五年级下美术教学设计-分分合合-苏少版

教学设计
一、教学目标
1. 让学生了解“分分合合”的概念，理解其在美术创作中的运用。

2. 培养学生运用“分分合合”的方法进行创意绘画，提高学生的
审美素养。

3. 引导学生关注生活中的美，培养学生的观察力和想象力。

4. 培养学生合作学习的精神，提高学生的团队协作能力。

二、教学内容
1. 学习“分分合合”的绘画方法。

2. 运用“分分合合”的方法进行创意绘画。

3. 欣赏和分析优秀的“分分合合”绘画作品。

三、教学重点与难点
1. 重点：掌握“分分合合”的绘画方法，能运用该方法进行创意
绘画。

2. 难点：如何巧妙地运用“分分合合”的方法，创作出具有个性
和创意的绘画作品。

四、教具与学具准备
1. 教具：PPT、画纸、画笔、水彩颜料、剪刀、胶水等。

2. 学具：同上。

五、教学过程
1. 导入：通过展示PPT，引导学生了解“分分合合”的概念，激
发学生的学习兴趣。

2. 讲解：讲解“分分合合”的绘画方法，让学生明白如何运用该
方法进行创作。

3. 示范：教师现场示范一幅“分分合合”的绘画作品，讲解创作过程，让学生直观地感受该方法的运用。

4. 练习：学生分组进行练习，运用“分分合合”的方法进行创意绘画。

5. 展示：每组展示作品，让学生互相欣赏、学习和交流。

6. 分析与评价：教师引导学生分析作品中的优点和不足，给予评价和建议。

六、板书设计
1. “分分合合”的概念。

2. “分分合合”的绘画方法。

3. 创作步骤：分割、组合、调整、完善。

七、作业设计
1. 回家后，运用“分分合合”的方法，创作一幅绘画作品。

2. 写一篇关于本节课学习的收获和感悟。

八、课后反思
1. 反思本节课的教学目标是否达成，学生的学习效果如何。

2. 思考如何改进教学方法，提高学生的学习兴趣和创作能力。

3. 考虑如何在今后的教学中，更好地引导学生关注生活中的美，培养学生的观察力和想象力。

作业设计是教学过程中的重要环节，它不仅能够帮助学生巩固课堂上学到的知识，还能够激发学生的创造力和实践能力。

在本节课的作业设计中，我为学生布置了两个作业任务。

第一个作业任务是回家后，运用“分分合合”的方法，创作一幅绘画作品。

这个任务要求学生将课堂上学到的“分分合合”的绘画方
法应用到实际的创作过程中。

通过这个任务，学生不仅能够加深对
“分分合合”方法的理解，还能够提高自己的审美素养和绘画技能。

在这个任务中，学生需要先选择一个主题，然后根据主题进行分
割和组合。

分割可以是将一个物体或场景分割成几个部分，组合则是
将几个部分重新组合成一个完整的画面。

在分割和组合的过程中，学
生需要注重画面构图的平衡和美观，以及色彩的搭配和运用。

完成分割和组合后，学生还需要对作品进行调整和完善。

调整可
以是调整画面中的元素位置，使之更加合理和和谐；完善则是对作品
进行细节的处理，使之更加精细和完整。

在这个过程中，学生需要充
分发挥自己的想象力和创造力，使作品具有独特的个性和魅力。

在写作过程中，学生需要思考自己在课堂上学习的“分分合合”
绘画方法的具体应用，以及自己在创作过程中的思考和感受。

他们可
以描述自己在分割和组合过程中的思路和决策，以及如何调整和完善
作品来提升美感。

学生还可以反思自己在创作过程中遇到的挑战和困难，以及如何克服这些问题。

通过这两个作业任务，学生不仅能够将课堂上学到的“分分合合”绘画方法应用到实际的创作过程中，还能够通过写作来反思和巩固自
己的学习成果。

这样的作业设计既能够提高学生的实践能力，又能够
培养学生的创造力和思维能力。

在今后的教学过程中，我将继续重视作业设计，并根据学生的实
际情况和学习需求，灵活调整和优化作业内容。

我会鼓励学生积极参
与创作，培养他们的审美观念和艺术素养。

同时，我也会引导学生通
过写作来反思自己的学习过程，提高他们的表达和反思能力。

通过这样的作业设计，我希望能够激发学生的学习兴趣和创作热情，培养他们的审美素养和绘画技能。

同时，我也希望能够通过作业的完成，使学生能够更好地理解和运用“分分合合”的绘画方法，提高他们的美术素养和创造力。

学生作业指导
在学生开始作业之前，教师应当提供明确的指导和反馈，以确保学生能够正确地理解作业要求，并掌握关键的绘画技巧。

1. 主题选择与创意发散
学生应选择一个他们感兴趣的主题，这个主题可以来源于生活、自然界或是他们的想象力。

教师应鼓励学生选择他们熟悉和感兴趣的题材，这样他们更容易投入情感和创意。

在选择主题后，学生应进行创意发散练习，例如，通过思维导图来探索和记录与主题相关的各种元素和想法。

2. 分分合合的方法应用
在实际创作中，学生应根据主题进行分割和组合。

教师应强调在分割时考虑视觉元素的分布，以及在组合时考虑整体的和谐与平衡。

学生可以尝试不同的分割和组合方式，如对称、不对称、放射状等，以探索不同的视觉效果。

3. 构图与色彩搭配
在创作过程中，学生应注重构图的合理性，确保画面有清晰的视觉焦点，并遵循一定的视觉流动规律。

同时，色彩的选择和搭配也是关键，学生应根据主题和情感氛围来选择合适的色彩，并注意色彩的对比和调和。

4. 细节处理与调整
在作品的阶段，学生应对作品进行细节处理和调整。

这包括对形状、线条、纹理等方面的精修，以及对整体画面效果的评估和调整。

教师应鼓励学生在这一阶段发挥个人的独特风格，使作品更加完整和有吸引力。

作业评价与反馈
作业的评价不应仅仅基于作品的完成度，更重要的是学生对“分分合合”方法的理解和运用程度，以及他们的创造力和想象力。

教师应提供具体的、建设性的反馈，指出学生的亮点和需要改进的地方，并鼓励学生思考如何进一步提升自己的作品。