民族音乐学
浅析当代中国民族音乐学的现存问题及出路
浅析当代中国民族音乐学的现存问题及出路1. 引言1.1 介绍当代中国民族音乐学的研究意义当代中国民族音乐学的研究意义主要体现在以下几个方面：民族音乐是传统文化的重要组成部分，通过对民族音乐的研究可以更好地传承和弘扬中华民族的优秀传统文化。
民族音乐是中国各民族文化的载体之一，通过研究民族音乐可以加深对不同民族文化的理解和尊重，促进各民族之间的文化交流与融合。
民族音乐也是中国人民精神生活的重要组成部分，通过研究民族音乐可以更好地满足人民群众对精神文化生活的需求，促进社会和谐稳定。
当代中国民族音乐学的研究意义重大且深远，有助于弘扬传统文化、促进文化多样性和促进社会发展。
1.2 概述当代中国民族音乐学的发展历程当代中国民族音乐学的发展历程可以追溯到20世纪初，随着中国现代化进程的推进以及文化多样性的重视，中国民族音乐学逐渐成为一个独立的学科体系。
在上世纪50年代至80年代，中国民族音乐学迎来了蓬勃发展的时期，很多著名学者如杨芙清、徐悲鸿、余传璘等都做出了卓越贡献。
他们在民族音乐的采集整理、民族音乐的分类研究、民族音乐的理论探讨等方面进行了深入探索，形成了一定的学术积累。
随着社会变革和学科交叉的不断发展，当代中国民族音乐学也在不断探索创新。
今天，中国民族音乐学正面临着新的挑战和机遇，在开展学术研究的也需要不断拓展研究领域，吸引更多年轻学者的研究参与，推动学科的深化和发展。
当前，中国民族音乐学正处在一个转型发展的阶段，各种前所未有的机遇和挑战并存，如何抓住机遇，破解难题，推动学科前行，是当前中国民族音乐学研究亟需面对和解决的课题。
2. 正文2.1 现存问题一：学科边界不清晰当代中国民族音乐学面临的一个重要问题是学科边界不清晰。
随着社会的发展和学科交叉的增多，许多学者在研究民族音乐时往往涉及到其他学科领域，比如民族学、社会学、音乐学、人类学等。
这导致了学科边界的模糊不清，难以确定具体的研究内容和范围。
学科边界不清晰会给民族音乐学的研究带来一系列问题。
浅谈民族音乐学与音乐学其他学科
浅谈民族音乐学与音乐学其他学科音乐作为人类文化的重要组成部分，不仅仅是一种艺术形式，更是不同民族、文化之间交流和传承的重要媒介。
民族音乐学作为音乐学的一个分支学科，研究的对象是不同民族、地域的音乐艺术，以及与之相关的人类文化和社会背景。
本文将从音乐学的整体框架出发，探讨民族音乐学与音乐学其他学科的关系，并分析其独特之处。
一、民族音乐学在音乐学体系中的位置音乐学是一门研究音乐艺术的学科，主要包括音乐史、音乐理论、音乐心理学、音乐教育等学科。
民族音乐学作为音乐学的一个分支，研究的是不同民族、地域的音乐形式和其中蕴含的文化内涵。
可以说，民族音乐学是音乐学体系中的一个重要组成部分，也是对音乐学的补充和拓展。
二、民族音乐学与音乐心理学的关系音乐心理学是研究音乐作品对人类心理产生的影响的学科。
在民族音乐学中，对于不同音乐形式和样式以及其所代表的文化内涵的理解，离不开对于人们听觉感受和情感体验的研究。
比如，不同民族的音乐往往通过不同的节奏、音色和旋律，影响着听众的情感体验和心理感受。
因此，民族音乐学与音乐心理学之间存在着较为密切的联系。
三、民族音乐学与音乐教育的关系音乐教育是培养学生音乐素养和艺术能力的一门学科。
民族音乐学在音乐教育中有着重要的地位。
通过研究不同民族音乐的形式、结构和表达方式，能够更好地向学生介绍多样化的音乐艺术，并通过音乐教育的方式，传承和发展各民族音乐的独特魅力。
此外，通过学习民族音乐，学生也能够更好地了解和尊重其他文化的差异，培养跨文化的交流与合作能力。
四、民族音乐学与音乐史的关系音乐史是研究音乐发展演变历史的学科。
民族音乐学在一定程度上可以被看作是音乐史的一个分支。
通过研究不同民族音乐的历史渊源和发展脉络，能够更好地了解各民族音乐的演变和传承过程。
比如，中国古代的音乐历史研究，就涉及到了不同民族音乐的交融与发展。
因此，民族音乐学与音乐史的研究有着密不可分的关系。
五、民族音乐学的独特之处与其他音乐学学科相比，民族音乐学具有以下几个独特之处。
民族音乐学的方法
民族音乐学的方法民族音乐学是一门研究民族音乐的学科，它涉及民族音乐的起源、发展、演变、传承以及与社会、文化等方面的关系。
要深入研究民族音乐，需要采用一系列的方法，以下将就几个主要的方法进行介绍。
一、田野调查法田野调查法是民族音乐学中最常用的方法之一。
通过走访田野，与当地的传统音乐从业者、乐器制作师、乐器演奏者、舞蹈者等进行交流和观察，收集相关的音乐材料和信息。
同时，也可以参与他们的日常音乐活动，亲自感受他们的音乐表演和演奏技巧。
