动画短片教案
《动漫天地》教案
先小组后班级的作品展，先自评后互评再师评的作业评价，有利于营造健康的学习交流氛围，激发全体学生的学习兴趣与参与热情。
三、课后延伸
（1）回顾动漫知识与技法。
（2）鼓励学生大胆尝试表现不同角度的人物动漫头像。
（3）观察身边的动物、植物以及它们之间的动物形象。
经典短片的感人故事以及人物的形象动态与表情，能唤起学生心中的爱，这种爱将贯穿整个教学过程。
（3）、鼓励学生表演自己熟知的动漫形象（立体呈现）。
教 学 流 程
二、课内探究
设计意图
2、知识讲解，学习理解。
（1）了解动漫的基本知识。
动漫：“动画”和“漫画”的合称与缩写，指所有的动画、漫画作品。
动漫的艺术形式：融会了绘画、文学、电影艺术等特点，内容丰富。
（4）归纳强调：动漫形象的夸张变形时建立在形象的结构、特征、色彩等基础上。
4、运用知识，学习表现。
尝试用动漫表现手法画身边的同学、家人或老师。
作业要求：构图饱满、线条流畅、形象生动、情真意切。
5、深入情境，作业展评。
（1）4人小组展评。要求：小组内选出最佳作业作全班交流。
（2）推荐作业展评。要求：先小组介绍推荐理由，在同学间互评。
3、技法揭示，学习体验。
（1）形象比较：看教材中的爱因斯坦和影视明星小沈阳的照片和动漫形象；看动画短片中的人物形象与现实生活中的人物形象。比较、感受动漫形象的主要表现手法是夸张、变形。
（2）即兴示范：教师的自画像。直观感受与理解动漫形象的表现过程与方法。
（3）局部解析：结合教材范例或短片人物，重点解析人物头像动漫画法中五官——嘴、鼻子、眼睛等的夸张变形。
《动画短片创作》教案
《动画短片创作》教案第一章：动画短片概述1.1 动画短片的概念1.2 动画短片的特点与分类1.3 动画短片的发展历程1.4 动画短片创作的流程与方法第二章：动画短片创意与策划2.1 动画短片创意的来源与重要性2.2 动画短片策划的基本内容2.3 动画短片创意与策划的方法与技巧2.4 动画短片创意与策划的实践训练第三章：动画短片剧本创作3.1 动画短片剧本的作用与要求3.2 动画短片剧本的结构与要素3.3 动画短片剧本创作的方法与技巧3.4 动画短片剧本创作的实践训练第四章：动画短片角色与场景设计4.1 动画短片角色设计的基本原则4.2 动画短片场景设计的基本原则4.3 动画短片角色与场景设计的实践训练4.4 动画短片角色与场景设计的作品分析第五章：动画短片制作技术5.1 动画短片制作的基本流程5.2 动画短片制作的常用技术5.3 动画短片制作的实践训练5.4 动画短片制作的作品分析第六章：动画短片后期制作6.1 后期制作的概念与意义6.2 动画短片后期制作的基本流程6.3 动画短片后期制作的关键技术6.4 动画短片后期制作的实践训练第七章：动画短片配音与音效7.1 配音与音效在动画短片中的重要性7.2 配音的基本原则与技巧7.3 音效的选择与处理7.4 动画短片配音与音效的实践训练第八章：动画短片赏析8.1 动画短片赏析的意义与方法8.2 国内外经典动画短片的欣赏与分析8.3 动画短片创作的启示与借鉴8.4 动画短片赏析的实践训练第九章：动画短片创作实践9.1 动画短片创作实践的意义与要求9.2 动画短片创作实践的步骤与方法9.3 动画短片创作实践中常见的问题与解决办法9.4 动画短片创作实践的评估与反思第十章：动画短片创作展示与评价10.1 动画短片创作展示的方式与要求10.2 动画短片创作的评价标准与方法10.3 学生动画短片创作展示与评价的实践训练10.4 优秀动画短片作品的欣赏与评价重点和难点解析一、动画短片概述难点解析：对动画短片发展历程的了解，以及对不同类型动画短片的创作流程和方法的掌握。
《动画短片创作》教案
《动画短片创作》教案第一章：动画短片概述1.1 学习目标了解动画短片的基本概念掌握动画短片的特点和分类了解动画短片创作的基本流程1.2 教学内容动画短片的基本概念动画短片的特点和分类动画短片创作的基本流程1.3 教学活动引入动画短片的定义和特点，引导学生对动画短片产生兴趣分析不同类型的动画短片，让学生了解其创作风格和技巧介绍动画短片创作的基本流程，让学生了解创作的步骤和注意事项1.4 作业与评估让学生选择一个动画短片主题，简要描述其故事情节和创作风格评估学生的选择和描述，给予反馈和建议第二章：故事构思与剧本创作2.1 学习目标掌握故事构思的方法和技巧学会编写动画短片剧本2.2 教学内容故事构思的方法和技巧动画短片剧本的结构和要素2.3 教学活动引导学生运用头脑风暴、故事梗概等方法进行故事构思教授学生编写动画短片剧本的技巧，如角色设定、情节发展、对话等2.4 作业与评估让学生根据已有的故事构思编写一个简短的动画短片剧本评估学生的剧本创作，给予反馈和建议第三章：角色与场景设计3.1 学习目标学会设计动画短片中的角色和场景3.2 教学内容角色设计的方法和技巧场景设计的方法和技巧3.3 教学活动教授学生角色设计的要素，如形态、性格、动作等引导学生运用草图、线稿等方法进行角色和场景设计3.4 作业与评估让学生根据剧本创作的角色和场景设计，完成至少两个关键帧的设计评估学生的角色和场景设计，给予反馈和建议第四章：动画制作技术与流程4.1 学习目标掌握动画制作的基本技术和流程4.2 教学内容动画制作的基本技术，如绘画、配音、剪辑等动画制作的基本流程，如前期准备、拍摄、后期制作等4.3 教学活动教授学生动画制作的基本技术，并进行实践操作引导学生了解动画制作的基本流程，并完成一个简单的动画短片制作4.4 作业与评估让学生根据已有的剧本和设计，制作一个简短的动画短片评估学生的动画制作技术和对流程的掌握程度，给予反馈和建议第五章：动画短片创作实践5.1 学习目标掌握动画短片创作的整个过程完成一个完整的动画短片作品5.2 教学内容复习动画短片创作的前期准备工作学习动画短片制作的后期工作5.3 教学活动引导学生进行分组，每组学生负责完成一个动画短片的不同部分指导学生进行动画短片制作的后期工作，如剪辑、配音、特效等5.4 作业与评估评估每组学生完成的动画短片作品，从创意、制作技术、表现力等方面进行综合评价对学生的作品进行展示和讨论，鼓励学生互相学习和提高第六章：动画短片创作中的声音设计6.1 学习目标了解动画短片声音设计的重要性掌握声音设计的的基本原则和技巧6.2 