值得珍藏的十佳中提琴不朽作品

值得珍藏的十佳中提琴不朽作品
中提琴（viola）这一弓弦乐器的音域比小提琴低完全五度。

音色厚实、温暖而丰满，相较于小提琴、大提琴显得相对隐晦。

在18世纪中叶之前，中提琴只在管弦乐团中使用。

之后随着弦乐四重奏的兴盛，成为室内乐中不可或缺的乐器。

但当作独奏乐器使用则要一直到18世纪后半。

著名的中提琴独奏曲有史塔密兹（C. Stamitz）的《D大调中提琴协奏曲》、柏辽兹的《哈罗尔德在意大利》（Harold en Italie）等。

中提琴的结构和材质都和小提琴相近，只是在尺寸上更大一些，音色更具变化性。

和小提琴不同的是，中提琴没有标准长度。

为了和小提琴的音色和谐，最佳中提琴的长度是53厘米，平均长度为41厘米。

与小提琴比较
虽然看起来和小提琴很接近，实际上中提琴和小提琴的演奏技巧有很大的不同，比如弓法。

由于体积变化，因此演奏中提琴对体能要求更高。

由于中提琴作品较少，因此中提琴演奏家相对也较少。

20世纪的演奏家包括威廉·普利姆罗斯、昂内尔·特帝斯、保罗·欣德米特、拉费尔·西礼尔、米尔顿·卡蒂姆斯、塞西尔·阿洛诺维茨和瓦尔特·特拉普勒。

近代著名的中提琴演奏家包括平夏斯·祖克曼、尤里·巴什梅特、金卡·什卡茜安、萧红梅、京井幸子等。

年轻一代的包括罗兰·格拉斯尔、卡西·巴士拉克、保罗·克莱蒂、詹妮弗·司图姆、大卫·亚伦·卡本特等。

▲ 施尼特格中提琴协奏曲
（安东尼·塔弥斯蒂特/特奥多尔·克雷提兹/斯图加特广播交响乐团）
二十世纪，作为独奏乐器的中提琴开始越来越显出了它的魅力。

以下为我们推荐的十佳中提琴作品。

这十部作品都是为中提琴——独奏，也包括和钢琴及管弦乐队的合作——而创作。

这意味着，原本为单簧管而创作的两首勃拉姆斯奏鸣曲就被忽略了，还有一些中提琴地位非常突出的音乐，比如巴赫的《第六号勃兰登堡协奏曲》以及莫扎特的《交响协奏曲K364》。

现在中提琴爱好者已经开始过剩，尤其是年轻一代。

这份榜单已经尽可能多地包括了这些优秀艺术家，使得本已丰富多彩的中提琴曲目单更加饶有情趣。

01
巴托克《中提琴协奏曲》
Bartók Viola Concerto
1945
在生命的最后几个星期里，巴托克创作了这部《中提琴协奏曲》，但仅为草稿形式。

尽管精准文本带有一点不确定性，但这部作品的要点是完整的，完全等同于他为钢琴和小提琴创作的伟大协奏曲，特别是其中柔板乐章的虔诚色彩特别哀婉动人。

卡丝卡茜安的表达范围引人注目，从纯粹的弦乐音调到吉普赛人的彪悍莫不如此，管弦乐队和她之间的相容性也很完美——风景明媚的乡村牧歌片段，听起来和黑暗、凶猛的个性一样强烈。

推荐唱片
美籍中提琴演奏家金·卡丝卡茜安（Kim Kashkashian 1952-）
荷兰广播电台室内管弦乐队Netherlands Radio Chamber Orchestra
匈牙利指挥家彼得·厄特沃什（Peter E?tv?s）
厂牌：ECM New Series
02
利盖蒂《无伴奏中提琴奏鸣曲》Ligeti Solo Viola Sonata 1991-1994
和意大利作曲家卢西亚诺·贝里奥1967年为中提琴创作的《序列六》（Sequenza VI）一样，利盖蒂的《中提琴奏鸣曲》拓展了中提琴的演奏能力与表达范围，包容了更加多变的性格特质。

偶数乐章栖息在作曲家《钢琴练习曲》的梦幻世界里。

坊间一直有数张优质唱片，但都无法和齐默尔曼的这张相媲美，他的演奏激发了这部作品。

如果这张唱片难以寻觅，来自她学生、法国中提琴演奏家安东尼·塔弥斯蒂特（Antoine Tamestit）的唱片会是一个优异的替代物（Ambroisie AM111, 8/07）。

推荐唱片
德国中提琴演奏家塔贝亚·齐默尔曼（Tabea Zimmermann 1966-）厂牌：Sony Classical
03
肖斯塔科维奇《中提琴奏鸣曲》
Shostakovich Viola Sonata
1975
肖斯塔科维奇形容他的最后一部作品是“明亮、清澈且清晰的”。

当然，作品的纹理非常清晰，但肖氏晚期作品中典型的黑暗与痛苦也同样栩栩如生。

伴随着贝多芬《月光奏鸣曲》的回声，最后一个慢板乐章的影响非常强烈。

安妮特·巴托尔迪和朱利叶斯·德雷克以显赫的准确细致，演绎着每一个乐章的个性特征，他们在长段宁静音乐中的克制，缓冲了偶尔呈现的激情爆发。

推荐唱片
瑞士中提琴演奏家安妮特·巴托尔迪（Annette Bartholdy）
英国钢琴家朱利叶斯·德雷克（Julius Drake 1959-）
厂牌：Naxos
04
卢西亚诺·贝里奥《序列六》
Berio Sequenza VI
1967
这部作品将中提琴这一乐器带入了未知领域，运用了极端的创作技巧——可与之有的一比的是帕格尼尼小提琴杰作——给人以戏剧和惊讶的印象。

