大学舞蹈教学中学生表演意识的培养

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探讨大学舞蹈教学中表演意识的培养

探讨大学舞蹈教学中表演意识的培养

环 节 ,让 学生 对舞 蹈产 生 着一 种 向往 的感 觉 。学 生们 也会 明 白, 舞 蹈 的学 习是 冰冻 三 尺 非一 日之 寒 的事情 ,一定 要通 过 长期 的苦 练 ,在 明 白了其 中道 理 的基础 上 ,再 加上 量 的积 累 ,要让 学 生理 解 ,只 有在 量变 到达 一定 程度 后才 可能 发生质 变 。 2 . 要让 学 生有舞 台创 新意 识 早 舞 蹈 艺 术 中所 说 的 创 新 意 识 ,指 的 就 是标 新立 异 ,也 就


般 来 说舞 蹈 是较 为 综合 性 的 艺术 ,这 需要 表 演 人 员要 学 丰 富 的舞 蹈 形式 ,创 造 出独特 的、前 所 未有 的 、有 自己标志 性符 蹈 的具体 内容 ,尤其 是舞 蹈 教学 时候 ,老师 对舞 蹈 的 内容要 更要
会 一些 技 巧 , 比如在 运 动 当 中,腾 跃 、翻 身 、 以及柔 术 技巧 的上 号 的舞 蹈 方法 , 因此 ,在 对舞 蹈 内容 升 级情 况下 ,要 了解一 个舞
觉盛宴 ,能 够陶冶情操 ,充实精神生活等积极作 用。在舞 蹈表 演 中, 演 员要通过表 演让舞蹈 具有灵性 ,充满渗透力 ,因此达到 演员与观 众
在 心 灵 上 的 碰 撞 的 目的 。
想 ,在 脑袋 中有着 想 不到 的画 面 。 三 、在 大学 舞蹈教 学 中提 高 自 己的 意识 1 . 对 学 生 的舞 蹈进 行 培养

文化 教 育 ・
大 众 文 艺
探讨大学舞蹈教学中表演意识的培养
赵 帅 ( 中央 民族 大学舞 蹈 学院 北京 1 0 0 0 8 1 )
摘要 :舞蹈 是一种肢 体语 言艺术 ,其 可以给人 们带 来华丽 的视 绎着 ,把表 演 的技 术融 进 到舞 蹈演 艺 中 ,这让 观众 有 着很 多 的遐

谈大学舞蹈教学中表演意识的培养

谈大学舞蹈教学中表演意识的培养

谈大学舞蹈教学中表演意识的培养大学舞蹈教学中,表演意识的培养是非常重要的。

舞蹈不仅仅是技巧的展示,更是一种艺术的表达。

通过培养学生的表演意识,可以使他们更好地理解舞蹈表演的内涵与技巧,提高舞蹈作品的艺术水准。

培养学生对舞台的认知。

舞台是舞蹈表演的重要场所,学生需要了解舞台的构造和特点,学习如何利用舞台空间进行表演。

通过剧场参观和实践演出,学生可以感受到舞台的氛围和独特性,增强对舞台的适应能力。

培养学生对角色的理解和表达能力。

舞蹈表演常常需要学生扮演特定的角色,而不仅仅是单纯地跳舞。

教师可以通过导演演练、表演分析等方式,引导学生深入理解角色的背景和情感,提高他们的角色感知能力。

教师还可以通过角色切换和角色扮演的方式,锻炼学生的表达能力,使他们能够生动地展现角色的个性和特点。

培养学生对音乐和节奏的感知能力。

音乐和节奏是舞蹈表演的重要组成部分,对于舞者来说,能够感受和理解音乐的情感和意境,对于准确把握音乐节奏和舞蹈的节拍非常关键。

教师可以通过音乐欣赏、音乐分析和身体律动训练等方式,培养学生的音乐感知能力,使他们能够更好地与音乐进行互动和表演。

培养学生的舞蹈结构和形态意识也是非常重要的。

舞蹈作品需要有一定的结构和形态,能够呈现舞蹈者所要表达的主题和情感。

教师可以通过编舞教学和分析舞蹈作品的方式,让学生了解舞蹈结构和形态的基本规律,提高他们的观察能力和艺术鉴赏能力。

培养学生的团队合作和舞台准备能力。

舞蹈表演常常需要学生与其他舞者合作,共同完成舞蹈作品。

学生需要学会与他人协作,互相配合,形成良好的演员群体。

舞蹈表演还需要进行舞台准备工作,学生需要学习舞台布置、灯光设计等相关知识,提高他们的舞台管理能力。

谈大学舞蹈教学中表演意识的培养

谈大学舞蹈教学中表演意识的培养

谈大学舞蹈教学中表演意识的培养随着社会的发展,人们对文化艺术的需求也逐渐增加。

舞蹈作为文化艺术的一种表现形式,在大学中的地位越来越受到重视。

舞蹈教学中除了技巧训练以外,表演意识的培养也非常重要。

本文将从表演意识的概念、表演意识对大学舞蹈教学的意义以及如何培养表演意识这三个方面进行探讨。

一、表演意识的概念表演意识是指舞蹈演员在表演活动中对自己表演内容的认知和理解,是表演者对自己在整个舞蹈演出中所需要表现的角色、情感、技巧等方面的一种反应。

表演意识是舞蹈演员的内心表现和外在展示的一种有机结合。

它不仅是舞蹈演员反映自己内心的情感、态度、价值观的表现形式,还是通过不断表演、不断调整的过程中,提升自己舞蹈技巧和表现能力的方式。

1、提升艺术表现力大学生作为文化艺术人才的培养对象,舞蹈教育的任务不仅是培养学生优秀的舞蹈技巧,更要着重培养学生的表演能力。

在大学舞蹈教学中,通过对表演意识进行培养,可以让学生更好地学习和理解舞蹈艺术,调动学生的各种表演能力,让他们在表演时更加自然、流畅、真实,使整个演出更具感染力和艺术感染力。

