有故事的书法强人孙毅
书法家的小故事简短
书法家的小故事简短一. 李白：李白，晚唐伟大的诗人，也是一位天赋异禀的书法家。
他的书法风格独特、细腻、清秀，深受人们的喜爱。
有一次，李白到庙里去，在神龛右侧看到一块石碑，上面写了一段禅宗佛经，石碑上的文字是用篆字书写的。
他立刻感慨到，自己没有学习传统的书法，非常后悔。
于是，李白以宣召之意对篆书作出回应，望着碑文，落笔而挥。
慢慢地，一个字、一个字，自己也学会了书写篆字，而且书写的日渐熟练，比碑上的文字还更加精良细腻。
二. 魏晋之际的书法家：一位叫李山甫的书法家，生活在魏晋之际的河南洛阳。
他虽然平凡，但他对书法有着特殊的热爱，经常拿着绢纸，落笔而奋，笔墨抒情，书写美妙的文字。
他习书不求效法，而是站在自己观点出发，继承古人书法中尚未被发掘的精髓，绘出了令人叹为观止的精美纷呈的字图。
今天，他给河南洛阳留下了一幅又一幅脏兮兮、粗狂而生动的书法作品，记录了当时的历史及文化。
三. 唐代书法家——张九龄：张九龄，唐代书法家，也被誉为“书法的大师”，乾隆十五年（1750年）就被拜为“楷萼同茂”，被比作豪杰孟尝君。
他注重表情的宣泄，笔画大、抑扬有力，宛如英勇的将军的走位，真实细腻、柔美流畅，有一股彪悍有力的精神力量。
他最具代表性的书法作品是《耒阳文章》，他把古典书法中最细小的韵律变成苍茫高昂的气质，犹如一片铺满青冥的空阔，让人仰望至尊。
四. 宋代书法家：欧阳询欧阳询，宋代书法家、词人、画家，后人尊称他为文字博大精深的“一笔禅师”。
他的书法与欧阳修的书法类似，根植于细腻而又神奇的“洞天书虫”。
欧阳询的书法狂放不羁，字里行间凝重脉脉，端庄大气，更具一种极具特色的思想要求，直动精神，让人徜徉其中，名笔之美穿行于笔山谷之间，引人入胜。
书法名人故事
书法名人故事书法名人故事一、王羲之王羲之，字逸少，常州武进人。
晋代名士王珣之孙，官至国子祭酒，是中国书法艺术史上的重要人物。
他的书法风格清秀俊雅，富有艺术感染力，堪称书法艺术的代表人物之一。
二、颜真卿颜真卿，字叔伦，河南沈丘人，唐代著名书法家。
他的书法秀丽飘逸，尤以楷书著名，对后世书法影响深远。
著名的《祭侄文稿》便是他的代表作品之一。
三、柳公权柳公权，字景升，山东济南人，唐代著名书法家。
他擅长楷书和隶书，书法作品精湛绝伦，被誉为书法史上的巨匠之一。
柳公权的影响力广泛，对后世书法家的创作产生了巨大的影响。
四、米芾米芾，字元章，山西阳曲人，宋代著名书法家、画家、鉴赏家。
他深谙历代书法技法之精髓，自成一家，擅长草书和楷书，展现了书法艺术中的情趣和艺术魅力。
其代表作品有《寒食帖》等。
五、张旭张旭，字惠休，陕西扶风人，东汉书法家和文学家。
他的书法风格脱离了晋人的刚劲，刻画神龙，形象逼真，栩栩如生，引领了中国画龙点睛之风，被尊称为“张龙画虎”。
六、怀素怀素，字希仲，山东泰安人，唐代著名书法家、画家、诗人，是艺术史上综合性的大艺术家。
他的书法非常拔劲有力，凝重沉稳，被誉为“金石不动”的艺术价值。
七、欧阳询欧阳询，字永叔，河南洛阳人，唐代著名书法家。
他擅长楷书和行书，隶书也有相当的造诣，对后世书法家的影响巨大。
他的书法风格敦厚有骨，感情丰沛，作品充满了个性和审美情趣。
八、晏几道晏几道，字君实，洛阳人，南宋著名书法家、诗人、文学家，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称“唐宋四大家”。
他的书法风格脱离了唐代古拙的风格，展现了南宋文化的独特特色。
以上是关于书法名人的故事，展示了他们各自的书法特点、风格和艺术成就。
他们的作品对中国书法的发展产生了深远的影响，成为了中国艺术史上璀璨夺目的一笔。
十个书法家的故事
以下是十个书法家的故事：王羲之：王羲之是中国著名的书法家，被誉为“书圣”。
他从小就酷爱书法，刻苦练习，不断探索，最终形成了自己独特的风格。
他的作品以行书和草书最为著名，被誉为“天下第一行书”。
颜真卿：颜真卿是唐代著名的书法家，他的作品以楷书和行书为主，风格雄浑豪放。
他的书法作品不仅具有艺术价值，还具有很高的历史价值。
柳公权：柳公权是唐代著名的书法家，他的作品以楷书为主，风格严谨端庄。
他的书法作品被誉为“颜筋柳骨”，与颜真卿的书法风格相得益彰。
米芾：米芾是宋代著名的书法家，他的作品以行书和草书为主，风格豪放不羁。
他的书法作品充满了个性化和创新精神，是中国书法史上的重要代表之一。
赵孟頫：赵孟頫是元代著名的书法家，他的作品以楷书和行书为主，风格温润秀丽。
他的书法作品不仅具有很高的艺术价值，还对后世产生了深远的影响。
文徵明：文徵明是明代著名的书法家，他的作品以行书和草书为主，风格清新自然。
他的书法作品充满了文化内涵和人文精神，是中国书法史上的重要代表之一。
董其昌：董其昌是明代著名的书法家，他的作品以行书和草书为主，风格潇洒飘逸。
他的书法作品不仅具有很高的艺术价值，还对后世产生了深远的影响。
郑板桥：郑板桥是清代著名的书法家、画家和诗人，他的作品以行书和草书为主，风格独特。
他的书法作品充满了个性化和创新精神，是中国书法史上的重要代表之一。
何绍基：何绍基是清代著名的书法家，他的作品以楷书和行书为主，风格严谨端庄。
他的书法作品充满了文化内涵和人文精神，是中国书法史上的重要代表之一。
沈尹默：沈尹默是现代著名的书法家和教育家，他的作品以楷书和行书为主，风格清新自然。
他的书法作品不仅具有很高的艺术价值，还对后世产生了深远的影响。
书法名人小故事
书法名人小故事我未曾见过一个早起勤奋谨慎诚实的人抱怨命运不好;良好的品格，优良的习惯，坚强的意志，是不会被假设所谓的命运击败的。
下面是店铺为您整理的书法名人小故事，希望对你有所帮助!书法名人小故事篇一：酷爱书法，苦练成才王羲之自幼酷爱书法，几十年来契而不舍地刻苦练习，终于使他的书法艺术达到了超逸绝伦的高峰，被人们誉为“书圣”。
王羲之出身于一个书法世家的门庭，他的伯父王翼，王导;堂兄弟王恬，王洽等都是当时的书法名手。
王羲之七岁那年，拜女书法家卫铄为师学习书法。
王羲之临摹卫书一直到十二岁，虽已不错，但自己却总是觉得不满意。
因常听老师讲历代书法家勤学苦练的故事，使他对东汉“草圣”张芝的书法产生了钦羡之情，并决心以张芝的“临池”故事来激励自己。
王羲之13岁那年，偶然发现他父亲藏有一本《说笔》的书法书，便偷来阅读。
他父亲担心他年幼不能保密家传，答应待他长大之后再传授。
没料到，王羲之竟跪下请求父亲允许他现在阅读，他父亲很受感动，终于答应了他的要求。
王羲之练习书法很刻苦，甚至连吃饭、走路都不放过，真是到了无时无刻不在练习的地步。
没有纸笔，他就在身上划写，久而久之，衣服都被划破了。
有时练习书法达到忘情的程度。
一次，他练字竟忘了吃饭，家人把饭送到书房，他竟不加思索地用摸摸蘸着墨吃起来，还觉得很有味。
当家人发现时，已是满嘴墨黑了。
王羲之常临池书写，就池洗砚，时间长了，池水尽墨，人称“墨池”。
