服装画作品
黑白装饰画课件PPT
历史与发展
历史
黑白装饰画起源于19世纪中叶的欧 洲,经过多个艺术流派的演变和发展 ,逐渐形成了自己独特的艺术风格。
发展
黑白装饰画在现代艺术中占有重要地 位,被广泛应用于平面设计、服装设 计、室内装饰等领域。
风格与流派
风格
黑白装饰画的风格多样,包括抽象、具象、几何、自然等,每种风格都有其独 特的艺术特点和表现力。
流派
黑白装饰画流派众多,如印象派、立体派、未来派等,这些流派在创作理念和 表现手法上都有所不同,但都以黑白为基调进行创作。
02 黑白装饰画的基本元素
点
点的大小和形状
点的大小和形状可以根据画面的需要来选择。在装饰画中,点的大小和形状可以用来表现 不同的纹理、图案和细节,例如用小点来表现细腻的纹理,用大点来表现粗犷的纹理。
05 黑白装饰画的艺术价值与 市场前景
艺术价值
抽象与具象的完美结合
情感与思想的传达
黑白装饰画通过抽象的线条、形状和 纹理,表现出具象的意象和意境,给 人以独特的视觉享受。
黑白装饰画不仅是视觉的艺术,更是 情感的传达。它能够表达出深邃的思 想和情感,触动人的内心世界。
独特的审美体验
黑白装饰画以黑白色调为主,通过巧 妙的构图和细节处理,创造出层次感、 立体感和空间感,使观者获得独特的 审美体验。
线的粗细
线的粗细也是影响画面效果的因素之一。粗线给人以厚重、豪放的感觉,
细线给人以轻盈、细腻的感觉。在黑白装饰画中,通过调整线的粗细关
系,可以表现出不同的明暗关系和层次感。
面
面的形态
面的形态有很多种,包括圆形、方形、三角形等。不同的面形态可以表现出不同的视觉效果,例如圆形给人以柔和、 饱满的感觉,方形给人以稳重、端庄的感觉。
手绘服装款式设计1000例课件
第一章 服装款式设计概述
一、 服装款式设计的概念及意义
服装款式图:
即是体现服装款式造型设计的平面图,又称服装设计的平面结构图。 它是服装设计的特有语言,不仅起到了以图代文,精确传达设计者意图的作用, 还经常用来指导生产与制作,是传达设计理念的重要手段,是对服装设计构思 的二次创作。
第一章 服装款式设计概述
第一章 服装款式设计概述
• 结构线表现
• 结构线表现
服装结构线在款式图绘制中用中粗线来表达,在绘制结构线时要清晰表达出设计意 图,线条要跟随人体结构的起伏而变化,服装结构与部件间的交接结构要表达清晰。
2)服装缝合线的表现
第一章 服装款式设计概述
• 拼接线结构
• 明线应用
服装上的缝合线主要有缝合线和明线两种形式,在绘图中分别用细实线和虚线来 表达。实线绘制要注意流畅顺滑,虚线绘制要注意节奏均匀。
5)着装褶纹的表现
第一章 服装款式设计概述
• 着装褶纹表现
• 着装褶纹表现
着装褶纹是指服装在穿着时,由于人体结构的起伏而产生的褶纹。着装褶纹的表现 可以体现出服装结构和人体结构
6)服装图案肌理的表现
第一章 服装款式设计概述
• 服装图案
• 服装肌理
通过服装图案和纹理的绘制,可以表现出服装的面料质感,在针织服装中的应用 较为明显。
第一章 服装款式设计概述
2、工艺表现
绘制服装款式图时,直线要坚定,曲线要顺滑,工艺的表现尤为重要。工艺说明 包括服装结构的拼接方式与手段、服装部件的组成方式、服装材质和面料搭配的 表现等。通常,为了达到说明清晰的目的,还会附上面料小样,结构制作样品及 尺寸说明,有时还需要附带一些文字说明。
1)服装结构线的表现
黑白装饰画ppt课件
THANKS
感谢观看
04
CATALOGUE
黑白装饰画在不同领域的应用
室内设计领域
空间氛围营造
01
黑白装饰画通过强烈的对比,为室内空间带来独特的视觉冲击
力,营造出简约、现代或复古等多样化风格。Fra bibliotek墙面装饰
02
作为墙面挂画,黑白装饰画可以弥补空间色彩的单调,为室内
增添艺术气息。
家具与陈设品搭配
03
黑白装饰画可用于家具、布艺等软装饰品的搭配,提升空间整
