《灿烂的古代艺术》教学设计

《灿烂的古代艺术》教学设计
第一篇：《灿烂的古代艺术》教学设计
第6课灿烂的古代艺术
教学目标
1．知识与技能
知道吴道子、张择端、赵孟顺、徐渭等画家及其在绘画方面的突出贡献⒐知道唐朝书法家颜真卿、柳公权及其书法的特点和宋元书法家苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄、赵孟顺。

能简述敦煌莫高窟的艺术成就；知道汉代、唐朝在音乐、舞蹈方面的主要成就。

了解商周、秦汉、隋唐、宋无的音乐、舞蹈成就；在此基础上，能列表归纳唐、宋、元朝的艺术成就。

2．过程方法与能力
通过对隋唐、宋元、明清时期的主要艺术家及其艺术特点和代表作的列表整理，培养学生归纳、整理和分析问题的能力。

通过学习能从历史的角度感知古代的艺术成就，掌握书法、绘画等艺术作品的鉴赏方法·并利用课余时间，搜集整理与本课相关的资料和图片，培养一定的艺术鉴赏能力和审美能力以及想像力。

3．情感态度与价值观
通过对吴道子、张择端、颜真卿、柳公权、苏轼、赵孟顺等艺术家在艺术方面所取得的卓越成就的感知，明白古代的艺术家们之所以能取得卓越的成就，是来自于他们刻苦的学习和对相关艺术领域的变革与创新。

