第二单元旋转的舞步
旋转的舞步
旋转的舞步
欣赏《蓝色多瑙河圆舞曲》
圆舞曲 圆舞曲（Waltz），有时音译为“华尔 兹”，是奥地利的一种民间舞曲，18世纪 后半叶用于社交舞会，19世纪开始流行于 西欧各国，它采用3/4拍，强调第一拍上 的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每 小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人 成对旋转，因而被称为圆舞曲。
世界十大圆舞曲：
《春之声圆舞曲》
《蓝色多瑙河圆舞曲 》
《艺术家的生涯圆舞曲 》
《南国玫瑰园舞曲 》
《溜冰圆舞曲 》
《杜鹃圆舞曲 》 《快乐的寡妇圆舞曲 》 《多瑙河之波圆舞曲 》 《天鹅湖圆舞曲Menuet）一种起源于西欧民间的三拍子舞曲，流 行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。速度中庸， 能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。十九世纪初，小步舞 曲构成交响曲奏鸣套曲的第三乐章，后又被谐谑曲所代替。 莫扎特： 莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为 古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特 毕生创作了549部作品，其中包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏 曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。
约翰·施特劳斯
圆舞曲之王
莫扎特
音乐神童
请你思考：
圆舞曲跟小步舞曲有哪些相同点和不同点？
圆舞曲
小步舞曲
起源
奥地利
法国宫廷
拍子
作用
三拍子
社交
三拍子
礼仪 步子小
因何而名 两人成对旋转
这节课你有什么收获？
下课！
旋转的舞步
旋转的舞步
旋转的舞步是舞蹈中非常重要的一种动作，它不仅可以展示舞者优美的身姿和灵活的
身手，还可以通过旋转的节奏创造出令人兴奋的场面，让观众享受到视觉和听觉上的愉悦。
下面我们来学习一些常见的旋转的舞步。
一、脚尖旋转
这是一种较为简单的旋转舞步，它是基于脚尖所具备的转动能力，通过腿、腰、手臂
的配合完成的。
具体操作方法为：
1、腿部稍微弯曲，脚尖自然并拢，双手放在腰部或挂在身体两侧；
2、身体重心转移到右脚上，左脚的脚尖向左旋转，同时右臂向左侧伸出，左臂放在
身体另一侧，保持身体平衡；
4、反复进行以上步骤，使整个舞步流畅自然。
二、单脚跳转
这是一种跳跃和旋转结合的舞步，其关键在于要保持身体平衡和稳定，步骤如下：
1、双脚并拢，双臂伸直向上；
2、右脚向前跳一步，同时脚尖着地，右臂向右旋转，左臂向左旋转，让身体自然地
顺势向右旋转；
4、反复进行以上步骤，跳得越高则旋转越多，但也需要更好的身体平衡和稳定。
三、旋转落地
这是一种比较困难的舞步，需要舞者对步伐的节奏和线条的展现都有很高的要求。
具
体操作方法如下：
2、靠右脚踩地，同时抬起左腿，让身体向左侧旋转，并将左脚迅速往前跳出一步；
4、反复进行以上步骤，根据舞曲节奏不同，进行不同的舞步组合，以展现更为灵活
多变的舞姿。
四、蹲起旋转
1、站直身体，脚距稍微分开，手臂放在身体两侧；
以上就是一些旋转的舞步介绍，无论是哪种舞步，都需要舞者保持良好的体态和动作协调性，以达到最佳的舞蹈效果。
通过不断的练习和实践，相信每个舞者都可以跳出独具风情和独特魅力的旋转舞步。
旋转的舞步
旋转的舞步旋转的舞步是舞蹈中常见的一种动作，它能够为表演增添动感和视觉效果，让观众在舞蹈中感受到节奏感和美感。
旋转的舞步可以出现在各种舞蹈类型中，包括拉丁舞、街舞、现代舞和芭蕾舞等。
无论是在舞厅上还是在舞台上，旋转的舞步都是舞者们展示自己技艺和魅力的机会。
在接下来的文章中，我们将详细探讨旋转的舞步在不同舞蹈中的应用和技巧，以及如何在表演中展现出优美和动感。
我们来看看旋转的舞步在不同舞蹈类型中的应用。
在拉丁舞中，旋转是不可或缺的一部分，比如探戈、恰恰舞和伦巴舞等，舞者们需要通过快速的旋转来展现出舞曲的激情和节奏感。
在街舞中，旋转同样是一种非常常见的动作，比如腾空旋转、脚尖旋转等，这些动作都需要舞者们有很强的力量和平衡感。
在现代舞中，旋转则更加注重表现力和舞者的个性，舞者可以通过旋转来呈现出舞者的柔美和优雅。
在芭蕾舞中，旋转更是芭蕾舞者们必须要掌握的技巧之一，从单脚转到多圈连续旋转，芭蕾舞者们需要通过不断的练习才能够掌握这一难度较高的技巧。
接下来，我们来探讨一下旋转的舞步的技巧。
舞者们需要保持良好的平衡感和核心力量，这样才能够在旋转过程中保持身体的稳定。
舞者们需要掌握好转身的节奏和速度，不同的舞曲和舞蹈类型需要不同的旋转速度和节奏感，舞者们需要通过不断的练习来掌握这些技巧。
舞者们需要通过锻炼身体的柔韧性和灵活性，这样才能够在旋转过程中保持良好的体态和舞姿。
舞者们需要通过不断的练习和表演来提升自己的旋转技巧，只有在舞台上不断的表演和实践，才能够真正掌握旋转的舞步。
我们来谈一谈如何在表演中展现出优美和动感的旋转舞步。
舞者们需要通过表情和眼神来与观众进行交流，将自己内心的情感和感受通过舞蹈表现出来。
舞者们需要通过舞姿和身体的动作来展现出自己的风采和魅力，将自己的个性和魅力融入到舞蹈之中。
舞者们可以通过适当的服装和道具来衬托自己的舞姿和动作，增加舞蹈的视觉效果和表现力。
舞者们需要通过不断的舞台表演和演出来提升自己的舞技和表演能力，只有在舞台上不断的表演和实践，才能够真正展现出优美和动感的旋转舞步。
旋转的舞步
旋转的舞步
旋转的舞步是现代舞中非常常见而又有趣的一种舞蹈表现形式，通常通过身体的旋转和转动来展现舞者的技艺和美感。
旋转舞步在现代舞中有着非常重要的地位，因为它能够体现出舞者的技巧和技艺，展现出独特的情绪和表现力。
在现代舞中，旋转舞步有许多不同的形式和风格。
旋转可以是快速的，也可以是缓慢的，同时还可以加入跳跃和扭曲的动作来丰富舞蹈的表现形式。
下面我们来了解一些常见的旋转舞步：