2、培养舞蹈演员的素养在大学舞蹈教学中,表演意识的培养旨在培养学生良好的舞台表演素养,包括职业态度、专业精神、艺术修养和文化素质等。

舞蹈教师应该引导学生树立正确的价值观和人生观,帮助学生陶冶情操、提升素养,从而成为具有人文素质和高尚情感的舞蹈演员。

3、促进大学舞蹈创作的发展表演意识的培养不仅有利于学生个人的艺术表现,也有助于大学舞蹈作品的创作和发展。

唯有在学生舞蹈演员具备高质量的表演能力时,才能更好地呈现出舞蹈作品的艺术价值,也才能更好地推进大学舞蹈创造性发展。

三、如何培养表演意识1、注重角色理解在大学舞蹈教学中,学生应该充分理解角色,根据剧情和角色特点来表现情感和表情。

教师可以引导学生提升对角色的认知和理解,在情感和表情的表现上提供具体指导,让学生更好地融入舞蹈表演中。

2、强调技巧训练技巧训练是表演意识培养的基础。

大学舞蹈教学表演意识的培育

大学舞蹈教学表演意识的培育

大学舞蹈教学表演意识的培育一、在大学舞蹈教学中表演意识培养的作用(一)培养表演意识,有利于增强舞蹈的感染力舞蹈主要是通过表演者用自己的形体将内心的思想感情抒发出来,形成一种无言的艺术,舞蹈表演者为了能够促动自己与观众之间的交流,只能利用表演者的舞蹈动作和表情,然后将最完美的一面表现出来。

另外表演者还会用自己的服饰来引起观众的注意,使用乐观的态度来调动观众的观看热情。

所以,优秀的舞蹈表演能够给人以美的享受,能够将舞蹈表演的内涵体现到极致。

(二)培养表演意识,有利于舞蹈充满灵性我们常常形容一个舞蹈表演者演绎的像只精灵一样,这样的赞美会使表演者获得成就感,之所以会有这样的赞美,主要是因为好的舞蹈表演者能够将舞蹈的灵性美体现出来,让人们畅游在无限的想象当中。

在我国,有着优秀的舞蹈演员,比如说杨丽萍,她以前在舞台上跳的孔雀舞就得到了很多观众的喜爱,至今回味起来还是活灵活现。

(三)培养表演意识,有利于舞蹈充中意境美每一个舞蹈的编排都是有着创作背景的,同时每一个舞蹈都体现着一种意境。

表演者之所以要将舞蹈的意境体现出来,主要是为了增强观众的想象力。

优秀的舞蹈会让观众的思想渗透到整个舞蹈当中,加上自己的想象,然后在观众的大脑中构建成一幅美好的画面。

二、如何增强大学舞蹈教学中表演意识(一)学生要习惯于舞台表演作为大学舞蹈教师,要让学生热爱舞台,要对舞台产生亲切感。

同时还要让学生意识到学习舞蹈不是一时间的事情,需要花费很多时间并持之以恒的训练。

学生在练习舞蹈时,要具备舞台表演意识,要做到心中有舞台,然后对自己的学习严格一些,让自己准确的掌握舞蹈动作的标准。

(二)体现学生的形象美舞蹈能够感染很多人,在于它能丰富人们的业余生活,能够给人以美好的想象,加上优美的音乐,同时舞蹈表演者自身形象都会给观众留下美好的印象。

在学生练习舞蹈的过程中,作为大学舞蹈教师,必须将自身的美体现给学生,要让学生深刻体会到舞蹈和自身美相结合的美感。

舞蹈教学中学生艺术表演力的培养

舞蹈教学中学生艺术表演力的培养

舞蹈教学中学生艺术表演力的培养舞蹈教学不仅要重视学生舞蹈基本功的练习,也要重视对学生艺术表演力的培养。

培养学生的艺术表演力并不是一朝一夕就能够完成的,需要教师有耐心的采用科学的教学方法,激发学生的兴趣与热情,提升学生的艺术表演力。

1 以文化素养促进学生艺术修养的提升舞蹈的艺术表演力来源于舞者深厚的艺术底蕴和文化内涵。

教师要注重对学生文化的培养,特别是中国传统文化的了解。

这样才能在舞蹈中体现中国艺术特有的内涵和底蕴。

而且,舞蹈也与其他艺术形式紧密,教师应当积极引导学生对其他艺术形式的理解和感悟,将舞蹈与其他艺术形式融汇贯通,使舞蹈更加具有感染力。

深厚的文化素养是提升学生艺术表演力的基础,学生深厚的文化底蕴和内涵通过舞蹈充分的表现出来,可以使舞蹈的艺术表现张力提升,能够有效的培养学生的艺术表演能力。

2 编排优秀舞蹈培养学生的艺术表演力完整的舞蹈是由音乐、动作和表情等因素共同组成的,教师在编排舞蹈时要将每个动作、表情和音乐进行优化组合,让学生的舞蹈达到最佳效果,使学生的艺术表演力提升。

所以,教师在教学中应当对舞蹈进行精心的编排,从学生的实际出发。

而且,在教师编排舞蹈的过程中,也可以发动学生开动脑筋,发挥想象,让学生自编自演,这样不仅能够有效的激发学生的积极性和兴趣,而且也能够使学生在舞蹈表演中更加全身心的投入,提升舞蹈的艺术表演力。

3 坚持对学生人格心理的培养舞蹈艺术一定程度上反映了舞者的世界观和人生观,舞蹈反映了舞者的艺术追求和自我表现。

学生的人格心理不仅仅关系到舞蹈的表演力,而且对于学生以后的进步也有着相当大的影响。

所以,在舞蹈教学的过程中,教师要坚持以人为本的思想,从学生的实际出发,让学生的心理和人格得到健康积极的发展。

在舞蹈教学中不仅要对学生的人格进行培养,也要鼓励学生发挥个性和特长,引导学生将自己的个性和自我表现能力通过舞蹈表现出来。

积极健康的人格心理也能够对观众产生比较强烈的感染力,通过对学生人格心理的培养,虽然并不是直接的提升学生的艺术表演力,但是却能够通过舞蹈过程中的一笑一颦表现出来,引起观众的强烈共鸣,进而促进艺术表演力的提升。

谈大学舞蹈教学中表演意识的培养

谈大学舞蹈教学中表演意识的培养

谈大学舞蹈教学中表演意识的培养【摘要】本文主要探讨了大学舞蹈教学中表演意识的培养问题。

在分析了研究背景、研究目的和研究意义。

在阐述了表演意识在舞蹈教学中的重要性,以及如何培养学生的表演意识和教师在培养表演意识中的角色。

并通过案例分析和实践探讨,提出了一些方法和经验。

在结论部分总结了提升表演意识的方法,并展望了未来研究方向。

通过本文的研究,有助于加强大学舞蹈教学中学生的表演意识,提升他们的舞蹈表演水平和艺术修养。

【关键词】舞蹈教学,表演意识,培养,教师角色,案例分析,实践,探讨,提升方法,研究方向,结论1. 引言1.1 研究背景随着舞蹈教育的不断发展和完善,越来越多的学生选择学习舞蹈,而表演意识的培养成为了教师们面临的一个重要课题。

