汉代长袖舞的审美特征

汉代长袖舞的审美特征
（一）“人的物化，物的人化”
审美是一种对象化活动。

汉代袖舞中在审美风格上蕴涵了“人的物化”与“物的人化”的审美艺术特点，使得人、物关系变得尤为生动、多变，更加符合作为审美主体的人的需要和标准。

汉代袖舞是在雅文化相对停滞和俗文化大发展的历史条件下登场的，是黄河流域周文化和江淮流域楚文化的合流，既有北地风骨又具南国姿采，既学习了周文化高度的实用理性、礼乐精神，又糅合了周文化的浪漫情怀、宗教精神。

袖的运用在长袖舞中不仅延长了人的肢体，同时也能够用其自身的流动感、变化性去表达主体的情感。

袖舞对于汉代人来说不是一项仅供展示的技术，而是真正与人的身体语言、肢体运动相结合，达到物我合一的审美效果。

从汉代袖舞的表现力可以看出，它不像后世的袖舞更偏重技术，而是将袖人的心态合为一体，为袖舞赋予鲜明的文化内涵。

中国古代舞蹈讲求“以手袖为容”，舞袖技艺的发展，极大地丰富了我国传统舞蹈。

从汉画像中，我们可以感受到那个时代的人的艺术表达方式和审美境界，可以体会到强烈的时代感。

我们可以这样说，汉代袖舞之所以在中国舞蹈发展史和整个民族的审美文化史上为后世的艺术风格、审美传统奠定了基础，正在于它第一次准确地提炼和把握到艺术活动中的人、物对象化关系，为我们理解和发掘民族审美文化传统提供了丰富的素材。

（二）与其他门类艺术的融合
审美艺术的生命在于开放、交流、互鉴。

汉代是在中华民族长期政治分裂以及秦短暂统一之后形成的第一个大一统时代。

政治上形成新的统一需要思想的统一，进入汉武帝视野并成为汉王朝国家意识形态的儒家，已经是一个整合了各家各派思想的融合的产物。

这种思想上的再造实际上就是一个文化融合的过程。

融合发展的儒家思想奠定了在统一控制之下又相对多元、相对开放的社会意识气氛，一方面为汉代艺术提供了哲学基础，另一方面也为汉代艺术的大气磅礴奠定了内在骨架。

正是在这种兼容并蓄的思想作用下，汉代长袖舞既在横向的艺术空间上吸收了各民族包括西域各民族杂技、幻术、武术等姊妹艺术的精华，又在纵向的历史时间上延续了楚乐舞长袖折腰的风格特点以及先秦各种艺术门类各自内容和形式上的精华，最终创造了史无前例的发展盛况。

在与其他门类艺术的融合中，
长袖舞得以发展自身的技能技艺，具备了更好更丰富的审美表达条件，增强了自身的艺术表现力和感染力。

百戏的演出形式为各种艺术门类的创新互鉴提供了极佳的平台机遇，活跃了各种艺术门类的审美创造，大大提高了长袖舞的艺术欣赏价值，造就了汉代乐舞艺术的独特魅力，是汉代乐舞艺术大发展的标志之一。

（三）飞升入天的文化精神
长袖舞最突出的特点就在于舞者在不断扭摆腰肢的同时，将身体的动感传送给作为身体延展的长袖，使袖子在空中翻腾飞舞、流动起伏，产生动势和韵律感。

柔软、回旋的长袖在空中飞舞交横，袖的不同又形成了舞袖的千姿百态，构成了各种复杂的审美与情感意境。

长袖的抛曳、环绕、舞动暗含了汉代人对宇宙、对生命的感悟，寄托了汉代人文化骨髓中的飞天理想，体现了一种飞升入天的文化精神和价值追求。

舞蹈的形态、动作是为其审美追求服务的，长袖舞之飘飞、升腾的背后是汉代人强烈的飞升理想，而人袖一体，也正是代表人们借由袖来入天的强烈的渴求，表现了汉代人对浩瀚苍穹的向往与困惑。

长袖舞最明显的美学特征“飞”体现的正是这样一种独特的审美精神。

从长袖舞的审美文化精神追溯整个汉代的文化精神或许不够全面，但也能从中管窥整个文化深层的精神追求。

所谓文化精神的探讨就是从哲学的视角出发，对文化总体的全局的根本的观念把握和建构。

我们对于汉代舞蹈审美文化的探讨也正是依托于这个文化总体而展开的，是与汉代社会大的文化传统紧密相连的。

“历史证明，在中国古代，作为民族精神与文化的既相互对立又相互补充的独立思想体系，只有儒家和道家。

”汉代文化精神的哲学来源主要就是儒道两家。

东汉时兴盛的道教也是黄老道学的俗化产物。

长袖舞中着意表现的“飞天”精神，其实就是儒家天人宇宙观与道家飞升成仙思想融汇贯通下的艺术结晶。

（四）阴柔与刚健相统一
长袖舞中蕴含的巧、柔和刚健统一在了一个共同的基调上。

无论是“绰约闲靡，机迅体轻”、“在山峨峨，在水汤汤”还是“气若浮云，志若秋霜”，都体现了长袖舞轻捷中显敦重、舒展处又见张力的独特之美。

长袖舞对于各种艺术的传承吸纳使得其在形式美的特征上表现为古拙与纤巧、厚重与轻柔相互结合，再加上高难度的杂技技巧，共同营造了一个集厚重博大的气势美、古朴婉约的轻柔美和妙趣横生的技艺美于一体的审美意象世界。

这个世界是长袖舞各种审美特征的
共同指向，是汉代审美文化、审美精神的完美呈现。