剪影式造型
16 剪影(说课稿)2022-2023学年美术二年级上册
16 剪影（说课稿）一、教学内容及目标本节课为美术二年级上册的第16课，主要内容为剪影艺术。
教学目标为:1.通过本节课的学习，让学生能够了解剪影艺术的历史背景以及创作原理。
2.通过课堂实践，让学生掌握剪影艺术的基本技巧，能够进行简单的剪影创作。
3.激发学生对于剪影艺术的兴趣，增强学生的美术创造力和想象力。
二、教学重点和难点本节课的重点在于：•剪影的历史背景和应用领域的介绍；•剪影创作的基本技巧和注意事项。
本节课的难点在于：•如何让学生准确理解剪影艺术的创作原理；•如何让学生进行剪影创作时避免手工错误，做到精致的效果。
三、教学过程1. 导入本节课首先可以通过观察展示屏幕上的剪影艺术品，引导学生了解剪影的历史背景和应用领域。
2. 讲解•剪影的定义：剪影，又称剪纸、剪刀画。
它是一种将黑色剪纸置于白色纸张上的艺术形式，产生了强烈的视觉对比和情感效果的一种创作方式。
剪影创作是利用纸张的对比色和线条特性，将一幅画面剖剪出来，并将它们摆放在一个白色背景的画面上。
•剪影的历史：出现于汉代，经唐宋明清时期的发展，现在仍被广泛使用在装饰、广告和书法练习等领域。
•剪影的应用领域：剪影在众多领域被广泛使用，例如儿童的手工制作、婚庆装饰、室内布置、贺卡设计等等。
3. 实践本节课也是以实践为主的课程，让学生通过剪影创作来体验这种艺术方式。
1.前期准备：•纸张：选用颜色明亮，质地较硬的纸张，如红色、黄色、蓝色、黑色等等，以便剪制坚固、立体和丰富的造型形象。
•剪刀：选用小一号的剪刀, 剪口不宜太小。
2.实践操作：•画出所要制作的剪影的基本轮廓，用剪刀剪去非轮廓线以外的部分，不断调整，不断剪裁，最终呈现出一个极具表现力的造型形象。
•制作出多个不同形状的剪影，可以根据自己的兴趣和想象进行。
3.注意事项：•尽量不要使剪刀剪出的边缘过于尖锐，以免刺破自己的手指。
•要保持手的灵活性，以更好地操纵剪刀，准确修剪。
•剪影的形状需要根据所选纸张的强度和硬度来进行相应的调整，过于脆弱易碎的剪影难以挂起来够久。
第11课《石壁上的九色鹿》教案湘美版美术五年级下册
《石壁上的九色鹿》教案教学目标1、教学生欣赏《九色鹿》，了解敦煌壁画的艺术特点，学习剪影式造型方法。
2、能仿画一幅有动物场景的壁画作品，具备小组合作及创造想象的能力。
3、使学生能感受我国传统文化艺术博大精深的魅力。
激发学生对中国传统文化的热爱，树立民族自豪感。
教学重难点重点：仿照《九色鹿》（鹿王本生图局部）的造型、构图特点，创作动物场景图。
难点：赏析《九色鹿》（鹿王本生图局部）的造型、构图和特点。
教学过程：一、交流预习成果师：同学们，老师昨天给大家下发了自主学习任务单，下面我来检查一下你们的完成情况。
第一题：什么是丝绸之路？生：师：说得真好。
第二个问题，哪里被称为丝绸之路上的一颗明珠？生:……师：你的回答得真准确。
我们从古都长安出发，沿丝绸之路一路西行，经凉州、张掖过嘉峪关便来都敦煌。
映入眼帘的是敦煌鸣沙山南麓的断崖,上面开凿了许多石室,这就是莫高窟。
（师边讲解边出示图片）第三题：对于莫高窟你有什么了解？生:……师：你的知识真丰富呀。
还有两个任务：收集有关九色鹿的故事，讲给爸爸妈妈听，还有创编一个九色鹿和其它动物的故事，你们都完成了吗？生:完成了。
二、创设情境导入新课师：同学们课前预习都非常的认真。
莫高窟的492个洞窟里藏着的都是壁画艺术的瑰宝，这些壁画上画的是什么？我们该如何去欣赏它的美呢？让我们带着这个问题，一起走进敦煌莫高窟第257窟（课件出示257窟图片）同学们请看，这里就是第257窟，在它的石壁上（出示课题：石壁上的）讲述着一只神鹿的故事。
今天付老师用仿画的方式将这幅在石壁上的画带到了我们教室里（教师出示《鹿王本生图》）可是老师不小心把壁画的构图打乱了，我想请一位同学来给我们讲九色鹿的故事，其他同学边听故事边看图，帮老师还原这幅画。
你们愿意帮我吗？生：愿意师：付沛瑶请你来给大家讲故事吧。
生：师：你的故事讲得真精彩！哪位同学能自告奋勇的上台来复原这幅画呢？（指生上台来摆一摆）师：你们同意他的构图方式吗？生：同意师小结：你们真是一群智多星。
中国非物质文化遗产传统剪纸艺术的剪影艺术
中国非物质文化遗产传统剪纸艺术的剪影艺术中国非物质文化遗产传统剪纸艺术，作为中国独特的民间艺术形式之一，凝结着中华民族丰富的文化内涵和智慧。
其中，剪纸艺术作为传统剪纸的一种表现形式，以其独特的手法和艺术特点，成为了中国非物质文化遗产中的瑰宝。
本文将重点介绍中国非物质文化遗产传统剪纸艺术的剪影艺术。
剪影艺术，又称黑纸剪影、剪影戏，是剪纸艺术中的一种表现形式。
与传统剪纸不同的是，剪影艺术以剪纸作为基础，通过在特制的背景纸上剪刻出人物、动物、花鸟等形象，并将其用灯光照射在墙壁或其他背景上，形成清晰的影像，展现出剪纸的独特魅力。
中国非物质文化遗产传统剪纸艺术的剪影艺术，具有以下特点：一、技巧性强。
剪影艺术对剪纸师的剪刀掌控能力要求较高，需要手眼协调、熟练的剪刀技巧。
通过巧妙地运用剪刀，在纸上刻画出各种形象，包括人物的轮廓、神态、表情、动态等，使得作品具备了艺术的表现力和美感。
二、造型精细。
剪影艺术通过剪刻黑纸，运用不同的剪刀技法和创作灵感，刻画出精致的形象。
无论是人物的各个部分，还是花鸟动物的纹理，都能准确地表达出来，形成独特的造型特点。
三、情感表达。
剪影艺术以表现人物、情感和故事为核心，通过人物形象的刻画、姿态的表现、情绪的抒发等方式，传达出丰富的情感。
不仅能展现人物的喜怒哀乐，还能通过剪影中的元素和背景，表达作者对生活、自然、人文的独特理解。
四、传承与创新并重。