在实际教学中,很多学生缺乏对表演意识的认识和理解,导致其在舞蹈表演中表现不佳。

有必要对大学舞蹈教学中表演意识的培养进行深入研究,探讨如何有效地提升学生的表演能力,以及教师在这一过程中应扮演的角色。

1.2 研究目的研究目的是通过探讨大学舞蹈教学中表演意识的培养,深入了解表演意识在舞蹈教学中的重要性,并提出具体方法和策略,以提升学生的表演意识水平。

通过对教师在培养表演意识中的角色进行分析和探讨,为教师在实际教学中提供指导和借鉴。

通过案例分析和实践探讨,加深对表演意识培养的理解,为实际教学提供参考和借鉴。

通过总结提升表演意识的方法,展望未来研究方向,旨在推动舞蹈教学中表演意识的培养工作,为培养具有良好表演能力的舞蹈人才做出贡献。

1.3 研究意义研究意义是指研究对实际工作或理论发展有何贡献。

在大学舞蹈教学中,培养学生的表演意识是非常重要的。

表演意识的培养不仅可以提升学生的舞蹈表现能力,还可以促进学生的全面发展。

通过研究如何有效地培养学生的表演意识,可以为舞蹈教学提供更科学的指导方法,帮助学生更好地理解舞蹈的艺术魅力,提高表现水平。

2. 正文2.1 表演意识在舞蹈教学中的重要性表演意识在舞蹈教学中起着至关重要的作用。

舞蹈教学中如何培养学生的表演意识

舞蹈教学中如何培养学生的表演意识

PART ONE
舞蹈表演意识的概念和重要性
舞蹈表演意识的概念
01
舞蹈表演意识是 指舞者在舞蹈过 程中对舞蹈作品、 音乐、情感、动 作等方面的理解 和把握。
02
舞蹈表演意识包 括对舞蹈作品的 理解、对音乐节 奏的把握、对情 感表达的控制和 对动作技巧的运 用等方面。
03
舞蹈表演意识是 舞者表演水平的 重要体现,也是 舞蹈教学过程中 需要重点培养的 能力之一。
03
注重学生心理素质的 培养,提高学生的自 信心和表现力
04
加强教师自身的表演 素质,为学生树立良 好的榜样
05
注重学生创造力的培 养,鼓励学生创新表 演形式和技巧
06
THANK YOU
汇报人:XXX
汇报时间:20XX/XX/XX
YOUR LOGO
舞蹈风格把握: 通过理论知识 了解不同舞蹈 风格的特点和 表现手法
舞蹈创作与创 新:运用理论 知识进行舞蹈 创作和表演创 新
PART FOUR
舞蹈艺术实践与表演意识培养
舞蹈艺术实践的重要性
01
舞蹈艺术实践是 提高舞蹈表演水 平的重要途径
02
舞蹈艺术实践可 以培养学生的舞 台表现力和自信 心
03
舞蹈艺术实践有 助于学生理解舞 蹈作品的内涵和 情感
制定教学计划:根据教学目标,制定详细的教学计划,包括教学内容、教学方法、教学时 间等
采用多样化的教学方法:运用不同的教学方法,如示范、讲解、练习等,激发学生的学习 兴趣和积极性
定期评估和调整教学计划:根据学生的学习进度和反馈,及时调整教学计划和目标,确保 教学效果达到预期
运用多种教学方法和手段
采用角色扮演法,让学生亲身 体验角色的情感和动作

试析大学舞蹈教学中培养学生表演意识

试析大学舞蹈教学中培养学生表演意识

试析大学舞蹈教学中培养学生表演意识舞蹈作为用肢体语言来表达情感的一项艺术活动,成为当今社会各界所青睐的艺术种类之一,自然也受到广大青年大学生的喜爱。

学生通过对舞蹈艺术的学习,不仅可以熟练掌握舞蹈专业知识,还可以促进学生表演意识的升华,随着学生表演意识的升华,学生所表演出的舞蹈艺术效果更具魅力,更具意境美。

所以,我们作为高校舞蹈专业教师,在开展舞蹈艺术教学过程中,除了教授学生舞蹈专业知识,如舞蹈的基本步法、舞蹈表演的动作要领、舞蹈节奏旋律等,还应该注重学生表演意识的培养,让学生的舞台表演意识、舞台创新意识、形象美意识都能够得到不同程度的提高。

今天,本文通过对大学舞蹈教学中表演与舞蹈之间关系的研究,分析出了表演意识对舞蹈表演能力提高的意义,同时并结合本人多年教学经验提出了大学舞蹈教学中培养叙述表演意识的有效策略,希望可以给广大同行业者提供资料帮助。

1.表演意识在舞蹈教学中的作用表演意识在舞蹈中具有极其重要的作用。

首先,表演使得舞蹈具有了很强的感染力。

只有将表演与舞蹈充分结合,才能更好地吸引观众,带动观众的情绪,使观众与自己产生情感共鸣。

其次,表演使其更具灵动性。

在舞蹈的过程中加入优美的表演,不仅能够让舞蹈变得活灵活现,还能够给人带来无尽的想象,意境深远。

最后,舞蹈中的表演意识极大地增强了其自身的意境美。

舞蹈中的表演就是为了帮助舞蹈演员很好的展现出这种意境来,从而增强舞蹈的画面感和吸引力,引发人们的想象力2.大学生舞蹈教学中如何培养学生的表演意识2.1.从以上的分析中我们可以看出表演意识对于舞蹈表演的重要作用,所以,在大学舞蹈教学中加强学生表演意识的培养工作,对于学生舞蹈艺术表演水平的提高、课堂教学水平的提高意义重大。