现在绍兴兰亭、浙江永嘉西谷山、庐山归宗寺等地都有被称为“墨池”的名胜。
王导与王敦十分器重羲之。
当时陈留人阮裕名声很大，做王敦的主簿。
王敦曾对羲之说：“你是我们王家最优秀的子弟，你的成就应当不比阮主簿差。
”阮裕也对王羲之有美誉，将其与王承、王悦并称为“王氏三少”。
周顗是当时人物品鉴的专家，经他品评给予肯定的人物，身价倍增。
十三岁那年，王羲之去拜见名士周顗。
王羲之位次在众人之末。
周顗观察王羲之后，觉得他是个奇异的人物。
当时以牛心为贵，众客人都还没吃呢，周顗先割下一块牛心，给王羲之先吃。
有故事的书法石骨挺硬老宁波
真
我买了传真机，用它打电话给贺老师：“您随便写几个字传过来，我想试试
烂
机器。”贺老师说：“好，你等等。”
漫
我就等着，可是传真件并没有很快发过来。我想：贺老师在干什么？写几个
字不用多久，他在画画吗？
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小
这幅字要表现贺老师的性格，那就是“硬”。先用淡墨写个大大的“石”
字 作 背 景， 再 让 其 他 字 先 后 登 场。“ 挺” 和“ 宁” 写 得 细 些 软 些， 以 衬 托
来。我们合作的连环画在第四版连载了好几期。当浙江少年儿童出版社要出版我
的以《天吃星下凡》为书名的童话集，我就请求贺老师担任插画，他一口答应了。
1989 年，我调进上海人民美术出版社，在连环画编辑室当编辑，与贺老师
成了同事。贺老师那时已退休，但就住在出版社后面的巨鹿路上，我常去坐坐。
天
有一次贺老师还招待吃了他亲手做的蛋炒饭。
石骨挺硬老宁波
贺友直老师，已故的连环画泰斗。我第一次见他是在《童话报》编辑部，他
来给美编陆汝浩老师送画稿。陆老师正好不在，我答应转交，等陆老师回来我才
知道来者竟是连环画《山乡巨变》的作者。
后来陆老师觉得我的童话《天吃星下凡》适合改成连环画，并适合由贺老师
来画，而且又告诉我贺老师也挺喜欢《天吃星下凡》，我与贺老师才开始熟悉起
天 真 烂 漫
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强人孙毅
认识孙毅老师也是在《童话报》。他说他是儿童文学的武训，乐于为儿童文 学到处奔波。那次他是来推荐两位“老妹”（他认为既然有老弟就可以有老妹） 来当《童话报》的发行人员。在那以前发行和拉广告都是由编辑兼任的。为了给 宣传《童话报》的“童话王国狂欢节”活动筹集经费，拉广告，我跑遍了上海的 十几家玩具厂，还有童装厂和童车厂，最后终于拉到了铅笔厂和柳州一家玩具公 司的广告，成功举办了活动，请到儿童艺术剧院的演员来演出。每个月，每所小 学的少先队辅导员会到所属区的少年宫开会，我和另一个小伙子就在他们开会的 这一天摆了茶食宣传《童话报》。十个区有十个少年宫，我们都去了。到了出报 的时候，这些辅导员就到我们编辑部取报，我们就要一份一份地数报，收钱。现 在想想自己曾经这么能干，编完四个大版的稿子，还能做那么多事。
书法名人励志故事
书法名人励志故事书法名人励志故事书法名人励志故事1张旭是一位草书大家。
他十分爱喝酒，常常喝得酩(mǐng)酊(dǐng)大醉，并呼喊着奔跑，然后他才拿起笔来作书。
他所书写出来的作品都是狂草。
有时他还发疯般地用头蘸墨写字，清醒以后，他反复欣赏自己书写的作品，世人称他为“张颠”。
张旭真草兼擅，他的书法为时人所宠爱。
有一年，他被派到常熟当县尉。
上任后十多天，有一个老人拿着状纸来告状。
张旭了解案情后，作了判决，老人走了。
过了几天，老人又来了，张旭生气地问老人：“你怎样能因为这样一件小事，再来麻烦我呢?”老人说：“其实，我不是来告状的。
因为看到你写的字是那样奇妙，想收藏它作为珍品!”张旭听了，觉得不寻常，就问他为什么这样宠爱书法。
老人说：“我父亲活着的时候十分宠爱书法，留下了很多书法作品。
”张旭请老人拿来作品观看，确实是天下难得的佳作。
于是，他反复学习、讨论，从中明白了很多书法的奥妙。
书法名人励志故事2酒的剧烈的剌激作用，能焕发出人们隐藏在内心的本真之性，所谓“酒后吐真言"正是如此。
一些文艺家恃才傲世，酒后更加颠狂，言谈举止一反常态，所以，人们就给他们冠以“狂人”，顷刻而成，形象生动。
然而他酒性不佳，佯狂垢污，恃酒好骂，酒后作画，画后往往毁裂而去。
“富豪求画，唾骂不与”，被人称为甘疯子，他的名字反而不被人明白了。
艺术家追求真善美，他们酒后的这种追求更加剧烈，更无顾忌，或蔑视权贵，或痛斥势利小人，这样的例子不胜枚举。
李白酒后敢于让炙手可热的杨国忠、高力士磨墨、脱靴，这种奴视权贵的狂劲，可亲!可爱!可敬!南宋的梁楷就更加狂放了。
梁楷是南宋时期的减笔人物画家，平常嗜酒自乐，“醉来亦复成淋漓”，行为狂放，得了个梁疯子的外号。
《图绘宝鉴》记载：他在宋宁宗时任画院待诏，皇帝赐他金带，他竟然不受，挂在了院内，把皇帝的赏赐晾了起来。
在封建社会，皇帝赏下的东西务必恭尊敬敬地保存、供奉起来。
梁楷此举是常人所不敢为和不理解的。
书法家名人小故事
书法家名人小故事1、李邕重义爱士李邕重义气爱人才，擅长碑颂，并且大多亲自书写。
人们奉上金银财物请他写碑文，前前后后收到的财物加起来数目极大。
但是他却能够拯救孤苦，接济穷人，家里没有很多积蓄。
故事来源：宋""""""朱长文《续书断》2、徐浩八体皆备徐浩的父亲徐峤之擅长书法，把笔法传给了徐浩，后来徐浩的书法比父亲更好。
徐浩曾经写了42幅屏风，八种书体都有，其中草书和隶书尤其好。
世人形容他的'书法说：“像愤怒的狮子挖掘巨石，口温饱的骏马急奔泉水。
”故事来源：《新唐书》3、郑虔红叶学书郑虔在广文馆博士，学习书法却苦于贫穷买不起纸，得知慈恩寺贮存了好几间屋子的柿叶，于是就借住在庙里，每天拿红叶写字，天长土久几乎写遍了这些叶子。
他后来写了自己做的诗，和画一起并成一卷，献给皇帝。
唐玄宗亲笔题跋：“郑虔三绝。
”故事来源：唐""""""李绰《尚书故实》4、李阳冰观《碧落碑》绛州有块碑，碑上的篆字和古代的不同，很奇特。
李阳冰看到了，睡在碑下观赏，好几天不离开。
鉴定碑书是初唐所作，但没有记上书家的姓名。
因碑上有“碧落”两个字，当时人就称它为《碧落碑》。
故事来源：唐""""""李肇《国史补》5、钟绍京破产求王书钟绍京因为喜好书法，不惜花大价钱倾其所有去收求名家书迹，总计用去几百万贯钱，却只买到王羲之行书五张，不能求到楷书一个字。
故事来源：唐""""""张怀瑾《书估》6、卢弘宣临小王帖李德裕做宰相时，有人献上书法名迹，他不断把玩，很喜爱那书法。
卢弘宣当时做度支郎中的官，有擅长书法的名声。
李德裕把他请来，出示自己得到的这件书迹，请他观看。
卢弘宣拿着帖，好久不作声。
李德裕问：“怎么样？”卢弘宣惊恐地说：“这是我近年临的王献之帖”。
通过书法陶冶情操的名人故事
通过书法陶冶情操的名人故事名人故事一：王羲之与王献之的传世之作王羲之与他的侄子王献之都是中国古代楷书大师。
王羲之字仲宣，他在晋朝任职为秘书监，享有很高的声望。