达情感的绘画艺术形式。
对比强烈
通过黑白两色的强烈对比,形 成视觉冲击力。
造型简练
以简洁的线条和形状表现形象, 注重形式美感。
寓意深远
通过象征、隐喻等手法,表达 深刻的思想和情感。
发展历程
起源
黑白装饰画起源于古代岩画、陶 器等原始艺术,是人类最早的绘
画形式之一。
发展
随着历史的发展,黑白装饰画逐渐 融入各种文化元素,形成了丰富多 样的艺术风格。
色彩运用
黑白的对比与调和
在黑白装饰画中,通过黑白的对 比和调和,可以表现出强烈的视 觉冲击力,同时也可以营造出优
雅、宁静的氛围。
灰度的运用
灰度是黑白装饰画中重要的表现 手段之一,通过不同灰度的运用, 可以表现出物体的体积感、质感
以及光影效果。
点、线、面的结合
在黑白装饰画中,点、线、面是 基本的构成元素,通过它们的有 机结合,可以创造出丰富多变的
面料创新
将黑白装饰画应用于服装面料上,通过印花、刺绣等工艺,使面料 呈现独特的视觉效果。
配饰搭配
黑白装饰画可用于服装配饰的设计,如领带、围巾、帽子等,增添 服饰的整体美感。
方雪鸪服装画的现代性探索
方雪鸪服装画的现代性探索吴瑜晴 李 碧摘 要: 20世纪初,中国女性的服装在身体解放运动与新文化运动的影响下,发生了巨大的变化。
封建社会的服装等级制度逐渐瓦解,服装的舒适性、美观性、个性等受到重视。
与此同时,服装画以及服装评论在艺术界显示出了空前的活力,成为了服装流行的风向标,为服装现代性转型推波助澜。
当时的服装画主要由一些画家来创作,方雪鸪就是其中颇具影响力的服装画家之一。
在方雪鸪的服装画中渗透着艺术自主意识、身体解放意识以及对个性美的追求等现代性特征。
他通过服装画以及服装评论的方式表达对于女性追求美的权利的支持,帮助唤醒女性的自主意识。
方雪鸪的服装画是当时女性的时尚教科书,也是我们研究20世纪初服装现代性转型的参照物。
关键词:方雪鸪;服装画;现代性中图分类号:J22文献标识码:A20世纪30年代,上海是中国的时尚中心,西方国家的时装在传入中国后,总是先出现在上海并流行起来,在这样一个“摩登”的都市中,出现了由画家设计服装的现象。
方雪鸪,又名方之庆,与陈秋草、潘思同并称为“上海美专三杰”,是20世纪30年代活跃的上海画家之一。
1924年他与陈秋草、潘思同等创办了 “白鹅画会”,1926年与陈秋草共同发行了《装束美》画册,1934年与陈秋草一起创刊主编《美术杂志》,由良友图书公司出版。
民国时期,上海的服装画主要由画家来创作,方雪鸪就是其中具有较大影响力的服装画家之一,其服装画作品曾在《良友》《美术杂志》《妇人画报》《今代妇女》《大众画报》《新新画报》《白鹅艺术半月刊》等报刊上发表。
方雪鸪发表时装画的时期正值中国社会的巨大变革,传统的社会制度开始崩塌,国人的思想意识、生活方式等都面临着现代性转型。
服装作为人类日常生活审美意识的重要表现,最能表现不同民族、不同地区、不同时代的风俗习惯与审美精神。
在现代性转型的过渡时期,服装样式、着装观念等的转变是整个社会现代性进程的缩影。
服装画是当时的时尚风向标,方雪鸪又是服装画家中颇具影响力的一位,其作品不仅直观地表现了当时最流行的服装样式,经常还配有详细的文字说明,且渗透着超前的着装观念,是研究30年代“摩登”服装的宝贵史料。
时装画技法
时装画技法一.服装画的概念服装画是服装设计的第一步,是用来表达设计者的设计意图,展现服装与人格部位关系的绘画时装的分类:1.时装草图:线条要有表现力,快速2.时装效果图:表现服装穿着于人体的效果3.服装结构图:比例准确,结构严谨4.时装插画:个性、风格5.服装资料图:时装画↙↘商业性艺术性二.时装画的作用与特征1.作用:它是设计构思阶段的主要表现形式2.指导制作3.独立审美价值三.特征1.双重性2.时代感3.多种多样的表现手法四.时装画结构图的意义时装画的结构意义在于:再恰当的位置以恰当的姿态和比例要素表达服装(服装始终是时装画一切画面要素的前提基础)1.单人构图:特点:主题明确缺点:单调从左上角往右下角构图给人舒展优雅的感觉从右上角往左下角构图给人压抑的感觉2.双人构图:特点:a. 这种布局往往是加强面料款式特征和鲜明的主题思想,也有的是为了说明这种服装的适合环境气氛及用途等b. 两个服装主体的关系“相互衬托,相互对照”构图比较丰富,变化也多3.多人构图:特点:a. 画面充满特色的情调氛围,大都与情节性的构思有关,可以说明主题,图解意义,也使图画更具生活气息。