田野调查法可以使研究者深入了解当地音乐的真实情况，获取大量丰富的实证数据，为后续的理论分析奠定基础。
二、历史研究法历史研究法是指通过对历史文献、古代记录、考古资料等的研究，来了解民族音乐的发展演变过程以及其与特定历史背景的联系。
研究者通过阅读古籍、档案资料，分析历史文化背景，还原古代的音乐形态、表演方式和社会功能。
历史研究法可以帮助研究者了解民族音乐的渊源，探索其深层次的内涵，揭示其与历史、社会、文化等方面的关系。
三、比较研究法比较研究法是指通过对不同地域、不同民族、不同文化背景下的音乐进行对比研究，来分析其相似之处和差异性。
通过对比分析，可以发现不同民族音乐的共性与个性，理解不同文化对音乐的影响，以及音乐在跨文化交流中的变化和演化。
比较研究法可以拓宽研究的视野，丰富对民族音乐的认识，并为深入研究提供线索。
四、音乐实践法音乐实践法是指通过亲身参与音乐创作、演奏、评析等实践活动，来直接感知和理解音乐。
通过实践，研究者可以体验音乐的魅力，深入了解音乐的结构、形式和技巧。
在实践中，通过播放乐器、演唱歌曲等方式，可以模拟、再现或创造出特定的民族音乐形式，以便更好地研究和理解。
五、社会学研究法社会学研究法是指通过社会学的理论和方法，来分析和解释民族音乐在社会层面的功能和影响。
借助社会学的视角，研究者可以从社会制度、社会结构、社会关系等方面考察音乐的社会价值以及民族音乐在社会中的地位和作用。
民族音乐学研究方法
民族音乐学研究方法第一，采集和收集民族音乐素材。
这是进行民族音乐研究的基础。
研究者可以通过亲自实地访问各个地区，收集当地民族音乐的录音、乐谱和相关资料。
另外，现代技术的发展也为音乐学研究者提供了更多的收集渠道，例如互联网上的音乐库和数字化音乐资源。
第二，分析音乐的音高、节奏、旋律、和声和结构等要素。
民族音乐通常有独特的和声、旋律和节奏，研究者需要通过音乐分析方法来深入理解这些要素的特点和组织方式。
例如，使用谱表和音乐软件来分析乐曲的音高和进行曲式分析。
第三，研究和考察民族音乐的历史背景和文化语境。
民族音乐是一个地方文化的重要组成部分，反映了该地区的历史和社会文化背景。
研究者需要通过阅读历史文献和参观当地博物馆等方式，了解音乐的起源、发展和演变。
此外，研究者还需要考察音乐与其他艺术形式（如绘画、舞蹈和文学）之间的关系。
第四，进行田野调查和实地观察。
民族音乐通常是社会仪式、节日庆典和日常生活的一部分。
研究者可以通过参与社区活动、观察仪式和庆典以及与当地艺人交流等方式，亲身经历和感受音乐的演奏背后的文化意义和价值。
第五，参与音乐实践和演奏。
民族音乐学不仅仅是理论的研究，也需要研究者亲身体验和尝试演奏民族乐器。
通过实际演奏，研究者可以更好地理解音乐技巧和艺术表达，同时也可以与当地音乐家建立合作关系，获取更多的研究资源和信息。
最后，撰写论文和发表研究成果。
研究者需要将自己的研究成果进行整理和归纳，撰写学术论文或书籍，并通过学术会议等渠道与其他研究者交流和分享。
此外，还可以将研究成果发表在学术期刊和专业音乐杂志上，以扩大研究的影响力和传播结果。
综上所述，民族音乐学研究方法包括了素材收集、音乐分析、历史考察、实地观察、演奏实践、比较研究和学术论文撰写等步骤。
通过这些方法的综合运用，可以更好地理解和研究民族音乐的特点、形式和演奏技巧。
民族音乐学在中国
民族音乐学在中国中国是一个拥有五千年文明史的国度，其民族音乐文化底蕴深厚，丰富多彩。
本文将探讨民族音乐学在中国的发展历程、现状以及未来趋势，以便更好地了解和传承这一独特的音乐体系。
一、民族音乐学的发展历程1、古代民族音乐在古代，中国民族音乐以宫廷音乐、民间音乐和宗教音乐为主。
其中，宫廷音乐多为礼仪、祭祀等场合演奏，民间音乐则表现了各地丰富的风土人情，而宗教音乐则具有浓厚的信仰色彩。
这一时期，民族音乐已经具备了独特的审美价值和文化内涵。
2、近现代民族音乐20世纪初，中国开始逐步接受西方音乐教育，民族音乐开始与西方音乐理论融合。
同时，一些民间音乐如京剧、昆曲等逐渐得到重视和保护。
新中国成立后，民族音乐得到了进一步发展和弘扬，许多民间艺人被发掘并受到了国家扶持。
3、当代民族音乐随着全球化的推进，中国民族音乐逐渐走向世界舞台。
自20世纪80年代以来，中国民族音乐在国内外获得了广泛和认可。
国内外学术界开始深入研究中国民族音乐的历史、演变过程以及美学特征等。
同时，越来越多的年轻人开始热爱并学习民族音乐，推动了民族音乐的传承和发展。
二、中国民族音乐的现状1、学术研究领域目前，中国民族音乐在学术研究领域已经取得了丰硕的成果。