他的书法被称为“王体”，被誉为草书之祖。
他善于运用勾、捺、折、抹等技巧，使得字体变得简约而有力。
王羲之的侄子王献之，在书法上也非常有天赋。
父亲去世后，王献之由叔父王羲之抚养长大。
王献之早年继承了叔父的书法传统，后来发展出自己的独特风格，被誉为“小王体”。
王献之的代表作之一是《兰亭集序》，这是中国书法史上的经典之作。
这篇作品在风格上完全继承了叔父王羲之的“王体”，但又加入了一些个人独创的元素，使得作品更加生动和有趣。
这篇作品不仅在书法上非常出色，而且在内容上也非常充实，是一篇长篇散文。
这篇作品被广泛地传颂和研究，成为了后世书法家学习和模仿的经典之作。
名人故事二：曾子与书法的修炼曾子是中国古代的一位伟大的教育家和思想家，也是一位备受称赞的书法家。
他注重修身养性，并通过书法来陶冶情操和培养自己的道德品质。
曾子曾经说过：“吾未见好德如好色者也”。
他认为学习和修行的道德是非常重要的，而书法是一种可以体现一个人品性的方式之一。
他自己也是一位非常好的书法家，他的书法作品被誉为“曾体”。
曾子的书法作品非常有个性和特色。
他的作品字形饱满，线条流畅优美，给人一种平和而儒雅的感觉。
他的书法作品注重用笔稳定，追求笔势饱满，注重墨色的变化和层次感。
同时，他的书法也注重运用结构和布局，使得整个作品具有和谐和统一感。
曾子通过书法的修炼，不仅在艺术方面取得了很高的成就，而且在修身养性方面也收获了很多。
他的书法作品至今仍然被人们所喜爱和推崇。
关于书法的事迹材料怎么写
关于书法的事迹材料怎么写
《书法的魅力》
书法，是中国传统文化中一种重要的艺术形式，它承载了中国文字的美感和文化内涵。
在我国自古以来，书法一直被视为一种高雅的艺术，而且在历史上留下了许多传世名作。
下面，我将向大家介绍一位书法家的事迹，以便更好地理解书法的魅力。
这位书法家名叫王明，他从小就对书法产生了浓厚的兴趣。
在他还是个孩子的时候，他经常在课堂被老师点名表演书法。
即使在课业繁重的大学时期，他也始终保持着对书法的热爱，并且付之实践。
每一天下午，他都会利用课余时间去书法社团，和社团里的老师学习书法练习。
通过自己的刻苦努力，王明逐渐掌握了书法的精髓，最终成为了一名著名的书法家。
王明的书法作品，以其浑厚深远的气息和雄浑刚硬的风格闻名于世。
他的作品常常被收藏于国内外的博物馆和私人珍藏中，受到了广泛的赞誉。
除了书法作品外，他还多次在国内外举办个人书法展览，受到了广大书法爱好者的追捧。
他的事迹也被多家媒体报道，并且成为了许多书法爱好者学习的楷模。
通过王明的事迹，我们可以看到书法的魅力所在。
他不仅靠着自己的努力成为了一名著名书法家，还通过自己的作品和展览，让更多的人了解到书法的美感和内涵。
同时，他的事迹也给广大书法爱好者树立了一个学习的榜样，鼓舞着他们不断地追求书法艺术的境界。
总而言之，书法是一门充满魅力的艺术。
通过介绍一位书法家的事迹，我们可以更加深入地了解到书法的美妙之处，同时也能受到一些启发，去追求自己在书法艺术上的进步和提高。
愿书法的魅力能够一直传承下去，让更多的人受益。
书法著名书法家的故事简短
书法著名书法家的故事简短以下是几个关于著名书法家的小故事：1.王羲之刻苦求精：古代著名书法家王羲之从小就开始练习书法，十分刻苦。
他在兰亭“临池学书”，久而久之，池水尽墨，他每次写字后都要到家门前的池塘里洗刷笔砚，天长日久，池塘的水竟然变成墨黑色的了。
2.颜真卿黄泥习字：颜真卿三岁时父亲就去世了，他由母亲殷夫人教育。
后来殷夫人带他南下，寄居在外祖父家中。
外祖父是一位书画家，颜真卿聪敏伶俐，很得他的喜爱，于是就教他读书写字。
殷夫人一边欣慰孩子勤学苦练，另一边又为银钱发愁。
家中困难，难以供他买纸墨笔砚练字。
可又不愿耽搁了孩子的教育，一天，她见颜真卿练字时撅起嘴巴，便问：“惜儿，你有心事？”颜真卿说：“母亲，我想买纸和笔，可家里没钱。
”殷夫人沉思片刻说：“孩子，你父亲生前给你留下了不少宝贝，你为何不写一封信到洛阳亲戚家去，请求他们帮助你。
”听到母亲提起父亲生前给他留下的“宝贝”，颜真卿眼睛一亮，立即回到父亲的书房，找了好一会才找到父亲留下的一个带盖的铜制方盒。
他打开一看，里面不是金银珠宝，而是一锭锭方方正正或圆或扁的小东西，由黄泥捏成，有的颜色和泥土一样，有的则烧成砖瓦似的红黄色。
颜真卿当时不知道这是什么东西，就捧着去问母亲：“母亲，这是什么？它不就是父亲留给我的宝贝吗？”“正是啊！”殷夫人笑着回答，“不信你把它磨碎试试。
”颜真卿在母亲的指点下，他端来一碟清水，将扁圆的黄泥磨成粉，蘸着水在铺开的宣纸上写了起来。
殷夫人一边让他磨粉吸水写字，一边深情地对他说：“惜儿呀，你可知道这些黄泥的来历？它们都是你父亲在练字之后留下的！”她接着说道，“你父亲练了一辈子的字，穷其一生才练出这一手好字。
”3.柳公权谦虚拜师：柳公权是唐代著名的书法家。
他在少年时候学习条件十分艰苦，没有纸笔，便在壁土上练写，以碗盛满水写字，写了再用湿布抹干后重写。
后来由于他刻苦认真地学习书法，才成为一代书法家。
在柳公权博取众长的过程中，有两个人对他影响最大。
北京著名书法家
启功张旭柳倩盛绳武贾影生存义
陈广华郑彦伟王成喜徐延玺郭景兴张霖孙万鹏苏适陈立忠王温良王一新王任楚学信蒿延龄刘仲全崔宝华梅傲雪于宝顺王金绵宋贵钧齐心易海云张书范米南阳刘文华张景之李朝庆
薛夫彬刘放李森李自星邢凤玉林培心曹广基朱铁川哈斯闫焰戴琳张庆长袁其微徐焕荣刘京生李文新康雍刘佐仁石宝稳张旭卜希旸檀忆之杨再春邬鸿恩马承祥王镛张又栋
田书林梁树年贺寅秋欧阳中石陈荣琚朱乃正洪钧陶马春景郭献瑞陈昔未程海清刘子章傅家宝胡絜青廖静文娄师白郑怀义贾凤才张仁芝张虎郝耀国何伟吕增瑞常平翟所钺张有清褚树林
赵普陈文耀吴经缘孟令芳窦广利肖琼吴令华杨永旺毛巨贵史银章王建章王立昭范得安宋滨泉周庆龙李纯博陈大恒段志华何宝通闫金富侯双亭沈勃臧敬儒王春林马国庆庞承泽王沛源马铁汉崔平安李洪哲张之焕王之麟吕品王一葵鞠学琰陆禹左太行孙竹王振纲范书震郑克明吴未淳李尚贤李文启张景平张碧天孙光荣杜宪章李庚于曙光文迟张永明刘振英梁致章傅期松孟繁禧崔振东陈孟康丁知度史泽霖刘汝龙康新生封友文。
书法名人故事十九则，非常有趣！
书法名人故事十九则，非常有趣！王羲之在兰亭修禊之前来到天台山，被神奇秀丽的天台山风景吸引住了，便在山顶住了下来。
他尽情欣赏日出奇观和云涛雾海，这些风光胜景使他的书法也得到润色。
他不停地练字，不停地洗笔洗砚，竟把一个澄澈清碧的水池都染黑了。
墨池就是这样得名的。
有一天夜里，王羲之在灯下练字，练呀练呀，白纸写了一张又一张，铺得满地都是。
夜深了他还逐个字逐个字细看着，思考着。
对自己所写的字，他还不满足，又看又练，实在练得太疲倦了，握着笔伏在案上。
忽然，一阵清风过处，一朵白云飘然而至，云朵上有位鹤发银髯的老人，笑呵呵地看着他说：“你的字写得不错呀！”“哪里，哪里！”王羲之一边让坐，一边谦虚地回答。
他见这位老人仔仔细细地观看自己写得字，便请教说：“老丈啊，请您多多指正。
