对人声音色的调节
教你如何调节人声音色的调试技巧【VIP专享】
音箱与环境之间的关系 经验丰富的人有这样的体验，同一对 KTV 音箱在不同的环境中会有不同的表现。(面积大小的变化和 装修情况 ) ①通常做法:用功放机上的均衡来做修饰（将高低音加强或减弱） 缺点是:建声造成缺陷的频点与功放 均衡的频点很难做到一致。弥补后的听觉好象是均衡一些了，但频响特性不够平滑，使得层次变差， 演唱时自我感觉不满意。 ②声皇可尽量减少此种现象.内在品质提高，尽量减少箱体内的多次反射，使得声音变得"纯净“.导向 孔的增多(2 个)，箱体内的“反弹”声会明显少 ③堵住不同的孔，会有不同的声音效果。当音箱距后墙、房顶、墙角不太远（1 米以内）时，其音效 差别更大。
3. 如果低频段的频率过弱，音色将会变得单薄、苍白；如果低频段的频率过强，音色会变得浑浊不 清。
音响话筒怎样调节使用效果好!
调试篇 1.怎样调好话筒?
目前流行、通俗的演唱使用的动圈话筒音箱摆放尽量不要把话筒拾音区域覆盖进去。唱歌底气不足 的加中高频，突出他的亮，底气很足的减低频，省得声音破掉，女人加低频声音厚，男人加高频声音 透。 2.如何调音? ①设备的开、关机顺序
由音源设备(CD 机、DVD 机、)、音频处理设备(效果 器、等)到功率放大器到电视机、投影机、。 关机时顺序相反，应先关功放。这样操作可以防止开、关机对设备的冲击，防止烧毁功放和扬声器。
KTV 音响声道系统三大的特点
声道系统的特点: 第一从声音效果上，能够使声音的密度感更好，声场更加宽阔，能够很好的营造出临场感和现场气
氛，声场的密度感大大增加歌唱时倍感轻松，
◆ 第二从声压水平上来看，采用三只辅助音响能够使较小尺寸的音箱达到相同的声音量感和声压水 平，这样更加便于我们进行箱体的安装，使其更好的溶入装修之中。同时在低频的表现上来看，多只 小尺寸的扬声器的低频速度感比单只大口径扬声器单元更好，主观听感的冲击力和刺激感更加强烈， 表现的声底将更干净，声音色的调试技巧 1. 人声是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数， 物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音 的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、 解析力强。 2. 如果高频段频率过弱，其音色就变得灰哑、缺少韵味、和个性；如果高频段频率过强，音色就会变 得尖噪、刺耳。 如果中高频段的频率过弱，音色就变得暗淡、朦胧；如果中高频段的频率过强，其音色就会变得呆板。
EQ的人声基本调节
EQ的人声基本调节1、对男歌手的音色频率调节男声基音频率在64-523Hz左右，泛音可扩展到7-9kHz。
要求男歌手的声音要坚实，音色要有力度，但又不至于造成模糊不清。
因此，对男歌手音色频率调节要求在4个频率段进行处理根据男声的泛音结构，依频谱曲线为据，对男歌手在4个频率段进行加工处理的手法是：（1）对64-100Hz做小的提升，其目的是为了增加一些浑厚感``也是男低音的音域；（2）在250-330Hz做大的提升，因为男声基音的主要频率在这个区域，提升此频段可增加基音的力度；（3）对1kHz左右频段做小的提升，这样可保证泛音的频率表现，增加音色的明亮度。
这个频段可延续至3-8KHz；（4）10kHz以上频段可做平直处理。
2、对女歌手的音色频率调节女声基音频率在160Hz-1.2kHz左右，泛音可扩展到9-10kHz。
因此，要使女声得到最佳音色表现，应在4个频率上进行处理女声音色表现为圆润、清晰、明亮。
女声歌手的4个频率加工处理的手法是：（1）160Hz以上，频率低于女声音域，不做提升处理；（2）250-523Hz音区是女声主要音域，做提升处理，以增加基音的力度和丰满度，是女声的低中音区；（3）对1-3kHz频段进行提升，其目的是为了使音色结构的泛音表现出良好的频率导通特性，使音色更加完美，同时可增加音色的明亮度；（4）10kHz以上频率给予小的提升，目的是为了使音色的色彩有足够的表现力。
可对音色微小、细腻的部分加以表现。
3、对鼻音严重的音色处理鼻音产生的原因有2个：一是生理上的原因，生理机体有缺陷；二是发声方法或者训练方法不正确，而造成鼻腔共鸣过强。
改善鼻音严重和方法应在四频段均衡器上进行频率处理（1）对64-100Hz频段进行大的衰减，以消除鼻音严重频带；（2）对100-200Hz进行衰减，以消除鼻音哼声；（3）250-330Hz频段略做提升，以增加语音的力度；（4）3.3kHz左右频段做较大的提升，以增加音色的明亮度、清晰度，（5）对10kHz频段做小的提升，为的是加强高频泛音的频带表现。
人声均衡调节的技巧
从严格的定义上讲，人声部分是一首“声乐歌曲”的焦点。
不过，要想将人声缩混得十分出色，使它的音色富有穿透力可不是件容易的事尤其是当使用大量的电子音乐作背景的时候。
所以，这里给大家列举一些有关均衡器的提示和技巧，以便大家提高人声的缩混质量。
首先，一定要记住这个“进来什么样”/“出去什么样”的定律：这是得到满意的人声和满意的录音的前提条件。
我这里不是想教育你的歌手，也不想唠唠叨叨地希望他或她把烟和酒还有其它什么不良习惯都统统戒掉，也不想讨论话筒和话筒前级功放的选购常识，或者是压缩、混响或延迟效果器的使用技巧。
我要谈的，就是均衡器。
超越性能极限如果你不是刻意追求一种极端少见的人声效果，类似完全压扁的人声、极度尖锐/低音技术的声音，或着是那种长途电话里的声音的话，那么恰如其分地使用均衡器能够极大地增强你音乐的表现力。
我的偏好是基本上关掉125到240Hz附近的推子，将2.5到3.5kHz的推子拉下少许以衰减部分dB，这样就可以除去那些十分尖锐的频率，而10到15或16kHz的频段范围则要提升，以便强烈地突出旋律。
所有那些常见的、不定因素（歌手、麦克风等等）将最终决定你应该使用什么样的均衡器，不过作为开始，这是应该掌握的基本原理。
目前的趋势是那种清脆的主音音色，高音清澈透明，低音也很好但不冒尖。
主唱与乐队的混音应当保持恰当的比例, 一开始,我使用高通滤波器将部分低音关掉。
有些话筒和大多数的调音台都内置这种滤波器。