教学内容声音设计在动画短片中的作用声音设计的基本原则和技巧音效、背景音乐和配音的选择与创作6.3 教学活动分析优秀动画短片中的声音设计，让学生感受声音设计的重要性教授学生声音设计的基本原则和技巧学生实践，为动画短片片段选择或创作音效、背景音乐和配音6.4 作业与评估学生根据动画短片片段，完成声音设计，包括音效、背景音乐和配音评估学生的声音设计作品，给予反馈和建议第七章：动画短片创作的摄影技术7.1 学习目标了解动画短片摄影技术的基本概念掌握动画短片摄影技术的基本技巧7.2 教学内容摄影技术在动画短片创作中的作用摄影技术的基本概念和技巧动画短片摄影中的构图、光线和运动7.3 教学活动分析优秀动画短片中的摄影技术，让学生了解其在短片创作中的应用教授学生摄影技术的基本概念和技巧学生实践，运用摄影技术拍摄动画短片片段7.4 作业与评估学生根据剧本和设计，运用摄影技术拍摄动画短片片段评估学生的摄影技术应用，给予反馈和建议第八章：动画短片创作的后期制作8.1 学习目标了解动画短片后期制作的基本概念掌握后期制作的基本技巧8.2 教学内容后期制作在动画短片创作中的作用后期制作的基本概念和技巧剪辑、特效和调色等后期制作技术8.3 教学活动分析优秀动画短片中的后期制作，让学生了解其在短片创作中的应用教授学生后期制作的基本概念和技巧学生实践，运用后期制作技术完成动画短片制作8.4 作业与评估学生根据剧本和设计，运用后期制作技术完成动画短片制作评估学生的后期制作技术应用，给予反馈和建议第九章：动画短片创作的展示与评价9.1 学习目标学会展示动画短片作品掌握评价动画短片作品的准则9.2 教学内容动画短片作品的展示技巧评价动画短片作品的准则9.3 教学活动教授学生如何有效地展示自己的动画短片作品引导学生了解评价动画短片作品的准则，进行互相评价9.4 作业与评估学生准备动画短片作品的展示，包括作品介绍和展示技巧评估学生的作品展示和互相评价，给予反馈和建议10.1 学习目标展望动画短片创作的未来发展趋势10.2 教学内容回顾动画短片创作的主要知识点和技能探讨动画短片创作的未来发展趋势10.3 教学活动引导学生思考动画短片创作的未来发展趋势，进行展望10.4 作业与评估重点和难点解析重点环节1：第一章至第五章的基础概念和创作流程在这五个章节中，学生需要理解和掌握动画短片的基本概念、特点和分类，以及创作的整个流程。
关于幼儿园儿童动画片教案范文大全
幼儿园阶段是孩子成长中最重要的阶段。
在这个阶段，孩子开始接触各种事物，学会与人交往，也开始形成自己的价值观。
为了帮助孩子快乐地学习和成长，幼儿园教师们需要制定详细的教案，并将其落实到具体的教学活动中。
其中，幼儿园儿童动画片教案是重要的一环。
一、儿童动画片教案的重要性儿童动画片教案是幼儿园教师面对孩子，进行教学活动的主要依据。
在制定教案时，教师需要考虑到幼儿的心理习惯和认知特点，选择适合这个年龄段的动画片，例如兔子爸爸、熊出没等，在教学中发挥教育作用。
通过适当使用儿童动画片作为教学参考，能够实现以下效果：1. 提高幼儿的学习热情：很多幼儿园儿童动画片通过生动的画面、可爱的角色等方式吸引孩子的注意力。
在教学过程中，以这些动画片为主题设计教案，能够激发幼儿的兴趣，提高他们的学习热情。
2. 增强幼儿的学习效果：幼儿园儿童动画片通过简单的情节和语言，以孩子喜闻乐见的方式阐述各种知识和道理，在教学中能够起到极佳的辅助作用，增强幼儿的学习效果。
3. 培养幼儿的道德品质：很多动画片通过塑造角色形象，讲述友情、爱心、助人等方面的道理和故事，能够有效地培养幼儿的道德品质，提高孩子的人际交往能力。
幼儿园儿童动画片教案是幼儿教育不可或缺的一部分，将其融入到幼儿园的教学活动中，将有助于实现幼儿教育目标，提高幼儿的综合素质。
二、儿童动画片教案的制定方法制定幼儿园儿童动画片教案时，需要结合幼儿的年龄特点和心理发展阶段，以及具体的教学内容进行考虑。
在设计教案时，应该适当考虑以下几个方面：1. 确定主题和选择动画片：根据教学内容，选择与主题相关的适合幼儿观看的动画片，并结合教学目标进行规划。
2. 分析教学内容：对教学内容进行认真分析，了解幼儿可能存在的认知难点和困难，选择能够帮助幼儿克服难点的动画片进行教学。
3. 设计教学活动：在设计教学活动时，应当充分利用动画片的情节和角色进行巧妙设计，让幼儿充分参与课堂活动，加强他们的学习效果。
儿童益智动画讲解教案设计
儿童益智动画讲解教案设计一、教学目标：1. 让学生了解益智动画的定义和特点；2. 帮助学生认识益智动画对儿童认知和智力发展的益处；3. 引导学生学会观看益智动画时的正确态度和方法；4. 培养学生的观察力、思维能力和创造力。
二、教学重点和难点：重点，益智动画的特点和对儿童的益处；难点，如何引导学生正确观看益智动画并进行思考和讨论。
三、教学准备：1. 准备一些益智动画片段，如《小猪佩奇》、《熊出没》等；2. 制作益智动画的特点和益处的PPT；3. 准备小组讨论的问题和活动。
四、教学过程：1. 导入（5分钟）。
教师简单介绍益智动画的定义和特点，引导学生思考益智动画对儿童的益处，并激发学生的学习兴趣。
2. 学习益智动画的特点和益处（15分钟）。
通过PPT展示益智动画的特点和对儿童的益处，如增加儿童的知识面、培养儿童的观察力和思维能力等。
同时，教师可以播放一些益智动画片段，让学生亲身体验益智动画的魅力。
3. 学习观看益智动画的正确方法（10分钟）。
教师引导学生学习观看益智动画的正确方法，如要保持专注、要思考动画中的问题等。
教师也可以通过案例分析，让学生了解观看益智动画时的一些误区和不良习惯。
4. 小组讨论（20分钟）。
教师将学生分成小组，每个小组观看一段益智动画片段，并讨论动画中的问题和情节。
学生可以自由发挥，提出自己的看法和观点，也可以互相交流和讨论。
5. 总结（5分钟）。
教师对本节课的内容进行总结，强调益智动画的重要性和学习观看益智动画的正确方法。
同时，鼓励学生在日常生活中多多观看益智动画，提高自己的认知和智力水平。
五、课堂延伸活动：1. 学生可以自行选择一部益智动画，观看后写一篇观后感；2. 学生可以自行设计一个益智动画的情节或角色，并进行创作和表演；3. 学生可以邀请家长一起观看益智动画，并进行讨论和交流。
六、教学反思：通过本节课的教学，学生对益智动画有了更深的了解，也学会了正确观看益智动画的方法。