”老人见王羲之一片诚心，说道：“你伸过手来。
”王羲之心里纳闷，老人要做什么呢？他见老人一本正经，不像开玩笑，便慢慢地伸了过去。
老人接过笔，笑容可掬地说：“我看你诚心诚意学写字，让你领悟一个笔诀，日后自有作用。
”老人说完，在王羲之的手心上写了一个字，然后点点头说：“你会更快进步起来的。
”说罢去了。
王羲之急忙喊道：“先生家居何处？”只听空中隐隐约约地传来一声：“天台白云……”王羲之一看手心是个“永”字，他比呀划呀，写呀练呀，终于领悟了：横竖勾，点撇捺，方块字的笔画和架子结构的诀窍，都体现在这“永”字上。
白云先生授的真是好笔诀！此后，王羲之练得更勤奋了，他的书法也更加洒脱了，奇妙了。
以后，王羲之回到绍兴，与文友在兰亭欢聚时，挥笔写下了千古流传的书法珍宝《兰亭集序》。
王羲之念念不忘天台山白云先生的“永”字笔诀，诚心诚意地写了一部《黄庭经》，放在山顶一个突兀峭险的岩洞里，后人就叫它“黄经洞”。
今天，有些胆大的旅游者，还要爬上黄经洞看一看，是不是洞里还藏着王羲之的《黄庭经》呢?2.柳书之贵唐代书家柳公权书法名气很高。
官至太子太师，与颜真卿并称为“颜柳”。
孙毅将军自述
孙毅将军自述
我是孙毅，我生于1932年，军人世家出身。
我出生于山东省淄
博市，自幼就跟着父亲学习军事知识。
1949年，我加入中国人民解放军，参加过抗美援朝战争，也曾在西南边境执行任务，履历颇为丰富。
1963年，我被派往苏联军事学院进行深造，学习了两年时间。
此后，我开始担任许多重要的军事职务，包括参谋长、师长等等。
我还
曾负责抗击越南侵略者的战役，并赢得了胜利。
在我晚年，我十分关心中国的国防事业和军队的发展。
我认为，
中国必须加强自己的军事力量，以保卫祖国的安全和利益。
同时，我
也提出了许多对于军队建设和现代化的建议，希望能够为国家的强大
贡献出自己的力量。
我一生都把党和人民放在心中最高的位置，始终坚持共产党员的
忠诚和纪律性，为人民军队的建设和发展做出了重要的贡献。
儿女们
都已经成家立业，我也一直保持着对于祖国的深深眷恋，对于党和人
民的忠诚也从未动摇过。
书法家的小故事20字
书法家的小故事20字书法家的小故事。
书法是中国传统文化的瑰宝，而书法家则是传承和发扬这一瑰宝的使者。
在中国的历史长河中，有许多优秀的书法家，他们用自己的墨宝，书写着一段段传世佳话。
在南宋时期，有一位名叫米芾的书法家，他是中国书法史上的一位传奇人物。
米芾擅长行书，他的字体刚劲有力，气韵生动，给人以震撼之美。
他的书法作品《赤壁赋》被誉为行书的典范，成为后人学习的楷模。
米芾与苏东坡是一对知音，两人书法风格各具特色，但都是当时书坛的佼佼者。
他们一起饮酒作诗，互相切磋书法，相互启发，共同推动了中国书法艺术的发展。
除了米芾，清代的书法家郑板桥也是备受推崇的大家。
郑板桥工诗、书、画、印，尤以书法最为精湛。
他的行草书法，潇洒豪放，气势磅礴，给人以豪迈之感。
他的书法作品《雅舍小品》、《醉翁亭记》等，都成为了后人学习的典范。
在近现代，中国书法家张大千更是以其奔放大气的书法风格，成为了中国书坛的一颗璀璨明珠。
张大千的行书、草书，字迹挺拔有力，气吞山河，给人以无穷的遐想。
他的书法作品更是在艺术市场上创下了令人瞩目的高价。
除了中国，日本也有许多杰出的书法家。
如王羲之的书法影响了整个东亚地区，他的草书作品《兰亭序》更是成为了日本书法家学习的楷模。
书法家们用他们的墨宝，书写着一段段佳话，他们的一笔一划，都蕴含着深厚的文化内涵和艺术价值。
他们的故事，就如同他们的书法一样，留存于历史长河中，永远流传不息。
书法家，他们的故事，就是中国书法艺术的历史长卷，也是中国传统文化的瑰宝。
他们以自己的一生，书写了一段段传世佳话，成为了后人学习的楷模，也为中国书法艺术的发展做出了不可磨灭的贡献。
近现代名人学书法的故事
近现代名人学书法的故事
近现代名人学书法的故事有很多，以下为您推荐：
1. 齐白石：这位著名的中国画家，同时也是一位卓越的书法家。
他从童年时期开始学习书法，先后学习过篆书、隶书和楷书，最终形成了自己独特的行书风格。
齐白石的书法风格独特，充满了力量和活力，与他的绘画风格相得益彰。
2. 郭沫若：作为中国现代文化的重要人物，郭沫若不仅在文学、戏剧、历史等领域有着广泛的涉猎和独到的见解，同时也是一位出色的书法家。
他自幼学习书法，深受中国传统文化的熏陶，其书法风格充满了文化底蕴和艺术魅力。
3. 沈尹默：他是中国现代书法的奠基人之一，也是一位杰出的诗人和学者。
他从少年时期开始学习书法，通过不断的研究和实践，形成了自己独特的书法风格。
沈尹默的书法风格清新自然，充满了韵律感和节奏感，深受人们喜爱。
这些近现代名人的学书法故事告诉我们，学习书法需要持之以恒的努力和耐心，同时也需要不断地探索和创新。
只有通过不断地学习和实践，才能真正掌握书法的精髓和奥妙，创作出优秀的书法作品。
喜好书画可延益寿年
喜好书画可延益寿年作者：姚扶有来源：《祝您健康》2016年第01期生命在于运动，也在于静养。
这可以从许多一生都不做剧烈运动的科学家、书画家、僧侣们的生命轨迹中得到证实，人体在经过疲劳的体力或脑力劳动后，很需要通过静养来调节机体的代谢状况，恢复正常的生命过程。
○ 书画家长寿者大有其人我国唐代著名书法家张旭，写得一手绝妙草书，每逢有什么不顺心的事，不论是忧、悲、怒、怨、恨，还是无聊、不平、窘困，只要提笔在纸上一阵挥洒，所有的坏心情都随之烟消云散。
郑板桥是清代著名的书画家、诗人，郑板桥年逾古稀有赖于其养生有术。
他的诗、书、画精湛，号称三绝。
他在创作过程中常常能把诗、书、画三者巧妙结合，独创一格，达到了一种新的艺术境界，使他精神上有所寄托，豁达乐观。
孙毅将军也是一位书法家，他一生中不断学习，练习书法自成一体，孙老将军在挥毫泼墨之时，有一套自己汇聚和积累的运笔之道，每一幅作品都凝聚着老人家深思熟虑的艺术结晶，落笔之时那气吞山河的磅礴气势，即便是观者也禁不住热血沸腾。
借此不难看出，书画的修炼是心、智、气、力。
它可以调整人的情绪，有益于老年人健康。
○书画何以能使人长寿？其医学根据古已有之。
黄匡《瓯北医话》载：“学书用以养心愈疾，君子乐也。
”何乔璠《心术篇》云：“书者，抒也，散也。
抒胸中气，散心中郁也。
故书每得以无疾而寿。
”清代的周星莲在《临池管见》中写道：“作书能养气，亦能助气。
静坐作楷书数十字或数百字，便觉矜躁俱平；若行草任意挥洒，至痛快淋漓之时，又觉灵心焕发。
”古人素有“寿从笔端起”之说。
《古画论》说：“黄大痴九十貌如童颜，朱友仁八十余神明不衰，无疾而游，盖画中云烟供养也。
”书画家之所以长寿，可以祛病延年，其奥秘在于这样5方面。
1. 静心养性书法可以静心养性，其中奥秘值得探求和研究。
一般地说，写字要有正确的姿势，即头正，身直，臂开，足稳；执笔要求指实，掌虚，腕平，掌竖；运笔需要活动腕肘。
全部达到这些要求，就得“练功”。
100位书法家