1. 一直旋转：这是一个非常基本的旋转舞步，舞者站在原地，然后身体首先向一侧转动，然后以快速的速度向另一侧旋转，舞蹈的节奏通常比较快，并且能够展现出舞者的灵活性和技巧。
2. 跨过旋转：这个舞步也是非常常见的，在跳这个舞步的时候，舞者首先会做一个小的跳跃，然后用一只脚搭在另一个脚上，然后开始旋转，舞蹈的节奏通常是比较轻松和优美的。
3. 跳跃旋转：这个舞步通常需要较高的舞蹈技巧，舞者需要先做一个高速的跳跃，然后在空中开始旋转，然后在落地之前必须完成旋转的动作，这个舞步要求舞蹈者有更高的动作技巧和跳跃技能。
4. 支撑旋转：这个舞步需要舞者做一个支撑的动作，然后开始旋转，这个舞步还需要一定的平衡力和身体控制力，才能完成更高难度的动作。
总的来说，旋转舞步在现代舞中是一个非常重要的表现形式，能够展现出舞者的高超技巧和独特的表现力，让观众在赏识中收获满满的艺术享受。
旋转的舞步
旋转的舞步
旋转是舞蹈中非常重要的技巧之一，它不仅可以增加舞蹈的美感，还可以展现出舞者
的节奏感和身体的稳定性。
在舞蹈中，有许多种不同的旋转舞步，今天，我们来一起学习
一些常见的旋转舞步，让你的舞步更加精彩动人。
1. 单纯旋转步
单纯旋转步是最基础的旋转舞步之一，适合初学者快速掌握。
首先，双脚并拢，双臂
自然下垂。
然后，身体开始向右转，右脚跟着向右移动，左脚顶尖在原地。
等右脚移动到
最远的位置后，左脚跟随右脚，向右旋转。
旋转时，双脚不要分开，下半身始终保持稳定，双臂也要放松自然，以便更好地保持平衡。
2. 侧转步
3. 收腿旋转
收腿旋转是一种速度较快的旋转舞步，需要一定的力量和灵活性。
首先，双脚分开与
肩同宽，双臂向两侧伸展。
然后，右腿抬起，用力向上踢出去，同时身体向右转动。
等右
腿踢到最高点时，同时将左腿收起，身体继续向右转，直到回到原来的位置。
旋转时，需
要用力转动腰部和上半身，手臂可以起到平衡作用，同时，腿的动作也要有力度和速度。
4. 旋飞步
旋飞步可以展现舞者的轻盈和优美，需要一定的姿势掌握和平衡感。
首先，左脚向前
迈一步，然后右脚跟进，同时身体向右转。
等右脚跟进到左脚旁边时，向左旋转一个半圈，同时将左脚抬起，右脚顶尖着地。
旋转完毕后，左脚迈向前方，右脚跟随，回到开始的姿势。
旋转时，需要保持身体的姿势和平衡，手臂要跟随身体转动。
幼儿园小班舞蹈教案《旋转的小舞蹈》
幼儿园小班舞蹈教案《旋转的小舞蹈》教学主题：旋转的小舞蹈适用年龄：幼儿园小班教学目的：通过舞蹈训练，培养幼儿的节奏感、协调性和表达能力，同时增强幼儿的体能和动感。
教学时间：1课时（30分钟）教学准备：1. 舞蹈音乐2. 舞蹈服装和鞋子3. 小椅子教学步骤：步骤一：热身操（1）找一首轻松的音乐，让幼儿跟着音乐做简单的热身操，如摇头、摆臂、扭腰等动作。
热身操的时长约为5分钟，目的是让幼儿身体活动起来，为后续的舞蹈教学做好准备。
步骤二：舞蹈讲解（1）介绍今天要学的舞蹈叫《旋转的小舞蹈》，告诉孩子们这是一支快乐的旋转舞蹈，让所有的孩子跳起来，从左到右转圈，转个不停。
（2）指导孩子们站成一排，将舞蹈分为三个部分来讲解。
（3）第一部分：手臂舞动，要求幼儿将双手向上伸展，迅速放下。
重复几次后，手臂绕圈。
（4）第二部分：小腿转动，要求幼儿双脚离开地面，以左右脚交替着地的方式进行旋转。
（5）第三部分：舞蹈结束，要求幼儿单脚着地，双手向上伸展，右手大力往下放。
步骤三：舞蹈练习（1）将幼儿分成几个小组，让孩子们依次在音乐的节奏下，学习和练习舞蹈各部分的动作。
（2）让每个小组依次表演舞蹈，老师对学生的表现进行评价，夸奖他们。
步骤四：结束语（1）让幼儿再次跳一遍《旋转小舞蹈》，让他们放松身心。
（2）与幼儿交流，告诉他们今天学到的舞蹈其实是很简单的，只要我们挺起胸膛、跳起来，就能够展示出自己的美。
（3）让孩子们整齐地坐在小椅子上，告诉他们今天的舞蹈教案就到此为止。
老师期待着下次再和孩子们一起跳舞。
教学心得：通过今天的舞蹈教学，我深刻感受到，教育孩子不能仅仅停留在知识的学习，更应该将艺术融入教学过程中，这样既能开拓孩子们的眼界，又能够培养孩子们的审美情趣，提高他们的综合素质。
同时，舞蹈教学也适合幼儿园年龄段，能够让幼儿在活动中锻炼身体，增强体能，发挥出他们的动感和魅力，更好地帮助幼儿建立信心和自尊心。
华尔兹双左旋转详细教学
华尔兹双左旋转详细教学华尔兹双左旋转是一种舞蹈动作，属于国际标准舞中的一种舞步。
本文将详细介绍华尔兹双左旋转的教学方法。
华尔兹双左旋转是指在华尔兹舞中，舞伴之间通过左脚为基准进行旋转的动作。
该舞步常用于舞伴之间的配合，展现出华尔兹舞的优雅和流畅。
进行华尔兹双左旋转前，需要舞伴们保持正确的姿势和舞步。
身体挺直，双脚并拢，脚尖稍微外扣。
双手自然下垂，与舞伴保持合适的距离。
接下来，开始进行华尔兹双左旋转。
首先，舞伴们面对面站立，保持手臂自然放松。
然后，以左脚为基准，向左侧迈出一步。
迈出一步后，右脚跟紧随左脚向左移动，形成一个小步。
同时，两人的上身要稍微向左转，保持舞伴之间的合拍。
在完成第一步后，舞伴们继续向左旋转。
左脚再次向左迈出一步，右脚跟随左脚移动。
这时，舞伴们的身体会稍微向右转，保持舞步的流畅和协调。
在进行华尔兹双左旋转的过程中，舞伴们要时刻保持身体的平衡，脚步要轻盈流畅。
同时，舞伴们要注意与对方的配合，保持节奏的一致。
华尔兹双左旋转的难点在于保持舞步的流畅和平衡。
舞伴们需要通过不断的练习和配合，才能够熟练地完成这个舞步。
建议舞伴们可以在专业教练的指导下进行练习，通过反复的练习来提高舞蹈技巧和配合能力。
华尔兹双左旋转是一种华丽而优雅的舞蹈动作，展现了舞者的技巧和舞蹈的美感。
通过练习和不断的提高，舞伴们可以更好地完成这个舞步，为观众带来更精彩的表演。
总结起来，华尔兹双左旋转是一种华丽而优雅的舞蹈动作。
通过正确的姿势和舞步，舞伴们可以熟练地完成这个舞步，展现出华尔兹舞的魅力。
通过不断的练习和配合，舞伴们可以提高舞蹈技巧，为观众呈现出更精彩的表演。
希望本文的介绍对您了解华尔兹双左旋转有所帮助。
小学六年级上册音乐《旋转的舞步》教案
小学六年级上册音乐《旋转的舞步》教案旋转的舞步单元教学内容1．唱歌：《儿童圆舞曲》《开心的感觉真好》。
2．观赏：《蓝色多瑙河》《小步舞曲》。
单元教学目的1．记忆主习题旋律，熟练区分乐曲段落，了解异国音乐文化，提高舞曲音乐的鉴赏能力。
运用连接气息的演唱技巧，有感情地演唱歌曲。