b.往往是为了强调几个人物而不只是其中一方,但也有将其他人物陪衬一人的构图形式。
c.常常被局限于一般的日常用服而非高级礼服为题材的服装艺术。
d.结构比较复杂多变丰富。
服装设计基础与创意设计方法设计方法:是指设计的思维角度,为了达到每个设计目的,可以从不同角度进行思考(一)调研法:调研法是通过收集反馈信息来改进设计的一种设计方法,在服装设计中,特别是在批量生产,上市销售的实用服装的设计中,要是设计符合流行趋势,产品畅销进行调研势必不可少的一个环节1.优点列记法2.缺点列记法(二)极限法:极限法是指把原有事物的特征进行极度夸张,再被夸张了的范围内,寻找新形式;夸张可以分为两个部分,一个是夸大,一个是夸小,夸张的内容也很丰富,造型、色彩、材料、形态等等都是夸张的内容(三)反对法反对法是指把原有事物放在相反或相对的位置上,进行思考的方法,这是一种能够带来突破性思考结果的方法,上装和下装的反对,内衣与外衣的反对里子与面料的反对,男式与女式的反对,左边与右边的反对,高档与低档的反对,前面与后面的反对,宽松与紧身的反对(四)转移法转移法是指将原有事物转移到另外的问题中,寻找解决问题的可能性,容易引起思维的突破性变化,从而产生新的结果(五)变更法变更是指改变事物中某一现状,产生新的形态,设计的涵义之一是创,无论变更哪个方面,都会赋予设计以新的涵义1.变更设计2.变更材料3.变更工艺(六)加减法加减法是指增加或删除原有事物中必要或多余部分,使其复杂化或简单化(七)追踪法追踪法是指某一种为原则以此类推出所有该事物的相关形态,当一个新的造型设计出来后设计思维不改就此停止,应该继续顺着思路追踪下去,把相关的造型,尽可能多的开发出来,然后从中选择一个最佳答案(八)联想法联想法是指某一意念发展联想,直至找到解决问题的突破口,联想之初必须有某个意念的原型(九)结合法服装设计的要素主要的服装材料1.机织物 2. 针织物 3. 非织造织物 4.天然裘皮其他服饰材料:1.塑料 2.金属 3.玻璃 4.木材 5.竹材 6.纸张7.线与绳8.贝壳9.羽毛10.珠片色彩的联想性红色:热情、喜庆、危险、革命、温暖橙色:积极、快乐、活力、明朗、炽热黄色:明快、活泼、注意、不安、野心、光明绿色:新鲜、安全、理想、希望、成长、环保蓝色:沉静、理想、清爽、开朗、自由、和平、速度紫色:高贵、优雅、神秘、羅曼蒂克、褐色:自然、朴素、沉稳、老舊、原始、名俗白色:纯洁、虔诚、神圣、柔弱、空灵、脱俗灰色:消极、失望、空虚、稳重、诚实、无华黑色:灭亡、恐怖、邪恶、严肃、孤独、高级服装设计的要素一.接受任务首先应对任务或主题进行分析讨论明确目的要求二.收集信息时装流行情况,消费者的喜好、倾向、媒体的时尚导向三.分析处理信息结合主题要求和流行趋势、进行分析整理、提炼时尚元素四.理念的确定:构思五.设计元素的选择定夺六.服装系列化与设计图的绘制注意事项1.拓展设计。
第一节 服装设计绘画讲解
特点:形象性、真实性
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服装画的种类与功能
• 设计草图
— 构思阶段
— 简洁明了
• 服装效果图 — 完善构思阶段 — 形象真实
• 商业设计图 — 生产阶段 — 工艺细节
• 广告插画
— 宣传阶段
— 艺术感染
认一认
Thank you!
