油画专业开题报告

油画专业开题报告

正文：油画专业开题报告

油画专业开题报告

油画专业开题报告1

目录

第一章抽象思维的概述

一、抽象思维的发展史

1、抽象思维的兴起

2、抽象思维的内涵

二、抽象思维在油画民族画方面的作用

三、抽象思维对油画创作的影响

第二章抽象美精神在油画创作中的表现

一、抽象美绪论

二、抽象美的价值标准

1、抽象美原创

2、抽象审美

3、抽象美精致

4、中国文化元素和人文意境

5、艺术家

三、中国抽象美的民族化、本土化研究

四、抽象美是中国美术史之源

第三章油画创作过程中抽象美精神的运用

一、创作的历史背景与思想线索

二、作品传达的精神主张

三、关于抽象思维的创作作品的形式总结

结论

参考文献

致谢

7、主要参考文献：

[1]均著，《油画论》人民美术出版社20xx

[2]吴冠中著，《我负丹青―吴冠中自传》人民文学出版社出版20xx

[3]许德民著, 《中国抽象艺术学》复旦大学出版社20xx J209.9

导师对开题报告的评语(就研究生对国内外研究现状的了解情况、研究内容、研究方法、预期成果等方面予以评价)

四、开题报告小组组成情况

五、开题报告小组意见及评议结果

1、论文选题有无理论和实践意义;

2、硕士生本人的素质和水平是否适合于本选题的研究;

3、研究方案是否可行;

4、有何特色与创新之处;

5、不足之处和需改进的方面。

【油画专业的前景】

考研

这是出路之一，但个人并不是太赞同考研，因为目前的就业形势一直在变化，当初美术本科生都很吃香，现在美术本科生遍地都是，也许等你考上了研究生，研究生毕业的时候研究生也很普及了呢?到时候的就业形势可能跟现在所面临的问题是一样的，不同的是你又花费了几年的青春，又支付了一笔学费。如果成绩很好，而且很有把握顺利的考上研究生，最好再来个公费，这样还好，如果不是这种，考了几年，又读了几年，个人觉得得不偿失。

留校当老师

这个现在的形势来说，本科生文凭在大学当老师基本是不太可能了，想在大学这样的高等学校当老师基本都要研究生文凭，但只限现在的形势，等你考上研究生……(参考1)还有就是去中小学校当美术老师，这个是比较稳定的选择，但稳定也多伴随着薪资低，没发展等问题。而且现在去中小学当老师，某些地区也不是那么容易，可能需要有些门道，你懂的~但好处还是有的，工作轻松，工资不多但稳定，每年还有寒暑2个打假，这是比较好的。

自己开培训机构

这无疑是个暴利的行业，但现在这个行业也发展多年了，也多了

些制约。而且面临生源问题，如果你有稳定的生源自己开画班还是个比较不错的选择。再不济就是给其他画班代课，虽然打工当然没有老板赚的多，不过不当老板你也不必操老板的心。可以暂时维持生计，但不建议一直干下去，如果毕业实在没有方向，可以半年-1年的短暂干一干。

从事职业画家

投靠画廊或自开画廊当画家，我觉得这是最符合油画专业的出路，但这是个最难的出路，中国画画的太多啦，想出名实在不易，也可以根据自己实力做尝试吧~

从事动漫绘画

学习软件或报个软件培训机构，学习软件，买个数位板从事CG绘画类行业，这个目前来说还是比较赚钱的行业，跟绘画也还是有联系，但如果做动画、游戏原画设定方向但设计方面都是基本要从零接触的。也需要些时间准备。

油画专业开题报告2

在油画绘画中灰色作为一种中立色彩，从古典技法的视觉灰到现代油画中的灰色调表现都体现出灰色丰富的表现力。灰色不仅作为塑造型体的灰色面，而且能够加入白色来提升明度，获得其他颜色相近似的颜色体系。灰色的品格是内敛的，同时在不同的环境中千变万化，所表达的情感显得稳重而随和，充满着丰富的表现力。本文通过对灰色在绘画艺术中的应用以及艺术表现技法进行分析，探讨绘画艺术中灰色的应用技巧。

一、灰色的艺术魅力

（一）模糊性

灰色在颜色的属性上具有典型的模糊性。从颜色的本质上看，灰色没有色彩上的倾向，只是介于白色和黑色两色之间的一种中立色彩，没有其他颜色那样的纯度和明亮度，难以分清颜色的界限和属性，成为模糊性的典型代表色彩。灰色正是由于自身的模糊性，中和了纯度和明度的尖锐感，在油画中给人以一种视觉上的协调感，能够让整幅画之间的色彩完整的搭配。例如维米尔的《带珍珠耳环的少女》，在

绘画中珍珠的边缘色彩就是用暗灰色。再如委拉斯凯兹的《宫女》中公主圆润的脸庞使用的就是浅灰色，这样表现出色彩显得具有神秘的艺术气息。画家们利用灰色的模糊性将绘画作品中的空间和光影完美地结合在一起，使得其他的人和物之间充满着立体感和协调感。

（二）调和性

在创作油画的过程中色彩的协调作为绘画表现力的关键部分，稍微有一些偏差就会使得绘画作品失去自身的表现力和感染力。在一些世界著名的油画作品中，有些作品十分的鲜艳和明亮，但却给人以舒适的感觉，这主要得益于其中灰色色彩的合理运用，舒缓了其他颜色带来的紧张和烦躁的情绪，给观赏者以心理上的调和。因此在绘画作品中人们总是不自觉的追求色彩上的协调性，将灰色放入到色彩鲜艳颜色中，起到一种调和中立的作用。根据绘画的需要能够时明时暗、忽隐忽现，渗透在绘画的各个过程中，生成不同的审美感受，时而给人一种内敛的感受，时而给人一种弥散的、丰富的表现，并在人们的心中留下深刻的艺术印象。例如德拉克罗瓦的《但丁之筏》中，在鲜红色、蓝色以及白色之间渗透暗灰色；光与影、明与暗之间形成鲜明的对比，将动感的色彩呈现给欣赏者，给人以一种和谐的感受。

二、视觉灰色在油画中的技法表达

（一）古典油画中视觉灰色的应用

绘画色彩从西方文艺复兴到后印象主义以来的艺术思潮中其语言发生着重大的变化。艺术家们借助透视学、解剖学等科学规律对形体进行写实的描绘，能够通过自身的理性认识形成自身绘画的独特风格和特征。在探索绘画的色彩语言和表现手法上，画家们注重色彩对画面表现力的塑造，从灰色色彩的应用上能够体现出画家们敏锐的观察力。视觉灰色的应用主要是为了将绘画作品中的色彩灰度表现出来，达到令人震撼的视觉效应。罩染是油画常用的绘画技术，主要是利用光的折射和反射原理，在油层的堆积中将下层的透明颜色折射到欣赏者的眼中，实现光线与色彩之间的相互融合，达到视觉上的艺术效果。罩染这一油画绘画技法的应用能够在画面中将明暗对比清晰的显示出来，形成鲜明的对比，表现出景物固有的颜色。在画面中能够让人们