卷草纹在纺织品设计中的应用研究
传统卷草纹的起源及在现代设计中的应用
132鉴 赏传统卷草纹的起源及在现代设计中的应用张晓凤作为中国传统装饰纹样之一，卷草纹代表了传统的、感性的审美理念，人们在原始彩陶饰物上就已经能发现它的一些基本结构，在商周的青铜器和陶器上已经能看到呈不规则S形的初期卷草纹，它采用二方连续的手法在一条连绵不断的“S”形波浪线上，填充一种或多种花卉、枝叶元素，进而形成一个图案纹样，因图案骨架组成波曲状的花草纹样，故名曰“卷草纹”。
有说法认为，它由早期的植物纹样演变而来；也有说法称，卷草纹由卷云纹演变而来；还有一种说法认为，它是从国外传入中国的外来纹样。
这里主要阐述卷草纹在构成形式上的发展历程，一是莲花纹和忍冬纹等植物纹样演变的卷草纹；二是传统的云藻纹演变的卷草纹。
无论是何种纹样演变而来，人们都可以发现卷草纹与某些早期的植物纹样有一些联系。
卷草纹最初以写实风格的植物纹样为主，大多参考当地的特有植物，具有独特的地域性。
在之后的发展中，它不再仅仅局限于自然界的植物造型，而是将各种不同的植物花果进行组合，卷草种类逐渐变得丰富多样，造型也由写实风格转向抽象、平面风格，在不断的发展中形成了以金银花为原型的忍冬纹。
“唐卷草”是众所周知的纹样，它遗传了忍冬纹的某些特征，整体风格却与之相反，变得刚劲有力。
由于人们更偏爱于牡丹与莲花，忍冬的形象逐渐消散，而多采用牡丹和莲花形象中的某些元素。
卷草纹在现代设计中不断被模仿、演变、发展和创新，对中国的装饰纹样产生了重大的影响，日本、欧美等国家的装饰艺术也深受影响，例如，现今流行的欧式壁纸、地毯等就是抽取卷草纹的形态重复组合而成。
在现代设计中，卷草纹在运用时更多的是被高度地抽象提取，提炼成简约的涡形线条，有时运用在室内装饰中又被夸张为张扬洒脱的圆弧造型，有时又追寻复古风的气息，提取单个纹样加以绚丽的色彩运用在现代服饰和箱包上，卷草纹正在以千姿百态的形式出现，在日常所见的商业插画、平面设计、潮流服饰、环境艺术、包装设计等领域，人们都能看到它的身影。
卷草纹样在家具设计中的应用
卷草纹样在家具设计中的应用系统的分类和搜集古今中外各个时期的卷草纹样，并绘制成CAD图形，建立电子素材库，并应用于家具设计和室内装饰设计。
所绘制的CAD纹样通过计算机辅助制造技术在家具表面数控雕刻，文中也介绍了通过彩绘的方法完成纹样在家具设计和室内设计中的应用。
本文的结论是卷草纹样通过计算机辅助技术在现代家具设计与制造中的应用是可行的，为现代家具设计提供了一个新的思路。
Using of roll grass pattern for furniture designAbstractKey words：furniture design；Computer aided technologyAbstract卷草纹样在家具设计中的应用1.1 卷草纹样概述作为植物装饰纹样之子的卷草纹样，主要表现为在一条连续不断的“S”型波状主茎上，又饰以各种花卉、枝叶和其他装饰纹样，构成一个以图案化的藤蔓植物为主，既独立存在又与整体视觉审美相联系的特有纹饰。
常见以葡萄为主的葡萄卷草纹样，以忍冬为主的忍冬卷草纹样等。
卷草纹样在六朝时期成为中国工艺、佛教雕刻、装饰建筑的主要纹样，在唐朝得到极大的发展，达到了鼎盛时期，故中国的卷草纹样在国际上也有“唐草”纹之称。
“卷”在《辞海》中与造型相关的释义有两个。
第一，在甲骨文中象人曲膝而跪的样子。
原指膝曲，引申为凡曲之称。
毛传有“卷，曲也”的解释。
第二，通“圈”。
圈就是圆的形状[1]。
英文中与“卷”有关的词汇更多，有coil，convolve，reel in，roll，tome，volume，wapped，winding，wrap等。
其中coil，convolve，winding，尚有卷、盘旋、缠绕的意思。
因此，“卷”在字面上至少还应该包括“曲”、“圈”、“缠绕”、“翻卷”等含义。
从这个意义上说，除了作为骨骼结构的枝茎具有波曲状的特征之外，花草的叶片和花朵经过变形、夸张、归纳等艺术处理之后亦具有明显的卷曲、翻转等特征，这同样是卷草纹的重要构成因素。
卷草纹在现代服饰中的运用
卷草纹在现代服饰中的运用作者：刘晶来源：《美术界》 2012年第11期在装饰纹样中，植物纹样是装饰纹样的一个重要的组成部分。
古人用不同花草树木的花、叶、枝蔓、果实的造型来装饰器物；在现代的造型纹样中，植物纹样更以其独特的装饰特点而超乎其它纹样，尤其是在当今，国际装饰领域越来越重视在装饰中民族风格的体现。
从传统艺术中汲取设计灵感，将传统的元素进一步的时尚化、现代化成为了当今设计的主流风尚。
这就使得人们对于进一步的去认识古代艺术的价值有了更深刻的理解，更加意识到有责任、有义务的去回顾和探索中国古代传统植物纹样的发展演变，从而能够更好的去弘扬中华民族的传统文化。
在中国的传统装饰纹样的大家族中，卷草纹占有着举足轻重的地位。
其一，以卷草纹为代表植物装饰纹样，打破了中国传统装饰纹样，从原始社会到商周时期只是以动物纹和几何纹装饰两者平分天下的格局，形成了向以植物纹、动物纹、几何纹装饰三足鼎立局面的形成。
这种变化意义非凡，“从动物装饰到植物装饰的过度，是文化史上最大的进步——从狩猎生活到农业生活的过度的象征”[1]其二，卷草纹的发展脉络清晰，从汉代传统的云气纹发展产生而来，经历了隋唐发展的高潮，再到宋、元、明、清至民国，在各个朝代的不同器物的装饰中都有丰富的运用。
时至今日，卷草纹仍然在图案装饰中显现着非凡的意义。
其三，卷草纹作为中国的传统纹样与外来文化的融合、渗透的典范，它显示了中国文化具有的强大的自信心和包容性，在与外来文化的接触、碰撞、融合中，敢于移植、主动吸收，这种对外来文化兼收并蓄的精神，也是在现在设计中需要具有的内在品质。