那么如何咋教学过程中培养学生的表演意识呢,本文经过研究分析总结出以下几个有效措施。

第一,大学生作品表现意识的培养。

大学生舞蹈教学中,无论是培养学生的舞蹈技能还是美感意识,最终都要在舞蹈作品中有所体现。

论大学舞蹈教学中学生表演意识的培养

论大学舞蹈教学中学生表演意识的培养

论大学舞蹈教学中学生表演意识的培养舞蹈作为一门艺术,利用美化后的人体动作来表达作品的艺术内容。

舞蹈的艺术效果在用于利用动作表演将人性内心的情感、人物性格表现出来,从而达到和观赏者之间的感情共鸣。

舞蹈和表演密切联系在一起,表演是舞蹈的承载体,舞蹈是表演的核心。

在大学的舞蹈教学过程中,教师不仅需要培养学生的舞蹈专业技能,也要培养学生的表演意识。

因此,这就要求教师要把表演作为舞蹈教学的重要内容。

笔者从探讨大学舞蹈教学的特征入手,探讨表演意识对舞蹈教学的重要意义,为培养大学生的表演意识提供参考资料。

标签:大学舞蹈教学特征表演意识重要意义有效措施在大学舞蹈教学过程中,培养学生的表演意识一直是教学中的重点、难点内容。

此外,舞蹈作为一门通过组织、提炼人体动作为表现方式的艺术课程,其反映的是人们现实生活精神面貌。

舞蹈和表演具备相互包容、彼此交叉、彼此并列的关系。

因此在大学舞蹈教育中培养学生的表演意识有着重要的意义。

本文通过研究分析大学舞蹈的特征,探究表演意识对于大学舞蹈教学有哪些重要意义,提出培养学生表演意识的有效途径,从而提高大学生的舞蹈表演意识。

一、大学舞蹈教学的特征和其他大学教学活动相比,舞蹈教学活动具备自身独特的性质,在教学过程中注重学生和教师之间的互助性。

舞蹈教学追求的是因材施教,教师要善于观察学生,激发学生自身的优势;同时学生还需要注意肢体动作和自身情感之间的融合,从而促进舞蹈感染力和表现力的最大发挥。

在舞蹈教学过程中,学生要在培养舞蹈专业技能和舞蹈感情的基础上,养成自身独特的综合表演技能。

此外,大学舞蹈注重坚持激励学生创新和潜移默化的教学原则。

舞蹈表演是一个循序渐进的过程,要求教师在潜移默化中培养学生对学习舞蹈的热情和积极性。

学生唯有在浓厚的学习兴趣中才能学会自主积累总结,从而养成自身独特的舞台表演能力[1]。

二、表演意识对大学舞蹈教学的重要意义1.表演可以增强舞蹈的感染力舞蹈作为一门无言的艺术,有机结合肢体动作和舞蹈演员的面部表情,利用肢体语言表现作品人物的感情,利用舞蹈增进和欣赏群众之间的交流沟通,将人物所需要阐述的信息展现给欣赏群众。

高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养

高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养

高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养随着社会的不断发展和人们审美观念的不断变化,舞蹈艺术正日益受到社会的重视和关注。

舞蹈教育的重要性在学校中也日益突显,学生在舞蹈教学中,不仅可以锻炼身体,提高美育素养,还可以增强自身自信心,提升舞蹈表现力和艺术魅力。

一、培养学生的舞蹈素养舞蹈素养是指学生对于舞蹈艺术的基本认知和理解,是承载着文化人文以及道德伦理的知识体系,其中包括舞蹈艺术的历史、文化、风格等方面的知识。

为培养学生的舞蹈素养,教师首先需要让学生对舞蹈艺术有基本的认知,介绍各种不同类型的舞蹈形式,并发掘学生自身的舞蹈天赋。

在教学过程中,教师需要逐步向学生介绍各种不同类型的舞蹈形式,培养学生对于不同风格和传统舞蹈的兴趣和热爱,同时激发学生对于创造性表现的热情。

二、提高学生对舞蹈表现力的认知舞蹈表现力是指舞蹈中所呈现出来的情感及思想,它是舞蹈传达美学意境的重要组成部分。

在教学过程中,教师需要指导学生发现文化中的美感元素,让其学会从作品中感受并表达舞蹈作品背后的意义和主旨。

同时,教师也需要关注学生的身体学习和动作技能培养,例如姿态美、动作精准、协调性、节奏感等,在具备了基本的动作技能和身体学习基础上,学生才能更好地表达出舞蹈作品的神韵和情感。

三、营造良好的教学氛围教师需要营造一个鼓励和支持学生表达的教学环境。

教师可以定期组织表演和比赛等活动,让学生进行作品展示以及表现实践,激发学生的创意和表现力,以此打造出一个宽松、开放的学习环境。

同时,教师也可以在教学过程中穿插一些游戏、互动等有趣的活动,以激发学生学习乐趣和兴趣,并提高教学效果和教学质量。

总之,为了提高学生在舞蹈表现力方面的水平,教师不仅需要在理论教学上加强对舞蹈艺术知识的讲述,同时也需要注重学生实践能力和动作技能的培养,营造积极的学习氛围,让学生在实践中不断提高自己的表达和表演能力,从而真正实现对学生舞蹈表现力的全面培养。

