却应该解释为能够通过对事实的把控，基于美术专业的生产而得到高于事实本身的有意义、有美学价值的作品，这样的人才可以称为新闻设计师。

”作为一个报纸的视觉工作者，在全媒体如火如荼的时代，仍然将工作聚焦在展示信息的事实时，我们充其量叫他为美术编辑，一个只懂得点线面美学的编辑。

而新闻设计师不一样，新闻设计师必须是通过自身的专业能力，将事实美观呈现的同时还应当具备独特的视角和理解。

例如下面这个例子：刘翔伤退，当天大多数媒体的版面用的是刘翔离开场地的背影，而《重庆时报》是这样处理的。

（见图）我时常与很多都市报的总编辑交流时谈到一张报纸的视觉，很多总编辑都认可《辽沈晚报》总编辑彭宁这样的观点：“视觉化是现代报纸的整体发展方向。

而作为一张报纸的整体表现形式，具有直观性，能在一瞥中被读者所感知，可以说就是一张报纸的脸面。

一排报纸放在报摊上，最具视觉冲击力的报纸肯定更能吸引人的眼球，卖得好。

读者对报纸风格的最初印象也是由版面风格所给予的。

如果视觉设计跟内容能够和谐，它们就是一份报纸的黄金搭档，起到珠联璧合的效果，报纸内容是锦，版式是花。

如果一张报纸的门脸设计不好，吸引力就大打折扣，恐怕很少有人有阅览的欲望。

”我们不否认“内容为王”的这一观点，如果说报纸的内容为王，那么版式和视觉的设计就是花，要想花开得鲜艳就需要好园丁，同样一张报纸做出好的视觉和版式，需要的就不仅仅是美术编辑，中国报业，呼唤“新闻设计师”。

全媒体时代，中国报业呼唤“新闻设计师”“多元化的信息传播方式已经使纸媒的信息传播更加艰难，所谓改版，可以突破的更多的是指它的传播方式。

要保障中国文字阅读的基本快感，通过整合对厚重感的一种传承，同时需要满足新兴读者对报纸的需求。

”——生活新报副总编辑王利平新闻视觉化流程实践——晁铁军华商报视觉总监字体的差异，阅读方式的差异造成中英文报纸形态的差异。

·视觉体系的流程化是实现支持视觉传播的重要因素。

·采编整体对报纸视觉理念的转变，惯性思维的转变是一个长期的过程。

·报纸平庸版面占百分之七十，对于读者的吸引力就已经很差了。

·考核体系对于文字的要求更加明确和严格，而对于视觉呈现的却少有具体的要求和标准。

·日常版面新闻视觉解读程度体现了一份报纸的基本水平。

·每个版面需要一个责编作为导演的角色进行统筹。

·对于策划，由文字提交的策划案也许很完整，但它的成功多是逻辑上的，而视觉呈现和传播方式却没有考虑进来。

·视觉流程的改进探索包括：美编的编辑流程、信息制图漫画流程、考评流程。

·评报是每天必要的一个环节，视觉理念的转变需要日常点滴的渗透和思考。

·视觉编辑和文字编辑必备的技能点需要交叉和提升。

过度设计——张革都市快报视觉总监阅读是第一位的，只要是妨碍阅读的设计，那怕是非常有创意的都是失败的。

·过度设计的社会学基础——浮华浮躁·为了短期的利益而造成的人为破坏是对报纸的非常大的伤害。

·国外很多报纸会在几十年沿用一个报纸形象，而国内则相反，大家越来越急不可耐的追求不同。

这是一种试图制造轰动效益的心态。

这些我们都有，这些也可理解为一种激情，只是我们需要放在一种可控的范围。

·很多媒体更喜欢强迫读者，而不是培养读者。

·领导经常会说，你需要把这个调整的活一些，而让版面活的最快的办法就是降低规整度，如果美编没有了对度的把控就会导致更大的错误。

·度被割裂的背后，是简单的模仿，创意的无能。

·贫乏，是创意的单一，思维的缺失，想象的贫瘠。

·过度设计的各种表现：a设计元素的滥用无序（色块线条的不加控制，任意破坏版面的规整度，比如圆形在版面中的应用较多，黑色底纹反白较多）b同一创意被不断重复c同一新闻素材的过度开发(同一图片、同一封面形态、新闻素材的同质化)d过度强化视觉冲击力，造成新闻内容较弱，设计和新闻分量不协调。