卷草纹的形态特征和寓意在《中国纹样史》一书中这样定义卷草纹：“卷草纹系一种呈波状形态向左右或上下延伸的一种花草纹，盛行于唐代，以后各代亦常用之作为一种边饰……如从纹样的发展演变来分，汉代可称为卷云纹，魏晋南北朝称之为忍冬纹，唐代称之为卷草纹（唐草纹），近代则称之为香草纹。
各称各异，但大体均呈波浪形枝蔓骨架，配以叶片；配以花朵的，又称缠枝花。
从敦煌唐代壁画中的卷草纹饰，看卷草纹饰在古代服饰中的艺术发展
从敦煌唐代壁画中的卷草纹饰，看卷草纹饰在古代服饰中的艺术发展作为中国古代传统的装饰图案之⼀，卷草纹饰盛⾏于唐代，在敦煌唐代壁画当中被运⽤的淋漓尽致，因此，卷草纹饰，⼜被称为唐草纹。
虽然卷草纹在汉代就早已出现在各种图案当中，但被完全运⽤，还是在唐代。
在著名的敦煌莫⾼窟当中的壁画中，卷草纹的⾝影，就随处可见。
唐代的卷草纹颇有⼀番现代⼯艺美术的味道，并且在中国各朝代中，都是卷草纹装饰的典范和模范。
⼀、敦煌唐代壁画中的卷草纹饰卷草纹饰是体现唐代当时审美精神的重要载体，⽽敦煌⽯窟当中的卷草纹饰，则是唐朝时代审美精神的最⾼体现。
现如今，关于卷草纹饰的起源，⾄今没有⽐较确切的说法，但卷草纹饰与中国古代的装饰和服饰有着不可分割的联系。
1、卷草纹饰在敦煌⽯窟纹样装饰中享有极⾼的地位在敦煌⽯窟的众多纹样装饰中，卷草纹饰，都享有⼀种最⾼的地位，并且占据众多纹样装饰当中的⼤部分，不仅数量繁多，⽽且有着及其重要的影响⼒和地位。
卷草纹饰，按其字⾯意思来解释，就是花叶枝叶呈卷曲状分布，这就是最寻常的卷草纹饰，⽽在这其中，主要的卷草纹饰，如忍冬纹、蔓草纹、缠枝纹等等，都在敦煌壁画中⼗分常见，⽽且⼤多数都呈现出“卷曲”的形态，这便是“卷草纹饰”最为常见和最能辨别的重要特征。
正是因为卷草纹饰的多见性，以及蜿蜒曲折，形态多变的特征，所以卷草纹饰在敦煌⽯窟壁画当中运⽤⼴泛，因⽽具有极⼤的影响⼒和地位。
如在敦煌唐代壁画当中，最常见的就是⼀种莲花纹饰，与敦煌⽯窟本⾝的意愿特点相符合，因此即使是从整体设计形象来看，卷草纹饰都是⼀种寓意⾼贵的装饰。
2、卷草纹饰在敦煌⽯窟纹样装饰中起着统⼀风格的作⽤除了地位⾼之外，卷草纹饰，实际上在敦煌⽯窟纹样装饰中，起着⼀种统⼀风格的作⽤。
因为分布⼴泛，所以起着这统⼀风格的作⽤，也就不⾜为怪了。
因为卷草纹饰，是在敦煌⽯窟纹样装饰中运⽤的最多的⼀种局部元素，因此当众多的卷草局部纹饰结合在⼀起之时，就让整个敦煌⽯窟壁画，都成为了⼀种有机的整体，⾃然风格也就统⼀了起来。
卷草纹饰符号在包装设计中的应用_盛婷
・62・在现代商品包装设计中，如何使传统古典的卷草纹饰得到传承和发展，绽放出新的时代特色是亟待我们思考的一个重要问题。
传统卷草纹样的符号形式不仅是中国文化的载体，也是一种有意味的形式。
在现代包装设计中，我们可以充分挖掘其丰富的造型形式和构成规律，并融入现代设计理念，从而使传统纹样的生命力得以延续和发展。
一、卷草纹饰的起源与发展西方的卷草纹形成时间要早于中国，由莨苕叶构成为主。
莨苕叶是生长在地中海沿岸一种低矮的多年生草本植物，长有美丽的锯齿形叶子，姿态优雅，有再生和复活的意味，因而古希腊的艺术家和工匠们常把它广泛应用于装饰艺术之中，且它还是诸多卷草纹样的原始雏形。
中国的卷草纹饰与西方的卷草纹饰有一个融合的过程，它是西方卷草纹经由希腊传入印度，再由印度佛教从东汉时期传入中国，因其骨架由波曲状的花草纹样组成而得名①。
在魏晋时期，卷草纹根据外国的植物花卉创造出来的图案样式发展而成，逐渐成为了中国传统装饰纹样的一个重要组成部分，并在唐代广为流传。
日本人通常用“唐草”来称呼这种带有连续卷曲的花卉图案，且中国的唐草纹远比西方的卷草纹变化丰富。
二、卷草纹饰的符号特征1.卷草纹饰的符号象征意义卷草纹饰作为一个具有传统符号意义的装饰图形，是西方建筑设计中最具代表性的植物纹样装饰，常常出现在西方的装饰设计中。
西方的卷草纹主要以莨苕叶和葡萄纹为基础组成弯曲的藤蔓，在装饰建筑中被普遍应用。
其中，莨苕树生命力旺盛，代表着复活与重生，其产生的艺术效果能使人产生鲜花、绿叶、阳光、波浪等积极向上的联想。
而中国的卷草纹饰多为传统意义上的吉祥纹样，具有符号象征性，如莲花寓意佛教净土，忍冬寓意坚忍不拔，石榴代表多子等。
尤其是盛唐时期的卷草纹样形式极为华美、富丽、繁复多姿，且多以花卉为主、藤蔓为辅。
总的来说，卷草纹饰真实简练地表现了植物的生命形式，在构成形式上极富运动感和节奏感，象征着万物强大的生命力②。
2.卷草纹饰的符号造型分析常见的卷草纹饰以植物蔓藤为纽带，互相交错，以叶片为点缀，具有连续性和很强的适合纹样特点。
唐代卷草纹的样式研究与视觉设计应用
唐代卷草纹的样式研究与视觉设计应用唐代是中国古代历史上的一个辉煌时期，其艺术和文化的繁荣程度在世界上都享有盛誉。
卷草纹作为唐代艺术中的重要元素，具有独特的审美风格和视觉效果，一直以来备受研究者和设计师的关注。
卷草纹的样式研究是了解唐代艺术特点和风格的重要途径。
唐代卷草纹的样式主要表现为优雅、流畅的线条和复杂的组合形式。
这些纹样通常由精细的曲线构成，线条间有着错落有致的交织关系。
卷草纹的样式多变，既有简洁明快的直线造型，也有婀娜多姿的曲线构图。
这些样式的变化使得卷草纹在视觉上呈现出丰富多样的效果，给人以美的享受。
卷草纹在视觉设计中的应用是对唐代艺术的传承和创新。
设计师们将唐代卷草纹的样式灵感融入到现代视觉设计中，创造出了许多具有独特韵味的作品。
在平面设计中，卷草纹常被运用于装饰性图案的设计，增添了作品的艺术感和视觉吸引力。
在建筑设计中，卷草纹的样式被运用于建筑立面的装饰，营造出富有历史感和文化内涵的空间氛围。
在产品设计中，卷草纹的样式可以被运用于各类产品的包装设计，提升产品的品质和档次。
卷草纹的样式研究与视觉设计应用不仅仅是对唐代艺术的追溯和借鉴，更是对传统文化的传承和发扬。
通过研究卷草纹的样式，我们可以更好地理解和欣赏唐代艺术的独特之处，并将其应用于现代的视觉设计中，创造出更具有艺术感和创意的作品。
