凯瑟琳_古斯塔夫森设计语言研究
凯瑟琳·古斯塔夫森景观设计思想及作品解读
山东林业科技 2020 年第 5 期 总 250 期 SHANDONG FORESTRY SCIENCE AND TECHNOLOGY 2020.No.5文章编号：1002—2724(2020)05—0102—05凯瑟琳•古斯塔夫森景观设计思想及作品解读邓洁(永州职业技术学院，湖南永州425001)摘要：作为当代风景园林大师，凯瑟琳•古斯塔夫森将风景园林设计回归到其最基本的功能：塑造土地$雕塑化的地形处理 手法、对场所历史文脉艺术化的演绎以及擅于借助自然要素引发观者的感官体验，使她的作品带有鲜明的艺术特色和人文主义色彩$回顾了古斯塔夫森的成长与事业经历，并对其设计思想及代表作品进行了研究。
关键词：土地；雕塑化；场所内涵；自然要素；感官体验中图分类号:TU 986文献标识码:AKathryn Gustafson # s Landscape Design Thought and Interpretation of Her WorksDENG Jie(YongZhou Vocational Technical Couege,Yongzhou Hunan 425001)Abstract ： As a great landscape architect nowadays, Kathryn Gustafson brings landscape architecture back to it 's most basic act: shaping the land. Sculptural design in the terrain handling, artistic interpretation of site sprits, and the viewer's sensory experience caused by natural elements, all of these make her works marked with some artistic and humane characters. The article recalls Gustafson ' s growth and career experience, also studies her design ideas and works.Keywords ： land ； sculptural ； site spirit ； natural element ； sensory experience在当今世界风景园林设计舞台上，活跃其上的 女性设计师不在少数,凯瑟琳-古斯塔夫森(KathrynGustafson )无疑是其中引人瞩目的一位(图1)。
凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念
凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念文章标题：凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念：创造和谐与平衡的自然空间1. 引言凯瑟琳古斯塔夫森，作为当今世界著名的景观设计师，她的设计理念深受人们的追捧和钦佩。
凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念以创造和谐、平衡的自然空间为核心，贯彻了对大自然的敬畏和对人类与自然和谐共处的理念。
本文将深入探讨凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念，分析其深度和广度，以及对我们现代社会的启示和影响。
2. 认识凯瑟琳古斯塔夫森凯瑟琳古斯塔夫森，出生于瑞典，是一位拥有丰富实践经验和深厚学术造诣的景观设计师。
她毕业于瑞典隆内比大学景观设计专业，并在该领域取得了卓越的成就。
凯瑟琳古斯塔夫森注重挖掘每个项目的独特性，注重结合自然、文化和社会的因素，为人们创造出具有视觉、情感和功能性的宜居空间。
她的作品跨越了国界，赢得了业界和公众的一致好评。
3. 深入理解凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念首先体现在她对自然的尊重和理解上。
她深知自然是人类生存和发展的基础，因此在每一个设计中，都力图与自然和谐共处。
她注重挖掘、保护和凸显自然中的美，通过设计来提升人们对自然的体验和感知，唤起人们内心对自然的热爱和敬畏之情。
凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念注重人文因素的融入。
她认为景观设计不仅仅是美化环境，更是关乎人们精神和情感需求的满足。
她善于从人类的角度出发，考虑人们在不同环境下的需求和感受，充分考虑社会文化、历史传承等因素，赋予设计作品更丰富的内涵和意义，使人们在其中感受到心灵的愉悦和满足。
另外，凯瑟琳古斯塔夫森还强调景观设计应该贯彻可持续发展的理念。
她不仅关注设计作品的当下效果，更考虑其在长远时期的影响和作用。
她倡导在设计中采用可再生资源，降低能耗、减少对环境的破坏，努力实现人类与自然的和谐共生。
4. 对凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念的个人理解在我看来，凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念不仅仅是一种设计理念，更是一种生活态度和价值观。
浅析凯瑟琳·古斯塔夫森的景观设计手法
作生涯 。
基于凯 瑟琳 ・ 古 斯塔 夫森 十分 丰 富的人 生经 历 。 她对土地 、 服装纺织 品等所具有 的肌理 特性有 着深刻
的理解 ， 这使 她在风 景园林 的设计 中拥有 极强 的地形 控 制能力 以及对材料肌 理的准确灵 活运用能 力 。
浅 析凯瑟琳 ・ 古 斯 塔 夫 森 的 景 观 设 计 手 法
李 蕾 ， 徐 杨， 倪 欢
（ 山东 建 筑 大 学 ， 艺术学院 山东 济南 ２ ５ ０ １ ０ １ ）