第二节 服装画的意义与重要性
铅笔、涂颜色用的毛笔、勾线用的笔。画初稿 用铅笔常用的是软硬适中的HB笔。太软的铅笔 颜色重、使用不当会污浊画面;太硬的铅笔颜 色汪淡,不便拷贝。自动铅笔是必备工具之一, 很适合刻画细节和在拷贝过程中应用。普通铅 笔在勾画线条时比较随意、生动,更有表现力。
第四节 绘制服装画的常用工具和材料
二、纸张 用于绘制服装画的纸张一般有水彩纸、
Sunny Gu的时装插画
插画家Sunny Gu擅长用画笔记录T台瞬间, 她的笔触细腻且色泽亮丽,不只能在点滴之 中展现出时装的细节之美,对整体风格的把 握也很到位。
水粉纸、素描纸、复印纸、白报纸、白卡纸及各种有 色纸、底纹纸。根据服装画的大小裁成4开、8开、16 开等常用复印纸为A4、A3大小。
第四节 绘制服装画的常用工具和材料
二、颜料 用于绘制时装画的颜料一般有两大类
别:一类是以水彩为主的没有覆盖力的透明色,如袋 装水彩颜料、瓶装水彩颜料色、国画颜料、饼状水彩 颜料、透明水彩颜料等;另一类是以水粉色为主的具 有覆盖力的不透明颜料,如袋装水粉颜料、瓶装广告 颜料、丙烯颜料等。
商业设计图非常重视服装的结构, 会将服装的省道、分割线、面辅 料等交代清楚,而对于人物的描 绘则比较省略,重点表现服装的 突出部分,易于加工生产。
工艺款式 平面图
第三届全国大学生广告艺术大赛获奖作品
第三届全国大学生广告艺术大赛获奖作品
作 品 名:此刻属我系列 作 者:林伟雄 欧阳泽 彭冠杰 指导老师: 指导老师:胡莹 学 院:深圳大学传播学院
第三届全国大学生广告艺术大赛获奖作品
作 品 名:书籍篇 上网篇 作 者:王富龙 指导老师: 指导老师:夏海斌 戴丹丹 学 院:华东交通大学艺术学院
第三届全国大学生广告艺术大赛获奖作品
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作 品 名:大师之“笔” 大师之“ 作 者:李梦竹 指导老师: 指导老师:史伟争 学 院:哈尔滨师范大学美术学院
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作 品 名:影子篇 作 者:赵霄 指导老师: 指导老师:王鹏 学 院:北京工业大学人文学院
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作 品 名:雀跃新一天 雀跃新生活 作 者:袁钰 指导老师: 指导老师:季茜 学 院:华中科技大学机械学院
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作 品 名:每杯雀巢咖啡 每刻精彩瞬间 作 者:武建涛 指导老师: 指导老师:何轩 学 院:江汉大学现代艺术学院
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作 品 名:每刻精彩瞬间 每杯雀巢咖啡 作 者:王斌 指导老师: 指导老师:徐星明 学 院:黑龙江建筑职业技术学院艺术设计学院
作 品 名:蒙娜丽莎 作 者:张姚 指导老师: 指导老师:李彦彬 侯志刚 学 院:河北大学艺术学院
第三届全国大学生广告艺术大赛获奖作品
作 品 名:早起篇 作 者:张强 指导老师: 指导老师:倪鹏飞 学 院:山东建筑大学艺术学院
第三届全国大学生广告艺术大赛获奖作品
作 品 名:WE ARE LOVE NESCAFE 作 者:邝耀源 招凤钰 指导老师: 指导老师:苏建明 学 院: 北京理工大学珠海学院设计与艺术学院
服装画技法
• 马克笔画法 是一种方便快捷的绘画 方式,多用于简单的时 装草图。 马克分为油性与水性两 种。油性色彩浓郁,可 以画在特殊纸张上,水 性笔的绘画效果类似于 淡彩,但易干,叠加处 会有笔痕,因此在绘画 时候要控制好速度。马 克笔笔头呈现扁平状, 可以利用笔头侧、平、 转、立不同角度表现线 条的变化。
服装画技法
• 淡彩法 以勾勒线条为主, 在时装画的主要位 置敷以色彩。这种 敷色方法,由于采 用水彩画着色的方 法,故多用水彩色 或者水粉色。勾勒 线条的工具可以选 择钢笔,铅笔、炭 笔、毛笔、马克笔 等等。此方法易于 掌握较为快捷。