同时，这也为我们弘扬传统文化提供了一种新的方式和途径。
总之，唐代卷草纹的样式研究与视觉设计应用既有学术价值，又有实践意义。
通过研究卷草纹的样式，我们可以更好地理解和传承唐代艺术的精髓，并将其应用于现代的视觉设计中，为作品赋予更多的艺术感和文化内涵。
这也是对传统文化的一种创新和发展，为我们构建更美好的艺术和文化环境提供了新的思路和可能性。
读卷草纹有感
读卷草纹有感卷草纹是中国传统装饰纹样之一,它的形成和发展记载了中国装饰艺术旺盛的生命力。
卷草纹的起源及形象构成是中国传统装饰纹样之一,它又被称为“蔓藤纹”、“穿枝纹”、“串枝纹”、“缠枝纹”。
卷草纹的基本结构在原始彩陶饰物中就已具雏形。
在商周青铜器和陶器上初期卷草纹呈现不规则的S形。
因图案骨架组成波曲状的花草纹样，故名日卷草纹。
“在春秋时期随着斯基泰美术和希腊美术的传人，植物纹样装饰图案也进人中州大地和当时中国本土动物装饰图案结合，形成了合动植物为一体的动物型卷草纹。
”这是卷草纹的早期形象，即忍冬纹。
南北朝时是忍冬纹的全盛时期，随后就逐步衰落下去。
隋到初唐，随着佛教文化的发展，缠枝忍冬开始向卷草纹过渡。
初唐的缠枝卷草继承了忍冬纹的骨架形式，但是忍冬纹的三瓣花叶逐渐被阔叶或毛莫科卷叶取代，而且石榴、葡萄、莲子等开始穿插其中，形成更为复杂丰满的构图。
盛唐时的卷草纹更是不再拘泥于单调的“s”形、“接圆式”二方连续，形成了更加丰富的骨式结构，缠枝之中穿插缠枝，卷叶之下覆盖卷叶，还穿以云气、凤鸟、仙人、瑞兽?···。
至盛唐卷草纹样变得极为自由、富丽、繁复，此时的卷草纹以花卉为主，以藤蔓为辅，花型饱满，叶脉旋转，形式繁复华美，极具装饰效果。
利用卷草纹样的结构，形式规律，在原有形式结构上自主演绎出新的装饰纹样。
高度突出纹样设计中的人文因素，无论从中国的还是外国的装饰纹样历史看，纹样的人文特征都很明显。
取用卷草纹的视觉予以和内涵，脱离和超越传统的构成限制，使传统文化的精髓融入到现代设计中。
成功创造出具有中国文化精神的设计模式。
对卷草纹进行结构与重组，创兴性的组合形式，简化改过已有的传统服饰纹样。
用不同的材料与工艺手段实现对设计产品的装饰，主动吸收西方后现代哲学，美学思想等文化成果并且借鉴其艺术表现手法。
因而他在纺织品设计中及现代家纺产品设计应用中起到了极其重要的作用。
盛开怒放的花、待放的蓓蕾、新发的苞芽、成熟的果实、茂盛的叶子,组合在连绵不断的卷草纹样中,无不给人以无穷尽的生命之感。
卷草纹在纺织品设计中的应用研究
卷草纹在纺织品设计中的应用研究摘要：卷草纹是中国传统装饰纹样之一，它的形成和发展记载了中国装饰艺术旺盛的生命力。
本文分析了卷草纹的发展过程、形象构成、艺术特征以及美学精神，并通过具体案例诠释了它在纺织品设计延展和应用。
旨在探索传统装饰纹样在现代设计中的传承与发展的方向。
关键词：卷草纹；历史；构成；传承与发展中图分类号：j51 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2011）11-0066-02一、卷草纹的历史渊源卷草纹是传统装饰纹样的一种。
因图案骨架组成波曲状的花草纹样, 故名曰卷草纹。
“在春秋时期随着斯基泰美术和希腊美术的传入，植物纹样装饰图案也进入中州大地和当时中国本土动物装饰图案结合，形成了合动植物为一体的动物型卷草纹。
”这是卷草纹的早期形象，即忍冬纹。
南北朝时是忍冬纹的全盛时期，随后就逐步衰落下去。
隋到初唐，随着佛教文化的发展，缠枝忍冬开始向卷草纹过渡。
初唐的缠枝卷草继承了忍冬纹的骨架形式，但是忍冬纹的三瓣花叶逐渐被阔叶或毛莫科卷叶取代，而且石榴、葡萄、莲子等开始穿插其中，形成更为复杂丰满的构图。
盛唐时的卷草纹更是不再拘泥于单调的“s”形、“接圆式”二方连续，形成了更加丰富的骨式结构，缠枝之中穿插缠枝，卷叶之下覆盖卷叶，还穿以云气、凤鸟、仙人、瑞兽……。
至盛唐卷草纹样变得极为自由、富丽、繁复, 此时的卷草纹以花卉为主, 以藤蔓为辅, 花型饱满, 叶脉旋转, 形式繁复华美, 极具装饰效果。
敦煌石窟内的唐代装饰纹样中, 有众多种类的花卉以穿枝与缠枝的形式, 把含苞待放与盛开怒放的花, 花的蓓蕾、苞芽、果实、叶子组合在连绵不断的枝茎上, 形成婉转翻侧, 繁盛丰美的视觉效果。
卷草纹历代多用作建筑、陶瓷、织锦、漆器等的装饰, 有的以花为主, 有的以叶、茎为主。
二、卷草纹的形象构成形式及在现代家纺产品的应用1、s形的基本骨骼。
卷草纹的基本结构在原始彩陶纹样中就已具雏形，在商周青铜器、陶器上的卷草纹呈不规则s 形，田自秉老先生称之为涡纹而郭沫若则称之为云纹，战国铜饰部件上的卷草纹取均衡对称结构。
卷草纹饰浅析
卷草纹饰浅析内容提要：本文主要是针对卷草纹的历史发展和流变，以唐草为例简述在其对外传播的过程中与其他国家与地区的卷草纹相比较的发展关系，以及卷草纹样在现代设计中的所起的作用作一个简单的分析。
同时展现卷草纹特有的律动感、生命力从而激发人们对生活中所向往的、充满生命、欢乐的情感。
关键词：卷草纹、唐草纹、传统纹样、装饰艺术一、“卷草纹”的概念：首先按照文字含义来解释卷草纹样,《新华字典》对“卷”的解释为“把东西卷裹成圆筒形,翻卷,掀起”等意思。
“草”在这里不是对某种具体花草的专指,而是包括莲、蔓、花、叶在内的植物花草的总称。
大量的文学作品及民间工艺还有中国绘画中都蕴藏着中国文化中对草的重视,它是农耕民族对食物及情感的喻体转化为民族智慧,体现情感表达的一个特有载体。
卷草纹的名称是根据其形象而得,花叶枝莲呈卷曲状是这些纹样形象的特征。
从常见的归属于卷草纹的忍冬纹、蔓草纹、缠枝纹来看,这些纹样骨豁枝莲大多呈“波曲状”的形态,体现出“卷曲”“盘旋”和“缠绕”的基本特征。
花草的叶片和花朵经过变形、夸张、归纳等艺术处理之后亦具有明显的卷曲、翻转的姿态。