摘要： 凯瑟琳 ． 古 斯 塔 夫 森 作 为 一 位 杰 出的 风 景 园林 设 计 师 ， 以其细腻的 、 独 特 的设 计 手 法将 一 个 个 极 赋 场 所 精 神 的 作 品
观
奖、 简・ 德鲁 奖 和 阿诺 德 ・ Ｗ・ 布伦 纳 纪 念奖 （ ２ ０ １ ２年 建 筑类 ） 的获得 者 。凯瑟 琳 ・ 古斯 塔夫森 与 合伙人 在
美 国和 欧洲 分 别 设 立 了 景 观设 计 事 务 所 ｌ ２ Ｉ ， 一 个 是 １ ９ ９ ７年 于英 国伦 敦 成立 的 Ｇ ｕ ｓ ｔ ａ ｆ ｓ ｏ ｎ Ｐ ｏ ｒ ｔ ｅ ｒ 事务所 ： 另一个 是 １ ９ ９ ９年 于 美 国 西雅 图创 立 的 Ｇ Ｇ Ｎ 事 务
１ ． ２ 主 要 成 就
伸 至 天 地 交 接 的 地 平 线
一
凯瑟 琳 ・ 古 斯 塔 夫 森 是
位 塑 造 地 形 的 大 师 ，她 极 其 重 视 场 地 的 土 地 风
凯瑟琳 ・ 古 斯塔 夫森 的设 计作 品遍 布全 球 ， 并屡 获殊荣 ， 其 作 品涵 盖 了公 园 、 花 园、 社 区等 多 种不 同
浅析风景园林大师凯瑟琳·古斯塔夫森
浅析风景园林大师凯瑟琳·霍达张帆（北京林业大学园林学院北京100083）摘要：本文对凯瑟琳·古斯塔夫森的学习、求学、作品等进行了一系列简单的分析，得出了古斯塔夫森的两大善用手法：地形与流水，她用自己对景观“边界”的理解，利用地形与流水改变景观的边界甚至延伸至地平线，创造出一个又一个优秀的景观作品。
关键词：景观；流水；地形中图分类号：TU986文献标识码：A文章编号：1005-7897（2018）08-0143-011设计师生平凯瑟琳·古斯塔夫森，美国当代最伟大的风景园林设计师之一，从业至今，她的作品获奖无数，其落地建成的作品也遍布世界，她的理念更是独树一帜，其设计思想被编书成册，影响着后期一批又一批的风景园林设计师。
1951年，古斯塔夫森生于华盛顿州亚基马县，1969年，在华盛顿州立大学学习实用艺术一年后她去纽约就读时装工艺，发现自己对于流线有着特殊的感情，之后，她了解到可以发挥她流线特长的景观设计专业。
随后，古斯塔夫森来到凡尔赛学习，1979年，她获得了法国凡尔赛国立高等风景园林学院景观设计学位。
1980年，古斯塔夫森在巴黎成立了景观设计事务所，自此，她开始了自己的景观设计之路。
2设计师的理念与手法古斯塔夫森有两个最善用的手法：地形的塑造和流动的水体。
古斯塔夫森认为景观是不应该有边界的，她喜欢打破这种边界，将景观设计的范围延伸至无穷远的地平线处。
在这种情况下，她巧妙地利用土地，加以自己奇妙的设计思想与造景元素，赋予土地全新的意义，创造出磅礴大气的景观。
古斯塔夫森的设计可以说是在讲述土地，并且将土地上人的活动以叙事的形式表达出来，最终其设计表现了场地的内容并将其独特的历史背景与未来发展以艺术的形式加以表达，有时还会融入一些浪漫主义的童话或想象色彩[1]，这就是古斯塔夫森的作品会被称为“大地艺术”的原因。
早期学习时装工艺的古斯塔夫森对于流线情有独钟，最终她将流线更多地运用在了水中。
浅析风景园林大师凯瑟琳·古斯塔夫森
浅析风景园林大师凯瑟琳·古斯塔夫森霍达张帆(北京林业大学园林学院北京100083)摘要:本文对凯瑟琳·古斯塔夫森的学习、求学、作品等进行了一系列简单的分析,得出了古斯塔夫森的两大善用手法:地形与流水,她用自己对景观“边界”的理解,利用地形与流水改变景观的边界甚至延伸至地平线,创造出一个又一个优秀的景观作品。
关键词:景观;流水;地形中图分类号:TU986文献标识码:A文章编号:1005-7897(2018)08-0143-011设计师生平凯瑟琳·古斯塔夫森,美国当代最伟大的风景园林设计师之一,从业至今,她的作品获奖无数,其落地建成的作品也遍布世界,她的理念更是独树一帜,其设计思想被编书成册,影响着后期一批又一批的风景园林设计师。
1951年,古斯塔夫森生于华盛顿州亚基马县,1969年,在华盛顿州立大学学习实用艺术一年后她去纽约就读时装工艺,发现自己对于流线有着特殊的感情,之后,她了解到可以发挥她流线特长的景观设计专业。
随后,古斯塔夫森来到凡尔赛学习, 1979年,她获得了法国凡尔赛国立高等风景园林学院景观设计学位。
1980年,古斯塔夫森在巴黎成立了景观设计事务所,自此,她开始了自己的景观设计之路。
2设计师的理念与手法古斯塔夫森有两个最善用的手法:地形的塑造和流动的水体。
古斯塔夫森认为景观是不应该有边界的,她喜欢打破这种边界,将景观设计的范围延伸至无穷远的地平线处。
在这种情况下,她巧妙地利用土地,加以自己奇妙的设计思想与造景元素,赋予土地全新的意义,创造出磅礴大气的景观。
古斯塔夫森的设计可以说是在讲述土地,并且将土地上人的活动以叙事的形式表达出来,最终其设计表现了场地的内容并将其独特的历史背景与未来发展以艺术的形式加以表达,有时还会融入一些浪漫主义的童话或想象色彩[1],这就是古斯塔夫森的作品会被称为“大地艺术”的原因。
早期学习时装工艺的古斯塔夫森对于流线情有独钟,最终她将流线更多地运用在了水中。
重塑地形_浅析美国风景园林大师凯瑟琳_古斯塔夫森及其代表作_白桦琳
3 结语
凯瑟琳·古斯塔夫森在设计中运用了多种的设计语言，通 过挖掘场地的历史背景，分析科学数据，结合当地文脉，发掘可 叙述的故事，并且用设计元素将这些串联起来。使人们游历于 充满浪漫主义色彩的故事之中，并对场地作出回应，能够进行 联想和回忆。古斯塔夫森用提炼了的艺术形式和雕塑般的大地
公共建筑以及教堂坐落于大型基座底面。该基座还有栏杆 和平台用于俯瞰广场。一个斜坡伸向场中，斜坡的末端延伸成 为了宽大的座台，用于观赏风景或观看演出。广场中设计水池 及旱喷，水的设计被用来划分空间界限和功能，它使得一个区 域内同时具有多种功能并产生多种气氛。水流的设计使得广场 上声音、光影交相辉映，表明了广场的重点区域。
