复音口琴教材

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复音口琴非常实用的15个技巧

复音口琴非常实用的15个技巧

复音口琴非常实用的15个技巧
口琴实用技巧有哪些?15招口琴基本吹奏方法
1、伴奏:口含七孔,舌盖左边琴格六孔,右唇边一孔吹奏单音,遇到伴奏记号时,将舌头放开一次后迅速盖回原处,发出“锵”声就是伴奏。

2、高音伴奏:口含七孔,舌盖右边琴格六孔,左唇边一孔吹单音,舌头动作与吹普通单音时相同。

3、和弦奏法:又称空气伴奏。

吹奏方法与普通伴奏相同,就是把舌头开放的时间延长。

4、手震音:左手握琴,双手手心合盖,右手不断扑动,发出“汪汪”声,即手震音。

5、提琴奏法:嘴唇缩小,口含上格单孔,吹奏时把气压紧,并将口琴用右手快速前后摇动。

6、曼陀铃奏法:又称舌震音奏法,口含琴的上面一空,口形呈圆形,舌在唇内左右或上下摆动,发出快速的断音,效果像弹拨乐器的轮指。

7、三度和音:口含三孔舌头不盖即可吹奏。

8、三度提琴奏法:口含琴上面三孔,不盖舌,手的动作与提琴奏法相同。

9、八度和音:口含九孔,舌盖中间五孔,两唇边奏出八度和音。

10、五度和音:口含五孔,舌盖中间三孔,两唇边奏出五度和音。

11、鼓音:舌尖在上牙根处打滚,奏成连续“得儿”的滚音声。

12、回音:手的动作照手震音,右手一开,奏出”呜哇“声。

13、琶音:从本音的低八度起,用右手将口琴迅速向左边推至本音。

如在音符上有延长音记号,则口琴推动的速度要慢些,到了本音在用手震音延长。

14、涟音:二度音急速反复。

15、颤音:二度音连续反复,用右手将口琴左右急速推。

口琴基础教程(精品课件).ppt

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鲁斯的确是每一个harper的首要目标。很多喜欢从民谣开始练习口琴,这
是可取的,但是千万不能满足于演奏简单民谣,因为布鲁斯才是口琴(本
手册所提到的口琴都指的布鲁斯口琴)的essence.

如果能够拿起口琴这把钥匙,打开通向布鲁斯世界的大门,当你第
一脚踏入的时候,会有一种真正的幸福感。对于口琴爱好者而言,最终用
口琴手册---第一站:认识布鲁斯口琴
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民谣中的布鲁斯口琴
提到民谣中的口琴,有两个名 字会首先跳入人们的脑海:bob dylan和neil young.他们的共同点是 自唱自弹自吹。口琴使民谣更加朴 实,在民谣中演奏的口琴往往比较 简单随意,但是正因为随意,就要 求演奏者对吉他和弦有比较好的把 握。
值得注意的是,我们在本手册里面主要讨论的是布鲁斯及口琴在布鲁斯中的使用
布鲁斯口琴 (10孔口琴)
布鲁斯及其衍生出 的摇滚 ,
民 谣以及爵士
爱尔兰
口琴手册---第一站:认识布鲁斯口琴
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布鲁斯音乐中的布鲁斯口琴
布鲁斯音乐有着令人难以置信 的真诚直率,同时其表达形式又极为 简单而有规律,可以说,blues音乐 就是一种feeling的音乐。吉他和口琴 是其最重要的乐器。
于评价自身所得的,并非口琴技艺,而是对于布鲁斯,对于音乐甚至生活
的认识。

每一个初学者都面临两个主要问题:

一 如何购买口琴

二 如何获得口琴资料

口琴手册---第一站:认识布鲁斯口琴
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如何解ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ两个问题
• 关于购买口琴: • 国产口琴,huang牌; • 进口口琴,若无经济制约,一 • 般来说都是非常理想的。由于中国 • 对进口乐器的货价加运费征收的增 • 值税和关税高达45%,因此国内进 • 口琴售价一般比较高,较理想的购 • 琴方式是从较有声誉的网站邮购; • 因为这些网站往往能够合法避税。 •