• 淡彩法 • 用钢笔勾勒与淡彩 • 比服饰色彩稍稍深 一点的颜色勾勒
• 平涂法 常用技法之一,简 便易学。采用每块 颜色均匀平涂的方 法,多采用有一定 掩盖力的水粉颜料。 有时也可以直接以 马克笔上色。
• 平涂法 • 勾线平涂 平涂和线相结合的一种方 法,在色块的外围用线勾 组织形象。 勒,组织形象。这是平涂 的常见手法。 的常见手法。易获装饰效 果。也可以根据需要适当 留白,产生光感。 留白,产生光感。色块上 叠加点线等装饰, 叠加点线等装饰,以增加 装饰性。 装饰性。勾勒线条的工具 可以多种多样, 可以多种多样,勾线的色 彩也可以根据需要变化。 彩也可以根据需要变化。 • 无线平涂 利用色块之间的关系( 利用色块之间的关系(明 色相、纯度) 暗、色相、纯度)产生一 种整体的形象效果, 种整体的形象效果,不依 靠线来组织形象。 靠线来组织形象。
• 面料特征: 反光面料的表现多用平涂方法,将反光的面 料归纳为两个、三个或者多层次,重点表现 其受光面、灰调面、暗面,产生对比后的光 感。 镂空面料可运用阻染法 针黹面料的表面编织纹理是展现针黹质感的重 点,可以用彩色铅笔、油画棒等材料结合摩 擦法,勾线平涂技法完成。
衣服绘画ppt课件
抽象风格的衣服绘画不拘泥于具象的形态,而是通过色彩、线条和形状的自由组合,来 表达画家的主观感受和情绪。这种风格的衣服绘画往往具有强烈的视觉冲击力,给人以
无限的想象空间。
波普艺术风格
总结词
以大众文化为题材,通过明亮的色彩和 简洁的图形,表现年轻、时尚和流行的 艺术风格。
VS
详细描述
波普艺术风格的衣服绘画通常以鲜艳的色 彩、简洁的图形和幽默的表现手法为特点 。这种风格的衣服绘画常常将流行文化、 商业广告等元素融入创作中,呈现出年轻 、时尚和个性化的风格。
涂鸦风格
总结词
以街头文化为背景,以随意、自由的涂鸦形式,表现个性、叛逆和创意的艺术风格。
详细描述
涂鸦风格的衣服绘画通常以黑色或彩色的线条勾勒出简洁的图案和文字,具有强烈的个性化和创意性 。这种风格的衣服绘画常常与街头文化、音乐和青年文化相融合,呈现出一种自由、不羁的艺术气息 。
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衣服景设 计、角色造型等方面,丰富影片的艺 术表现力。
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衣服绘画的未来展望
技术创新对衣服绘画的影响
数字绘画技术的发展
随着数字绘画技术的不断进步,衣服绘画将 更加便捷和高效,能够实现更加精细和个性 化的创作。
虚拟现实与增强现实技术 的应用
通过虚拟现实(VR)和增强现实(AR)技 术,衣服绘画将能够以更生动、立体的方式
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总结词
线条是绘画的基础,掌握线条 的运用是衣服绘画的关键。
详细描述
通过掌握直线、曲线、弧线等 不同线条的画法,可以表现衣
服的轮廓、褶皱和纹理。
总结词
线条的粗细、虚实变化能够增 强画面的层次感和立体感。
详细描述
世界著名油画作品欣赏
世界著名油画作品欣赏1、无名女郎1883年I.N.克拉姆斯柯依俄国75.5cm×99cm 布油彩莫斯科特列恰科夫美术馆藏这是一幅颇具美学价值的性格肖像画,画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。
画中的无名女郎高傲而又自尊,她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰,坐在华贵的敞蓬马车上,背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。
究竟“无名女郎”是谁,至今仍是个谜。
画家在肖像画上创造了一种新的表现风格,即用主题性的情节来描绘肖像,展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
2、入睡的维纳斯约1510-1511年乔尔乔内意大利108.5cm×175cm 布油彩德累斯顿国家美术馆藏这是乔尔乔内最成功的油画作品,最后由提香完成。