初中美术导入动画教案
教案：初中美术导入动画教学目标：1. 让学生了解和掌握动画的基本概念和原理。
2. 培养学生对动画创作的兴趣和热情。
3. 提高学生运用绘画、设计、摄影等手段创作动画的能力。
教学重点：1. 动画的基本概念和原理。
2. 动画创作的基本步骤和方法。
教学难点：1. 动画创作的技术要求和技巧。
2. 学生独立创作动画的能力。
教学准备：1. 教师准备动画素材和示例作品。
2. 学生准备绘画、设计、摄影等工具和材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放一部有趣的动画短片，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 学生观看动画，感受动画的魅力和乐趣。
二、讲解动画的基本概念和原理（10分钟）1. 教师介绍动画的定义、分类和特点。
2. 学生了解动画的基本概念和原理。
三、示范动画创作的基本步骤和方法（15分钟）1. 教师展示一部自己创作的动画作品，讲解创作的过程和技巧。
2. 学生跟随教师的示范，学习动画创作的基本步骤和方法。
四、学生独立创作动画（10分钟）1. 学生根据自己的想法和创意，开始独立创作动画。
2. 教师巡回指导，解答学生创作中遇到的问题和困难。
五、展示和评价（15分钟）1. 学生展示自己创作的动画作品，分享创作的心得和体验。
2. 教师对学生的作品进行评价和指导，提出改进和提高的建议。
六、总结和拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容和成果，强调动画创作的重要性和乐趣。
2. 学生表示对本节课的喜爱和收获，对动画创作充满热情和信心。
教学反思：本节课通过导入动画短片，激发学生的兴趣和好奇心，然后讲解动画的基本概念和原理，示范动画创作的基本步骤和方法，让学生独立创作动画，最后展示和评价学生的作品，整个教学过程流畅和有序。
学生对动画创作产生了浓厚的兴趣和热情，积极参与创作，展示了不错的创作能力。
但在创作过程中，部分学生遇到了一些技术困难和问题，需要在今后的教学中加强指导和练习。
总体来说，本节课达到了预期的教学目标和效果。
大班安全教育教案别碰我
课时：1课时年级：大班教学目标：1. 知识目标：让幼儿了解触摸他人身体的不当行为，知道哪些部位是不能被别人随意触摸的。
2. 能力目标：培养幼儿的自我保护意识，学会拒绝不适当的身体接触。
3. 情感目标：让幼儿感受到尊重他人和自我尊重的重要性，形成良好的社会交往习惯。
教学重点：1. 让幼儿了解哪些部位是不能被别人随意触摸的。
2. 培养幼儿的自我保护能力。
教学难点：1. 帮助幼儿理解尊重他人和自我尊重的意义。
2. 让幼儿学会在遇到不适当触摸时如何表达拒绝。
教学准备：1. 教学课件：《别碰我》动画短片2. 人体部位图3. 小卡片，上面写有不同部位的名称4. 小游戏道具：小熊玩偶、小兔子玩偶等教学过程：一、热身活动1. 教师带领幼儿做“身体部位找朋友”的游戏，让幼儿说出身体各部位的名称，提高幼儿对自身身体部位的认知。
二、导入新课1. 教师播放《别碰我》动画短片，引导幼儿观看并思考短片中的问题。
2. 提问：短片中的小动物遇到了什么问题？他们是如何解决的？三、主题活动1. 讲解哪些部位是不能被别人随意触摸的。
- 教师出示人体部位图，讲解头部、胸部、腰部、臀部、私密部位等部位是不能被别人随意触摸的。
- 通过故事、案例等形式，让幼儿了解不当触摸的危害。
2. 培养幼儿的自我保护意识。
- 教师引导幼儿讨论：如果有人触摸你的这些部位，你会怎么做？- 鼓励幼儿说出自己的想法，如：“说不”，“告诉爸爸妈妈”，“逃跑”等。
3. 学习拒绝不适当的身体接触。
- 教师演示如何用语言、表情、动作等方式拒绝不适当的触摸。
- 幼儿分组练习，教师指导。
四、实践操作1. 小游戏：小熊和小兔子。
- 教师分发小卡片，让幼儿找出卡片上不能被触摸的部位。
- 将幼儿分成两组，一组扮演小熊，另一组扮演小兔子。
- 小兔子需要尝试触摸小熊不能触摸的部位，小熊需要拒绝并告诉小兔子为什么不能触摸。
五、总结与反思1. 教师总结本次活动的重点内容，强调尊重他人和自我尊重的重要性。
《动画短片创意设计》教案
《动画短片创意设计》教案一、教学目标：1.了解动画短片的概念和特点。
2.掌握动画短片创作的基本过程和技巧。
3.培养学生的创新思维和创意表达能力。
二、教学重点：1.动画短片的概念和特点。
2.动画短片创作的基本过程和技巧。
三、教学难点：1.如何培养学生的创新思维和创意表达能力。
2.如何在有限的时间和资源下完成动画短片创作。
四、教学内容和教学步骤：1.动画短片的概念和特点：a.介绍动画短片的定义和特点，如时长较短、内容简洁、表现形式自由等。
b.分析动画短片的影响力和创作价值，如在传递信息、表达情感、传播文化等方面的作用。
c.展示一些经典的动画短片作品，引导学生欣赏和分析其创意和技巧。
2.动画短片创作的基本过程和技巧：a.确定创作主题和目标，如表达其中一种情感、传递其中一种信息等。
b.进行创意构思，包括角色设定、剧情安排、场景设计等。
c.制作分镜头剧本，明确每个镜头的内容和动画效果。
d.进行视觉设计和美术绘制，包括角色设计、场景设计等。
e.进行动画制作和后期制作，如动画绘制、音效制作、特效制作等。
f.制作完成后进行审美评价和改进，对作品进行展示和交流。
3.培养学生的创新思维和创意表达能力：a.引导学生进行创意思考和灵感激发，通过观察生活、研究其他作品等方式培养学生的创意能力。
b.鼓励学生独立思考和表达自己的观点，注重培养学生的表达能力和批判思维能力。
c.组织创意讨论和创意分享活动，提供学生展示和交流的机会，促进学生创意的发展和互相借鉴。
五、教学评价：1.完成教学任务并达到教学目标。
2.学生作品评价：对学生完成的动画短片作品进行审美评价和技术评价，鼓励学生的创新和个性，指出存在的问题和提供改进建议。
3.学生自我评价：让学生对自己的创作进行评价和反思，总结自己的创作经验和收获。
六、板书设计：1.动画短片概念和特点2.动画短片创作的基本过程和技巧3.培养学生的创新思维和创意表达能力七、教学资源准备：1.展示经典动画短片的视频。
