灭幻影于重光 ——评晋剧《傅山进京》
看晋剧朋友圈文案
看晋剧朋友圈文案第1句】山西晋剧原为中路梆子，她最早主要活动在太原周围，很容易吸收兄弟剧种的长处，融会贯通。
因此，这一剧种演出范围也随之逐步扩大。
抗日战争以前，已经扩展到河北西部、陕西北部、内蒙地区。
在以上地区，相继建立了固定的中路梆子剧团，演唱晋剧。
抗日战争中，许多中路梆子艺人参加了中国共产党领导下的挽救民族危亡的英勇斗争，在晋察冀、晋绥、太行等革命根据地演出。
他们不仅演传统戏，而且还演现代戏、新编剧目。
在前方和根据地公演，受到人民的赞扬，对鼓舞人民的士气，起到一定的作用。
【第2句】晋剧的表现技巧多姿多态，独具特色。
翎子功、帽翅功、梢子功、髯口功、椅子功、水袖功、脚尖功、喷火功、杠技、甩纸幡，堪称晋剧十大绝活儿。
这些粗犷与细腻巧妙结合的艺术技巧，让观众在赏心悦目的同时，领略慷慨激昂的历史故事，认识三晋文化的深厚底蕴。
这些绝技绝活儿，不仅赢得广大观众喜爱，也深得全国剧坛盛赞。
【第3句】我的爷爷是走西口来到后套的陕西府谷人，爱听晋剧，是村里有名的戏迷。
方圆十里八载，只要听说刘家圪旦或李家圪梁（老村名）赶交流、唱大戏，你就瞅着吧，那晋剧戏台下一定少不了他手舞足蹈的神情和陶醉的目光。
不管路程多远，他总是左手背操着，右手举一根长杆旱烟锅，吧嗒~吧嗒~，甩着大裆裤，孩子似地看戏去了。
爷爷那时七十多岁，头发、胡子、眉毛皆白，村里只要有人提起晋剧，他就眼睛发亮，嘴巴不停，好似终于找到一个志趣相投的人，总有唠不完的话题。
什么《金水桥》、《打金枝》、《空城计》、《四郎探母》、《寇准背靴》、《狸猫换太子》、《穆桂英挂帅》等剧目，被他神说海侃得头头是道，乐此不疲。
【第4句】数不清三晋瑰宝，听不够山西梆子。
一方长凳、两盏浊茶，三分神气韵，四方声绕梁，作为地方文化的瑰宝，晋剧随称不上为大鱼大肉，却倒也为成了三晋儿女的家常小菜，日日吃，顿顿尝，未见得有半分腻味，反倒越吃越香，显得些许离不开了。
至此，但愿晋剧家丁兴旺，继续驰骋沙场逞英豪，祝福这块瑰宝，永远散发出引人入胜迷迭香的味道。
《傅山进京》唱腔音乐创作技法分析
《傅山进京》唱腔音乐创作技法分析作者：王佳来源：《戏剧之家》2019年第02期【摘要】关于晋剧《傅山进京》唱腔的创作，作曲者们遵循传统晋剧唱腔中的规律，并在此基础上运用新的创腔方法革新发展，创作出既秉承传统又新意迭出的唱腔。
《傅山进京》的唱腔晋剧韵味十足，旋律及情绪恰如其分的表现剧作家的精巧构思，并创作富有新意的唱腔代替传统曲调。
【关键词】《傅山进京》;唱腔音乐;创作技法中图分类号：J8 ; ; 文献标志码：A; ; ; ; ; ; ;文章编号：1007-0125（2019）02-0042-01一、腔与字调相结合戏曲唱腔讲究字正腔圆，腔与字调的合理搭配是戏曲创腔需要遵守原则之一。
关于唱词四声的处理与旋律的发展，戏曲工作者们在长期艺术实践中积累了丰富的经验，形成了依字行腔、以腔就字、字领腔行等方法。
《傅山进京》剧中唱腔的唱词音调和旋律的起伏变化同样有着内在的联系。
第一场中傅山唱段“召唤不成就加罪”中的片段，“岂是真” 三次反复以不同的旋律构成，但旋律的走向呈相同的︵型。
在太原话中“岂”和“真”同为平声，“是”为去声，字调与旋律准确结合自然顺畅。
关于腔与字调的结合，散板唱腔也有着自身的特点。
这类唱腔的语言具有朗诵特点，唱腔旋律的高低起伏及润腔装饰与唱词语调的抑扬顿挫及字词之间的朗读韵律有着密切的关系。
而「四股眼」慢板唱腔在行腔时旋律较为复杂、字少腔多，这样的板式采用字领腔行的手法，先将字音声调与旋律配合，然后再设计行腔的变化。
为了更好地用旋律展现人物内心情感，除了字调与音调的合理结合，在某些部位需要突出重点的字或词，这时会采用富有个性的旋律来处理。
剧中傅山核心唱段“寒蛰断续促更残”，强调“躲”与“难”。
运用了重音反复及长托腔等方法处理重点字，表现了傅山得知玄烨强迫他上殿谢恩后的愤怒及无奈的情感。