作品中的维纳斯展示出造化之美,没有任何宗教女神的特征:在自然风景前入睡的维纳斯,躯体优美而温柔,形体匀称地舒展,起伏有致,与大自然互为呼应。
这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激,而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。
这种充满人文精神的美的创造,是符合文艺复兴时期理想"美"的典范的。
3、1503年-1506年莱奥娜多.达.芬奇意大利77cm×53cm板油彩巴黎卢浮宫藏达.芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。
据记载,蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子,当时年仅24岁。
画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容,眉宇间透出内心的欢愉。
画家以高超的绘画技巧,表现了这位女性脸上掠过的微笑,特别是微翘的嘴角,舒展的笑肌,使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。
这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现,不少美术史家称它为"神秘的微笑"。
4、女占卜师卡拉瓦乔油画1590年99×131厘米藏巴黎卢浮宫5、宫娥委拉士贵支1656年318×276厘米藏马德里普拉多博物馆宫6、海伦娜.弗尔曼肖像鲁本斯1620-1625年79×54厘米现存伦敦国立美术馆7、珍珠女郎柯罗1868-1870年70×55厘米巴黎卢浮宫藏8、吹笛少年马奈油画1866年160×98厘米9、向日葵1888年文森特.凡.高荷兰91×72厘米布油彩《向日葵》是凡.高在法国南方时画的。
大学课程――服装画技法PPT课件
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2、水彩的技法: 水彩表现是服装效果图最主要的表现技法之一。
由于水彩色性轻柔透明、酣畅淋漓,所以适合表现一 些质地轻薄、流畅飘逸的服装。
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3、水粉技法: 水粉色与水彩色相比,水粉色鲜亮饱满,具有较
强的覆盖力和表现力,适合表现一些粗犷的、厚质的 和各种特殊肌理的服装效果。
服 装 画 技 法
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服装画的概念与目的
• 服装画的概念:
服装画也称为时装画、服装设计效果图;从广 告宣传角度来讲也可称之为服装插图或时装插图。 服装画是指能够正确表达服装穿着在人体上的效果 设计图。
• 服装画的目的:
是为了表现服装的形象美,体现出服装的穿着 效果。
服装画是宣传、推广服装的媒介,是指导生产 的依据。
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4、马克笔技法: 用马克笔作画线条流畅洒脱,色彩透明清晰,具
有简洁,方便,效果快的特点。但由于马克笔相对较 硬,用色笔触不大,再加上上色时没有像水彩或水粉 那种色彩的流动感,因此在表现服装时有一定的局限 性。相对来讲,表现精纺类等一些较硬挺的面料比轻 薄的丝绸或纱绡类面料的效果好。
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A型
V型 X型
H型
O型
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• 服装的平面款式图:
服装平面款式图是服装款式、结构的图解,它在 设计中有快速记录印象,传达款式设计意图,指导生 产的作用。
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有时为了增加趣味性和艺术效果,服装款式图 还可以通过模台的形式进行展示。