一定的艺术作品总是在一定的社会背景下产生的。

通过对绘画、书法、音乐、舞蹈艺术的发展及各阶段艺术作品风格特点的了解，认识艺术创作与社会现实之间的关系，初步形成历史唯物主义的观点。

教学重难点
重点：本课的教学重点是吴道子、张择端、赵孟烦、徐渭等人的绘画成就；颜真卿、柳公权、苏轼、赵孟顺的书法艺术成就；敦煌莫高窟；唐代的乐舞。

这些知识点属于学生在学习中必须知道和了解层
次的知识。

难点：灿烂夺目的书法和绘画。

这部分内容专业性较强，以学生现有的知识水平及其对书法、绘画、音乐等艺术的了解，对各类艺术的鉴赏能力是参差不齐的。

教学过程
课前导入：王羲之是古代大书法家、顾恺之是古代著名画家。

你知道在他们二人之后我国古代书法和绘画发展的成就吗？我国古代还有哪些重要的艺术成就呢？下面我们就来探讨这些问题。

讲授新课：（一）绘画
1．隋唐时期，反映现实生活的人物故事画、山水画、花鸟画开始独立发展。

绘画名家辈出，成就最大的是吴道子，人们称他为“画圣”，其代表作有《送子天王图》。

2．五代宋元时期，国家设立了专门的画院，还通过科举来选拔绘画人才。

这时期的绘画，山水画、花鸟画、风俗画空前兴盛。

北宋中后期，不少文化人以画抒情，被后人称为“文人画”。

北宋画家张择端的《清明上河图》，是当时风俗画的代表。

元代最著名的画家赵孟的画，被称为“神品”。

3．明朝绘画以写意花鸟画最有创意，成就最高的是明末的著名画家徐渭。

到了清朝，写意画进一步发展光大。

（二）书法 1．隋唐时期：
①颜真卿“颜体”敦厚劲健新书体
代表作有《多宝塔碑》等
②柳公权“柳体”雄秀挺拔、骨力刚健新书体代表作有《玄秘塔碑》等。

后人并称为“颜筋柳骨”
③张旭和怀素的草书也很有名，对后世影响很大。

④你怎样看待隋唐时期书法所取得的？主要是因为唐朝的社会安定，经济繁荣，还有当时的统治政策比较开明，这些都为我国文化的发展创造了良好的条件。

另外，唐太宗本人亦非常喜欢书法，还把书法的好坏作为取士的一项重要标准，这就刺激了读书人学习书法的积极性，由此促使唐朝的书法艺术达到极高的水平。

2．宋元时期：著名的书法家有苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄等。

元代书法家的代表是赵孟
（三）石窟艺术
1．大同云冈石窟、洛阳龙门石窟和敦煌莫高窟是驰名中外的三大石窟。

2．云岗石窟和龙门石窟雕刻了许多精美的佛像和浮雕。

3．莫高窟有众多泥塑像和大量精美壁画，是一座世界艺术宝库。

莫高窟是一座集建筑、雕塑、壁画于一体的综合艺术殿堂，也是世界现存规模最大、内容最丰富的艺术宝库。

它于1987年被列为世界遗产名录。

4．敦煌莫高窟的历史地位
答案：（1）莫高窟展现了佛教艺术。

据唐代碑文记载，莫高窟创建于前秦建元二年（366年），在唐朝时大大扩展，武则天时已修建到—千多佛龛，所以又称“千佛洞”。

莫高窟至今保留的洞窟有塑像、壁画的共有492窟，是在十六国、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等时代陆续开凿的。

其中包括历代壁画4．5万平方米，彩塑2400多尊。

这是世界上现存规模最宏大、保存最完好的佛教艺术宝库。

（2）莫高窟展现了历史的风貌。

敦煌壁画不仅仅是艺术品，同时也是历史的画卷，它以绚丽多彩的画面描绘了魏晋南北朝以来各个朝代多方面的社会面貌，是一个包罗万象的“墙壁上的图书馆”。

（3）敦煌莫高窟是一座集建筑、雕塑、壁画于一体的综合艺术殿堂，是世界上最大的艺术宝库之一，它在壁画和彩塑方面的成就，充分显示了中华民族的伟大创造力，这些都是中华民族对世界文化的贡献。

（四）音乐舞蹈
1．我国的音乐舞蹈历史悠久，原始农耕时代就出现了歌舞。

2．商周时期，宫廷乐舞盛行。

春秋战国时期，流行钟鼓乐。

3．秦汉时期，朝廷设有专门的音乐机构。

汉代的乐府专事民间音乐的采集和宫廷乐舞的管理。

4．隋唐时期，音乐舞蹈非常繁荣。

著名的宫廷舞有《秦王破阵乐》和《霓裳羽衣舞》。

5．宋元时期，宫廷乐舞逐渐衰落，民间音乐有了发展。

巩固小结： 1.怎样认识唐文化是我国封建文化的高峰？
答案：唐朝文学作为中华民族的文化和文学艺术整体中的一个组成部分，屹立在7世纪初期至10世纪中期世界民族文化和文学艺术之林是毫无愧色的。

唐朝时期，诗歌创作进人黄金时代，书法、绘画名家辈出，哲学、史学、宗教、教育兴盛，出现了敦煌莫高窟那样的世界艺术宝库。

唐朝科学技术处于世界领先地位，雕版印刷术不仅促进了文化的传播，而且也推动了世界文明的进程。

唐朝广泛吸收外来优秀文化，海陆丝绸之路联结东西方文化，敦煌文化成为东西方文化交汇的伟大成果。

佛教、景教、伊斯兰教等教派林立，互不干扰，被后世誉为世界宗教博物馆。

纵观中国古代历朝的历史，唐朝既是封建经济发展繁荣时期，也是古代文化的辉煌灿烂时期。

唐文化反映了各民族文化融合的内容，体现了社会的开放风气，达到了封建时代文化的高峰时期。

全面繁荣、兼收并蓄的唐文化，成为“中华文化圈”的源流，在世界文明史上产生了巨大而深远的影响。

2．颜真卿在中国书法史上的历史地位
剖析：颜真卿是继王羲之之后我国书法史上最有成就的大书法家。

对于颜真卿的书法成就，可以通过对其书法艺术的形成、创作特点、代表作品及后人的评价等方面的分析加以认识。

（1）颜真卿的书法初学褚遂良，后学张旭，善于推陈出新。

颜真卿汲取诸家所长，他的楷书方严正大，字体敦厚刚劲，正楷端庄雄伟，气势开张；行书遒劲郁勃，古法为之∷变，开创了新风格，在中国书法领域产生了极其深刻的影响，人称“颜体”，与柳公权并称“颜柳”。