24孔复音口琴入门教学视频教程

24孔复音口琴入门教学视频教程

24孔复音口琴入门教学视频教程1、低音伴奏:口含七孔,舌盖左边琴格六孔,右唇边一孔吹奏单音,遇到伴奏记号时,将舌头放开一次后迅速盖回原处,发出“锵”声就是伴奏。

2、高音伴奏:口含七孔,舌盖右边琴格六孔,左唇边一孔吹单音,舌头动作与吹普通单音时相同。

3、和弦奏法:又称空气伴奏。

吹奏方法与普通伴奏相同,就是把舌头开放的时间延长。

4、手震音:左手握琴,双手手心合盖,右手不断扑动,发出“汪汪”声,即手震音。

单音单音的演奏,即演奏旋律,有两种方法。

一种是把嘴唇缩小,对准一个单孔吹奏。

这种方法吹出的音较厚而结实,力度变化明显,音色纯净,在气震音及滑音等常规技巧的使用上较为方便,所以世界上很多演奏家,尤其是欧美的演奏家大都使用这种方法。

另外还有一种“含多孔”的方法,我国的演奏者把它称为“新式单音奏法”。

方法是:将嘴微张开,把口琴含在嘴边,用舌头堵住左边的大多数孔,右边只留下一个孔吹奏。

这种方法吹奏的音较为柔和,吹奏和音较为方便,但声音较为分散,音色变化较少。

两种吹奏单音的方法各有优点,演奏者需根据不同的作品正确地使用。

连线和断奏是旋律表现的两个基本手法,以上只作了简单介绍。

在演奏中,我们还应该根据音乐作品的具体要求,仔细地把握、处理。

震音震音是口琴演奏的一种基本技巧,分为手震音和气震音两种。

通过使用震音,可使音乐更加生动、细致,富于感情色彩。

手震音:手握住琴的底端,合拢,两手掌间形成一个封闭的空间,一只手均匀地扇动(半音阶口琴和布鲁斯口琴通常用左手,复音口琴多用右手),吹奏时产生波纹状的声音。

手动作的快慢需根据音乐的具体情况,但一定要有控制,均匀地动作,手臂、腕子要放松。

手震音是通过手的一开一闭的边续交替,依靠琴边的"空气震动",所以没有音高的变化。

这是口琴演奏上区别于其它乐器所特有的一种震音方法,常用于演奏柔缓、抒情的乐章,尤其是对长音的演奏起到装饰和美化的作用,如巴赫的《G弦上的咏叹调》、德彪西的《月光》等作品的演奏中,大量使用了手震音。

24孔复音口琴教程(完整版)

24孔复音口琴教程(完整版)

24孔复音口琴教程一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。

下图是笔者建议的基本持法:1.重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。

3.左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。

4.我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。

且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

5.两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。

6.还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。

以下是正确的姿势:《坐姿》1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。

2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。

3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。

4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。

《站姿》1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。

3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。

4.身体不要前倾後仰。

二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故)。

今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因:1).为了视谱方便,与简谱达成一致。

24孔复音口琴教程

24孔复音口琴教程

24孔复音口琴教程对于学习24孔复音口琴的教程,首先我们需要了解一下24孔复音口琴的构造。

24孔复音口琴是一种能够同时发出两个音调的乐器,使用了一种特殊的调音系统,长音簧和音簧。

在24孔复音口琴上,有着24个独立的音孔,每个音孔上都有两个音簧。

其中,独立音孔是用来演奏单音音符的,而音簧则是用来演奏复音音符的。

下面是24孔复音口琴的音位图:1234561234562C1D1E1F1G1A13C2D2E2F2G2A24C3D3E3F3G3A35C4D4E4F4G4A46C5D5E5F5G5A5在学习24孔复音口琴的时候,我们需要掌握以下基本技巧:1.吹奏单音音符:用嘴巴吹气,并用舌头轻触要演奏的音孔,使其只能发出单音。

2.吸奏单音音符:和吹奏单音音符相似,只是改为吸气,同时轻触要演奏的音孔。

3.吹奏复音音符:用嘴巴吹气,同时用舌头润滑两个音孔,使其能够同时发出两个音调。

4.吸奏复音音符:和吹奏复音音符相似,只是改为吸气。

接下来,我们可以通过一个简单的练习来帮助初学者熟悉24孔复音口琴的吹奏技巧。

练习1:吹奏C调的音阶1.找到图中标有"C1"和"C2"的两个音簧。

2.吹气并用舌头轻触"C1"孔,同时打开嘴巴,发出"C1"的音。

3.吸气,并用舌头轻触"C1"孔,同时打开嘴巴,发出"C1"的音。

4.吹气并用舌头轻触"C2"孔,同时打开嘴巴,发出"C2"的音。

5.吸气,并用舌头轻触"C2"孔,同时打开嘴巴,发出"C2"的音。

练习2:吹奏C大三和弦1.吹奏"C1"音,保持音不变。

2.吹气并用舌头轻触"E1"孔,同时打开嘴巴,发出"C大三和弦的"音。

3.吹气并用舌头轻触"G1"孔,同时打开嘴巴,发出"C大三和弦的"音。

新版口琴入门简明教程24孔C调复音口琴

新版口琴入门简明教程24孔C调复音口琴

编者
江苏奇美乐器有限公司
美术编辑 排版装帧
珺璟淘米
开本
A5(148.5*210)
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2011年5月第一版
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3元
特别鸣谢 江苏奇美乐器有限公司 提供教材
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口琴入门口琴入门口琴入门口琴入门本教材适用于24孔c调复音口琴简明教程简明教程简明教程简明教程附口琴曲附口琴曲14141414首首口琴教学十一课口琴曲十四首口琴曲十四首口琴曲十四首口琴曲十四首口琴入门简明教程编者江苏奇美乐器有限公司美术编辑排版装帧开本a51485210印张22a4版次2011年5月第一版印数2工本费3元珺璟淘米特别鸣谢江苏奇美乐器有限公司wwwchinaqimeicom提供教材工本费
口琴入门
简明教程
附口琴曲 14 首 本 教 材 适 用 于 孔 调 复 音 口
24 C
口琴教学十一课
口琴曲十四首
口琴入门简明教程

