摄影基础知识入门与技术

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摄影入门的所有基础知识-互联网类

摄影入门的所有基础知识－互联网类关键信息项：1、摄影设备类型及特点相机种类：＿___________________________镜头类型：＿___________________________其他配件：＿___________________________2、摄影基本参数光圈：＿___________________________快门速度：＿___________________________感光度（ISO）：＿___________________________焦距：＿___________________________白平衡：＿___________________________3、构图原则对称构图：＿___________________________三分法构图：＿___________________________引导线构图：＿___________________________框架构图：＿___________________________留白构图：＿___________________________4、光线运用自然光类型：＿___________________________人工光设置：＿___________________________顺光特点：＿___________________________逆光效果：＿___________________________侧光优势：＿___________________________5、拍摄角度平拍：＿___________________________俯拍：＿___________________________仰拍：＿___________________________11 摄影设备类型及特点111 相机种类目前市场上常见的相机类型包括数码单反相机、无反相机和便携式数码相机等。

数码单反相机具有出色的性能和丰富的镜头选择，适合专业摄影和对画质要求较高的用户。

摄影入门基础知识及17种摄影构图技巧

摄影入门基础知识一、光圈光圈，是镜头中光线通过的孔径大小，用F表示。

简单理解成水管孔径大小，孔径越大，水流越过。

所以光圈越大，光线越多，但F后面的数值越小，如大光圈F1.4。

光圈与景深有直接关系：光圈越大，景深越小，也就是背景虚化模糊程度越高，如拍摄人物时，使用大光圈虚化背景，人物突出；而拍摄风景时，需要背景清晰，就要用到小光圈。

二、快门速度快门速度就是曝光时间。

快门速度分为高速快门和慢门，高速快门可以抓拍运动瞬间，同时拍摄不容易产生抖动模糊；慢门也就是长曝光，增加曝光时间在弱光拍摄更有利，还可以表现主体动感，记录光点轨迹，如水流车轨光绘星轨等等。

快门的运行原理如下图：按下快门后：（1）后幕帘开启（2）前幕帘开启，曝光开始（3）后幕帘关闭，曝光结束（4）前幕帘关闭。

三、对焦对焦，就是调节对焦机构移动焦平面位置，让主体成像清晰。

对焦主要有自动对焦AF和手动对焦MF，自动对焦又分为单次自动对焦，伺服（连续）自动对焦，智能自动对焦三类。

1、单次自动对焦单次自动对焦一般用AF-S表示，半按快门后听到“嘀”一声，表示对焦完成，按下快门拍摄即可，一般适合拍摄静物，如商品拍摄，花草拍摄，摆拍人像等。

2、伺服（连续）自动对焦伺服对焦，也称为连续对焦，用AF-C表示。

拍摄移动主体时，保持半按快门，可以持续对焦直到拍摄结束，不用重新半按快门，适合拍摄移动主体，如体育运动，野生动物等。

3、智能自动对焦就是相机自动对焦，用AF-A表示，根据主体是否运动选择单次对焦或连续对焦，有时候会出错。

4、手动对焦手动对焦用MF表示，是最精准的对焦方式。

当自动对焦失效，如拍摄距离过近、有物体遮挡时，都需要手动对焦来调整。

还有需要注意细节的拍摄题材，如微距摄影，都需要使用手动对焦。

四、焦距焦距是镜头的光学中心到感光元件的距离，镜头上标示的50mm，代表焦距50mm的定焦镜头；标示的24-70mm代表焦距24-70mm的变焦镜头。

焦距要明白两点：视角与景深。

摄影基础入门知识

摄影基础入门知识
摄影基础入门知识如下：
1、学习持机方法：在拍摄的基本知识中，最重要的就是要拿稳相机，无论其它的摄影要素和技术掌握得有多好，只要拍摄的一瞬间有震动，照片的质量一定会因影像模糊而大大降低。

2、熟悉相机部件：数码照相机相对于传统照相机而言，它对拍摄稳定性的要求更高，这是因为电子元件存储信息需要一段额外的时间，通常称为“时滞”。

3、掌握光线方向：拍摄人像时，被摄者的面部是光线最容易到达的地方，因此一般拍摄人像时都会让人物面部正对光源，但正面光由于缺乏变化，容易使人物面部显得比较平。

4、了解构图法则：对称式构图是一种常见的构图形式，这种构图形式具有平衡、稳定的特点。

初学摄影入门教程

初学摄影入门教程初学摄影入门教程大全初学摄影入门教程1一、拍摄1、光圈优先大多用在拍人像以及风景时光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。

