浅谈东方插花二三事

浅谈东方插花二三事
意境
东方插花所传达的意境，往往会激发人们对生命的哲思，带着一种旷达的气度。

它的意境是模糊的、抽象的、形而上的内在化，这种让人难以捉摸的韵味，却总会引起人们的共鸣，和对生活的感悟。

前面的文章已经讲过，东方插花注重舒朗留白，讲究枝叶的旁逸斜出，追求花材的线条美和自然美。

就像古诗中的韵脚，平仄押韵，一气呵成。

在商业空间中，东方插花可以制造空间中流动的空气感，通过花材独有的气质和张力，去营造想要的古典氛围和沉静之气。

东方插花起源于中国，而日本保存传承得比较完整。

中国传统插花有六大基本花型：直立型、倾斜型、平出型、倒挂型(下垂式)、平铺型(浮花)、综合型(自由式)。

无论哪种插花造型，都必须遵循主次分明、比例均衡、与环境协调，韵味雅思四个原则。

创作者通过花与枝的协调搭配，想要表达的始终是生命这个命题。

生命，绝不是一成不变只有一种美法的，它是立体的，是丰富的，是多样的。

每个人，所看到的不同，所想到的不同，自然所传达出的也就不同。

中国古诗词中，总喜欢以物寄情，东方插花也是一样。

那作品中的「情」，成为围绕在花与枝之间的空气，流动着，诉说着。

视觉
素净、优雅、古朴、庄重......这些通过视觉感受到的特点，在东方插花作品中都可以看到。

一件作品的视觉感官，无非是通过色彩、元素、层次、质感、高低、疏密等来体现。

根据空间陈设的不同，去创作插花作品，既能够达到整体的和谐，又能突出空间的特点，是一件作品成功与否的衡量点。

比如较高的窄立柜或者架子，可以选择下垂式花型，以拉低高度，不至于突兀；而空间的玄关处或者大堂则可以选择直立型、平铺型或者自由型花型，以塑造欣欣向上、生机勃勃之感，亦可使用厚重的大型东方插花作品。

比较明媚的空间，可以运用枯木枯枝和清雅的花材，去降低空间的现代感和艳丽感，增加空间的素朴感。

或者运用明亮的花材，以达到与空间的融合。

一些中式装饰比较浓重的空间，或者本身比较暗淡的空间，则适合选用禅意感和古典感强的东方插花作品去填充，或者类似小品式的插花作品，以增添空间的随意和趣味。

亮色的花材则可以提升空间的明媚感和活力。

平面中的点线面，也经常用于东方插花中。

一般一幅作品中，花瓣与果子像是「点」，给人感觉是轻盈、跳跃、活泼、快乐；处于中间的藤蔓树枝像是「线」，有种温柔、律动、准确、气韵的联想；而叶子与花器构成了「面」，则是稳重、大气、力量、安抚的感觉。

事实上，在东方传统插花里，并没有什么特定的点线面。

在东方的艺术中，去观察、感受与参透才是正道。

正因为没有太多的理论，反而表达得更加自由自在，充满了一种个人的情怀与思辨。

本真
且行且远的东方插花，近年来在重组创新后，带着全新的面貌，又逐渐回到人们的视野中，成为越来越受欢迎的花艺形式。

东方插花所具有的残缺之美，还有对生活本真的追求，与现代人们的内心向往相契合。

残缺包括不完善的、不圆满的、不恒久的，现今一般也可指朴素、寂静、谦逊、自然等等。

而东方插花从佛前供花，演变至今，东方花艺设计已成为世界上
流通的语言，用精湛的设计，精细的表达形式，赋予花艺更多的寓意与内容。

东方插花的形式美和意境美，受到很多西方花艺师的追捧。

而文化的交流，也使得东西方花艺相融合，花器的改变，架构的使用，花型的结合，意蕴的交融，让东方插花绽放出新的光彩。

这种融合，带来了新的变化，也扩展了更多的使用空间，还能登上大舞台，进行震撼的大型花艺设计。

东方插花是一场舞美剧，色彩是灯光，花器是梦幻的舞台，花材是优美的舞者，而散发的韵味则是剧目的精彩剧情。

东方花艺设计，更像是慢慢打磨出的艺术品，过程与结果同等重要。

东方插花中，修心与仪式感所蕴含的创作本真，即是不断地追问生命万物的本质为何。

这是一个明确的追问、理解、转化、贯彻、反思，再追问、再理解、再转化……的过程。

它解构了具象的呆板和琐碎，获得了一种纯粹的、朴实的精神能量。

THE END。