(完整版)《动画短片创作》教案
课名：动画短片创作教师：王鹏威
班级：编写时间：
课名：动画短片创作教师：王鹏威
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课名：动画短片创作教师：王鹏威
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课名：动画短片创作教师：王鹏威
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课名：动画短片创作教师：王鹏威
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课名：动画短片创作教师：王鹏威
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课名：动画短片创作教师：王鹏威
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课名：动画短片创作教师：王鹏威
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课名：动画短片创作教师：王鹏威
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课名：动画短片创作教师：王鹏威
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课名：动画短片创作教师：王鹏威
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课名：动画短片创作教师：王鹏威
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课名：动画短片创作教师：王鹏威
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课名：动画短片创作教师：王鹏威
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美术教案动画初中
美术教案动画初中一、教学目标1. 让学生了解动画的基本概念、分类和制作流程。
2. 培养学生对动画创作的兴趣，提高创新意识和动手能力。
3. 引导学生运用动画表现形式，表达自己的情感和观点。
二、教学内容1. 动画的基本概念：动画的定义、特点和作用。
2. 动画的分类：传统动画、计算机动画、定格动画等。
3. 动画的制作流程：剧本创作、角色设计、动画制作、配音、剪辑等。
4. 动画创作技巧：角色动作设计、场景布局、镜头运用等。
5. 动画欣赏与评价：欣赏优秀动画作品，分析其艺术特点和创作手法。
三、教学过程1. 导入：通过展示一部有趣的动画短片，引发学生对动画的兴趣，进而导入本节课的主题。
2. 基本概念：讲解动画的定义、特点和作用，使学生对动画有初步的认识。
3. 动画分类：介绍传统动画、计算机动画、定格动画等不同类型的动画，让学生了解动画的多样性。
4. 制作流程：讲解动画的制作流程，包括剧本创作、角色设计、动画制作、配音、剪辑等环节，使学生了解动画制作的整个过程。
5. 创作技巧：讲解角色动作设计、场景布局、镜头运用等动画创作技巧，为学生动画创作提供指导。
6. 动画欣赏与评价：组织学生欣赏优秀动画作品，引导学生分析其艺术特点和创作手法，提高学生的审美能力。
7. 实践环节：分组让学生进行动画创作实践，教师巡回指导，解答学生疑问。
8. 总结与评价：总结本节课所学内容，对学生的动画作品进行评价，鼓励优秀作品，提出改进意见。
四、教学方法1. 讲授法：讲解动画的基本概念、分类、制作流程和创作技巧。
2. 示范法：展示优秀动画作品，分析其艺术特点和创作手法。
3. 实践法：让学生动手进行动画创作，提高实践能力。
4. 讨论法：组织学生进行小组讨论，分享创作心得和经验。
五、教学评价1. 学生对动画的基本概念、分类和制作流程的掌握程度。
2. 学生动画创作的创意、技巧和表现力。
3. 学生参与课堂活动的情况，如提问、讨论、实践等。
六、教学资源1. 动画教材或课件。
初中美术教案《动画》
初中美术教案《动画》教学目标：1. 让学生了解动画的基本概念和制作流程。
2. 培养学生运用动画表现自己的想法和故事的能力。
3. 提高学生对美术学科的兴趣和热爱。
教学重点：1. 动画的基本概念和制作流程。
2. 运用动画表现自己的想法和故事。
教学难点：1. 动画的制作技巧和创意表现。
教学准备：1. 电脑、投影仪等教学设备。
2. 动画制作软件或绘图工具。
3. 动画素材和参考资料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示一些经典的动画作品，引起学生对动画的兴趣和好奇心。
2. 学生分享自己对动画的喜爱和了解，教师总结并导入本节课的主题《动画》。
二、基本概念（10分钟）1. 教师介绍动画的定义、分类和制作流程。
2. 学生了解动画的基本概念，明确动画的制作过程。
三、制作流程（10分钟）1. 教师讲解动画的制作流程，包括剧本创作、角色设计、分镜头、动画制作等环节。
2. 学生跟随教师一起完成一个简单的动画制作流程，体验动画制作的乐趣。
四、创意表现（10分钟）1. 教师引导学生运用动画表现自己的想法和故事，鼓励学生发挥创意。
2. 学生分组讨论，确定自己的动画主题和故事情节，并进行角色设计和分镜头。
五、动画制作（10分钟）1. 教师演示动画制作软件的使用方法，引导学生进行动画制作。
2. 学生根据分组讨论的结果，利用动画制作软件或绘图工具进行动画制作。
六、展示评价（5分钟）1. 学生展示自己制作的动画作品，分享制作过程中的收获和感受。
2. 教师对学生的作品进行评价和指导，鼓励学生的创意和努力。
七、总结拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调动画制作的重要性和技巧。
2. 学生根据自己的兴趣和特长，选择适合自己的动画制作方向进行拓展学习。
教学反思：本节课通过讲解动画的基本概念和制作流程，让学生了解动画的制作技巧和创意表现。