常用的这些频段范围根据硬件的设计或生产厂家的不同，衰减的频段范围也有所不同（例如：每八度关掉6dB，100周波以下），一般都是从60Hz到200Hz左右。
运用这样的滤波方式可以使贝司的低音部分从声乐轨分离出来，使它适应它的自己恰当的频响范围，这样也不会和其它伴奏乐器发生频段上的冲突。
它还有助于弱化一些破裂音（爆响的扑声以及其它一些辅音），使其不是那么明显。
一个好的滤波器应当会将它们全部过滤掉。
当然，大多数的人声通常都不会在160左右周波以下有什么作为，所以，将这一部分切掉并不会造成太大的损失。
训练声音变好听的方法
训练声音变好听的方法
要让自己的声音听起来更加动听和美妙，需要进行一定的训练和调整。
下面将介绍一些方法，帮助你训练声音变得更加好听。
首先，要注意呼吸。
深呼吸有助于放松身体，使声音更加自然和流畅。
可以通过练习深呼吸来增强肺活量，从而使声音更加富有力量和韵律感。
其次，要注意发声技巧。
正确的发声技巧可以使声音更加清晰和响亮。
可以通过练习发声练习来提高声音的音质和音量，例如唱歌、朗诵等。
另外，要注意口腔的调整。
良好的发声需要合理利用口腔的共鸣空间。
可以通过练习口腔发声来调整口腔的形状和位置，使声音更加圆润和丰满。
此外，要注意语调的抑扬顿挫。
语调的变化可以使声音更加生动有趣。
可以通过练习朗读或者表演来提高语调的变化能力，使声音更加富有表现力。
最后，要注意声音的保养。
良好的声音需要良好的声带状态。
可以通过适当的饮食和声带保护来保持声带的健康，使声音更加清澈和持久。
总之，要训练声音变得更加好听，需要从呼吸、发声技巧、口腔调整、语调抑扬顿挫和声音保养等方面进行综合训练。
只有不断地进行练习和调整，才能使声音变得更加动听和美妙。
希望以上方法对你有所帮助，祝你的声音越来越好听！。
人声EQ调整相关频段知识
人声EQ调整相关频段知识注意啦，录制人声请尽可能在混音前，确保人声干净1.超低频通常，你可以过滤掉人声最低的频段。
在录音时，可以打开话筒上的低切滤波器，切除低频的隆隆声。
通常，可以设置在75Hz附近。
混音时，可以滤掉更多。
当然，这要根据歌手的声音来定，但我通常是80Hz。
这里需要严肃的监听，因为你不想削减歌手的声音特征，特别是拥有优秀低音的歌手。
2.厚度：150Hz要把人声做得厚重和饱满，我会在150 Hz附近进行探索。
有些歌手声音很单薄，鼻音重，你可以在这个范围内做一些提升，让人声更有力。
3.发闷：4-500 Hz如果你的人声缺少辨析度，听起来很闷，可以在这个区域里扫动一下，最高甚至可以到800Hz。
记住，切除时，你需要有很小的Q值，因为你是在尝试修复录音，切得太宽，会打破声音的自然。
4.鼻音：1KHz如果人声听起来很冰冷，那么你可以切除1 kHz附近的区域。
这个区域的内容会让声音变得糟糕，听起来很冰冷，所以，请谨慎地处理。
5.靠前：5 kHz如果歌手的声音不能在混音中凸显，那么你可以提升5kHz附近的频段。
这样做会让轨道更加靠前，给歌手的声音更多存在感。
6.齿音：7 kHz有些人的齿音会比较多。
“S”的声音会比其他辅音更有能量。
如果歌手的“S”音太多，你可以尝试在7 kHz附近做一些削减。
这样会让“S”不再明显。
如果可能，可以插入一个de-esser或只针对“S”区域的压缩器。
男声的齿音主要在3-7k Hz附近，女声的齿音通常在5-9k Hz附近，所以，你可以多做实验，找找烦人的“S”声。
二、人声EQ调整常用方法技巧1.去除不需要的频率：低切（让录制的声音更加干净）高切（使歌曲整体声音达到平衡）2.调整EQ改变声音的位置和温暖感（音色）：通过衰减一些高频可以让声音获得些距离感，这样可以让整首乐曲更加富有层次感。
试着突出中频可以让你的声音更加靠前并且富有温暖感，当然并不要做过多低频段的衰减，这样会使声音变的单薄无力。
教你如何调节人声音色的调试技巧
教你如何调节人声音色的调试技巧
调节人声音色是音频录制和处理的重要环节，可以使人声更加清晰、自然，并丰富人声音色。
下面是一些调试技巧，帮助你实现此目的。
1.选择合适的麦克风：
麦克风是人声录制的第一步，选择适合的麦克风可以在很大程度上改善人声音质。
如果要录制细腻柔和的声音，可以选择一个质量较好的大模拟麦克风；如果要录制饱满有力的声音，可以选择动圈麦克风。
另外，要注意麦克风的定位和方向，使其在录制时能够最有效地捕捉人声。
2.控制录音环境：
录音环境对人声音质的影响很大，要尽量减少噪音和混响。
可以在录音室内使用吸音材料，例如海绵板、吸声棉等来减少混响。
同时，关闭室内的电器设备，避免电子噪音的干扰。
在录制人声前要确保环境安静，以提高录音质量。
3.清晰的发音与饱满的声音：
在录制时，要注意发音清晰，避免模糊、含混不清的发音。
同时，尽量使声音饱满而有力，通过控制发声的强度和音调来实现。
可以通过合适的身体姿势和呼吸控制来改变声音的饱满程度。
4.使用麦克风预处理技术：
5.软件后期处理：
6.注意人声的动态范围：
人声具有相对较大的动态范围，包括说话的强弱以及一些音节的峰值。
在调试的过程中，要注意平衡人声的音量，避免过大或过小的音量，使其
在播放时更加平稳。
7.借助VST插件：
在后期处理中，可以使用一些VST插件来丰富人声音色。
例如，可以
使用合唱效果器来增加声音的延伸和厚度；可以使用失真效果器来增加音
色的变化，使其更具个性；同时，还可以使用均衡器和压缩器等来调整音
色的细节。
对人声音色的调节
对人声音色的调节调音技巧无论人声、歌声，还是乐器的声音，它们都不是一个单音，而是一个复合音。
也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。
这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。
它对音色的特性有非常重要的影响。
这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。
这条曲线就体再了音色的表现力。
例如，钢琴的最低音频率是27.5Hz,最高音频率是4186Hz，而钢琴有十几个泛音，它的高频可达10kHx~20kHz，一般可测到16个泛音或24个泛音。