高校舞蹈专业学生表演意识形态的培养与形成

高校舞蹈专业学生表演意识形态的培养与形成

高校舞蹈专业学生表演意识形态的培养与形成一、培养学生对舞蹈艺术的理解和认知在高校舞蹈专业学生的学习过程中,培养学生对舞蹈艺术的理解和认知是非常重要的。

舞蹈不仅是一种身体的表达方式,更是一门富有内涵和深度的艺术形式。

要想培养出具有独特表演意识形态的学生,首先要引导学生深入理解舞蹈的内涵和魅力,让他们在心灵上对舞蹈产生共鸣。

只有深刻理解舞蹈的价值和意义,学生才能在表演中真正展现出自己的艺术特点和风格。

在学生的课堂学习中,可以通过专业课程的设置和教学方法的选择,引导学生对于舞蹈作品进行深入分析和解读。

可以让学生多接触不同风格和流派的舞蹈作品,帮助他们开拓视野、拓展思维,形成自己独特的表演风格和意识形态。

还应该注重引导学生从生活中汲取灵感,将观察到的事物、情感和体验融入自己的表演之中,使得表演更加生动和具有个性。

二、提高学生的舞蹈技巧和表现力除了对舞蹈艺术有深刻的理解和认知外,高校舞蹈专业学生还需要具备扎实的舞蹈技巧和出色的表现力。

这是形成个人表演意识形态的重要基础,也是学生在未来舞台上展现自己的重要保障。

针对这一点,高校舞蹈专业的教育应该注重学生的基础训练和技能培养。

只有通过不断地刻苦训练,才能夯实学生的舞蹈基础,提高技巧水平。

还要注重引导学生进行舞台表演的训练,培养他们对舞台的适应能力和表现力。

只有不断地在舞台上进行表演,学生才能逐渐形成自己的表演风格和意识形态。

在实际的教学过程中,可以通过举办各种形式的表演活动,让学生有更多机会展现自己,并接受观众和专业人士的评价和建议。

通过这样的方式,能够激发学生对表演的热情和动力,也可以帮助他们更好地理解自己的不足和不足之处,不断地完善自己的表演能力。

三、引导学生树立正确的审美观和艺术追求在教学实践中,师资可以通过讲解舞蹈作品的创作背景和内涵,引导学生深入领悟舞蹈作品背后的意义和艺术价值。

也可以通过开展一些论坛和讨论会,让学生积极参与,提出自己对于舞蹈作品的理解和看法,激发学生对于舞蹈艺术的热爱和追求。

高校舞蹈专业学生表演意识形态的培养与形成

高校舞蹈专业学生表演意识形态的培养与形成

高校舞蹈专业学生表演意识形态的培养与形成高校舞蹈专业学生的表演意识形态的培养与形成是一个重要的教育任务。

舞蹈表演是一门艺术形式,其核心在于表达情感、传递信息和触动观众的情感。

学生的表演意识形态的培养与形成对于其未来的发展和成长至关重要。

高校舞蹈专业学生的表演意识形态的培养与形成需要有一个科学的教育体系和教学方法。

学生需要通过系统的培训和教育,学习舞蹈的基本技巧和专业知识,掌握正确的表演技巧和方法。

教师应该注重培养学生的表演潜力和创造力,引导学生发现自己的表演风格和特点。

教师还应该注重培养学生对舞蹈作品的理解和解读能力,以及对表演中情感的把握和表达能力。

高校舞蹈专业学生的表演意识形态的培养与形成需要有丰富的实践经验。

学生需要通过参与各种舞台演出和表演活动,不断提升自己的表演能力和表演水平。

在实践中,学生可以与专业舞者和导演合作,学习他们的表演技巧和经验,吸取他们的艺术精华。

学生还应该积极参与舞蹈创作和排练,通过创作和排练的过程,培养自己的创意和想象力,并将其融入到表演中去。

高校舞蹈专业学生的表演意识形态的培养与形成还需要有良好的艺术环境和氛围。

学院应该提供良好的学习和创作条件,建立专业舞台和排练场地,鼓励学生进行艺术创作和表演实践。

学校还应该邀请国内外知名的舞蹈艺术家和导演来校授课、讲座和演出,为学生提供学习和交流的机会。

这些艺术活动和机会可以激发学生的学习兴趣和潜能,丰富学生的艺术修养和阅历。

高校舞蹈专业学生的表演意识形态的培养与形成是一个长期的过程,需要学校、教师和学生的共同努力。

只有通过科学的教育体系和教学方法、丰富的实践经验、良好的艺术环境和氛围,以及学生的自身努力和追求,才能使学生的表演意识形态得到有效的培养和形成,为其未来的发展奠定坚实的基础。

高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养

高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养

高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养随着舞蹈艺术在中国的普及和发展,高校舞蹈教学越来越受到重视。

作为未来社会的接班人,中学生的舞蹈表现力培养显得尤为重要。

高校舞蹈教学不仅要注重舞蹈技巧的训练,更应该注重学生舞蹈表现力的培养,让学生通过舞蹈展现自己的个性和情感,彰显舞蹈艺术的魅力。

一、加强身体素养的培养在高校舞蹈教学中,学生的身体素养是培养舞蹈表现力的基础。

舞蹈艺术是一种高度依赖身体能力的艺术形式,因此学生的身体素养直接关系到他们在舞台上的表现力。

高校舞蹈教学应该注重学生的基本功训练,包括柔韧性、平衡性、力量和耐力等方面的训练,使学生的身体素质得到全面提升,为表现力的培养打下坚实的基础。

二、注重情感表达能力的培养舞蹈是一种富有情感表达的艺术形式,高校舞蹈教学应该注重学生情感表达能力的培养。

通过舞蹈作品的学习和创作,引导学生认识、感受和表达不同的情感,培养他们的表演技巧和情感表达能力。

教师还可以通过情感体验、情感训练等方式,帮助学生深入理解作品内在的情感内核,使他们在舞蹈表演中能够真实而深刻地表达情感,增强舞蹈作品的感染力和表现力。

三、拓宽学生的舞蹈艺术视野高校舞蹈教学应该引导学生拓宽舞蹈艺术的视野,不断接触和学习不同的舞蹈形式和风格,了解不同国家和民族的舞蹈文化,开阔学生的舞蹈艺术视野。

通过学习不同的舞蹈作品和风格,学生可以更好地理解和领悟舞蹈的美和魅力,不断提高自己的审美能力和表现力。

学生还可以通过参加各种舞蹈比赛、演出和交流活动,积极锻炼自己的舞蹈表现力和舞台表现能力,获得更多的舞蹈艺术体验和提升机会。

四、培养学生的自主表演能力五、激发学生的创新表现力高校舞蹈教学应该激发学生的创新表现力,培养他们的创造能力和表演想象力。

通过舞蹈作品的学习和创作,鼓励学生大胆尝试和探索不同的表现形式和表演手法,培养他们的创新意识和表现表达能力。

教师可以引导学生进行舞蹈作品的创作和演绎,鼓励他们尝试新的舞蹈语言和表演方式,发挥自己的表现能力和创造潜力,展现出独特的舞蹈风采和艺术个性。

高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养

高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养

高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养一、培养学生的舞蹈基础在高校舞蹈教学中,首先要重视学生的舞蹈基础。