作为中国非物质文化遗产，剪影艺术在传承中注重保持传统的技法和形式，同时也在创新中丰富和发展自身。
一些剪影艺术家遵循传统工艺的基础上，注入现代元素和创意，使得剪影艺术焕发出新的生机和魅力。
剪影艺术作为中国非物质文化遗产传统剪纸艺术的重要组成部分，在当代社会中得到了广泛的发扬和传播。
不仅在剪纸艺术展览和比赛中有所涉及，还被应用于电影、电视、舞台等各种艺术表现形式中，成为了独具一格的视觉表达方式。
总而言之，剪影艺术作为中国非物质文化遗产传统剪纸艺术的一种表现形式，通过剪刻黑纸和灯光的巧妙运用，创作出精致、独特的形象。
2023年《让剪影动起来》教学反思
《让剪影动起来》教学反思
教学效果
《让剪影动起来》这一课属于“造型表现”、“设计应用”'学习领域。
本课利用的是卡纸和美术制作工具材料制作简单的“皮影”
并用制作的“皮影”进行表演，让学生用审美的眼光去体会和感悟中
国传统文化之美。
在课堂上学生对本课的积极性非常高涨，对于剪影的造型设计也很有热情。
同学们在进行“皮影”各个环节的制作时.，都充分发挥了自己的想象力，有部分同学甚至做出了非常美观、精良的“皮影”造型。
不足之处
尽管孩子们对本课的兴趣很高涨，由于大部分学生材料准备的不齐全、加上同学们做事三分钟热度，并没有足够的细心和耐心；导致班里做出好作品的同学还是屈指可数。
改进措施
在接下来的美术教学中，我要提醒学生在美术课前把绘画工具准备齐全，课上我尽量采用多种教学方式激发学生的学习兴趣，让学生享受绘制美术作品过程中的乐趣。
更重要的是：我应该着力引导学生逐步培养做事能静下心、沉住气的好习惯。
五年级美术教案第11课《石壁上的九色鹿》1
体。
a.景物大小对比 突出主体:比较画中动物、人物与山 谁大
些动物、人物 山画的比动物小多了 你觉得这样画有什么
好处突出主题
b.色彩深浅对比 突出主体 深浅衬托、白边区分。
三、创作体验
分组作业 情境创设 国王走后 九色鹿又回到了恒河边
它和其它动物过上了宁静、祥和的生活。它又会跟其他的动物发
敦煌——莫高窟
它藏着的是壁画艺术的瑰宝。壁画上画的什么 如何欣赏 让
我们带着问题 一起走进壁画艺术的殿堂 去寻宝 去发现
2.故事激趣
同学们看 这里是敦煌莫高窟第257窟 在它的石壁上绘制了一副关于神鹿故事的壁画 想不想听听这个故事 请同学们边听边思考 画中一共画了几只鹿 它们有什么不
同
3.导入课题
壁画大师们用他们的妙笔将这幅《鹿王本生图》
2反馈 要抓住动物的特点 板书 特征要画出剪影
的形象。
5.教师示范，方法指导。
1教师示范奔跑的马 进一步强调形象简洁、抓住特征 边
画边与学生交流 并提示马的动态与故事情景的联系。
2演示涂画白马的头部 并出示白马剪影范图。
6.典型引导 理解主体与背景的关系
1欣赏《鹿王本生图》的局部 认识背景。
提问 背景画了什么 是用什么造型方法画的
生什么故事 请用剪影式造型的方法创作一幅有动物场景的画
画出它与其它动物的故事。
四、作品评议
1.自评 谁来介绍你们组画的动物和九色鹿的故事
2.互评 你觉得哪一组剪影式造型的方法运用的好
3.教师小结。
五、拓展延伸
欣赏皮影、岩画、瓦当、剪纸等 感受更多剪影式造型作品
的魅力。
六教学反思：
剪影热门案例
剪影热门案例一、剪影的基本概念和技术原理剪影是指通过将物体置于光源背后，使物体的轮廓形成黑色的影子，从而突出物体的形状和轮廓。
剪影技术是一种常用的艺术表现手法，常用于绘画、摄影等领域。
二、剪影在广告设计中的应用1. 《Apple》广告系列：苹果公司经常使用剪影效果来展示其产品的轮廓和特点，如iPhone、iPad等。
2. 雅诗兰黛香水广告：剪影效果被用于展示香水瓶的轮廓和香气的流动感，营造出浪漫而神秘的氛围。
三、剪影在电影中的应用1. 《剪刀手爱德华》：这部蒂姆·波顿导演的电影中，剪影效果被广泛运用，通过黑色剪影展现出主人公爱德华的特殊形象和情感世界。
2. 《黑衣人》：这部科幻动作片中，黑衣人们的剪影形象成为了该系列电影的标志之一，给人以神秘和强大的感觉。
四、剪影在时尚界的应用1. 时尚杂志封面：剪影效果常被用于时尚杂志的封面设计，通过展示模特的剪影形象，突出服装的线条和造型，吸引读者的注意力。
2. 时装秀：时装秀上常常使用剪影灯光效果，将模特的剪影投射到舞台上，给人以梦幻和艺术感。
五、剪影在艺术创作中的运用1. 剪纸艺术：剪影是剪纸艺术的一种表现形式，通过剪纸艺术家的巧手，将剪影技法与纸张结合，创作出各种形象和图案。
2. 摄影作品：摄影师们经常运用剪影效果来创作艺术照片，通过光线和构图的巧妙运用，展现出物体的线条和形状。
六、剪影在商业标识设计中的应用1. 企业LOGO设计：剪影效果常被用于企业LOGO设计中，通过简化和提炼物体的形状，使LOGO更具辨识度和独特性。
2. 商店招牌设计：剪影效果可以使商店招牌更加突出和引人注目，通过简单的形状和轮廓，传达出商店的特色和风格。
七、剪影在建筑设计中的运用1. 建筑外立面设计：剪影效果可以通过建筑物的形状、窗户和阳台等元素的投影，在建筑外立面上形成独特的剪影效果，增加建筑的艺术感和吸引力。
2. 建筑室内设计：剪影效果可以通过灯光的运用，在室内空间中形成剪影投影，营造出神秘、浪漫或独特的氛围。
浅析电影海报中的剪影
跃， 互联 网的普及更使传播媒 介发生 了划 时代 的变革 ， 在空 间
的设 计是没有 生命力 的 ， 最终 会淹 没于观众 的视 线 中。 电影海报
性。
泛性 、 交互 性、 虚 拟性等特征 ， 弥补 了以往 商业海
报设计 的缺 陷 ， 增加 了视 觉元素信 息传 达 的有 效 ２ ． 传播媒介发展规律的导 向作用
