再别康桥音乐美

音乐美，是对音节而言的，朗朗上口、错落有致，都是音乐美的表现。

主要表现在诗的：
①押韵，韵脚为：来、彩；娘、漾；摇、草；虹、梦；溯、歌；箫、桥；来、彩。

②音节和谐，节奏感强。

③回环复沓。

首节和尾节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。

全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。

全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。

如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

建筑美。

四行一节，错落排列，字数相近，回环呼应的建筑美。

首句连用三个"轻轻的"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了"西天的云彩。

"最后一节以三个"悄悄的"与首阙回环对应。

潇洒地来，又潇洒地走。

挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。

既然
在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢？--首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

飘逸可人的潇洒，兴奋热烈的眷恋，清新如画的别离，旖旎迷人的风光，是《再别康桥》传递给读者的美感。

那挥手作别云彩的轻柔，蕴涵了多少至真的情丝。

静谧的康桥满载丝丝离情是这般的动人，轻轻的，悄悄的，脉脉的，不许一点儿尘世声响破坏此刻的佳境。

充满生机的"金柳""青荇"已将康桥装点得情意绵绵，诗人又超越眼前的景致，将"天上虹""星辉斑斓"也融入了康河，幻化出天上人间为一体的妩媚，为我们展开了更为广阔的想像空间：秀美的风光，浓浓的情趣融会在一起，在"轻轻的招手"中定格为永恒。

逐节讲析并评价。

（播放关于康桥的风光片）
1、第一节，连用三个"轻轻的"，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。

2、第二节，写了岸边的柳树，"金柳"是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像"新娘"，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。

谁能够舍得离开美丽的新婚呢？"艳影""荡漾"在"我的心头"，物我合一，情景交融。

3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。

并有向诗人打招呼之意。

"我甘心做一条水草"，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，"生于斯，长于斯"。

4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。

融情入景，将人带入梦一般的意境中。

5、第五节，诗人的感情达到了高潮。

在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那"彩虹"似的梦。

到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要"放歌"，快乐的情绪达到了顶点。

6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。

于是不能"放歌"，只能"悄悄"吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。

连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。

"沉默是今晚的康桥"，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。

7、第七节，与开头呼应。

诗人是那样不舍得离去，却"不带走一片云
彩"，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。

这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。

同时也有一种洒脱的韵味。

第一节最引逗我们情思的是那三个\"轻轻\"，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个\"静\"字。

三个\"轻轻\"是诗人对康桥之美的观照，即使\"作别\"一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。

第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。

夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新娘。

那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。

低头却见到柔波之下\"招摇\"自在的\"青荇\"。

那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。

此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢？一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦！本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。

此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，
不能；静美于心，不忍。

唯有\"悄悄\"才是诗人所愿。

而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。

最后一节，与第一节呼应，又有深入，\"轻轻\"变成了\"悄悄\"，物我两眷溢于诗表。

诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。

《再别康桥》的艺术形式：
1、形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应--建筑美明确：首句连用三个\"轻轻的\"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了\"西天的云彩。

\"最后一节以三个\"悄悄的\"与首阙回环对应。

潇洒地来，又潇洒地走。

挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。

既然在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢？--首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

2、语言：节奏感旋律美弹跳性--音乐美明确：如诗歌的第一节，便三次用了"轻轻的"，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，
抑扬顿挫，朗朗上口。

这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。

七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些\"长袍白面，郊寒岛瘦\"的诗人气度。

可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

3、意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦--绘画美明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。

画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。

两个暗喻用得颇为精到：第一个将\"河畔的金柳\"大胆地想象为\"夕阳中的新娘\"，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作\"天上虹\"，被浮藻揉碎之后，竟变了\"彩虹似的梦\"。

正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得\"波光里的艳影／在我的心头荡漾\"，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。

这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。

借用\"梦／寻梦\"，\"满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌\"，\"放歌，／但我不能放歌\"，\"夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥\"四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。

诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫
的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。

画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如\"招手\"\"荡漾\"\"招摇\"\"揉碎\"\"漫溯\"\"挥一挥\"等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