（2）颜真卿是一位多产的书法家，据说书迹有18种之多，留存至今的也不少。

《颜氏家庙碑》《多宝塔感应碑》是他的代表作。

《颜氏家庙碑》碑阴、碑阳刻写铭文各24行，每行47个字，其碑是颜真卿撰文并书写。

（3）范文澜《中国通史》中说：“初唐的欧、虞、褚、薛，只是二王（王羲之、王献之）书体的继承人，盛唐的颜真卿，才是唐朝新书体的创造者。

¨
小结：
本课内容以几个艺术门类为范例，突出展示了中国古代文化艺术
的主要成就，揭示出文化艺术与自然、时间、人物等诸多因素之间的内在关联，感人至深，发人深省。

第二篇：第6课灿烂的古代艺术
第6课灿烂的古代艺术
2008年02月23日星期六 11:29
一、课程目标
（一）内容标准
列举古代绘画、书法、雕塑、音乐、舞蹈等方面的主要成就。

（二）教学目标 1．知识与技能
知道吴道子、张择端、赵孟顺、徐渭等画家及其在绘画方面的突出贡献⒐知道唐朝书法家颜真卿、柳公权及其书法的特点和宋元书法家苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄、赵孟顺。

能简述敦煌莫高窟的艺术成就；知道汉代、唐朝在音乐、舞蹈方面的主要成就。

了解商周、秦汉、隋唐、宋无的音乐、舞蹈成就；在此基础上，能列表归纳唐、宋、元朝的艺术成就。

2．过程方法与能力
通过对隋唐、宋元、明清时期的主要艺术家及其艺术特点和代表作的列表整理，培养学生归纳、整理和分析问题的能力。

通过学习能从历史的角度感知古代的艺术成就，掌握书法、绘画等艺术作品的鉴赏方法·并利用课余时间，搜集整理与本课相关的资料和图片，培养一定的艺术鉴赏能力和审美能力以及想像力。

3．情感态度与价值观
通过对吴道子、张择端、颜真卿、柳公权、苏轼、赵孟顺等艺术家在艺术方面所取得的卓越成就的感知，明白古代的艺术家们之所以能取得卓越的成就，是来自于他们刻苦的学习和对相关艺术领域的变革与创新。