喷泉是由 545 块不同形状的花岗岩组成，长度约 210m，轻 盈的穿插在现状地形中的卵圆形的水景装置。它通过地形的高 差变化把水流从南侧的水源处向东西两个方向引导，并最终汇 入北侧低洼处的水池，在水流通过花岗岩水渠的过程中，通过 高差以及水渠肌理的变化，展现出丰富的水景形态。古斯塔夫 森利用了极对偶原理，解决了物理上于概念上的问题。在由最 高处进入水渠后，水流分流向两个方向，最终在最低处汇合。
东侧部分水流沿着阶梯状的水渠向下翻腾流淌，而褶皱形 式的表面特征又使阶梯呈现出丰富的形态。阶梯状水渠之后为
一个交叉口以供人们从环状物喷泉的外侧进入其内侧。随后水 流又进入了另一个被称作“Rock and Roll”的区域，在这里改 变造型的花岗岩水渠使得水流经过转弯处时不断的摇摆和翻 滚。西侧部分塑造了该段区域花岗岩水渠的表面肌理，使得流 经其中的水流能够真实地模拟自然界中流淌的水流，使人联想 到山泉或潺潺的小溪。随后水渠渐渐平坦并出现了又一个交叉 口，之后水流继续前行，水渠也逐渐变宽。在整个环状喷泉的最 低处，水流分别从东西两个方向汇集到这里。水池底部的特殊 肌理和气泡装置使得水面看上去生机勃勃。纪念喷泉的椭圆形 圆环形式、丰富的水景变化及其开敞式的空间布局使其能够和 游人全方位的接触，更好的沟通交流。游人一方面可以将其视 为休憩的场所，可以站入其中直接感受水的乐趣，另一方面可 以视其为一种由水、石材、地形、植物和人构成的景观雕塑，以 各种视角观赏其绚丽的景观。
浅析美国风景园林师凯瑟琳·古斯塔夫森
浅析美国风景园林师凯瑟琳·古斯塔夫森陈婧依，杨轶伦（北京林业大学，北京100083）凯瑟琳·古斯塔夫森（Kathryn Gustafson ）是美国当代最著名的风景园林师之一，她善于结合场地本身及其内涵进行设计，通过设计要素赋予场地可读性，连接场地过去与将来，让使用者与场地和谐相处。
风景园林；凯瑟琳·古斯塔夫森；塑造土地；水景凯瑟琳·古斯塔夫森（Kathryn Gustafson ）是有着艺术设计背景的风景园林大师，设计了许多优秀的风景园林作品。
她秉持着“设计源于理念”的原则，发掘场地特质，延续场地的历史和文脉，强调场地的灵魂性与人的交流性，其作品呈现出静谧且优雅的视觉效果[1]。
1设计师背景凯瑟琳·古斯塔夫森生于美国华盛顿州，18岁进入华盛顿州立大学西雅图分校学习一年艺术，而后转入纽约州立大学时装技术学院学习时装设计，毕业后前往法国巴黎从事时装设计工作。
不久后，她转入风景园林设计行业，在法国凡尔赛高等景观学院学习风景园林设计，并成为一名风景园林设计师[2]。
2设计思想2.1“设计源于场地”的理念在古斯塔夫森的各类作品中，“和谐”是她设计所追求的状态，即：土地与人的身体和灵魂的和谐；场地的过去与未来发展的和谐。
她的设计在场地的历史文脉、文化特质以及个人的情感和记忆中达到平衡[3]。
古斯塔夫森进行风景园林设计时，着眼于空间形态最基本的功能，即对地形的塑造。
通过对大地进行艺术性的塑造与整合，塑造出雕塑般的地形，从而体现出场地本身所具有的内在品质、历史背景。
古斯塔夫森的设计是极具叙事性的，描述了场地内涵和人的活动[4]。
2.2粘土模型与地形设计古斯塔夫森的设计作品经常被冠以“大地雕塑”的称誉。
她在设计中通过微妙的地形变化组织空间，利用微地形的变化塑造有趣的形体，而她往往会用黏土模型和石膏模型进行模拟，为了达到效果还依托现代科学技术制作模块。
[5]在她看来，风景园林绝不仅仅是视觉或者平面化的设计，而是供人亲身体验的三维的空间设计[2]。
英国最经典的纪念性公园景观设计——戴安娜王妃纪念泉
英国最经典的纪念性公园景观设计——戴安娜王妃纪念泉来源/ 景观邦如有侵权，请联系小编删除1997年8月30日晚戴安娜与男友多迪乘坐一辆奔驰房车在法国巴黎阿尔玛桥隧道中遇上狗仔队追踪失控越过行车线撞向灯柱和石墙8月31日戴安娜和多迪均在车祸中死亡戴安娜虽然不受王室欢迎但却受到百姓的爱戴对世人来说人们失去了一位“慈善天使”在慈善的世界里戴安娜是几乎可以与特蕾莎修女并驾齐名的“天使”她资助筹建了20多个慈善基金会至少参与了150项慈善活动出访过北非、印度、安哥拉、巴基斯坦等贫困地区被联合国授予人道主义奖▲1987年，一个许多人还相信艾滋病可以通过轻微接触就能传染的年代，戴安娜王妃坐到了一个艾滋病患者的病床上，握住了他的手。
她告诉了世界艾滋病患者需要的不是隔离，而是热心和关爱。
▲1997年，戴安娜王妃受红十字国际委员会邀请，访问其设于安哥拉的假肢康复中心。
戴安娜在参加红十字会组织的非洲安哥拉之旅时，亲自踏进地雷区视察。
探视当地因触雷而导致伤残的平民。
正因为她的影响力，使得这些以往不被关注的弱势群体进入了人们的视野。
戴安娜王妃就像一个天使为拯救无助、贫困的人游走在世界各地1997年8月31日英国王妃戴安娜在巴黎因车祸离世这个年仅36岁的“叛逆王妃”香消玉殒，举世哗然之后人们为了纪念她在伦敦海德公园内（海德公园是英国最知名的公园，占地面积360英亩）设计了戴安娜王妃纪念泉↓↓↓戴安娜王妃纪念园关于设计者姓名:凯瑟琳·古斯塔夫森性别:女出生地:美国华盛顿州就读院校:西雅图华盛顿大学、纽约时装技术学院、法国凡赛尔国立高等风景园林学院职业:景观园林设计师设计方向:为'市政、机构和企业等设计公园、花园和社区等空间。
'戴安娜纪念喷泉是英国政府为戴安娜建造的第一个永久性纪念设施，地点选在伦敦市中心海德公园的蛇型湖畔，预计造价300万英镑。
该喷泉自2004年修好后，仅2005年便获得超过200万人的拜访，成为当年伦敦最热门的旅游景点。
凯瑟琳·古斯塔夫森的水景设计及其可借鉴性
2017年第2期现代园艺1研究概况1.1研究背景凯瑟琳·古斯塔夫森出生于美国，后迁居法国，她的设计既体现出美国现代园林的造景特色，也汲取了以勒·诺特尔为代表的法国古典主义园林带来的灵感。
看似天马行空，却也流露出凯瑟琳作为一名女性设计师独有的柔美、灵动的感觉。
其中，水是她在景观设计中运用的重要元素。
1.2研究目的学习凯瑟琳·古斯塔夫森的景观设计手法与设计思想，了解其在水景设计方面的独到之处，学习她在面对各种尺度与环境下处理水或设置水景的方法。
1.3研究意义在凯瑟琳·古斯塔夫森的园林作品中，看不到任何惊人的姿态，也没有纷繁炫目的装饰部件；既没有肆行的小品，也没有层叠复杂的空间关系。