由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。

在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。

同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。

在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。

2、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。

与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。

快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。

很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。

在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。

并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。

总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。

这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。

二、人像拍摄首先，要用到长焦，3――4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。

其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。

最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。

因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。

最后，构图。

人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处(从下看是处)。

摄影基础知识及实用技巧

摄影基础知识及实用技巧摄影是一门用光影和色彩记录瞬间、表达情感与故事的艺术。

无论是想要记录生活中的美好瞬间，还是追求专业的摄影成就，掌握一些基础知识和实用技巧都是必不可少的。

一、摄影基础知识1、相机的基本构造和功能镜头：负责捕捉光线和成像，不同的镜头有着不同的焦距和光圈，从而影响拍摄的视角和景深。

传感器：类似于传统相机的胶片，是接收光线并将其转化为图像信号的部件。

快门：控制光线进入相机的时间长短，决定了曝光的时间。

光圈：调节进光量的大小，影响景深和曝光。

感光度（ISO）：衡量相机对光线的敏感程度，高ISO 会增加噪点，但在光线较暗的环境中有助于提高快门速度。

2、曝光三要素光圈：光圈越大（数值越小），景深越浅，背景虚化效果越明显；光圈越小（数值越大），景深越深，画面中的清晰范围越大。

快门速度：高速快门可以定格瞬间，适合拍摄运动物体；慢速快门能创造出流动感和模糊效果，常用于拍摄夜景、水流等。

感光度（ISO）：ISO 越高，相机对光线越敏感，但过高的 ISO 会导致图像噪点增多，影响画质。

3、构图原则对称构图：画面左右或上下对称，给人平衡、稳定的感觉。

三分法构图：将画面横竖平均分成九等份，把主体放在四条分割线的交点上或沿着分割线分布，能使画面更具吸引力。

引导线构图：利用线条引导观众的视线，增强画面的纵深感和空间感。

框架构图：利用窗户、门框等框架元素将主体框住，突出主体，增加画面的层次感。