科 学技 术 的每 一 次变 革都 会 带来传 播媒 介 的突变 与 飞
数字化时代商业海报设计的发展趋势
１ ． 科技 的发展 与审美 需求 的提升
数字设计软 件 的不断更迭 ， 使视 觉元素 的数
字化创造过 程变得异 常简单 ， 成为 实现设计意 图
的有效手段 。设计 师在虚拟 的数 字空间中表述创
意思维 的无 限潜能 ， 不仅给 人们带来 了全 新 的视 觉体 验 ， 也带来 了新的感 官需求和心理 需求。数
视觉设计
接触动观众 的心 ， 将剪影 融入 电影海报设计 ， 设计者将 电影 的情感
口
摘
要： 数 字化信 息时代 ， 技术的进步丰富和
。
投射到海报 中剪 影的视 觉形式之上 ， 创造 “ 动人之境” ， 而观 众从 电 影海报 中可 以窥 探 电影本 身 的情境 。如 ２ ０ 世纪７ ０ 年代 美 国电影 《 驱魔人》 的海报（ 图４ ） ， 整 张海报就 好像 一幅剪影 ， 色调 阴冷 ， 强烈 传递 电影讯息 ， 卡拉斯神父提着包站在 芮根 家院子栅 栏 门前 ， 芮根
微微地感 受到卡拉斯神父此 时内心 的忐忑和犹豫。 ４ ． 电影海报 中剪影的时 尚感
在 竞争激 烈的信息 化时代 ， 迅速 而精准 的传
工地拍摄剪影效果的技巧
剪影效果的技巧S napshots 工地拍摄 图文｜谷安庆 谷茂安剪影是摄影创作中最简洁、最直观、最具魅力和挑战性的摄影艺术表现形式之一。
在早晚逆光环境下，采用剪影效果拍摄可以淡化被摄主体的细节特征，强化被摄主体的姿态形状和外部轮廓线条，再加上具有外形美感的建筑工地标志，就可以拍出独具特色、极富意境美的工地剪影作品。
摄影ABC2024.02 // 2024.照相机 29施工现场的实际位置情况而定。
由于剪影主要是通过拍摄主体的轮廓线条来表达主体，不会表现出颜色、纹理和色调层次信息，为了让观者一眼就能看出剪影的主体是什么，主体的轮廓线条必须对比清晰、反差分明、简约整洁。
剪影的暗部最好没有任何细节，杂乱的轮廓线条不但不会给观者留下美好印象，还会破坏画面的宁静与祥和。
剪影画面的背景颜色必须纯粹，以避免主体的剪影轮廓与背景轮廓交织在一起，造成画面混淆不清。
适当留白，不仅可以使剪影画面变得干净整洁，而且富有写意的留白还会使画面看起来更有意境，极简的金黄色和唯美简洁的点、线、面构图，丰富了摄影语言的内涵与外延，拓展了欣赏者的想象力。
三、寻找拍摄剪影的最佳组合在白天拍摄劳动人物和工地现场剪影的时候，寻找最佳的光圈、快门、曝光、焦点组合设置显得十分重要。
首先，将曝光模式设置为光圈优先模式，并设置光圈值为图1图2摄影ABC / 202402一、寻找拍摄剪影的最佳时机和位置进入工地施工现场，必须两穿一戴，符合安全劳保要求。
在保证安全的前提下，观察建筑工地的外观造型，寻找面向东方日出和西方日落逆光条件下的拍摄位置。
拍摄机位一般选择在楼梯口、门窗口或建筑框架、机械设备等具有剪影特色的位置，如果有标志性的物体更好。
利用早晚的时机拍摄，因为低角度金黄色的太阳光线色调偏暖、温润柔和，是拍摄工地剪影作品的最佳时机。
一般逆光越强烈，剪影效果越明显。
早晚太阳光源方向非常明亮，工地周围环境相对较暗，逆光从劳动者和建筑物背后照射过来，被摄主体处于阴影或无直接光线照射之中，逆光可以为被摄主体勾勒出一个清晰的轮廓线条，使主体与背景分离，突出光线的造型效果，将劳动者的优美身姿画龙点睛地呈现出来。
五年级美术理论知识复习题
五年级美术理论知识复习题1.折纸方法:压折、剪刻、增高粘贴面，体现层次2.正反压折辅以剪刻是折纸造型的基本手法。
3.“合欢扇”又叫“团扇”。
4.“团扇”配以诗、书、画、印，运用织、绣、染、编等工艺进行制作。
5.宋代扇面艺术第一个高峰，扇面为团扇；明代扇面另一个高峰，扇面为折扇。
6.（诗书画印结合）是中国画特有的表现形式。
7.（王维和苏轼）是诗画结合的典范。
8.王维：“诗中有画，画中有诗。
”苏轼：“诗为有声画，画为无声诗。
”9.（敦煌莫高窟）是丝绸之路上的一颗明珠。
10.（剪影式造型手法）在早期岩画和瓦当中被大量运用。
11.（敦煌石窟）是石窟总称，包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟、东千佛洞及肃北蒙古族自治县五个庙石窟等。
有时也专指莫高窟。
12．著名的敦煌石窟壁画有《九色鹿舍己救人》、《萨捶那舍身饲虎》等。
13. 原始先民用图画和符号形象的记录他们的劳动生活，我们则用图画与符号装点文字，传递别样的温馨情感。
给文章配图要有主体形象的描绘，也可以交代相关场景渲染气氛。
14.以法国人卢梭为代表的画派是稚拙派。
卢梭的代表作有油画《睡熟的吉普赛人》。
15.《星月夜》注重的不仅是色彩的相互关系，更是画面情感的表达。
16. 新印象派是采用光学原理。
新印象派又叫点彩派，其代表人物有：修拉、西涅克、毕沙罗等。
比较所得作品有油画《坐着的玛丽.泰雷兹》和油画《坐着的女人》。
凡.高的油画《修路工人》《星月夜》。
马蒂斯油画《罗马尼亚式的衣饰》和西涅克的《圣德罗佩景色》。
17.色环上相邻的色相是柔和之美，色环上相隔较远的色相是跳跃之美。
18.十二色相环由原色、间色和复色组合而成。
三原色是红黄蓝，它们在环中的位置形成一个等边三角形。
19.顺光：使对象的固有色彩直观呈现，细腻的还原场景。
《听到好消息》侧光：形成阴影，有利于体积塑造。
《挑水的孩子》逆光：强化对象轮廓，表现暗部丰富色彩。
《读》顶光：营造特殊效果、独特魅力。
《青海玉树》20、齐白石的五绝：诗、书、画、印和人品。
二年级美术上册《剪影》教案、教学设计
a.作业提交时，附上创作思路和心得体会，以便教师了解学生的学习效果；