她打破了围墙与栅栏的束缚，让园林设计突破了所谓界限的约束。
凯瑟琳一方面继承了法国传统园林中水景的运用方式，另一方面又用现代的眼光与形式，使设计中的水成为了能让人真正深入其中体验的区域。
她在水景处理方面的手法与设计思想都是值得学习并加以运用。
2戴安娜王妃纪念喷泉2.1项目概况戴安娜王妃纪念喷泉位于伦敦海德公园内，是公园内一处别致的纪念性景观。
凯瑟琳试图通过纪念喷泉的设计表达一个‘’，即“外达内通”的概念。
深受英国甚至世界民众爱戴的戴安娜王妃有着包容、博爱的性格特征，这些特质通过整个设计椭圆形的轮廓与流动的水表现出来，也可以被看作一个园林中的人工岛，提醒人们戴妃在Al-thorp 小岛的安息之地。
作为一处纪念性景观，与游人能产生亲密的互动，也体现了被纪念者宽阔的胸怀。
2.2水的处理整个纪念喷泉形似戴妃的一条项链，美轮美奂，但圆环形的水景形式在园林设计中并不讨巧。
设计师创造性地利用极对偶原理解决了该问题，水流通过最高处进入水渠中，分为2个方向，最终在最低处汇合。
喷泉的主体部分选用了花岗岩材质，并使其轻盈地穿插在现状地形中，使得流经其中的水流能够真实地模拟自然界中的水流。
随后水渠渐渐平坦，并出现了又一个交叉口，水流通过交叉口后逐渐变宽，气泡在水渠中的几个位置被加入了水中，气泡随水流而下，形成了别致画面。
凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念
凯瑟琳·古斯塔夫森（Kathryn Gustafson）是当今世界上最杰出的景观设计师之一，她的作品融合了自然、艺术和科技的元素，为人们创造了一个富有情感和灵感的空间。
她的景观设计理念深受人们的追捧和赞誉，今天我们就来深入探讨凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念。
1. 简介凯瑟琳·古斯塔夫森毕业于哈佛大学设计学院，曾在欧洲和美国从事景观设计工作。
她创立的古斯塔夫森公司在伦敦、巴塞罗那和西雅图设有办事处，致力于打造具有创意和独特性的景观设计作品。
她的作品涵盖了城市公园、景观雕塑、自然保护区和私人花园等领域，深受全球各地人们的喜爱。
2. 自然与人文融合在凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念中，自然和人文是密不可分的。
她倡导在设计中融合自然元素，创造出与周围环境相协调的景观空间。
在她的作品中，可以看到对地形、植物和水体等自然要素的充分利用，使人们在其中感受到自然的美好和神秘。
3. 艺术与科技结合古斯塔夫森的景观设计作品不仅注重自然的表现，同时也融入了艺术和科技的元素。
她善于利用现代科技手段，如水景、灯光和声音等，为景观作品赋予了更多的艺术气息和感官体验。
这种艺术与科技的结合，使人们在景观空间中感受到前所未有的视听愉悦。
4. 个人观点在我看来，凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念不仅是对自然的热爱和尊重，更是一种对人类情感和文化的回应。
她的作品不仅令人赏心悦目，更能唤起人们对自然、艺术和科技的思考和感悟。
我深深地被她独特的设计理念所吸引，希望能在未来的生活中，多多接触和体验她的作品。
总结通过对凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念的深入探讨，我们不仅对她的作品有了更深刻的了解，更能感受到她对自然、艺术和科技的独特诠释。
她的作品在创造美的也为人们带来了更多的思考和启发。
相信在未来，她的景观设计理念将继续影响和塑造着人们的生活方式和审美情趣。
凯瑟琳·古斯塔夫森（Kathryn Gustafson）的景观设计理念，以其独特的融合自然、艺术和科技的方式，深受人们喜爱和追捧。
世界十大知名景观设计大师
世界十大知名景观设计大师作为一名景观爱好者，或许你会对景观设计巨擘们的名字很熟悉.我指的是那些在景观设计史中留下足迹而家喻户晓的人——例如勒·诺特、万能的布朗、奥姆斯特德及布雷·马克斯等，均是过去几个时代里行业中极为睿智优秀的设计师.如果你对这些名字不熟悉,那么你应该了解下! 但谁是当代景观设计行业的领导者和具有远见卓识的人？请关注下面这些人的名字，他们多拥有景观设计师、城市规划师、作家和教授的多重身份，他们是当今世界景观设计学领域里最优秀的10个人物或团队。
1.戴帆共振景观设计集团（R + G ) 共振景观设计集团（R + G ）是世界知名城市规划与景观设计集团之一，工作领域涉及土地规划、城市设计和规划、景观设计、园林设计、建筑设计、旅游规划、产业规划、工程设计、战略研究等方面.共振在城市规划、建筑理论与设计语言创新方面的贡献是21世纪世界建筑领域中最重要的成就之一。
集团一直站在世界城市设计和建筑设计的最前沿，代表着当今国际最先端的设计思潮。
自成立以来，它已经在亚、欧、美多个国家完成了城市设计和规划、旅游区规划、工业园区规划、新兴商业区规划、美术馆、博物馆、商业综合体、音乐厅、城市交通枢纽设计、住宅、园林景观、桥梁、广场、宗教教堂等一系列极具革新性的工程项目.事务所的规模逐步扩大，拥有300多名城市规划设计师、景观设计师、建筑师和工程师.共振进入中国已经有10多年的历史，目前正在中国飞速发展。
21世纪的中国，建筑事业方兴未艾,建筑师们一直在苦苦思索、探求自己的建筑之路. 展开剩余74％2。
澳派景观设计工作室悉尼邦迪到勃朗特滨海步行木栈道，澳派景观设计工作室作为一家澳大利亚的公司，澳派提供创新的景观设计、城市规划和设计服务,在阿德莱德、墨尔本、悉尼和上海均设有办事处。
他们最近通过悉尼中心城区巷道改造项目获得了澳大利亚城市设计国家奖.每隔一两年，澳派景观设计工作室甚至会进行公益性服务工作——同具有相同想法的、希望积极影响他们社区的人们进行合作。
浅析凯瑟琳·古斯塔夫森设计理念、手法及其代表作
浅析凯瑟琳·古斯塔夫森设计理念、手法及其代表作作者：李娈启邓娇莺来源：《现代园艺·园林版》2017年第08期摘要：古斯塔夫森是当代杰出的风景园林设计师之一。