二、继承传统腔型新腔的产生是以传统唱腔为根基发展而来的，晋剧唱腔独特的旋法特征与腔型是它的灵魂，套用传统唱腔的基本腔调和腔型作为新腔的核心，并在此基础上进一步延伸与发展。
傅山与钟楼街
傅山（1607—1684），山西太原人，初名鼎臣，改名为山，原字青竹，后改青主，别号颇多，诸如公它、公之它、朱衣道人、石道人、啬庐、侨黄、侨松等等，生活在明清鼎革时代，横跨明、清两个朝代万历、泰昌、天启、崇祯与顺治、康熙六个帝王，经历了明季壮年率诸生进京请愿、中年参与秘密反清活动被捕、老年博学鸿词拒官三件重要历史事件。
学术上与顾炎武、黄宗羲、王夫之、李颙、颜元一起被尊为“清初六大师”，倡导经学致用，于佛学、道学、子学多有创建，于音韵、名学、金石、诗书画印多有发见，精岐黄术，时人皆称“神医”“仙医”，身后存世有《霜红龛集》《傅山女科》等著述，以及大量的碑刻、书画作品、中医验方。
傅山一生播越，足迹遍及省内各地，民间流传有大量传说，尤以太原为最，而太原则多与钟楼街一线及周边相关。
纵观傅山一生，明末的生活主要在太原府阳曲县西村与府学书院之间，并常与同好陈谧、杨方生等拜访乡贤、游走寺观，诸如王嘉言、钱文蔚、梁檀、文玄锡、雪峰、雪林等。
一次，傅山与陈谧前往太原桥头街拜访王嘉言，王先生游宦二十余年，所见庭堂窗户不能得纸，风声呜呜作响；所用椅子无有成对者，桌子残毁不稳，用它物支撑；所餐仅小米两碗、黄咸菜两叠。
但真朴懒简，好围棋，自得其乐。
往南关拜访梁檀蘆鹜斋，家虽贫，但喜书善画，古书桐琴。
又拜访钱文蔚，见闻亦不过围棋茶酒，吟风弄月，寻花访竹。
在三立书院读书期间，傅山发起主导了进京为袁继咸平反的请愿活动。
李自成起义波及太原时，也曾一度配合地方抵制。
清军入关后，他又积极支助并参与了行动上的反清复明起义，可以说倾其家财，身体力行，始终过着寓居生活，游走傅山与钟楼街◇ 郝岳才于山西汾州、晋祠、祁县、平定等地，乃至省外。
其间，太原城是傅山的主要活动之地。
到顺治十七年（1660年）春天后，眼见一次次反清起义失败，特别是经过顺治十一年（1654年）十月十三日受宋谦案牵连被捕、历经多方营救才于次年七月间获释的“朱衣道人案”，傅山选择了隐居太原松庄，从行动上的反清转变为思想上抗清，一直到十三年后的康熙十二年（1673年）。
看晋剧《三关点帅》有感
看晋剧《三关点帅》有感看晋剧《三关点帅》有感期盼已久的五虎山古庙会终于开始了，五月十九日晚上我怀着无比激动地心情欣赏了由晋剧名家谢涛领衔主演的传统历史剧《三关点帅》，看后感慨万千，现将剧情及感想简记如下：一、剧情简介：《三关点帅》是一部传统历史名剧。
故事讲的是：北宋时期，辽兵屡屡兴兵犯境，朝廷派杨延召为统兵元帅镇守边关。
辽国大元帅肖天佐摆下了天门大阵，此阵变幻莫测，使得宋军屡战屡败，伤亡惨重。
在这种万分危及的情况下杨元帅差人回朝搬兵求援。
但由于朝廷内部战、和意见不一再加上宋王软弱无能、听信谗言未予支援。
此刻，辽兵虎视眈眈，企图直捣中原，大宋江山岌岌可危。
正在杨元帅一筹莫展、无望无助的时候，在与辽兵一次交战中不幸被其打下马来，生死难测，意外中被一英姿飒爽的女将相救。
后来得知这名女将名叫穆桂英乃穆羽之女。
杨元帅见此女身手不凡，且熟悉阵法，就准备请其协助大破天门同保宋室江山，遂派孟、焦二将及杨宋保前往穆苛寨请贤出山。
临近山寨时杨宗保和穆桂英同时射住一只大雁，为争此雁遂起纷争。
最后双方协议用阵前比武的方式决定大雁的归属，没几回合宗保就被打下马来。
桂英看到宗保玉树临风，一表人才，又这样英勇善战，心中暗赞不愧是将门虎子，遂生爱慕之情，故而佯装败退诱其上山。
恼羞成怒的宗保哪里服输，紧追而去，不久就被人生擒，绑上山去。
到了山上后宗保刚正不阿，不肯低头认罪，桂英越发喜爱，于是故意支走随从且向其表达了爱意。
二人一见倾心，私定终身。
由于军情紧急，宗保须即刻返回宋营，临别时二人难舍难分，并以各以传家瑰宝夜光杯和凤头宝刀相赠作为信物。
宗保回营后将其在穆山和桂英私定终身一事禀报父帅，杨元帅听后欣喜若狂，但当得知桂英不肯下山与宋军并马出征后，恼羞成怒，准备重整军纪，要以违抗父命，贻误军机，临阵招亲为由对亲生骨肉宗保动用斩刑。