在制作过程中，学生能够充分发挥自己的想象力和创造力，通过动画表现自己的想法和故事。
在展示评价环节，学生能够分享自己的作品，感受到动画制作的乐趣和成就感。
大班社会活动教案《动画片》
大班社会活动教案《动画片》教案：动画片大班社会活动一、教学目标：1. 认识动画片这种媒介，并了解它的特点和作用。
2. 培养幼儿的观察力和思维能力，培养幼儿的审美情趣和想象力。
3. 提升幼儿的合作能力和表达能力。
二、教学准备：1. 动画片资源：选择一些适合幼儿观看的动画片资源（如《小猪佩奇》、《海绵宝宝》等）。
2. 视频播放设备：准备一台电视或者投影仪等设备。
3. 分组材料：纸、颜料、彩色笔等。
三、教学过程：第一步：介绍动画片（15分钟）1. 提问：让幼儿们谈一谈他们平时喜欢看的电视节目有哪些，有没有看过动画片？2. 引入：解释动画片的概念，向幼儿们介绍一些常见的动画片，简单介绍动画片的制作原理。
3. 观看：播放一段精选的动画片片段，让幼儿们感受一下动画片的魅力。
4. 总结：与幼儿讨论观看动画片的感受，以及动画片与现实世界的不同之处。
第二步：观看动画片（30分钟）根据选取的动画片资源，在教室内或者活动室里给幼儿们创造一个适合观看动画片的环境，整理好座位，播放幼儿喜欢的动画片。
第三步：分组活动（30分钟）1. 分组：将幼儿们分成几个小组，每个小组人数尽量均匀，给每个小组发放纸、颜料、彩色笔等绘画材料。
2. 绘画：告诉幼儿们，他们的任务是根据他们收看的动画片主题，绘制出有关内容的画作。
可以是对动画人物、场景的描绘，也可以是对动画故事的自由创作。
3. 合作：鼓励幼儿们在小组内相互合作，互相交流，共同完成画作。
4. 展示：让每个小组派代表上台展示他们的作品，并让其他小组的成员对其进行评价和表扬。
第四步：总结（15分钟）1. 回顾：请幼儿们回顾一下今天的活动内容，谈谈他们喜欢的动画片和自己绘制的画作。
2. 思考：引导幼儿们思考动画片对我们的启发和教育作用，并让他们谈谈他们的体会或想法。
3. 结语：给予幼儿表扬和鼓励，感谢他们的积极参与。
四、教学评价：1. 观察幼儿对动画片的观看和绘画的参与度，以及他们的表达能力和合作能力。
动画教案初中美术
动画教案初中美术教学目标：1. 让学生了解动画的基本概念和制作流程。
2. 培养学生对动画制作的兴趣和创作能力。
3. 引导学生运用动画表现自己的想法和情感。
教学重点：1. 动画的基本概念和制作流程。
2. 动画创作的方法和技巧。
教学难点：1. 动画制作的技术和流程。
2. 动画创作的想法和表现。
教学准备：1. 动画制作的软件和设备。
2. 动画作品的示例和素材。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些经典的动画作品，如《西游记》、《白雪公主》等，引导学生关注动画的特点和魅力。
2. 教师提出问题：“你们对动画有什么了解？”，让学生自由发言，表达对动画的认识和感受。
二、新课（20分钟）1. 教师介绍动画的基本概念和制作流程，如动画的定义、分类、制作步骤等。
2. 教师讲解动画制作的技术和技巧，如绘画、配音、剪辑等。
3. 教师演示动画制作的过程，让学生直观地了解动画制作的流程和要点。
三、实践（20分钟）1. 教师布置作业，要求学生分组合作，制作一个简短的动画作品。
2. 教师提供动画制作的素材和指导，帮助学生完成作业。
3. 学生在规定的时间内，运用动画制作软件和设备，创作出自己的动画作品。
四、展示和评价（10分钟）1. 学生展示自己的动画作品，分享制作过程中的经验和感受。
2. 教师对学生的作品进行评价，给出建议和指导。
3. 学生互相评价，交流动画制作的心得和体会。
五、总结（5分钟）1. 教师总结本节课的重点和难点，强调动画制作的基本概念和制作流程。
2. 教师鼓励学生在课后继续探索动画制作的技术和创作方法，发挥自己的想象力和创造力。
教学反思：本节课通过展示经典动画作品，引导学生关注动画的特点和魅力，激发学生对动画制作的兴趣和创作欲望。
在教学过程中，教师详细讲解动画的基本概念和制作流程，演示动画制作的过程，让学生直观地了解动画制作的流程和要点。
在实践环节，学生分组合作，运用动画制作软件和设备，创作出自己的动画作品。
动画短片《鹬》讲课教案
• 简直可以截屏下来做桌面了
不光场景壮 丽，幼年的鹬 和寄居蟹简直 萌破天际，整 个动画片，都 让我们感叹生 命与大自然和 谐相处的美丽！
孩子眼中的世界 原来是这样的
成长就是要敢于走出自己ຫໍສະໝຸດ 舒适区 勇敢面对未知的东西与其保护孩子 不如放手让他尝试
珍惜朋友 因为他们会给你的人生带来启发
要学会利用自然带来的智慧
你要相信 最终 你会做得比其他人都好……
原来成长 就是要抛去曾经的视角 才能看到最美的未来
原来最大的快乐—— 不是等着妈妈喂食，而是发现自己有能力生存 有能力帮助他人
看 到 这 里 ， 真 想 去 大 海 里 折 腾 一 下 啊 ！
动画短片《鹬》
• 作为皮克斯的最新一代动画片人，Alan Barillaro 在维尔市的皮克斯片厂附近的海滩跑步时，发现 许多鸟在海面捕食却不会碰到浪，于是产生了传 作灵感。
• 从前期的观察、筹备，到最后的制作，花费了整 整三年的时间。所以这部代表了皮克斯最新技术 的动画片、呈现出了不是现实却胜似现实的美感。 海浪、鹬群、寄居蟹……一切都是那么真实而美 好！
鹬
原来成长 就是要抛去曾经的视角 才能看到最美的未来
这是一部耗时仅六分钟 却制作筹备了三年的动画短片 一部短短六分钟的小动画 将自然 童年 亲情 友谊 成长 串联了起来 用萌萌的设定 讲述了一个最暖的故事
它的名字叫《鹬》 （yù），是皮克斯 2016动画长片《海 底总动员2》的前 贴片，讲述了一只 饥饿的小矶鹬，从 不敢走出自己的小 窝，到快乐地在海 浪肆虐的沙滩上觅 食的故事。
初中美术教案动画
初中美术教案动画年级：初中学科：美术课时：2课时教学目标：1. 让学生了解动画制作的基本原理和流程；2. 培养学生运用计算机软件进行动画创作的能力；3. 提高学生创新思维和审美能力。
教学内容：1. 动画制作的基本原理；2. 动画制作的流程；3. 计算机动画软件的使用。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师播放一部精彩的动画短片，引起学生兴趣；2. 学生分享自己喜欢的动画作品；3. 教师引导学生思考动画制作的过程和原理。