b.鼓励学生将剪影作品与家人、朋友分享，增进对剪影艺术的传播和推广。
2.学生以小组为单位，合作完成一幅主题剪影作品。要求小组成员共同商讨创作主题，分工合作，将所学技巧融合到作品中。
2.教学示范，引导学习
教师现场示范剪影的制作过程，边示范边讲解，让学生直观地了解剪影的基本技巧。针实践，分层指导
学生在教师的指导下，动手操作，尝试制作剪影作品。在此过程中，教师进行分层指导，针对不同水平的学生给予个性化的辅导，帮助他们克服难点，提高创作能力。
1.教师引导学生回顾本节课所学内容，总结剪影的基本技巧和创作要点。
2.学生分享自己在课堂上的收获和感悟，教师点评，给予鼓励和肯定。
3.强调剪影在我国传统文化中的地位，培养学生热爱民间艺术的情感。
4.布置课后作业，鼓励学生继续深入研究剪影艺术，将所学知识运用到实际创作中，不断提高自己的美术素养。
五、作业布置
三、教学重难点和教学设想
（一）教学重难点
1.重点：掌握剪影的基本技巧，如折叠、剪切、镂空等；运用简洁的线条和形状创作出富有创意的剪影作品。
2.难点：剪影造型的设计，如何把握形象的特点，使作品具有生动性和艺术性。
（二）教学设想
1.创设情境，导入新课
利用多媒体展示各种剪影作品，让学生感受剪影艺术的魅力，激发他们的学习兴趣。通过提问方式引导学生思考剪影的起源和发展，为新课的学习做好铺垫。
四、教学内容与过程
（一）导入新课，500字
1.教师出示一张剪影作品，引发学生好奇心，询问他们是否知道这是什么艺术形式。
少儿美术-剪影—教案
教案课题:剪影课次1课次课程分类色彩构成授课对象6岁以上班级创造B关键词点彩剪影线条造型重点：鸟类造型特点的学习难点：整体构图的意识教学目标1.知识点目标①剪影的形成了解与学习②画面整体构图的方法学习2.技能目标①掌握鸟类造型特点和图形元素的画法和装饰②背景颜色的搭配练习3.智慧目标①拓展知识面，让孩子学习剪影，增强生活乐趣②整体意识的树立，熟练运用绘画的不同表现手法课前准备1、教具：图片、白卡、记号笔、水粉、马克笔2、额外准备：修拉点彩的图片等。
3、剪影的参考图片让孩子欣赏上课流程第一阶段：开场引导导入：1、导言：用手电筒照着一面墙，教师用手做出各种动物的造型。
“小朋友们，看看墙上面出现了什么啊？”2、学生回答，“是不是觉得很神奇啊，老师的手一会变成小鸟，一会变成小人，哪位小朋友想自己来试试，看看你的小手可以变成什么？”3、学生自己演示。
第二阶段：探索发现（头脑风暴）通过刚刚这个有趣的小游戏，我们发现啊原来影子是个这么神奇的东西啊“谁能告诉老师，影子是怎么来的呢？我们的影子跟现实中的事物又有什么区别呢？”（学生回答）“小朋友们说的很好提问：如果老师想画一只小鸟的影子，我们应该画什么，不应该画什么，举手回答。
第三阶段：想象力延伸刚刚问题还是没有难倒我们聪明的小朋友啊，你们回答的非常好。
把握住了我们这节课的重点。
“今天呢，老师就给大家一个任务，将我们的小鸟的一家通过剪影的方式给画出来，看看谁画的又快又好。
”展示鸟的造型，教师总结鸟的造型特点。
第四阶段：创作与表现让儿童先用不同的颜色去想象颜色代表的物体，然后将背景用不同的方向形式去渐变点彩。
根据背景的色彩想象画面的构图，开始创作你的画面场景吧。
详见《创作步骤PPT》备注：老师根据学生实际情况作品进行难易递增。
第五阶段：欣赏与评述导入：老师：今天我们又学习了新的绘画表现形式，小朋友们回家还可以将自己的影子画出来哦。
课程总结：各位家长好，今天我们学习的课程是《剪影》，通过一种特殊的绘画表现形式让孩子们了解了剪影的文化，拓展了他们的知识面。
五年级美术下册教案-11. 石壁上的九色鹿5-湘美版
石壁上的九色鹿-----剪影式绘画教学目标：通过九色鹿的壁画和故事的欣赏，体会九色鹿的外形、动态美，感受九色鹿品德的美。
掌握画剪影式造型的基本方法，在作画的整个过程中体验自己创作出的作品的美。
教学重点：学会剪影式造型的方法并能运用。
教学难点：抓住动物的特征，能画出动物的姿态。
教学准备：师：课件、范画、白纸、赭石色砂纸。
生：油画棒、粉笔、砂纸。
教学过程：一、导课：创设文化情境，导出课题。
【板书：石壁上的九色鹿】二、新授：1、大概感受一下鹿的造型美：出示 4只鹿，有什么不同？【板书：动态】2、对比分析剪影式绘画的特点：提问：石壁上的九色鹿与生活中的鹿进行对比，有什么不同？小结：简化鹿身上的细节，让形象更简洁。
【板书：简洁】3、对比图片，使学生理解剪影式造型（1）提问：前面两幅图对比，是画了鹿的什么？（剪影）（2）想一想画这个剪影只要先画出鹿的什么？（轮廓线）（3）你们知道吗，隋唐以前的壁画大师们也和你们一样，用轮廓线画出鹿的剪影得方法，来绘制漂亮壁画，这就是剪影式造型。
4、请任选一张用剪影式造型的方法画出动物的一个局部，让同学们猜猜你画的是哪种动物？【板书：特征】5、教师示范，方法指导（1）教师示范画鹿，进一步强调形象简洁、抓住特征，边画边与学生交流，并提示鹿的动态与故事情境的联系。
（2）演示涂画鹿的头部，并出示鹿剪影范画。
6、观察主题与背景的关系（1）欣赏《鹿王本生图》的局部、认识背景提问：背景画的是什么？用什么造型方法画的?（2）比较画中动物形象与背景的关系，引导学生理解突出主体。
a、景物大小对比，突出主体：比较画中动物人、山，谁大一些？B、色彩深浅对比，突出主体：主体浅、背景深。
小创作：国王走后，九色鹿又回到了恒河边，它和其他小动物们过上了宁静、祥和的生活。
它又会和其他的动物们过上发生什么故事呢？请用剪影式造型的方法创作一幅有动物场景的壁画。
拓展延伸：欣赏皮影、岩画、剪纸、纸浮雕感受更多剪影式造型作品的魅力。
幼儿园艺术教育活动-剪影