八王千岁赵德芳得知这一消息后前来为此求情，希望杨元帅能枉开一面，手下留情，哪知杨元帅执意不肯，非斩不可。
关于傅山的介绍
关于傅山的介绍傅山（1607－1684）明清之际思想家。
初名鼎臣，字青竹，改字青主，又有真山、浊翁、石人等别名，汉族，山西太原人。
明诸生。
明亡为道士，隐居土室养母。
康熙中举鸿博，屡辞不得免，至京，称老病，不试而归。
顾炎武极服其志节。
于学无所不通，经史之外，兼通先秦诸子，又长于书画医学。
著有《霜红龛集》等。
一些武侠小说里，傅山被描写为武侠高手。
史料记载明亡后傅山在《甲申守岁》中写出“三十八岁尽可死，栖栖不死复何年”的诗句。
拜寿阳县五峰山的还阳子郭静中为师，出家为道士，道号“真山”，以避剃发令。
搬家到太原阳曲县东黄水镇，和母亲、儿子一起，过着砍樵采药的生活。
外出时，他总是身穿朱红色的外衣，以示不忘“朱”明之意。
他曾写过一副对联：“日上山红，赤县灵金三剑动；月来水白，真人心印一珠明。
”此联首字为“日”、“月”，合为“明”字，表达了傅青主反清复明的思想。
这副对联至今仍挂在晋祠云陶洞的洞门上。
因为他认为清朝是外国，于是自称侨黄、侨松。
由于他经常穿着红色外衣，所以人称“朱衣道人”。
顺治六年（1649年）大同从明降大顺复降清的总兵姜瓖起议反清，傅青主的两个同学王如金、薛宗周参加“交山军”进军太原，在晋祠与清兵交战数日，被杀，傅青主撰《汾二子传》文纪念。
顺治十一年（1654年），傅山因宋谦供出其曾接受南明的任命而入狱，称“甲午朱衣道人案”。
被拷打。
绝食九日，好友陈谧、戴廷拭、白居实、张天斗、木公、魏一鳌、古度等人多方营救，傅山的母亲说：“道人儿自然当有今日事，即死亦分，不必救也。
”出狱后又去南方云游。
归来后隐居太原府崛围寺（位于太原市西北20公里）。
取它山之石可以攻玉之意，号公它、公之它。
康熙年间皇帝下诏举行博学鸿词科举考试，傅青主被强拉到北京。
他故意服食过量大黄造成腹泻以逃避。
后来康熙皇帝授予他中书舍人的官职，傅青主推脱不受。
傅青主终生拒绝与清朝合作、终老林泉。
傅青主与儿子傅眉感情深厚，令人感动。
傅青主27岁时，其妻不幸去世。
晋剧
传统剧目
晋剧晋剧传统剧目丰富，经常上演的有二百多出。 包括《渭水河》《打金枝》《临潼山》《乾坤带》《沙陀国》《战宛城》《白水滩》《金水桥》《火焰驹》 《梵王宫》《双锁山》等。每一部戏无不表现出独有的特点。 特色 合并图册(2张)晋剧的特点是旋律婉转、流畅、曲调优美、圆润、亲切、道白清晰，具有晋中地区浓郁的乡 土气息和自己独特风格并有新剧仄出。 在发展过程中，晋剧保留了蒲州梆子慷慨激昂的艺术特色，同时形成婉转细腻的抒情风格。 晋剧的特点是旋律婉转、流畅、曲调优美、圆润、亲切、道白清晰，具有晋中地区浓郁的乡土气息和自己独 特风格。 唱腔 晋剧的表现技巧也多姿多态，难度也较大，如翎子功、帽翅功、椅子功、鞭子功、梢子功、耍茶碗、耍头巾、 甩辫子等都很有特色。
作为影响深远的晋剧经典保留剧目，《打金枝》自诞生至今久演不衰，深受社会各界群众喜爱。山西省晋剧 院推出了强大的演员阵容，唐代宗、沈后、升平公主等角色分别由李建清、刘建平、师学丽等饰演。其中刘建平 是国家一级演员，师承著名晋剧表演艺术家“晋剧皇后”王爱爱，被观众誉为“晋剧小皇后”，曾获第九届全国 戏剧文化奖表演金奖。
流派
三大门
合并图册(2张)
晋剧的行当有“三大门”（须生、正旦、大花脸）与“三小门”（小生、小旦、小花脸）之分，各行均有专 工戏，其中须生的唱功戏《渭水河》《大报仇》《困铜台》《斩子》《芦花》；功架戏《出棠邑》《临潼山》 《三劈关》；正旦唱功戏《白蛇传》《假金牌》《乾坤带》《骂殿》《教子》；大花脸唱功戏《明公断》《九江 口》《沙陀国》；功架戏《海神庙》《打渔杀家》《玉虎坠》《取洛阳》；武功戏《战宛城》《白水滩》；小生 唱功戏《告御状》《双罗衫》《火焰驹》《忠义侠》；功架戏《长坂坡》《伐子都》；小旦做功戏《梵王宫》 《百花亭》；功架戏《凤台关》《游西湖》《破洪州》《双锁山》等等都是久负盛名的经典。
