刘管乐_北派笛子大师_辛正奎

·津沽文化·刘管乐———北派笛子大师辛正奎高德钦【摘要】刘管乐（1918.1.24———1990.5.27）生前为天津市政协委员、中国音乐家协会会员、中国音协音乐家协会理事、我国著名笛子演奏家、教育家、天津歌舞剧院一级演奏员。

刘管乐自幼酷爱音乐，十岁时学习笛子便表现出非凡的音乐天赋和对民间音乐的执着追求。

新中国成立后，刘管乐进入河北艺校学习，一九五一年加入天津音工团，后转为天津歌舞剧院。

几十年来，他刻苦钻研竹笛吹奏艺术，创作出大量优秀脍炙人口的笛子独奏乐曲，并对竹笛这一古老的乐器进行大胆改革，还培养出一大批活跃于民族乐坛的后起之秀。

【关键词】刘管乐；北派；笛子【中图分类号】K 825.76【文献标识码】E【文章编号】1672－4089（2013）03－0060－05作者简介：辛正奎,男,天津音乐家协会会员，刘管乐学生，笛子、巴乌演奏家；高德钦,男,天津市中华文化学院中华文化培训交流处处长。

天津地处北方，不盛产竹子。

然而，天津却曾被世人誉为竹笛之乡。

尤其是二十世纪五、六十年代，津沽大地燃起一股灼人的笛子热。

一时间，不管是田间、码头，还是工厂、营地，无论冬夏，还是春秋，悠扬悦耳的竹笛声，时常飘荡、缭绕在这个城市的上空。

《荫中鸟》、《卖菜》、《和平鸽》、《茉莉花》、《喜相逢》、《放风筝》等笛曲，曲曲扣人心弦，段儿段儿美妙动听。

优美的旋律，舒缓的乐曲不绝于耳，荡漾在人们的心中，牵动着人们，驻足欣赏、凝神聆听……购买竹笛、学吹竹笛、自制竹笛，涌现出了一大批竹笛爱好者，就连背着书包上学的孩子，也手持竹笛，或学、或吹、稚气地切磋着笛技。