许多学者和专家致力于研究民族音乐的各个方面，如音乐史学、音乐美学、音乐人类学等。
同时，国内外学术交流活动日益频繁，为民族音乐的传承和发展提供了坚实的理论基础。
2、音乐教育领域在音乐教育领域，民族音乐也得到了越来越多的重视。
各类学校纷纷开设民族音乐课程，推广和普及民族音乐知识。
此外，政府和社会组织也在积极开展民族音乐培训和传承活动，培养更多的民族音乐人才。
3、音乐创作领域中国民族音乐在音乐创作领域也呈现出了新的面貌。
许多作曲家开始尝试将民族音乐元素与现代作曲技法相结合，创作出具有鲜明中国特色的音乐作品。
这些作品既保留了民族音乐的精髓，又具有时代特征，为民族音乐的创新发展提供了有力支持。
三、未来趋势1、学术研究深入化随着学术研究的不断深入，未来中国民族音乐的研究将更加精细化、深入化。
中国传统音乐学与民族音乐学关系探析
中国传统音乐学与民族音乐学关系探析
中国传统音乐学与民族音乐学是两个密切相关但又有所区别的学科领域。
在探析两者关系时，需要分别从学科起源、研究对象、研究方法等方面进行深入分析。
中国传统音乐学和民族音乐学在学科起源上存在密切的关系。
中国传统音乐学最早起源于古代文献记载和乐律体系的研究，如《乐经》、《乐府诗集》等，这些文献记载了古代各个朝代的音乐形式、音乐演奏技巧等内容。
而民族音乐学则是在20世纪初期随着民族学的兴起而逐渐发展起来的，其研究对象主要是中国各个民族的音乐形式、音乐乐器以及音乐创作内容等。
民族音乐学是在传统音乐学的基础上对中国各个民族音乐进行全面研究的一个分支学科。
中国传统音乐学与民族音乐学在研究方法上也存在一定的差异。
传统音乐学主要依靠对古籍文献和历史资料的研究，通过对乐谱、乐律、演奏技巧等进行解析来了解古代音乐的特点。
而民族音乐学则更注重对实地调查和田野调查的运用，通过对民族音乐现象的观察和记录来了解其特点和传承方式。
民族音乐学还注重对民族音乐进行实地收集和录音，并对收集到的音乐材料进行整理和分类。
传统音乐学注重对古代音乐文献的研究，而民族音乐学则更注重对实际音乐现象的观察和分析。
民族音乐学
民族音乐学
《民族音乐学》是一门涉及人类社会文化的学科。
它既是艺术性质的，也是社会学性质的，因此它在社会文化研究中具有重要的地位。
民族音乐的研究将音乐的历史、社会、文化和宗教结合起来，以此获得关于它的知识和了解，使得人们从不同文化和社会背景中获取非常有价值的信息。
民族音乐研究最重要的是研究其音乐结构、历史背景、音乐观念以及传统乐器演奏技巧。
民族音乐的历史可以追溯到古代，它涉及古代和现代文化、乐器、演奏技巧、歌曲、舞蹈等各个方面。
在过去的几个世纪中，民族音乐发生了很大的变化，受到了各种文化的影响，因此它的研究，可以深入地揭示该音乐的历史文化背景及其对不同文化的影响。
民族音乐的曲调不仅受其历史文化的影响，也受到语言、地理和民族性格的影响。
例如，欧洲和地中海地区的民族音乐，其曲调更加简洁，充满节奏感，而且与舞蹈有很好的联系；而亚洲的民族音乐更多的是利用声调和和弦的转换来表达情感。
此外，民族音乐还受到各种宗教信仰的影响，如犹太教、基督教和伊斯兰教，这些宗教信仰的影响也赋予了民族音乐一种特殊的音乐特色。
民族音乐受传统普及，从而促进了民族文化的发展，并且也为不同文化之间的艺术交流搭建了桥梁。
现在有许多民族音乐学家和艺术家都在收集和保存当地民族音乐，他们也在创作和研究各种形式的民族音乐，以促进民族文化的传播和发展。
总之，《民族音乐学》是一门重要的学科，它结合了艺术、音乐、社会学、历史和宗教等多种学科，深入了解不同文化和宗教背景下的音乐。
通过收集和研究当地民族音乐，促进民族文化传播和发展，促进文化交流，从而促进着国际文化间的和谐与友好。
第一章民族音乐学的学科定义和基本概念
第一章民族音乐学的学科定义和基本概念民族音乐学是一门有近百年历史的边缘学科，在它的诞生地欧洲以及许多后来传入的国家，尽管对这门学科的定义、研究对象、范畴及方法诸概念至今众说纷纭，但对于它脱胎和起源于音乐学和民族学（文化人类学）这两门学科，与二者均有极密切的亲缘关系这一点来说，是没有异议的。
对此，美国民族音乐学家梅里安姆(Alan P. Merria m，1923—1980)的看法具有一定的代表性。
他说：“民族音乐学通常是由音乐学和民族学这两个不同的部分组成，可以认为它的任务是并不强调任何一方，而是采用把双方都考虑进去的这种特征性的办法，使其融为一体。
”（Merria m 1964:3）从学科定义和基本概念的角度看，文化人类学的研究主旨是人类文化，即文化的民族或区域个性、特定居民的典型特征，特别是现代民族的传统思维方式和行为方式之间存在的差异（C.恩伯等1988[1985]，第２０页）。