培养学生的舞蹈基础是学生舞蹈表现力的基础,只有打好舞蹈的基本功,学生才能在舞台上游刃有余地表现自己。

高校舞蹈教学应该注重技术的训练,包括舞姿、步法、节奏等方面的基础训练。

只有通过反复的练习和艰苦的训练,学生才能夯实自己的舞蹈基础,从而提升舞蹈表现力。

二、激发学生的舞蹈激情除了培养学生的舞蹈基础外,高校舞蹈教学还要注重激发学生的舞蹈激情。

只有热爱舞蹈的学生才能在舞台上表现出真正的舞蹈表现力。

教师们应该引导学生从心灵深处感受舞蹈的魅力,激发学生对舞蹈的热情,让他们以饱满的热情投入到舞蹈的学习和表演中去。

教师们还可以通过组织观看优秀舞蹈作品、邀请著名舞蹈家授课等方式,激发学生的舞蹈激情,从而提高他们的舞蹈表现力。

三、注重舞蹈情感的表达舞蹈是一门情感表达的艺术,学生的舞蹈表现力也需要通过情感的表达来体现。

高校舞蹈教学应该注重培养学生的情感表达能力,让他们能够通过舞蹈表现出内心的情感和情绪。

教师们可以通过音乐的选择、情感的引导、角色的塑造等方式,帮助学生深入理解舞蹈作品的内涵,从而更好地表现出舞蹈的情感。

只有表达出真挚的情感,学生才能在舞台上展现出更具感染力的舞蹈表现力。

四、提升学生的舞台表现能力舞台表现能力是学生舞蹈表现力的关键,也是舞台表演的重要技巧。

高校舞蹈教学应该注重培养学生在舞台上的表现能力,让他们能够自如地展现自己的舞蹈技巧和情感。

教师们可以通过舞台排练、舞蹈表演等方式,让学生熟悉舞台,提升舞台表现能力。

教师们还可以教授学生一些舞台表演的技巧和方法,帮助他们更好地应对舞台表演的挑战,从而提升舞蹈表现力。

五、鼓励学生进行舞蹈创作高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养是一个系统工程,需要教师们从多个方面入手,多方面加以培养。

只有通过系统的舞蹈教学,学生才能真正掌握舞蹈表现力的核心要素,展现出更加优秀的舞蹈水平。

高校舞蹈教学中学生表现力培养

高校舞蹈教学中学生表现力培养

高校舞蹈教学中学生表现力培养
高校舞蹈教学中的学生表现力培养非常重要,以下是一些建议:
1. 提供舞台表演机会:给学生提供舞台表演的机会,让他们有机会展示自己的才华和
技巧。

舞台表演能够让学生更加自信,提高表现力。

2. 强调角色扮演:鼓励学生在舞蹈表演中扮演不同的角色,让他们体验不同的情感和
表达方式。

通过角色扮演,学生可以更好地理解舞蹈的内涵和情感。

3. 培养音乐感:音乐是舞蹈表演的灵魂,学生必须能够准确地把握音乐的节奏和情感。

在教学中,要注重培养学生的音乐感,让他们能够与音乐融合,表现出音乐所传递的
情感。

4. 注重身体语言:舞蹈是一种非语言的表达方式,学生需要学会用身体语言来表达情
感和意图。

教师可以通过引导学生注意身体的姿态、肢体动作等方面来提高他们的身
体表现力。

5. 提供创意空间:鼓励学生在舞蹈表演中发挥创意,让他们能够自由地表达自己的想
法和情感。

学生在创作过程中的自主性能够激发他们的表现力。

6. 练习表情:表情是舞蹈表演中非常重要的一部分,可以传达出深层的情感。

教师可
以帮助学生练习各种表情,让他们能够准确地表达出舞蹈所传达的情感。

7. 提供反馈和指导:教师要及时给学生提供反馈和指导,帮助他们改进表现。

鼓励学
生积极参与反思和自我评价,从中发现不足并不断提升。

总的来说,高校舞蹈教学中培养学生的表现力需要多种方法综合运用,让学生能够真
正理解舞蹈的内涵并能够自由地表达自己的情感。

高校舞蹈专业学生表演意识形态的培养与形成

高校舞蹈专业学生表演意识形态的培养与形成

高校舞蹈专业学生表演意识形态的培养与形成舞蹈是一门需要表演者具备良好意识形态的艺术形式,尤其是对于高校舞蹈专业的学生而言,培养和形成良好的表演意识形态显得尤为重要。