幼儿园艺术教育活动-剪影幼儿园艺术教育是幼儿教育的重要组成部分，具有非常重要的教育意义。
艺术教育能够帮助幼儿发展创造力和想象力，提高他们的审美能力和艺术修养。
在艺术教育活动中，剪影是一种比较受欢迎的艺术形式，它是一种以剪纸为主要手段的艺术，可以让幼儿以简单的方式表达自己的想法和情感，提高幼儿的手工能力和创造力。
一、剪影的基本知识剪影是一种比较古老的艺术形式，最早起源于中国。
在中国的许多地方，剪纸是一种传统的手工艺品，它可以用来装饰各种场所，如家庭、场馆等，也可以作为礼物或礼品赠送给亲友。
剪影这种艺术形式非常适合幼儿进行创作和表达自己的情感，因为它不需要太多的工具和材料，只需要剪刀和纸就可以了。
通过剪影活动，幼儿可以提高自己的专注力和手眼协调能力，同时也能够提高自己的艺术修养。
二、剪影艺术教育在幼儿园的实施剪影艺术教育在幼儿园的实施需要注意以下几点：1.为幼儿提供基础知识和技能：在进行剪影活动之前，幼儿园老师需要为幼儿讲解剪影的基本知识和技能，例如剪刀的使用、剪纸的种类等。
在实践过程中，老师也需要耐心地帮助幼儿纠正剪刀持握和动作不正确的问题，建立正确的剪影思维和技能体系。
2.提供多样化的材料：在剪影活动中，材料的选择是非常重要的。
为了鼓励幼儿自由创作，老师需要为他们提供多样化的剪纸、杂志、挂历、色纸等，充分满足幼儿的创作需求和爱好。
鼓励幼儿在剪影创作中展现自己的个性，让他们体会到艺术创作的乐趣和乐趣。
3.创造良好的环境氛围：剪影活动需要创造一个“和平、平等、自由”的环境氛围。
老师应该鼓励幼儿积极参与剪影活动，主张幼儿之间相互帮助、鼓励和尊重，营造一个愉快的创作氛围。
4.培养幼儿的审美观：在剪影活动中，老师可以通过赏析艺术作品的方式，帮助幼儿初步了解不同剪影作品的寓意、造型、色彩等主要元素，提高幼儿的审美意识和艺术修养。
通过欣赏、分析、评价不同的作品，幼儿可以学习辨认、欣赏、规划和设计美与艺术的能力，以及理解剪影技巧的精髓，提高他们的艺术人文素养。
手工剪影的制作方法
手工剪影的制作方法手工剪影是一种传统的艺术形式，通过剪纸的方式，将物体的轮廓和形状剪出来，然后贴在纸上，制作出美丽的艺术作品。
手工剪影的制作过程虽然简单，但需要耐心和细致的操作。
下面，我将为大家介绍一下手工剪影的制作方法。
首先，我们需要准备一些工具和材料。
首先是剪刀，一把锋利的剪刀可以帮助我们更加精准地剪出形状。
其次是纸张，我们可以选择一些颜色鲜艳且质地较硬的纸张，这样剪出来的剪影效果会更好。
除此之外，还需要一些辅助工具，比如铅笔、刻刀和胶水等。
接下来，我们需要准备一个模板。
模板可以帮助我们更好地把握剪影的形状和比例。
我们可以选择一些简单的形状作为模板，比如花朵、动物等。
将模板放在纸上，用铅笔轻轻地勾出物体的轮廓。
然后，我们可以开始剪影的制作了。
用剪刀沿着铅笔勾出的轮廓将物体剪出来。
在剪的时候，要尽量保持剪刀的稳定，避免剪出来的形状歪斜或不完整。
同时，也要注意自己的手指，避免剪破皮肤。
剪好物体的形状后，我们可以将它贴在另一张纸上，形成一个完整的剪影作品。
使用胶水将其固定在纸上，注意要均匀地涂抹胶水，避免出现起皱或者翘边的情况。
同时，要小心地放置剪影，避免胶水弄污其他部位。
在将剪影贴好后，我们可以进行一些修饰。
比如使用刻刀在剪影上刻出一些纹理和细节，使其更加立体和生动。
当然，这不是必需的步骤，完全根据个人喜好来决定。
最后，我们需要将剪影的四周修整整齐，去除多余的部分。
此时，可以使用剪刀或者刻刀来修整，并且要保持手的稳定，避免过度修整或者损坏整个剪影。
手工剪影虽然简单，但是制作起来需要一些技巧和耐心。
这需要我们对物体的外形和比例有一定的观察和掌握能力。
同时，手工剪影也是一种艺术形式，因此我们可以根据自己的喜好和创作能力自由发挥，制作出独一无二的作品。
手工剪影有着悠久的历史和文化内涵，在各个国家和地区都有着自己独特的剪影艺术。
无论是中国的剪纸，还是欧洲的剪影艺术，都有着浓厚的民俗色彩和地方特色。
通过学习和制作手工剪影，我们能够更好地了解和感受不同文化之间的差异和交流。
剪影(上)
/放眼世界//2〇19年第1期藤■(上)◎程宏谊所谓“剪影”，是指在视觉上对人体和物体轮廓 的描绘，即人体或物体在逆光下形成的没有影调细节 的影像。
由剪影构成的图形总是给人以无限想象，往往能营造出种种迷人的意境。
浪漫的情侣、黄昏的落 日，通过剪影的渲染，往往会产生温馨的画面和美丽 的卷轴。
塞浦路斯的《欧罗巴•观光》邮票就是采用 将美景与白色的旅游者剪影的搭配组成主题画面（图1,图卜18见封三）。
而在法国印象派画家克洛德•莫 奈的《日出•印象》一画中，晨曦中的小船也成了一 抹剪影（图2)。
无论是设计艺术中的海报、图标，抑或是美术作品，都经常会采用剪影的手法来增强作 品的渲染力，可以说是屡试不爽。
而在邮票图案设计 中，为突出表现主题形象，设计者更会运用剪影的表 现手法，让清晰醒目的剪影在“第一时间”将观者的 注意力吸引到邮票的主题形象上。
这种经过设计者提 炼出来的剪影图形具有鲜明的形象特征，视觉效果相 对于其它类型的标志更具有直观性。
联合国难民署成立于1951年。
1959年，在联合国 发行的《国际难民年》邮票上，有一个以剪影手法设 计的LOGO:在橄榄枝的环绕下，一双有力的大手搭成的威尼斯”。
它在大山脚下，濒临安纳西湖，在不 宽的运河里，建造出一座三角形的“岛宫”（12世纪 日内瓦总督的官邸)，很像一艘石船，因后来用于关 押犯人，这座建筑又俗称“老监狱”。
在安纳西，人们除了参观古迹，还常在“爱情 桥”上逗留，许多人在河边咖啡座上闲聊。
开阔的 安纳西湖上，帆影翩翩，大草坪上，孩子们奔跑嬉 闹。