同时，民族音乐学（音乐人类学）作为与文化人类学关系异常密切的学科，其学者们长期以来也一直在围绕音乐与文化的关系问题进行思考。
首先人们会问：民族音乐学的任务是什么？是研究音乐！那么，从文化哲学（或艺术哲学）的一般层面上看，“什么是音乐？”“音乐是指一种人类文化，还是指音乐现象本身？”。
若从具体的学科方法论上看，学者面临具体的研究对象，是优先关注和探讨其中的音乐因素，同时也兼顾考察其他文化背景因素？还是从一开始就带上文化的眼光，将音乐因素置入音乐与人类的关系及其文化背景（contex t,上下文）中，考察音乐在整体文化中的生存状态？上述不同的音乐观念如今不仅在民族音乐学领域都有所表现，而且在该学科领域形成了在理论观点和研究方法上长期对峙的局面。
民族音乐学概论
民族音乐学概论民族音乐是一种特殊的文化，它源远流长，深受人们的喜爱。
它不仅在现在的生活中，而且在历史上占有重要地位，也可以说是社会文化发展史上特殊的一环。
民族音乐学是一门关于民族音乐方面的学科，也是一种研究领域，它是以人类音乐活动和艺术表现形式为研究对象的学科。
它揭示了民族音乐中的文化遗产，社会实践和社会文化传统开展的研究，强调人类音乐活动的多样性。
民族音乐学的研究内容包括民族音乐理论和民族音乐实践，他们相互影响和交叉领域。
它主要聚焦于各种研究对象、方法、形式和流派，其历史渊源和文化特点。
民族音乐学研究考察了民族音乐的产生、发展和表现，其社会意义和文化价值。
同时，它也运用多元文化的视角，研究不同民族音乐系统中的明显差异和独特性。
此外，它也研究了民族音乐在当代社会发展中面临的挑战和问题。
根据对民族音乐产生、发展、变迁的考察，民族音乐学确立了一些普遍有效的理论框架，以便为民族音乐研究和保护提供指导和帮助。
一方面，它依据历史、地理、语言、文化等特征，针对不同民族音乐进行系统性研究。
另一方面，它还分析了不同民族音乐的影响因素，从而为民族音乐的发展提供了建设性的意见和建议。
民族音乐学的发展为研究民族音乐提供了新思路，但也遇到了困难。
首先，民族音乐涉及多学科领域，其研究可能涉及多种文化研究方法、多种数据源，因此，学者们需要对它们的研究进行深入的系统梳理和整合，这有时会限制学者的探究能力；其次，缺乏足够的历史记录，使得学者们在进行民族音乐学研究时较为艰难，而当代社会的快速发展也促使许多民间音乐消失或改变着，这一定程度上也限制了学者们的研究空间。
因此，未来研究应加强对民族音乐学研究的深入和系统，以更好地理解民族音乐的产生、变迁和发展史，并将其文化价值更好地传承和发挥。
此外，各地政府也应加大对民族音乐及其保护文化的支持和关注，在实践中加强文化传承，以及将民族音乐纳入公共文化服务体系，让更多的人走进民族音乐的海洋，享受到它的美好。
民族音乐学
一．民族音乐学的学科定义是什么？1．民族音乐学是一门属于社会科学的边缘学科，从民族学的角度研究音乐的学问。
[杜亚雄：2002《民族音乐学概论》，长沙：湖南人民出版社]2．民族音乐学是音乐学下属的一门通过对该民族成员研究世界诸民族传统音乐的理论学科，它的基本特征是将某民族现存的传统音乐置入该民族特定的自然环境和社会文化环境中去，通过对该民族成员（个体或群体）是如何根据自身文化传统去构建，使用，传播和发展这些音乐的考察和研究，阐述其有关音乐的基本特征，生存规律和民族文化特质。
[伍国栋：1997《民族音乐学概论》，北京：人民音乐出版社]3．民族音乐学的有关主要内容是欧洲城市艺术音乐以外的至今尚在流传的口头传统音乐（及其乐器和舞蹈）[美国《新格罗夫音乐与音乐家词典》有点条目]4．“民族音乐学”……音乐学的一个分科，研究所有非欧远远地音乐以及欧洲的民间音乐。
[德国《音乐大词典》有关条目]5．“民族音乐学识研究民族音乐的一门学科”，是总的音乐理论的一部分，同时它又和民族学，民俗学，社会学紧密相关。
民族音乐学的研究对象是民间的传统音乐文化。
[原苏联《音乐百科全书》有关条目]6．“民族音乐学是以研究各民族的音乐的构造，特征以及它与各该民族所处地理环境的关系，和历史文化的关联为目的的音乐学中的一个专门学科。
”[日本《标准音乐词典》] 7．“民族音乐学这一门学科，涉及到从人类的个体到小集体，共同体，地区，部落，民族，国家，人种，整个人类的各层次的文化中存在的音乐现象乃至音乐文化及其周围事项，不仅阐明其中具有中心意义的对象的内部构造（音乐构造），也阐明受到各自的社会，文化制约的外部构造（脉络构造），进而把握内部构造和外部构造两者的相互关系，将人类的音乐性放在文化的个别性和普遍性这两极之间的某个位置上，并阐明其本质。