最新附图易懂24孔口琴教程

最新附图易懂24孔口琴教程

最新附图易懂24孔口琴教程24孔口琴教程一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。

下图是笔者建议的基本持法:1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。

3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。

4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。

且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。

6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。

以下是正确的姿势:《坐姿》1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。

2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。

3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。

4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。

《站姿》1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。

3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。

4.身体不要前倾後仰。

二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。

复音口琴教材

复音口琴教材

复音口琴完全教程-----有口琴的日子是快乐的初学者,象走路,先爬后站,然后蹣跚起步.这其间不知跌了多少次屁墩,摔了多少次爬爬. 我作为一位曾摔的"鼻青脸肿"的口琴爱好者,为了让初学的朋友少走点弯路,在高手林立的本站,斗胆谈一些教材上没有的东西.1. 关于老式单音奏法的练习;所谓老式单音奏法,只是相对复音口琴.从广义上说,它是新的不能再新的一种吹奏方法.许多初学口琴的朋友,往往忽略了这第一课,知道了音阶,吹响了1234567,于是就急于进入下一课,殊不知这是万丈高楼的基座.你吹响了123,你吹干净了123吗?你吹干净了123,你吹柔了123吗?建议初学的朋友不要把它看成第一课,而要作为最重要的一课来练习,尤其是低音部和高音部.多练5671.1765,四个音音高不一样,但距离一样,不要亲近谁,也不要疏远谁,这对将来吹奏16分音符很重要.因为在快速吹奏时,同为吸或吹的相近两个音最容易破坏节奏.2. 关于新式单音与伴奏;新式单音,也称多孔含法.含多少孔呢?复音口琴的"锵"要想打的厚,当然要深含,但对初学者呢?杨家祥老师在新式单音奏法的教学中,要求学生口含五孔.这与许多教材口含七孔或深含的方法是相悖的.细思,顿悟!杨老的方法非常科学,又很人性化.即让学生轻松的锻炼了舌的灵活性,掌握了"锵"的形成,又避免了初学者因为深含造成的"哈蟆"嘴.待学生通过一段时间的锻炼,学会了口舌的放松之后,马上要求学生口含九孔,练习八度和音.老人家的教学理念,可谓是"由浅入深"的最好演绎!由此想到了我,如果二十多年前能聆听杨老一言,也不会造成嘴角四道深沟三年未平的尴尬.希望初学的朋友接受我的教训,你只要掌握了打"锵"的方法,通过一段时间的练习,厚厚的伴奏自然会从你的琴中溢出!说起伴奏,先说舌头.新式单音的特点就是将舌头盖住琴格,露出一至两孔.用舌的什么部位盖住琴格呢?书上没说.有人说用舌的正面,有人说用舌的侧面.究其如何?先放放不说.吹奏八度和音的朋友,经常遇到对不上音的问题,不外乎两个原因:1.嘴不够阔,2.舌的位置偏芯.如是后者,试着用舌尖盖住中间,问题迎刃而解. 再往高级一点说,吹分解和音的朋友也常会遇到舌的动作与琴的推进推出总是不同步,试着用舌尖盖住应盖的部位,问题亦会迎刃而解.这说明,舌尖盖琴的灵活性要高与其它部位.为了印正这一点,我利用出差的机会跑遍了所到城市的书店.最后由一位军博的朋友在北京图书馆查到了石人望前辈于1957年出版的一份资料,其中有段文字描述了这点:"......把舌尖移向左唇边,平平地盖住口琴低音部的木格(是舌尖去盖,不是舌面去盖)......".由于是电话记录,先不去考证文字是否准确.单就我个人的体会,我认为:初学者应以舌尖盖琴为好!这会对将来的进阶打下良好的基础.3.乐曲旋律的吹奏;任何吹奏技巧,都是服务于主旋律的.一位网名"dannycheong"的朋友在帖子中号召新一代人丢弃伴奏,专练主旋律.且不去探讨这位朋友的提法是否正确,但"专练主旋律"的建议却十分中肯.复音口琴的伴奏技法有十多种,一年之内可掌握.但要很好的融入乐曲的演绎则很难.主旋律是根,各种伴奏技法是本.二者缺一不可.当然,若有乐队伴奏则另当别论.希望初学者在练习伴奏技法的同时,千万别忽视了旋律的练习,尤其是对乐句的处理,键盘逢乐句结束要抬手,口琴则逢乐句结束要离口,这很重要!最后,为初学口琴的朋友提两点建议:1.每天的练琴时间不易过长,时间长了反而不专注;2.如条件允许,睡前躺在床上练习40分钟,要轻轻的吹,二十分钟撅嘴,二十分钟新式单音,一定要吹你熟悉的旋律,不要加伴奏.如此,即体验了气息的出处,又熟悉了音的位置,又放松了大脑易于入睡,可谓一举三得!以上我个人的一些体验,不当之处,望众位高手原谅! 祝朋友们进步!初学口琴者应掌握的基本要领首先说明,本人多年前(1976年拥有自己第一把口琴)确实非常喜欢口琴这门艺术,当时我所在的这个县城能买到的也就是复音口琴,前几天偶尔发现了这个网站,欣喜之余赶快注册成了会员,很想跟这里的老师和朋友们探讨口音艺术中的一些问题。

《口琴复音吹奏法》课件

《口琴复音吹奏法》课件

单向颤音
主音及其上二孔的音(同为吹音或吸音) 快速均匀连续出现 属于装饰音一类

单向颤音
左手放松琴,使它能在虎口中来回滑动 用右手来推拉 开始时还是很难找到两个音的位置,不容Байду номын сангаас易做到均匀快速无误 通过单音练习来做到准确定位各音 困难的双向颤音:吹吸间隔