晋剧选段100首
晋剧选段100首1. 《刘玄德卧薪尝胆》张艺哲演唱2. 《关云长挂印封金》斯琴高娃演唱3. 《曹操西游行》林聪演唱4. 《王异天下绝》崔宁演唱5. 《诸葛亮三顾茅庐》朱时茂演唱6. 《孙尚香全南京》刘笑雪演唱7. 《关公孟德会沧州》李荣浩演唱8. 《张辽单刀赴会》王冰演唱9. 《华佗焚书坑儒》叶洛洛演唱10. 《吕布莫从缚》李建演唱11. 《貂蝉宫舞铜雀台》王蓉演唱12. 《夜探诸葛云长庙》任静演唱13. 《张宝卖马》薛之谦演唱14. 《郭嘉烽火重秋山》徐歌阳演唱15. 《赵云七进七出》邓紫棋演唱16. 《刘备招亲》邱波演唱17. 《救关云长》张馨予演唱18. 《甄氏追随刘备》陈洁仪演唱19. 《貂蝉斩颜良文丑》吴勇演唱20. 《庞统游何仲康墓》张雪飞演唱21. 《刘备三顾卧龙岗》吕继宏演唱22. 《夜探王异书房》谭维维演唱23. 《曹操明斩千都督》梅艳芳演唱24. 《挟天子以令诸侯》张敬轩演唱25. 《诸葛瞻驱魏兵》谭晶演唱26. 《张飞拖刀破黄巾》陈德兰演唱27. 《孙尚香立儿为后》辛晓琪演唱28. 《赵云孟获换子》孙楠演唱29. 《关云长斗渊凯》蔡健雅演唱30. 《貂蝉卧庙毒刘备》房祖名演唱31. 《周瑜为国捐生口》张韶涵演唱32. 《刘备平定樊城》宋祖英演唱33. 《大漠铜雀台》林志炫演唱34. 《关云长取城斩将》张杰演唱35. 《诸葛孔明军帐》薛之谦演唱36. 《刘玄德草船借箭》龙梅子演唱37. 《貂蝉奉董贼乱京城》李宇春演唱38. 《张扬人皇黄家滩》林忆莲演唱39. 《刘备草庐请贤士》张学友演唱40. 《关云长败走麦城》降央卓玛演唱41. 《诸葛亮江山霸业》王力宏演唱42. 《孙尚香千里走单骑》庄心妍演唱43. 《貂蝉献智免曹贵人》陈红演唱44. 《曹操初入豪门》林文炫演唱45. 《张辽请吕布留陈留》李宇春演唱46. 《关公霸气斩渔阳七》李荣浩演唱47. 《诸葛亮度阳关》宋祖英演唱48. 《刘备题名册子》杨坤演唱49. 《孙尚香聘伉俪友》庞龙演唱50. 《貂蝉蛊刘备反董贼》谭晶演唱51. 《李广挟天子以令诸侯》庄心妍演唱52. 《貂蝉毒杀曹贵人》周杰伦演唱53. 《曹操诛孔融》林志炫演唱54. 《关云长破黄巾军》张学友演唱55. 《张辽水淹七军》降央卓玛演唱56. 《诸葛亮借东风》吕继宏演唱57. 《刘备三顾茅庐》龙梅子演唱58. 《孙尚香救夫追大敌》张含韵演唱59. 《貂蝉舞剑挑吕布》陈德兰演唱60. 《庞士元夜观星象》宋祖英演唱61. 《赵云再战樊城》林忆莲演唱62. 《关公斩黄忠》降央卓玛演唱63. 《诸葛亮孔明赋千里马》龙梅子演唱64. 《刘玄德白虎堂赴宴》降央卓玛演唱65. 《孙尚香救夫破兵围》张含韵演唱66. 《貂蝉舞剑寻破绽》陈德兰演唱67. 《曹操智退等闲家》宋祖英演唱68. 《赵云血战长板桥》林忆莲演唱69. 《关公斩秦琼》降央卓玛演唱70. 《诸葛亮计赤壁》龙梅子演唱71. 《刘备封诸侯》降央卓玛演唱72. 《孙尚香再封妃后》张含韵演唱73. 《貂蝉舞剑破阵势》陈德兰演唱74. 《曹操丢魏公台》宋祖英演唱75. 《赵云败于合肥》林忆莲演唱76. 《关云长困华容道》降央卓玛演唱77. 《诸葛亮顾大计》龙梅子演唱78. 《刘备东征黄巾军》降央卓玛演唱79. 《孙尚香再征南徐》张含韵演唱80. 《貂蝉神算之夜闯曹营》陈德兰演唱81. 《曹操封禅泰山》宋祖英演唱82. 《赵云扼守濡须口》林忆莲演唱83. 《关云长手刃董贵人》降央卓玛演唱84. 《诸葛亮闭门修文》龙梅子演唱85. 《刘备任卧龙辅佐》降央卓玛演唱86. 《孙尚香再任徐盛为将》张含韵演唱87. 《貂蝉斩戳花挽救大仇》陈德兰演唱88. 《曹操行走江山》宋祖英演唱89. 《赵云草战四千骑》林忆莲演唱90. 《关云长立誓征张让》降央卓玛演唱91. 《诸葛亮战东川》龙梅子演唱92. 《刘备立后敬亭山》降央卓玛演唱93. 《孙尚香遇敌灭炎龙》张含韵演唱94. 《貂蝉终追曹操之死》陈德兰演唱95. 《张良斩陈平》宋祖英演唱96. 《赵云义释子龙》林忆莲演唱97. 《关云长斩马超》降央卓玛演唱98. 《诸葛亮祭黄天》龙梅子演唱99. 《刘备称帝》降央卓玛演唱100. 《孙尚香收复荆州》张含韵演唱。