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• 以服装款式定动态:
人的姿势应该表现 出服装的最佳点,应把 焦点集中在一件服装区 别于其他服装的独到之 处上。
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• 从人体到着装:
《时装画技法》课件PPT精选
注意:一般用涂抹干檫的技法表现牛仔面料粗犷的效果,缉明线是其服装最显著的特征。 适用范围广泛,各年龄消费人群皆可穿着。最初是以工装及休闲装为主,但随着时代发 展,不同风格特质的服装已逐渐涉足各个领域。
宽,手
为4/5单位长度,脚为一个多单位长度。
⑵女子人体:
肩宽为两个头宽;腰宽为一个单位长度;臀宽与肩宽同长。
3、实践作业:临摹正面男女理想人体。尺寸:八开素描纸。
(五)人体与服装 人体是服装造型的基础,它对服装造型有限定作用,其限定作用一般表
现为两个方面: 一是人体对服装的支撑作用;二是人体的基本形、结构和
时装插画(FASHION ILLUSTRATION)是一种根据文章内容或编辑风格的需要, 用于活跃版面视觉效果的时装插图形式。它可以不具体表现时装款式、色彩、面料的细 节,只希望画面能吸引读者,多配在时装报纸或杂志中,也常用于时装海报、POP广告、 产品样本中。时装插画以简洁夸张的形式,富有魅力的形象引人注目,以达到加强视觉 印象的目的。
时装画技法
【一】 时装画概述
一、时装画的概念
时装画是将服装设计构思以写实或夸张的手法表达出来的一种绘画形式。线条、 造型、色彩、光线和面料肌理是时装画的基本要素。其种类因消费目标和绘画工具的不 同而千变万化,有水彩、水粉、钢笔、铅笔、剪纸和计算机绘制等。时装画是表达服装 设计构思的重要手段,是传递时尚信息的一种媒介,其对服装审美有积极的推动作用。
三、各种常见面料的绘画表现 24学时 (一)常见面料质感表现 14学时1、棉织物
⑴ 棉印花布、灯芯绒、泡泡纱、牛仔布等面料特点分析。 ⑵ 以上面料表现技法步骤示范讲解。
时装画概述
四、款式图 平面款式图(结构图)的特点:简洁明了, 操作方便,用以表现服装的式样,款式图一 般不需要表现立体感,多用线条勾勒绘制方 法比较简单,且能借助制图工具描绘,款式 图有快速记录传达款式设计意图,指导生产 的运用。
五、服装效果图的绘画材料介绍
1、画纸 布纹纸,卡纸,水彩纸。 布纹纸弹性好,纸质坚硬,容易表现出较满 意的效果。 水彩画纸适合用于水彩颜料的表现。水彩纸 水份的吸收较为中性,这样很容易绘出特殊 效果。
油画棒 油画棒是一种固体油性极强的绘画工具,使 用时可以多次覆盖,而且可以在画面上调和 颜色,产生丰富的色彩效果,为了表现不同 的面料肌理可以用坚硬的器物刮抹。油画棒 平涂上色可以结合钢笔、麦克笔勾线完成, 若与水粉和水彩结合使用可产生特殊效果。 例如画针织中的棒针效果、镂空效果、大花 图案效果等等。
时装效果图还可分为:参赛效果图和企业效 果图。参赛时装效果图根据大赛要求绘制系 列款式设计,创意感强。企业时装效果图主 要以某一季度款式设计为主开发新的流行的 款式而绘制。
三、时装画与服装效果图
所谓时装画是以表现时装为主题,能反映当 代生活方式、流行趋势和服饰文化,且注重 艺术感染力的绘画皆可称为时装画。它以表 现穿着状态为目的,重在表现服装的形式美, 使人物造型、姿态、角度与服装形成最佳组 合,强调整幅作品的表现方法与其他姊妹艺 术的相融性,其画面效果更接近于绘画艺术。
麦克笔 麦克笔分为水性和油性两种。油性麦克笔 快干、颜色亮丽、清透明快。 麦克笔有不同的笔头形状可根据习惯喜好购 买。 麦克笔是较专业的工具,画面冲击力强。
粉彩笔 粉彩笔是在粉质的色料中加入适当的胶剂, 使其成为棒状,即色粉棒其外形虽类似蜡笔 但不含油性,质地松软,易脱落。可以先用 铅笔画出线描稿,再以粉棒直接在画纸上涂 画;也可以刮下色粉,利用擦笔、柔软的纸 或手涂抹,易出现柔和的效果,但切忌反复 涂抹。粉彩笔应表现在粗糙的画纸张上,作 完画后喷上定画液,防止脱落。