手震音
持琴姿势——为什么特别强调左手呢?答 案揭晓~ 即是手震音演奏时左手的姿势

空气伴奏
但是且慢!这个不是前两节课上要极力避 免的杂音群吗? 注意空气伴奏与杂音群的区别:有一个与 乐谱相符合的主音 杂音群虽然也有主音,但是不一定是乐谱 上标出的那个

空气伴奏
简单,但是使用时要配合乐曲思想感情 更深入的话,还要讲究和声学的各项原理 涉及到了编曲中如何发挥其效果的问题

手震音
注意不要只动右手手指,而是双手形成的 共鸣腔的开闭 复音口琴较长,难以在整个琴上做手震音 ——只好把琴移来移去了,比较难,比较 麻烦(半音阶也有类似问题,这方面十孔 口琴是最容易的)

提琴奏法
类似于提琴的揉弦效果 双手拿口琴两端 缩小嘴唇间隙,含上行的单格(不是孔! 是格!两格一孔) 吹奏时右手均匀地前后摇动口琴,速度不 要太快
口琴复音吹奏法
只要你会呼吸,通过一定量的练习,你就 能学会复音口琴! 想学会?练习!
想熟练?再练习!
想精通?大量练习!
主要内容
琶音 空气伴奏 单向颤音 手震音 提琴奏法

琶音
由下而上或由上而下顺次迅速吹出八度内 的各音 常见多为由下而上,气息方向不变

琶音
头不要动,用手来动琴 初学难点在于由于不能准确定位起始音和 终了音导致超出八度之外的音

苏少版小学三年级音乐上册(简谱)口琴_课件1

苏少版小学三年级音乐上册(简谱)口琴_课件1

旧式单音奏法:吹奏时双唇微微噘起,形成一个小 圈,轻轻含住口琴孔),缓缓地吹奏或吸奏,嘴唇不 离开琴身。
(一)口琴中音区练习
提示:吹奏时注意旋律的连贯和流畅性。
(二)口琴中音区练习
提示:吹奏时注意旋律的贯和流畅性。
(三)口琴中音区练习
提示:“do、mi、sol”为吹奏音,“re”为吸 奏音。无论是吹奏音还是吸奏音,口形始终 保持小小的“o”形。同音吹奏或吸奏时,气 息不要断开,注意乐句的完整性。
(四)口琴中音区练习
提示:同音吹奏或吸奏时,气息不要断开, 注意乐句的完整表现。
(五)口琴中音区练习
提示:气息不要断开,换气时做到轻巧、灵 活。
谢谢
在演奏时吹气和吸气都能够发音其中domisol是吹奏音的是口琴的音阶排列顺序与其他乐器的音阶排列不完全一致


小小口琴真奇妙,拿在手中好灵巧。Do、re、 mi、fa、sol、la、ti,美妙旋律处处飘。口琴 是一种便于携带、易于演奏、表现力丰富的吹 奏乐器。在演奏时,吹气和吸气都能够发音, 其中,“do、mi、sol”是吹奏音,的是,口琴的音 阶排列顺序与其他乐器的音阶排列不完全一致。 口琴有很多种类,有单音口琴、复音口琴、重 音口琴、半音阶口琴、低音口琴、和弦口琴、 电声口琴等。用得比较多的是C调复音高音口 琴。

口琴演奏技法书籍

口琴演奏技法书籍

以下是一些口琴演奏技法书籍:
* 《布鲁斯口琴一月通》- 张晓松。

这本书是布鲁斯口琴演奏技巧基础入门教程,包含口琴基础乐理、演奏法以及教学口琴练习曲乐曲,帮助学习者轻松学会口琴流行老歌。

* 《新编口琴吹奏法》- 未提供作者。

这本书也提供了关于口琴吹奏技法的指导,适合初学者。

* 《口琴吹奏技法》- 黄文胜。

这本书由中央音乐学院出版,包含了口琴吹奏技法的详细讲解,并附有光盘。

此外,还有《半音阶口琴教程》等书籍,这些书籍都有助于学习者掌握口琴演奏技法。

在选择书籍时,建议考虑自己的学习需求和水平,选择适合自己的书籍。

口琴的基本吹奏法

口琴的基本吹奏法

口琴的基本吹奏法口琴,用嘴吹或吸气,使金属簧片振动发声的多簧片乐器;在乐器分类上属于自由簧的吹奏乐器。

下面是小编整理的关于口琴的基本吹奏法,欢迎阅读。

口琴基本吹奏法复音口琴是一种以吹和吸发音的簧片类乐器,它的音阶排列和其他乐器有所不同,用一只普通复音24孔口琴为例,它共分低音部、中音部和高音部三部分,1、3、5为吹音,2、4、6、7为吸音。

口琴的基本持拿方法是用左大拇指按住口琴的左端(低音部),其余四指自然弯转轻压在口琴的上盖板,右手大拇指要求移动灵活,当吹到高音部时,大拇指要略微移开以不妨碍吹奏为好。