从傅山进京谈戏曲创作在2012年河北省青年编导培训班上的讲座
・4・戏剧几十年来，我写了几十部戏，十几部历史戏，大家可能看过《新亭泪》《傅山进京》《寄印传奇》。
今天我的讲座是：从《傅山进京》谈戏曲创作。
一、历史题材 融入当代人的情感2005年4月5日，我应邀给太原市青年晋剧团的女老生谢涛写戏。
我先看了谢涛演出剧目的录像带，以及山西的历史文化名人资料。
看过录像带后，觉得谢涛这个女老生很值得我为她写个戏。
资料看后，我觉得有两个人物能够打动我，一个是介子推，一个是傅山。
后来经过商量，确定了写傅山。
我为什么对傅山感兴趣？傅山与明末清初几个伟大的思想家——顾炎武、王夫之、黄宗羲等是齐名的，他们对中国封建历史的反思非常深刻。
像傅山说的天下人之天下，这种民主的思想，在我国春秋以前《尚书》里面都有。
我们写这些，更有时代意义，把傅山身上的东西挖出来，能够引起当代观众的思想共鸣。
作为明末的遗民，难免会带有浓厚的反清复明思想，这是傅山的思想基调。
以前的作品就把他当成一个反清复明的人物来写，歌颂他的民族气节。
我写这个戏的时候，保留傅山不可磨灭的反清复明的思想外，更重要的是，我在傅山的著作里面，看到了他还能够跟我们当代思想吻合的部分，那就是坚持知识分子的独立人格，这一点非常可贵。
我们现在写历史戏，千万要注意的一点，就是为什么要写这个距离我们几百年甚至上千年的古人？我们为什么对他感兴趣，为什么要写那些已经发生过的事情？这不单是学习什么优良的品德，汲取一段什么历史教训，而是为了当代人的一种精神需求，从中找到古人与我们当代人可以产生共鸣的东西。
我写历史戏，非常强调 “古事与今情”，就是古代的故事和人物如何跟今人的情感产生共鸣，找到古今精神的契合点。
我写傅山，既写出了他固有的优秀品格，有划时代的那种独立精神，还把我的感情倾注进去，这个傅山已经不是历史上的傅山了，是用我的思想感情复活过来的一个傅山。
他身上带有我浓厚的个人思想情感，这个“他”是我的。
我所写的历史戏都是走这一条路的。
2012年，湖北京剧院排演的《青藤狂士》，写的是徐渭。
乐象、视象与表演形象的三象合一——评新编晋剧《傅山进京》
互动的艺术生机信息 ， 实现晶莹通透、 恢宏大度、 动人魂魄的 艺术形式风格，向现代信息时代看惯电视屏幕的观众豁然展 现戏曲舞台演出对人心灵直觉情感本真的渗透性影响力。 《 剧的演出， 傅》 不但把观众的审美知觉带进三晋大地深 厚宏伟的地域文脉， 让人的心灵深刻感应山西梆子激越高亢 的原型情感声腔音韵。 同时演、 创艺术家们又根据剧本主题， 强化剧情、 人情、 人性 、 人格， 把心灵感应的生机形式信息内 联外显。 该剧将古老的晋剧剧种特色随时代信息外衍的现代
・
评
赏 ・
乐象、 视象与表演形象的三象合一
评新编晋剧《 山进京》 傅
李 黎
在文化部举办的第三届地方戏优秀剧 目展演活动中， 山 西太原市实验晋剧院全力推出新创晋剧《 傅山进京》 该剧的 。
整个演出形式， 几乎让全剧场的观众随着演出过程， 情不 自
禁地进入综合审美信息， 引发得心神激扬。 整台戏的演出， 实 现文学剧本、 导演、 表演、 音乐到全部舞台造型艺术各门类互 动相生、 通台合一的综合艺术形式和谐。 傅》 《 剧的整个演出， 在有限的演出时间。 向观众不断展示出一幅声、 色壮丽的“ 乐 象”舞台空间视象动态与演员表演同构的现代舞台音画。 、
一
言帝王与平民“ 平等”《 （蛊上解》 。在认识论上， ） 他发现理由
气生，气在理先”《 “ （杂记一》，认为民间市井贱夫的人性朴 ）
真合于人生大理。而“ 今所行五经、 四书” 因为功利性的死读
个活生生的傅山的艺术形象， 而且通过鲜明的人物品格为