[日本《音乐大事典》]二．民族音乐学学科的研究对象是什么？民族音乐学的研究对象是什么，目前尚无一个完全统一的看法。
民族音乐学在各阶段的发展及比较音乐学柏林乐派
民族音乐学在各阶段的发展民族音乐学这门学科是由1885年英国物理学家兼语言学家埃利斯的论文《论各种民族的音阶》发表而正式确立。
而在民族音乐学正式确立之前，学术界都称之为“比较音乐学”。
至20世纪50年代初，作为学科名称的“比较音乐学”开始被“民族音乐学”这一称谓替代。
这一学科称呼的更换，应当归功于荷兰音乐学家、现代民族音乐学奠基人吉卜·孔斯特。
这一学科经历了一段时间的发展，杨民康老师将这段时间分为以下三个发展阶段。
一、第一阶段——比较音乐学与进化论派、文化圈学派这一阶段主要是比较音乐学的诞生的发展。
这一阶段前期，以英国人埃利斯和德国人施通普夫为代表的一批学者，利用埃利斯发明的音分标记法和爱迪生发明的留声机，对欧洲以外的各国音乐进行了广泛的收集和比较研究，这为比较音乐学这门新学科的发展奠定了基础。
而这一时期比较音乐学家主要局限于对音体系进行自身研究。
早期比较音乐学者接受了摩尔根为代表的进化论思想，并且在研究中也呈现出某些多线进化论的思想痕迹（如埃利斯发表的《论诸民族的音阶》中“各国音阶乃‘多元形成’的研究结论”）。
这一阶段的后期主要是以柏林学派的形成与活动为主要标志。
在这一时期曾在民族学第一阶段占主要地位的民族学进化学派已渐失势，持反进化论观点的文化历史学派正值兴盛。
而比较音乐学柏林学派的一些学者接收了传播主义理论与方法，例如霍恩博思特尔的“吹奏五度理论”。
在这一阶段的苏联及东欧国家，许多原从事音乐学研究或音乐创作的音乐家也开始注重民族音乐的研究。
二、第二阶段——民族音乐学与博厄斯学派、结构—功能学派这一阶段以第二次世界大战结束为时代背景。
由于战争的特殊环境，各种学科门类及各派学术思想都在此得到了广泛的交融，且这一时期美国的民族音乐学界许多柏林学派学者如乔治·赫松与科林斯基等移居此地种种原因，致使美国战后成为民族学与民族音乐学学科发展最快，最兴旺发达的地区。
在美国，许多学者认为现代美国民族学全部是由弗朗兹·博厄斯一人创立的，大多数新的民族学学派都是在他的思想观点基础上形成的。
中国传统音乐学与民族音乐学关系探析
中国传统音乐学与民族音乐学关系探析
中国传统音乐学和民族音乐学是紧密相关的两个学科。
传统音乐是中国文化的重要组
成部分，而中国民族音乐则是包括汉族在内的多个少数民族所创作和演奏的音乐形式。
在
这两个学科中，人们研究的是这些音乐的历史、演奏技法以及文化背景等方面。
首先，两个学科的研究对象不同。
传统音乐学主要研究的是古代到近现代的音乐形式，包括古代宫廷音乐、戏曲音乐、民间音乐等。
而民族音乐学则聚焦于中国各个少数民族创
作和演奏的音乐，这些音乐通常受到特定地理和文化背景的影响，比如藏族、壮族、鄂伦
春族等民族。
其次，两个学科的研究方法也存在一些差异。
传统音乐学采用比较研究和历史研究方法，从音乐表演、歌词、曲调、风格等多个方面探讨音乐的来源和演变。
而民族音乐学则
更关注当代少数民族文化的传承和发展，研究的方法更为多样化，包括人类学、民族学等
多个学科的理论和方法。
此外，两个学科的研究内容也呈现出一定的交叉。
在传统音乐学的研究中，研究者也
会探讨民族音乐的创作和演奏技法；而在民族音乐学研究中，也会涉及传统音乐的元素和
影响。
最后，两个学科的研究成果在实际生活中也有着广泛的应用。
比如，学者们通过对传
统音乐的研究，能够对历史文化进行更深入的理解和呈现；而对民族音乐的研究和记录则
有助于保护和弘扬少数民族文化遗产。
总之，中国传统音乐学和民族音乐学在研究课题、研究方法和研究成果等方面存在一
定的差异和交叉。
两个学科的学者们应该共同合作，在彼此的研究中学习借鉴，为中国音
乐文化的传承和发展做出更大的贡献。
民族音乐学研究经验与方法浅析
民族音乐学研究经验与方法浅析民族音乐学是一个具有丰富内涵的学科，其研究范围涉及各种民族音乐及其演奏、创作、历史、文化等方面，因此需要在理论与实践的层面上进行综合性的探究。
本文将从经验和方法两个方面分别对民族音乐学的研究进行分析。
一、经验1. 实地调查实地调查是民族音乐学研究中不可或缺的一环。
民族音乐是人民生活和文化的直接反映，因此要深入到民间，到乡村，去了解当地的音乐文化传承和演唱方式。
例如，在研究云南民歌时，就需要前往民歌流传较为广泛的地区进行实地调查，了解歌曲的演唱方式、歌词、流传的背景等信息。
2. 精准分类精准的分类能梳理出一个音乐体系的基本组成部分，有助于进一步深入研究。
例如，在研究中国的传统音乐时，可以通过将不同音乐类型进行分类，如器乐、声乐、戏曲音乐等，进而了解各自的特点。