100位书法家当代最具影响力的名书法家1天津孙伯翔：乃当代碑书第一高手魏碑书自清末至今名家可数：康有为、赵之谦、张裕钊、于右任、李瑞清、曾熙、陶浚宣及徐生翁等成功者如康、赵、于、徐，毁誉参半者如张、李、曾，近于失败者如陶碑书不外方笔、圆笔、方圆结合、碑帖结合等几种路子，况大兴于清末，历史留下的开创空间足够大碑书大家问世时间间隔之短史上所无，百年之间名家辈出孙伯翔于上世纪八十年代崛起于书坛靠一手纯而又纯的魏碑书，孙氏之成功在于用笔——方笔其方笔的力度颇大，震撼人心在孙之前写碑书者“使笔如刀”能够自然切斩出见棱见角的碑质点线者无，多为描画做作或能力不及，故孙氏在魏碑风格史上是具开创之功的大家虽然孙氏仅以笔法之功即可立足于书坛千古，然目前称其为大师则稍差一步耳：孙氏于结字、书风开创远不及笔法高标，其书主要得法《始平公造像记》、《张猛龙碑》，或参赵之谦法，常合古人辙路，己意不多其书尝于上世纪九十年代前后有过一段激进的“变法”阶段，惜其未能继续开拓，因何？碑书开拓须有极高之学识、眼力与超常之胆气，开创之初不免有种种不足，遂批评声雀起，于是将孙氏开拓之念压住，乃大憾也后又皈依《始平公造像记》，结字之开合移位种种富于生气的意趣均让位于“复归平正”耳于欹侧变化未敢深入，其一生结字之种种变化仅在于一平面中之部首笔画左右上下之平移变化，而不敢将字倾侧——孙氏之字无论变形多大无一倾侧笔也细研孙氏近年作品，其结字取修长之唐楷意，少碑书之“宽扁”态，颇有疏古亲今之意，其结字法冥冥之中唐法愈发占据上风，以较多唐法做入碑之基，取北碑方折之笔，合成书之清刚严整气貌，而古拙气渐亡矣，唐法入碑乃学碑大失、大忌也孙氏书法无处不在的理性占据了书之大半，深层的平行、等距等唐法意识在其内心深处打上了愈老愈深的烙印而奇拙之字则是在唐法规矩之内的种种变化，而非在上溯魏碑乃至汉隶秦篆这些朴逸造型气质基础上的变形因为变形站在唐法和站在汉魏基础上表面上看有时“差不多”，其实这对于将书家书风推上一个更高的层次起到至关重要的作用，结字少倾侧之法故书多失于自然，多“做”、“刻”之味因何孙氏多行草笔意的书作则光彩四射？行草破规矩也这一潜层的规范、造型意识是制约孙书未能进入化境之关捩其钟心的圆笔魏碑《论经书诗》仅停留于摹习阶段，未能真正化入自己的创作中活用方圆结合在其笔下其实是以方写圆，圆多难融方笔易得规矩平正刚硬，圆笔易得变化活泼苍朴，孙得方失圆也故孙氏立世之基在于方笔笔法，以笔法带动了结字风格的“中度”个性化，此为优长在其书风变化的几个阶段都有敢与前贤比肩的精品力作问世，震撼着人们的心灵再一点就是孙老的书风一生都在寻求变化，晚年积极寻找碑帖融合之法，从不懈怠，从不僵化，这是常人难以做到的虽然论文气不及康、赵，论胆量不及徐生翁，但仅笔法以及笔力呈现出的或威猛或清刚或苍朴的气格即可立世，虽然稍稍有些遗憾罢2北京李松：乃当代尊碑而有成极为活跃之中青年书家其作极少大字榜书，非不为，实乃书家气格不逮也，或审美趣尚不求也其书与孙伯翔书呈互补、互反状：孙书愈大愈妙，李书小字颇佳；孙书字字平正，李书字字倾侧；孙书偏方，李书偏圆；孙书求拙多于求巧，李书求巧多于求拙；孙书立基于气象开阔之龙门、云峰，李书立基于精细之墓志，如《李璧墓志》观李作书乃为一种享受，笔致潇洒、自然——行书笔意多介入李书处理用笔在得轻快、飞动，体态得险绝多姿之时是否滑入了另一面：书多薄、轻之态李书用笔少骨、少坚定不移之坚实定力体态虽多变，但少笔外之旨、意外之趣：这种“变”、“动”是一种精熟构字法之“变”、“动”，虽“动”虽“变”，但不新鲜，虽“动”虽“侧”，但不“险”、不“峻”，但稍觉骚首弄姿，故作姿态：太甜媚了，碑书不可过于求熟去生看来孙伯翔言习北碑当从重笔《始平公造像记》立基，乃真言也书不论动与稳、正与侧，均不能流入程式化、唯技巧论的地步：李书得在于动，失在于熟3北京王镛：书当属广义的碑书范畴内：以隶书、砖文等碑石为基直追汉魏，得重、拙、大、朴之趣笔者以为尚需增一“深”字，失此字，重拙大朴仅为皮相耳王镛作品颇深，颇得艺术之“自然”境界，恒诸古人，当可立世不倒，乃当代碑书最能体现汉魏风骨，遥接“汉气”者傅雷说过“汉魏人的胸怀比较更近原始，味道浓，苍茫一片，千古之下，犹令人缅怀不已”我看到王镛的作品就想起汉魏风度，常常感动不已！当代当代碑书方笔写得最好的是孙伯翔，但他似乎在孤军奋战，齐肩者无，似乎只有一个逐渐僵板的白砥而圆笔碑书写得最好的是王镛，与之并进者夥——何应辉、沃兴华、鲍贤伦等王镛成功的支点首先亦在于笔法，那种枯散蓬松之笔为当代圆笔之祖——此毫不为过然王镛行草书时露荒率、枯燥气，“带燥方润，将浓遂枯”意未能深刻注入行草，可否再多一些润墨补之？而对于介于楷隶之间的“砖文”型书法作品和大篆作品，尤其是对联形式，几无懈可击也，论笔墨、论风格、论造境均堪称一流，然多年不变亦为大家之短也形式构成之大家在得“苍朴”气之基础上有否勇气再向“浑茫”——“充实而有光辉”之更深化境开拓耶？王镛乃前段流行书风之代表人物，短锋作书，以侧取态，深深地感染了一大批青年书家，追者众矣近流行书风转为二王书风，王镛亦依独家阵地办展、出杂志、举办讲座，等等，声势虽不及前，但亦得轰轰烈烈之效老子曰“无为而无不为”对于自己书风之影响或曰打造流行书风、功建书坛，大可不必过于倾尽心力当你过于在自我倾慕的风格中加入人为推动之种种力量时，实际上，对于自己反倒是一种“伤害”：因为即使再出色的书风，如果长时间保持一种覆盖气势，会对大众的审美心理造成很大的疲劳感，进而失去应有的审美愉悦而致抛落而当我们在功成之时更多地选择一种适度的表现，弱化自己，反倒会被人追加上许许多多人为因素所不能达到的强化之效，这对于多样化的书风发展亦为有利其实书法的发展是有它自己的规律的：万事过则反矣4四川何应辉：楷隶、行草均佳楷隶书用长细尖“蜂腰”型毛笔，拖、抹之下将锋颖的特异偶然效果发挥到极致其书不及王镛之野朴霸气，但温润之气过之，故王重质，何重文王求自然野逸之拙朴，何求人工温润之拙朴故何书之楷隶作品总是流露出一些刻意的痕迹，在刻意中求自然在雕琢中求大朴，其根在于心性是否“自然”，是否“大朴”曲折线的过多使用，蜂腰笔在尽全力展现笔姿后的频繁蘸墨，起、行、收笔中的过多扭曲漂移，乃其书人工气增，自然气略失之因看来，一笔一字之书写均为全篇考虑，实难故何书创作应再将视线放于整体，局部则不妨用线再多些直笔，有了直笔的衬托，曲笔之优美反而益显矣有时书家心中之种种审美意趣表现欲过强，强到有时超出失去自我的程度，此大谬艺术家应该首先对自我进行体认，自己适合表现什么类型的风格，不适宜表现什么，都要心中有数当我们看到某种心向往之而又不完全合乎自我心性之风格时，在下以为只能以自我之本真心性去改造某种风格反之若被其异化或许偶得一二佳作，然则本我尽失，本我不存，遑论艺乎？