基于艺术和时装设计的背景，她对材料的质感和肌理有着深刻的认识，并拥有艺术家般敏锐的审美与直觉。
通过研究其设计理念及手法，从中获得更多启发。
关键词：风景园林；凯瑟琳·古斯塔夫森塑造地形1设计师背景介绍凯瑟琳·古斯塔夫森1951年出生于美国，18岁进入华盛顿州立大学学习艺术，一年后转入纽约州立大学学习时装和织物设计。
大学毕业后，赴法国巴黎从事时装设计工作。
不久，她转变了职业志向，在凡尔赛国立风景园林学院毕业后的第2年于巴黎建立了事务所。
直到1997年古斯塔夫森退出了巴黎的事务所，与波特合伙在伦敦创立了古斯塔夫森-波特事务所。
2000年，古斯塔夫森—古斯利—尼克事务所在美国西雅图成立。
2设计理念及手法2.1设计理念古斯塔夫森在设计中不受围墙等实体围合的约束，将视野扩大至天际线，即运用设计手法创造一个全新和谐的底界面。
她在设计时尤其注重连续空间的处理，基于此，在她的设计作品中，我们可以明显看出地形的整体塑造。
通过对大地进行艺术性的塑造与整合创造出连续的地形地貌，同时引入自然界中的阳光、风、水等，使场地与人对话，这也正是一块土地能够打动人心的原因。
她认为深层次挖掘场地的历史内涵，体现场地的核心品质才是设计中的重点，同时也是对自然和历史的尊重。
2.2设计手法2.2.1基于黏土模型塑造地形。
古斯塔夫森的作品常被称作雕塑般的大地艺术，在她所有的项目中都应用了地形处理的方式来组织空间。
微妙的地形变化不仅可以给人带来丰富的体验，还能形成和场地融合的地表肌理，突显独有的氛围。
在表达设计思想时，她钟情于黏土手工模型制作这一方式。
她的每一件作品都要通过黏土模型进行空间分析，特别是地形塑造的分析。
这种方式可以随时自由地表达，更能把握设计的尺度。
记当代景观设计大师——凯瑟琳·古斯塔夫森
Ｋ ｅ ｙ ｗｏｒ ｄ ｓ ｅ ａ ｒ ｔ ｈ ｓ ｃ ｕ ｌ ｐ ｔ ｕ ｒ ｅ ． ｓ ｐ ｉ ｒ ｉ ｔ ｕ ａ ｌ ｃ ｏｎ ｎ ｏ ｔ ａ ｔ ｉ ｏ ｎ ， ｍｅ ｔ ａ ｐ ｈ ｏ ｒ
一
、
凯 瑟琳 ・ 古斯塔 夫森 简介
凯瑟琳 ・ 古斯塔 夫森是当代杰出的景观设计师及环境艺术家 。古斯塔
记 当代 景观设计大师
凯瑟琳 ・ 古斯塔夫森
ＯＮ ＴＨ Ｅ ＣＯＮＴＥ Ｍ Ｐ ＯＲ ＡＲ Ｙ Ｌ ＡＮ ＤＳ ＣＡＰ Ｅ ＤＥ ＳＩ Ｇ Ｎ ＭＡＳ ＴＥ Ｒ： ＣＡＴＨ Ｅ ＲＩ Ｎ Ｅ Ｇ ＵＳ ＴＡＶＳ Ｓ ｏＮ
陈勇 ｌ Ｃｈ ｅ ｎ Ｙ ｏ ｎ ｇ
夫森于 １ ９ ５ １ 年在美国华盛顿州的雅凯 马 （ Ｙ ａ ｋ ｉ ｍａ ）出生。１ ９ ６ ９ 年 ，她就读
于 美 国华 盛顿 大 学 的 应 用 艺 术 系 ： １ ９ ７ ０ 年 ．她 就 读于 美 国纽 约 市 时 装 科 技
交给 同事负 责 ．由他们 依照石膏模型进行详 细的设计图和施工 图的设计 。 为了确保她的设计最终 能够实现 ．她总是先对 即将使 用在施工工序 中的新 技术 、新材料等进行 实验 ，成 功后才真正应用 。一 旦完成 了最后一步 的模 型制作 ．古斯塔夫森便会 要求同事们严格按 照模 型进行下一步设 计 ．而不 允许他们偏 离她 的设计方案。有人批评她过于坚 持 不善于接受 同事 的意 见 ．但是 ．作为一个在 法国 、英 国 、美国三地都设 有事务所 ．不得不 经常 到处奔波的设计 师来说 ，也许 只有这种工作方法才 能保 证她的构思被 贯彻 到最终的设计成果 中 ，从而保 持她的个人风格 。而古斯塔 夫森擅长将设 计 构思贯彻实现于最 终成 果的本领 ．正为她赢得越 来越高的国际知 名度 ．从 而吸引越来越多的国际客户委托她进行大型工程的设计 。
凯瑟琳_古斯塔夫森作品分析_刘朔
戴安娜王妃纪念喷泉戴安娜王妃纪念喷泉位于伦敦海德公园蛇形湖畔左岸。
它通过地形的高差变化把水流从南侧的水源处向东西两个方向引导，并最终汇入北侧低洼处的水池，水流从喷泉的起始部分奔流而出，以大约每秒100L的速度从蓄水池抽到喷泉的顶部。
东侧部分：水流沿着阶梯状水渠流淌，此处水景称为“台阶”。
之后为一个交叉口以供人们从环状喷泉的外侧进入其内侧。
随后又进入了另一个区域，在这里水渠使得水流经过转弯处时获得了新的动力，在这里五个喷头改变了水流的形式并 加入了新动力。
西侧部分：石材的表面肌理，使得流经其中的水流能够模拟自然界中流淌的水流，随后水渠出现了一个交叉口。
之后水渠逐渐变宽，在水渠中的五个位置气泡被加入了水中。
水流呈瀑布状并伴随着浪花。
当水流从西侧的部分即将翻滚进入环状喷泉底部的水池中之前又塑造了精彩水景。
1.结构简析（1）圆形的长短轴为8：5接近于黄金比例。
（2）整个喷泉以源头和最低处为分界，分为东西两个部分，。
（3）东西边各分为三部分（4）交通：连接内外的三座桥。
2.设计语言分析（1）方向性设计：她的设计有很强的方向性，桥梁引导内外的方向，水流引导平面的方向，同时桥梁之间也有所呼应。
整个设计流畅大气，像一串珍贵的项链镶嵌在大地上，与地形完美地结合。
（2）软硬材质的对比这个以水为主题的设计，充分表达了凯瑟琳对水的运用，设计采用的石块是天然大理石，刚硬的材质结合水的冲刷，是凯瑟琳把软硬材质对比运用的非常到位的一次。
硬的大理石造型变化，把流动的水挤压出各种状态，才形成喷泉的景象。
软的水和硬的石材的对比给人视觉、听觉和空间的多重体验。
（3）模型与地形凯瑟琳设计之初建造了模型，通过模型可以让人更加直观地感受尺度等。
埃维里人权广场1.结构简析人权广场周边是建筑，地下是停车库。
凯瑟琳利用地面的高差，将广场塑造成几个不同的景观区域。
第一个区域是广场上层平台。
一条扭曲的水渠将平台与广场的第二个区域一个斜面场地分开。
广场的第三个区域是倾斜场地下的喷泉水渠，上面架设了3 座小石桥，广场的第四个区域是喷泉水渠边的大台阶。
凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念
凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念首先，凯瑟琳古斯塔夫森的设计理念强调景观与自然的和谐共生。