3. 借鉴外部经验民族音乐学的研究也可借鉴其他国家的经验，并将其应用于国内。
例如，可以研究日本的传统音乐，了解其中包含的演奏技法、音乐形式等信息，从而丰富和拓展中国传统音乐的研究视野。
二、方法1. 比较分析法通过比较分析不同地区、不同民族的音乐形式、表现手法等，可发现其间的差异和共同点，从而深入理解不同民族音乐文化的异同之处。
例如，在比较各地民歌时，可以体现出不同地区的气候、物产、历史背景等因素对民歌演唱方式所产生的影响。
2. 史料考证法通过对历史文化资料进行查阅和分析，可了解古代民族音乐的演奏方式、演唱内容、传统乐器等信息，从而深入研究该民族音乐文化的来源和演变历程。
例如，在考证汉代音乐时，可以从史书和文献中了解汉代宫廷音乐和民间音乐的流传情况和演奏特点。
3. 集体讨论法通过学者之间的交流与讨论，可拓宽研究思路，深入探究研究课题的方向，从而增进学术研究的深度和广度。
例如，在不同学者之间展开互动式讨论时，可从不同的切入点、视角对音乐文化进行多角度探究，进一步深化对音乐文化的理解。
综上所述，民族音乐学的研究需要结合实地调查和理论分析，运用多种方法进行综合性的探究。
谈民族音乐学的发展历程与前景
民族音乐学的未来发展趋势
01 02
跨学科研究
随着学科的发展，民族音乐学将进一步与其他学科如人类学、社会学、 心理学等相结合，开展跨学科的研究，以更全面地了解和解释世界各地 的民族音乐文化。
数字化技术应用
随着数字化技术的不断发展，未来民族音乐学将更多地借助数字化技术 进行音乐分析、存储和管理，提高研究的效率和准确性。
古代音乐理论的形成
例如，古希腊的毕达哥拉斯学派提出 的音乐理论，以及中国的《乐记》等 ，都是古代民族音乐理论的代表。
近现代民族音乐学的兴起
欧洲浪漫主义时期的民族音乐学
19世纪欧洲浪漫主义时期，人们对民族音乐的重视和兴趣逐渐增加，开始有学 者对各国的民间音乐进行收集和研究。
民族音乐学的专业化
20世纪初，随着录音技术的发展，民族音乐学开始走向专业化道路，学者们开 始对各国的传统音乐进行系统的研究和分类。
意义
民族音乐学的研究对于保护和传承世界各地的音乐文化遗产、促进文化交流和理解、推动音乐教育的 多元化等方面都具有重要的意义。同时，它也为人们提供了深入了解自己文化和历史的机会，有助于 增强文化自信和认同感。
02
民族音乐学的发展历 程
古代民族音乐学的萌芽
古代文明中的音乐现象
在各大古代文明中，如古埃及、古希 腊、古中国等，都有关于音乐的记载 和描述，这些是民族音乐学的萌芽。
促进文化交流与传承
民族音乐学的研究有助于加深人们对不同文 化的了解和认识，促进文化交流和传承。同 时，也为世界各地的音乐教育提供了重要的
教学内容和方法。
05
结语：民族音乐学的 意义与价值
民族音乐学在音乐学研究中的地位与作用
民族音乐学是音乐学研究领域的重要组 成部分，它通过对不同民族、地域、文 化背景下的音乐进行研究，揭示了音乐 与文化、社会、历史等之间的联系与互
民族音乐学研究经验与方法浅析
民族音乐学研究经验与方法浅析民族音乐是世界各民族文化的重要组成部分，它承载着民族的历史、风土人情和精神生活，反映了民族的思想、情感和审美观念。
对于研究民族音乐，不仅要了解其音乐本身，还需要深入了解其所处的社会环境、习俗风情以及民族文化的传承与发展。
研究民族音乐需要综合运用多种方法和手段，既要注重音乐本身的特点，又要注重社会学、人类学、历史学和民族学等学科的知识，以全面把握民族音乐的研究对象。
一、实地调研实地调研是研究民族音乐的基本方法之一。
通过走访民族地区，与当地民族音乐从业者和爱好者交流，观摩他们的演出和表演，亲身体验民族音乐的表现形式和传承方式。
在实地调研的过程中，研究者可以深入了解音乐的传统演奏方式、表演形式、服饰习俗、乐器制作和使用等方面的情况，从而对民族音乐有一个全面而深入的认识。
二、档案研究档案研究是研究民族音乐的重要手段之一。
通过查阅历史档案、文献资料、音像资料等，了解民族音乐的发展历程和传统演奏方式。
通过对比不同时期的音乐作品，可以发现民族音乐在不同历史时期的变化和发展轨迹，进而掌握民族音乐的发展规律和特点。
三、田野调查四、比较研究比较研究是研究民族音乐的重要方法之一。
通过比较不同民族、不同地区的民族音乐，可以发现它们之间的异同和联系，深入了解各民族音乐的特点和发展规律。
比较研究还可以借鉴其他民族音乐的演奏方式和表现形式，丰富自己的研究视野，拓宽研究思路。
五、实践体验实践体验是研究民族音乐的重要手段之一。
研究者可以学习民族音乐的演奏技巧，与当地民族音乐从业者一起演奏，感受他们的音乐氛围和表演情感，增进对民族音乐的理解和认识。