二、新课内容（15分钟）1. 教师讲解动画制作的基本原理，如帧数、动画规律等；2. 教师演示动画制作的流程，包括角色设计、背景制作、动画制作等；3. 学生跟随教师一起制作一个简单的动画片段。
三、实践操作（15分钟）1. 学生分组，每组选择一个动画制作软件（如Flash、Potoshop等）；2. 学生在教师的指导下，运用所选软件制作一个简单的动画片段；3. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、课堂小结（5分钟）1. 学生展示自己制作的动画片段，互相评价；2. 教师总结本节课所学内容，强调重点和难点；3. 布置课后作业，要求学生课后完善自己的动画作品。
第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 教师播放学生上节课制作的动画片段，回顾所学内容；2. 学生分享自己课后完成的动画作品，互相评价；3. 教师引导学生思考动画制作中的创新点和改进空间。
二、深入学习（15分钟）1. 教师讲解动画制作中的高级技巧，如动画节奏、特效制作等；2. 教师演示如何运用计算机软件进行动画作品的完善和优化；3. 学生跟随教师学习动画制作的高级技巧，并尝试运用到自己的作品中。
三、实践操作（15分钟）1. 学生根据上节课的制作经验，运用所学的高级技巧完善自己的动画作品；2. 教师巡回指导，解答学生疑问；3. 学生相互交流，分享制作过程中的心得体会。
四、课堂小结（5分钟）1. 学生展示自己完善的动画作品，互相评价；2. 教师总结本节课所学内容，强调重点和难点；3. 布置课后作业，要求学生课后继续完善自己的动画作品，并为下次课做好准备。
三只小猪教案(精选10篇)
三只小猪教案（精选10篇）三只小猪教案篇1设计意图对于幼儿来说，规则是一个较抽象的概念，如果单纯的教学是十分枯燥的。
孩子没了兴趣，目标也很难达到。
要让课堂变有趣生动吸引孩子，教师在上数学活动时应从教具、语言、情景创设到引导的方向来吸引孩子。
《三只小猪》这个故事幼儿已经很熟悉了，对故事也有了一定的了解，也可以很好的把故事里的对白很好的讲述出来，我希望在这次活动中幼儿不仅仅是对猪的熟悉，也可以融入故事中，来扮演的角色从中知道做事不要图省力这个生活道理，由此设计这次游戏。
一、活动目标1、乐于参与《三只小猪》的表演游戏，从中体验表演带来的快乐。
2、鼓励幼儿能运用形象的语言、动作、表情大胆进行表演。
3、懂得遵守游戏规则，与同伴友好地合作游戏。
二、活动准备：1、猪妈妈、猪老大、猪老二、猪小弟、猪爸爸、大大狼的头饰若干各，和优秀奖章若干各。
2、物资材料准备；一些足够幼儿使用的小的泡沫，若干放小的泡沫地的小篮子若干个、废旧的牛奶箱搭建成草房、木房、砖房等等。
猪妈妈猪、老大大、猪老二、猪小弟、猪爸爸、大大狼的服装和道具。
3、环境准备；装饰故事背景。
三、活动过程；一、以看表演的形式引入，激发幼儿的兴趣。
请个别幼儿表演《三只小猪》，教师提出看表演的要求：师：小朋友知道我们一会要玩什么游戏吗？你们喜欢玩表演游戏吗？师：在游戏之前，我先请小朋友来看精彩表演《三只小猪》，在看的时候老师我啊有两个要求：1、小观众要认真看他们的表情、动作2、认真的倾听角色的对话和语气，不打断、不影响别人，要做文明的小观众，你们可以做到吗？二、以讨论的方式，来回顾上次游戏的故事内容。
师：刚才你看了表演你觉得怎么样？谁表演的好，好在哪里。
师：大灰狼说话的语气和猪妈妈说话的语气一样吗？猪爸爸是什么样子的，他们说话语气又是什么样的？小猪的表情是什么样的？什么时候是害怕的表情，什么时候是高兴的表情。
害怕时候是表情是什么样的？高兴的表情是怎样的？大灰狼的动作是怎么样？在做房子的时候是什么样的动作和表情呢？师小结：一会小朋友表演的时候也要注意动作、表情、都要做出来，还要注意说话语气，这样你也会表演的很精彩的，也就可以成为优秀的小演员呢？三、提出游戏要求及场地的安排：（1）学会和同伴合作协商，遇到困难一起想办法解决，表演完要交换道具。
第五章 蒙太奇艺术手法(动画短片设计教案)
二、内容情节节奏的处理 (一)依据教学内容 (二)依据教学目标 (三)依据教学对象 (四)依据教学组织形式 (五)依据电视教材的类型
三、表现形式节奏 （一）画面主体运动的节奏 （二）摄像机镜头运动的节奏 （三）景别变化的节奏 景别大，节奏慢；景别小，节奏快。 若几个组接镜头的景别从小向大变化， 节奏趋向松弛；若从大向小变化，节奏 趋向急促。
总之，蒙太奇贯穿于整个影片的创作过 程中，它产生于编剧的艺术构思之时，体现 在导演的分镜头稿本里，最后完成在剪辑台 上。
二、蒙太奇的依据 科学原理来自对自然界事物运动状态和规 律 的认识与总结，文艺创作的源泉主要来自人类的 社会实践和生活，来自创作者对生活的观察、认 识、概括和提炼。蒙太奇手段的创造与运用他仍 是来源于人类的生活与经验。
(二)创造时空作用 电影、电视中的假定性的时间和空间， 既有时间与空间的压缩，也有时间与空间 的延伸。
(三)声音和画面结合作用 蒙太奇能使声音与画面有机结合，互相 作用构成特殊的声画结合的形象，产生新的涵 义，从而更深刻、更生动地揭示与刻划人物的 内心活动。 1.声画同步配合，如炮弹爆炸同时出现爆炸声， 加强了真实感。 2.声画分立，画面内无声源，传来声音与画面 形成分立，制造出一种联想的情景。 3.声画对比，画面上出现乞丐在路上讨饭，而 声音却是酒楼猜拳行令的声音，声音与画面形 成强烈的对比。
节奏是事物均匀而有规律的发展过程。 从音乐角度对节奏的解释 ：音响运动的轻 重缓急形成节奏，其中节拍的强弱或长短交替出 现而合乎一定的规律。 建筑艺术上对节奏的解释：建筑物表面结构 上的线、面、体和它们之间的平衡、对比、对称 等变化。 绘画艺术则认为节奏是“由运动的形式因素 或色彩，以一种相同或相似的形式按一定规律交 替出现而构成。”
美术初中动画片教案
教案：初中美术——动画片欣赏与创作教学目标：1. 让学生了解和掌握动画片的基本概念、类型及特点。
2. 培养学生对动画片的欣赏能力，提高审美素养。
3. 激发学生的创新意识，培养学生的动手能力。