她认为设计师应该尊重自然，不看作为一个被改变的对象，而是作为一个伙伴来合作。
她的设计强调保护和恢复自然的生态系统，尽可能减少对环境的干扰。
她鼓励使用可持续的材料和植物，并注重节能和水资源的使用效率。
通过与自然的合作，她的设计带给人们一种与自然和谐相处的体验。
其次，凯瑟琳古斯塔夫森的设计理念注重营造人文精神的空间。
她相信景观设计应该创造出一个有意义的场所，能够激发人们的情感和思考。
她通过对地域文化和历史的研究，将其融入设计中，以便更好地反映当地的精神和价值观。
她注重景观与人们的互动，强调设计要服务于人们的需求和欲望。
她通过创造充满活力的公共空间，鼓励社交交往和互动，提高社区的凝聚力。
此外，凯瑟琳古斯塔夫森的设计理念强调创造独特的空间体验。
她的设计注重给人们带来让人心灵愉悦的感受。
她通过使用多样化的元素，如颜色、纹理、声音和香味等，创造出丰富的感官体验。
她的设计带给人们一种自然、舒适、美丽的感觉，可以激发人们的情感和创造力。
她强调景观设计要超越功能性，成为人们与自然亲近的空间。
最后，凯瑟琳古斯塔夫森的设计理念鼓励参与和合作。
她认为景观设计需要与各种利益相关者进行广泛的合作，包括政府、社区和行业专家等。
她强调设计师应该尊重和倾听不同声音，并通过合作解决问题。
她相信多元文化和多学科的交流能够带来创新和更好的结果。
她的设计理念也鼓励人们积极参与，例如通过公众参与的形式来实现共同的愿景。
总的来说，凯瑟琳古斯塔夫森的景观设计理念融合了自然美和人文精神，注重创造与环境和谐相融的空间。
她通过尊重自然、注重人文、提供独特体验和鼓励合作的设计方法，为人们创造出宜居且有意义的空间。
她的设计哲学影响了许多设计师，并且在全球范围内推动了可持续发展和生活质量的提升。
景观设计师
2011年 MIPIM AR未来项目奖嘉奖
2011年 21世纪/蓝图杂志英国最佳建筑奖
2012年 入围公民信托国际项目奖
2012年 入围世界建筑新闻奖“城市再开发”类别 2012年 MIPIM AR未来项目奖嘉奖 2013年 入围2013年度 Wallpaper“年度生活提升”设计奖
5
作品特色
幻想花园是一个东西长，南北窄的长条形花园，全园共有13个主题景点。地势北 高南低，南北落差10多米，用地约6hm2，现状地块里有许多古老的栎树和槭树(图 1)。凯瑟琳·古斯塔夫森为这个花园设计了一条环形路线，全部景点由这一条环 全园的道路一一串起。主入口位于地块的最低点。主入口前是一条长长的引道(图 2)，引道开始于一个略微开敞的十字路口，平缓的石阶由一堵保持顶标高不变的 墙与市政道路隔开，墙的尽头有水从顶部流下，汇集存墙角下的长条形水池里。 拾级而上，可以看到这堵墙的顶部有可以蓄水的凹槽，就像高架的引水渠。水来 自花园里的水系统，并且作为线索元素贯穿于整个花园之中。
2
个人经历
凯瑟琳·古斯塔夫森来自盛顿州雅马其山谷的一个良好教养的家 庭。古斯塔夫森1972年从纽约时装技术学院获得了学位；但随后由于 兴趣原因改变了专业。1979年她从法国凡尔赛国立高等风景园林学院 获得了学位，并在巴黎成立了一个小的设计公司。她通晓政治，并且 具有接受挑战与自我挑战的性格。她兴趣广泛，喜欢绘画、雕塑、音 乐、摄影等，并且与这些专业领域的人才相交流，从而从各个方面了 解到各种各样的美。 她接到的第一个公共空间的设计项目是法国政府开发的交通基础设 施项目。凯瑟琳·古斯塔夫森经常与园林建筑师赛尔维·法哲合作， 并且设计出了世人瞩目的风景园林作品，如黛安娜王妃纪念喷泉、泰 拉松的幻想花园等。1997年由于法国经济的转型时期，使得在其他地 区的设计项目的增加，凯瑟琳退出了公司并且与尼尔·波特合伙在伦 敦设立了古斯塔夫森和波特事务所。 2000 年，古斯塔夫森和古斯 利·尼克事务所在美国西雅图成立 。同时，珍妮佛·古斯利和塞 农·尼克加入了该公司。2002年，玛丽布曼加入了伦敦的事务所。
纪念· 记念——以动词思维探讨纪念性设计
理论研究119摘要：纪念是人类情感的重要构成部分，而作为承托情感的载体，纪念性设计却往往受到固有设计思维的限制，难以寻找适应于公众诉求的突破口。
本文以设计事理学的动词思维为基础，通过转变对于纪念的理解思路，从“谋事”的角度思考纪念性设计的真正目的，以期对纪念性设计的创作提供一点启发。
关键词：纪念 纪念性设计 动词思维 设计事理学 环境设计中图分类号：J 文献标识码：A 文章编号：1003-0069（2021）04-0119-04Abstract：Commemoration is an important part of human emotion ，but as a carrier of emotion ，memorial design is often limited by the inherent design thinking ，andit is difficult to find a breakthrough that can be adapted to public demands. This paper takes the verbal thinking of Design Methodology as the basis ，and considers the purpose of memorial design from the perspective of "thing" by changing the understanding of commemoration ，in order to provide some inspiration for the creation of memorial design.Keywords：Commemorate Memorial design Verbs of thinking Design Methodology Environmental design清华大学美术学院 胡心玥引言自古以来，纪念就和人类的精神诉求相依相存，是人类无法割舍的情感寄托。
凯瑟琳古斯塔夫森
“缝隙”
“缝隙”