因此没有卷曲形式的叶纹,我们一般不将其称为卷草纹。
由于“卷草纹”经历了不同国家、图一敦煌地毯壁画地区、时代的发展,因此在称谓上也有很大的差异,从广泛的概念来看,它已经演变为一种国际性的图案形式。
中国地区称为卷草纹、缠枝纹、唐草纹等。
阿拉伯地区称为藤蔓纹样。
地中海沿岸的欧洲国家称为卷须饰。
在日本和朝鲜则通常把这种带有卷曲连续的花舟图案称为唐草。
日本的概念中强调“唐草”是唐代传入日本的具有异国风情的卷草纹样的总称,是泛指某类由蔓草变化组成、有“祸旋”的植物纹样。
“唐草”这个名称大概出现在日本平安时代。
唐草纹的称谓目前在国内使用的也较多。
二、“卷草纹”的构图：卷草纹样的构图通常是以形象为基础进行组合。
这也是最传统的构图手法,重视绘画的主观构思。
其中唐卷草纹样,就是釆取此种方法进行构图的,以生活中的植物形象为原型,结合外来图案造型,运用想象加工构建而成。
唐代敦煌卷草纹装饰特征研究及其在服装设计中的应用
唐代敦煌卷草纹装饰特征研究及其在服装设计中的应用唐代是中国历史上艺术繁荣的时期之一，而敦煌壁画作为唐代艺术的重要表现形式之一，对于研究唐代装饰特征有着重要的意义。
其中，卷草纹是敦煌壁画中常见的装饰元素之一，它具有独特的艺术魅力，并且在现代服装设计中有着广泛的应用。
敦煌卷草纹装饰特征主要表现在以下几个方面。
首先，卷草纹具有曲线优美的特点，线条流畅、富有变化，给人一种舒展开阔的感觉。
其次，卷草纹的构图丰富多样，既有整体的大面积卷草纹装饰，又有局部的点缀装饰，使整个装饰效果更加丰富多彩。
再次，卷草纹的线条精细而细腻，通过不同的线条粗细、密度变化，形成层次感和立体感，使装饰更加生动有趣。
最后，卷草纹的色彩丰富多样，既有鲜艳明亮的色彩，又有淡雅柔和的色彩，使整个装饰更加丰富多样。
敦煌卷草纹的独特美感使其在现代服装设计中得到了广泛的应用。
首先，卷草纹可以作为服装的主要装饰元素，通过在服装上绘制卷草纹图案，使服装更加具有艺术感和独特性。
其次，卷草纹可以作为服装的点缀装饰，通过在领口、袖口等局部位置添加卷草纹图案，使整个服装更加精致和立体。
再次，卷草纹可以作为面料的图案设计，通过在面料上印花或刺绣卷草纹图案，使面料更加独特和有趣。
最后，卷草纹可以作为服装配饰的设计元素，如手袋、鞋子等，通过在配饰上添加卷草纹图案，使整个造型更加协调和精致。
总的来说，唐代敦煌卷草纹装饰具有独特的特征，包括曲线优美、构图丰富、线条精细、色彩丰富等。
这些特征使得敦煌卷草纹在现代服装设计中得到广泛应用，可以作为服装的主要装饰元素、点缀装饰、面料图案设计以及服装配饰的设计元素。
通过对唐代敦煌卷草纹装饰特征的研究和应用，可以丰富现代服装设计的艺术表现形式，使服装更加具有独特性和艺术性。
唐代卷草纹在现代女装设计中的
唐代卷草纹在现代女装设计中的创新运用
随着时尚潮流的不断变化，唐代卷草纹在现代女装设计中的运用也需要不断创新 和进步。
设计师可以将唐代卷草纹与其他文化元素相结合，创造出新的艺术形式和表现方 式。
通过运用新型材料和技术手段，将唐代卷草纹与现代科技相结合，打造出更具现 代感和实用性的女装设计。
艺术价值
唐代卷草纹具有独特的艺术价值，与现代女装设计的融合，丰富 了女装的艺术表现力。
商业价值
融合了唐代卷草纹的女装设计，因其独特的文化内涵和艺术性， 往往能吸引更多消费者，具有较高的商业价值。
04
唐代卷草纹在现代女装设 计中的市场价值与前景
唐代卷草纹在现代女装设计中的市场价值
01 02
文化传承价值
创新设计
02
多元化应用
03
国际影响力
随着设计师对唐代卷草纹的不断深入 研究和创新，未来其在现代女装设计 中的应用将更加广泛和深入，为现代 女装带来更多的惊喜和突破。
唐代卷草纹不仅可以在衣物表面进行 装饰，还可以在配饰、鞋帽等方面进 行应用，未来其应用领域将更加多元 化。
随着中国文化的国际化发展，唐代卷 草纹作为中国传统文化的重要组成部 分，其影响力也将逐渐扩大，成为国 际时尚界关注的焦点。
03
唐代卷草纹与现代女装设 计的融合
唐代卷草纹与现代女装设计的融合方式
01
02
03
直接运用
将唐代卷草纹的图案或造 型直接运用在现代女装设 计中，如卷草纹样的领口 、袖口、衣摆等。
变形运用
将唐代卷草纹进行简化、 变形等处理，使其更符合 现代审美，再运用在现代 女装设计中。
色彩运用
将唐代卷草纹的色彩搭配 运用在现代女装设计中， 以达到整体的和谐统一。
唐代卷草纹在高级时装设计中的应用思考
唐代卷草纹在高级时装设计中的应用思考摘要：卷草纹作为中国传统装饰纹样，在唐代发展成熟，最为盛行。
它的s形构架以及超强的适应性使它广受设计师青睐。
本文分析了唐代卷草纹的特点精髓，从工艺表现角度对纹样在高级时装中的应用进行探讨，并指明了纹样应用的价值方向。
关键词：唐代卷草纹；高级时装；工艺表现；应用价值中国传统文化是一个庞大的文化体系，如何继承与选择、如何将其与现代服装设计相结合，都需要我们不断的尝试与反复的验证。
唐代卷草纹作为植物装饰纹样以其自身独特的艺术风貌和它体现出的审美理想，满足着不同人群的需要，在高级时装设计中，如何恰当有效地对唐代卷草纹进行表现，是设计师们值得考虑的问题。
一唐代卷草纹的特点（１）卷草纹的造型特征及构图形式唐代卷草纹是文化之间碰撞交融的结果，是南北朝时期忍冬纹演变而成，多呈二方连续纹样或多变的带形边饰纹样。
南北朝时期佛教的兴起，象征佛教坚忍不拔的忍冬纹，吸收了传统的云头纹、云藻纹的流动、卷曲，婉转延伸的基本形式，创造出以植物枝叶为主题的新的装饰纹样。
发展到了隋唐结合花形出现，卷草纹越来越走向成熟。
从敦煌壁画中就可以看到，已有大量由云头纹转变而来的卷草纹（图1）。
关有惠先生《莫高窟唐代图案结构分析》也认为：“卷草纹是由忍冬纹和云气纹演化而来的一种植物纹。