在吹奏高音或低音时应利用手腕动作将口琴左右移动,吹奏时要求头端正,胸部自然挺直,便于呼吸舒展。

1.单音奏法单音奏法也称单孔奏法,这是熟悉口琴音阶的第一步,吹奏方法是将嘴缩小,略成小圆形对准口琴上的一个音孔,先从口琴的中音部“1”开始,顺次按1、3、5吹的音吹出气流,按2、4、6、7吸的音吸入气流,吹奏时注意发音准确清晰,反复顺次练习,以音准、熟练为基础。

2.复式单音奏法复式单音奏法也称新式单音奏法。

当您基本掌握了“单音奏法”之后就可以转入“复式单音奏法”,也就是以正确的口形用嘴含住口琴达到正确发音的效果,方法是将嘴自然张大,含住口琴的七个孔、舌头盖住左面主音以下六个音孔,从右唇边吹或吸奏出单音,但应注意,舌头应该始终在左边,在吹奏过程中舌头不能离开琴格,否则就无法正确进行复式单音奏法。

3.复音伴奏方法这种方法是进一步掌握各种吹奏方法的基础奏法,也是用低音伴奏的一种奏法。

只要在复式单音奏法的基础上,将舌尖按口琴曲谱注明的伴奏符号和节拍要求,缩离或继续盖住琴格,通过舌尖盖住和离开口琴音孔的往复动作,通过吹和吸的气流活动,使口琴发出“锵、锵”柔和的伴奏声,这就是“复音伴奏”运做加入的音响效果。

注意在舌尖一放一盖的同时,气流不能间断。

口琴的呼吸方法胸腹式呼吸法这是吹奏口琴的主要呼吸方法。

简单来说,当你吸气的时候,横隔膜下沉,腹部会涨起来,而吹气时则反之。

复音口琴入门教程完全攻略

复音口琴入门教程完全攻略

复音口琴入门教程完全攻略一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。

下图是笔者建议的基本持法:1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。

3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。

4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。

且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。

6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。

以下是正确的姿势:《坐姿》1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。

2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。

3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。

4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。

《站姿》1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。

3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。

4.身体不要前倾後仰。

二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。

今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因:1).为了视谱方便,与简谱达成一致。

口琴教案

口琴教案

口琴教学教案课型:器乐课课时:一课时教学目标:通过讲解,让学生对口琴的发展和种类有初步的认识和了解。

从而为学习吹奏口琴奠定基础。

教学重点:口琴的种类教学难点:口琴的发音原理教学用具:计算机、教学光盘、钢琴、口琴教学过程:口琴又称口风琴,是体积最小的乐器之一。

用嘴吹或吸气,使金属簧片振动发声的多簧片乐器,在乐器分类上属于自由簧的吹奏乐器。

口琴源于中国,大约数千年前,被成为“笙Sheng”。

这种由竹簧片发声的乐器很快风靡亚洲,在传统音乐中占据重要地位。

十八世纪后期,笙传入欧洲,很快在音乐界流行开来。

于1981年由德国人克利斯坦·路易·布什曼发明,至今已有180年。

十九世纪末,口琴传入亚洲。

1931年,上海生产出我国自制第一批口琴。

口琴经过一百多年的不断改进,品种已发展到了100多个,吹奏方法也日趋多样化,表现力更加丰富多彩。

由于口琴十分柔美动听,便于携带,容易学习,因此广泛流行于民间,深受人们的喜爱,很快便在我国流行开来,成为极为大众化的乐器,若进一步学习还能演奏各种复杂的乐曲及重奏于合奏。

口琴的种类:按用途,口琴大体可以分为独奏用口琴和合奏用口琴两大类。

前者主要包括复音类口琴(包括重音、回声口琴)、半音阶口琴和布鲁斯口琴等;后者则有贝司口琴、和弦口琴、铜角口琴等。

按发音方式,又可分为单簧片发音和多簧片发音两种。

半音阶、布鲁斯口琴等属于单簧片发音;而复音类、和弦、贝司口琴则属于后者。

在此,介绍几种同学们易懂的、比较贴近我们生活的口琴。

1. 单音口琴2. 重音口琴3. 复音口琴4. 低音口琴5. 和弦口琴6. 半音阶口琴7. 合奏用口琴教学回顾:课题:口琴的构造与保养课型:器乐课课时:一课时教学目标:通过讲解口琴的构造和保养,让学生们进一步了解口琴,有利于正确使用口琴。