教学重点：1. 动画片的基本概念、类型及特点。
2. 动画片的欣赏方法。
3. 动画片的创作技巧。
教学难点：1. 动画片的特点及欣赏方法。
2. 动画片的创作技巧。
教学准备：1. 收集各种类型的动画片资料，如：经典动画电影、电视动画系列、网络动画短片等。
2. 准备相关美术用品，如：画纸、画笔、颜料、剪刀、胶水等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放一部经典动画片，如《西游记》、《黑猫警长》等，让学生初步感受动画片的魅力。
2. 学生分享自己喜欢的动画片，教师引导学生探讨动画片的特点。
二、探究与欣赏（15分钟）1. 教师引导学生了解动画片的基本概念、类型及特点，如：二维动画、三维动画、剪纸动画等。
2. 教师展示不同类型的动画片，如《大闹天宫》、《千与千寻》、《阿凡提》等，让学生欣赏并分析各自的特点。
3. 学生分组讨论，总结动画片的欣赏方法，如：关注画面色彩、线条、角色造型、故事情节等。
三、创作实践（15分钟）1. 教师布置创作任务：以小组为单位，创作一部简短的动画片。
2. 学生分组讨论，确定创作主题、角色、场景等。
3. 学生动手制作，教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、展示与评价（5分钟）1. 各小组展示自己的作品，其他同学给予评价和建议。
2. 教师对学生的作品进行点评，总结优点和不足，鼓励学生继续努力。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师对本节课的内容进行总结，强调动画片的特点及欣赏方法。
2. 学生分享自己的学习心得，表示今后要更加关注动画片的美学价值。
3. 教师推荐一些优秀的动画片，鼓励学生在课后进行欣赏和创作。
教学反思：本节课通过让学生欣赏各种类型的动画片，使学生了解了动画片的基本概念、类型及特点，提高了学生的审美素养。
初中动画 教案
初中动画教案一、教学目标：知识与技能：1. 让学生了解动画制作的基本原理和流程。
2. 培养学生运用动画表达自己的想法和创意的能力。
过程与方法：1. 通过小组合作，培养学生团队协作精神。
2. 利用网络资源和图书资料，提高学生自主学习能力。
情感态度与价值观：1. 培养学生对动画制作的兴趣，激发创新意识。
2. 让学生体验动画制作的乐趣，提高审美素养。
二、教学内容：1. 动画制作基本原理：了解动画制作的基本原理，如帧动画、补间动画等。
2. 动画制作流程：学会使用动画制作软件，如Flash、Pivot等，掌握动画制作的各个环节。
3. 创意表达：学会运用动画表现自己的想法和创意，提高审美能力。
三、教学重点与难点：重点：1. 动画制作基本原理和流程。
2. 运用动画表达自己的想法和创意。
难点：1. 动画制作软件的操作。
2. 创意动画的策划和设计。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解动画制作的基本原理和流程。
2. 演示法：展示优秀动画作品，分析其制作方法。
3. 实践法：让学生动手制作动画，提高操作能力。
4. 小组合作法：培养学生团队协作精神，共同完成动画制作任务。
五、教学步骤：1. 导入：播放一部优秀动画作品，引发学生兴趣，导入新课。
2. 讲解：讲解动画制作的基本原理和流程，让学生了解动画制作的基础知识。
3. 演示：展示优秀动画作品，分析其制作方法，让学生对动画制作有更直观的认识。
4. 实践：让学生动手制作动画，学会使用动画制作软件，掌握动画制作的各个环节。
5. 讨论：分组讨论，让学生分享自己的动画制作心得，互相学习，提高制作水平。
6. 总结：总结本节课所学内容，强调动画制作的基本原理和流程。
7. 作业布置：让学生完成一个简单的动画制作任务，巩固所学知识。
六、教学评价：1. 学生动画制作作品的质量。
2. 学生在团队协作中的表现。
3. 学生对动画制作知识的掌握程度。
七、教学资源：1. 网络资源：动画制作教程、优秀动画作品等。
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第一章前期策划
教学内容
本课程主要目标是通过组织学生策划短片的前期内容。
锻炼学生从接受剧本、组成摄制组，到进入创作酝酿、准备、开始绘制这整个流程的总体把握能力和控制能力。
教学要求
(1)、研究文学剧本
(2)、完成文字和画面分镜头台本
(3)、完成人物造型和背景风格设计
(4)、进行动作风格试验
教学重点
熟练掌握动画前期的操作流程和制作技术。
教学难点
完成文字和画面分镜头台本和完成人物造型和背景风格设计。
1.什么是剧本？
所谓剧本，广义的解释是一种文学体裁，即文学作品的一种体裁，由剧中人物的对话（有的有唱词）和舞台指示等构成，是戏剧演出的文字底本。
我们这里所说的“剧本”，主要针对动画影视作品的剧本而言。
电影剧本和电视剧剧本统称影视剧本。
动画影视作品作为一种特殊的影视作品形式，其剧本是运用动画特有的思维和语言来讲述故事、表达感情，并按照影视剧本的组织方式、内部叙事逻辑与外部视觉逻辑来框架和结构故事的。
影视剧本中由于蒙太奇结构的特点，自然就不同于戏剧的分幕分场，它由许多镜头按其不同的叙事、抒情功能组接而成，打破了严格的时空限制。
故影视剧本中除了人物对话以外，还有画面景物的描绘、解说词和拍摄提示说明等，是对电影、电视剧视听语言的文字表述。
2.动画剧本的基本内容
①人物
②故事
③主题
④文字表达：人物台词+提示性文字
第二章设计稿绘制
教学内容
主要开始中期绘制阶段的创作，其中第一步就是根据分镜头台本绘制出设计稿，为以下的原画设计工作铺垫一个良好的开始。
重点绘制内容分为动作设计稿和背景设计稿两个部分。
教学要求
(1) 动作设计稿
(2) 背景设计稿
教学重点
动作设计稿的绘制方法，背景设计稿的设计方法
教学难点
及处理方法：注意在绘制设计稿的同时要严谨的依照导演和台本分镜头的指示完成，遇到个别难点镜头要及时地与导演沟通并解决。
角色设计方面：
1.动画角色设计的概述
【重点难点】：掌握动画角色与影片类型的关系及设计角色的基本条件。
【学生掌握要点】：掌握设计动画角色的基本条件。
2.动画角色造型风格分析