现代人拂去历史烟云， 打开心灵的眼界 ， 直见挥洒 自如的朴 真人性、 人格。 傅山原型本真形象的艺术化表现， 启示着中华 民族传统人格本真生机的传统与现代弘扬。 同时也显现中华 民族戏曲舞台艺术在世界文化长河中 “ 和而不同” 、融而不
郑怀兴的选择——读新编历史剧《仙霞古道》
原创驿站Original Script 43郑怀兴的选择—读新编历史剧《仙霞古道》◎张泓历史剧的创作曾有过气势如虹的过往，一群编剧大家慷慨地给予了我们强烈的艺术震撼、绵长的审美回味，而且让我们相信，这种游弋在华夏上下几千年历史间的题材艺术应该是戏剧舞台永恒的主角。
近些年，由于外部因素的干扰，戏剧舞台上历史剧的创作明显式微，历史剧的创作和演出已经不再能够形成过去那样的“场"，不再能够形成如上世纪80年代剧作家们互相激发、砥砺、比拼、争鸣、呼应的创作之势了。
有的创作者戛然停笔，宁愿流年抛掷；有的则应时趁势，把现实题材作为新的自留地发奋耕耘。
惜大量扶持项目带来的是重重掣肘，对“重大题材”和“重点题材”进行研究很容易让创作者变得焦灼、浮躁、甚至急功近利，创作成为某种投机、跟风，社会失去了一大批活生生、热乎乎的艺术灵魂，只留下一部部生拼硬造、寿命短暂的作品。
在这种背景下，那些能够保持着安然宁静的心态、从自我判断出发、忠实于戏剧本体的写作者，是非常值得敬重的。
他们往往有统一的艺术调性，清晰的艺术路径，自足的艺术世界，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”的澹静心态。
他们不大争取关注，也不热衷进行包装宣传，只是用作品稳健地收获着来自观众真挚的喜欢和亲近。
而历史，一定也会为他们做出公正的品评。
这寥寥可数的写作者中，郑怀兴先生是突出的一个。
作为80年代就蜚名剧坛的戏曲编剧“三驾马车”之一，如今的郑怀兴几乎是戏剧界的半个隐士，不多抛头露面，很少在各类戏剧活动中出现；但他在创作上主动而稳健，仍然保持平均每年一部的速度出作品。
剧作往往令戏剧界精神一震，成为当地的演出话题。
而当别人还在回味、咀嚼、交流他的上一部佳作时，下一部戏又悄然写成了。
前阵子我一直在关注他的新作《灵乌赋〉>，春节期间又收到他发来的新编历史剧《仙霞古道》，不能不为他福建艺术44 FUJIAN ARTS / 2021.3丰沛的创造力叹服。
郑怀兴剧作独步剧坛，有其比较鲜明的剧作 美学和创作母题，即以深沉忧患笔触，写文人风骨精神。
回肠荡气唱傅山——观新编晋剧《傅山进京》
回肠荡⽓唱傅⼭——观新编晋剧《傅⼭进京》时⾄今⽇，当⼈们仍⾷⽤着先⽣亲⼿创制的⼋珍汤，当中医界仍沿⽤先⽣当年的《傅⽒男科》、《傅⽒⼥科》等医药理论和医术，当书法界仍乐道于这位封建时代最后的狂草⼤师的书艺⽓韵，我们更惦念其思想境界与志⼠⽓节。
如果说学术界对傅⼭先⽣的研究⽇臻成熟，然⽽，在⽂学艺术领域对傅⼭先⽣的宣传才刚刚开始。
⼀台晋剧《傅⼭进京》令观众⼤开眼界，分明⼀个满⼝太原⽅⾔、全⾝粗布⾐着，头顶蓝天、脚踏⼤地的⾻鲠之⼠在世⼈⾯前出台亮相。
这之前⽂艺界则试图通过⽂学、影视剧等形式表现先⽣的⾔谈举⽌和⾳容笑貌，种种努⼒，⽆⼈能够真正成功的⾛进傅⼭，⽆⼈能够真正破解先⽣灵魂深处不为⼈知的内⼼独⽩和⾃我诉说。
但晋剧《傅⼭进京》满⾜了众多⼈的⼼愿，它不仅将⼀个有⾎有⾁的傅⼭形象⽣动地塑造出来，更主要地是合乎情理地表达了傅⼭的思维⽅式和思想境界。
短短两个⼩时、⼩⼩六尺舞台，⼀个集数能于⼀⾝、聚多才于⼀体的不卑不亢、不屈不挠的知识分⼦和⼀个雄才⼤略⽽⼜襟怀坦⽩的开明君主携⼿⾛向观众。
《傅⼭进京》从⼀个侧⾯为发掘出傅⼭先⽣的⼈⽣追求、价值取向和志⼠⽓节。
《傅⼭进京》讲述的是康熙初年，为了巩固统治政权，为了聚集包括汉族知识分⼦在内的⽂⼈雅⼠，康熙帝在科举选官的基础上专门设⽴“博学鸿词科”。
傅⼭先⽣因其博学之名望⾃然应在被选之列。
先⽣之好友，阳曲县县令戴梦熊通知傅⼭进京参加由皇上亲⾃主持的殿试，但却遭到傅⼭拒绝。
