浅探当代社会艺术教育
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浅探当代社会艺术教育
作者:雷博雅
来源:《新教育时代·教师版》2016年第16期
摘要:当今,面对艺术及艺术教育中出现的种种问题,我们时刻反问自己:你心中的艺术是什么,艺术的真谛是什么,怎样去看待艺术?在艺术教育的发展道路上,什么是艺术需要的艺术教育?从艺术入手,做一个可以用艺术的方式带领学生去感知艺术美的教育者,正是本文要探讨的问题。
关键词:艺术教育;教育问题
艺术教育是什么,往回看,众教育名士在艺术教育的道路上留下许多浓墨重彩——为“教育”二字——纵是观点各不相同,一直推动艺术教育事业发展。
对艺术教育的研究若往回谈,深感我思之不及、言之甚浅。
作为一个刚入门的艺术学者,观当下艺术教育之氛,却是有一二言,望能吐而快之。
一、“艺术教育”之于“教育”
曾拜读张道一先生文章,他用美食佳肴比喻艺术,认为艺术的分类广如满汉全席之态,而好的艺术更是色、香、味俱全。
联想甚觉艺术教育正是教育“满汉全席”中一道必不可少的佳肴。
为什么这么说呢?从“教育”与“艺术教育”的字面意思来看,谈的都是教育。
再从具体释义来看,教育有广、狭两义之分,狭义缩小到具体某一教学项目之中;广义则是泛指一切有目的地影响人的身心发展的社会实践活动;艺术教育也做狭、广之解:狭义是指培养艺术家或专业艺术人才所进行的各种理论和实践教育;广义则以强调普及艺术的基本知识和基本原理,通过对优秀艺术作品的欣赏和评价,来提高人们的审美修养和艺术鉴赏力,培养人们健全的审美心理结构。
所以,艺术教育必然从属教育。
随着时代的前进,艺术的存在改变着每一个人,在精神财富传承的过程中,艺术教育通过艺术作品以情感人,通过寓教于乐的方法在潜移默化中将真善美的精神道德传承。
也正是因为它对于精神层面的注重,决定了它必然与其他教学形式的不同,其呈现的方式与其他学科有明显区别。
艺术教育对于一个人的健全发展十分重要,美好的艺术净化着人类的心灵、将真善美永世传唱。
《说文解字》中说:“教,上所施,下所效也;育,养子使作善也。
”教育,教人识善、明善、懂善、为善。
而艺术教育正是用其独特的方式向人传导“善”,岂不正是“佳肴”。
二、当下的问题是
我国古时孔夫子言:“兴于诗,立于礼,成于乐。
”在西方,古希腊时,柏拉图认为:音乐的学习是为了用旋律和曲调培养一种和谐的精神;十九世纪德国,黑格尔认为:戏剧是一座巨大的学校,肩负着神圣的使命,可以一次为千人上一堂有益的课;鲁迅先生曾说过:“美术之
目的,虽与道德不尽符,然其力足以渊邃人之性情,崇高人之好尚,亦可辅道德以为治……今以此优美而崇大之,则高洁之情独存。
”前人对于艺术作用的论述,肯定了艺术在教育中的重要地位。
可观当下艺术发展之态及艺术教育之氛,虽说大趋势依旧积极向前,但这其中却也存在着许多问题。
教育围绕“真善美”而行之,所谓“人之初性本善”,引导者在人的成长中十分紧要。
在西方,教育一词源于拉丁文edu-cate,前缀“e”有“出”的意思,意为“引出”或“导出”,所以教育者就是受教者的引导者,其职能就是引导和教会别人怎样成为一个“人”,即如何在一生中识善、明善、懂善、为善,懂得分辨,才能正确运用他身上拥有的其他功能。
在当下艺术教育的过程中存在着比较突出的几个问题这里不得不略微提一提:
(1)技能的夸大:往前回看教育史,许多成功的教学案例并不是靠死板硬套、一壳多用的教学方法得来的。
但是,现在老师在对于学生的教学中,太过于注重技能的教学而忽视对于艺术欣赏本身的教学,教师认为不断的重复技能的纯熟是学生最重要的部分,学生误以为只要有超高的技能水平就能成为艺术家。
然而,艺术的教学并不是用同样的内容就可以将坐在一起的一群学生们打发了的,艺术的教学要的就是学生对于艺术本身的感知,而技能只是辅助他去更好感知的一个工具之一。
(2)单一的教学:在很多的学科学习中,特别是理科类的知识学习都是十分枯燥的,而艺术教育恰好补充了这一点。
但现在一部分艺术教育工作者教学十分单一,教师只教授他们关于他们所选方向的技能,却忽略了的其他知识的融合。
(3)偏离本质的教学:艺术的产生、发展和创作并不是为了迎合什么人而做的,艺术本身就是一种对于精神世界的洗礼。
当今社会,艺术被一群人冠以统一化的标准。
艺术教育中,一部分教师在教学的过程中就因为这种错误的观念,硬将学生独特的创作能力删除,塑造成现今社会群中需要的那种快餐形象。
三、艺术需要的艺术教育是
詹姆斯,埃尔金斯有这样一本书,叫做《Why art cattnot betaught》,中文译作《艺术是教不出来的》。
从原文的字面来看,应该是《为什么艺术不能被教授》,而中文的译本则将一个反问句译作了一个肯定句。
这个译名翻译的十分巧妙且直击作者的中心思想——艺术可以被教授,但是教不出来。
这句话我认为正好符合我的这一标题——艺术需要的艺术教育是?
詹姆斯在书中这样写道:“老师们一定是想在某一时间内教授一些东西——必须是针对某些观众的有意教授。
……但在艺术教育中,我们就很难弄清楚一屋子人是不是需要相同的信息。
……他们说艺术无法教授,但他们却一直在教那些认为艺术可以学习的学生。
……艺术不能教授甚至也不能培育,但在艺术刚开始时,教授是可能的,这样学生就能在毕业后开始创作艺术。
”这几句话清晰说明了艺术教育的独特性——在教授的过程中,引导不同样的学生寻找
属于他们自己独特的感知艺术美的方式。
要做到真正的艺术教育并不容易。
老师们卖力的在讲台讲的东西,往往可能不是他们想要的。
当今时代,面对艺术及艺术教育中出现的种种问题,我们应该立即去做的不是提出所谓的对策、方针,而是去寻找什么是艺术需要的艺术教育。
从艺术入手,不要求学生可以记住教师教授的东西、不统一学生对艺术感知的标准、不剥夺学生对艺术的创造力,而是通过丰富自身知识以及对艺术的感知,从未引导学生透过教师的眼睛看艺术、读艺术、感艺术。
不苛刻、严厉、单一、古板、教条,用心向他们展示艺术世界的“真善美”。