和帕格尼尼一样，我们觉得这部作品中也包含一些恶魔般的元素。

斯蒂文·达文的演绎精彩荒诞，以扣人心弦的强烈程度，演奏了无处不在的多重停止颤音，以至高无上的演奏技巧处理了从绝望
到空虚的逐渐衰退。

推荐唱片
加拿大中提琴演奏家斯蒂文·达文（steven dann 1953-）厂牌：Naxos
05
布里顿《泪泉》
Britten Lachrymae
副标题为“对约翰·道兰德之歌思考”的《泪泉》，最初是在1950年为中提琴和钢琴而创作。

1976年，布里顿将钢琴部分修改为弦乐队，也就是这里推荐的版本，效果非常显著。

细腻而平衡的演出，优美地支撑着忧郁的心情，雷萨诺夫则是一位敏感且强而有力的中提琴独奏家。

推荐唱片
乌克兰中提琴家马克西姆·雷萨诺夫（Maxim Rysanov 1978-）
BBC交响乐团
英国指挥家爱德华·加德纳（Edward Gardner）
厂牌：Chandos
06
威廉·沃尔顿《中提琴协奏曲》
Walton Viola Concerto
1929
也许这是展示沃顿作为作曲家全部才能的第一部作品，《中提琴协奏曲》也是中提琴音乐史上的一个里程碑——这是一部充分展示独奏乐器能力的大型交响乐协奏曲。

尤里·巴什梅特是一位俯瞰全局的出色独奏家，他热切地拥抱着作品的精湛技艺，对忧郁的冥想以及谐谑曲中的爵士乐节奏也同样非常精通。

推荐唱片
俄罗斯中提琴大师尤里·巴什梅特（Yuri Bashmet 1953-）
莫斯科国家爱乐协会交响乐团
俄罗斯指挥家德米特里·基塔延科（Dmitri Kitayenko 1940-）
厂牌：ORCHARD
07
阿诺德·巴克斯《中提琴奏鸣曲》
Bax Viola Sonata
1921-1922
巴克斯的《中提琴奏鸣曲》为敬献特蒂斯之作，是一部重要而卓越的作品（当年作曲家本人担任钢琴伴奏演出。

巴克斯可是一位优秀
的钢琴家哦）。

马丁·奥特拉姆对乐器的把控以及非凡的表现力不容错过。

推荐唱片
英国中提琴演奏家马丁·奥特拉姆（Martin Outram）
钢琴伴奏：朱利安·罗尔顿（Julian Rolton）
厂牌：Naxos
08
柏辽兹《哈罗尔德在意大利》
Berlioz Harold en Italie
1833年，51岁的帕格尼尼在巴黎听到了柏辽兹的音乐会，帕格尼尼有心帮助这位前途远大的年轻人，就委托柏辽兹创作一首乐曲。

正好当时帕格尼尼刚刚得到一把斯特拉迪瓦里中提琴，于是请他写一首中提琴协奏曲。

柏辽兹很快着手创作，他把这部协奏曲看作了自己几年来的总结和回顾，一次心灵之旅。

他使用了“哈罗尔德在意大利”作为题目，取自拜伦的《恰尔德·哈罗尔德游记》。

推荐唱片
丽兹·贝赫图（Lise Berthaud 1982—）法国中提琴家
里昂国家管弦乐团
伦纳德·斯拉特金（Leonard Slatkin 1944—）美国指挥家
厂牌：Naxos
09
舒曼《童话绘本》
Schumann M?rchenbilder Op.113
1851
这组短篇作品——《童话绘本》——唤起了各种奇幻事件及场景。

运用了很大想象力的中提琴，暗示了一种忧郁的冥想。

英雄的气概、激动不安的对抗以及略带阴暗感情色彩的催眠曲——最值得纪念的是中提琴低音弦上独特的声音。

这张新发行的唱片展示了舒曼音乐的所有细节，也正是这些细节使得舒曼的音乐具有如此的原创性与感染力。

推荐唱片
法国中提琴家海伦娜·德赛特（Hélène Desaint 1984—）
法裔加拿大钢琴家Louis Lortie
厂牌：IDOL
10
泰勒曼《G大调中提琴协奏曲》
Telemann Viola Concerto in G
1716–1721
毫不奇怪，在中提琴这一乐器实际上还没有独奏曲目时，多才多
艺的泰勒曼就创作了一首中提琴协奏曲。

这是一部朴素的作品，但却有着优美的对称性，中提琴的独特音色清晰可辩。

在现有的中提琴曲目库里似乎还没有其他更值得推荐的古乐作品。

这张唱片充满生命力，如果慢板乐章的力度能够再增强一点，赖纳次会是一位非常时尚的中提琴独奏家。

推荐唱片
德国中提琴家汉斯·赖纳次（Hanns Reinartz 1911—1988）
维尔茨堡室内乐团（Camerata Academica Wurzburg）
厂牌：ORCHARD。