尽管如此，求贤若渴的康熙帝令所有被荐之⼠进京应诏。
⽆奈的傅⼭带着有去⽆回的打算赴京。
正所谓“召唤不成就加罪，尊重斯⽂谁能信；⽣死虽已置度外，却不能害家⼈也莫累县令失前程。
”这时他想到的不是⾃⼰赴难，⽽是他⼈安危。
宫禁之内计划选贤任能的康熙⼤帝⽞烨正在赏析傅⼭的字画，在⼤学⼠冯溥看来，皇上不具⼀格降⼈才，天下哪有不欢迎道理，乃是“四海归⼼”。
智慧的康熙⾮常了解这些个中原知识分⼦的秉性，他认为：未必四海归⼼，顾炎武以死抗聘⽤，李顒中途欲⾃刎。
傅山进京观后感
傅山进京观后感
傅山进京的故事以艺术的手法浓缩和再现了傅山最具光彩的生命乐章。
这个故事主要描绘了傅山在进京之后，经历了种种磨难与挫折，最终实现了自我价值并重返故里的过程。
在故事中，傅山的角色被塑造得立体而生动。
他不仅有着坚定的信念和勇气，还具备了卓越的智慧和才华。
他在面对困难时，能够冷静分析并采取正确的行动，从而成功地解决问题。
此外，傅山还展现出了对故土的深深眷恋和对家族的责任感，让人感受到他的真挚情感。
除了傅山之外，故事中的其他人物也各具特色。
康熙作为当时的统治者，展现了他的英明神武和宽广胸怀；张静君则以其温柔贤淑、敢爱敢恨的性格赢得了观众的喜爱；而其他角色如冯溥、戴梦熊、朱二等，也都有各自独特的性格和命运。
在舞台表现方面，该剧巧妙地运用了灯光、音乐、舞美等元素，营造出了浓郁的历史氛围和情感氛围。
灯光通过明暗变化和色彩搭配，完美地呈现了故事中的高潮与低谷；音乐则以其优美的旋律和节奏，为剧情增色不少；舞美设计则将观众带入了一个古色古香的世界，让人仿佛置身于那个时代。
观看完傅山进京的演出后，我深受感动。
这个故事不仅展现了傅山的英勇事迹和人生经历，更传递了一种对于家族、故土的热爱以及对于信念和担当的坚持。
通过这个故事，我们能够看到一个普
通人在面对困难时如何坚守信念、克服困难，实现自己的人生价值。
这种精神对于我们现代人来说同样具有启示意义。
总之，《傅山进京》是一部充满激情与智慧的舞台剧。
它以生动的故事和精彩的表演展现了傅山这一历史人物的风采，让我们深刻感受到他的勇气、智慧和对家族、故土的热爱。
这部剧作无疑为观众带来了一场视觉与心灵的盛宴。
傅山先生与红楼梦
傅山先生与红楼梦傅山先生与红楼梦傅山先生是明末清初三晋大地的传奇人物，他博极群书，时称学海，医术高明，人谓医圣。
他对阮籍老庄的出世智慧赞叹欣赏，而对世人热衷的功名利禄视若浮云。
傅山先生极具民族气节，然而这也致使先生的生平未能记入清朝史册。
傅山先生在戏曲、书画、医学、诗文、哲学等方面都称得上是一代宗师，在三晋大地曾是妇孺皆知的传奇人物，给后人留下了无数宝贵的文化遗产。
人尽皆知的明清第一奇书红楼梦，与傅山先生的生平，其实有着密不可分的关联。
——————傅山出身书香门第官宦大家。
太原著名的双塔，其中的西塔文峰塔即为傅山父亲傅之谟与傅山祖父傅霖所建。
傅山自幼为严父傅之谟所教，博极群书，聪慧绝伦，却是忧国忧民，无意仕途经济。
傅山的胞兄傅庚亦是饱学名士，曾说弟弟傅山生有寒骨，对世俗功利事务漠不关心。
傅山在家贫后一直以行医为生计，曾长期居住在土窑中。
终其一生，读书不倦。
慷慨任侠，洒义气倾尽家资，乐苦甘贫，潦倒中恬淡自如。
傅山年轻时曾在当时山西最高学府的太原三立书院师从山西提学袁继咸。
“大官好做大节难移”的民族英雄袁继咸教给傅山和大家的并不仅仅是学识与道理，更多的是气节与精神。
傅山相结交的友人都是重德行轻势利的风流名士，如严绳孙、尤侗、吴梅村、王士祯、顾炎武、曹溶等。
红楼梦的作者开卷自称“当此，则自欲将已往所赖天恩祖德，锦衣纨袴之时，饫甘餍肥之日，背父兄教育之恩，负师友规谈之德，以至今日一技无成，半生潦倒之罪，编述一集，以告天下人。
”红楼梦作者这段自称，与傅山先生的坎坷生平其实是非常相符的。
———————《傅山的生平》傅山出身书香门第官宦大家。
太原著名的双塔，其中的西塔文峰塔即为傅山父亲傅之谟与傅山祖父傅霖所建。
傅山自幼为严父傅之谟所教，博极群书，聪慧绝伦，却是忧国忧民，无意仕途经济。