这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音，。
如果低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。
频谱曲线，就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来，这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。
一个音色的频谱曲线各不相同，这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。
什么是最佳的音色呢？根据意大利美声学的观点，就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线，这条直线就被称为最佳美声线，如图2所示。
那么，哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线，哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡，其音色的艺术表现力也最为尚佳。
在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。
调音台中的四段均衡器分为的4个频段，根据德车柏林音乐研究所资料介绍，它们是：HF：6-16 kHz，影响音色的表现力、解析力。
∙MID HF：600Hz~6 kHz，影响音色的明亮度、清晰度。
∙MID∙ HF：200~600Hz，影响音色和力茺和结实度。
LF：20~200Hz，影响音色的混厚度和丰满度。
∙如果高频段频率过弱，其音色就变得色彩、韵味、个性的失落；如果高频段频率过强，音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。
EQ的人声基本调节
E Q的人声基本调节 The document was finally revised on 2021EQ的人声基本调节1、对男歌手的音色频率调节男声基音频率在64-523Hz左右，泛音可扩展到7-9kHz。
要求男歌手的声音要坚实，音色要有力度，但又不至于造成模糊不清。
因此，对男歌手音色频率调节要求在4个频率段进行处理根据男声的泛音结构，依频谱曲线为据，对男歌手在4个频率段进行加工处理的手法是：（1）对64-100Hz做小的提升，其目的是为了增加一些浑厚感``也是男低音的音域；（2）在250-330Hz做大的提升，因为男声基音的主要频率在这个区域，提升此频段可增加基音的力度；（3）对1kHz左右频段做小的提升，这样可保证泛音的频率表现，增加音色的明亮度。
这个频段可延续至3-8KHz；（4）10kHz以上频段可做平直处理。
2、对女歌手的音色频率调节女声基音频率在左右，泛音可扩展到9-10kHz。
因此，要使女声得到最佳音色表现，应在4个频率上进行处理女声音色表现为圆润、清晰、明亮。
女声歌手的4个频率加工处理的手法是：（1）160Hz以上，频率低于女声音域，不做提升处理；（2）250-523Hz音区是女声主要音域，做提升处理，以增加基音的力度和丰满度，是女声的低中音区；（3）对1-3kHz频段进行提升，其目的是为了使音色结构的泛音表现出良好的频率导通特性，使音色更加完美，同时可增加音色的明亮度；（4）10kHz以上频率给予小的提升，目的是为了使音色的色彩有足够的表现力。
可对音色微小、细腻的部分加以表现。
3、对鼻音严重的音色处理鼻音产生的原因有2个：一是生理上的原因，生理机体有缺陷；二是发声方法或者训练方法不正确，而造成鼻腔共鸣过强。
改善鼻音严重和方法应在四频段均衡器上进行频率处理（1）对64-100Hz频段进行大的衰减，以消除鼻音严重频带；（2）对100-200Hz进行衰减，以消除鼻音哼声；（3）250-330Hz频段略做提升，以增加语音的力度；（4）左右频段做较大的提升，以增加音色的明亮度、清晰度，（5）对10kHz频段做小的提升，为的是加强高频泛音的频带表现。
人声EQ均衡,人声各频率段音色效果
一、男歌声150Hz~600Hz影响歌声力度，提升此频段可以使歌声共鸣感强，增强力度。
女歌声1.6~3.6KHz影响音色的明亮度，提升此段频率可以使音色鲜明通透。
语音800Hz是“危险”频率，过于提升会使音色发“硬”、发“楞”沙哑声提升64Hz~261Hz会使音色得到改善。
喉音重衰减600Hz~800Hz会使音色得到改善鼻音重衰减60Hz~260Hz，提升1~2.4KHz可以改善音色。
齿音重6KHz过高会产生严重齿音。
咳音重4KHz过高会产生咳音严重现象（电台频率偏离时的音色）二、人声各频率段音色效果2K～3KHz频率：这段频率是影响声音明亮度最敏感的频段，如果这段频率成分丰富，则音色的明亮度会增强，如果这段频率幅度不足，则音色将会变得朦朦胧胧；而如果这段频率成分过强，音色就会显得呆板、发硬、不自然.1K～2KHz频率：这段频率范围通透感明显，顺畅感强。
如果这段频率缺乏，音色则松散且音色脱节；如果这段频率过强，音色则有跳跃感。
800Hz频率：这个频率幅度影响音色的力度。
如果这个频率丰满，音色会显得强劲有力；如果这个频率不足，音色将会显得松弛，也就是800Hz 以下的成分特性表现突出了，低频成分就明显；而如果这个频率过多了，则会产生喉音感。
人人都有一个喉腔，人人都有一定的喉音，如果音色中的喉音成分过多了，则会失掉语音的个性、失掉音色美感。
因此，音响师把这个频率称为”危险频率”，要谨慎使用。
500Hz～1KHz频率：这段频率是人声的基音频率区域，是一个重要的频率范围。
如果这段频率丰满，人声的轮廓明朗，整体感好；如果这段频率幅度不足，语音会产生一种收缩感；如果这段频率过强，语音就会产生一种向前凸出的感觉，使语音产生一种提前进人人耳的听觉感受。
300Hz～500Hz频率：这段频率是语音的主要音区频率。
这段频率的幅度丰满，语音有力度。
如果这段频率幅度不足，声音会显得空洞、不坚实；如果这段频率幅度过强，音色会变得单调，相对来说低频成分少了，高频成分也少了，语音会变成像电话中声音的音色一样，显得很单调。
声音的音调和音色分析