光阴荏苒。

如今，那个年龄段的人，已是“知命”、“花甲”、“古稀”年龄，可当他们拿起竹笛，还能够流利地吹上“两口儿”。

即便，那时没有学习过吹笛子的人，也会解开陈封多年的美好记忆，畅聊当年的盛况，缅怀那位曾经把竹笛乐曲洒向大地的竹笛大师———刘管乐。

“二宅名师”步入音乐殿堂刘管乐，生于河北安国县南章村，自幼家境贫寒。

十二岁到北京学徒，因兵荒马乱，生活难以维持，两年后，返回家乡。

小小年纪，为了生存，拜常进和尚为师，取名“心田”，做了居士（在家）。

跟着师傅学习吹管子、唢呐、笛子及学习打击乐，后来又跟随师傅过着搭班卖艺的生活。

人们经常看到，一个瘦弱的孩子，深一脚浅一脚地夹在送葬或娶亲的队伍里。

为了挣那几个糊口的钱，嘴吹肿了，上下眼皮困得直打架。

后来师傅还了俗，他们卖艺方式依然照旧。

披上袈裟办佛事，穿上道袍做道场，脱掉僧服、道袍充当吹鼓手，放下乐器又是地地道道的庄稼汉。

当时，人们把这种以多种身份出现的人，称为“二宅和尚”或是“二宅道士”。

刘管乐自幼就聪颖勤奋，演奏水平越来越高，被人们尊称为“二宅名师”。

但他并不满足，又拜老道士元亨为师。

元亨是著名的民族管乐演奏家，一九五零年，被中央音乐学院聘请为管子教授。

名师出高徒，在元亨老师的点拨下，刘管乐的艺术造诣更上一层楼。

上个世纪五十年代初，天津市成立音乐工作团（天津人民歌舞剧院前身）。

民乐队需要一个吹唢呐的演员，于是派人到河北省一带去挖掘。

刘管乐当时在河北省一带已很有名气，不但唢呐吹得好，管子、笛子也很拿手。

经元亨老师推荐，刘管乐被邀请到天津音乐工团进行面试。

只见他头扎白羊肚手巾，身穿土黄色粗布裤褂，脚蹬土鞋。

刘管乐刚到而立之年，尽管衣着朴素，却身材高大，气宇轩昂。

他用唢呐演奏了一曲《茉莉花》后，掌声四起。

而后，他又用管子、笛子等，演奏了多支乐曲。

那带有泥土芬芳的民间乐曲，深深地打动了王莘、曹火星以及所有音工团员，大家被他那娴熟的技巧、深厚的气功、霸气十足的演奏风格所折服。

刘管乐顺利地通过了面试，成了天津市音乐工作团的一员。

一九五一年，中国音乐家代表团，首次参加全球最重要的活动之一，捷克文化部主办的“布拉格之春”国际音乐节。

首次登上了国际音乐舞台，刘管乐心情万分激动。

十几场演出盛况空前，还被邀到多个城市和工厂演出。

刘管乐的笛子独奏更是受到外国观众的瞩目，他做梦也没想到，自己竟能作为新中国的和平使者，站在了世界舞台上，让竹笛这一中华民族古老的乐器走出了国门。

一九五三年，团领导让刘管乐专门担任笛子独奏，又随团先后出访了前苏联、朝鲜、阿富汗、埃及、叙利亚等国，得到各国观众的高度评价。

朴素感恩激发创作灵感刘管乐是一位多产的笛曲作家。

他的作品注重灵感的朴拙和感情的开发，兼收并蓄、题材广泛、内容丰富、独具特色。

一九五三年十月，天津人民歌舞剧院参加第三届赴朝慰问演出。

刘管乐目睹了战争的残酷，更被志愿军指战员浴血奋战、保家卫国的大无畏精神所感动。

他连夜奋笔疾书，创作了象征世界和平的笛子独奏曲《和平鸽》。

刘管乐凭借着强烈的激情，饱满的气息，灵活的指法，把象征和平幸福的祥瑞之鸟出神入化地表现出来。

乐曲深深打动了在场的志愿军战士，他们惊叹，一支小小的竹笛曲，竟能有如此丰富的表现力和巨大的感染力。

河北冀中民间演奏艺术，被人誉为“吹歌之乡”。

民间器乐曲牌等多种音乐元素深深地影响了青少年时期的刘管乐，成为他取之不尽，用之不绝的源泉。

新中国成立后，给刘管乐带来了无限的创作激情，他将这些多种音乐元素，巧妙地运用到创作之中。

笛子独奏曲《荫中鸟》，是他根据河北民间音乐为基调创作的。

曲调明快，节奏鲜明，鸟叫部分指法灵活、铿锵、敏捷、迅疾，全曲给人以轻松活泼积极向上的感觉。

《故乡》、《忆歌》等乐曲深沉、细腻，乐句里流淌着一种思念情怀，充分表达了他对故乡、对儿时的一种眷念。

刘管乐的笛技，绝不停留在对民间素材一般意义的继承上，而是把旧素材赋予了新的生命力。

笛子独奏曲《卖菜》，是他根据山西民歌改编的代表作。

当那些“足蒸暑土气，背灼炎天光”的菜农，挣脱了“三座大山”的桎梏，挑上自家地里的菜蔬，到集市上换回女人穿的小花布，儿子摇的“拨浪鼓儿”时，一个个音符就这样，在他心中跳动出了优美旋律。

刘管乐在青藏高原慰问演出时，走一路，吹一路，创作一路，很快吸收了少数民族的音乐素材，及时改编和创作了笛子独奏曲《康定情歌》。

在演奏实践中，他还先后创作了《毛主席的光辉》、《奔驰边疆》等乐曲。

他还吸收外国乐曲的特点，改编了《叙利亚舞曲》（竖笛独奏）等。

他创作的《和平鸽》、《故乡》等乐曲，结合了“南重气，北重舌”的两派笛子特点，巧妙地借鉴了弦乐之换弓法去巧用“舌点”，还时常在中音区打“筒音”，同时加上小“啐舌”等。

在其作品《茉莉花》和《和平鸽》中都成功地运用了这种技法。

一九五五年，周总理到天津视察，听完刘管乐的演奏后，说：“你的《荫中鸟》吹得很好，《卖菜》也很好听，只是滑音多了一些”。

刘管乐没想到周总理竟然这样熟悉笛曲。

他按照总理的提议，对乐曲及时做了修改。

一九五六年，周总理再次到天津视察，刘管乐充满激情地演奏了笛子独奏曲《高原风光》，这首乐曲前半部分意境很深，后半部分难度很大。

演奏完，周总理兴奋地站起来带头鼓掌，演出结束，周总理握着刘管乐的手说：“你吹得好，你吹得好！”一九五六年，出版了我国有史以来第一本刘管乐《笛子独奏曲集》，共收录九首笛曲，其中《买菜》、《吟中鸟》被列为全国高等音乐院校笛子必修教材。