观其行草书近年愈发得山林之萧散气，巴蜀文士风毕现适度的涨墨颇具林散之用墨之趣，将其书线条简、单之疵得以化解所以何应辉无论行草还是拿手的隶书，若欲造大境，当以文为主，以文化朴，以文得朴，文朴辉映，归于绚烂5上海沃兴华：书乃吃“杂粮”者：取敦煌遗书、古碑刻、唐宋行书及今人赵冷月、东瀛日本书法、乃至西方现代艺术其行草书现代造型意识极强，以西方现代视觉理念入书，为高于其师赵冷月欲变而不知变处沃兴华常常表现某种“得意”之笔而反复在同一篇作品中加以使用，局部得而全篇失：余称此种笔为“过笔”——运用过于急切、过于表现、过于繁复是也这与西方视觉原理之注重整体和谐亦有抵牾有些字形、线条扭捏造作气很严重，以字多大幅为甚，而字少小幅、尤其是斗方幅式则得其妙沃笔线多曲少直，多残少齐，多枯少润，每笔都如老牛上山四蹄加力用尽全力拼之，故观单笔、单字乃充盈个性之美无一失，复观全篇则显烦躁嘈杂故大手笔者欲表现某种个性技巧必有相反、相调适、相弱化、相陪衬之虚弱笔辅托，视整幅作品为一个“大字”经营之乃佳拿手之经典笔线并不常出，出手就得精彩照人之效个性强烈之作，往往有表现过头之态，其实有时只需加入一点点对立因素即可老子曰：“将欲歙之，心固张之；将欲弱之，必固强之”是也过于突出的风格不能以常法恒之，此类书家往往自己建立一种新的秩序，在这个秩序里谈其得失之后还要跳出来从书法美学的角度评之、衡之乃为公允从现代美学的角度看沃兴华书法，无疑，他是目前走得最远并取得阶段性成果的一位探险者6四川刘云泉：以《二爨》为根基，至今观其书已难见来龙去脉刘书求灵稚气，更接近于禅气，体态奇崛支离，意求无法而法之境——“丑到极处便是美到极处”刘与传统中追求禅书不同者，他是从碑书角度来追求的，故此风格面目与古今拉开了一定距离由于其书传统力量的支持太过单一单薄，己意多于古意，故尚未达到理想境地现书坛中人有一味求简、净笔法者，技法不是从繁入简之高度提纯，而是从简中提简，以心性补之，纵有小成，亦难高标于世也简之又简——若成为庸俗的减之又减，则难免将原本书之精华亦在“错删”之列，“减”中有“加”是也“加法”运用于精简书必以久炼之纯钢之线方可故“奇趣”之书又艰又难也刘书对于线条锻造多有轻略，抑或是对于传统线质的一种审美上的打破——自造我法还有可能就是还原点线之原始的质朴无迹，意与简净书风追求对接，也就是说，刘的书风所需点线就是那种看似不经意而实蕴含深意的点线但是不客气地说，这种两头轻轻注力、中间滑顺的线质，在得到个性特点打破传统范式的同时，还没有完整建立起另外一种感人的艺术语言，有减少加从技法、美学上论述、指摘并不难，难的是具体的实践、突破，刘书并不存在方向上的失误，而在于深度上的锤炼和广度上的吸取而对于结体则有意求变，其结字或支离或聚合，没有被统一于一种自然的流淌气脉中但他的力、气的流布是呈散点分布的，或许这正是他的个性似小蝌蚪，或似点点星星散散落落，颇有奇趣长一些的横卷效果更佳线条用减法，结字用加法，我们看到了刘书仅成功了一半自古以来，没有线质不过关而有大成者此外刘小幅字空灵而印章又繁乱地加盖，破坏了作品空灵的意蕴，从另一个侧面也反映出作者欲“隐”实“现”的矛盾心理——心境不“洁”是也艺术创新，取法之视角颇关键，冷僻之丑怪书须以刁钻之视角于广阔古碑中寻绎，须在保持线条纯净的基础上赋予新的更丰富的内涵，求“简而有味”之境刘书之“孤往精神”可钦，线条、结字、气格与传统割裂“愈远”，而其可贵之探索精神距传统其实是“愈近”也此类书家艺术形式产生于“绝境”——对传统笔技的极度破坏，又于“绝境”中发展、升华，或许再过数年，刘书会老而愈醇吧7河南周俊杰：隶书以《大开通》为基，创造出浑厚朴野之隶书，近年融涨墨及行草入隶，笔法、境界益高其书初看似铁桶排排直立，堆垒成书细究其点线，多显空泛少力，呈慵懒疲软之态，称“抹”笔差可，线质含金量不是很高，在这种以长方形方框为“准结构”的结体中，充填进质量欠佳的细线，总觉线条之疲弱与结体之粗犷相抵牾，线难以支撑起庞大的身躯而且，线之细、之弱与结体之庞大反差愈大，外逞雄强之态愈显这与作者对于线质的感悟力强弱有关，亦与片面追求大气、豪气而只顾痛快行笔，致使线条空浅态出现这种风格的隶书初看率意、新奇，深入看会感觉到有一种更为潜沉的机械、程式化的东西在指挥作业取法单一，贫血必然意欲全力倾心一碑，必倒于碑下在规则的“铁桶阵”中是否可以掺进一些不规则的体态以调节视觉？近年，周在一些隶书中融进了一些草书结体，出现了一些佳作，因何？“铁桶阵”何时破，其书何时立也8江苏孙晓云：小字行草笔精墨良，颇为耐看，书变大后则出现乃师尉天池之荒率气矣孙氏小行书被很多人追捧，而追捧者以书功尚浅之青年人居多其笔技多得明董其昌、唐孙过庭笔意，至于二王实仅得二、三耳二王以下的追随者笔技多提取具代表性、单一性的东西进行反复细化练习，实王书笔技十分丰富，用笔中侧并用，铺斩提纵自如多变，而学之者追圆笔中锋、机械、小巧居多虽沈尹默之“笔笔中锋论”已被大多数人所批，但创作中还是受到潜在的影响孙晓云的笔技更多地是来自董其昌，直追晋人谈何容易？况且仅仅将笔技之精熟视为书法之全部而舍风格之创建，大失矣古今判断艺术家成就高低最主要一点就是风格开创的高度、厚度没有个性风格书艺死矣吴冠中先生所言的“笔墨等于零”——“脱离了具体画面的孤立的笔墨，其价值等于零”如果用于书法艺术不妨说：脱离了具有一定个性形式美的书法，其笔墨价值等于零孙氏将书法视为“女红”，若书界剔除性别之异，直观其书品——“惟手熟耳”当一些书家年过50之后，其视力、精力、腕力具渐衰退时，亦为书法倒退时女书家最不缺乏的就是耐心、细致、精巧，最为缺乏的是个性而艺术偏偏选择后者女性先天和历史的原因，“依附”心理过重，而这在以个性创新为目的的艺术上常常显示出某些不足来所以，书法史上，真正有创造的女书法大师至今阙如故此，女性书法的突破口还要回到艺术本真的个性创新上来找性别的差异对艺术知名度的提升在书家在世时或许会占据某些优势，而死后则在艺术的长河中归于平淡9江苏尉天池：仰慕徐渭、黄庭坚，于碑书亦擅，其书有一泻千里之势每观其行草总有一种发疯使气之感——过“直”过“泻”，痛快则痛快矣，然偏侧枯槁的线质，自右上向左下直挥的笔势，与徐渭之痛快多变、放中有收，疾中有留不知差几千里笔线过于直白浅表化出自一位年长资深的书家手下，深为不解：是我们不懂艺术，还是尉老误解笔力？