”卷草纹的构成经历了时代的演变、再创造，最终形成了具有中国特色的以“s”型波状曲线构架的二方连续图案，它并不是以某种特定的植物为具体对象，而是集多种植物特性于一身，如同中国传统纹样一样，是经过夸张、变形、变量创造出来的一种意象性装饰图案。
唐代卷草纹的主要结构即是一条“s”形波状曲线，这一骨骼曲线能自由延伸、变形、扭曲、繁复，附着在骨骼上的花卉叶茎等图形也能跟随其作任意调整，最终形成带有生命寓意的曲线纹样。
（图2）（２）卷草纹的艺术效果唐代卷草纹以多样而丰富的形象，艳丽而鲜明的色彩，流动活跃、连绵不断、奔腾不息的生命力，形成了独特的风格和强劲的艺术感染力。
浅析卷草纹连续纹样在现代设计中的适用性
浅析卷草纹连续纹样在现代设计中的适用性作者：崔晓敏来源：《消费导刊》2015年第07期摘要：以S形为基本骨骼构成的卷草纹连续纹样具有高度的形态灵活性。
在现代设计中，卷草纹连续纹样可以任意拉长、繁复、错落、扭曲，变化丰富，它受平面、立体造型和空间的限制较少，具有较强的可塑性。
本文主要从卷草纹连续纹样的形态特点、装饰特点、艺术特点等形象构成和形态、文化等内涵两个方面来分析卷草纹连续纹样的灵活特性是如何将人类社会生活与自然之间协调，从而给给设计者留出更自由的表现空间，合理的运用到现代设计中。
关键词：卷草纹连续纹样现代设计适用性一、卷草纹连续纹样的形象构成（一）卷草纹连续纹样的形态特点卷草纹连续纹样的基本构成形式是连续的、不对称的，它既独立构成视觉样式，又能与整体图形做到完美的结合。
卷草纹依其组织形式和结构的不同，可分为独立纹样、适合纹样、连续纹样和边缘纹样等几种。
连续纹样是卷草纹最典型的装饰式样。
它能自由构成平行延展的二方连续，也能向四周延展组合成四方连续。
卷草纹连续纹样的S形骨骼能自由延伸、变形、扭曲、繁复，突出体现了纹样在节奏、对称和比例等构成要素方面的特点，以及由其构成形式所决定的卷草纹连续纹样的装饰特点，最终形成具有生命力寓意的曲线纹样。
（二）卷革纹连续纹样的装饰特点卷草纹连续纹样的形态特点决定了它的装饰特点，S形骨骼决定了它常以二方连续的形式出现，在装饰上多为边饰。
灵活多变的S形骨架根据装饰位置的不同，可长可短，可方可圆，变化无穷。
它还可以首尾相连，随装饰空间大小而随意改变长度，既能灵活变化，又能保持纹样的完整，成为应用最为广泛的边饰纹样之一。
（三）卷草纹连续纹样的艺术特点卷草纹连续纹样是一种包含生生不息、轮回永生的艺术语言。
它以流动飘逸的曲线、回转自如的结构特征和非轴对称的构成形式，使纹样具有极强的动感，表现出起伏流畅的动态美，体现了实用与装饰共融的统一性。
二、卷草纹连续纹样的内涵分析（一）卷草纹连续纹样的形态内涵卷草纹连续纹样因其流畅、古朴、细腻的视觉印象和适用性强的特征，成为设计领域永恒的经典元素。
探究唐代卷草纹样的艺术特色
作者简介：高健（1993.9—），女，汉族，湖南永州人，湖南师范大学美术学院，18级在读研究生，硕士学位，专业：艺术学理论，研究方向：美术史论。
CULTURE AND DESI GN1背景中国的卷草纹样主要来源于忍冬纹样的变化，同时又采纳了缠枝花卉、宝相花卉的形象特征，大多表现为接连的二方装饰纹样或多变的波纹带形边饰纹样。
唐代的卷草装饰纹样形象是在缠枝纹样和金银花纹样等外来造型样式的底子上，与唐代独特民族文化与热情民俗风气相融合，特别是与先秦以来的云气纹相结合的审美特点而创造出来的带有中国特点的装饰花卉植物纹样。
鉴于这类形像的表现纹样是中国唐代独有的民族装饰纹样式，因此被海外的研究者称其“唐草”。
隋唐受外来的民俗风气影响深刻，而且在包容性很强的唐代而言，唐代与外来的民俗各种不同的装饰纹样互相融合影响，使得卷草纹在唐代受到不同文化的熏陶成长，得到了更广阔的发展。
2唐代卷草纹的主要艺术特色2.1卷草纹的结构形式美卷草纹样由于旋涡形式、S 形式、波纹曲线形式而具有流动的“韵律感”和朝气蓬勃的“活力”，因此中国传统卷草装饰纹样的结构形像婉转优美，活力四射，富有律动感。
尤其是唐代的卷草装饰纹样，博采众长、灵动流转、富丽华贵的唐朝文化风俗给予了唐代卷草装饰纹样以丰满的张力，多数的波纹线的使用又使它如挥洒自如般的灵动流转。
2.2卷草纹的艺术特征2.2.1内容的丰富性唐代这一时候由于接受了许多外来民俗的风情，所以这一时期的题材式样也逐渐丰富多彩起来，大量的外来动植物花卉草叶、不同的神话故事人物、佛家造型，各国的不同文化书写字迹、各种不同的几何形等各种形式的自由融合构成新的式样，并且不同国家的文化带来了异域的式样。
卷草纹式样的造型表现也发生了新式的变化，渐渐表现出中国传统唐卷草纹样装饰的特点。
2.2.2造型的象征性唐代卷草纹样在主体的形式走向构成一种具有韵律的动感状态，绵绵不断，起起伏伏。
在主要的线路上形成具象的植物花卉草叶形象，具有时代的代表性，祥瑞纹样装饰在中国传统意义上多为好的祝福意思。
维吾尔族传统纹样解析及其在纺织品设计中的应用
维吾尔族传统纹样解析及其在纺织品设计中的应用
维吾尔族是中国少数民族之一，其传统文化和艺术表现丰富多彩，其中纹样设计是其独具特色的艺术形式之一。
维吾尔族传统纹样以几何图形、植物花卉、动物等为主要元素，常见的纹样有“云头”、“卷草”、“花蕾”等。
在纺织品设计中，维吾尔族传统纹样的应用广泛。
其独特的几何图形和色彩组合形成了一种富有艺术感和文化内涵的设计风格，可以应用于各种类型的纺织品，如服装、家纺、手工艺品等。
在服装设计中，维吾尔族传统纹样可以用于面料的印花、织造等。
例如，以“云头”为元素的印花面料可以打造出一种富有浓郁民族风情的服装款式；以“卷草”为图案的针织面料可以营造出一种充满动感和质感的效果。
在家纺设计中，维吾尔族传统纹样可以用于床上用品、窗帘等。
例如，以“花蕾”为元素的床上用品可以为卧室增添一份浪漫和温馨；以“云头”为图案的窗帘则可以为客厅增添一份祥和和文化气息。