教学重点:口琴的保养教学难点:口琴的构造教学用具:计算机、教学光盘、钢琴、口琴一、教学过程:(一)口琴的构造1. 盖板:材质多为铜板,也有些高档琴镀金或银的。

附图易懂24孔口琴教程

附图易懂24孔口琴教程

24孔口琴教程一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。

下图是笔者建议的基本持法:1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。

3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。

4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。

且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。

6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。

以下是正确的姿势:《坐姿》1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。

2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。

3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。

4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。

《站姿》1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。

3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。

4.身体不要前倾後仰。

二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。

今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因:1).为了视谱方便,与简谱达成一致。

附图易懂24孔复音口琴教程

附图易懂24孔复音口琴教程

24孔复音口琴教程一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。

下图是笔者建议的基本持法:1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。

3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。

4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。

且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。

6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。

以下是正确的姿势:《坐姿》1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。

2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。

3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。

4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。

《站姿》1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。

3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。

4.身体不要前倾後仰。

二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。

今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因:1).为了视谱方便,与简谱达成一致。

24孔口琴入门教程

24孔口琴入门教程

24孔口琴入门教程24孔口琴是学习独奏技巧用的高音复音口琴。

口琴分独奏口琴和合奏口琴。

最初,作曲家也不认识口琴是何种乐器。

真正为复音口琴创作的短曲或协奏曲作品不多。

所以,口琴谱,很多由歌曲,或其它器乐曲编曲而成。

独奏用高音复音口琴,是女高音或童高音的音域,普通歌曲的旋律范围,是两个八度左右。

若歌曲是c调,没有升降记号的话,以音高来说,C调16孔口琴就可以吹奏歌曲的旋律了;既然是学习独奏,当然也要学习独奏技巧,这就需再加上高低音各4度,偶而低音伴奏会碰到最低音5,高音伴奏有时也会碰到最高音3才可以满足。

八度奏法也需要有完整的三个八度音;所以,学习独奏复音口琴,要用24孔才圆满。

实用上没有高音7是一个麻烦.需要用第二支口琴代替。

如何奏八度?八度虽然难奏,不过,有高音7比没有好,目前,独奏用高音复音口琴,是24 孔口琴。

如何练习多孔含法大家学习多孔含法练习的时候,很多人遇到一点困难。

多孔含法对于复音口琴演奏来说,是一项很重要的技巧,也可以说是练习复音口琴的一个“坎”,下面谈谈练习多孔含法这一技巧的经验和体会。

首先是多孔含法在很多教材上称之为“新式单音奏法”、“实用单音奏法”,把单孔含法称之为“老式单音”“简便单音”。

两种含法都很实用,都有各自的优点和表现力,对初学者来说不可偏费。

两种含法,单孔含法入门相对容易一些,多孔相对难一些,刚开始练习是会很别扭,给初学者以下建议:1、嘴型嘴半张开,嘴唇往里收一点,嘴角往两边扯。

对着镜子看一下,两腮的肌肉将嘴角拉开,如果你练习单孔含法已经很久了,现在练多孔可能要麻烦一些,因为含单孔是嘴唇有圆和窄的趋向,而含多孔则是扁和宽的趋向。

这里需要注意的是含琴要“宽”不要“深”。

当你把琴放进嘴里的时候,嘴唇是往牙的方向收进来一些的,而不是往外伸出去的,当你含到七孔或九孔的时候,你甚至能感到琴格贴在了你的脸上。

如果按我说的去做了,说明你已经掌握了正确的嘴型。

试一下,你现在保持嘴型不要动,体会一下两腮的肌肉有没一点酸酸的感觉?没有?那还是没找到正确的嘴型,和我一起做:“半张嘴,牙不动,拉嘴角,收嘴唇”现在有感觉了?那好,我们就接着往下讲。

初学者和进阶复音口琴调子如何选择

初学者和进阶复音口琴调子如何选择

初学者和进阶复音口琴调子如何选择一套大调复琴口琴是12支,调子是按12平均率音阶首调来排列的,顺序为D/#D/E/F/#F/G/#G/A/#A/B/C/#C.最高的调子是#C,最低的是D(也有厂家为了演奏者需要而生产比#C更高的D/#D调,暂另当别论).练过口琴的琴友都知道,低音比中高音吹起来费气,是因为簧片振动频率越低,簧片就越长越厚,需要推动的力量也就要越大.簧片长了厚了,相应地簧片与坐板的垂直间隙也就越大,漏掉的气也就越多.所以,演奏最低的D调口琴是最费力气的,演奏最高的#C调是最省力的。

初学者选用C/#C调口琴,很大的原因是为了乐理上的需要和教学上的需要,对于初学者入门应该是必须的.但C/#C调因为振动频率高,吹奏高音部分的时候声音有些刺耳,听久了会使人感到有些不太舒服(我不知道重音口琴是不是为了解决这个矛盾而设计出来的).D/#D因为振动频率低,不但吹起来费劲,演奏快速的音符更是不容易.处于中间位置的F/G/A则能扬长避短.所以,一般给初学者推荐的调性是C/#C/A/#A,有些厂家在生产口琴时,初级琴也只生产这四种调,或者只生产其中的C/A两种调。

当初学者练习到一定程度后,C/#C/A/#A已经不能满足需要了,尤其是现在网上歌曲伴奏音乐非常丰富,初学者也有想挑几首流行的或者自己喜欢的歌曲,跟着伴奏音乐用口琴卡拉OK一番的欲望,这时候就出来问题了,口琴的调子太少,无法和伴奏音乐相配.怎么办?要么再添置口琴,要么利用电脑软件技术改变伴奏音乐的调子.从长远考虑,配齐一套大调口琴可能是最佳的选择.。

随着演奏技艺和音乐素养的提高,演奏者会对复音口琴的和声问题有所认识,并且会去模仿练习一些包括分解和声技巧在内的难度较大的复音口琴独奏曲.这时候问题又来了,一套大调口琴已经无法满足演奏的需要了,就要考虑添置和练习小调口琴.那么第一支小调口琴应该选什么调子呢?答案是Am(A和声小调)或者Anm(自然小调).原因就在于Am和C大调是关系调,选用Am和选用C来初学是一样的道理.这时候我们就会明白,有些厂家生产的初级琴为什么是C/#C/A/#A/Am这五种调子.而高级琴则会生产和声小调成套12支,自然小调成套12支。