声音的音调和音色分析声音是我们生活中的重要元素，它伴随我们的成长和生活的各个方面。
在音乐中，声音的音调和音色是非常重要的两个方面。
音调是指声音的高低，音色是指声音的质地或特点。
对于音乐爱好者来说，了解声音的音调和音色的分析有助于更好地欣赏和理解音乐的构成。
首先，音调是声音的基本属性之一。
它指的是声音的高低。
音调高低的区分与频率有关，频率越高音调就越高，反之亦然。
音调的高低不仅仅是音乐中的概念，也是我们日常交流中的一部分。
例如，当我们听到一个人的声音变得尖锐而高亢时，我们会感觉到他们的情绪变得激动甚至愤怒。
同样，低沉的音调给人一种稳重和沉稳的感觉。
在音乐中，通过不同音符的音调组合，可以表达出丰富的情感和意境，使听众产生共鸣。
其次，音色是声音的另一个重要属性。
它指的是声音的质地或特点，能够区分出不同的乐器和人声的声音。
音色可被视为声音的“指纹”，每个声音都有其独特的音色特点。
不同乐器、不同人的音色各不相同，这为音乐创作和演奏提供了更大的可能性和表现力。
例如，小提琴的音色柔和而细腻，萨克斯的音色浑厚而性感，人声则有各种不同的音色特点，如高亢、柔情、激昂等。
在音乐中，音调和音色的搭配对于表达音乐的情感和意境至关重要。
不同的音调和音色组合可以产生不同的效果和感受。
例如，高亢的音调搭配激昂的音色可以表达出兴奋和激情，而低沉的音调搭配柔和的音色则能够传递出安静和温暖。
音调和音色的变化也可以强调音乐中的转折点和情绪的起伏，给音乐带来更生动和立体的表现。
音调和音色的分析也有助于我们更好地欣赏和理解音乐的构成。
通过分析音乐中不同音符的音调变化，我们可以发现其中的规律和巧妙之处。
音符的音调组合可以形成和声、旋律和和谐，使音乐更加丰富多样。
同时，通过分析不同乐器和人声的音色特点，我们能够更好地区分它们的声音，从而更加细致入微地感受到音乐中每个声音的独特魅力。
音调和音色的分析不仅仅在音乐中有应用，在其他领域中也有着重要的意义。
人声及各乐器频率范围表
人声及各乐器频率范围表一、人声及各乐器频率范围表实际人声频率男:低音82～392Hz，基准音区64～523Hz男中音123~493Hz，男高音164～698Hz女：低音82～392Hz,基准音区160~1200Hz女低音123～493Hz，女高音220~1。
1KHz录音时各频率效果男歌声150Hz～600Hz影响歌声力度，提升此频段可以使歌声共鸣感强,增强力度。
女歌声1。
6~3。
6KHz影响音色的明亮度，提升此段频率可以使音色鲜明通透。
语音800Hz是“危险”频率，过于提升会使音色发“硬”、发“楞”沙哑声提升64Hz~261Hz会使音色得到改善。
喉音重衰减600Hz~800Hz会使音色得到改善鼻音重衰减60Hz~260Hz，提升1～2.4KHz可以改善音色。
齿音重6KHz过高会产生严重齿音。
咳音重4KHz过高会产生咳音严重现象（电台频率偏离时的音色）乐器重要频率范围表：贝司:：频响在700~1KHz之间，提高拨弦音为60～80Hz电贝司:低音在80~250Hz,拨弦力度在700～1KHz电吉它：65~1。
7KHz，响度在2.5KHz,饱满度在240Hz木吉它：低音弦：80～120Hz，琴箱声:250Hz，清晰度:2.5KHz、3。
75KHz、5KHz鼓低音鼓:27～146Hz,低音：60～80Hz,敲击声:2。
5KHz小鼓：饱满度：240Hz，响度：2KHz通通鼓：丰满度：240Hz,硬度：8KHz地筒鼓：丰满度:80~120Hz吊钗：130～2.6KHz,金属声：200Hz，尖锐声：7.5～10KHz，镲边声：12KHz手风琴：饱满度：240Hz钢琴:低音在80～120Hz，临场感2.5～8KHz，声音随频率的升高而变单薄Trumpet（小号)：146～2.6KHz,丰满度:120~240Hz，临场感：5～7.5KHz小提琴：174～3。
1KHz，丰满度：240~400Hz，拨弦声:1～2KHz,明亮度：7。
教你如何调节人声音色的调试技巧30
教你如何调节人声音色的调试技巧30调节人声音色是音频工程中非常重要的一项技术，可以通过调整音色使人声听起来更加自然、明亮或者柔和。
下面是30种调节人声音色的调试技巧。
1.使用均衡器调整声音频率，增强或削弱特定频段，例如，增加高频可以让声音更明亮，增加低频可以让声音更加厚实。
2.减小低频干扰噪音，可以通过使用高通滤波器来实现，并通过调整截止频率来控制频段。
3.增加高频细节，可以使用融合型均衡器来提高声音的透明度和清晰度。
4.提高声音的明亮度，可以通过使用合成器或扩频来实现。
5.减小高频嘶嘶声或者尖锐感，可以通过使用压缩器或去噪器来控制。
6.处理S音、爆音等问题，可以使用降噪、消短或去爆音处理。
7.提高声音的厚度，可以通过增加低频共振来实现。
8.提高声音的亮度和清晰度，可以使用光谱调频合成器。
9.减小呼吸声或噪音间隙，可以使用自动静音或降噪器处理。
10.在串联信号处理器时，确保合适的顺序，例如，均衡器在压缩器之前使用。
11.处理呼吸，可以使用音量自动化，调整音量或使用动态处理器。
12.通过混响器添加混响效果，使声音听起来更加自然。
13.使用压缩器来增加声音的稳定性和一致性。
14.使用滤波器削弱或增强声音的尖锐部分。
15.在录音过程中使用合适的麦克风类型，不同的麦克风对声音的影响也是不同的。
16.使用固定均衡器或图形均衡器来调整频率响应。
17.使用合适的固定增益滤波器来增强或削弱特定频段。
18.使用多段均衡器调整不同的频率带，以改变整体声音。
19.使用动态均衡器调整频率响应，以实现更自然的音色。
20.使用宽频带均衡器调整整体声音。
22.使用多声道录音和混音技术，以增强声音效果。
23.使用声音合成器和合成音色调整声音。
24.使用合适的音量增益，以确保声音不会过于尖锐或模糊。
25.调整音色时，要注意不要过度处理或造成声音失真。
27.注意声音的动态范围，以避免过度声音压缩或失真。
28.将声音与背景音乐或其他音轨进行混合，以融合声音效果。
浅谈录音时如何调节人声的音色
浅谈录音时如何调节人声的音色调节人声音色是指在录音过程中对人声进行调整，使其达到更好的音色效果。
音色是指声音的特征，包括音调、音质、音量等方面。