在手工艺品设计中，维吾尔族传统纹样可以用于刺绣、编织等。
例如，以“卷草”为元素的刺绣作品可以营造出一种精致和优雅的效果；以“云头”为图案的编织作品则可以为空间增添一份艺术气息和文化氛围。
因此，维吾尔族传统纹样在纺织品设计中的应用是非常广泛的，它既能够为设计师提供丰富的创意灵感，也能够为消费者提供一种独具特色的文化产品。
唐代卷草纹在博物馆展示空间中的应用研究
发挥创作者想象力和创新性。他们既能根据装饰空间的 领域的代表元素。在经历了数个世纪的发展和变迁后，
大小恰当地安排画面的布局，又能顾及线条疏密的穿插 卷草纹在历史文化中仍占据重要的地位。它从单纯的装
变化，保持纹样的完整，将其变成应用最为广泛的装饰纹 饰图案转化为承载时代性多重功能的符号，寄托了人类
样之一，引发人们对丰富而充满美好愿望的联想，更加自 对大自然的热爱与赞美，承载着传统与现代的功能，在发
卷草纹在动物中多选龙、仙鹤和凤凰等神话动物，其 中，凤凰的应用最为广泛［5］。这是因为凤凰的身体及尾 巴部位羽毛的形状同样呈弯曲的特点，与卷草纹的结构
·186·
第 34 卷第 11 期 2021 年 06 月
艺术科技
Vol.34 No.11 June 2021
特点相同。
4 唐代卷草纹的继承与发展
文字艺术是中国传统文化的瑰宝，而这些被图形化
［4］… 张北霞，吴卫，张红颖 . 中国传统卷草纹样的构成形
3.3 解构重塑
式及装饰特点［J］. 湖南工业大学学报（社会科学
随着新材料和新技术的不断出现，造型复杂的传统
版），2010，15（4）：126-129.
装饰元素很难再融入现代设计，它们逐渐退出历史舞台。 ［5］… 阚丽 . 卷草纹在现代纺织品设计中的应用［J］. 大众
卷草纹的基本形式是连续的、不对称的，它不仅可以 独立发展成新的艺术风格，还可以与整体风格相统一。 根据不同的主题风格，卷草纹的曲线结构可以自由延伸、 变形、扭曲，充分体现了纹样在节奏、对称和比例等构成 要素方面的特点［3］，既变化无穷，又富有整体性，体现了 节奏的灵巧和韵律感。
2.2.2 题材形式丰富
本身具有很强的装饰性，将它直接运用到空间设计中会 的装饰纹样。此外，还要在现代博物馆的展示空间中运
佛教植物纹样在家用纺织品中的创新设计优先出版
doi：10.3969/j.issn.1674-2346.2015.04.003佛教植物纹样在家用纺织品中的创新设计王毓琦宋婧媛姚思点梁列峰（西南大学纺织服装学院，重庆400715）摘要：以佛教植物纹样中最具代表性的莲花纹和忍冬纹在家用纺织品纹样设计中的运用为例，探讨了佛教植物纹样的设计元素，分析了其在现今家用纺织品中的创新应用；并进一步分析了其在现代家用纺织品纹样设计发展中的作用,以及在现代纺织技术条件下的实现方法，为佛教植物纹样创新设计与新产品开发提供理论依据和方法借鉴。
关键词：佛教植物纹样；家用纺织品；忍冬纹；莲花纹；创新设计中图分类号：J524文献标志码：B文章编号：1674-2346（2015）04-0009-041佛教艺术中的植物纹样起源于公元前500多年的佛教，历经几百年之后流播亚洲各地。
在南亚，分布在印度、斯里兰卡和巴基斯坦，有着生殖崇拜的达罗毗荼人，热爱充满灵气、富有想象力的结构和图案，创造了写实完美而又富于装饰性的原始印度河艺术，而由此衍生出的佛教艺术也在亚洲各国广为流传[1]。
1.1佛教艺术图案广义的佛教艺术是理性的，思辨的，又是浪漫的，多彩的[2]，它提取佛教文化中最精美的部分，包含了建筑、绘画、雕刻、音乐等各个方面。
佛教艺术关注人生真理的现实思考和深层次的揭示，在历史文化发展的过程中，始终以神秘和博大精深吸引着各界人士。
随着经济发展和文化融合，在家用纺织品面料的花型设计过程中，佛教纹样为设计师们提供了大量的素材和灵感，使佛教艺术自然而然地融入现实生活。
在佛教艺术中，佛教图案多用于佛教人物和佛教故事的装饰，按照具体装饰物的不同进行呼应和匹配。
佛像衣饰、建筑装饰和佛物法宝的装饰中采用了各种不同的装饰纹样，这其中包含有大量的动物纹样、植物纹样、人物纹样和佛教故事纹样[3]。
1.2家用纺织品中佛教植物纹样的运用以植物花卉为主题的装饰纹样大量出现在日常生活的装饰中。
在家用纺织品领域,以刺绣、提花、缂丝、印花、染缬、手绘等各种方式展示了装饰纹样千姿百态的造型和艺术之美。
魏晋南北朝时期卷草纹样视觉形式语言
繁复与简洁的对比
魏晋南北朝时期的卷草纹样注重繁复与简洁的对比运用。在植物轮廓和细节的处理上，既有精细的描绘和复杂的图案效果，也 有简洁大气的设计风格。这种繁复与简洁的对比使得整个纹样更加丰富多样、层次分明。
繁复的描绘多用于细腻的表现植物的细节和特征，以及增强图案的层次感和立体感。这种描绘方法使得整个纹样更加逼真、生 动，为观者带来沉浸式的视觉体验。而简洁的设计风格则注重对植物轮廓和细节的概括和提炼，以简洁明快的线条和形状来表 现植物的特征和美感。这种设计风格多用于强调图案的整体效果和主题思想，为观者带来简洁明了的视觉感受。
空间感的营造
01
魏晋南北朝时期的卷草纹样注重空间感的营造。通过植物轮廓的粗中 ，粗细变化的线条能够更好地表现植物的立体感和前后关系。
02
空间感的营造还体现在对植物细节的描绘上。例如，通过描绘植物的叶脉、花 朵的细节等来表现植物的真实感和立体感。这些细节的处理使得整个纹样更加 逼真、立体，增强了观者的沉浸感和视觉冲击力。
03
除了植物轮廓和细节的描绘外，空间感的营造还体现在图案的整体布局上。例 如，通过运用透视和重叠等方法来表现整个图案的空间感和层次感。这些方法 的使用使得整个纹样更加立体、生动，增强了观者的视觉体验。
对称性与平衡感
魏晋南北朝时期的卷草纹样注重对称 性和平衡感的运用。通过对称的植物 轮廓和细节来表现图案的平衡感和对 称美。例如，在植物轮廓的描绘中， 左右两边的线条形状相似、走向一致 ，形成对称的图案效果。