Lurie
荣誉
2008年美国景观设计师协会授予芝加哥千禧公园的卢 瑞（Lurie）花园——“ASLA综合设计杰出奖”
评委会评语：
“景观设计师在城市中心开拓了一片绿洲。这里 植物种类丰富，色彩协调舒适，同时具有多层次 的使用功能，受到了大众的普遍喜爱。这不是一 个传统意义上的普通植物园；花园设计提升了公 园的整体品质，无疑是今年ALSA竞赛中提交的 一件具有代表意义的杰出作品。”
凯瑟琳的主要工作为市政机构和企业等设计公园花园和社区等空间荷兰阿姆斯特丹韦斯特加斯法布里克文化公园伦敦戴安娜王妃纪念喷泉新加坡东海湾及滨海湾花园芝加哥卢瑞花园?凯瑟琳古斯塔夫森?扎哈哈迪德风格对比作品特色kathryngustafson风格对比凯瑟琳?古斯塔夫森打破了围墙与栅栏的束缚将风景园林设计的范围延伸到了天地交接的地平线处
具体分析
芝加哥千禧公园卢瑞花园
缝隙
“缝隙”是在两个空间的界限。它是由 一块悬浮在浅水上的木板构成。“缝隙 ”的位置表达了这样的观点：在这个场 地之下保留的各种历史遗留墙体，创造 了湖泊和陆地之间的边界。这个缝隙代 表了芝加哥的历史，是它在面对沼泽地 景观的挑战时所作出的第一次努力：建 立木质的人行道路。这些结构使得城市 开始了从水上建设街道和建筑的过程。 游人经过“缝隙”以便于从对黑暗空间 的野性迷恋之中转向对于光亮空间的实 际控制之中。
具体分析
芝加哥千禧公园卢瑞花园
光亮空间＆黑暗空间
在齐肩的树篱内，两个内部的空间，用 来种植宿根花卉和乔木。两个空间各有 自己的形式，不过由一个类似躯干的部 分相连。这两个空间，被叫做黑暗空间 和光亮空间，彼此之间形成强烈的对比 。
黑暗空间，代表了这片场地以及整个城 市的过去，让游客沉浸于这种景观之中 。游客可以在强壮的植物和地壳的膨胀 中体验这种梦幻般的沉醉。
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108凯瑟琳·古斯塔夫森是有着艺术设计背景的风景园林大师，自20世纪70年代起至今设计了许多优秀的风景园林作品，多次获得设计大奖。
她秉持着“设计源于理念”的原则，发掘场地特质，延续场地的历史和文脉，强调人与场地在灵魂层面的沟通，使其作品呈现出静谧且优雅的视觉效果[1]。
通过对其作品的实地调查与案例研究，归纳总结出具有凯瑟琳·古斯塔夫森具有代表性的设计语言，以启发风景园林设计师的创作灵感。
1 设计师背景及作品综述凯瑟琳·古斯塔夫森生于美国华盛顿州，青年时在美国生活和学习。
18岁进入华盛顿州立大学西雅图分校（University of Washington-Seattle）学习一年艺术，而后转入纽约州立大学时装技术学院（Fashion Institute of Technology）学习时装设计，毕业后赴法国巴黎从事时装设计工作。
在巴黎之后不久，凯瑟琳转而投身风景园林设计行业，在法国凡尔赛高等景观学院（Ecole Nationale Superieure du Paysage in Versailles）接受了风景园林设计的训练，并成为一名风景园林设计师。
基于艺术和时装设计的背景，凯瑟琳对质感和肌理有着深刻的认识，并拥有艺术家般敏锐的审美与直觉。
设计师早年的作品显示出较强的女性设计师的特征，对女权的坚持与对女性品质的赞颂使她的作品在众多竞标方案中脱颖而出[2]。
在成熟期的作品中，她的设计语言得到了高度的提炼，更多地展现出对场所精神的诉求与广博的人文关怀。
凯瑟琳·古斯塔夫森与合伙人分别在伦敦和西雅图开设了设计事务所，活跃在当代风景园林设计的舞台上。
2 “设计源于场地”的理念在凯瑟琳·古斯塔夫森的各类作品中，“和谐”都是她所坚持的关键词，即：土地与人的身体和灵魂的和谐；场地的过去与未来发展的和谐[3]。
她的设计灵感来源于对场地直觉性的认知。
她的设计在场地的历史文脉、文化特质以及个人的情感和记忆中达到平衡[4]。
她认为，深度地挖掘场地的内涵，体现场地的核心品质才是设计中的重点。
举例阐述她的设计理念的经典案例是芝加哥千禧园（Millennium Park, Chicago）中的卢瑞花园（Lurie Garden, Chicago）。
芝加哥曾图01 凯瑟琳.古斯塔夫森设计作品的方向性研究Fig.01 Overview of Kathryn GUSTAFSON's design projects 1.卢瑞花园（Lurie Garden, Chicago）2.西雅图马里昂.奥利弗.麦考大厅的人行道设计（Promenade at Marion Oliver McCaw Hall, Seattle）3.北端公园（North End Parks, Boston）4.幻想花园（Gardens of the Imagination, Terrasson）5.巴黎近郊隧道入口（Tunnel Entrance, near Paris）凯瑟琳·古斯塔夫森设计语言研究Kathryn GUSTAFSON's Design Language姜珊JIANG Shan中图分类号：TU986 文献标识码：A文章编号：1673-1530（2011）05-0108-06收稿日期：2011-02-13修回日期：2011-09-19摘要：对风景园林设计大师凯瑟琳·古斯塔夫森的设计语言进行研究，归纳出其作品中5种具有代表性的设计语言：通过粘土模型设计地形和塑造空间；采用贯通场地的道路、桥梁、水渠等强调场地的方向并引导视线；在城市公共空间设计中，“舞台”作为场地的焦点并提供多样化的市民活动；注重水与倒影的应用以增进人与场地的交流；通过对比的手法利用草本植物与金属材质限定空间。
通过对凯瑟琳·古斯塔夫森在美国东部两个优秀作品的介绍，阐述设计师“设计源于场地”的理念并给出评价。