2．感受圆舞曲、小步舞曲的格调和情绪，养成活跃开朗、积极向上的安康心态。
3．在教师的指导下创编简略的集体舞。
单元教学重、难点教学重点：1．观赏《蓝色多瑙河》《小步舞曲》，感受乐曲的情绪。
区分音乐的速度、力度、音区、节奏、旋律特点，感受音乐格调。
2．通过启发和模仿法，指导学生演唱歌曲《儿童圆舞曲》。
运用稍有变化的力度表现各乐句的不同情绪。
3．通过启发亲授的方法学唱歌曲《开心的感觉真好》，引导学生注意歌曲旋律的起伏变化和两个乐段的节奏变化从而用不同的演唱方法表现出来。
教学难点：1．记忆两首乐曲主习题旋律，模唱主习题旋律。
用课堂乐器为主习题旋律伴奏。
2．为歌曲《开心的感觉真好》配舞蹈，引导学生深条理地理解歌曲的情绪。
学生学习过程中可能出现的问习题及解决措施1．观赏《小步舞曲》。
Ａ段主体节奏紧凑，出现了十六分音符、十六分休止符和八分音符。
学生要唱出这一主习题的旋律比较艰难。
教师可以先剖析旋律的节奏类型，划拍读节奏，相熟节奏以后再跟琴演唱，体现出由繁化简的学习过程。
2．《儿童圆舞曲》四小节一个乐句，演唱时要用悠长的气息，中间不要换气。
学生演唱时气息不易连接，在学习歌曲之前练习发声的时候，教师可以选择一些连音发声曲，帮助学生掌握延长呼吸的方法。
单元主要教学方法查找相关资料、观赏、模唱、模奏、律动、拼摆图形、创编等方法。
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旋转的舞步
旋转的舞步旋转的舞步是一种在舞蹈中经常使用的动作，它经过仔细的设计和训练，可以展现出独特的舞蹈魅力。
无论是在古典舞、现代舞还是流行舞中，旋转都是一项重要的技巧。
本文将介绍旋转的舞步，包括旋转的起源、分类、技巧以及在舞蹈中的应用等方面。
旋转的舞步起源于古代舞蹈，最早可追溯至古希腊时期。
古希腊的男子舞蹈中，旋转是一种常见的动作。
随着时间的推移，旋转逐渐成为了舞蹈中不可或缺的一部分，被广泛地用于表达情感、展示技巧和增添动感。
旋转的舞步可以分为直线旋转和曲线旋转两种。
直线旋转是指身体保持直立状态，脚在地面上做前后或左右方向的旋转。
曲线旋转则是指在旋转过程中身体会转动，呈现出一条连续的曲线。
不论是直线旋转还是曲线旋转，都需要舞者具备良好的平衡感、空间把握能力和转身技巧。
旋转舞步的技巧主要包括转身的力度、速度、角度和转身的连贯性。
舞者可以通过体力训练和专业指导来提升自己的技巧水平。
在转身力度上，舞者需要控制自己的身体重心，使旋转能够保持平衡并且有力度。
在转速上，舞者需要根据舞蹈的节奏和风格，选择合适的转速，既要追求速度的快慢，也要保持旋转的准确性。
在转身角度上，舞者可以通过腰腹的发力和对头部的控制，使转身呈现出不同的角度和姿态。
在转身的连贯性上，舞者需要通过协调身体各部分的动作，使旋转的过程流畅、自然，减少不必要的停顿。
旋转的舞步在各种舞蹈中都得到了广泛的运用。
在古典舞中，旋转是表达优美、优雅和纤细之美的重要手段。
在芭蕾舞中，双脚的连贯转动、身体的平衡和旋转的灵巧性可以通过旋转舞步来展现。
在现代舞中，旋转可以体现出舞者的个性和自由，通过不同的技巧和舞态呈现出丰富多样的效果。
在流行舞中，旋转则是增加舞蹈动感和节奏感的重要手段，可以通过快速的旋转和灵活的转身，给观众带来视觉上的冲击和舞蹈节奏的感受。
人教版小学音乐六年级上册《旋转的舞步》教学设计
人教版小学音乐六年级上册《旋转的舞步》教学设计1. 教学目标通过《旋转的舞步》这首歌曲的学唱、学跳，培养学生的音乐欣赏能力和节奏感，提高学生的音乐素养。
具体目标如下：1.学生能够熟练地掌握《旋转的舞步》这首歌曲的歌词、曲调、节奏。
2.学生能够8/8节拍内熟练跳出旋转的舞步。
3.学生对音乐理论知识有一定了解。
4.学生能够通过音乐和舞蹈表达自己的感情和情感。
2. 教学准备1.《旋转的舞步》音乐CD。
2.黑板、粉笔。
3.音乐舞蹈室或相应的教学场地。
4.学生固定的座位，以便于口头点名和各种活动的安排。
3. 教学内容3.1 欣赏1.教师播放《旋转的舞步》的音乐，让学生先静听下来，感受音乐的情感表达和乐曲的整体节奏。
2.询问学生对于音乐的感受和理解，培养学生对音乐的感受与表达能力，让学生尽情畅想。
3.教师从整体上听、看学生反应，了解学生对音乐的基本信息，包括歌曲名称、歌曲旋律、节奏感等，以便于后续教学。
3.2 学唱1.在欣赏环节的基础上，示范唱《旋转的舞步》的歌词，并请所有学生跟唱，体验歌曲的美妙旋律。
2.教师分节给学生逐一集中注意力，逐步提高学生听训练耐心和精度。
3.利用齐唱、部分唱法等方式来让学生慢慢熟悉歌曲，调整音准和音高，培养学生的音感。
3.3 学跳1.学生们分组，每组两个人站在同一侧，教师示范并解释旋转的动作，步骤如下：双手环抱胸前，向右或向左转动身体而下半身跟着转的同时向前或向后迈晋一步。
旁边的同伴作为旁观者，评出评分。
2.训练学生的节奏感，通过模仿手拍、口唱、跟随音乐节拍等多种方式让学生更加熟练地掌握音乐节奏，有利于学生优美地跳出旋转的舞步。
3.教师通过反复训练，使学生更加熟练地跳出旋转的舞步，并逐步提高难度和速度，以达到教学目标。
3.4 总结1.鼓励学生用各种方式表达自己对音乐和舞蹈的感受和理解，激发学生的音乐创新思维。
2.教师点评学生、赞扬课上表现出色的学生，鼓励其它学生加油努力，并指出通过加强训练可以更好地达到理想效果。
旋转的舞步
旋转的舞步
旋转是一种常见的舞步形式，它具有独特的韵律和美感。
以下是旋转的舞步的介绍，以及旋转舞步在不同类型的舞蹈中的应用。
旋转舞步是一种以身体旋转为主要表现方式的舞蹈技巧。
它要求舞者通过转动体重中心和控制身体的平衡来完成旋转动作。
旋转舞步的基本动作包括单脚旋转、双脚旋转、跳跃旋转等，这些动作可以单独出现，也可以组合成复杂的舞蹈组合。
旋转舞步需要具备一定的身体灵活性、力量和平衡感。
舞者需要通过练习和培养自己的身体能力来完成高难度的旋转动作。
除了身体素质的要求，旋转舞步还需要舞者具备良好的节奏感和音乐感，以便能够与音乐形成和谐的呼应。
旋转舞步在各种类型的舞蹈中都有广泛的应用。
芭蕾舞中的点eｔ旋转是一种非常重要的技巧，舞者需要通过脚尖的支撑和双腿的协调来完成优雅的旋转。
现代舞中的旋转舞步则更加自由和多变，舞者可以通过各种方式来表现旋转的美感，例如身体的扭动、跳跃和翻滚等动作。