动物与兽类
动物
卷草纹样中出现的动物形象有凤凰、龙、虎、鹿等。这些动物形象在纹样中起到 了增加视觉效果和象征意义的作用。
兽类
兽类形象如狮子、麒麟等也在卷草纹样中出现过。这些兽类形象通常被赋予了祥 瑞、辟邪的含义，表达了人们对美好生活的向往。
植物纹样及其在当代丝绸图案的设计应用
植物纹样及其在当代丝绸图案的设计应用
植物纹样是指在植物的形态、结构和特征的基础上创造出来的图案。
植物纹样是中国
传统工艺文化中的重要元素，这些纹样展现了中国古代人民的审美情趣和文化内涵，同时
也给中国的丝绸文化留下了丰富的遗产。
在当代世界，植物纹样的应用也非常广泛。
随着科技的不断进步和丝绸文化的发展，
人们对植物纹样应用于丝绸图案设计的需求越来越大。
成功的丝绸图案设计需要具备丰富
的植物纹样知识和应用技巧。
在当代丝绸图案设计中，植物纹样被广泛运用。
这些纹样有的是植物的形态、有的是
植物的花纹和有的是植物的纹理。
这些图案的设计灵感来源于自然界中的植物，它们的色彩，形态，纹理都被大量借用并注入到丝绸图案设计之中。
设计师可以通过多种形式的植物纹样来打造出独特的丝绸图案。
对植物纹样进行加工
和处理，可以在一定程度上改变它们的原始外观和形态，创造出更加个性化的图案。
例如，对植物的形态进行放大或缩小，改变植物的颜色和线条，都可以为图案的设计注入新的灵
感和艺术元素。
同时，为了应对日益激烈的市场竞争，丝绸生产商们也在加强与设计师的合作和创新。
他们通过举办丝绸图案设计比赛等活动，与优秀的设计师合作进行图案设计，以提高丝绸
产品的价值和竞争力。
总之，植物纹样在丝绸图案设计中的作用不容忽视。
丰富的植物大自然给设计师带来
了极其丰富的想象空间，将植物纹样技法运用到丝绸图案设计中，不仅可以使丝绸产品更
加美观，还可以传承和发扬中国传统工艺文化的遗产。
卷草纹样在家纺艺术设计中的加减法应用
卷草纹样在家纺艺术设计中的加减法应用生活的方方面面。
在家纺艺术的设计中，卷草纹通过加减法则的恰当应用，让不同的家纺产品彰显各自的魅力，满足不同风格、不同场合、不同人群的使用要求。
1加减设计法则的巧妙构建加减设计是设计中一种重要的设计方法。
它指在一切艺术领域中所运用的各种设计方法、表现手段、装饰风格等都能归纳为简单的“加与减”。
在家纺艺术设计中，卷草纹样被广泛运用，针对不同的产品风格、适用人群，卷草纹饰在家纺艺术设计的每一个环节都涵盖着“加与减”的设计理念。
“加”，即增多、叠加，指在家纺产品整体设计中运用形式美的法则不断增添新的藤蔓元素、装饰；“减”即减少、弱化，如删减在花卉床品创作中出现违和的、冗余的卷草纹饰，整体装饰时减弱例如枕套、被套的花边不为达到总体协调的视觉效果。
加减法则并不绝对，一款好的家纺设计作品，会根据款式要求和搭配手段来交错使用加减设计。
同样是卷草纹样，在床品边缘处可能会搭配特殊工艺多次使用，在主题花纹选择上则会相对减少选择。
2卷草纹样在家纺中的加减应用2.1小范围装饰的雅致美喧嚣热闹的城市快节奏下，人们渴望低调雅致的方式。
此时，在家纺产品设计中应当做减法。
藤蔓元素宜少不宜多，点缀的出现可以起到视觉上的愉悦。
在抱枕、盖毯、床品，卷草纹样或单独装饰某一区域，或在特定范围内以花边、分割线等形式出现，能够使整体家纺看上去宁静、雅致。
置身居所、卧室，温和色调配以小范围的卷草纹样进行装饰，这类家居产品可以帮助人们放松身体、舒缓紧张的神经，相对而言会更加受到成熟女性的青睐。
以紫罗兰家纺产品PC4005-6蓝色柔情为例，卷草纹图案中以蒲公英的造型元素为基础，主茎线以刺绣的形式呈现出卷曲而有力的效果。
单只的蒲公英没有全面铺陈，按照一定的位置规律主要装点在白色为主的区域内。
在被褥的另一面，则统一在“S”形的曲线中在灰蓝区域线性延伸。
这样的装饰规律使整个床品图案看上去自由而丰富。
对称与均衡也体现的十分充分，这样的一种平衡美使这款通过蒲公英小面积点缀的家纺床品更加清新、柔情。
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卷草纹在纺织品设计中的应用研究
作者：王焕杰丁丽丽
来源：《文艺生活·文艺理论》2011年第04期
摘要：卷草纹是中国传统装饰纹样之一，它的形成和发展记载了中国装饰艺术旺盛的生命力。
本文分析了卷草纹的发展过程、形象构成、艺术特征以及美学精神，并通过具体案例诠释了它在纺织品设计延展和应用。
旨在探索传统装饰纹样在现代设计中的传承与发展的方向。
关键词：卷草纹；历史；构成；传承与发展
中图分类号：J51 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）11-0066-02
一、卷草纹的历史渊源
卷草纹是传统装饰纹样的一种。
因图案骨架组成波曲状的花草纹样, 故名曰卷草纹。
“在春秋时期随着斯基泰美术和希腊美术的传入，植物纹样装饰图案也进入中州大地和当时中国本土动物装饰图案结合，形成了合动植物为一体的动物型卷草纹。
”这是卷草纹的早期形象，即忍冬纹。
南北朝时是忍冬纹的全盛时期，随后就逐步衰落下去。
隋到初唐，随着佛教文化的发展，缠枝忍冬开始向卷草纹过渡。
初唐的缠枝卷草继承了忍冬纹的骨架形式，但是忍冬纹的三瓣花叶逐渐被阔叶或毛莫科卷叶取代，而且石榴、葡萄、莲子等开始穿插其中，形成更为复杂丰满的构图。
盛唐时的卷草纹更是不再拘泥于单调的“S”形、“接圆式”二方连续，形成了更加丰富的骨式结构，缠枝之中穿插缠枝，卷叶之下覆盖卷叶，还穿以云气、凤鸟、仙人、瑞兽……。
至盛唐卷草纹样变得极为自由、富丽、繁复, 此时的卷草纹以花卉为主, 以藤蔓为辅, 花型饱满, 叶脉旋转, 形式繁复华美, 极具装饰效果。
敦煌石窟内的唐代装饰纹样中, 有众多种类的花卉以穿枝与缠枝的形式, 把含苞待放与盛开怒放的花, 花的蓓蕾、苞芽、果实、叶子组合在连绵不断的枝茎上, 形成婉转翻侧, 繁盛丰美的视觉效果。