表演意识形态的培养不仅仅是对学生技艺的提升,更是对学生综合素养的培养。

本文将从培养和形成高校舞蹈专业学生表演意识形态的重要性、具体培养方式和对学生的影响三个方面进行探讨。

1. 提升表演技巧表演意识形态的培养和形成,首先能够帮助学生提升他们的表演技巧。

通过对表演意识形态的培养,学生可以更好地理解和把握舞蹈作品的内涵和情感表达,从而提升其表演技巧,使得他们的表演更加生动、深情、动人。

2. 塑造表演个性艺术表演需要每个表演者都能够展现出自己的表演个性。

而表演意识形态的培养和形成,有利于帮助学生找到和发现自己的表演个性,塑造出自己独特的表演风格和形象,从而在舞台上展现出更加生动真实的表演效果。

3. 提高专业素养二、具体培养方式1. 系统化的课程设置2. 舞台实践与演出机会为学生提供舞台实践和演出机会也是培养表演意识形态的重要方式。

通过参与各类演出活动,学生可以将课堂所学的理论知识实践运用到舞台上,从而锻炼自己的表演能力,积累表演经验,形成自己的表演风格。

3. 表演指导和辅导三、对学生的影响1. 提高自信心和表演能力2. 塑造良好的职业素养表演意识形态的培养也有利于学生塑造良好的职业素养。

在日常的学习和表演实践中,学生需要始终保持对表演的高度专注和严谨态度,保持对舞蹈作品内涵和情感的理解和表达,从而培养出良好的职业素养和品格。

3. 提升综合素养和艺术修养通过培养表演意识形态,学生可以提升其综合素养和艺术修养。

艺术表演需要表演者在技巧的基础上融入自己的情感和理解,因此培养表演意识形态有助于提升学生对艺术的理解和感悟,从而提高其艺术修养和综合素养。

培养和形成高校舞蹈专业学生表演意识形态对学生的综合素养和职业素养都有着重要影响。

高校应该重视表演意识形态的培养和形成,为学生提供全面的培养和指导,让他们在艺术表演的道路上不断成长和进步。

基于高校古典舞教学中学生表演特质的培养分析

基于高校古典舞教学中学生表演特质的培养分析

基于高校古典舞教学中学生表演特质的培养分析
高校古典舞教学中应注重培养学生的舞台意识。

舞台意识是指学生对于舞台表演环境的适应能力和表演意识的培养。

学生需要了解舞台表演的特点和要求,并能在舞台上展现出自己的风采。

教师可以通过讲解和实践操作相结合的方式,引导学生正确理解和应用舞台意识,使其能够在舞台上自如地表达自己。

高校古典舞教学中还需要培养学生的团队合作能力。

舞蹈表演是一个团队合作性强的艺术形式,学生需要与其他舞者密切配合,共同完成舞蹈作品的呈现。

教师可以通过分组排练和团队活动等方式,培养学生的团队协作能力和舞蹈合作精神。

教师还可以通过集体讨论和反馈评价等方式,促进学生之间的交流和合作,提升团队合作的效果。

高校古典舞教学中需要注重培养学生的表演特质。

通过培养学生的舞台意识、情感表达能力、形象展示能力和团队合作能力,可以提高学生在古典舞表演中的能力和水平,使其具备独特的表演特质。

教师在教学中应注重理论和实践相结合,通过多种方式培养学生的表演特质,为学生的艺术发展打下坚实的基础。

芭蕾舞教学中学生表演意识的调动与培养

芭蕾舞教学中学生表演意识的调动与培养

芭蕾舞教学中学生表演意识的调动与培养芭蕾舞是一种优美的舞蹈艺术,它讲究舞姿的优雅和身体的协调,要求舞者在舞台上展现出无与伦比的魅力和气质。

而对于中学生来说,学习芭蕾舞不仅可以培养他们的身体素质,更可以提升他们的表演意识和舞台魅力。

在芭蕾舞教学中,如何调动和培养学生的表演意识成为了一项非常重要的任务。

一、激发学生对芭蕾舞表演的热情要想培养学生的表演意识,首先需要激发他们对芭蕾舞表演的兴趣和热情。

在学校的芭蕾舞教学中,老师可以通过精彩的教学内容、优美的舞姿以及舞蹈的历史故事等方式,让学生对芭蕾舞充满好奇和向往。

老师们也可以邀请一些专业的芭蕾舞演员来给学生进行现场表演,让学生身临其境,感受到舞蹈的魅力,从而激发他们对芭蕾舞表演的热情。

二、注重基本功训练,培养学生的舞蹈技巧表演意识的培养离不开良好的舞蹈基本功训练。

在芭蕾舞教学中,老师们要着重培养学生的舞蹈技巧,包括舞姿、动作的准确性、肢体的柔韧性、舞蹈动作的协调性等。

只有通过不断的基本功训练,学生才能在舞台上展现出更加流畅、优美的舞姿,才能更好地表达舞蹈的内涵和艺术魅力。

老师们要注重基本功训练,培养学生的舞蹈技巧,让他们在芭蕾舞表演中游刃有余。

三、注重舞台表演的实践练习要培养学生的表演意识,就需要让他们有充分的舞台表演实践机会。

在日常的芭蕾舞教学中,老师们除了进行基本功训练外,还要安排一些舞台表演的实践练习。

可以组织学生进行小型的演出活动,或者参与一些学校活动和社区演出,让学生有机会在舞台上展示自己的舞蹈技巧和表演魅力,让他们深刻体会到舞台表演的魅力。

通过实践练习,学生们能够更加自信、自如地站在舞台上,展现出自己的艺术魅力,这对于培养他们的表演意识非常重要。

四、激发学生的自我表达欲望要培养学生的表演意识,就需要激发他们的自我表达欲望。

在芭蕾舞教学中,老师们可以通过一些表演训练的方式,让学生学会如何用舞蹈来表达自己的情感和内心世界。

可以通过音乐的感染力、舞台道具的运用、舞蹈动作的编排等方式,引导学生学会用舞蹈来表达内心的感情和情绪,激发他们的自我表达欲望。

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的 内涵 ,培养舞 蹈悟 性和 创造 性 。
2 . 舞蹈 表演 的教学 原则 。
舞 蹈 教 学遵 循 潜 移 默 化 和 鼓 励 创 新 的 原 则 。舞 蹈 表 演 的 学 来 ,舞 蹈 的 永恒 效 果在 于 它 通 过 动作 将 人 的 内心 感 受 、人 的性 习是 一 个过 程 。学 习者在 舞蹈 表 演 的学 习当 中不 能着 急 ,要循 序
一、Leabharlann 1 . 舞 蹈表 演 的教学 目标 。
中,积 极 的学 习和被 动 的学 习显 然 结果 是不 一样 的 。在 舞蹈 教学