一定的艺术作品总是在一定的社会背景下产生的。

通过对绘画、书法、音乐、舞蹈艺术的发展及各阶段艺术作品风格特点的了解，认识艺术创作与社会现实之间的关系，初步形成历史唯物主义的观点。

二、教学要点
重点：本课的教学重点是吴道子、张择端、赵孟烦、徐渭等人的绘画成就；颜真卿、柳公权、苏轼、赵孟顺的书法艺术成就；敦煌莫高窟；唐代的乐舞。

这些知识点属于学生在学习中必须知道和了解层次的知识。

难点：灿烂夺目的书法和绘画。

这部分内容专业性较强，以学生现有的知识水平及其对书法、绘画、音乐等艺术的了解，对各类艺术的鉴赏能力是参差不齐的。

教学过程：
一、课前导入：王羲之是古代大书法家、顾恺之是古代著名画家。

你知道在他们二人之后我国古代书法和绘画发展的成就吗？我国古代还有哪些重要的艺术成就呢？下面我们就来探讨这些问题。

二、讲授新课：
（一）绘画
1．隋唐时期，反映现实生活的人物故事画、山水画、花鸟画开始独立发展。

绘画名家辈出，成就最大的是吴道子，人们称他为“画圣”，其代表作有《送子天王图》。

2．五代宋元时期，国家设立了专门的画院，还通过科举来选拔绘画人才。

这时期的绘画，山水画、花鸟画、风俗画空前兴盛。

北宋中后期，不少文化人以画抒情，被后人称为“文人画”。

北宋画家张择端的《清明上河图》，是当时风俗画的代表。

元代最著名的画家赵孟的画，被称为“神品”。

3．明朝绘画以写意花鸟画最有创意，成就最高的是明末的著名画家徐渭。

到了清朝，写意画进一步发展光大。

（二）书法 1．隋唐时期：
①颜真卿“颜体”敦厚劲健新书体代表作有《多宝塔碑》等
②柳公权“柳体”雄秀挺拔、骨力刚健新书体代表作有《玄秘塔碑》等。

后人并称为“颜筋柳骨”
③张旭和怀素的草书也很有名，对后世影响很大。

④你怎样看待隋唐时期书法所取得的？主要是因为唐朝的社会安定，经济繁荣，还有当时的统治政策比较开明，这些都为我国文化的
发展创造了良好的条件。

另外，唐太宗本人亦非常喜欢书法，还把书法的好坏作为取士的一项重要标准，这就刺激了读书人学习书法的积极性，由此促使唐朝的书法艺术达到极高的水平。

2．宋元时期：著名的书法家有苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄等。

元代书法家的代表是赵孟
（三）石窟艺术
1．大同云冈石窟、洛阳龙门石窟和敦煌莫高窟是驰名中外的三大石窟。

2．云岗石窟和龙门石窟雕刻了许多精美的佛像和浮雕。

3．莫高窟有众多泥塑像和大量精美壁画，是一座世界艺术宝库。

莫高窟是一座集建筑、雕塑、壁画于一体的综合艺术殿堂，也是世界现存规模最大、内容最丰富的艺术宝库。

它于1987年被列为世界遗产名录。

4．敦煌莫高窟的历史地位
答案：（1）莫高窟展现了佛教艺术。

据唐代碑文记载，莫高窟创建于前秦建元二年（366年），在唐朝时大大扩展，武则天时已修建到—千多佛龛，所以又称“千佛洞”。

莫高窟至今保留的洞窟有塑像、壁画的共有492窟，是在十六国、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等时代陆续开凿的。

其中包括历代壁画4．5万平方米，彩塑2400多尊。

这是世界上现存规模最宏大、保存最完好的佛教艺术宝库。

（2）莫高窟展现了历史的风貌。

敦煌壁画不仅仅是艺术品，同时也是历史的画卷，它以绚丽多彩的画面描绘了魏晋南北朝以来各个朝代多方面的社会面貌，是一个包罗万象的“墙壁上的图书馆”。

（3）敦煌莫高窟是一座集建筑、雕塑、壁画于一体的综合艺术殿堂，是世界上最大的艺术宝库之一，它在壁画和彩塑方面的成就，充分显示了中华民族的伟大创造力，这些都是中华民族对世界文化的贡献。

（四）音乐舞蹈
1．我国的音乐舞蹈历史悠久，原始农耕时代就出现了歌舞。

2．商周时期，宫廷乐舞盛行。

春秋战国时期，流行钟鼓乐。

3．秦汉时期，朝廷设有专门的音乐机构。

汉代的乐府专事民间音乐的采集和宫廷乐舞的管理。

4．隋唐时期，音乐舞蹈非常繁荣。

著名的宫廷舞有《秦王破阵乐》和《霓裳羽衣舞》。

5．宋元时期，宫廷乐舞逐渐衰落，民间音乐有了发展。

三、巩固小结： 1.怎样认识唐文化是我国封建文化的高峰？
答案：唐朝文学作为中华民族的文化和文学艺术整体中的一个组成部分，屹立在7世纪初期至10世纪中期世界民族文化和文学艺术之林是毫无愧色的。

唐朝时期，诗歌创作进人黄金时代，书法、绘画名家辈出，哲学、史学、宗教、教育兴盛，出现了敦煌莫高窟那样的世界艺术宝库。

唐朝科学技术处于世界领先地位，雕版印刷术不仅促进了文化的传播，而且也推动了世界文明的进程。

唐朝广泛吸收外来优秀文化，海陆丝绸之路联结东西方文化，敦煌文化成为东西方文化交汇的伟大成果。

佛教、景教、伊斯兰教等教派林立，互不干扰，被后世誉为世界宗教博物馆。

纵观中国古代历朝的历史，唐朝既是封建经济发展繁荣时期，也是古代文化的辉煌灿烂时期。

唐文化反映了各民族文化融合的内容，体现了社会的开放风气，达到了封建时代文化的高峰时期。

全面繁荣、兼收并蓄的唐文化，成为“中华文化圈”的源流，在世界文明史上产生了巨大而深远的影响。

2．颜真卿在中国书法史上的历史地位
剖析：颜真卿是继王羲之之后我国书法史上最有成就的大书法家。

对于颜真卿的书法成就，可以通过对其书法艺术的形成、创作特点、代表作品及后人的评价等方面的分析加以认识。

（1）颜真卿的书法初学褚遂良，后学张旭，善于推陈出新。

颜真卿汲取诸家所长，他的楷书方严正大，字体敦厚刚劲，正楷端庄雄伟，气势开张；行书遒劲郁勃，古法为之∷变，开创了新风格，在中国书法领域产生了极其深刻的影响，人称“颜体”，与柳公权并称“颜柳”。