潜心研究变革推广新笛形刘管乐把全部心思都用在了竹笛艺术上。

他的笛子人生，也表现在对竹笛器种的变革和推广上。

刘管乐手很巧，在外面捡回一个笤帚把儿，也能做成笛子。

他的写字台上经常放着半把剪刀，发现学生的笛子筒音不准，他便用那半把剪刀，在笛尾出气孔上，三下两下就把音调准了。

六十年代初，天津有专门生产笛子的乐器厂，他经常把竹子的品种、尺寸，提供给乐器厂，拿回半成品后再自己加工。

他自制的笛子，大多数上半截是木头的，下半截是竹子的，中间有个插口，不但外观精美，而且音准、音色好。

刘管乐不满足中国传统的六孔笛，因为这种笛子只有两个自然半音，只能演奏一两个调子，不便于转调。

为此，他从一九五六年起就对笛子进行了改革。

他发现西洋长笛音域宽，演奏半音和转调方便，并可调整音高的特点，便自己动手研制出七孔笛，而后又制作出八孔笛、九孔笛、十孔笛、插口调音笛等。

这些竹笛，既保留了中国传统竹笛的音色和表现技巧的常用音孔，又解决了半音的音准，以及转调和调整音高的问题。

为了普及改革后的竹笛，刘管乐建议推广七孔笛。

这种笛子好掌握，虽只多了一个孔，但能顺利地用一支七孔笛转五个调子，既好吹又便于转调，很受广大笛子演奏者的喜爱。

为此，当年刘管乐与乐器厂合作，出版了一本专门介绍七孔笛子的小册子。

里面详细介绍了七孔笛子的制作、构造、转调指法等。

小册子一经发行，广受笛子爱好者的欢迎，也为专业笛子演奏者提供了极大的便利。

尽展风采各派笛家聚津门一九六一年全国笛子教材改革会议在天津召开，届时举办了两场笛子独奏音乐会。

四大笛子演奏家刘管乐、冯子存、王铁锤（北派）、陆春龄（南派），南北两大派笛子演奏家共聚一堂，各地各种风格流派的笛子高手云集津门，真可谓是百年不遇的一次竹笛盛会！中国的笛子演奏艺术大体可分为南、北两派。

南派以细腻娓婉取胜，北派以火爆、粗犷见长。

刘管乐、冯子存是北派笛艺杰出代表人物。

刘管乐的笛子演奏风格粗犷豪迈、热情奔放、音色圆润、干净利落，笛音高亢、脆亮、坚实，极富光彩。

业内专家说：“所有上场的笛子演奏家的演奏水平都是一流的，唯刘管乐的笛声最为纯正浑厚、指技最为精绝。

”被音乐界公认为北派笛子大师。

刘管乐吹笛强调用气，他把“集中力度”放在首位，演奏时把气吸足，整个精神全都集中到气息的运用上，同时需要气和唇的紧密结合，这样吹出来的声音才结实嘹亮。

他严求强弱对比，根据音乐择用技巧。

他演奏的强音，粗犷有力，五里地外都能听得清清楚楚；他吹的弱音，宛如从笛孔中抽出了一条粉红色的丝线，细腻、柔美。

此外，他利用休止符换气，使气息充实饱满，出乎意料，但又合于情理的节奏变化等，形成了自己独树一帜的演奏风格。

特别是他的代表作《卖菜》，音乐形象生动、情绪活泼、风趣诙谐，散发着浓郁的乡土气息。

他整个乐曲演奏得干净利落，“滑”、“打”、“抹”、“扣”、“花舌”、“多指颤音”等北派笛子技巧得到了充分发挥。

用轻重变化、加花变奏、迅疾的历音描绘了菜农挑担卖菜时洒脱、轻快的旋律，给人以清爽愉悦的感觉。

作曲家李崇望称赞：“刘管乐一口气可以坚持几分钟的长度，若是搞个吹长音比赛，冠军非他莫属。

”他的演奏，时常用循环换气法，让鼻孔和口风同时工作。

鼻孔吸气，口风出气，使吸入和呼出的气得以衔接，而曲子没有丝毫的间断。

用循环换气法，能够吹奏较长的乐句和长音，甚至可以吹奏较长的乐段。

此次笛子独奏音乐会上，刘管乐正是凭仗自己深厚的气功，把这一技法发挥到极致。

其坚硬并松紧自如的唇功，以及干净利落、得心应手的指法，受到专家和同行的一致肯定和推崇，从而奠定了他在中国笛子演奏史上杰出的地位。

人品高尚南北桃李结硕果刘管乐一生节俭朴素，没有留下什么财产，可是经过他培育的，洒遍大江南北的桃李，却结出了累累硕果。