《设计素描》课程标准

工艺美术专业《设计素描》课程标准
一、前言
（一）课程性质
本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门专业技能核心课程, 适用于中等职业学校工艺美术专业, 是从事客户接待、工艺产品设计与制作、室内设计与制作、装裱包装、创意策划等辅助设计人员岗位工作的必修课程, 其主要功能是培养学生的专业意识、设计意识、创新意识, 提高学生的主观意识能力、创造能力和审美水平, 为专业设计打下坚实的基础。

该课程的定位是侧重从美学、设计学多学科相结合的角度, 重点论述设计素描的历史沿革, 写生描绘、创造灵感的开发, 与审美特征, 提高学生的综合艺术素质和艺术设计的表现与创新能力。

使学生掌握客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等工作任务的素描知识要点及运用方法, 使学生全面了解设计素描在工艺美术专业各个岗位工作中的基本运用状况, 系统掌握设计素描的基本知识, 可以独立完成工艺美术素描设计的技能操作, 为成为客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等辅助设计人员打下坚实的基础。

（二）前导课程有：《构成基础》、《图案》、《设计色彩》等。

应与《photoshop》、《Corel DRAW》、《策划与营销》同时开设, 以
培养学生的素描设计技能。

（三）设计思路
理念。

本课程的设计思路主要应以教育部发布的本专业教学标准为依据, 结合工艺美术专业典型工作任务与职业能力分析结果, 确定课程目标, 设计课程内容。

把理论教学和实训教学有机结合起来, 将理论教室与实训室
设计成与企业工作岗位相同或相近的环境, 从而实现实作室与教室合一；在教学过程中实行企业化管理模式, 改革传统授课方式, 使学生在充分感受到自己既是学生又是学徒, 实现学徒与学生合一；与企业深度合作, 聘请企业能工巧匠到校兼任实训教师, 将企业工作岗位的实用技能教给学生, 实现师傅与教师合一；用设计生产或加工成品等来推进实训课教学, 以师带徒, 以徒学技, 与市场衔接, 把作品设计变产品制作, 既锻炼学生操作技能, 又带来经济效益, 实现产品与作品合一；在实训教学中真正实现“做中教, 做中学”, 力争把实习实训放在全真环境中, 进行真刀真枪的操作训练, 使学生学习与未来工作岗位实现无缝衔接, 实现模拟与全真合一。

遵循能力本位职业教育思想, 以工作任务和职业实践为主线, 序化课程内容及结构, 设计教育教学活动。

目标。

本课程基于客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等辅助设计人员岗位职业能力和职业资格要求, 结合中职学生身心发展特点, 依据职业能力分析结果制定包括知识、技能、态度三个方面的课程总体目标和具体目标。

教材选用、教师授课、教学评价都应在依据这一目标定位进行。

内容。

本课程从知识、技能和态度三个方面对课程内容进行规划与设计, 以使课程内容更好地与工作岗位对接。

要求学生具备客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等岗位的设计素描技能, 系统掌握素描基本知识, 可以独立完成工艺美术素描设计的技能操作。

方法。

本课程教学以任务驱动教学、演示教学、分组教学法主要方法, 教学过程与工作过程密切结合。

教学可在教室和工艺实训室中进行。

在学习中, 建议通过多媒体教学、合作教学、教师示范和学生实际操作,实施订单式教学。

设计的内容包括接待洽谈服务、产品设计与制作、装裱包装设计与制作、室内设计、创意策划等。

教材。

本课程教材按任务订单组织, 每一个任务的学习都以工艺美术设
计作品为载体, 以工作任务为中心整合, 需要《构成基础》、《图案》、《设计色彩》、《photoshop》、《CorelDRAW》、《策划与营销》等课程的绘画基础、设计基础与策划营销等知识, 实现学生对素描设计在工艺美术专业各个岗位技术技能的掌握。

本课程总课时为105学时。

二、课程目标
（一）总体目标
通过本课程的学习, 使学生具有从事客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等辅助设计人员岗位工作所必须的知识、技能和态度, 成为具为辅助设计人员职业资格的技能型人才。