物理之力与艺术之力是两个既有联系又有所不同的概念：艺术之力离不开物理之力，但是物理之力需要经过头脑“艺术”地过滤筛选加工之后，才形成了具有审美价值的“力”这时的“力”已经不是简单的挥运所得了观尉天池笔线总感觉其物理之力大于艺术之力，行草书多给人比较难受的感觉尉天池的碑味行书尚有可观之处：霸气、开张然笔线时露率意病笔，毛毛草草，笔笔使力，笔笔放出，有时似田夫耕地般的粗率应该说，尉老的碑书还是十分有个性且有艺术之美的其缺失处在于放与收的处理出现了一些问题：在艺术上，放总是在收的基础上展现的在书法中，长笔、放达之笔的周围必然会有短笔、收束笔陪衬之如果不这样，那么一放再放，会在读者的审美视觉中产生疲劳、厌倦、刺目等审美感受，乃至审美“透支”故此，高明的书家十分注重收与放的默契配合，阴阳互补、矛盾和谐是也笔者以为尉天池对这种观念一旦执拗不变，自我欣赏走入晚年的话，这种陶醉会伴其一生而不移如果再生活于诸多名扬天下的众弟子和外行钦慕者的围拢当中的话，情况会更糟糕故，艺术批评对于艺术家看似贬抑，实于迷茫中给一臂助也 10浙江王冬龄：行草书主要取法林散之，在此基础上形成了一些自我个性语言：收左放右、左低右高的体势，自左下向右上划出半圆状弧线的重复使用，润滑飞扬的笔姿，大气而不失文人气的格调，组成了王书的一些独特面目其行草书的风格二十余年没有变化，始终徘徊在八十年代的水平，在用线上过于滑润，将林老之线媚俗化了但是王是善于“折腾”的书家，对书法的外在形式创变始终没有停止过；不过王犯了艺术上的一个致命错误——对于书法风格的开创应从书法内部笔技和思维观念上下苦功而非仅仅从作品的外部形式注力书法与人一样对其品评应遵从“论心不论迹”，如果内在的书艺贫薄则外在的形式百变亦无补矣此亦为当代张海推崇代表作难以成功之因王与当下书坛注重视觉刺激之浮躁风有同一处：其忽而现代派书法，忽而少字数书法，忽而巨幅榜书，但无论如何在形式上极尽变化之能事，其行草书与流滑少骨、媚俗、机械之病形影不离一书家，如果他的字十分一般，那么将字写大、写小，写多、写少，写狂、写稳，其审美效果基本上没有什么太大的差别对于内行人一眼便知优劣近年王的大字榜书经常出现在读者的视线之内，以大逞奇的成分多些，其书若俗气不脱，重外而轻内，则只是热闹热闹罢了11河南王澄：法乳康有为书体而创变成颇具个性的魏体行书，自上世纪八十年代末即已定型成熟，在其后的漫长岁月里剩下的只有两个字：“重复”王澄的行草书我有个简单的方法可抓其外貌：将一个圆竖着分成三段，将左边的三分之一去掉，剩下的缺圆就是王澄书结字的基本外貌了可以套在王书的大部分字形上王字发力点在左，发泄空间或曰表现空间在右辅以不掺水之一得阁焦浓之墨划出的道道向右上牵掣回环的圆弧线，虽然形成了自己的特点，但是字形空间过于封闭自足，书意显孤傲而刻意封闭的空间来源于封闭的思想，封闭的思想来源于对自我个性风格初建成功后的自我欣赏、自我崇拜喷突的求新意识被僵化的形式牢牢困住，似一匹野马在奋力挣脱缰绳，形成了强烈的反差当一种个性风格二十年不变后，其书已死矣孤傲、倔强的笔线生发出一股强烈的排他性，将许多鲜活的富于创意的东西扫荡得干干净净，沉闷的重复抵消了求新的可能此类书家仅成功一半而已其书不具备审美的丰富性、变异性，不具备艺术宝贵的可持续开拓精神僵化书风的形成往往于风格初建之始即已定格——没有活跃多变的创造思维支撑，最后结果僵化是必然的当一种风格走向了僵化之时，突出的风格会产生“风格逆转”现象，即僵化风格会削弱原有风格高度书法空间可以分为字内空间和字外空间两种：当字内空间过于封闭时，字外空间的构建就极大地被削弱了，也就是说，每个字成为了一个独立体，很少与其他字发生关系优美的书法应该是字内空间与字外空间双轨发展，不可偏一，每个字都和其上下字有不可分割的联系因为有“联系”，故此可以生发出字内空间无法达到的种种形式变化、艺术趣味，书延伸至字外空间便活矣——这就是字外空间的作用从历代名作中分析，凡是字外空间构筑好的作品都具有长久的鲜活的生命力，优于空间封闭的作品故王澄书应尽快除却屏蔽从最近王澄举办的书法展来看，行草作品的形式已开始发生一些改变：字形、字距或聚或散，用笔追求散荡不过总体来看躁气颇多，形神多散，自我挖掘大于外部借鉴，尚不及变法前的优秀，这也就是名家晚年多不愿意冒险变法之因我觉得变法，不应该总是在自己的书风内部寻求形式之变，而是应该积极借助自我书风之外的历代优秀经典作品，从中寻找到与自己书风新的契合点艺术的第二次再生在考验着艺术家的胆气、才气，对于王澄先生的二次蜕变，我们期待着成功！12河南张海：草隶开创了一种崭新的风格，其水平之高毫不夸张地说可进入隶书创新史矣每观其生机勃发、率意而又齐整的隶书，心中多钦佩之意近年其隶书又尝试“复线”之运用，毛发飞动，颇具孤蓬自振之美然其书有强化起收、弱化中段之趋势而且这种趋势越来越明显起笔重蹲或逆藏出重笔；横折借鉴碑楷技法，斜顿45度出圭角；出锋轻收出尖细笔；线条中段由快速行笔而刷出个性化飞白从远处观其整幅作品具有“光”之美，很多字在视觉上都有“反光”之态线条趋于简化、用笔趋于刚直化的隶书，我们反复欣赏后会感到，一种深潜入作者骨子里的机械笔技与强烈的创新表现欲明显地冲突开来它们彼此冲撞、裹挟、抗争，而又那么的规矩、自闭、自信，像是捆绑中的张扬，此书风大胜处必有大败处在字形上重左轻右，重上轻下笔技在简之又简的同时发力越来越猛，风格特点愈加突出同时，技法上的疏漏也越来越明显了以横画的起笔最为明显——重笔与下面的细笔反差过大，似肿包一般以前过于保守、僵。
毛泽东与字帖的故事
毛泽东与字帖的故事
毛泽东的书法胸纳万有,浑然天成，极为世人景仰；人们却不知道，毛泽东能写出这一手好字，竟是得力于他的书法老师孙俍工先生。
高师毕业后，孙俍工回到长沙。
第一师范聘他去任教，他教课旁征博引，妙趣横生，果真名不虚传，一下子就传遍学校内外。
毛泽东慕名前来旁听，对刚走下讲台的孙俍工施礼道:“老师您的课讲得真好，相识恨晚，从今天起，您讲课我都要来听的，不知可肯收下我这个学生？”孙俍工听后先是给了他一本字帖，让他回去练字。
自此，每逢上课，毛泽东天天来听。
孙先生渊博的知识，进步的思想都使他深深叹服,他做了许多听课笔记对有的问题持有不同看法，便在下课后找孙先生辩论。
这便是毛泽东与字帖和书法先生的故事。
现代练字名人故事
《现代练字名人故事》小朋友们，今天我来给你们讲讲一些现代练字的名人故事。
有一个叫王羲之的叔叔，他练字可认真啦！小时候，他为了练好字，天天都在书房里埋头苦练。
他家旁边有一个小池塘，因为他常常在池塘里洗毛笔，结果把池塘的水都染黑了。
就这样，日复一日，年复一年，他的字写得越来越好，最后成了大书法家。
还有一个叫田英章的爷爷，他从小就特别喜欢写字。
别人出去玩的时候，他在家里一笔一划地练字。
他的字就像一个个小士兵，站得整整齐齐的。
有一次，学校举行书法比赛，田英章爷爷写的字一下子就吸引了大家的目光，得了第一名。
小朋友们，这些名人之所以能把字写好，都是因为他们坚持不懈，不怕吃苦。
咱们也要向他们学习，好好练字哟！《现代练字名人故事》小朋友们，咱们接着来讲现代练字名人的故事。
有个叫庞中华的伯伯，他小时候家里条件不好，但他特别想把字写好。
没有好的纸笔，他就在地上用树枝写字。
不管是刮风下雨，还是烈日炎炎，他都没有放弃。
有一天，村里来了个书法大师，看到庞中华伯伯写的字，直夸他有天赋，还给他指点了好多。
从那以后，庞中华伯伯练字更努力了，最后写出了一手漂亮的字。
还有个叫卢中南的叔叔，他练字可有意思了。
他会观察大自然里的东西，比如树枝的形状、小鸟的姿态，然后把这些灵感用到写字里。
他经常说，写字就像画画一样，要有想象力。
慢慢地，他的字越来越有特色，好多人都喜欢他的字。
小朋友们，只要我们有决心，也能把字写好！《现代练字名人故事》小朋友们，我再给你们讲几个现代练字名人的故事。
有一位叫荆霄鹏的叔叔，他对练字那叫一个痴迷。
他每天都会早早地起来，坐在书桌前认真地写字。
有一回，他为了写好一个笔画，练了几百遍，纸都用了好多张。