拉丁舞中的旋转舞步则更加热情和动感，舞者可以通过快速的步伐和身体的灵活性来完成高难度的旋转动作。
无论是哪种类型的舞蹈，旋转舞步都是舞者展示自己技巧和魅力的重要方式之一。
通过不断的练习和磨炼，舞者可以掌握更加高级和复杂的旋转技巧，展现出自己独特的艺术风格和个人魅力。
旋转舞步是一种具有独特美感的舞蹈技巧，它要求舞者具备一定的身体素质和艺术修养。
旋转舞步在各种类型的舞蹈中都有广泛的应用，通过练习和表演旋转舞步，舞者可以展示出自己的技巧和魅力，为观众带来美的享受。
旋转的舞步
旋转的舞步旋转的舞步是现代舞中非常基础的一种舞蹈动作，其特点是随着音乐节奏和节拍的变化，身体在空间中快速旋转并带动四肢的摆动，呈现出优美而富有韵律感的舞姿。
旋转的舞步可以分为单旋转和连续旋转两种形式，单旋转指的是舞蹈者在一个固定的点上做出一次大的旋转，例如180度、360度等，连续旋转则是指舞蹈者在一个固定的轴线上不断地旋转，通常是以脚为轴心，向前或向后进行旋转。
无论单旋转还是连续旋转，对于舞蹈者来说，都要保持身体的平衡和姿势的优美，同时需要注意呼吸和节奏的配合，使舞蹈更加自然流畅。
以下是一种基础的旋转舞步的步骤和技巧：1、站立姿势舞者双脚分开距离与肩同宽，身体挺直，双手自然垂放在身体两侧，保持平衡和稳定。
2、准备动作舞者将重心向左侧移动，左脚向左侧迈出一步，同时将右手抬起放在头顶上方，左手则放在左脚旁边，准备开始旋转。
3、旋转动作舞者将右脚稍稍抬起，然后用左脚作为轴心，向右侧开始旋转。
同时，右手向右侧伸出，左手则随着身体的旋转向后方伸出，保持身体的平衡。
4、回归姿势当舞蹈者旋转180度后，用右脚来平稳地落地，同时将左脚迈回原处，双手也回归到身体两侧。
整个动作结束后，舞者应该能够静稳且保持呼吸平稳。
在练习旋转舞步的时候，注意以下几点：1、先练习单旋转，再尝试连续旋转，练习过程中可以逐渐将旋转的角度和速度加大，但也要根据自己的身体条件和技能水平灵活调整。
2、要注意身体姿势的优美和动作的流畅性，旋转时要尽可能保持身体平衡，避免摔倒和受伤。
3、可以在练习过程中加上音乐，尝试将旋转舞步与音乐的节奏和节拍相匹配，增加舞蹈的感染力和美感。
旋转的舞步可以独立成为一个独特而富有魅力的舞蹈，也可以与其他动作和舞蹈元素组合在一起，创造出更加丰富多样的现代舞作品。
只要不断练习和探索，相信每个舞者都能够将旋转的舞步舞出自己独特的风格和感觉。
人教新课标小学音乐六年级上册《旋转的舞步》教案
人教新课标小学音乐六年级上册《旋转的舞步》教案一、教学目标•理解旋律，通过音乐创造和谐的氛围；•听懂旋转和跳舞在音乐中的表现，具有旋转、跳跃等基本动作基础；•能够跟随音乐旋律的节奏，完成旋转步、跳跃、颤舞等多样化的舞蹈动作；•能够感受音乐带来的情感，理解音乐与舞蹈相互配合和谐的关系。
二、教学重点•学生能够通过音乐创造出悠扬动听的旋律；•学生能够通过学习旋转舞蹈的基本动作，完成旋转和跳跃的动作；•学生能够通过感受音乐和舞蹈，理解音乐和舞蹈和谐相处的重要性。
三、教学过程第一步：听音乐教师播放《旋转的舞步》音乐，让学生感受音乐中的旋转、跳跃等元素，并让学生在旋转、跳跃等基本动作基础上做出相关动作的表演。
第二步：学习旋转动作学生可以先学习基本的旋转动作，比如单脚自转、双脚自转、身体自转等。
接下来，教师可以给学生一些舞蹈动作，例如在原地跳起转身，以及旋转后向后跳等。
第三步：学习跳跃动作在学习跳跃动作之前，教师可以通过展示自己的表演来鼓励学生。
之后，学生可以学习基本的跳跃动作，如单脚跳跃、双脚跳跃等。
并且，教师可以给学生一些跳跃舞蹈动作，例如跳跃时的一个大转体等。
第四步：综合运用在学生掌握了基本的旋转和跳跃动作后，教师可以演示一些音乐和舞蹈相结合的表演，让学生尝试和练习，完成旋转、跳跃、颤舞等多样化的舞蹈动作。
第五步：总结回顾教师可以与学生一起回顾学习的过程，并指出学生在学习过程中的优点和不足之处。
同时，让学生感受一下整个学习的收获和成果，通过讨论和分享来加深对学习内容的理解和记忆。
四、教学评估在教学过程中，可以通过定期的评估来了解学生学习效果。
评估方式可以有练习表现、思维提问、小组合作等多种形式，让学生得到更全面、准确的反馈，从而充分了解学生的学习状况，并对后续的教学进行有针对性的安排。
五、教学参考资料1.人教新课标小学音乐六年级上册；2.《旋转的舞步》音乐片段。
旋转的舞步
旋转的舞步舞蹈一直是人类文化中不可或缺的一部分，它是一种通过身体表达情感和意念的艺术形式。
而舞蹈中的旋转舞步更是一种具有特殊韵律和美感的舞蹈形式。
旋转舞步可以非常丰富多样，从古典芭蕾舞中的优美旋转到现代舞蹈中的快速旋转，都展现了舞者的技巧和对舞蹈的热情。
在舞蹈中，旋转动作是一种基本的技巧动作，它需要舞者具备较强的平衡感和身体控制能力。
旋转舞步通常需要舞者快速转动身体，同时保持身体的稳定和姿势的流畅，这对于舞者的技巧和体能水平有着很高的要求。
旋转舞步也是舞蹈中常见的美学元素之一，它可以带来视觉上的快速变化和动感，给人留下深刻的印象。
在中国的传统舞蹈中，旋转舞步也有着丰富的表现形式。
在古典舞蹈《仙舞》中，舞者常常以轻盈的姿态旋转起舞，仿佛飘逸的仙子。
这种旋转舞步要求舞者具备出色的身体控制力和平衡感，同时还要表现出优美的动态美感。
而在一些地方传统舞蹈中，也常常可以看到旋转舞步的影子，比如云南的民族舞蹈《花灯舞》中，舞者以翩翩起舞，旋转的姿态给人以视觉上的震撼。
除了中国的传统舞蹈，现代舞蹈中也有许多精彩的旋转舞步。
在芭蕾舞中，旋转是一种非常常见的技巧动作，如芭蕾舞中的“自转”、“双转”、“三转”等，都是芭蕾舞演员必须掌握的技巧之一。
而在现代舞蹈中，旋转舞步也以更加多样化的形式呈现，比如舞蹈中的快速旋转、突然的旋转、和翻滚等，都给人以耳目一新的感觉。
在舞蹈中，旋转舞步除了可以展现舞者的技巧和美感外，也常常给人一种动感和喜悦的体验。
看着舞者在舞台上如风轻云淡的旋转起舞，无疑是一种美妙的享受。
而对于舞者来说，完成一次完美的旋转舞步更是一种满足和成就感。
旋转舞步在舞蹈中扮演着非常重要的角色，它丰富了舞蹈的形式和内涵，也丰富了人们对舞蹈的感受和理解。
值得一提的是，旋转舞步并不是一项容易掌握的舞蹈技巧，它需要舞者经过长时间的练习和磨练，才能够熟练掌握。