人声音色的调节可以通过以下几个方面进行。
1.选择适当的麦克风麦克风的选择对人声音色的调节有重要影响。
不同类型的麦克风有着不同的拾音特性，如动圈麦克风适合于低音浑厚的音色，而电容麦克风适合于高音清晰的音色。
在选择麦克风时，需要根据人声的特点和需求来选择合适的类型。
2.控制麦克风距离和角度麦克风的距离和角度也会对人声音色的调节产生影响。
一般来说，如果麦克风离声源较近，会有更多的低音和近距离效果；而如果麦克风离声源较远，会有更多的高音和室内效果。
同时，调整麦克风的角度可以改变声音的直射效果和反射效果，从而调节音色。
3.使用均衡器均衡器是一种常见的音频处理工具，可以通过增强或削弱特定频段的音量来调节音色。
在人声录制时，可以使用均衡器来提升或降低一些频段的音量，从而改变音色的特点。
例如，增强高频可以使人声更加明亮清澈，而增强低频可以使人声更加浑厚温暖。
不过，在使用均衡器时需要注意不要过度调节，以免对整体音质造成不良影响。
4.使用压缩器压缩器是一种音频处理器，可以调节声音的动态范围，使声音更平衡稳定。
在人声录制时，使用压缩器可以控制人声的音量波动，使其更加稳定。
这样可以保持人声的清晰度，并且使其更容易被听众接受。
同时，压缩器还可以通过调节攻击时间和释放时间，对人声音色进行调节，使其更有质感。
5.使用混响器混响器是一种模拟空间效果的音频处理工具，可以给人声添加环境的延迟和反射效果，从而改变音色。
在人声录制时，使用适量的混响效果可以使人声显得更加立体和自然。
不同的混响效果可以模拟不同的环境，如大厅、演唱厅等，从而实现不同的音色效果。
6.使用声音效果器声音效果器是一种通过数字信号处理来改变声音特征的音频处理工具。
人声录音时，可以使用声音效果器来改变人声的音色特点，如增加和声效果、调制效果等。
人声混缩
这个是调节声音的厚度和饱满程度。
“分频点”（crossover）
就是高、低频的切分点。和“低混比率”一起调整 。
“残响时间”（decay time）
这个是影响效果的一个主要参数，指混响存在的时间。就是整个混响的总长度。“高频衰点”（high damping）
来看看人声的混缩处理技巧
提升或衰减某些频段的音量。因为我们录入的某段音频，是由很多频率段组成（基音的频率段，和泛音的频率段）， 由于人发声的方法不同，高音很容易“噪”（就是齿音很明显）或声音过亮，会有爆音现象，低频容易“浑”，感觉吐词含糊不清此外，还由于电脑中常用电容式话筒的中高频拾音率或灵敏度高，高频很容易“噪”，下面是常用的频点调整范围-----
2、和声：一般是高音置中，两轨中音放两边，这样人声便从空间到频谱填满整首歌，效果非常饱满。
对Backing Vocals的修整处理---》》
1.首先是声相的摆位：
高音和声（标准的高八度合声）：一轨置中；
中音和声（与L.V.演唱同样的旋律）：两轨，被分别Pan到左右两边的40% ；
中音和声（与L.V.形成3度音程）：两轨，被放至极左和极右。
低频切点:466HZ (低频保留越多，声音越低沉。)
高频切点:6.2KHZ (高频保留越多，声音越有穿透力。设置为10KHZ的混响能让声音直冲云霄，当然低些更自然。)
早期反射：0 (不建议调)
空间广度：50 (越大声音越靠前)
扩散程度：100 (保留声音清晰度)
低混比率：？ (调节声音厚度和饱满度)
1. 标准的高八度合唱，通常使用与主唱相同的均衡设置；
2. 有3-4个不同声部的背景和声，声像范围跨越整个声场（最后有提及），这时要使用不同的均衡设置，要让他们听起来富有空间感并且超凡脱俗：对于高声部和声，我通常过滤掉400Hz以下的频率，对于低声部和声，过滤掉100Hz以下的频率，在不丧失合唱清晰度的前提下尽可能的降低中频(1-4kHz)。在中高频和高频我做了较大提升，直到听前来犹如天使发出的声音。
调音台EQ人声音色的调节
调音台EQ人声音色的调节核心提示：无论人声、歌声，还是乐器的声音，它们都不是一个单音，而是一个复合音。
也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。
这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。
它对音色的特性有非常重无论人声、歌声，还是乐器的声音，它们都不是一个单音，而是一个复合音。
也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。
这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。
它对音色的特性有非常重要的影响。
这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。
这条曲线就体再了音色的表现力。
例如，钢琴的最低音频率是 27.5Hz, 最高音频率是4186Hz ，而钢琴有十几个泛音，它的高频可达 10kHx~20kHz ，一般可测到 16 个泛音或 24 个泛音。
这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音，。
如果低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。
频谱曲线，就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来，这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。
一个音色的频谱曲线各不相同，这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。
什么是最佳的音色呢？根据意大利美声学的观点，就是将基音到第 16 个泛音的强度在坐标上连成一条直线，这条直线就被称为最佳美声线。
那么，哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线，哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡，其音色的艺术表现力也最为尚佳。