法国人说：“法国最美小镇安纳西，那里住 着卢梭的情人。
”法国启蒙思想家卢梭曾以髙涨的 激情，回忆自己在安纳西的青春年华：“我大概还 记得那个地方，此后我在那儿洒下不少泪水，亲吻 过那个地方。
我为什么不可以用金栏杆把这幸福的 地方围起来！为什么不让全球来朝拜它！”卢梭16 岁时，与比他年长13岁的华伦夫人朝夕相处。
剪纸与剪影艺术的区别
剪纸与剪影艺术的区别剪纸和剪影艺术是中国传统艺术形式中非常有代表性的两种，它们都以剪刀为工具，通过剪裁纸张创作出具有艺术性与表现力的作品。
然而，剪纸与剪影艺术在创作手法、主题内涵等方面存在着显著的区别。
本文将详细探讨剪纸与剪影艺术的区别。
一、创作手法的区别剪纸艺术的创作手法主要是在一张纸上进行剪刻，通过剪去或留下纸张来形成各种形象。
剪纸作品通常具有丰富的层次感和立体感，剪刀的刻画技巧和细腻程度对作品质量有较大影响。
剪纸作品偏向于平面化的表现形式，更多地强调切割部分与背景的反差，展示出错落有致的美感。
与之不同，剪影艺术作品则是在背景之前进行人物或物体的剪影创作。
剪影作品通常是将纸张置于背景之前，通过光线的照射形成黑色的剪影。
剪影作品突出了物体的轮廓和形态，艺术家需要灵活运用剪刀，准确地把握每一处细节。
剪影的创作手法更加注重简练、精确，能够产生独特的效果，给人以幻觉般的感受。
二、主题内涵的区别剪纸艺术作品的主题多种多样，涵盖了中国传统文化的各个方面。
常见的主题有动物、花草、人物、神话传说等，作品中往往具有浓厚的中国风格。
剪纸在不同的地区有着不同的表现方式和题材取材，展现了地方文化和生活气息。
相对而言，剪影艺术的主题相对简单，以人物形象为主导。
常见的剪影作品有人物肖像、儿童故事、戏剧角色等。
这些作品通过精细的剪影技法，刻画出人物的姿态、动作和表情，凸显了人物的独特性格和情感。
三、审美风格的区别剪纸艺术在审美风格上强调繁复、精巧和装饰性，图案多样，构图丰富。
剪纸作品常常使用对称式和开窗式的形式，将图案切割成对称的形状，以突出整体的平衡美感。
在色彩运用上，剪纸艺术作品通常会选用红色、金黄色等鲜艳的颜色，寓意吉祥和祝福。
剪影艺术则更注重形与神的表现。
艺术家通过剪影的明暗对比、构图的合理设计来表现人物的气质和特点。
剪影作品在色彩上较为简单，主要运用黑白或者单一色调，注重对比的清晰度和形象的立体感。
四、文化意义的区别剪纸艺术是中国传统文化中的重要组成部分之一，具有悠久的历史。
传统文化剪影(传统文化剪影是什么)
传统文化剪影（传统文化剪影是什么）今天给各位分享传统文化剪影的知识，其中也会对传统文化剪影是什么进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注文库，现在开始吧！本文目录：1、中国传统文化皮影戏知识2、中国优秀传统文化有哪些？3、剪纸是哪个地方的传统文化？4、对于传统文化中的皮影戏，你有什么看法？5、能反映中国传统文化的表演有哪些6、剪影是不是中华传统文化中国传统文化皮影戏知识皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用蜡烛或燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事（有时用方言），同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
在河南、山西、陕西、甘肃天水等地农村，这种拙朴的汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。
“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。
皮影戏是让观众通过白色幕布，观看一种平面人偶表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的平面人偶以及场面景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。
在过去还没有电影、电视的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。
皮影戏是中国汉族民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。
皮影不仅属于傀儡艺术，还是一种地道的工艺品。
它是用牛皮、驴、马、骡皮，经过选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几道工序做成的。
受到外在环境以及兽皮材料质地上的差异等种种因素影响，皮影戏偶造型风格各地不同。
[中国优秀传统文化有哪些？中国优秀传统文化有中国结、京戏脸谱、皮影戏、周易八卦阴阳五行、中国传统服饰等。
1、中国结中国结是一种手工编织工艺品，它身上所显示的情致与智慧正是汉族古老文明中的一个侧面。
它原本是由旧石器时代的缝衣打结，后推展至汉朝的仪礼记事，再演变成今日的装饰手艺。
2、京戏脸谱中国京剧脸谱艺术是广大戏曲爱好者的非常喜爱的艺术门类，在国内外流行的范围相当广泛，已经被大家公认为是中华民族传统文化的标识。
五年级下册美术教案-第11课《石壁上的九色鹿》
《石壁上的九色鹿》教学设计教学目标：1.通过九色鹿壁画的欣赏，了解敦煌壁画的艺术特点，学习剪影式造型方法和壁画的配色方式。
2.掌握剪影式绘画的基本方法，并能在合作中完整的描绘出有动物的场景画。
3.感受我国传统文化艺术的魅力，增强文物保护意识。
教学重点：学习九色鹿的画法特点，学会剪影式绘画的方法并能运用这种方法进行创作实践，仿画出有动物的场景画。