4、色彩和光线色彩的情感表达：不同的颜色能传达不同的情感和氛围，如红色代表热情、蓝色代表冷静等。

光线的方向：顺光使物体表面均匀受光，缺乏立体感；侧光能够突出物体的纹理和轮廓；逆光则可以营造出独特的轮廓光和剪影效果。

二、实用技巧1、拍摄前的准备了解拍摄场景：提前到达拍摄地点，观察光线、环境和可能出现的元素，规划好拍摄角度和构图。

检查设备：确保相机电池充足、存储卡有足够空间、镜头清洁。

2、拍摄角度和高度低角度拍摄：可以使主体显得高大、有气势。

手机摄影基础知识入门与技术

手机摄影基础知识入门与技术
#### 手机摄影基础知识入门与技术
1. 摄影基础概念
* 构图：即景深，色彩，明亮度，流动感，三角构图等，是最基本的照片知识。

* 曝光：是控制被摄物实际受光照计量，使影像信息穿越感光器件进入图像信号处理单元的过程。

* 尺度：指的是照片的拍摄距离，照片的焦距和视角取决于尺度。

2. 常用技巧
* 手动调整设置：根据拍摄场景，可以手动调整手机的曝光，白平衡，分辨率，ISO 设置，以及光圈，快门等。

* 合理使用拍照辅助线：拍出美美的照片，可以合理使用拍照辅助线，利用三角构图规则，把景物呈现得更生动。

* 材质把握：应当充分利用光线，准确捕捉物体表面材质，使照片充满质感。

3. 拍照的技巧
* 移动拍摄：利用移动物体的来进行拍摄，以表现出流畅的场景变化，达到更美的画面效果。

* 把景布放前：将镜头向后稍稍移动一小步，使景物布放在画面前，增加景物与背景的层次感。

* 柔和的影子：调节光源的高度，让照片轻微显示影子，以增强景物逼真度，提高可视性、质感。

4. 拍照心得
* 积极变化：在拍摄姿势上要随意变动，尝试变化不同的视角与构图，以增加照片的视觉冲击力和感染力。

* 探索光线：不仅要多体验阳光和日落，还可以结合阴影、星光等更有创意的光源，在空间、色彩上更丰富照片的构图与质感。

* 尝试创新：照片分为两部分，照片背后的那种故事，和照片本身将勾勒出的情愫，所以在拍摄上要尝试创新，把新鲜的情感传达出来。

摄影技术基础知识

摄影技术基础知识摄影，作为一门艺术与技术相结合的学科，有着丰富的内涵和多样的技巧。

无论是记录生活中的美好瞬间，还是创作具有艺术价值的作品，掌握一定的摄影技术基础知识都是必不可少的。

一、相机的基本构造与工作原理要想拍出好照片，首先得了解手中的相机。

相机主要由机身、镜头、快门、光圈、感光元件等部分组成。

机身是相机的主体，承载着各种控制按钮和显示屏。

镜头则像是相机的“眼睛”，负责聚焦光线并决定画面的视角和景深。

快门控制着光线进入相机的时间长短，快门速度越快，能定格瞬间的动态；速度越慢，则能记录光线的轨迹，如拍摄夜景中的车流。

光圈则调节着进入相机的光量，同时也影响着景深，大光圈可以虚化背景，突出主体；小光圈则能让画面中的景物都清晰。

感光元件则如同相机的“底片”，将光信号转化为电信号，最终形成图像。

二、摄影中的构图构图是摄影作品的骨架，决定了画面的布局和视觉效果。

常见的构图方法有中心构图，将主体放在画面的中心位置，突出其重要性；对称构图，给人一种平衡、稳定的感觉；三分法构图，将画面横竖平均分成九等份，把主体放在四个交叉点上或者沿着分割线放置，使画面更加和谐；引导线构图，利用线条引导观众的视线到主体上，增强画面的纵深感和空间感；框架构图，利用窗户、门框等框架元素将主体框住，吸引观众的注意力。

在构图时，要注意画面的简洁，避免过多元素造成混乱。

同时，要注意主体与背景的关系，使主体突出，背景起到衬托作用。

三、光线的运用光线是摄影的灵魂，不同的光线条件会产生不同的效果。

顺光下，景物受光均匀，色彩鲜艳，但立体感较弱；侧光能够产生明显的明暗对比，突出物体的质感和立体感；逆光可以营造出强烈的轮廓光，使主体更具艺术感，但要注意避免主体过暗；顶光通常不太常用，容易在人物面部产生难看的阴影；底光则常用于营造恐怖、神秘的氛围。