卷草纹历代多用作建筑、陶瓷、织锦、漆器等的装饰, 有的以花为主, 有的以叶、茎为主。
二、卷草纹的形象构成形式及在现代家纺产品的应用
1、S形的基本骨骼。
卷草纹的基本结构在原始彩陶纹样中就已具雏形，在商周青铜器、陶器上的卷草纹呈不规则S 形，田自秉老先生称之为涡纹而郭沫若则称之为云纹，战国铜饰部件上的卷草纹取均衡对称结构。
秦汉时期的卷草纹已具S形骨架，但叶子与藤蔓尚无区别。
魏晋时期，卷草纹已分叶茎，奠定了卷草纹的基本格式。
至盛唐卷草纹样变得极为自由、富丽、繁复，此时的卷草纹以花卉为主，以藤蔓为辅，花型饱满，叶脉旋转，形式繁复华美。
这种结构下的卷草纹灵活性较高，能自由构成二方连续，也能组合成四方连续。
这种艺术形式构成一种连绵起伏、无止无息的动律, 产生一种连绵不断、轮回永生的艺术效果。
既变化无穷, 而又富
有整体性, 体现出强烈的节奏感和韵律美, 流动活跃、连绵不断、奔腾不息的生命力,形成了独特的风格和艺术感染力，可谓富有生命力的美的构成。
在现代家纺设计设计中，卷草纹因其适用性强更是被广泛运用于异形载体，或形成具有特殊轮廓的图形。
2、涡线形,这种形式在中国传统图案中是非常多见的。
无论早期的原始彩陶纹样、青铜器纹样、或是秦汉的云纹、隋唐卷草纹缠枝花纹样、明代的折枝花纹样，这种结构均比较常见，这与中国的文化精神是有关系的。
卷草纹富于流动感、虚实相生、婉转自如的神态和气韵中蕴涵着中国人的审美理想的艺术追求。
（图2）罗莱的产品“华丽琉璃”，其花纹为渐变色织花型，银灰底色与金色卷草花纹交织，显得华贵、典雅。
作为装饰艺术的卷草纹饰, 它既可以应用于整幅作品, 也可应用于边饰纹样, 使纹样各显其美。
而作为边饰纹样的卷草纹饰, 都是附属于被装饰的主要形象的。
它虽然受到被装饰物所具有的特性的制约, 但又不受空间限制。
罗莱新品绣花“蒙特利尔”就是对卷草纹在边饰运用的最好代表。
（图3）
三、卷草纹的美学精神
1.生生不息的美学精神，符合道家“一生二、二生三、三生万物”的思想。
卷草纹是中国装饰艺术走向自觉的一个重要标志，是一种富于流动感的、虚实相生、婉转自如的云气装饰，是中国道家精神的表现。
“它以那旋绕盘曲的似是而非的花枝叶蔓,得祥云之神气,取佛物之情态,成了中国佛教装饰中最普遍而又最有特色的纹样。
”
2.中国传统审美强调人的精神与审美事物的和谐统一，即“神与物的统一”，这种审美情趣也是来源于“天人合一”的哲学思想。
“神与物的统一”始终贯穿在中国古代的审美活动之中。
“神与物的统一”中的“物”是指客观事物，在这里也是审美客体，包括社会人物、自然景物等。
《周礼·考工记》中说，“天有时，地有气，材有美、工有巧。
合此四者，然后可以为良。
”天是指气候因素，地是指地理因素，材是指材料因素，工是指人的技能技巧。
卷草纹体现出冲破一切而又轮回宇宙间的人的内心情绪的运动从而丝毫不失精神和物质的和谐与统一，它为达到人的主体精神的和谐，在物质表现形式上常借助器物装饰的循环或以稳定性的区域划分以及穿插几何形等手法；
3.老子对纹样造型上提出“故有无相生、难易相成、长短相形、高下相倾音声相和、前后相随”的形式美法则。
对形态的属性特点提出了视觉上的规律性操作方法，即实与虚、繁与简、长与短、上与下、强与弱、前与后的对比关系，通过这种多样的造物手法就能创造出丰富的视觉形象。
卷草纹这种纹样正是虚与实、长与短、繁与简的美学写照。
四、卷草纹的传承与发展之路
1.卷草纹是中国传统精神的凝聚, 注入了中华民族传统的审美理想, 是经过炎黄子孙长期劳作、积累和高度提炼的结果。
因此要利用纹样本身来营造出一定的意境, 让卷草的文化与现代设计相结合起来创新，使图形符合设计者的思想, 表示出其内在的深层含义, 使传统文化与现代设计真正的结合，只有这样的卷草纹才是富有生命力的。
2.西方后现代文化思潮下的艺术设计带来了观念，材料和意象等一系列新的设计方式，主张兼容的美学观，横向包容着本土的、外国的、高雅的、通俗的、民间的等等；纵向连接着传统的、古典的、现代的、当代的等等。
体现出表现手法的丰富性和设计形式的不确定性。
它对设计有着重要的影响，体现在纺织品图案设计方面就是重视图案的装饰，而且，这种图案的装饰在新的美学观念的支配下必然呈现出多元化的美感价值来。
卷草纹作为中国传统纹样的代表之一，必然在其美学意义、形式法则等方面不断做出改变，以适应不断变化的时代潮流。
3.对卷草纹进行解构与重组，创新性的组合形式，简化概括已有的传统装饰纹样，用现代的一些新的设计手法对其进行重新装饰设计，用不同的材料与工艺手段实现对设计产品的装饰；将完美与破坏相结合、把局部当整体来处理，尤其是采用逆向思维的表现手法更能使设计中的表现形式产生新的审美效果。
主动吸收西方后现代哲学、美学思想等文化成果并且借鉴其艺术表现手法。
4.利用卷草纹样的结构、形式规律，保留其意蕴，在原有形式结构上自主演绎出新的装饰纹样；
5.高度突出纹样设计中的人文因素，无论从中国的还是外国的装饰纹样历史看，在沿着古典传统走向现代和后现代的曲折道路上，纹样的人文特征都十分明显。
尤其在人类文明的进展中，图案的审美需求在充当着社会细胞的家庭内部始终表现出浓郁的文化色彩，进而成为人类文明、文化承传的主要方式之一。
取用卷草纹的视觉寓意和内涵，脱离和超越传统元素固有的构成限制，使传统文化的精髓融入到现代设计中，重新开创探索出新的造型方法，成功创造出具有中国文化精神的设计模式。
卷草纹图案设计应注重吸收西方文化，应当采用多元化、综合性的设计原则。
只有真正做到了多元化和综合性表现，东西方文化的互补状态才能富与时效地体现在当代中国纺织品图案设计之中。
参考文献：
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