舞者需要具备扎实的基本功和较强的体能水平，同时还需要不断提高自己的身体柔韧度和平衡感。
旋转舞步幼儿园教案中班
旋转舞步幼儿园教案中班一、教学目标1.学生能够掌握基本的旋转舞步动作；2.学生能够学会基本的舞蹈节奏，能够根据旋转舞步的音乐节奏进行扭转、旋转等动作；3.培养幼儿的动手能力和协调能力；4.增强幼儿对音乐和舞蹈的兴趣和爱好。
二、教学准备1.CD或者MP3播放器，准备旋转舞步音乐；2.教师应该提前准备好手指哼唱动态和音乐，以帮助幼儿进行唱歌和跳舞；3.教师应该准备好跳舞的场地以及适当的舞蹈衣服。
三、教学步骤步骤一温习1.教师应该引导幼儿进行简要的舞蹈基础练习，并提供准确的技术指导；2.除了跳舞之外，教师还可以进行其他形式的热身运动，比如散步或者做平板支撑运动，以帮助孩子准备好跳舞动作。
步骤二介绍旋转舞步1.教师应该向幼儿介绍旋转舞步的基本知识，例如旋转舞步的定义、旋转舞步的意义以及旋转舞步的基本步骤；2.鼓励幼儿提出问题，以促进对旋转舞步的深入理解。
步骤三练习基本动作1.教师应该介绍旋转舞步中的基本动作，并配以音乐引导幼儿进行练习；2.教师应该鼓励幼儿跟随音乐的节奏进行旋转，适当引导幼儿进行减弱节奏或加强节奏的练习，从而帮助幼儿进一步熟练旋转舞步；3.教师还可以利用游戏方式进一步激励幼儿，例如将练习过程转换成比赛或者比赛形式，以增加幼儿的兴趣和参与度。
步骤四教授编舞知识1.介绍旋转舞编舞的意义及基本知识；2.引导幼儿进行小组编舞。
步骤五结束1.总结教学内容，并鼓励幼儿回顾练习过程；2.清理教学场地，整理教学工具。
四、教学评价1.教师应该适时评价幼儿各个方面的表现；2.教师应该注意并即时纠正幼儿在行动上的错误；3.教师应该支持幼儿的艺术创造性，发掘幼儿的潜能。
五、教学延伸1.教师可以引导幼儿进行更高级的编舞和练习；2.教师还可以推荐一些舞蹈使用的艺术综合类著作，以帮助幼儿更好地理解艺术、音乐和舞蹈。
旋转舞步幼儿园教案
旋转舞步幼儿园教案
一、教学目标
1.帮助幼儿掌握旋转舞步动作
2.提升幼儿的身体协调能力和节奏感
3.培养幼儿的集体意识和团队合作能力
二、教学内容
1.学习旋转舞步的基本动作
2.学习如何与音乐配合完成舞蹈动作
3.学习如何与其他同学配合完成表演
三、教学过程
课前准备
1.根据班级规模和场地条件选择适宜的音乐
2.保证教室空旷，移动物品清除干净
步骤一：介绍旋转舞步动作
1.进入教室后，首先向幼儿讲解旋转舞步动作的基本元素和步骤。
2.引导幼儿一起跟随自己的动作模仿，并及时纠正幼儿动作不正确的地方。
步骤二：练习旋转舞步动作
1.分别让幼儿们单独练习旋转舞步动作，注意指导他们如何发力和控制身体，保障安全。
2.让幼儿们组成一个小组，让同伴观察自己的表演，帮助发现错误并及时纠正。
步骤三：配合音乐表演
1.在幼儿掌握旋转舞步动作基础的基础上，通过播放音乐帮助幼儿学习如何与音乐配合完成舞蹈动作。
2.配合音乐让幼儿组成小团队，协同完成舞蹈表演，增强集体意识和团队合作能力。
四、教学结论
1.通过本次课程的学习，在幼儿们的身体协调能力和节奏感方面有了明显提升。
2.在小组合作的过程中，幼儿们体会到更多的协作精神和集体意识，增强了团队合作能力。
3.教学过程中重视幼儿的安全与健康，保障了教学效果和安全性。
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14音乐教学参考书四年级上册第二单元旋转的舞步一、教学思路(一)设计思路孩子们的童年生活是快乐的㊁多彩的㊂本单元以 旋转的舞步 为标题,设计了唱歌㊁欣赏㊁创创做做等教学内容,安排了两个二级标题㊂1. 快乐小舞曲 ㊂在这一板块中安排了四首风格各异,优美流畅,欢快活泼的舞曲,它们分别是‘那不勒斯舞曲“‘闲聊波尔卡“‘滑稽圆舞曲“‘春之声圆舞曲“,让学生感受不同风格㊁不同体裁㊁不同形式的舞曲㊂2. 大家来跳舞 ㊂这一板块安排了两首学生非常喜欢的歌曲 ‘请你和我跳个舞“‘拉库卡拉查“㊂要求把邀请的场面和在舞蹈中尽情享受的过程,用歌唱的形式唱出来;在听辨和编创的活动中完成对舞曲的了解和学习㊂(二)内容结构旋转的舞步快乐小舞曲欣赏‘那不勒斯舞曲“(小号独奏)欣赏‘闲聊波尔卡“(童声合唱)欣赏‘滑稽圆舞曲“(钢琴独奏)欣赏‘春之声圆舞曲“(管弦乐)大家来跳舞唱歌‘请你和我跳个舞“唱歌‘拉库卡拉查“第二单元 旋转的舞步15 (三)教学目标1.让学生在演唱中体验欢快的情绪和团结友爱的和谐氛围㊂2.通过欣赏让学生体会不同风格的舞曲㊂3.引导学生感受拍歌曲的特点㊂4.让学生直接参加舞蹈活动,感受其喜悦和乐趣㊂二㊁教材分析㊁介绍(一)欣赏‘那不勒斯舞曲“(小号独奏)‘那不勒斯舞曲“是俄国作曲家柴可夫斯基所作的芭蕾舞剧音乐‘天鹅湖“第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐㊂乐曲为三部曲式结构㊂在乐队全奏4小节热烈的引子后,出现了用小号以小快板速度独奏的活泼而轻快的主题,这一主题每一句的节奏型都是 ,这样把节奏重音放在每小节的第二拍上,打破了强弱规律,形成切分节奏感,颇有特色㊂第二乐段的节奏型与第一乐段相近,但开始句不是十六分音符,而是用附点音符,速度稍慢,富有表现力,显得有条不紊㊂第三乐段速度渐快,热情奔放,带有塔兰泰拉舞曲风格,旋律由两个一组㊁带滑音的八分音符开始,紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符,速度非常快㊂最后乐队以全奏形式演奏塔兰泰拉舞曲的尾声,把全曲推向高潮㊂柴可夫斯基(1840-1893) 19世纪伟大的俄国作曲家,他建立了自己宏大的交响音乐体系,这种体系不同于贝多芬的体系,而是以俄罗斯风格概括了贝多芬之后的交响音乐的许多发展,这使他成为交响音乐方面登峰造极的人物之一㊂柴可夫斯基也是我国人民所熟悉和热爱的欧州作曲家之一㊂柴可夫斯基一生共写了六部交响曲,其中‘g 小调第一交响曲“是他的交响乐体裁的处女作,是一部真正的俄罗斯交响曲,它着重于心理描写,充满了爱国主义的抒情曲调㊂这部交响曲也是人们理解他的交响乐作品的入门阶梯和 门径 ㊂柴可夫斯基曾说: 我全心全意地渴望我的音乐传播开去,渴望有更多的人喜欢它,会从这方面得到安慰和支持 ㊂柴可夫斯基一贯追求的是他的音乐能使更多人感动,为大多数人所喜爱,这个愿望在他生前就已经实现了㊂柴可夫斯基的知音,不只是专业音乐工作者,而且还有广大的无名听众㊂他的音乐力求用最直接的抒发个人感情的方式,来表达最有普遍意义的东西㊂他以大家都能理解的音乐语言组织出生活中的诗意和人类感情中优美迷人的成分,因而能触动人们的心灵㊂16音乐教学参考书四年级上册那不勒斯舞曲(小号独奏)[俄国]柴可夫斯基 曲(二)欣赏‘闲聊波尔卡“(童声合唱)‘闲聊波尔卡“是奥地利作曲家约翰㊃施特劳斯的波尔卡代表作之一,1858年为其在俄罗斯的演出而专门创作㊂乐曲生动地描绘了妇女们愉快生活的场景,讽刺一些说东道西㊁捕风捉影㊁无事生非的无聊之徒㊂歌曲诙谐有趣,全曲为三段体结构㊂作者运用巧妙的转调手法,结合歌词内容,大幅度夸张㊁对比㊂A 乐段到B 乐段,调性变化由主调A 大调转入下属调D 大调,在B 乐段中又有短暂的向小调离调㊂乐曲速度明快而从容,在欢快而幽默的气氛中结束全曲㊂波尔卡 以男女对舞为主㊂基本动作由两个踏步和一个跳踏步组成㊂19世纪中叶风行于欧洲㊂大致分为急速㊁徐缓和玛祖卡节奏三种类型㊂一般为拍,第二单元 旋转的舞步17三部曲式结构,节奏轻快㊁跳跃㊂捷克作曲家斯美塔那最先用之于歌剧和器乐创作中,如歌剧‘被出卖的新娘“中的波尔卡舞㊂约翰㊃施特劳斯(1825-1899) 奥地利作曲家㊂与其父同名,其父被称为老约翰㊃施特劳斯(1804-1849),而他则被称为小约翰㊃施特劳斯㊂老约翰㊃施特劳斯也是位作曲家,曾写过150余首圆舞曲,被誉为 圆舞曲之父 ㊂他与写过100多首圆舞曲的约瑟夫㊃兰纳(1801-1843)一起奠定了维也纳圆舞曲的基础㊂小约翰㊃施特劳斯的成就比他父亲大,他是一个多产作曲家㊂作品编号达到479号,其中圆舞曲占了很大一部分㊂1844年他19岁时,正式登台首演即获得巨大成功㊂由于小约翰㊃施特劳斯一生中创作了大量脍炙人口的圆舞曲,因而被誉为 圆舞曲之王 ㊂1899年6月3日,他因患肺炎在维也纳逝世,据说维也纳人民为他举行了10万人参加的盛大葬礼㊂附谱:闲聊波尔卡(童声合唱)[奥地利]约翰㊃施特劳斯 曲吴国钧填词18音乐教学参考书四年级上册第二单元旋转的舞步1920音乐教学参考书四年级上册第二单元 旋转的舞步21 (三)欣赏‘滑稽圆舞曲“(钢琴独奏)这是一首滑稽的㊁诙谐的,甚至略带粗鲁的钢琴独奏曲㊂节奏鲜明㊁旋律跳动,塑造了十分幽然的音乐艺术形象㊂全曲短小,但极具感染力㊂里亚多夫(1855-1914) 俄罗斯作曲家㊁音乐教育家和指挥家㊂他在1855年5月11日生于彼得堡一个音乐世家,父亲是当地一位有名的歌剧乐队指挥㊂里亚多夫自幼便接触音乐,他时常在歌剧舞台的幕后听音乐,有时候也参加歌剧演出 演配角,跑龙套㊂同歌剧院生活的密切关系,可以说对里亚多夫音乐的创作和发展是一个重要的动力㊂早在少年时期,里亚多夫就已经熟知并热爱格林卡的一些歌剧㊂19世纪80至90年代,他还时常担任安东㊃鲁宾什坦开创的通俗交响音乐会和贝莱耶夫举办的俄罗斯交响乐会的指挥㊂里亚多夫的创作大多是一些小型的乐曲,如间奏曲㊁阿拉伯风格曲㊁新事曲㊁即兴曲㊁前奏曲和玛祖卡舞曲等㊂他的作品叙述简洁,曲式简洁,细节清晰,构思完整㊂不论是钢琴曲㊁室内乐曲还是管弦乐曲,都是非常典雅㊁精致㊁洋溢着抒情风味和诗意的小品,体现出广泛而多样的生活现象,例如关于人的内心体验㊁生活和大自然的景象以及民间叙事诗和幻想的神话形象等等,里亚多夫的确可以称得上 小品大师㊂里亚多夫十分喜爱和重视民歌,1898年他根据巴拉基列夫的建议,整理和出版俄罗斯地理协会所搜集的民歌㊂这一项工作增进了他对民歌所固有的表现特性的了解,同时也丰富了他的交响音乐创作㊂俄罗斯民歌和俄罗斯民间传说中的富有诗意的形象,成为他的创作构思的新源泉㊂他一生中最后十年间创作的主要管弦作品,如管弦乐套曲‘八首俄罗斯民歌“㊁据俄罗斯民间神话写成的音画‘妖婆“和‘魔湖“㊁管弦乐传奇‘基基摩拉“等都是在俄罗斯民间音乐艺术的深刻影响之下写出的㊂(四)欣赏‘春之声圆舞曲“(管弦乐)‘春之声圆舞曲“是奥地利著名音乐家约翰㊃施特劳斯的不朽名作㊂创作于1883年㊂当时作者已年近六旬,但此曲依然充满活力,处处散发着青春的气息㊂据说约翰㊃施特劳斯用一个晚上在钢琴上即兴创作出此曲,因此此曲最早的版本是钢琴曲,后经剧作家填词成为声乐圆舞曲,由著名花腔女高音歌唱家比安卡㊃比安琪演唱,直到现在仍然是许多花腔女高音十分喜爱的曲目㊂后来作者又将它改编为管弦乐曲,并一直深受世界人民喜爱㊂此曲与作者其他的圆舞曲迥然不同,它并不是典型的维也纳圆舞曲,也不是为舞蹈伴奏音乐而创作,它本身就是舞台上表演的音乐节目,具有纯粹的音乐表演性质㊂乐曲由主题A 加上七个小圆舞曲构成,节奏自由,充满变化,旋律生动而22音乐教学参考书四年级上册连贯,具有较强的欣赏性,很少用于伴舞,原谱中也没有注明各个段落㊂另外此曲还带有回旋曲的特征,它有一个多次再现㊁贯穿全曲的回旋曲主题A ㊂主题在简短热情的引子之后呈现出来,华丽敏捷的旋律如春天的气息扑面而来,洋溢着青春活力㊂其他几个圆舞曲娓娓动听㊁充满生机㊂全曲具有相当高的艺术性,雅俗共赏㊁经久不衰㊂曲中生动地描绘了大地回春㊁冰雪消融㊁一派生机的景象,宛如一幅色彩浓重的油画,永远保留住了大自然的春色㊂教材中选用的是作品的第一部分㊂乐曲长度约为1分17秒,乐曲由主题A 加上第一圆舞曲构成㊂在4小节充沛的引子之后,贯穿全曲的A 主题(大调)随之出现,复杂而具有装饰音色彩的旋律,轻快富有舞蹈性的节奏,给听众一种春意盎然的感觉㊂第二单元 旋转的舞步23 紧接着出现的第一小圆舞曲转到F 大调,音乐情绪延续了A 主题的明朗㊁欢快㊂第一小圆舞曲反复演奏了两次,第一次由提琴组奏出明快的主题,木管乐组华丽的装饰音仿佛为我们描绘了一幅春回大地,万物复苏的美好画面㊂在第二次演奏中,整个乐队的加入从音响上给我们制造了一种宏大的气势,将音乐情绪进一步推向高潮㊂乐曲采用了热情欢快的主旋律,通过跳跃性的旋律,急促与舒展为组合的节奏,并加有复杂的装饰音,表达了对春天的赞美与热爱㊂(五)唱歌‘请你和我跳个舞“歌曲为大调式,拍,多段体结构㊂第一乐段由两个乐句组成,每个乐句均由4个小节组成,第二乐段为第9~16小节,同样分为两个乐句,每乐句4小节,第二乐段为转调乐段,由原来的b E 调转为b B 调,第三乐段从第17小节到结尾,也由两个乐句组成,每个乐句4个小节㊂歌曲欢快㊁活泼,采用了对唱的形式,表现了舞蹈的欢快情绪,第一乐段中在强拍上使用了附点八分音符,增加了音乐的舞蹈感㊂第三乐段回到原调上,以主音 1 结束㊂(六)唱歌‘拉库卡拉查“此曲为大调式歌曲,拍,二部曲式㊂第一乐段表现听到音乐急切奔向舞场的样子,第二乐段表现尽情的㊁忘我的一圈又一圈的舞蹈㊂人们热情㊁奔放㊁自由地交往,正是拉库卡拉查舞的精髓㊂24音乐教学参考书四年级上册三、教学建议本单元建议用3~4课时完成㊂(一)快乐小舞曲1.