最后，他终于写出了让自己满意的那个笔画。
还有一位叫吴玉生的爷爷，他练字可有耐心啦。
他会把每个字都仔细地研究，看看怎么写才能更好看。
有一次，他参加一个书法展览，他的作品一展出，就引来了好多人的赞叹。
小朋友们，这些名人都是通过努力才把字写得那么好的。
书法家的故事
书法家的故事1 杨国宝的爱好是书法杨国宝是一位出色的书法家，他的名字在古代的书法家中留下了弥足珍贵的痕迹。
他出生在一个中国考古家家庭，小时候就非常喜爱书法，十几岁的时候就开始投身到书法的世界里了。
他花大量的时间钻研书法，因他家境不好，得到学习书法的机会非常少，只能依靠自学。
他努力学习书法，自学成能，学习文化知识，研究古代文物和书法，并拜师学艺，时间一久，自然精湛技艺日渐锐利。
终于，他的书法技艺有了很大的进步，于是他总之移居到福建的福州去了。
在那里，他受到了社会、政治家和一些书法家的关注，也受到了很多的嘉奖。
慢慢的，他的书法就在书法界里出了名，被普遍认可。
2 杨国宝的书法技艺杨国宝的书法是典型的中国古典书法，他在书法上有自己独特的风格，受到众多书法家的尊敬。
他把元派书法融合到楷派书体之中，越发显露出其独特的个性，这样杨国宝的书法技艺也就更加的鲜明，受到远近闻名的人士的喜爱。
一般来说，杨国宝的书法注重提笔稳重从容，重用小篆、隶篆、楷书、行书，在笔法上，他主要使用写实笔， styles of writing, such as in seals and scripts customarily used in traditional Chinese calligraphy. 他书中每一个字都让人赞叹不已，被认为是华夏书法爱好者的一绝，因此他书法被很多人喜爱。
3 杨国宝叱吒书坛杨国宝在古代书坛上一改其他书法家，一番改革，被称为“中国多风书法”。
他期间，书法技巧大大提高，点状既有熟练的磁性，有金钱的坚硬感，大幅的字笔也越发的宽阔了。
这一番风格，受到历代书法家夹助，扬名于世，他也被人们誉为“用笔之神”。
杨国宝叱吒书坛，他以自己的书法历完整思想指导众多书法家，他给书法家以无限的启发，也让书法界的发展拓宽了很多，帮助书法家们把古典书法带进新的时代。
4 杨国宝的书法成就杨国宝的足迹遍九州八方，他的书法作品被收藏到各地，遍及全国，他的书法成就也越来越闻名，得到了古代书法家的尊敬和社会普遍的赞誉，被誉为“宋书皇帝” 。
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天 真 烂 漫
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洪波涌起
节目组已经制作了这些神奇角色的生活场景，有山上的，有海里的，有屋， 有洞，有亭子，有桥……大家在动笔之前除了要了解这些场景对情节发展的作用， 还要聊聊人物性格以及一些道具的设定。
有人发明了彩石汤。 有人构想了慢慢草。 这次合作产生的成果似乎并不夺目，但加深了合作者彼此的友情。
1 指以人操纵人偶为演员的各种剧目，包括电影、电视剧、现场剧等。
跟高洪波坐到一起，是多年前为中央电视台创作系列人偶剧 1《地精和海 怪》时。
电视台少儿部的一对导演夫妇负责这个项目。我飞到北京后，发现剧本创作 组的五名成员中只有我一个是外地的，其他四人全是北京作者：高洪波、白冰、 葛冰和刘丙钧。葛冰那时是《儿童文学》杂志的编辑，与我较熟悉；其他几人和 我之间也互相知道，有了这富有想象力和趣味的交谈机会，也就一下子成为好友 了。洪波那时已是中国作协的领导，但在朋友中间谈笑风生，童心盎然。
在学校帮我卖过书，他举着《周锐童话选》大声吆喝：“好书啊，好书啊！”刘 崇善老师是我早期童话《勇敢理发店》的责编，至今还精力充沛地为孩子自办杂 志。周晓老师曾主编《儿童文学选刊》，早年曾在同一期杂志选登过我的两篇小 说（《静静的山林》和《艾伦长大了吗》），可他后来却拒绝为我的《孙小圣和 猪小能》写序，不为不真正喜欢的作品唱赞歌。
议 这个字要犟，要干劲十足，挟着风雷，还要有时刻准备跳起来的样子。
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有一次，一家民营机构请我和孙毅老师去无锡做校园活动。孙老师讲了一次 课后没事了，我讲课时他就坐在旁边听。我第二场讲课前，琢磨着要让老爷子不 这么无聊，想到他早年在剧团工作过……
我说：“孙老师，我上一场讲的《兔子的名片》，您还记得吧？” 他说：“记得，挺有趣的。” 我说：“我想这一场我不再讲这个故事了，由您找几个孩子把它排成短剧， 当场演出，好不好？” “哦？”这个老顽童来劲了。 于是，在讲课开始以前，我们让孩子自己报名，找了将扮演兔子、狐狸、狼、 老虎、大象的五个孩子，由孙老师带出教室。 我对孙导演说：“给您十分钟，对您来说应该够了吧？” “没问题！” 我开始讲课。讲了十分钟，本来接下去要讲《兔子的名片》了，短剧准时开演。 兔子用“狼的朋友”的名片让狐狸对他笑三笑，用“老虎的朋友”的名片 让狼对他鞠三个躬，用“大象的朋友”的名片让老虎对他磕三个头，最后遇到 大象时没名片了，但他发现对善良的大象根本不需要使用名片。五个孩子演得 活龙活现，全场爆笑，效果好极了。我看见孙老师在教室门外满意地微笑。 我曾请孙老师和其他几位儿童文学前辈来家里吃饭，他们都是我的楷模。圣 野老师一团天真，纯粹得透明，他会当众站到椅子上忘形地朗读他的诗作。我曾 在做圣诞游戏时在纸条上写 ：“希望到任大星老师这样的年纪还能像他这样唱 歌。”可惜任老师已然仙逝。任溶溶老师提携新人让我感动，以他的大师地位竟 68
强人孙毅
认识孙毅老师也是在《童话报》。他说他是儿童文学的武训，乐于为儿童文 学到处奔波。那次他是来推荐两位“老妹”（他认为既然有老弟就可以有老妹） 来当《童话报》的发行人员。在那以前发行和拉广告都是由编辑兼任的。为了给 宣传《童话报》的“童话王国狂欢节”活动筹集经费，拉广告，我跑遍了上海的 十几家玩具厂，还有童装厂和童车厂，最后终于拉到了铅笔厂和柳州一家玩具公 司的广告，成功举办了活动，请到儿童艺术剧院的演员来演出。每个月，每所小 学的少先队辅导员会到所属区的少年宫开会，我和另一个小伙子就在他们开会的 这一天摆了茶食宣传《童话报》。十个区有十个少年宫，我们都去了。到了出报 的时候，这些辅导员就到我们编辑部取报，我们就要一份一份地数报，收钱。现 在想想自己曾经这么能干，编完四个大版的稿子，还能做那么多事。
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孙毅老师正好比我大三十岁，我五十岁时他就八十岁了。但每次开笔会，只 要有山可爬，他永远是登峰第一人。在苏州东山还是西山？忘了，反正湖水里有 一片梅花桩，我没看到任何游客会冒着落水的危险在那些桩上跳来跳去，除了孙 毅老师。 66
天
真小ຫໍສະໝຸດ 烂在“人”字的淡墨背景上写了大大的“强”字。跟孙毅老师本人一样，
漫