此外，一天中不同的时段光线也有所不同。

早晨和傍晚的光线柔和，色彩温暖，适合拍摄风景和人像；中午的光线强烈，对比度高，需要注意控制曝光。

摄影师入门基础知识

摄影师入门基础知识对于许多怀揣摄影梦想的新手来说，踏入摄影的大门可能会感到既兴奋又迷茫。

摄影不仅是按下快门那么简单，它涉及到诸多知识和技巧。

下面就让我们一起来了解一些摄影师入门的基础知识。

一、相机的基本构造与操作要成为一名摄影师，首先得熟悉手中的工具——相机。

相机主要由机身、镜头、快门、光圈、感光度（ISO）、对焦系统等部分组成。

机身是相机的主体，承载着各种功能按键和电子元件。

不同型号的机身在性能、操控和手感上会有所差异。

镜头就像是相机的“眼睛”，决定了拍摄的视角和成像质量。

常见的镜头类型有广角、标准和长焦。

广角镜头适合拍摄风景和大场景，能容纳更多的画面元素；标准镜头与人眼的视角相近，成像自然；长焦镜头则可以将远处的物体拉近，常用于拍摄特写和体育、野生动物等题材。

快门是控制相机曝光时间的装置，快门速度越快，能够定格瞬间的能力越强，适合拍摄运动物体；快门速度慢，则可以创造出流动、模糊的效果，如拍摄夜景中的车流。

光圈控制着镜头的进光量，同时也影响着景深。

大光圈（如 f/18、f/28）能够营造出浅景深，使主体突出，背景虚化；小光圈（如 f/8、f/16）则有较大的景深，画面中的前后景都比较清晰。

感光度（ISO）用于调节相机对光线的敏感度。

在光线较暗的环境中，可以提高 ISO 来增加画面亮度，但过高的 ISO 可能会导致噪点增多，影响画质。

对焦系统则确保拍摄的主体清晰。

现代相机通常有自动对焦和手动对焦两种模式，自动对焦方便快捷，而手动对焦在某些特殊情况下（如拍摄微距、低对比度场景）能更精准地对焦。

二、构图的重要性与常见构图方法构图是摄影作品的骨架，决定了画面的布局和视觉效果。

中心构图是将主体放在画面的中心位置，突出主体，这种构图简单直接，容易吸引观众的注意力。

三分法构图是将画面横竖分为三等分，将主体放在四个交叉点或沿线位置，使画面更加平衡和富有层次感。

对称构图具有平衡、稳定的美感，常用于拍摄建筑、倒影等场景。

摄影综合知识点总结大全

摄影综合知识点总结大全一、摄影的基本原理1. 光线的作用光线是摄影的基本要素之一，了解光线的特性和作用可以帮助摄影师更好地把握光线的使用，从而拍摄出更具有艺术感的作品。

2. 曝光的概念曝光是指通过快门控制光线的进入时间来照射感光材料，根据光线的亮度和暗度来调节快门速度、光圈和ISO感光度，以获得合适的照片曝光度。

3. 光圈、快门和ISO光圈是控制镜头光线进入的大小，快门是控制光线进入感光材料的时间长短，ISO则是感光材料对光线的敏感程度的调节。

4. 白平衡和色温白平衡是相机校准颜色的过程，而色温则是指光线的颜色温度，了解这两个概念有助于摄影师在拍摄时更准确地还原被拍摄物体的真实颜色。

5. 对焦与景深对焦是摄影中的一个重要环节，通过调节对焦，摄影师可以准确地将摄像头对准被摄物体。

景深则是指在一幅照片中清晰的范围，了解景深可以帮助摄影师在拍摄时更好地选择焦距和光圈。

二、摄影器材知识1. 相机的类型单反相机、微单相机、数码相机、手机相机等各种类型的相机具有不同的特点和适用场景，摄影师需要根据自己的需求和实际情况进行选择。

2. 镜头的种类和特点广角镜头、标准镜头、中望远镜头、超长焦镜头等不同种类的镜头具有不同的特点，了解这些特点可以帮助摄影师在拍摄时更好地选择镜头。

3. 三脚架和其他辅助器材三脚架、滤镜、闪光灯等辅助器材在拍摄时起到重要的作用，熟练使用这些器材可以提高摄影师的工作效率和作品质量。

4. 后期处理软件Photoshop、Lightroom、Capture One等后期处理软件是摄影师不可或缺的工具，熟练使用这些软件可以让摄影师更好地修饰和处理照片。

三、摄影构图技巧1. 主体与背景的关系主体和背景之间的关系直接影响着照片的美感和表现力，摄影师需要通过构图来准确地表达主体和背景之间的关系。

2. 对角线构图法对角线构图法是一种常用的构图方法，通过对画面进行对角线分割，可以使照片更具有张力和动态感。

摄影入门知识总结（通用6篇）

摄影入门知识总结（通用6篇）曾经作为一名摄影小白，刚拿起相机时也是充满了对摄影世界的好奇，拍照有些时日，但自知仍在摄影世界的门外徘徊，下面为大家分享了摄影入门知识总结（通用6篇），一起来看看吧！摄影入门知识总结篇1一、正确持机方法在拍摄的基本知识中，最重要的就是要拿稳相机。