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复音口琴教材复音口琴完全教程-----有口琴的日子是快乐的初学者,象走路,先爬后站,然后蹣跚起步.这其间不知跌了多少次屁墩,摔了多少次爬爬.我作为一位曾摔的"鼻青脸肿"的口琴爱好者,为了让初学的朋友少走点弯路,在高手林立的本站,斗胆谈一些教材上没有的东西.1. 关于老式单音奏法的练习;所谓老式单音奏法,只是相对复音口琴.从广义上说,它是新的不能再新的一种吹奏方法. 许多初学口琴的朋友,往往忽略了这第一课,知道了音阶,吹响了1234567,于是就急于进入下一课,殊不知这是万丈高楼的基座.你吹响了 123,你吹干净了123吗?你吹干净了123,你吹柔了123吗?建议初学的朋友不要把它看成第一课,而要作为最重要的一课来练习,尤其是低音部和高音部.多练5671.1765,四个音音高不一样,但距离一样,不要亲近谁,也不要疏远谁,这对将来吹奏16分音符很重要.因为在快速吹奏时,同为吸或吹的相近两个音最容易破坏节奏.2. 关于新式单音与伴奏;新式单音,也称多孔含法.含多少孔呢?复音口琴的"锵"要想打的厚,当然要深含,但对初学者呢?杨家祥老师在新式单音奏法的教学中,要求学生口含五孔.这与许多教材口含七孔或深含的方法是相悖的.细思,顿悟!杨老的方法非常科学,又很人性化.即让学生轻松的锻炼了舌的灵活性,掌握了"锵"的形成,又避免了初学者因为深含造成的"哈蟆"嘴.待学生通过一段时间的锻炼,学会了口舌的放松之后,马上要求学生口含九孔,练习八度和音.老人家的教学理念,可谓是"由浅入深"的最好演绎!由此想到了我,如果二十多年前能聆听杨老一言,也不会造成嘴角四道深沟三年未平的尴尬. 希望初学的朋友接受我的教训,你只要掌握了打"锵"的方法,通过一段时间的练习,厚厚的伴奏自然会从你的琴中溢出!说起伴奏,先说舌头.新式单音的特点就是将舌头盖住琴格,露出一至两孔.用舌的什么部位盖住琴格呢?书上没说.有人说用舌的正面,有人说用舌的侧面.究其如何?先放放不说. 吹奏八度和音的朋友,经常遇到对不上音的问题,不外乎两个原因:1.嘴不够阔,2.舌的位置偏芯.如是后者,试着用舌尖盖住中间,问题迎刃而解. 再往高级一点说,吹分解和音的朋友也常会遇到舌的动作与琴的推进推出总是不同步,试着用舌尖盖住应盖的部位,问题亦会迎刃而解.这说明,舌尖盖琴的灵活性要高与其它部位.为了印正这一点,我利用出差的机会跑遍了所到城市的书店.最后由一位军博的朋友在北京图书馆查到了石人望前辈于1957年出版的一份资料,其中有段文字描述了这点:"......把舌尖移向左唇边,平平地盖住口琴低音部的木格(是舌尖去盖,不是舌面去盖)......".由于是电话记录,先不去考证文字是否准确.单就我个人的体会,我认为:初学者应以舌尖盖琴为好!这会对将来的进阶打下良好的基础.3.乐曲旋律的吹奏;任何吹奏技巧,都是服务于主旋律的.一位网名"dannycheong"的朋友在帖子中号召新一代人丢弃伴奏,专练主旋律.且不去探讨这位朋友的提法是否正确,但"专练主旋律"的建议却十分中肯.复音口琴的伴奏技法有十多种,一年之内可掌握.但要很好的融入乐曲的演绎则很难.主旋律是根,各种伴奏技法是本.二者缺一不可.当然,若有乐队伴奏则另当别论.希望初学者在练习伴奏技法的同时,千万别忽视了旋律的练习,尤其是对乐句的处理,键盘逢乐句结束要抬手,口琴则逢乐句结束要离口,这很重要! 最后,为初学口琴的朋友提两点建议:1.每天的练琴时间不易过长,时间长了反而不专注;2.如条件允许,睡前躺在床上练习40分钟,要轻轻的吹,二十分钟撅嘴,二十分钟新式单音,一定要吹你熟悉的旋律,不要加伴奏.如此,即体验了气息的出处,又熟悉了音的位置,又放松了大脑易于入睡,可谓一举三得!以上我个人的一些体验,不当之处,望众位高手原谅! 祝朋友们进步!初学口琴者应掌握的基本要领首先说明,本人多年前(1976年拥有自己第一把口琴)确实非常喜欢口琴这门艺术,当时我所在的这个县城能买到的也就是复音口琴,前几天偶尔发现了这个网站,欣喜之余赶快注册成了会员,很想跟这里的老师和朋友们探讨口音艺术中的一些问题。

下面就自己在练琴中的一点体会、感觉,跟大家一起探讨。

错误之处请批评指正。

一、要想学好吹口琴一定要先学好乐理吹奏口琴是口琴音乐艺术表现的一种形式,初学者一定要充分认识乐理知识在口琴音乐艺术中的的地位和作用,尤其要训练、培养自己的听音能力、节奏感和对乐曲的内容的理解。