实践体验还可以促进研究者对民族音乐的审美品味和表现技巧的提高，为研究者打开新的研究视野。
六、跨学科研究民族音乐是一个综合性的研究对象，涉及音乐学、社会学、人类学、历史学、民族学等多个学科领域。
研究者在研究民族音乐时，应积极借鉴其他学科的研究方法和成果，拓宽自己的研究视野，提高研究的深度和广度。
民族音乐学理论的音乐民族学与民族音乐创作
民族音乐学理论的音乐民族学与民族音乐创作引言民族音乐是一种具有地域特色和文化背景的音乐形式，反映了一个民族的价值观、生活方式和情感表达。
作为一门学科，民族音乐学理论旨在研究不同民族音乐的起源、发展、特点和影响，为保护、传承和发展民族音乐文化做出贡献。
在民族音乐学理论中，音乐民族学和民族音乐创作是两个重要的研究领域。
本文将探讨音乐民族学与民族音乐创作在民族音乐学理论中的地位和作用。
一、音乐民族学音乐民族学是研究各民族音乐的学科，它涉及民族音乐的起源、发展、特点、演奏方式以及与民族文化、社会和历史的关系。
音乐民族学的研究方法包括田野调查、音乐分析、文化人类学等，通过对不同民族音乐的研究，可以深入了解不同民族的文化传统和审美观念。
音乐民族学的发展有助于增进不同民族之间的交流与理解，促进民族音乐的保护和传承。
音乐民族学的研究内容包括以下几个方面：1.音乐形式和结构：研究不同民族音乐的形式和结构特点，如旋律、节奏、和声等。
2.器乐和演奏方式：研究不同民族的乐器类型、制作工艺以及演奏方式，了解不同民族音乐的演奏技巧和表现形式。
3.音乐与文化关系：研究音乐在不同民族文化中的地位和作用，如宗教音乐、儿童音乐、婚丧音乐等。
4.音乐与社会关系：研究音乐在不同社会环境中的发展和传播方式，以及音乐与社会变迁的关系。
5.音乐与历史关系：研究音乐在不同历史时期的演变和发展，通过音乐反映和解读历史事件和社会变革。
通过对音乐民族学的研究，可以了解到不同民族音乐的多样性和独特性，促进不同民族之间的文化交流和互动，加强世界音乐文化的多样性和发展。
二、民族音乐创作民族音乐创作是指以民族音乐为素材和灵感的音乐创作形式。
在民族音乐创作中，艺术家可以通过吸取各民族音乐的特点和风格，创作出具有独特民族风格的音乐作品，既保留了传统民族音乐的精华，又注入了现代音乐的元素和表现方式。
民族音乐创作的重要性体现在以下几个方面：1.文化传承：通过民族音乐创作，可以宣传、传承和发展民族音乐文化，促进各民族文化的传统和保护。
对中国民族音乐学的理论思考
对中国民族音乐学的理论思考
一、历史记载与文化传承：中国民族音乐学的理论研究需要对各民族音乐的历史背景、演奏风格和文化传承做详尽的记载和分析。
这样才能了解民族音乐的发展脉络，揭示其与
社会经济、文化环境的关联，并为今后的研究提供基础。
二、音乐元素与表现形式：中国民族音乐学应对各民族音乐的音乐元素和表现形式进
行分析和归纳。
音乐元素包括旋律、节奏、音域、音高、音色等方面，而表现形式主要包
括歌唱、器乐演奏、舞蹈等。
通过对音乐元素和表现形式的研究，可以深入了解民族音乐
的特点和风格。
三、现代创作与当代传承：中国民族音乐学的理论研究还需要关注音乐创作与传承的
现状和问题。
近年来，随着社会发展和音乐市场的扩大，一些民族音乐的创作和演绎呈现
出多样性。
一些原汁原味的民族音乐也面临着传承的困境。
如何在当代环境中推动民族音
乐的创作与传承，是中国民族音乐学理论研究的一个重要课题。
四、跨文化与影响力：随着全球化进程的加快，不同文化之间的交流与融合越来越频繁，中国民族音乐学的理论研究还需要关注音乐跨文化交流的影响与影响力。
在全球性的
背景下，中国的民族音乐也在与世界各国的音乐进行交流和融合，通过互相借鉴与交流，
来拓展和丰富民族音乐的内涵和外延。
中国民族音乐学的理论思考主要包括历史记载与文化传承、音乐元素与表现形式、现
代创作与当代传承、跨文化与影响力，以及教育与传播。
这些方面的理论研究可以揭示民
族音乐的发展脉络和内涵，促进音乐的传承与创新，推动中国民族音乐的全面发展。
大学民族音乐教案
课程名称：民族音乐学授课对象：大学本科音乐专业学生课时：2课时教学目标：1. 让学生了解我国各民族的音乐文化特点，提高学生的民族音乐素养。
2. 培养学生对民族音乐的鉴赏能力，增强学生的审美观念。
3. 培养学生的音乐创作和演奏能力，提高学生的音乐实践能力。
教学内容：1. 我国民族音乐概述2. 民族音乐的主要风格与流派3. 典型民族乐器的介绍与演奏技巧4. 民族音乐创作与欣赏教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍我国民族音乐的历史背景和发展现状。