（2）颜真卿是一位多产的书法家，据说书迹有18种之多，留存至今的也不少。

《颜氏家庙碑》《多宝塔感应碑》是他的代表作。

《颜氏家庙碑》碑阴、碑阳刻写铭文各24行，每行47个字，其碑是颜真卿撰文并书写。

（3）范文澜《中国通史》中说：“初唐的欧、虞、褚、薛，只是二王（王羲之、王献之）书体的继承人，盛唐的颜真卿，才是唐朝新书体的创造者。

¨
四、小结：
本课内容以几个艺术门类为范例，突出展示了中国古代文化艺术的主要成就，揭示出文化艺术与自然、时间、人物等诸多因素之间的内在关联，感人至深，发人深省。

第三篇：古代中国的设计艺术
中国工艺美术史教案——山东艺术学院
荆雷
古代中国的设计艺术
（一）商--手工业从农业中分离出来，私有制形成，原始社会逐渐向奴隶社会过渡。

石器时代以后，经历了金石并用期，人类历史进入青铜时代。

在社会发展史上，是奴隶社会时期。

夏代是我国历史上的第一个朝代。

在河南郑州一带发现的“二里头”文化遗址与夏代同期。

二里头文化已经进入青铜时代。

商代分为早期和殷商（晚期）两个阶段。

以晚期最为辉煌，河南安阳小屯为其王都。

周--周人是我国西部的一个古老的部落，活动在陕西、甘肃一带。

周武王灭商成立周朝。

定都西安西南的镐京。

周代实行分封制、世袭制和等级制。

礼治是其根本。

周代的等级制充分反映在工艺美术方面。

这一时期，出现了我国最早的关于工艺的专门著作《考工记》，它总结了各种工艺制作的科学经验，提出了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的论点，至今仍为工艺制作的基本法则。

依据《考工记》所著，那时的工艺制作的分工已经较为趋向专业化状态。

春秋战国---这是一个大**、大转变的时期，所谓“礼崩乐坏”的时期。

各诸侯国的兼并和分裂，也造成了地方特点的成熟和文化的交融。

封建制度逐渐形成。

战国时期，冶铁工业的出现，促进了手工业的发展。

学术领域的百家争鸣，带动了中国社会思潮的繁荣和文化艺术的巨大发展。

青铜是红铜加锡、铅的合金。

青铜较之红铜，有熔点低和硬度大等优点。

大约在公元前2000年左右，我国进入青铜时代。

1、青铜器的型制：
武器和工具：戈、矛、斤、刀、钺、镞、铲、凿等
乐器：钲、铙、钟、鼓
生活用品：（包括炊煮器、食器、酒器、水器）鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壶等。

2、青铜器的制造工艺：
陶范、分范、铸造、镶嵌、鎏金、失蜡等。

商代青铜器
是青铜艺术由成熟到鼎盛的时期，流行饕餮纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、象纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹等纹饰，郑州杜岭出土的饕餮乳丁纹方鼎、安阳殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龙虎纹尊、湖南宁乡出土的四羊方尊及人面纹方鼎等为代表。

西周前期继承商代风格，在后期逐渐形成自己的特色。

总体风格质朴、简约，强调韵律感和节奏性，体现有条不紊的秩序和规律。

酒器稍减，食器增多，铭文加长。

流行顾首的夔纹、分尾的鸟纹、窃曲纹、重环纹、波带纹及瓦纹，长篇铭文习见。

陕西扶风出土的毛公鼎（铭文长达497字）、大克鼎等，皆属西周时期的典型器。

春秋战国时期的青铜工艺，在应用角度是一种钟鸣鼎食的组合。

它已失去祭祀和礼器的特性，向生活日用器物发展，增加了许多以实用为主的用品。

装饰题材，逐步摆脱宗教神秘气氛，使传统的动物纹进一步抽象化，变为几何纹，并出现了反映社会现实生活的题材，如宴乐、射猎、战争等；装饰手法采用模印、刻划和镶嵌；制作工艺的分铸、焊接、镶嵌（金银错）、腊模（失腊法）、鎏金等新技术，使青铜工艺达1 中国工艺美术史教案——山东艺术学院
荆雷
到前所未有的精美。

