世界浮雕艺术500字心得

观世界浮雕艺术心得总结
【示例范文仅供参考】
---------------------------------------------------------------------- 假期有幸参观了世界浮雕展览会，琳琅满目的艺术珍品让人目不暇接，为期三天的活动奔波之余也多了一些个人的心思理解，所以姑且以笔代舌，说一说一家之言，谈一谈自己对浮雕艺术的心得总结。

从世界浮雕艺术谈起来，浮雕是视觉艺术，也是空间艺术。

浮雕空间包括真实空间和虚拟空间。

这两种空间相互矛盾、相互制约、相互依赖又相辅相成，它们之间既存在着联系又充满了矛盾，艺术家将这两种空间进行视觉转换，在有限的厚度内表现画面无限的空间感。

将真实空间和虚拟空间进行视觉转换，能从根本上解决二维空间的视觉深度。

空间语言转换不是生硬的空间衔接，而是虚中有实、实中有虚的艺术处理。

真实空间是客观存在的空间，是三维的、立体的空间。

浮雕的真实
空间类似雕塑的空间语言，具备质感和量感。

真实空间是空间的真相，是由外及内的。

法国画家马蒂斯说：有一种固有的真实，他必须从所表现的对象的外表解脱出来。

这是唯一有关紧要的真实。

这一点非常重要，这是浮雕作品具备视觉冲击力的源泉和必要条件。

浮雕的真实空间根据作品体积的大小而不断变化。

体积越大，空间越真实，空间感越强烈，给观众的视觉冲击力越大。

在很多高浮雕作品中，艺术家根据作品的需要，有意识的将近景人、物的体积感加大，甚至用接近雕塑的表现手法来增加作品的空间感和视觉冲击力。

中浮雕是浮雕艺术中最常见的一种形式，既具备雕塑的真实空间，也违背正常的空间秩序。

在中浮雕的空间秩序里，已经出现压缩真实空间的现象。

艺术家运用空间转换，将客观形象的远景部分进行空间压缩，使其在真实空间不具完整的情况下具备与真实空间一样的立体效果。

空间虽然被压缩，但它仍然具备真实空间的视觉效果。

中国传统造像中，有相当大一部分是高浮雕，其中不乏将前景人物圆雕化的作品。

在这些浮雕作品中，艺术家对空间的运用非常大胆，也非常直观，可以用出神入化来概括其艺术效果。

一个优秀的艺术家应该具备足够的想象力，也是成为艺术家的必备条件之一。

法国伟大的文学家巴尔扎克这样评价艺术家的想象力：他可以在想象中非常容易的越过空间，就像他从前窥察到的一切在他心中非常忠实地再现，美的仍像他初见时那样动人，可怕的仍像他初见时那样骇人。

他的确看见了世界，或心灵直觉的发现了世界。

他们试图通过塑造作品的真实空间给信众营造出身临其境的幻境，观众一旦进入寺庙内部，都会被这种真实的氛围给俘虏。

这些作品将圆雕、高浮雕、中浮雕、浅浮雕、壁画等空间语言参差运用，给整个空间氛围蒙上了一层神秘的宗教气息，信众身处此间，会被这种由真实到虚幻的神秘氛围打动，从而深深地信服于宗教本身。

这实际上也符合于被压迫的劳苦大众为了希求解脱苦难，向往极乐世界
的虚幻愿望。

这是宗教艺术在中国历千年而不衰的精神结构，也是浮雕的真实空间在现实生活中的生动运用。

真实空间对浮雕有着本质的影响，它是制造浮雕空间纵深的客观标准。

浮雕艺术的发展和演变都离不开真实空间的客观存在。

如果将这个空间形制忽略，得到的结果只有一个，那就是浮雕变成了绘画。

只有在真实空间客观存在的前提下，作品中的造型才有层次递进和空间转换的可能，恰当运用真实空间能提升浮雕的空间表现力。