教学难点：运用剪影式的画法，把握动物的外形和动态特征，能画出动物的不同姿态。
教学准备：师：课件、展板、油画棒、沙画纸。
生：了解敦煌石窟、准备油画棒、沙画纸。
教学过程：课前组织同学们，知道这是什么吗？在上课前，我用皮影给大家讲一个九色鹿的故事。
（一）情景导入：1.提问导入：孩子们，你们知道莫高窟在哪儿吗？学生回答：甘肃省敦煌市。
2.图片展示：不错，我们从古都长安出发沿丝绸之路一路西行，经凉州、张掖，过嘉峪关便来到敦煌。
映入眼帘的是敦煌鸣沙山南麓的断崖，上面开凿了许多的石室，这就是？（敦煌莫高窟）3.搜集资料：你们对莫高窟了解多少呢？（学生回答，相互交流）4.图片欣赏：这些都是莫高窟的壁画，历经千年风沙的侵蚀仍旧闪耀着神奇的光辉，这朵美丽的艺术之花曾给了艺术家许许多多的灵感和想象。
这是第257窟西壁上的一幅壁画，你们对这幅画了解多少呢？（生：名称、大小、年份）这节课，我们就一起走进这石壁上的九色鹿。
请翻开书38页，看到第11课。
（揭示课题《石壁上的九色鹿》画出九色鹿外形）（二）作品欣赏：1．（衔接语）其实老师在课前所讲的故事就来源于这幅壁画。
你能根据故事在画面中找到救人、谢恩、告密、围猎的场景吗？生：（画面左边是救人，紧接着是谢恩，最右边是告密，中间是围猎的场景）画面将故事从左右向中间发展，把高潮部分画在最醒目的中心，可见画面的构图就像两边相等的三角形，在数学中叫什么图形？（对称图形）这种对称法则是敦煌壁画最显著的美学之一。
（板书：构图对称）2．画面中一处一个场景，把每一个故事情节都表现了出来，这是运用的什么绘画形式呢？（连环画的形式）运用连环画的形式有什么好处呢？答：能让我们感受到故事情节很完整。
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剪影式造型[摘要]中国人物画是中国绘画中的重要组成部分，现今对于中国人物画特点的研究，有很多的人重点放在写意上，对形态造型的研究很少关注。
其实在中国人物画中，有很多剪影式的人物造型，这些造型在一定程度上丰富了中国人物画的特点，增添了人物画的艺术魅力。
本文主要阐述了剪影式造型的定义及基本特点，并论述了剪影式造型在人物画中的地位及作用以及现代语境下剪影式造型对中国人物画意象造型的启示。
[关键词]剪影式造型中国人物画作用及地位意象造型影响引言剪影式造型在人物画中有着重要的地位和作用。
中国人物画的造型类型有很多种，主要关注造型的程式化，主要是线造型的方式，体现中国人物画的线性美。
剪影式造型的出现改变了原有的造型特点，并且剪影式造型在中国人物画中有着重要的地位及作用，推动着中国人物画的发展，并使中国人物画具有了独特的艺术魅力。
近年来，有很多的学者都在研究这方面的问题，本文对剪影式造型对中国人物画的影响做了简要的分析，希望对那些喜爱中国人物画的爱好者一些帮助，使得中国人物画受到更多人的喜爱。
一、剪影式造型的定义及基本特点1.1、剪影式造型的定义在商务应书馆出版的《汉语大词典》中是这样定义剪影式造型的：一种是根据人的脸部或者整个人及其他物体的具体轮廓的剪纸，这样的艺术造型称为剪影式造型；另一种就是对一些事物的轮廓进行描绘，这样形成的艺术造型也称为剪影式造型。
剪影式造型的内涵主要表现在剪影式的平面化上。
剪影式造型主要有两个方面的内容：一种是“外形”，就是根据人物或者物体的外部轮廓进行剪影；另一种就是“内形”，就是根据人物或物体的内部结构特征进行形象性的描绘；这样的方式就称为剪影式造型。
总的来说，剪影式造型就是在绘画创作的过程中，用来体现出人物或物体的动态特征和典型的形态特征的近乎平面化的投影形式绘画的一种特殊的造型方式。
所谓“外形”的内涵就是指外轮廓具有严整、夸张、抽象及变形的各种样式。
“内形”的具体内涵就是根据人物或事物的形体结构，用线条、颜色及墨块等一些具体的表现手段对人物形象进行具体描绘塑造的各种样式。
这种描绘塑造的样式会因为线条的长短和粗细的不同，出现转折。
一般而言，墨色是具有浓淡虚实的特点，用墨块，布白及色块的面积和形状的变化及用颜色的不同来体现出人物或事物的形体结构及相应的动态特征。
1.2、剪影式造型的基本特点剪影式造型具有平面性的特点，因为平面性能够让中国画的线条和笔墨的表现力显现出独立，并能够提升到具有独特审美意象的境界。
平面性也是形成中国人物画装饰意味的关键所在。
剪影式造型在外形上简化概括，显得有些抽象夸张，这样的造型可以使人物造型富有自由。
加上外形有具有常象常形的特点，这样就具有较强的形式感。
内形的塑造采用的是线条笔墨的组合布列，主要是为了形成疏密或空白的变化效果，这样就可以进行结构形态及服饰的深入描绘。
剪影式造型运用了接近平行投影的透视原则，这样就避免了西方焦点透视的规则。
在多个人物形象的组合上没有焦点透视的变化，通过焦点的透视变化，来推断出人物上下关系的远近。
这种透视的方法，使得中国画在虚实相生的意境上具有独特性，同时也提升了展现这种方法的基础。
中国话在创作方面，主要的目的不是形式，而注重的是创作的内容。
创作上的内容主要表现在写意上，这样就表明了中国画的最终创作目的是写意。
因此，可以说中国人物画的特点主要是基于剪影式造型的发现和运用。
剪影式造型的最显著的特点就是平面性和尚意二、剪影式造型在中国人物画中的地位及作用2.1、剪影式造型在中国人物画中的地位剪影式造型的自发阶段主要是在原始绘画阶段，在原始的绘画中，主要是一些彩陶和岩画。
在彩陶和岩画中，运用垂直投影的方法形成了剪影平面造型。
这种投影方法不仅使得外部轮廓的表现具有单纯化、抽象化及几何化的特点，而且还能够展现出当时人们的空间意识，用移动的空间立场来绘画，这是对中国人物画平面造型和写意性特点的一种强化。