无论其它的摄影要素和技术掌握得有多好，只要拍摄的一瞬间有震动，照片的质量一定会因影像模糊而大大降低。

虽然可以用三脚架来减低震动的可能性，但更多的时候是以手持相机拍摄为主，而且在“决定性的瞬间”内，往往不允许摄影者再花时间去放置三脚架并固定照相机。

数码照相机相对于传统照相机而言，它对拍摄稳定性的要求更高。

这是因为，电子元件存储信息需要一段额外的时间，通常称为“时滞”。

1、持机的正确姿势无论是站立、坐下还是跪下，持机的正确姿势都应该是：（1）、右手紧握相机一侧的握手位，食指轻触快门键，以备随时拍摄。

（2）、以左手手掌托住机身底部，用拇指和食指握住相机来稳定镜头。

（3）、两手上臂紧贴身体，尽量保持自然下垂的状态并向身体靠拢。

千万不要耸起双肩。

因为长时间用耸起双肩的姿势拍摄，双肩关节会出现疲劳感，更难稳定相机。

（4）垂直握持相机拍摄时，一般左手在下，右手在上，也要注意左臂紧贴身体。

2、站立或坐下摄影时的注意事项（1）、站立摄影时，双脚宜微张，或以前后步方式站立，以便将整个身体的重量平放到双脚上。

如果能借助一些固定的物体作为依靠，例如背靠树干或墙壁等，则效果更佳。

（2）、坐下摄影稳定性已经很高，但仍可借外物进一步稳定身体。

以椅子的靠背或桌子作依靠是不错的选择。

3、跪下摄影时的注意事项跪下摄影时左脚应该弓起，右脚跪地，托起机身底部的左手则支撑在弓起的左脚上。

一般情况下，跪姿拍摄较难稳定身体，最好也能借助固定物体作依靠，如树、墙等。

4、相机带的重要作用将相机带套在手腕上，握在虎口中绕两圈再拉紧，以拇指穿过带圈后再握紧相机，使相机和右手合二为一，不但可以减轻手的颤动，而且可以在不小心松手时将相机拉住，不至于掉到地上而损坏。

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摄影技巧：用光、构图与色彩
04
表现
用光技巧：自然光与人造光的运用
自然光运用
充分利用日光、月光、星光等自然光源，掌握不同时间、不同季节、不同天气条件下的光线变化，创造出丰富的光影效果。
调色技巧
熟悉后期调色工具和方法，通过调整色相、饱和度、明度等参数，优化画面色彩表现，提升照片的艺术感染力。
情感表达
运用色彩的情感属性，如冷暖色调、鲜艳与柔和等变化，表现照片所传达的情感和氛围。
专题摄影：风光、人像、纪实 05 等题材探讨
风光摄影：捕捉大自然的壮丽景色
1 2
选址与构图选择具有独特自然风光和良好光线的拍摄地点，运用合理的构图技巧，如三分法、黄金分割等，突出主题并引导观众视线。
艺术性与审美价值评价作品是否具有艺术感染力和审美价值，能否给人以美的享受和启迪。
提高自身审美能力和创作水平
学习摄影史和美学理论
了解摄影的发展历程和各种美学流派，培养自己的审美眼光和艺术素养。
多看优秀的摄影作品
通过欣赏优秀的摄影作品，提高自己的审美水平和创作灵感。
掌握基本的摄影技巧
学习基本的摄影技巧，如曝光、构图、用光等，为创作打下基础。
实践拍摄与后期处理
通过实际拍摄和后期处理，不断积累经验和技术，提高自己的创作水平。
谢谢聆听
光线与影调充分利用自然光，捕捉清晨、黄昏等金色时刻的魅力。运用影调表现景物的立体感和质感。
3
天气与季节关注不同天气和季节对风光的影响，如雨雾、雪景等，创造出独特的氛围和视觉效果。