【重点难点】：理解不同风格的造型特点，积累造型经验。
【学生掌握要点】：理解动画角色设计的不同风格，掌握写实类、卡通类、表现类的造型特点以及其造型要求，开拓设计思路，培养动画角色设计的基本能力。
3.动画角色设计规范
【重点难点】：掌握设计规范的表现形式，理解设计与制作的关系。
【学生掌握要点】：理解动画角色设计的基本要求，了解设计规范，培养良好的设计习惯。
4.动画角色造型设计方法
【重点难点】：理解不同造型方法的侧重点，融汇不同造型方法创作需要的形象。
【学生掌握要点】：掌握动画角色造型的基本方法，运用线条造型、几何造型、结构造型作不同的设计，掌握造型的基本要求以及不同造型方法的不同切入点。
5.动画角色造型设计内容
【重点难点】：掌握角色设计的整体流程，学会如何挖掘设计思路，提高对角色的整体认识，系统学习角色的设计范围，以及与角色表现相关的其他领域设计。
【学生掌握要点】：掌握动画角色造型的步骤、设计思路的挖掘、设计的流程及规范；明确角色设计与剧本的关系，并能正确运用解剖知识，进一步理解动物、道具的设计思路，学会从全局出发，把握角色的整体设计。
6.动画角色表情设计
【重点难点】：在设计较色表情时要注意的几方面问题，角色表情设计在整部影片中起到的重要作用。
分析角色主要面部表情的形式特征，尤其是如何进行适当夸张，以及肢体语言如何与角色表情相互配合。
【学生掌握要点】：能够合理、生动地设计角色，提高角色的表现力。
场景设计方面：
1.动画场景设计概念
【重点难点】：动画场景在影片中的重要功能和作用。
【学生掌握要点】：掌握场景的主要功能和作用。
2.动画场景的特性与设计要求
【重点难点】：动画场景的设计要求。
【学生掌握要点】：场景设计在图像表现上的几个方面。
3.动画片场景的构思与设计
【重点难点】：掌握造型的形式美元素和营造空间感的透视法。
【学生掌握要点】：动画场景设计的要素，造型设计基本要素，动画场景的设计要求。
4.色彩在动画场景设计中的运用
【重点难点】：色彩的心理感受。
【学生掌握要点】：色彩的基本原理，色彩所引起的心理联想，色彩的作用与功能。
5.动画场景的光影造型
【重点难点】：光的类型。
【学生掌握要点】：各种光，光影造型的基本方法，光影造型的作用。
6.动画场景中的陈设道具
【重点难点】：道具的分类
【学生掌握要点】：道具的基本类型，道具造型的基本元素，道具在动画影片中的作用。
第三章原画设计（一）
讲授内容
（1）掌握造型的方法（2）原画的基础——动作分析（3）动作的时间和节奏（4）线条和阴影的表现（5）循环动作
教学要求
(1) 要求学生掌握原画的每个制作环节，并且能够熟练绘制
(2) 动作的时间和节奏是本章的重点内容
教学重点
（1）原画的基础——动作分析（2）动作的时间和节奏。
通过实际的动手绘制，
从了解和熟悉造型开始，一步步进行训练。
要求能够从表演者的角度出发进行动作分析，理解每个动作的意图和目的，并且能够调整好动作的时间和节奏。
教学难点
（1）原画的基础——动作分析（2）动作的时间和节奏。
通过实际的动手绘制，从了解和熟悉造型开始，一步步进行训练。
要求能够从表演者的角度出发进行动作分析，理解每个动作的意图和目的，并且能够调整好动作的时间和节奏。
第三章原画设计（二）
教学内容
（1）掌握造型的方法（2）原画的基础——动作分析（3）动作的时间和节奏（4）线条和阴影的表现（5）循环动作
教学要求
(1) 要求学生掌握原画的每个制作环节，并且能够熟练绘制
(2) 动作的时间和节奏是本章的重点内容
教学重点
（1）原画的基础——动作分析（2）动作的时间和节奏
教学难点
（1）原画的基础——动作分析（2）动作的时间和节奏。
通过实际的动手绘制，从了解和熟悉造型开始，一步步进行训练。
要求能够从表演者的角度出发进行动作分析，理解每个动作的意图和目的，并且能够调整好动作的时间和节奏。
第四章动画制作（一）
教学内容
动画工作的顺序、方法和要求：（1）动画线条和线条训练（2）中间线画法（3）等分中间画技法（4）动作转面画法（5）曲线运动动画技法（6）领会原画意图和摄影表
教学要求
(1)了解和掌握动画工作的顺序、方法和要求，并且能熟练掌握各种要求下的动画绘制工作 (2) 重点掌握动画的绘制技法和充分领会原画的意图以及摄影表。
教学重点
中间线画法、动作转面画法和曲线运动动画技法
教学难点
动画的绘制技法是难点，要求学生进行多次的练习并且能够熟练的看懂摄影表和原画的意图。
第四章动画制作（二）
教学内容
动画工作的顺序、方法和要求：（1）动画线条和线条训练（2）中间线画法（3）等分中间画技法（4）动作转面画法（5）曲线运动动画技法（6）领会原画意图和摄影表
教学要求
(1) 了解和掌握动画工作的顺序、方法和要求，并且能熟练掌握各种要求下的动画绘制工作。
(2) 重点掌握动画的绘制技法和充分领会原画的意图以及摄影表。
教学重点
了解和掌握动画工作的顺序、方法和要求，并且能熟练掌握各种要求下的动画绘制工作。
教学难点
动画的绘制技法是难点，要求学生进行多次的练习并且能够熟练的看懂摄影表和原画的意图。
第五章描线与上色
教学内容：
（1）电脑扫描（2）上色（3）校对
教学要求
(1) 中期把画好的镜头拿到后期进行电脑扫描，以备上色。
(2) 根据美术设计师定出的标准色样和标出的号码在电脑上进行上色。
（3）根据画面分镜头台本和摄影表的要求，对上完色的镜头进行检查校对。
教学重点
对动画软件的熟练操作是本段部分的难点，主要在上色的时候要严格依照标准色样和标出的号码进行上色，认真完成校对工作以保证影片的整体制作效果。
教学难点
对动画软件的熟练操作是本段部分的难点，主要在上色的时候要严格依照标准色样和标出的号码进行上色，认真完成校对工作以保证影片的整体制作效果。
第六章后期制作、合成输出
教学内容：（1）合成（2）编辑（3）配音（4）输出
教学要求
(1) 把上好色彩的镜头进行合成，并与背景结合。
(2) 把合好的镜头，按照导演分镜头台本的要求进行编辑。
(3) 根据分镜头台本的要求为画面配音。
（4）完成输出。
教学重点
对后期软件和专业二维动画软件的熟练操作是本阶段的重点和难点，要求通过教师演示和反复的练习来熟悉软件的操作方法。
教学难点
对后期软件和专业二维动画软件的熟练操作是本阶段的重点和难点，要求通过教师演示和反复的练习来熟悉软件的操作方法。