在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。
调音台中的四段均衡器分为的 4 个频段，根据德车柏林音乐研究所资料介绍，它们是：1 ： 6-16 kHz ，影响音色的表现力、解析力。
2 ： MID HF ： 600Hz~6kHz ，影响音色的明亮度、清晰度。
如何用Audition进行人声处理让你的声音更有磁性-au调人声
人声音源的频谱分布比较特殊，就其发音方式而言，他有三个部分：一个是由声带震动所产生的乐音，此部分的发音最为灵活，不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大；二是鼻腔的形状较为稳定，因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不大；三是口腔气流在齿缝间的摩擦声，这种齿音与声带震动所产生的乐音基本无关。
一频率均衡可以大致的将这三部分频谱分离出来。
—用语调节鼻音的频率段在一500Hz,以下均衡的中］点频率一般在80〜150Hz,均衡带宽为4个倍频程。
例如，可以将100Hz定为频率均衡的中点，均衡曲线应从100〜400Hz平缓的过渡，均衡增益的调节范围可以为+10Db〜-6dB。
这里应提醒大家的是：进行此项调整的监听音箱不得使用低频发音很弱的小箱子，以避免鼻音被无意过分加重。
人声乐音的频谱随音调的变化也很大，所以调节乐音的均衡曲线应非常平缓，均衡的中点频率可在1000〜3400Hz,均衡带宽为六个倍频程。
此一频段控制着歌唱发音的明亮感，向上调节可温和地提升人声的亮度。
然而如需降低人声的明亮度，情况就会更复杂一些。
一般音感过分明亮的人声大多都是2500Hz附近的频谱较强，这里我们可用均衡带宽为1/2倍频程，均衡增益为-4dB左右的均衡处理，在2500Hz附近寻找一个效果最好的频点即可。
人声齿音的频谱分布在4kHz以上。
由于此频段亦包含部分乐音频谱，所以建议调节齿音的频段应为6〜16KHz,均衡带宽为3个倍频程，均衡中点频率一般在10〜12KHz,均衡增益最大向上可调至+10Db;如需向下降低人声齿音的响度，则应使用均衡带宽为1/2倍频程，均衡中点频率为6800Hz的均衡处理，其均衡增益最低可向下降至-10Db。
由以上分析可以看出，对人声进行频率均衡处理时，为突出某一音感而进行的频段提升，都尽量使用曲线平缓的宽频带均衡。
这是为了使人声鼻音、乐音、齿音三部分的频谱分布均匀连贯，以使其发音自然、顺畅。
从理论上讲，应使人声在发任何音时，其响度都保持恒定。
简述改变声音音调的步骤
简述改变声音音调的步骤
摘要：
一、引言：改变声音音调的重要性
二、改变声音音调的步骤详解
1.放松喉部肌肉
2.改变声带振动频率
3.练习发音
4.持续练习和调整
三、总结：掌握改变声音音调的方法，提升沟通效果
正文：
在我们日常生活中，声音的音调起着至关重要的作用。
它不仅影响着我们的沟通能力，还能展示出我们的情感和个性。
那么如何改变声音的音调呢？以下四个步骤将帮助你轻松实现这个目标。
首先，要改变声音的音调，我们需要放松喉部肌肉。
紧张的喉部肌肉会导致声音变得僵硬，影响音调的改变。
因此，在发音前，尽量让自己保持轻松的状态，缓解喉部压力。
其次，改变声音音调的关键在于改变声带的振动频率。
声带振动快慢决定了音调的高低。
通过练习控制呼吸和声带振动，你可以逐渐掌握改变音调的技巧。
在练习过程中，可以尝试不同的音高，找到适合自己的音调。
接下来，发音时的口型和气息控制也是影响音调的因素。
在发音过程中，注意口腔、喉咙和呼吸的协调，以便更好地控制声音的音调。
此外，还可以借
助一些音调练习工具，如钢琴、吉他等，进行有针对性的练习。
最后，掌握改变声音音调的方法后，需要持续练习和调整。
在日常生活和工作中，多加练习和运用，使之成为一种自然的习惯。
这样，你的声音音调就会变得更加丰富多彩，提升沟通效果。
总之，改变声音音调并非一朝一夕之事，需要长时间的练习和积累。
通过遵循以上四个步骤，相信你一定能够掌握这一技巧，为你的沟通能力加分。
如何调节人声音色
如何调节人声音色
１.了解和掌握声音的知识和技能
任何一场演出都必须具备合适的声音，无论是在演唱还是演奏，了解声音的知识和技能都是非常重要的，声音的质量和音乐的表现力很大程度上取决于表演者的声音技能。
特别是当演唱特定的声乐歌曲时，必须掌握正确的声音技巧和知识，才能准确传达歌曲情感。
因此，想要调节人声音色，必须先了解和掌握声音的基本知识和技能，这样才能正确表达歌曲的情感，比如处理合适的和弦、伴奏、节奏以及音色等等。
２.正确使用唱腔
为了调节人声音色，必须正确理解和使用唱腔。
唱腔不仅是歌曲情感的重要表现手段，也是演唱者在演唱时表达出情感的主要方式，因此，歌手必须非常熟练地把握唱腔，以求达到调节人声音色的效果。
此外，歌手也要将和声、伴奏和节奏运用在唱腔上，才能更加准确地表现出音乐的情感。
３.正确使用呼吸技巧
正确使用呼吸技巧也是调节人声音色的重要方法。
呼吸技巧是演唱者演唱时表达出情感的重要方法，因此，歌手必须学会正确使用呼吸技巧，才能达到正确控制声音技巧的效果。
人声频率范围及各频段音色效果
人声频率范围及各频段音色效果一、人声频率范围实际人声频率男：低音82～392Hz，基准音区64～523Hz男中音123～493Hz，男高音164～698Hz女：低音82～392Hz，基准音区160～1200Hz女低音123～493Hz，女高音220～录音时各频率效果男歌声 150Hz~600Hz影响歌声力度，提升此频段可以使歌声共鸣感强，增强力度。
女歌声 ~影响音色的明亮度，提升此段频率可以使音色鲜明通透。
语音 800Hz是“危险”频率，过于提升会使音色发“硬”、发“楞”沙哑声提升64Hz~261Hz会使音色得到改善。
喉音重衰减600Hz~800Hz会使音色得到改善鼻音重衰减60Hz~260Hz，提升1~可以改善音色。
齿音重 6KHz过高会产生严重齿音。
咳音重 4KHz过高会产生咳音严重现象（电台频率偏离时的音色）人声及各乐器频率范围表二、人声各频率段音色效果2K～3KHz频率：这段频率是影响声音明亮度最敏感的频段，如果这段频率成分丰富，则音色的明亮度会增强，如果这段频率幅度不足，则音色将会变得朦朦胧胧；而如果这段频率成分过强，音色就会显得呆板、发硬、不自然.1K～2KHz频率：这段频率范围通透感明显，顺畅感强。