摄影的基础知识入门与技术课件

暗箱的投影毕竟具有很大的局限性：对光线的强度有极大的依赖，小孔成像原理本身也制约胃扩大亮度的可能，投影无法长久留存。
这些矛盾只有在一下两个前提得到解决以后，才使得常驻影响的留存成为可能。 1、机械和光学的前提。镜箱和较大通光量镜头的结合，形成了早期照相机的雏形。 2、感光材料的发明。三、尼尔普斯与达盖尔历史上最早的照片，19世纪二三十年代的摄影作品，除了一部分是静物外其他几乎全部都是建筑摄影。受当时感光材料性能所限，那时人们只能拍摄那些在很长的曝光时间里顺从地保持静止状态的事物。约瑟夫· 尼塞福尔· 涅普斯所拍摄的历史上第一张照片，就是从他在索恩河畔沙隆的乡间住所楼上窗户看出去的乡村建筑群。
数码摄影基本知识
第一节影响是观察的延伸摄影术的发明，从主观上说，起源于人们对长驻影像的渴望。一、小孔成像：用一个带有小孔的板遮挡在屏幕与物之间，屏幕上就会形成物的倒像，我们把这样的现象叫小孔成像。前后移动中间的板，像的大小也会随之发生变化。这种现象反映了光沿直线传播的性质。
第一章概论
பைடு நூலகம்
火胶棉摄影法的唯一缺点是，拍摄和冲洗必须在火胶棉未干燥前约20分钟之内进行。因为，火胶棉干燥后不透水，药液无法发生作用，所以，又名“湿板”摄影法。它的这个缺点，给摄影者带来极大的麻烦，特别是外出拍摄，除了摄影机和三脚架外，还必须携带化学药品、暗室帐篷及其他冲洗用具，使许多摄影爱好者不敢采用。（二）摄影术的发展 1、摄影术的应用与改进 1839年9月,即达盖尔摄影法公布仅一个月后,摄影术便传入美国,年底整个欧洲都在仿效这种令人兴奋的技术.摄影一开始旧有极大的国际性,连当时被认为落后的亚洲,也很快接受了这种特殊技艺.1840年鸦片战争期间,摄影术随英国的炮舰来到中国,并很快在广州等地传播开来.许多画家、文学家、记者甚至旅行家、科学家纷纷投入摄影行业。摄影成为肖像、静物、风光、自然或社会场景记录最便捷的工具。在摄影术诞生的第一个 10年内，已一跃成为整个世界的时尚。

摄影入门的所有基础知识

摄影入门的所有基础知识第一课: 数码相机光圈、快门解释及应用光圈:光圈的大小是相机镜头中控制光线的参数。

说得直白一些，光圈的大小将决定光线穿过镜头的强弱。

因此大家可以很容易地想像到，光圈越大其透过镜头投影到数码相机CCD感光器上的光线也就越强，反之则越弱。

那么它的大小也将直接影响到我们拍摄出的数码照片的成像质量。

比如在快门时间相同的情况下，光圈越大则相片越亮，假如光圈过大的话，则会出现曝光过度的情况。

无论对于传统相机还是数码相机，光圈都使用字母“f”来表示，而光圈中心孔径的大小则用相应的数值来表示，即“f＋数值”。

在使用中，值得大家注意的是，光圈的数值越小，代表光圈的孔径越大，进光量越多，反之则进光量越少。

所以，通常在拍摄时所说的“加大光圈”是指把光圈的数值调小，将光孔加大的意思。

比如从f5．6调大一级到f4、或更大一级的f2．8等。

光圈从关闭到打开的差异，以及使用不同光圈数值所对光圈大小产生的影响。

从图左上至右下分别是光圈处于关闭、f11、f8及f4不同状态下的光圈大小。

由此，我们也可以理解光圈越大，投影到数码相机CCD感光器上的光线也就越强的道理。

快门:快门的速度也是拍摄照片时控制曝光时间长短的参数。

为了让大家更容易理解，我们也可以把快门说成是让相机保持当前设定光圈大小的控制时间。

对于快门速度的表示方法，也是使用相应的数字来进行设定，比如1/4秒、1/60秒等。

它们分别表示让当前设定的光圈孔径大小保持1/30秒、1/60秒的时间。

因此，大家也从中不难看出，使用不同的快门参数来保持单位光圈孔径的时间长短，也同样可以控制拍摄时的进光量，即曝光度。

而上面提到的1/30秒便是1/60秒的两倍时间，而此时它们通过单位光圈孔径的光量也是成两倍的关系，那么反过来1/30秒则是1/15秒的二分之一时间，通过单位光圈孔径的光量则将会缩减一半。