（二）具体目标
1.知识目标
（1）能描述设计素描的概念、范围, 意义和工具材料。

（2）能描述接待洽谈服务人员的基本服务礼仪规范及洽谈技巧。

（3）能描述设计素描发展常识, 积累必要艺术设计历史知识, 提高文化素养。

（4）能举例说明不同时代和不同地域的设计风格和发展趋势。

（5）能描述素描的分类、素描的三面五调、以及透视关系。

（6）能利用设计素描知识进行产品设计与制作。

2.技能目标
（1）能临摹设计素描作品, 进行素描造型表达。

（2）能灵活运用设计素描进行产品设计。

（3）能运用素描绘画技法完成设计产品。

（4）能在视觉、产品、环境设计中将“结构素描”“创意素描”设计中艺术专业相衔接。

3.情感态度目标
（1）具备较高的政治思想觉悟, 良好的行为规范和较高的职业素养。

（2）具备严谨的工作态度和吃苦耐劳的工作作风。

（3）具备搜集资料、阅读资料和利用资料的能力。

（4）具备创新能力和不断学习的能力。

（5）养成良好的团队意识和沟通能力。

（6）养成学生良好的市场分析的能力。

（7）养成安全操作意识, 爱护用具的良好习惯。

（8）具备较好得设计洞察力和较好的时代进步感以及优秀的视觉审美能力和创新能力。

三、课程内容和要求
表1 课程内容和要求
四、实施建议
（一）教材选用
1.要求。

选用教材必须根据本标准。

本课程标准为最低标准, 教材内容应有所拓展, 充分体现通用性、实用性和先进性, 反映新技术, 新工艺, 体现地区行业特点。

2.理念。

以工作任务为主线设计教材, 将专业知识分解成若干项目。

3.形式。

教材应图文并茂, 提高学生的学习兴趣, 加深学生对设计素描的认识。

参考书: 《素描基础》《设计素描》《创意思维与设计素描》
（二）教学方法
1.任务驱动教学
本课程在教学过程中, 应立足于加强学生实际应用能力的培养, 采用任务驱动教学法, 通过订单任务提高学生学习兴趣。

2.演示教学
要创设工作情境, 教师加强演示操作训练, 紧密结合职业能力考核来开展教学。

3.分组教学法
以4人为一个单位, 成立教学小组。

根据课程需求结合课后实训, 布置收集素材与任务要求去完成老师布置的项目任务。

让学生能够利用小组合作、项目任务通过发达的互联网收集流行的素描设计元素, 丰富可用的素材库。

同时培养学生互相合作和团队精神。

（三）教学评价
1.主体。

学生考核采用“知识、技能、素养”三位一体的评价模式。

评价主体包括: 自我评价、同学互评、教师评价、专家评价。

强调评价对教学的激励、诊断和促进作用, 发挥教师在评价中的主导作用, 创造条件实现评
价主体的多元化, 要关注学生的个别差异, 鼓励学生的创造实践。

评价与教学过程相结合, 动态把握, 及时引导学生情感、态度和价值观的形成。

2.要素。

综合运用各种形成性评价方式, 全面考察学生的洞察能力、造型能力、创作能力的养成, 三种能力各占评比分数的30%、30%、40%。

3.过程。

根据课程标准的要求和具体考试内容选择合适的题型和考试方式, 创造条件全面考察学生解决实际问题的能力。

要注意结合学生平时学习表现和过程性评价结果, 改变单纯一次测验或考试为依据, 评定学生一学期或整个学段学习情况的局面, 适度加大过程性评价在期末成绩评定中的比重。

4.方法。

本课程实施综合考评, 注重考核学生掌握技能的水平, 同时注重学习态度和最终成绩的关联, 以全面综合地评定学生的能力。

考核方式方法:
评价是教学过程中至关重要的环节, 本课程借助学生综合素质评价体系, 对学生进行全面评价, 评价主体采用自评、互评、师评等方式对学生的操作技能与职业素养进行评价, 评价方法采用笔试、口试、实践操作等方法。

评价内容包括岗位能力, 职业素养,专业能力。

其中专业能力, 是中职学生的核心考核内容。

它包含了手绘及软件操作能力, 比值各占50%。

评价总成绩=学习态度（20%）+学习过程（30%）+学习结果（50%）, 通过综合评价方式促进学生成长, 也为推荐就业提供依据。

（四）资源建设
1.实习实训资源
（1）校内实训条件要求
工艺品制作实训室、服装设计实训室、材料室
（2）校外实训实习条件要求
企业接收学生实习的能力, 不能超过员工总数的20%, 不能超过具体岗位的30%。

目前需企业实训实习岗位**个, 各家企业员工总数应在**以上。

（3）课程教学资源要求
（4）师资队伍建设要求
学校按1:20的师生比配备本专业专任教师, 其中, 专业课教师应占60%以上。

目前本课程教学需教师3名。

教师应具有双师型的工作能力, 具有与课程内容相关的工艺美术素描设计制作能力, 边操作、边讲解、边指导。

（五）其他说明。