欣赏‘那不勒斯舞曲“㊂(1)可先向学生介绍小号的外形㊁演奏姿势㊁音色特点等,有条件的可观看‘天鹅湖“舞剧片段,简要介绍柴可夫斯基㊂初听‘那不勒斯舞曲“后,引导学生讨论:听后有什么感受?乐曲有什么特点?复听,了解乐曲节奏㊁速度㊁旋律等特点,采用快速十六分音符节奏是形成欢快的主要因素之一㊂再听,引导学生分组讨论:三个乐段的主题旋律都是从小节中什么位置(强拍㊁弱拍或次强拍)上开始的?乐曲的高潮出现在哪一段?让同学们在充分领略音乐魅力㊁发挥想象的同时,进一步巩固对三个乐段音乐主题的认识㊂(2)对柴可夫斯基的介绍可以从简,对‘天鹅湖“剧情介绍可以略㊂主题一可让学生多听几遍,尽可能留下印象㊂2.欣赏‘闲聊波尔卡“㊂(1)可向学生简单介绍波尔卡是一种舞蹈形式㊂在初听时,引导学生体会情绪及想象表现的画面㊂接着,重点启发学生感受合唱的效果和歌曲中力度的变化㊂(2)认识还原记号,了解 与 的用法和含义㊂教学练声实例,侧重于听辨㊂(3)要求用 l u 模唱‘闲聊波尔卡“的片段,其目的是学会 l u 的正确发声,并达到练声目的㊂3.欣赏‘滑稽圆舞曲“㊂‘滑稽圆舞曲“的欣赏重在多听几遍,感受音的高低变化的奇妙,让学生随音乐自然地舞动,比一比谁的动作与音乐吻合㊂对里亚多夫的介绍不必花过多时间㊂4.欣赏‘春之声圆舞曲“㊂(1)‘春之声圆舞曲“有管弦乐曲也有合唱曲㊂首先可以对比欣赏,找出其音色的差异,教学时可节选作品片段㊂(2)‘青年友谊圆舞曲“和‘红领巾圆舞曲“的听后感受,应该让学生自由发挥,不要有任何限制㊂(3) 拍 知识的教学可参照教材的呈现,不要过细,更不能太难,但要注意举例(以‘红领由圆舞曲“记谱为例)㊂第二单元 旋转的舞步25(二)大家来跳舞1.唱歌‘请你和我跳个舞“㊂(1)要求学生排好队,人人都参与㊂可以两两排成行,面对面站好,一人做邀请状,双手相互拉着,一起伸左脚,再伸右脚,然后原地转个圆,连着做四次,双手叉腰,踏脚,伸腿,转圈㊂歌曲学会后按照以上的方法分组进行练习㊂(2)歌曲的演唱处理可参考以下的安排,适当加动作和表情㊂(3) 创创做做 中的旋律分为三个声部,建议指导学生先分声部了解其特点,其中第一声部简单地视唱,第二声部和第三声部简单地视奏㊂难度都不大,要求在老师的指导下,三个声部密切合作,在老师的口令 一㊁二㊁三 后开始唱奏(也可由老师用乐器指示)㊂学生可分为三个组轮换演奏三种乐器㊂2.唱歌‘拉库卡拉查“㊂(1)‘拉库卡拉查“的学习,请注意以下几点要求:先唱会歌曲,学习的过程中,首先注意拍子的准确性,然后注意附点四分音符在歌曲中的应用,特别是这个地方附点四分节奏后的三个 要唱得清楚准确,但力量又不能太大;另外还有一个 一定要唱准㊂以上都做好了以后就要注意全曲风格及情绪的把握㊂(2)此单元的 创创做做 具有复习性质,一定要在学生听音乐(或视唱)的基础上做出回应,不要代替学生的活动㊂26音乐教学参考书四年级上册四、课例音乐综合课‘快乐小舞曲“(一)教学思路孩子们的童年生活是快乐的㊁多彩的㊂本课就从这一特点入手,引导学生进行学习㊂以 快乐小舞曲 为标题,设计了唱歌㊁律动㊁欣赏等教学内容㊂让学生在演唱中体验团结友爱的和谐氛围,从而培养学生的自信心及音乐表现力,拓展音乐视野㊂(二)教学内容感受与鉴赏表现创造音乐与相关文化聆听‘那不勒斯舞曲“演唱‘请你和我跳个舞“体会不同音乐风格的舞曲(三)教学目标1.激发学生用欢快的心情演唱歌曲‘请你和我跳个舞“,并用幸福的表情进行表演,逐步培养学生的自信心及音乐表现力㊂2.掌握附点八分音符,让学生在演唱中体验团结友爱的和谐氛围㊂3.引导学生通过聆听‘那不勒斯舞曲“体会不同风格的舞曲,感受其旋律㊁情绪㊁速度等音乐要素的变化,拓展学生的音乐视野㊂(四)教学重㊁难点1.学唱歌曲,并表现出歌曲的情绪㊂2.感受乐曲情绪㊁速度的变化㊂3.掌握附点八分音符㊂(五)教学准备电脑多媒体㊁黑板㊁钢琴㊂(六)教学课时1课时㊂(七)教学过程1.组织教学播放音乐‘请你和我跳个舞“,老师用热情㊁自由的舞蹈邀请学生边走边跳,自由地进行教学㊂老师:听了这段音乐你的心情是怎样的?第二单元 旋转的舞步27学生:高兴㊁兴奋㊁愉快2.感受音乐(1)在律动中感受音乐㊂老师:听了这段音乐我的心情也非常愉快,这欢快的音乐让老师很想邀请大家一块跳舞㊂谁愿意做老师的舞伴,和我一起跳?老师:请大家仔细地边听边看老师是怎样邀请舞伴的,好吗?(进一步熟悉音乐旋律,将邀请的礼仪动作融入到律动表演中,为接下来引出附点八分节奏作铺垫)学生边听边看,然后交流㊂(2)感受附点八分节奏㊂老师:让我们一起来邀请自己的同伴吧!(出示谱例)比较两段旋律㊂(老师弹奏两遍)老师:同学们,这两段旋律在节奏上相同吗?当你们邀请同伴时,你们会选择哪一段来表现你的热情呢?学生听后进行讨论㊂老师小结并讲解知识点附点八分音符㊂学生加上歌词视唱,再次感受附点八分音符㊂3.歌曲学唱(1)揭示歌名㊂老师:刚才我们一起在欢快㊁活泼的音乐中邀请了自己的同伴,现在我们来共同学习德国儿童歌曲‘请你和我跳个舞“㊂(2)完整地聆听歌曲范唱,初步感受歌曲 l u 的演唱形式㊂(3)复听歌曲,感受其欢快气氛,学习用 l u 和 l a 的对唱形式哼唱歌曲旋律㊂(4)通过感受拍手动作启发学生用轻松㊁富有弹性的声音哼唱旋律㊂(5)学唱歌词㊂(6)歌曲中 音准的训练㊂(引导学生反复练习)(7)演唱指导㊂学生律动表演,让学生尽快熟悉和掌握歌曲㊂(重点引导学生用略带跳跃的声音演唱歌曲的重点部分)(8)表演邀请舞‘请你和我跳个舞“㊂学生自由组合,两人一组表演㊂(学生可28音乐教学参考书四年级上册以自己创作动作表演)4.聆听‘那不勒斯舞曲“老师:孩子们,你们唱得很好㊂大家知道吗?在我们平时的生活中,描写舞蹈的歌曲㊁音乐还有很多很多,让我们一起欣赏另外一首由著名作曲家柴可夫斯基创作的‘那不勒斯舞曲“吧,感受一下这首舞曲给我们带来的是怎样的情绪㊂(1)初听乐曲㊂老师:请同学们思考乐曲有哪些情绪变化?