春秋时期的“莲鹤方壶”、战国时期的“宴乐水陆攻战铜壶”为其代表。

古代中国的设计艺术
（二）陶瓷工艺
商代的陶瓷工艺分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等多种。

灰陶占全部陶器出土的90％以上，轮制和模制较多，以适应大量生产的需要。

白陶为商代陶器工艺珍品，高岭土制成，商代以后，不再出现这种产品。

釉陶和原始瓷器为瓷器的萌芽，数量较少，品质也有缺陷。

这一时期的陶瓷工艺，在装饰手法上为青铜工艺所主导周代原始瓷器的出土已经很广泛，有的造型颇具情趣。

陶器以红色粗泥陶为主。

春秋战国的陶瓷工艺，比西周时期更为发展。

浙江绍兴地区发现了许多战国时期的窑址。

这一时期的典型品种有暗纹陶、彩绘陶、几何印纹陶和原始瓷器。

另外，春秋战国时期的彩塑和瓦当也卓有特色。

雕刻工艺
《诗经》有“如切如磋，如琢如磨”，具体反映了雕刻工艺的制作过程。

商代的雕刻工艺有石雕、玉雕和牙骨雕等。

周代的玉器，因为与伦理道德有着直接的关系，得到社会的特别重视。

礼仪大典，祭祀朝聘，以玉为必需；自天子至士庶，以佩玉为尚，并延源几千年。

玉器之大小和规格，均有严格规定和不同用途。

春秋战国时期的其他工艺还有玉器、木雕和琉璃等。

琉璃即原始玻璃。

我国的玻璃为铅钡玻璃，西方为钠钙玻璃。

战国时期琉璃的产地为长沙地区。

染织工艺
西周时期的养蚕、缫丝、织帛、种麻、采葛、织绸、染丝等工艺，已有专业分工。

当时临淄的罗、纨、绮、缟、陈留的彩锦，都是名品。

染色工艺也有一定的成就。

春秋战国时期，纺纱织造较为普遍，染织刺绣工艺也得到发展，在今天的山西、河北、山东、江苏、湖南一带，尤以齐鲁地区最为著
名“齐纨鲁缟”全国知名。

而以湖南长沙和湖北江陵地区的出土最为丰富。

漆器的色彩也要符合礼制的规定。

“天子丹，诸侯黝垩，大夫”－－《春秋》用蚌泡作为镶嵌，是周代漆器工艺的一种流行装饰手法。

为镙钿装饰的前身。

1、商代是典型的奴隶制社会。

宗教由多神教转为一神教。

宗教色彩浓郁。

2、崇尚武力。

造型多为方正庄重的直线，装饰采用对称规整的格式。

神秘、庄重而威严。

3、其青铜器的组合为酒器的组合。

造型来自实用要求。

型制多样而丰富。

4、商代工艺装饰的社会意义，其宗教意义大于审美意义。

周代尚德，强调礼治，礼的特点是等级和秩序，在工艺美术中反映明确。

春秋战国
一、具有时代的共同性和地区的特殊性。

齐国的刺绣、楚国的漆器、吴越的刀剑等。

二、思想学术领域的“诸子蓬起，百家争鸣”带动了工艺美术领域的巧思、清新和活泼的特色。

三、重叠缠绕、上下穿插，四面延展的四方连续装饰，来自于创新，也来自于制作技术的发展，同时与当时的文学格式“回荡法”有“异曲同工”的呼应。

中国工艺美术史教案——山东艺术学院
荆雷
四、诸子百家关于用与美、文与质的论述，如孔子“文质兼备”“质胜文则野，文胜质则史”，以及墨子“先质而后文”，韩非子的“以文害用”，孟子的“与民同乐”，荀子的“万物之美可以养乐”等，均对工艺美术的发展影响很大，及至今日。

古代中国的设计艺术
（三）秦汉时期的工艺美术
公元前221年，秦统一了中国，至汉代呈现出大一统的强大国势，。