舞 蹈 教 学 和 其 他 的 教学 相 对 具 有 自身 的 独特 性 , 其独 特 性 中,老 师要 特别 注 意培 养学 生 的 自主 学 习能 力 。培养 学 生 的创新 主 要表 现在 教 学 当中老 师和 学 生 的互动 。其 他 的教 学一般 是 老师 能 力 、 自主 学 习能 力 、激发 学 生的 学 习热情 对于 培养 综 合素 质 的 讲解 学 生学 习 ,而舞 蹈 教学 要求 学 生不 仅要 掌握 基本 技 能 ,并且 舞蹈 表 演者 起着 很 大 的作用 。在 舞蹈 教 学 的过程 中 ,学 生不 仅磨 需 要学 生有 很 强 的欣 赏 能力 和感 知 力 ,要求 学 生在 学 习中培 养 自 砺 了坚 强 的意志 ,积 累 了一 定得 表演 经 验 ,更重 要 的是 对于 舞蹈 身 高度 的综 合 能力 。舞 蹈教 学讲 究 因材 施教 ,老 师要 注 意观 察学 精 神 的领悟 。任 何 一种 事业 只要 被注 入 了灵 魂必 然是 能 够与 人产 生 ,发 挥学 生各 自的长 处和 优势 。学生 同 时要注 意动 作和 感 情 的 生 共鸣 的 。演 员与 观众 在情 感上 的共 鸣 是舞 蹈表 演成 功 的最 高境
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大学舞蹈教学中学生表演意识的培养
刘 姗 ( 三 门峡 职业技 术 学院 河 南三 门峡 4 7 2 0 0 0 )
摘要 :大 学舞 蹈教 学中 ,如何培 养学 生的表 演意识 是教 学最大 相互 融 合 ,发挥 舞蹈 的表 现 力和 感染 力 。学 生在 学习 中要 灵活 运 的难点 。本文从舞蹈表演教 学的特点 出发 ,分析怎样才能培养学生的 用 ,通 过对 舞蹈 专业 知 识和 技能 以及 舞蹈 情感 的培 养 ,塑 造 自身 表演意识 ,并提 出若干合理的建议 。 的综 合 表演 能力 。学 生培 养 自身 独立 学 习的 能力 ,神 话理 解舞 蹈 关键词 :高校舞蹈教 学;表 演意识 ;培养
的内容 和魅 力 都是通 过 表演 展现 出来 的。老 师应 该把 表演 放 在舞 最大 的魅力 。创 新是 舞 蹈学 习者 学 习的 核心 内容 。没 有创 新 的舞
蹈 教学 的重 要位 置 ,是 舞蹈 在精 湛 的表演 下 散发 出活 得灵 魂 ,增 动作 品必然 是没 有吸 引 力 的。无 法调 动 观众 欣赏 兴趣 的舞 蹈 表演 强舞 蹈 的舞 台吸 引力 。 更无 法 受到 观众 欢迎 。因此 ,在 艺术 的 大舞 台上 崭露 头 角得 舞蹈 舞蹈 表演 教学 的特 点 表 演 者 务 必 具有 独 特 的 创 造 力 和惊 人 的想 象 力 。 在舞 蹈 学 习 当
授。
尴 尬 。一 些 学 校选 择 由英 语 专 业 教 师选 择性 地 开 设 一 些 基 础课 这 一 问题 具 有 相 当 代表 性 ,这 是 源 于 教 育 教 学 者 对 “ 双语 程 ,这 解 决 了授课 教师 的语 言 能力 问题 ,但 明显无 法完 成使 学 生 教 学 ” 目标 理解 的偏差 。如 有 学者 就认 为 , “ 所 谓 双语 教育 ,其 尽 早尽 快 了解 到本 专业 学科 知 识最 先进 、最 前 沿性 理论 的预 设 目 目标 的确 是培 养学 生具 备 两种 语言 能力 。但 是 达到 这一 目标 的 手 标 。而 有 的 高校 则选择 一 些英 语水 平较 高 的专 业课 教师 进行 双 语 段 不是 通过 把 目的语作 为 一 门课 程 ,例 如 ,把 英文 和 中文作 为 两 课 教 学 ,但 是 ,这 些专 业 教 师 又 或 多 或 少有 外语 能力 的 薄 弱地 门独立 的课 程 ,准 确地 说 ,双语 教 育指 的 是用 两种 语 言作 为教 学 方 ,因此 , 多数情 况 下又 把本 应 充满趣 味 的双 语教 学 ,搞 成 了英 媒 介语 , 从而 使学 生通 过授 课 语言 的运 用 来达 到掌 握两 种语 言 的 语 教 材+ 英语 板书 + 汉 语讲 解 的混 合状 况 ,对预 设 教育 目标 的完 成 终 极 目标 。 ” 在这 样 的认 识指 导下 ,许 多大学 将双 语 教 学的 目 同样打 了折 扣 。 标 单纯 定位 在 提 高学 生的 外语 水平 ,把 双 语教 学 当成 了单 纯 的语 要 解 决这 一 问题 ,根 本还 在 于高 等学 校要 花 力气 培养 合适 的 言 教学 ,将 其 上成 了外 语课 ,而忽 视 了双 语教 学对 学科 知 识 的教 双语 教师 。 目前 ,全 国各 地 高校 都注 重派 教 师 出国学 习 ,但 是 , 学 。事 实 上 ,双语 教 学是 以双 语 ( 汉语 和 一 门外语 )作为 教学 媒 派 出教师 时 缺少 整体 规划 ,没有 从双 语教 学 的实 际需 要 出发 ,派 介 语 的学 科教 学 ,它 既要 求通 过教 学提 高 学生 的外 语 水平 ,而 更 人计 划 由学 校订 方案 ,教 师 自由竞争 争取 机会 ,这就 导致 了一些 重 要 的是 要使 学 生学 习到 本学 科 国际 最先 进 的、前 沿 性 的理论 或 学科 可 能会 长期 面 临双语 教 师师 资欠 缺 的 问题 。只有 从学 校 甚至 知识 。因 此 ,在双 语 教学 的授 课过 程 中 ,必须 分清 本 末 ,明确 双 地 区层面 上 进行 整体 规划 ,有计 划 、有 目的 、按 学科 、分 批 次地 语 教 学课 程 的双 重 目的 ,妥善 处 理好 知识 目标 与语 言 目标 之 间的 派 出专业 知 识深 厚 、外语 水 平较 高 的教师 出国深 造 ,使之 在 增加 关 系 。否 则可 能 导致 大学 生既 学 不好 英语 更学 不 好专 业知 识 的得 最新 知 识 的同 时 ,也增 加 了外语 水平 ,为学 校 、地 区的双 语 教学
格 、人 物情 感淋 漓尽 致 地表 现 出来 ,在观 众 心 中 留下 深刻 印象 ,
舞 蹈 是 一 门艺 术 , 这 门 艺术 通 过 美 化 了的 人 体动 作表 现 出
渐进 ,潜移 默化 培养 对 于舞蹈 学 习 的兴趣 。俗 话 说 ,兴趣 是最 好
达 到 与观众 的共 鸣 。舞 蹈和 表演 是相 伴相 生 的 ,表演 是舞 蹈 的灵 的老 师 。舞 蹈表 演 的学 习者 要培 养对 于舞 蹈表 演 的兴 趣 ,兴趣 是 魂 ,没 有表 演 的舞蹈 是 没有 生机 和 生命 力 的,必 然不 能 吸 引观众 学 习 的先导 。在 浓厚 兴趣 的 基础 上坚 持练 习 ,不 断总 结积 累 ,严 的眼球 。在 舞蹈 的教学 当 中,老 师 不仅 要训 练学 生舞 蹈 的专 业技 格要 求 自身 ,培 养 自己的舞 台表 现能 力 。踏 实和 勤奋 的努 力在 舞 能 ( 这 是最 基本 的机 能 ),同 时更 要培养 学 生 的表演 意识 ,舞蹈 蹈学 习中 当然是 最基 本 的也 是必 不可 少 的 。但 是 创造 力才 是舞 蹈
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