如果这段频率缺乏，音色则松散且音色脱节；如果这段频率过强，音色则有跳跃感。
800Hz频率：这个频率幅度影响音色的力度。
如果这个频率丰满，音色会显得强劲有力；如果这个频率不足，音色将会显得松弛，也就是800Hz以下的成分特性表现突出了，低频成分就明显；而如果这个频率过多了，则会产生喉音感。
人人都有一个喉腔，人人都有一定的喉音，如果音色中的喉音成分过多了，则会失掉语音的个性、失掉音色美感。
因此，音响师把这个频率称为"危险频率"，要谨慎使用。
500Hz～1KHz频率：这段频率是人声的基音频率区域，是一个重要的频率范围。
如果这段频率丰满，人声的轮廓明朗，整体感好；如果这段频率幅度不足，语音会产生一种收缩感；如果这段频率过强，语音就会产生一种向前凸出的感觉，使语音产生一种提前进人人耳的听觉感受。
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对人声音色的调节摘自：/reports/?cp=info&id=746&ct=2来源：中华音响网浏览：253发布：2009-04-10无论人声、歌声，还是乐器的声音，它们都不是一个单音，而是一个复合音。
也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。
这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。
它对音色的特性有非常重要的影响。
这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。
这条曲线就体再了音色的表现力。
例如，钢琴的最低音频率是27.5Hz,最高音频率是4186Hz，而钢琴有十几个泛音，它的高频可达10kHx~20kHz，一般可测到16个泛音或24个泛音。
这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音，。
如果低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。
频谱曲线，就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来，这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。
一个音色的频谱曲线各不相同，这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。
什么是最佳的音色呢？根据意大利美声学的观点，就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线，这条直线就被称为最佳美声线，如图2所示。
那么，哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线，哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡，其音色的艺术表现力也最为尚佳。
在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。
调音台中的四段均衡器分为的4个频段，根据德车柏林音乐研究所资料介绍，它们是：HF：6-16 kHz，影响音色的表现力、解析力。
MID HF：600Hz~6 kHz，影响音色的明亮度、清晰度。
MID HF：200~600Hz，影响音色和力茺和结实度。
LF：20~200Hz，影响音色的混厚度和丰满度。
如果高频段频率过弱，其音色就变得色彩、韵味、个性的失落；如果高频段频率过强，音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。
如果中高频段的频率过弱，音色就变得暗淡、朦胧；如果中高频段的频率过强，其音色就会变得呆板。
如果中低频段的频率过弱，音色会变得空虚、无力、软绵绵的；如果中低频段的频率过强，音色会变得生硬、失去活力。
如果低频段的频率过弱，音色将会变得单薄、苍白；如果低频段的频率过强，音色会变得浑浊不清。
四频段的音色特性如附表所示。
四段均衡器的频率特性附表：频段\感觉\状态人耳的听觉感受过低丰满过高6-20kHz韵味失落色彩鲜明富于表现力尖噪、嘶哑刺耳600Hz-6kHz暗淡、朦胧明亮、清晰呆板200-600Hz空虚无力圆润有力生硬20-200Hz苍白单溥丰满、混厚深沉浑浊不清要使音色有美感，就要泛音丰富、有层次，使歌声有音响美，听众听起来悦耳动听，提升量不易过强。
LF（低音）过量，声音混浊不清；HF（高音）过量，声音尖噪刺耳。
提升某一频段后，还工考虑对其他频段的影响，要总体地考虑歌声的清晰度和丰满度。
下面介绍几种曲型人声的调音手法。
1 对主持人的调音主持人多为小姐，其语音特性是清晰流畅，富于表情。
她可以影响观众的情绪，因此要把她的音色调好。
低语调型：轻声细语、感情细腻，可采取近距离拾音，话筒与口型很近，这样可增加亲切感，可拾取纤细、微弱的声调。
其缺点是存在近讲效应，低频过强。
具体处理手段：（1）要衰减LF：在100Hz附近衰减6dB左右，最大可衰减到10dB。
（2）对于MID：在250Hz-2kHz提升3-6dB。
250Hz-2kHz是语言的重要频段。
（3）对HF：6KHz以上频段衰减3-6dB，以减小高频噪声。
（4）主持人的话筒不要使用效果处理器进行混响（REV）和回声（ECHO）处理，否则会失去真实感和亲切感。
2 对普通人的调音在歌厅里，有一些歌唱爱好者和业余歌手，也有一些人仅是娱乐消遗，他们多为自己演唱。
其中有的人没有受过基本专业训练，缺乏演唱技巧，甚至有噪音不好和不会使用话筒的人，其中，男声易出现喉音和沙哑，女声易出现气息噪音和声带噪声。
为消除以上现象采用如下具体处理手段。
（1）在100Hz以下要切除，消除低频噪声，使音色更加纯净。
（2）在500-800Hz要小量衰减，使音色不要太生硬。