试析《再别康桥》的音乐美音乐美是诗歌的重要特征之一.徐志摩的《再别康桥》是一首优美的抒情诗,就像一曲优雅动听的轻音乐,节奏舒缓流畅,和谐自然,伴随着诗人情感的起伏跳跃,旋律优美柔和,轻盈委婉而略带忧伤,拨动着广大读者的心弦,呈现出音乐美的特征.本文试就旋律优美、节奏和谐两方面对本诗音乐美的特征作一浅析.一、旋律优美.旋律是音乐外在美的一个重要因素,它就像时间维度上的一条美的曲线,付诸人的听觉,给人以美的享受.旋律在本质上是人类情绪的一种表达方式.诗歌从外在来看不是乐曲,没有旋律,但诗歌却以文字形式来表达人类的情绪,这种情绪与音乐旋律所表达的人类情绪是一致的,这是音乐和诗歌两种艺术形式的相通之处.欣赏诗歌必然要体味诗人的情感,这时你就会随着诗人情感的起伏跳跃清晰地捕捉到一个美的旋律.欣赏《再别康桥》这首诗可以使我们真切地感受到一曲旋律优美的音乐.“轻轻的我走了／正如我轻轻的来／我轻轻的招手／作别西天的云彩.”诗的首节奏响了全诗的主旋律,乐曲舒缓、轻盈、柔和而略带忧伤,表达了诗人留恋惜别的情绪.“那河畔的金柳／是夕阳中的新娘／波光里的艳影／在我的心头荡漾.”乐曲在主旋律的基础上拓展开去,呈现出亲切如歌、明亮、优美而带有多处颤音的旋律,表达诗人对康桥美好事物的喜爱之情,逐步解开诗人的留恋别情,
诗人此时沉浸在幸福回忆的喜悦之中.“软泥上的青荇／油油地在水底招摇／在康河的柔波里／我甘心做一条水草.”乐曲继续在明亮、优美而亲切的旋律中展开,在时而奏出优美的颤音之后,出现一个较强的乐句,表达诗人深深地留恋之情.“那榆荫下的一潭／不是清泉,是天上虹／揉碎在浮藻间／沉淀着彩虹似的梦.”在一个较强的乐句之后,乐典略有低徊,但旋即高起.在几个高亢的乐句之后,乐曲顿入低沉.表达诗人复杂的离情别绪：康桥的一草一木纵然很美,然而它就像一个美梦一样,这个美梦深深触痛了诗人的心,乐曲变得哀怨忧伤.“寻梦?撑一支长篙／向青草更青自漫溯／满载一船星辉／在星辉斑斓里放歌.”在一阵低沉之后,乐曲迅即高亢热烈,清晰而嘹亮,舒展而放纵.表达诗人豁达开朗的情怀.随着诗人情绪的高涨,至此乐曲奏出了全诗的最强音.“但我不能放歌／悄悄是别离的笙箫／夏虫也为我沉默／沉默是今晚是康桥.”随着“但”字一出,乐曲嘎然而止,此节是无乐曲的独白,诗人的情绪一下子跌入最低谷,诗人的留恋之情至此也达到了最高点,用“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声”来形容诗人此时的情绪是最恰当不过的.“悄悄的我走了／正如我悄悄的来／我挥一挥衣袖／不带走一片云彩.”主旋律飘忽而来,仍然轻盈柔和,但乐曲没有了忧伤而是更加坚定和明亮.表达了诗人在经历了一番自我洗礼后的洒脱情怀.二、节奏和谐.节奏也是音乐美学的重要因素之一.纵观《再别康桥》,全诗共七节,每节四行,每行两顿或三顿,节奏分明严谨,和谐自然；韵式上每小节严守二四诗行押韵,七节诗错落有致地排列,韵律在其中徐徐铺展开来,形成涟漪般优美的节奏.读来抑扬顿挫,朗朗上口.
很好地体现了诗人感情的起伏变化,给读者以独特的审美快感.徐志摩先生是主张艺术的诗的,他极力推崇闻一多先生音乐美、绘画美和建筑美的诗学主张,尤其注重音乐美.他说：“明白了诗的生命是在它的内在的音节的道理,我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚,情绪怎样热烈,你得拿来澈底的‘音乐化’（那就是诗化）,才能取得诗的认识.”《再别康桥》这首诗较好地体现了作者艺术的诗学主张,突出地体现了诗歌音乐美的特征.
水调歌头·青春寄语
韶光荏苒去，碧影清辉前。

书山学海徜徉，琴音伴梦圆。

欲穷皓月沧海，又索微妙幽玄，自勉未惧难。

水东日西坠，朝夕宜争先。

开眼界，勤练体，肯登攀。

不留余恨，挥洒豪情笑谈间。

师生殷殷笑语，同窗默默情牵，把臂向前瞻。

开篇明大义，回首忆华年。