六年级上册美术教学设计-第1-6课-湘美版

合集下载
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

六年级上册美术教学设计-第1-6课-湘美版
第1课:初识水粉画
教学目标
1.了解水粉画的基本特点和用途;
2.学习水粉画的基本技法;
3.提高学生的色彩感知能力和创意设计能力。

教学内容
1.水粉画的基本特点和用途;
2.水粉画的色彩表现方法;
3.水粉画的色彩设计原则;
4.水粉画的创意设计。

教学过程
1.介绍水粉画的基本特点和用途;
2.讲授水粉画的色彩表现方法,包括水粉画的颜料、水分比例及画法等;
3.引导学生按照轻重明暗、反差和颜色搭配等原则进行色彩设计;
4.给学生展示一些水粉画作品,分析其中的色彩设计和创意;
5.让学生进行实践,完成一幅水粉画作品;
6.集中讨论作品,评价每个学生的表现。

教学评估
1.采用学生自评和互评的方式,评价学生的作品;
2.通过观察学生的表现,评估学生的色彩感知能力和创意设计能力。

第2课:学习素描的基本方法和技法
教学目标
1.了解素描的基本方法和技法;
2.学习素描的基本形式;
3.提高学生的造型能力和创意设计能力。

教学内容
1.素描的基本概念和用途;
2.素描的基本方法和技法;
3.素描的基本形式;
4.素描的创意设计。

教学过程
1.介绍素描的基本概念和用途;
2.详细讲解素描的基本方法和技法,包括线条、阴影、质感、明暗等方面;
3.引导学生练习画线条和阴影的基本技法;
4.让学生进行素描实践,绘制静物或人物;
5.集中讨论作品,评价每个学生的表现。

教学评估
1.采用学生自评和互评的方式,评价学生的作品;
2.通过观察学生的表现,评估学生的造型能力和创意设计能力。

第3课:学习水彩画的基本方法和技巧
教学目标
1.了解水彩画的基本特点和用途;
2.学习水彩画的基本技法;
3.提高学生的色彩感知能力和创意设计能力。

教学内容
1.水彩画的基本特点和用途;
2.水彩画的色彩表现方法;
3.水彩画的色彩设计原则;
4.水彩画的创意设计。

教学过程
1.介绍水彩画的基本特点和用途;
2.讲授水彩画的色彩表现方法,包括水彩画颜料、水分比例及画法等;
3.引导学生按照轻重明暗、反差和颜色搭配等原则进行色彩设计;
4.给学生展示一些水彩画作品,分析其中的色彩设计和创意;
5.让学生进行实践,完成一幅水彩画作品;
6.集中讨论作品,评价每个学生的表现。

教学评估
1.采用学生自评和互评的方式,评价学生的作品;
2.通过观察学生的表现,评估学生的色彩感知能力和创意设计能力。

第4课:学习书法的基本笔画
教学目标
1.了解书法的基本概念和用途;
2.学习书法的基本笔画;
3.提高学生的造型能力和创意设计能力。

教学内容
1.书法的基本概念和用途;
2.书法的基本笔画;
3.书法的基本构图;
4.书法的创意设计。

教学过程
1.介绍书法的基本概念和用途;
2.讲授书法的基本笔画,包括横、竖、撇、捺、折、钩等;
3.引导学生进行基本笔画的练习;
4.让学生进行书法创作,完成一幅书法作品;
5.集中讨论作品,评价每个学生的表现。

教学评估
1.采用学生自评和互评的方式,评价学生的作品;
2.通过观察学生的表现,评估学生的造型能力和创意设计能力。

第5课:学习中国传统剪纸
教学目标
1.了解中国传统剪纸的历史和文化背景;
2.学习剪纸的基本方法和技法;
3.提高学生的造型能力和创意设计能力。

教学内容
1.中国传统剪纸的历史和文化背景;
2.剪纸的基本方法和技法;
3.剪纸的基本形式和构图;
4.剪纸的创意设计。

教学过程
1.介绍中国传统剪纸的历史和文化背景;
2.讲授剪纸的基本方法和技法,包括剪法、雕法、贴法等;
3.引导学生进行剪纸的实践,绘制动植物或人物造型;
4.让学生进行剪纸创作,发挥自己的创意,完成一幅剪纸作品;
5.集中讨论作品,评价每个学生的表现。

教学评估
1.采用学生自评和互评的方式,评价学生的作品;
2.通过观察学生的表现,评估学生的造型能力和创意设计能力。

第6课:学习仿古铜器图案
教学目标
1.了解古代铜器的历史和文化背景;
2.学习铜器图案的基本方法和技法;
3.提高学生的造型能力和创意设计能力。

教学内容
1.古代铜器的历史和文化背景;
2.铜器图案的基本方法和技法;
3.铜器图案的基本形式和构图;
4.铜器图案的创意设计。

教学过程
1.介绍古代铜器的历史和文化背景;
2.讲授铜器图案的基本方法和技法,包括线条、图形和纹样的构成原则等;
3.引导学生进行铜器图案的实践,绘制出某个古代铜器的图案;
4.让学生进行铜器图案的创作,发挥自己的创意,完成一幅铜器图案作品;
5.集中讨论作品,评价每个学生的表现。

教学评估
1.采用学生自评和互评的方式,评价学生的作品;
2.通过观察学生的表现,评估学生的造型能力和创意设计能力。

相关文档
最新文档