缺一都不可能把乐曲演奏得迷人动听。

准确的听音能力是学好一切乐器的基础。

不但要准确听出单音节,而且要学会听三度、五度、八度和音。

每一支曲子都是由一定的节奏和节拍有机地结合起来的。

不同的乐曲有不同的节奏,如圆舞曲、进行曲、小夜曲等等。

因此,我们必须按口琴谱的编排、要求来吹奏,才能准确表达出乐曲的意境。

常常听到有的人乱打伴奏,使人听后感到杂乱无章,这就是缺乏节奏感的缘故。

二、一定要训练自己要有正确的吹奏姿势根据口琴前辈们的经验积累,正确的姿势不但要有优美的仪表,头正,身体直,收腹挺胸,全身放松,两手自然地挟着口琴,眼睛和脸部的要自然生动,随着乐曲的起伏而富有表情,切忌在吹奏过程中用踏脚或点头来打拍子。

如果已经养成了不良习惯,应逐步加以纠正:首先要从思想上充分认识正确的姿势在吹奏时的重要性,发现自己的部正确之处,应对着镜子边吹奏边纠正,还可以让有经验的同志在旁边指正。

三、掌握运气的方法吹口琴是靠呼吸的气流冲击簧片震动而发音的。

气流的强度、长短,直接影响口琴的表现力,而初学者往往会忽略这一点,拿到口琴就拼命吹,这样做不但容易损坏簧片,而且不能奏出良好的音色,甚至发出的是噪音。

初学者吹奏时往往感觉气流不够用,这就必须学会掌握呼吸的方法和如何换气。

呼吸采用胸腹联合呼吸,即运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息的呼吸。

这种方法的优点是,可以充分发挥呼吸器官的作用,使胸腔扩大,增大气息的容量,便于对气流进行调节。

这样,即便减少换气,也能使吹奏圆滑而轻松。

换气,应预先设计好乐曲应换气的地方,并采用嘴鼻一起呼吸。

主要应用于乐曲的旋律连续的吹或吸时,感到气量不够的地方。

需换气的地方应在乐谱上做好记号。

要善于发现规律,来解决好运气的问题。

如何练习运气,借鉴前辈的经验,归纳如下:1、缓吸缓呼法。

缓缓吸气,略停顿后,缓缓呼气。

要求人的意识把气流引入腹部,整个过程要均匀而有节制,不要有任何僵硬的感觉。

此法适应于抒情圆滑乐曲的演奏。

2、急吸缓呼法。

急吸、略停、缓呼。

3、缓吸急呼法。

缓吸、略停、急呼。

2、3两种方法适应于换气练习。

要求在缓吸和缓呼时气流均匀,急吸和急和要有弹性。

4、急吸急呼法。

急速吸气、急速呼气。

适应于快速、力度较强、吹吸音交替的乐曲上。

四、练好基本功,循序渐进初学者往往急于求成,认为练习音阶和练习曲枯燥无味,而喜欢吹乐曲;一种奏法没有学会,就去学另一种奏法,这样做往往会多走弯路。

因为口琴吹奏法是相互联系的,如大小伴奏是由正拍伴奏和后加伴奏组合而成的,必须先学好正拍伴奏和后加伴奏,才能学大小伴奏。

分解和弦也是一样,应先学好三度、五度、八度和弦奏法,才能学分解和弦奏法。

如果连八度和弦奏法还不会,要吹奏分解和弦是不可能的,因此,初学者必须从简单易学的内容起,练好基本功,才能少走弯路。

一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。

下图是笔者建议的基本持法:1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。

3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。

4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。

且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。

6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。

以下是正确的姿势:《坐姿》1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。

2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。

3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。

4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。

《站姿》1. 以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。

3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。

4.身体不要前倾後仰。

二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。

今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因:1).为了视谱方便,与简谱达成一致。

2).为了统一乐器的操作。

所以本站所列乐谱将以记谱的音高为准,只要琴友们不要忘记其实际音高就可以了。

三、音阶排列与单孔含法现在的复音口琴音阶排列,并不同于自然音阶或钢琴等之类乐器的音阶排列。

最常使用的是二十一孔及二十四孔口琴,近来已经开始有人使用二十二孔及二十三孔口琴,所以在此将上述的口琴整理出一张音阶排列表,供习琴者参考: (以下音阶排列是以C大调复音口琴为例)请注意以上音阶的排列是否有点古怪,从低音部到高音部,既不是以递升上去排列,但不规则中似乎又隐藏一些规律,至少可以确定的是每个音与紧临的音都是吹吸相间的。

这种独特的音阶排列,我们称之为:独奏用复音口琴音阶排列单孔含法单孔含法是最容易学习的含法,大多数初学者一拿到口琴,在未有人指导前,第一个下意识就会运用的含法。

其方法如下:一、将嘴巴稍微噘起,类似像念"ㄨ"一般,嘴腔内要像含鸡蛋般拱起(至少不要扁平没有腔室)。

二、嘴型大小约可含到一孔(所谓一孔是指上下两格)。

三、将口唇含上琴格,舌尖内缩不要触碰琴格。

四、含住后,请试著随意吹或吸任何音阶。

注意事项:1. 要以最自然的方式含住一孔,绝对不要只含到一格(不管是上格或是下格)。

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