（3）在MID频段提升3-6dB，以增强明亮度，使声音清晰、明亮；（4）一般人声音都较低，而且缺乏响度，所以音量要开得大一些；亦可把200- 300Hz范围频率加以提升，以增加声音的响度。
业余歌手动态范围不大，勿用自动音量控制。
3 对专业歌手的调音歌厅里常有专业歌手，被朋友邀请到歌厅里做客，有时唱上两曲为朋友和客人们助兴。
专业歌手有响亮的歌喉，从发声、叹息、吐字、共鸣演唱基本功都具有一定的水平，而每人都具有一定的演唱风格。
调音要求：（1）要了解歌手的音色特点、网络流派，高、中、低泛音特性；（2）要了解歌手的音域宽度和动态范围；（3）要熟悉歌曲、歌词感情，调凌晨的基本手法要与歌曲的意境直辖市一致；（4）要注意歌曲的风格和歌手的演唱情绪；（5）话筒的档次要高：宽频响、小失真、大动态。
演员站在歌坛上，利用歌坛声场，使其音色既有电声，也有自然声。
所以，要求歌\坛具有良好的声学特性。
女声：女声在高频部分容易产生S音（嘶声）；在7-10KHz衰减了3dB，可以消除S音。
男声：男声音域比女声低一个8度音程，频率低一个倍频，在100Hz衰减了3dB左右，可以增加清晰度。
什么是F.I.R.滤波器来源：育康国际专业音响公司浏览：251发布：2009-04-081.1什么是“FIR滤波器”？FIR滤波器是用于数字式信号处理{DSP}程序{IIR的另一种类型}的数字式滤波器的两种基本款之一。
1.2”FIR”代表什么？“FIR”是“有限冲激响应”的意思。
1.3为什么冲激响应是“有限”的呢？冲激响应之所以是“有限的”是因为在滤波器中没有反馈出现；如果你输入一个冲激{就是一个“1”样本后出现许多“0”的样本的信号}，那么零将在样本“1”通过了所有的延迟线的系数后出现。
1.4“FIR”应该怎么读呢有些人就直接读F-I-R三个字母；另有些人则是按照音节读出来。
我更倾向于后者。
{区别在于你谈论它时是读F-I-R滤波器还是FIR滤波器}1.5有没有和FIR滤波器类似的产品？DSP也是“有限冲激响应”（IIR）. (See dsp Guru's IIR FAQ.) IIR滤波器应用反馈，所以当你输入一个冲激时，理论上输出会无定限的响起。
1.6FIR和IIR滤波器有什么异同？每一个都有其优缺点。
总体上讲，FIR的优点多于缺点，所以他们在实际应用中要比IIR多些。
1.6.1与IIR滤波器相比，FIR有以下优点：·他可以很容易的设计成“线性相位”（经常是）。
简单的说，就是线性相位滤波器延迟输入信号，但是又不会使信号失真。
·使用他们很方便。
在大部分的DSP微型处理器上都可以通过一个命令循环完成FIR计算。
·它们适合多级应用。
有了多级功能，我们可以引发“毁灭”即减少样本率，或是引发“添加”即增加样本率，或是两者都引发。
无论是增加还是减少，FIR滤波器的使用都允许忽略一些计算，因此提供了计算机高效性的特征。
相比之下，如果使用IIR滤波器，那么每个输出结果必将是经过了独立的计算，即使是将被舍去的结果也是如此（所以，将在滤波器找中显示反馈）。
·他们有理想的数值属性。
实际中，所有的DSP滤波器必须经过“有限-精确”计算才能完成任务。
也就是说，有限的字节数。
由于IIR反馈的使用，有限精确计算在IIR中将会引起显著的问题，但是FIR就没有反馈，所以他们可以使用较少的字节完成工作，设计者们也无需解决过多的关于不理想计算的问题了。
·他们也可以通过部分的计算完成工作。
与IIR不同的是，FIR经常可以通过使用少于1.0的强度的协同因素完成任务。
{如果有需要的话，FIR滤波器的整体增益可以在输出时进行调试。
}当使用固定点的DSP时，这个设计就很贴心。
这种设计使得工作变得简单了很多。
1.6.2与IIR相比，FIR有什么缺点？与IIR滤波器相比，FIR滤波器有时需要更多的存储空间和/或计算来完成给出的滤波器响应特征。
并且，某些响应不能通过FIR滤波器完成。
1.7可以怎样来形如FIR滤波器？冲激响应-FIR滤波器的“冲激响应”实际上就是一整套的FIR协同因素。
（如果你向包含一个“1”样本后追随着许多“0”样本的FIR滤波器里输入一个“冲激”，那么滤波器的输出将会是一套协同因素，就是1样本通过了协同因素然后转变为输出的形式）。
声学原理1来源：中华音响网浏览：1567发布：2008-05-05声学原理( 1)声学历史当森林中有一棵树倒塌下来时，发出一阵轰然大响声音，但是没有人在这个原始森林中，所以就听不到这声音。
这算不算有声音发出来呢?声音是肯定发出来了，因为当树干及树枝接触地面时，它们都会产生某些声音，但是没有人听见，但这声音对于人类或其他动物所听到的是有所不同，所以这就是声学上所说的心理(Psychoacoustics)。
我在这里讲的声学原理，最主要是让一个调音员能够了解声学的各方面，而不是进行声学研究，或是硕士、博士的声学论文，所以我在这书内讲的声学理论都是实际可以给在现场操作音响的人用得上的。
1915年，有一个美国人名叫E．S．Pridham将一个当时的电话收听器套在一个播放唱片音响的号角上，而声音可以给一群在旧金山市庆祝圣诞的群众听时，电声学就诞生了。
当第一次世界大战结束之后，在美国哈定总统(Harding)就职典礼上，美国贝尔公司把电话的动圈收听器连接在当时的唱片唱机的号角上，就能够把声音传给观看总统就职典礼的一大群群众，因此就产生了很多专业的音响研究及开发了扩声工程这门学问。
音响研究人员不单纯是努力地把音响器材进行改进，也做了各类不同的实验来了解人类对听觉的反应。
但最高级的音响研究人同都明白音响学是要整体的研究，要了解音响器材的每一个环节，及人类对听觉的生理反应，他们在过去多年内直至现在都作出了很大的贡献。
早在1877年，英国的莱李爵士(Lord Raleigh)就已经做过声学的研究，他曾经说过：“所有不论直接或间接有关音响的问题，一定要用我们的耳朵来做决定，因为它是我们的听觉的器官，而耳朵的决定就应该算是最后决定，是不需要再接受上诉的。
但这不是等于所有的音响研究都是单靠用耳朵来进行。
当我们发现声音的根基是一个物理的现象时，我们探测这个音响境界就要转到另外一个领域范围，它就是物理学。
重要的定率是可以从研究这方面而来，而我们的听觉感应也一定要接受这些定率。
”我们可以从以上一段文字看到，就算在没有电声音响学产生的时候，老前辈科学家都认为这个是物理的领域。