关键词：风景园林；设计语言；评论；公园绿地Abstract: With a study of the world-renowned landscape architect Kathryn GUSTAFSON's design language, this paper summarized GUSTAFSON's five typical design languages. It figured out GUSTAFSON used clay model to create landform and space and that she used paths, bridges and channels that ran through the site to emphasize the direction and to lead users' sight line. In addition, GUSTAFSON used `stage' as the focal of the site to provide diversified public activities in public space design and focused on water and reflection to encourage the communication between people and the site. She also used herbaceous plants and metal to define space through comparison approach. This paper explored Kathryn GUSTAFSON's design statement--- ideas and concepts should be derived from the land and history of the site- through the case study of GUSTAFSON's two excellent projects in the Eastern of USA.Key words: Landscape Architecture; Design Language; Review; Parkland6.西雅图市政中心（Seattle Civic Center）7.巴黎“思想的着陆地”（"Landing Pad for Ideas", Paris）8.巴黎拉赫曼尼罗夫广场（Square Rachmaninov, Quartier de I' Evangile, Paris）9.欧莱雅总部庭园（L' Oreal Garden, Aulnay-sous-Bois）10.戴安娜王妃纪念喷泉（Dianna, Princess of Wales Memorial Fountain, London）在1871年遭遇一场巨大的火灾，整座城市经历了废墟之上的重建。
设计师在设计中着重体现了这段历史，赞颂了“芝加哥精神”。
卢瑞花园分为“黑暗广场”（dark plate）和“光明广场”（light plate）两个部分，被名为“裂痕”（seam）的栈桥分割，讲述着城市曾遭遇不幸，但必将在未来的发展中走向光明。
卢瑞花园的地形被设计师有意抬升，与芝加哥在废墟之上将城市整体提高9英尺的重建背景相呼应[5]。
3 设计语言的研究凯瑟琳·古斯塔夫森力求设计纯净的场所，供人们躲避当今社会猛烈的信息攻势和紧张的生活节奏。
作品中常用水、缓坡起伏的草地、植物、石材等自然元素造景，目的在于“软化城市的线条”。
凯瑟琳·古斯塔夫森的作品中呈现鲜明的设计语言，探讨如下：3.1 粘土模型与地形设计凯瑟琳的设计作品经常被冠以“大地雕塑”的称誉。
她几乎在所有的项目中都进行地形的处理，通过微妙的地形变化组织空间。
在设计师看来，风景园林绝不仅仅是视觉或者平面化的设计，而是供人亲身体验的三维的空间设计。
凯瑟琳曾经在演讲中谈到她喜爱的工作方法，即相比计算机设计，她更倾向于粘土手工模型制作和手绘设计。
她曾说：“当制作粘土模型的时候，我的手在那里，我的灵魂在那里，我的人性在那里。
”[6]虽然常常被誉为“大地雕塑家”，她更多的并不是为了雕塑而塑造，而是期待通过这样的手段与土地进行直接对话从而获得人与场地深层交流的第一手资料。
3.2 “方向性设计”凯瑟琳·古斯塔夫森的设计作品中，贯通场地的道路、水渠或者桥梁明确地引导着视线，使得她的设计骨骼清晰。
贯通场地的道路把被城市路网割裂的地块串联在一起，维持了场地的完整性。
通过对她设计图纸的描摹研究可以看出，具有明确方向性的视线通廊和道路是她设计语言中最重要的特征之一（图01）。
3.3 场地中的“舞台”露天剧场与表演舞台在凯瑟琳·古斯塔夫森的设计作品中多次出现，尤其在城市11.威尔士国家植物园大玻璃温室内部景观（Great GlassHouse Interior, National Botanic Garden of Wales）12.泰晤士河沿河公园（Thames Barrier Park, London）13.南岸广场桥梁和地貌公园（South Coast Plaza Bridge andStrata Garden, Costa Mesa）14.私人花园（Private Garden）15 瑞士村舍广场（Swiss Cottage Open Space, London）16 西煤气厂文化公园（Cultuurpark Westergasfabriek,Amsterdam）17.贝鲁特宽恕花园（Hadiqat As-Samah, Beirut）图02瑞士村舍广场鸟瞰图Fig.02 Aerial view of Swiss Cottage Open Space, London图01109110广场和公共空间的更新设计中，结合水景的“舞台”设计形成视觉焦点，活跃场地的气氛并为场地的多样使用提供了可能。
例如，在泰拉松的幻想花园（Gardens of Imagination，Terrasson）设计中，“绿色剧场”单元是“舞台”的直接表达； 在伦敦的瑞士村舍广场（Swiss Cottage Open Space, London）设计中，浅水池和喷泉组景是视觉焦点（图02）；英国诺丁汉市旧市场广场（Old Market Square, Nottingham）改造项目中（图03），结合水景的舞台是整个广场的核心，也为露天音乐会、花市和其他市民活动的提供了场地[7]。