学生:优美㊁活泼㊁热情(2)复听乐曲㊂老师:我们共同来把自己对这首乐曲情绪㊁旋律的理解用线条画出来,好吗? (让学生直观地感受乐曲的速度㊁情绪及旋律特点的变化)(3)再次聆听乐曲㊂老师:请你们根据老师所画的图谱,把你们对乐曲的理解用动作表现出来㊂学生进行表演㊂5.小结老师:今天老师和同学们在快乐的小舞曲中度过了一段轻松㊁快乐的时光,大家回去后可以把它教给你们的家人㊁朋友,愿同学们结识更多的好朋友㊂学生在‘请你和我跳个舞“音乐中和自己的同伴手拉手跳出教室㊂(刘丽)五㊁补充资料春之声圆舞曲[奥地利]约翰㊃施特劳斯曲埃斯特㊃莱布林编曲威廉㊃瓦格尔填词第二单元旋转的舞步2930音乐教学参考书四年级上册第二单元旋转的舞步31拉库卡拉查墨西哥民歌万建平编曲32音乐教学参考书四年级上册墨西哥歌曲简介墨西哥歌曲浩如烟海,体裁繁多,题材广泛㊂著名通俗音乐史学家J.S.加里多写道: 歌曲就是墨西哥音乐㊂ (‘墨西哥通俗音乐史“)这句话从某种意义上来讲并不过分,因为歌曲的发展和演变已足以反映出墨西哥音乐文化混和㊁形成的概貌㊂墨西哥歌曲发展的历史源流久远,在此试作一简介㊂16世纪初叶,墨西哥沦为西班牙的殖民地㊂随着驶来的大帆船,西班牙的音乐文化传入了墨西哥㊂引进的歌曲体裁很多,其中最有影响的是 叙事曲 (R o-m a n c e)㊁ 谣曲 (C o p l a)和 表演性歌曲 (T o n a d i l l a)等等㊂这些体裁的歌曲歌词多由八音节一行的诗句构成,曲调呈方整性,节拍㊁多见,歌曲常具有叙事性特征㊂如下列这首 谣曲 的前两句:这类体裁长时间地广泛流传,对墨西哥歌曲的发展和演变有着深远的影响㊂在很长时间内,致使墨西哥歌曲的 思想㊁诗词的韵律以及旋律㊁节奏都与西班牙文化有密切的关系 ㊂(‘墨西哥传统音乐概貌“,T.门多萨著)19世纪开始,另一股异国音乐的潮流 意大利歌剧涌入墨西哥㊂美声唱法在这片土地上迅速生根开花㊂一些学者认为,这才是墨西哥歌曲诞生的真正因第二单元 旋转的舞步33素㊂19世纪中叶,拉丁美洲的浪漫主义文学崛起㊂墨西哥一些浪漫主义的诗人所写的诗歌被用意大利化的旋律配了曲,这样就产生了一种 抒情浪漫歌曲 ,其曲调具有意大利音乐风味;歌词充满感伤诗词结构,即以十或十一音节代替了八音节一行的诗词,且歌曲的旋律线悠长,更具有抒情色彩㊂试看‘风声飒飒“前两句:著名的N.塞拉德尔的‘燕子“也是一首这种风格的艺术歌曲㊂与此同时法国㊁德国的音乐也对创作歌曲产生了一定的影响㊂19世纪下半叶开始,交叉出现了一种墨西哥 歌曲 的形式㊂如果说 抒情浪漫歌曲 标志着西班牙味道被意大利风格所冲淡的话,那么,墨西哥 歌曲 则中和了二者㊂虽然 歌曲 的旋律仍然有着浓郁的意大利抒情音乐风味,但由于诗词已成为音节长短不等的自由体形式,旋律的方整性结构随之亦被打破㊂M.庞塞的‘小星星“‘枯萎的心“‘远离你“等作品乃是这种墨西哥式艺术歌曲的典范㊂全国贸易交流的兴盛也促进了歌曲的发展㊂各地的经商者把他们在贸易市场上听到的高雅的 抒情浪漫歌曲 带回到各自的家园㊂久而久之,农村和牧场的人们不仅把曲调唱走了样,歌词也在传播中逐渐被改动㊂文学性质的词句被地区性古老㊁陈旧㊁通俗的语汇所代替㊂这样便产生了 兰切拉 (R a n c h e r a)这种具有纯正本土风味的 乡村歌曲 形式㊂它既失去了因严格的诗行音节而导致的曲调方整性结构,也失去了浓郁的抒情音乐风格㊂ 乡村歌曲 的结构灵活,曲调简朴自然,易于上口;诗行的音节长短不一,用词少有加工修饰,题材内容更为广泛,并一扫伤感的气息㊂歌曲的叙事性多于抒情性㊂基于这些特点, 兰切拉 迅速在广大农村地区流传开来㊂许多作家都创作了 兰切拉 歌曲,如‘华金娜“‘美丽的小牧场“‘一个老汉的悲伤“等等㊂20世纪初,随着席卷全国的1910年民主革命,大批的 革命歌曲 产生了㊂在火热的斗争中出现的这些歌曲成了人们抒发爱国主义情感的篇章,因此人们更热衷于传诵和吟唱㊂此类歌曲有的出自名家之手,有的则是在传统曲调上即兴填词的㊂如‘华金娜“‘勇敢的胡安娜“‘阿台里达“等等㊂这种歌曲或是 兰切拉 ,或是采用 科里多 (o c r r i d o )的形式(注释见‘勇敢的胡安娜“)㊂除此之外,许多在战争年代创作或流行开来的歌曲也格外得到了人们的偏爱,如‘美丽的小天使“‘契瓦34音乐教学参考书四年级上册瓦的小宝贝“等等㊂墨西哥歌曲发展过程中,在体裁方面除受到许多欧洲音乐体裁的影响,如华尔兹㊁波尔卡以外,同样受到了美洲大陆本土多种体裁的影响㊂其中主要是 哈巴涅拉 波莱罗 和 探戈 ㊂凡从古巴传到墨西哥的歌曲,均被称为 舞曲 (d a n z a),并分为克里奥约舞曲和哈巴涅拉舞曲㊂后者又有声乐曲和器乐 舞曲两种形式㊂作为声乐曲,它具有浓厚的感伤情调;器乐 舞曲则主要为沙龙舞会伴舞㊂这两种形式都曾相当流行㊂1866年墨西哥著名的女高音歌唱家C.门德斯在首都演唱了哈巴涅拉舞曲‘鸽子“后,许多作曲家被它优美的旋律和富于生气的节奏所吸引,进而创作了不少美妙的墨西哥 舞曲 ㊂其中大部分是拍,曲调平稳㊁缓慢,M.L.德哈达的‘誓言“最为典型㊂波莱罗 (b o l e r o)也是许多作家乐于采用的形式,如‘温暖的小路“‘在马林巴的乐声中“‘祝你幸福“等等㊂探戈 (T a n g o)自1880年诞生以来,不仅在美洲大陆广为流传,而且从第一次世界大战后传到欧洲和世界各地㊂其流传的广阔性和时间的延绵性,都占拉丁美洲歌舞体裁之首㊂不言而喻,它对墨西哥歌曲创作同样产生过巨大影响㊂在墨西哥歌曲创作中非洲音乐的影响最明显的莫过于 五音列 语汇的运用(‘晚香玉“,J.巴尔达维注释)㊂20世纪50年代歌曲的创作更进入了一个崭新的时期㊂以1957年㊁1967年㊁1977年三年创作进行统计,广为流传的歌曲年平均为80首之多㊂不但数量可观,题材和体裁也更加广泛了㊂在墨西哥人民生活中,歌曲犹如日常用品一样不可缺少,并起着难以估量的作用㊂著名音乐学家T.门多萨在他的‘墨西哥传统音乐概貌“中对歌曲的详尽分类,也反映出在其社会生活中歌曲所涉及的广阔领域㊂分类的角度有音乐自身特点(曲调结构㊁歌词诗行及音节㊁节奏㊁体裁),不同题材(历史㊁宗教㊁习俗等等),演唱时间(晨曲㊁夜曲㊁告别歌曲等),以及流行区域等等㊂除创作歌曲外,还有大量的民歌流传于群众之间㊂M.庞塞对民间歌曲的价值曾这样评论说: 我们的民间歌曲既是人民生活的直接反映,又能强有力地唤起民族精神 (‘墨西哥作曲家“,J.阿尔瓦雷斯著)㊂。