2. 引导学生关注我国各民族的音乐文化特点。
二、我国民族音乐概述1. 教师讲解我国民族音乐的基本概念、分类及特点。
2. 学生分组讨论，总结各民族音乐的特点。
三、民族音乐的主要风格与流派1. 教师介绍我国民族音乐的主要风格与流派，如：民间音乐、宫廷音乐、宗教音乐等。
2. 学生举例说明各风格与流派的特点。
四、典型民族乐器的介绍与演奏技巧1. 教师讲解我国典型民族乐器的名称、起源、构造及演奏技巧。
2. 学生分组练习，体验民族乐器的演奏。
第二课时一、复习上节课所学内容1. 教师提问，检查学生对上节课内容的掌握情况。
2. 学生分组讨论，总结民族音乐的特点。
二、民族音乐创作与欣赏1. 教师讲解民族音乐创作的特点及方法。
2. 学生欣赏典型民族音乐作品，分析作品的艺术特点。
三、音乐实践1. 学生分组创作短小民族音乐作品。
2. 教师点评作品，指导学生修改。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、讨论和练习情况。
2. 作品质量：评价学生创作的民族音乐作品的艺术性和创新性。
3. 民族音乐素养：通过测试或论文等形式，评估学生对民族音乐知识的掌握程度。
教学资源：1. 教材：《民族音乐学》2. 民族音乐作品：CD、网络资源等3. 民族乐器：现场演奏、图片展示等教学反思：本课程旨在提高学生的民族音乐素养，培养学生对民族音乐的鉴赏能力。
在教学过程中，教师应注重引导学生关注民族音乐的特点，激发学生对民族音乐的兴趣。
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填空
1：民族音乐学是音乐学下属的一门音乐理论学科，在未使用这一名称之前，它曾被广发地称为“比较音乐学”
2: 民族音乐学是将世界诸民族的传统音乐作为体现其学科对象和范围的基本内容
3：民族音乐学的实地调查既是一种具体的方法又是一种自成系统的方法论
4：实地调查1：横向分类形态：微型音乐调查。
地理区域音乐调查
2：纵向分类形态：音乐志调查。
音乐论题调查
5：搜集资料可以按他们与调查主题的远近关系，分为“直接资料”和“间接资料”
6：调查提纲是调查工作的行动指南，也是调查形式和内容的总体规划
7：实地调查法1：直接观察法2：集会调查法3：个别访谈法
判断
1：1950年金斯特在荷兰阿姆斯特丹出版了他的著作《民族音乐学》一书，在这部著作中他首次使用了“民族音乐学”这一学术称谓
2：“民族音乐学”是一个复合词语，它是由“民族学”和“音乐学”两个概念复合而成
3：科学采集资料的基本原则1：完整性2：准确性3：客观性4：持久性
4：音乐调查报告他是民族学工作者展示其调查研究成果最基本的书面形式
5：绝大多数调查报告都相应的在标题之下采用常见的前言（序论）正文，总结这样的格式或最后再带一个附录
名词解释
民族音乐学：是音乐学下属的一门研究世界诸民族传统音乐的理论学科，它的基本特征是将某民族现存的传统音乐置入该民族特定的自然环境和社会文化环境中去，通过对该民族成员是如何根据自身文化传统去构建，使用，传播和发展这些音乐的考察和研究，阐述其有关音乐的基本特征，生存规律和民族文化特质
直接观察法：是调查者亲临音乐事象生存环境后，在音乐发生现场进行直接观察，记录其发生，发展和终结的动态过程的一种调查方法
音乐描述：根据观察掌握的民族学资料，对其一音乐事象的存见状况加以客观叙述的陈述方式，称为“音乐描述”
音乐概述：对某一地区，某一民族的音乐或某种音乐类型的复杂构成进行历史的和现状的鸟瞰式总体概括，客观地反映其基本形貌和特征的著述，称为音乐概述
音乐志：是一种全面，详细记述某一民族，地区各种音乐现象的历史和现状，内部结构和外部结构的综合性著述
简答题
消除文化隔膜的基本原则
1：与被调查者及合作者统一认识，统一目标，消除他们可能存在的种种顾虑和思想负担2：诚挚交往，平等待人，形成融洽的人际关系
3：耐心，热情的工作态度和朴素平易的语言交流
4：尊重民族情感和地方习俗
5：不要滥用被调查者的时间和体力
音乐调查报告的作用
1：客观，真实地再现各民族社会音乐生活的时代风貌，反映音乐种类的显存状况及其文化蕴含，作为历史记录的宝贵资料为提高人们对各民族传统音乐形貌及内涵的认识能力创造条件
2：为深入研究各民族传统音乐，并探索其发展和演变规律，提供和储存科学的材料和实证证据，推动民族音乐学研究课题在联系实际，实事求是的科学轨道上健康发展
3：反映传统音乐在文化生态环境中的兴衰存亡，为相关文化部门保护，保存和发展传统音乐文化制定政策和策略，提供具体事实和理论依据。