试析西方流行音乐的演唱节奏特征

试析西方流行音乐的演唱节奏特征
本文首先对西方流行音乐进行了概述，然后从四个方面对西方流行音乐的演唱节奏特征进行了分析。

标签：西方流行音乐;演唱节奏;特征
引言
西方流行音乐，可以说是在很大程度上受到社会大众的喜爱，不仅成为了上个世纪大众文化的代表，而且成为了一个专门的音乐体系。

西方流行音乐更加注重对于情感地表达，对于即兴表演的手段较为擅长，这也促使西方流行音乐相较于传统音乐的曲式具有非常明显的差别。

西方流行音乐的演唱节奏特征走上了一条和传统音乐发展方向截然不同的道路。

西方流行音乐的具有属于自己特色的演唱节奏，因此对其演唱节奏特征进行研究分析，具有重要的意义。

一、西方流行音乐概述
西方流行音乐，起源自十九世纪末期的美国，其音乐形式具有较大的社会普及性，主要是在对欧洲白人移民音乐和黑人音乐进行融合的基础上而发展起来的一种音乐体系。

到了二十世纪上半叶，美国成为了西方流行音乐的发展中心。

而到了二十世纪下半叶，英国和美国都成为了西方流行音乐的发展中心。

另外，由于全球化浪潮的發展，西方流行音乐也逐步开始在全球范围内进行生根发芽。

西方流行音乐所具有的大众化、全民参与的本质特点，促使其成为了一种具有深远影响力的大众文化形式和反映社会思潮的重要阵地。

西方流行音乐具有多个方面的文化特点，比方说电声化、商业化、大众化和都市化。

就音乐层面来看，它的歌词语言，较为通俗易懂，极具生活化的特点。

它的主要节奏以及演奏手段十分多样化。

从配器方面来看，电声乐器与原声乐器可以说是平分秋色。

从表演手段方面来看，对于情感的表达较为注重，较为擅长于进行即兴表演，这些都构成了西方流行音乐的重要特点。

还有就是西方流行音乐的发声与演唱形式也非常富有科学性的特点。

比方说乡村音乐所经常使用的鼻腔共鸣;灵魂乐对于滑音、转音以及高音华彩较为擅长;摇滚音乐最为常用的技巧便是“撕裂”;爵士乐的衬词唱法属于即兴式的等。

这些曲风不同的西方流行音乐，都具有一套自成体系的独特技巧和演唱手段。

由于西方流行音乐在演唱的过程中不仅具有即兴表演的特点，而且还具备科学性，同时还在很大程度上对情感非常注重，这便使它具有非常强的穿透力和感染力。

二、西方流行音乐的演唱节奏特征分析
（一）布鲁斯和爵士乐的演唱节奏特征
布鲁斯音乐的演唱节奏主要是在三连音基础上的变化，shuffle节奏是布鲁斯音乐的主要演唱节奏特点。

shuffle节奏作为一种八分音符节奏的形态，是构建在
三连音节拍之上的，具有不平均演奏的特点。

shuffle节奏在演奏的过程中，主要是把三连音之前的两个音连到一块进行演奏，最后对后一个音进行演奏，具体来讲就是把谱面上面的两个八分音符演奏为一短一长两个音。

shuffle节奏就是如此长短进行交替的节奏，该节奏将正常的律动打破，将内心的感受充分予以表达。

同样，shuffle节奏也是爵士乐的基础，省去三连音中间的音是爵士乐中的shuffle 节奏，在听觉感受方面具有跳跃性。

爵士乐还选择使用了较为频繁的切分节奏，将过去较为传统的节奏模式予以打破，实现了过去节拍的中心后移，促使听者出现一种切分节奏的感受。

但是爵士乐和拉丁音乐融合在一起所形成的波萨诺瓦等音乐风格，其基础却是八分音符的节奏，具有十分规整、平直的演唱节奏。

（二）乡村音乐的演唱节奏特征
一般而言，乡村音乐都具有十分规章、轻快的演唱节奏。

乡村音乐的演奏速度通常都较为平稳，所使用的节拍基本上都是四二拍、四三拍和四四拍的，基本上不怎么使用强弱规律较为复杂的节拍。

乡村音乐主要的演唱节奏类型是常规的节奏型：旋律声部通常是以四分音符与八分音符为主;低声部的节奏形态通常是以平均的单位拍;为了对节奏与旋律进行丰富，乡村音乐也会在个别的时候选择采用附点节奏。

（三）摇滚乐的演唱节奏特征
对于摇滚乐来讲，最为突出的演唱节奏特征便是非常十分强劲。

摇滚乐对于反拍重音的效果使用的较为频繁，主要是以四四拍为主，对于四四拍里面第二拍与第四拍的力度较为强调。

摇滚乐经常使用切分节奏，所使用的每一个切分节奏之间通常会具有十分明确的间隔。

选择使用切分音主要是为了有效增强重音和节奏感，所以说摇滚乐基本上不怎么使用连续切分的节奏类型，主要是因为连续切分的节奏类型经常会导致节奏重音发生偏移现象。

摇滚乐具有很多个分支，具体来讲主要包括：英伦摇滚、朋克、重金属、迷幻摇滚、艺术摇滚、轻柔摇滚等。

然而不管是哪一个分支的摇滚，其演唱节奏的特征都是非常激烈和强调重音的。

（四）灵魂乐的演唱节奏特征
灵魂乐在演唱的过程中，较为讲究即兴的方式，具有十分自由的旋律。

谱面上经常使用的节拍是四二拍和四四拍，然而在现实演唱的过程中，经常会将一些自由节奏的元素加入其中，歌唱者还能够在节奏、节拍十分自由的基础上大量地加入一些滑音、倚音，甚至还可以加入一小段高音华彩乐句，从而不断凸显自身的特色。

灵魂乐基本上不怎么使用较为规整的八分音符和四分音符节奏类型，但是对于切分节奏和附点节奏则较多地予以使用，同时还经常使用休止符节奏和连音线节奏，以上具有多变性和灵活性的节奏类型彼此进行叠加，促使灵魂乐的演唱节奏更为地自由，加上歌唱者所具备的非常的高超的流行声乐技巧，促使灵魂乐的演唱歌手具有十分强烈的戏剧张力。

除此之外，灵魂乐的演唱节奏基本上不怎么运用弦外音和变化音，非常自由地构建于遵循旋律和调式基本框架的基础之上，所以其流行性也非常之强。

结束语
总而言之，从上文中的分析能够看出，西方流行音乐的演唱节奏十分地自由，将过去传统音乐的各种各样的框架予以打破。

另外，大部分听众在欣赏音乐的过程中，主要是对音乐演唱节奏的欣赏。

西方流行音乐对于各种各样节奏类型的运用，演变出了很多不一样的曲风。

研究分析西方流行音乐的演唱节奏特征，能够帮助我们对西方流行音乐进行更好地了解和理解，不断提升自身欣赏西方流行音乐的水平。

参考文献：
[1]棘彦炎.西方流行音乐节奏特征分析[J].北方音乐.2016年第12期
[2]李君伟.西方流行音乐节奏的特征及培养方法[J].艺术评鉴.2017年第10期
[3]韩笑.初探欧美流行音乐风格在演唱中的运用[J].传播力研究.2016年第11期。