赛马二胡歌词简谱有哪些

赛马二胡歌词简谱有哪些
《赛马》乐曲背景
乐曲以其磅礴的气势、热烈的气息、奔放的旋律而深受人们喜爱。

无论是气宇轩昂的赛手，还是奔腾嘶鸣的骏马，都被二胡的旋律表现得惟妙惟肖。

音乐在群马的嘶鸣声中展开，旋律粗犷奔放。

由远到近清脆而富有弹性的跳弓，强弱分明的颤音，描绘了蒙古族牧民欢庆赛马盛况的情形。

二胡快弓、跳弓技巧的运用，拨弦、颤音技巧的运用，在我们面前展现了一幅生动热烈的赛马场面。

《赛马》二胡简谱
《赛马》乐曲赏析
乐曲开始时描写了奔腾激越纵横驰骋的骏马，来刻画蒙古族人民节日赛马的热烈场面，接着完整地引用民歌的全曲旋律，通过对民歌锦上添花地变奏，创造性地运用大段落的拨弦技巧，使乐曲别开生面，独树一帜，随后自然地引出了华彩乐段，这是模仿马头琴演奏手法的一段独白式的音乐。

它把草原的辽阔美丽和牧民们的喜悦心情表现得酣畅淋漓，同时把二胡的演奏技巧提到了新的高难度水平。

乐曲的最后，以第一段旋律的变化再现结束全曲。

第一部分
第一部分是一条十分典型的器乐化旋律，F宫D羽调六声音阶。

透过这些不同跨度音程的上下跳动、连续快速的律动音型、以及细致的节奏处理，在开阔奔放的强音和急促有力的音型的背景之下，作曲家将主题的音高材料通过节奏压缩，构成级进的、迂回环绕的快速的十六分音符律动，
并以模进方式进行变换，带有流畅的旋律性的运动感，开门见山地把赛马
场上群马飞奔，热烈欢腾的场景展现在人们面前。

第二部分
乐曲的第二部分(41-108)，这是主题的完整引用及其变奏的部分，也
是全曲的中间部分，好像是第一部分之后的自然的发展。

第41-56小节，
是主题16小节原型。

第57-72小节，作曲家通过变奏的手法将主题旋律
音加花装饰，对节奏进行填充，轻快活泼的节奏使音乐富有动力，使原主
题从音乐性格上更靠近赛马的形象。

第73-88小节，主题旋律的第二次变奏，由伴奏声部演奏，简单的旋律隐藏在3个八度之间来回跳跃，随着音
高位置的变化，骏马奔腾的形象栩栩如生。

而二胡创造性地大段落的借用
小提琴的拨弦技巧，漏板半拍奏出跳跃的分解和弦，两者生动的结合，使
乐曲别开生面、独树一帜。

比较新颖的二胡拨弦技巧，与前拉奏的旋律在
节奏和音色上的对置所形成的鲜明对比，使音乐的发展得到了进一步展开。

黄海怀先生采用大段的拨弦演奏技巧的尝试，丰富了二胡的表现力，对于
后来的二胡作品的创作，产生了深远的影响。

第88-108小节，这是一个
过渡性的乐段。

贯串进入，压缩主题旋律材料，呼应第一部分开始的第一
乐句模仿马蹄声的效果象，使主题融会贯通全曲。

紧接是在五声音调中级
进的迂回环绕。

第100-105小节，是主和弦的分解，这4小节的和弦分解，进一步肯定并巩固了前面两部分的调性，并与随后的华彩乐段形成鲜明的
对比。

随后扩充的几小节(105-108)，作曲家运用戏剧音乐紧拉慢唱的手法，将两部分之间过渡的句逗间隔填补起来，使之成为一条不间断流动的
紧凑旋律，把主题旋律与过渡统一在同一条旋律线的平面上，使之合二为一。

第108小节不在主音上收拢，而在A角开放结束，作曲家选择这样的
手法，不仅保持着音乐继续前进的动力，而且自然地引出了二胡的华彩段，并暗示了华彩段的功能特点。

尾声
在泛音的无限延长中，第一部分开始的第一乐句的/马蹄声0形象再次出现，首尾呼应，转入了第三部分，回到F宫D羽调。

这一部分是第一部分的再现，热烈欢腾的赛马景象重现在听众眼前。

进入再现之前，有4个小节音型引入，由伴奏乐器演奏。

这4个小节(111-114)，是持续的/A 角0音(即主题第二句的落音)的节奏的变化，这个角音从华彩段的最后一个音开始，直接准备了主音的出现。

用西方和声观点来看，就是属--主的准备。

在欢腾炽热的气氛中，音乐嘎然而止于主音D羽音。

这种短而有力的的结尾，让听众回味无穷。