在实际拍摄中，我们可以通过对快门速度的调节来实现不同的效果，比如看起来流动的“车河”或凝固的水滴等，它们便分别是使用慢速快门和高（快）速快门来实现的。

摄影入门基础知识及17种摄影构图技巧

摄影入门基础知识及17种摄影构图技巧摄影，是一门用光线和画面来表达情感与故事的艺术。

对于初学者来说，掌握一些基础知识和构图技巧是踏入摄影世界的重要一步。

接下来，让我们一起探索摄影的奥秘。

一、摄影入门基础知识1、相机的基本操作了解相机的各个按钮和功能是第一步。

比如，快门按钮用于控制拍摄瞬间，光圈调节控制进光量从而影响景深，感光度（ISO）则影响相机对光线的敏感度。

不同的拍摄场景需要不同的设置组合。

2、光线的运用光线是摄影的灵魂。

顺光使物体明亮均匀，侧光营造出立体感和质感，逆光则能创造出迷人的轮廓光。

在不同的时间，光线的强度和角度也会变化，早晨和傍晚的柔和光线常常能带来温馨的氛围，而中午的强光则需要巧妙处理。

3、构图的基本原则构图的目的是让画面有秩序、有重点。

常见的原则包括对称平衡、三分法、引导线等。

对称平衡给人稳定、庄重的感觉；三分法将画面分为九宫格，把主体放在交叉点或线上更能吸引眼球；引导线可以引导观众的视线到主体上。

4、拍摄角度不同的拍摄角度会带来截然不同的效果。

俯拍适合展现宏大的场景，仰拍能突出主体的高大，平拍则更贴近人的视角，显得亲切自然。

二、17 种摄影构图技巧1、中心构图将主体放在画面的中心位置，突出主体的重要性，这种构图简单直接，容易吸引观众的注意力。

2、对称构图画面左右或上下对称，给人一种平衡、稳定、和谐的美感。

常用于建筑、倒影等场景。

3、三分法构图如前文所述，将画面横竖三等分，把主体放在四个交叉点或分割线上，使画面更具平衡和美感。

4、框架构图利用窗户、门框等框架元素将主体框住，能够聚焦观众的视线，增加画面的层次感和纵深感。

5、引导线构图利用道路、河流、栏杆等线条元素引导观众的目光到主体上，增强画面的吸引力和故事性。

6、对角线构图主体沿着画面的对角线分布，使画面充满动感和张力。

7、三角形构图以三个视觉中心为景物的主要位置，形成一个稳定的三角形。

这种构图具有安定、均衡但不失灵活的特点。

摄影基础知识

摄影基础知识摄影是一门用光线和影像记录世界的艺术和技术。

无论是想要用手机记录生活中的美好瞬间，还是想用专业相机追求更高的艺术表达，掌握一些基础的摄影知识都是必不可少的。

一、相机的基本类型首先，我们来了解一下常见的相机类型。

目前市面上主要有三种类型的相机：数码单反相机（DSLR）、无反相机（Mirrorless）和便携数码相机（PointandShoot）。

数码单反相机具有较大的传感器和丰富的可更换镜头选择，能够提供出色的画质和强大的手动控制功能，适合专业摄影师和对摄影有较高要求的爱好者。

无反相机则在体积和重量上相对较小，同时也具备优秀的成像质量和快速的对焦性能，是近年来越来越受欢迎的选择。

便携数码相机则以其小巧轻便、易于操作的特点，适合那些追求简单记录，不追求复杂操作和高画质的用户。

二、相机的基本操作了解了相机的类型，接下来要掌握相机的基本操作。

1、开机与关机这是最基础的步骤，但也要注意正确的操作方式，以保护相机和电池。

2、调整拍摄模式常见的拍摄模式有自动模式（Auto）、程序自动模式（P）、光圈优先模式（A 或 Av）、快门优先模式（S 或 Tv）和手动模式（M）。

自动模式下相机自动设置所有参数，适合初学者快速拍摄；程序自动模式允许一些简单的调整；光圈优先模式适合控制景深；快门优先模式适合拍摄运动物体；手动模式则给予摄影师完全的控制权。

3、对焦对焦是确保照片清晰的关键。

可以选择单点对焦、区域对焦或自动对焦等方式。

在拍摄不同场景和主体时，选择合适的对焦方式很重要。

4、调节光圈、快门速度和感光度（ISO）光圈控制进光量和景深，大光圈（如f/18）能虚化背景，突出主体；小光圈（如 f/11）则能让画面整体清晰。

快门速度决定了曝光时间，高速快门能凝固瞬间，低速快门可以创造动感模糊效果。

感光度越高，相机对光线越敏感，但过高的 ISO 会导致噪点增加，影响画质。

三、构图的基本原则构图是摄影中非常重要的环节，它决定了照片的视觉效果和吸引力。