·视觉是为新闻服务，但很多时候是新闻为视觉服务，反而忽略了更加值得传播的新闻。

·设计的简单直白是视觉呈现的低层次体现，比如照片撕碎、标题变色等惯用的手段。

·人们总以为设计有三位：美学、技术和经济然而更重要的是第四思维：人性·中国设计师太把设计当做设计，好的设计是不露痕迹的——中央美院院长解构——新闻设计师的典型思维——廖小静刘春田公众眼中的报纸，是作为“过去式”的报纸作为印刷品的报纸·设计者眼中的报纸，是展示物理信息的，即美术编辑，但真正的新闻设计师是需要提炼物理信息的设计师。

·一份报纸的逻辑性、节奏感直接决定了报纸呈现的视觉逻辑，视觉节奏。

·整体各环节的执行对于精彩的策划案来说非常重要。

（EG:奥运特刊《京聚》《TIME 80后时代》《这一年》《世博会场馆》……·辅助设计、图表标注等都是视觉元素中重要的构成。

有多少图表编辑愿意花两个小时制图，却不愿意用十分钟去合理安排图表信息？·标题确实是中国人获取新闻的第一要素，然后是图片、图形、补充图形、最后是文本。

·模块化的形态决定了版面的基本风格。

·媒体在报道情感冲击上的体现是新闻设计中成功与否的重要因素。

·报道的延续性要从开始就有所考虑，从而体现报道的整体规划。

而不是被动等待。

·差异化是新闻表达的重要手段，尤其是全国甚至全球的同源新闻。

——廖小静我们不得不承认看文字太费劲。

·用图形图片展示的时间性具有不可替代的优势。

（eg美国音乐的发展史）·视觉化的图形体现的内核是文字的逻辑所想表达的内容。

·视觉呈现更多体现的不再是单一文字，而是图片图形等等手段融合式的表达。

·图形能够实现文字图片实现不了的时空完整性，而我们是否把这些方面充分覆盖和展现？·图形可以体现新闻表达的侧重点。

·同时，图形能够展示新闻视角的盲点。

（eg：菲律宾人质劫持事件、神七点火解析）——刘春田主题：日本地震What?问题：代表日本的元素？……做法：从代表日本的元素中提炼图形信息，形成信息制图的初步构思。

由此演化出标识的设计，第一天，图片的直观展示。

Where?问题：各种场景的照片，是否应该有整体的集合？目前的状况所产生的影响，是否应该做相应分析？从而体现时空的完整性？做法：搜集和整合信息。

海拔多高？周边目前状况?Why?问题：核辐射为什么会产生？核电站的供电设施为什么会损坏？做法：搜集相关资料。

发掘新的信息点。

How?问题：核辐射已经危害到我们了么?盐到底有多重要？这些是信息图表编辑需要告诉人们的。

做法：采访专家，用画面将盐、碘等元素进行等量换算，从体积上直接告诉人们补盐的可行性。

·从这些w身上，我们可以看到新闻从最初到整个体系的思考，也体现了信息可视化操作的方法:驱动——沟通——妥协——执行。

·需要注意的是：信息制图需涉及到的环节需要中心主任在管理和方向上有所考虑。

是记者、编辑、设计人员共同驱动和思考的部分。

·另外，信息制图美编所掌握的信息一定不能少于编辑，具备对新闻报道理解的技巧，找到契合点。

对于信息进行筛选，可视化的草图勾画，最后是符合版式视觉制作呈现能力是最终成功的必要环节，缺一不可。

·最后，美术编辑和新闻设计师的定义：展现物理信息组合点线面——美术编辑利用点线面将物理信息意义化——新闻设计师。