不同的历史时期，剪影式造型在中国人物画中的地位是不一样的，并且所表现出的内容也是不一样的。
在先秦时代，剪影式造型在绘画中自觉表现出了“帛画”。
“帛画”在当时的人物绘画中时很流行的，并且绝大多数的会采用种绘画方式，因为它富有装饰意味和线条表现力。
到了秦汉时代，剪影式造型主要展现出的事动态画。
这个时期是“帛画”向“汉画”过度的时期，剪影式造型起到了过度性的作用。
使得“帛画”与“汉画”之间有了必然的联系，也进一步的推动了中国绘画的发展。
“汉画”主要是选择最富有表现主题思想的典型特质，而不是单纯意义上的机械模仿充实。
到了魏晋时期，剪影式造型开始转型精神的展现。
由于受到时代思潮的影响，画家已经不满足单纯描绘事物的外形，更加注重的是人物性格和精神层面。
艺术表现的内容也随之变化，艺术价值将会得到更深入大的挖掘。
这些都和剪影式造型有着密不可分的关系，剪影式造型的平面性特征是一种很好表现人物精神大的方式，透过这种表现形式，可以很好的展现出人物的性格特征和精神状态。
随后到了隋唐时期，剪影式造型开始注重展现人物的体量感，这也是受当时时代特征的影响，剪影式造型使得人物的体量感表现的很突出，从而也就显示除了自身独特的地位。
到了宋元时期，剪影式造型在中国人物画中的地位更重要了，主要是继承传统和融入文学色彩两个方面的内容。
总而言之，在各个不同的历史时期，剪影式造型在中国人物画中的地位是不同的，并且随着时代的进步，剪影式造型的地位会越来越重要，所起到的作用也是逐渐突出和重要的，为此剪影式造型需要大力发展，来推动中国人物画的发展。
2.2、剪影式造型在中国人物画中的作用在元代，画家刻意的追求古意，侧重复古实践，只是追求画风上的趣味，但也不是单纯的模仿古风，而是具体融合不同的古代风格，可以说这也是一种创新。
中国人物画一向是以“意”字领先，所谓“意”字就是意气。
中国传统的审美特点及绘画工具有机的结合，创造出了“意象造型”，这也是中国人物画的一个主要的造型特点，这种特点扩大了画家对客观对象的主观表达的能力。
这样就不会像西方那样再现客观实体对象。
中国人物画主要是挖掘对象给予的深刻感受，在人物造型上追求的是“得意忘象”，这是一个客观物象向艺术形象转化的一个过程，包含着主体对客观的感受及认识。
称其为“得意”，主要是由于不拘于形似，使得笔墨线条的形式美得到了充分发挥，增强了艺术表现力。
中国古代人物画的造型经过了历史的演变，如今已经变得明澈清晰。
剪影式造型使得远古文化感觉和新文化文学气质结合在了一起，进而使得中国人物画正真具有了相对的理论体系意识。
从客观上讲，剪影式造型的平面性使得中国人物画具有了书写的特质和抒发感情的功能，同时解放了线条笔墨所具有的表现力，促进了线条笔墨的生成和发展。
画家可以不受物体在空间体中形骸的束缚，进而可以对线条和笔墨语言进行适当的发挥。
尤其是在文人画的兴起时期，画家通过毛笔的书写来展现出画家的思想感情和具有的精神品格。
从毛笔的书写演变而来的笔墨语言也是剪影式造型的一部分，并且这种语言逐渐成为中国画写意精神的一种重要的载体，这就间接的说明了剪影式造型在中国人物画中有着重要的作用。
三、剪影式造型对中国人物画意象造型的启示现阶段，一些西方造型的观念，使我们在对形体结构认识上超越了古人，但是这种超越并不意味着我们的写是能力已经超越了古人，相反的是不仅没有超越古人，反而制约着我们对写实的新认识上造成了障碍，从而会脱离古人“意象造型”的精髓。
由剪影式造型来看，选型并不是单纯意义上的模仿，而是一种创新和创造，剪影式造型具有着包容的品格和自由的精神。
剪影式造型的写意精神和文化品格是现在造型基础下中国人物画创作所要继承和发展的。
剪影式造型承担着几千年的人物造型的历史使命，在西方造型观念的影响下，传统的笔墨与西方造型观念在富有历史的责任感的画家中不断地探索着，从而找到两者结合之处。
这种有机的结合是一种积极地创作，对我们民族审美精神特质是表现性和意向性的。
古代剪影式造型对现今中国画意象造型有着很重要的其实，无论是在平面性特点的表现上，还是在意象性的表现上都有一定的其实。
现今，画家在中国人物画意象造型的创作上，往往会采取一些传统的造型艺术，在进行相关的改变，主要是受到了剪影式造型的启示。
有了这种启示后，画家再充分的利用这一启示，不断地创作新的中国人物画造型，推动中国人物画的发展。
千年的历史文化丰富了剪影式造型的内涵及意境，很多画家也从中受到了很多的启示。
对于中国未来人物画的前进方向，需要我们回首以往，从中找到答案。
那些指引和感动我们，给我们启示的往往是中国人物画“画中有我”的人文情怀及那种意象性的剪影式造型。
结语剪影式造型在我国有着很长的历史，在各个不同的历史时期都会有着不同的地位及作用，尤其是对中国人物画的影响。
无论是人物画的人物造型，还是对人物的性格和精神的表现，都和剪影式造型有着密切的关系。
剪影式造型的平面性特征和意向性特征在中国人物画中都有具体的体现，特别是对剪影式造型平面性特点的表现。
为此，在对中国人物画的研究过程中，需要对剪影式造型进行相关联的研究，只有这样才能够更好的了解中国人物画的发展及中国人物画的意象造型美。
基于剪影式造型对中国人物画的影响，在今后中国人物画创作的过程中要加强对剪影式造型的研究。
才能推动中国人物绘画的快速发展。
参考文献[1]邓乔彬；中国绘画思想史[M]；贵州人民出版社，2001[2]郑午昌；中国画学全史；[M]；江苏文艺出版社，2008[3]张强；中国人物画学；[M]；河南美术出版社，2005[4]刘大为；当代人物画的艺术精神[N]；文艺报，2005[5]倪超；浅论中国人物画的造型观[D]；西安美术学院，2010。