傅山的胞兄傅庚亦是饱学名士，曾说弟弟傅山生有寒骨，对世俗功利事务漠不关心。
傅山在家贫后一直以行医为生计，曾长期居住在土窑中。
终其一生，读书不倦。
我因何写《傅山进京》
我因何写《傅山进京》我因何写《傅山进京》中国网忻州频道来源：山西新闻网郑怀兴 2006-12-25 15:16:57 星期一我在塑造傅山戏曲形象的同时，傅山也在悄悄地改造我的戏曲观念我写《傅山进京》，纯属偶然。
2005年4月25日的早上，身在福建省仙游县的我，突然接到来自山西的一个电话，来电者自报家门，说是太原晋剧院青年实验剧团的团长陶臣，希望我能为这个团的女老生谢涛写个戏，最好取太原的题材。
我就让他寄一些当地历史名人的资料过来。
陶团长很快就寄来了，同时寄来了谢涛主演的《范进中举》《丁果仙》等光碟。
我看了光碟，被谢涛光彩夺目的舞台形象所倾倒，就产生了要为她写戏的念头。
山西历史名人辈出，可歌可泣者不胜枚举。
或许是同气相求之故，我比较喜欢的有两位：介子推与傅山。
陶臣说，介子推的戏早就有了，能不能写傅山？傅山？！我查了一下资料。
《辞海》中有他的条目，称他是“明清之际的思想家。
”说他“博通经史诸子和佛学之道，兼工诗文、书画、金石，又精通医学”；“明亡后，衣朱衣，居土穴中养母……康熙中征举博学鸿词牞被迫舁至北京，以死拒不应试。
特授中书舍人，仍托老病辞归。
”他既是一位多才多艺的大学者，又是一个具有民族气节的倔老头，我越了解就越肃然起敬。
可是光有敬仰之情，也难保证能够把他成功地搬上戏曲舞台。
一是这样的人物太正了，素材太“硬”了。
行内有句话：“戏不够，女人凑”。
最好要给他找个红颜知己，那么戏就好写，好演，也容易吸引观众。
但傅山对爱情却特别专一，早年妻子逝世后，就没有再娶，找遍史料，也寻不出有关他风流韵事的蛛丝马迹。
我不禁埋怨起这位先哲，你生活在明末那个人欲横流的时代，为何不随波逐流，到歌台舞榭去潇洒一回，留点影踪，好供后人添油加醋？再则担心写这么一个与清朝严重对立，不肯向皇帝下跪的明朝遗老，容易落进反清复明的窠臼。
知难而退，又不甘心。
我继续翻阅傅山的史料，恍惚看到他老人家的身影闪现在字里行间，向我微笑，十分亲切。
看晋剧，解乡愁
看晋剧，解乡愁
崔普卿
【期刊名称】《中国老年》
【年(卷),期】2016(000)020
【摘要】人说中国人乡土观念重，这话我信。
譬如我从17岁离开山西老家农村，入伍当兵，离休后住进了自贡军队离退休干部休养所。
回想当初，我也曾想离休后告老还乡，却终不得愿。
乡愁，便越来越浓。
【总页数】1页(P47-47)
【作者】崔普卿
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】I206.7
【相关文献】
1.解农村“乡愁”,不忘解民族“情愁”
2.拈花见笑率性求真——看晋剧《傅山进京》
3.看晋剧民营院团2013年冬季变革
4.从晋剧看山西梆子的现状
5.从表演艺术家牛桂英看晋剧
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
论傅山的戏曲创作
论傅山的戏曲创作
田同旭
【期刊名称】《晋阳学刊》
【年(卷),期】2000(000)005
【摘要】在哲学、史学，文学诸方面多有建树的傅山，亦擅戏曲创作，因不见著录而未受人们的注意。
其实傅山的戏曲创作自在特色，其《红罗镜》，借儿女之情抒发对清代官场的愤激之情，其艺术构思与《桃花扇》如出一辙，表现出傅山在明畏变革之际可贵的民族气节。
【总页数】5页(P60-64)
【作者】田同旭
【作者单位】山西大学中文系;山西大学中文系
【正文语种】中文
【中图分类】I207.3
【相关文献】
1.戏曲文学创作与地方戏的剧种特色——以王仁杰的戏曲创作为例
2.一部研究当代戏曲创作的新作--读何玉人《新时期中国戏曲创作概论》
3.当代中国戏曲创作史的浓缩之作——评《新时期中国戏曲创作概论》
4.发扬戏曲传统,开创戏曲创作新局面——咸阳市召开戏曲创作座谈会
5.践行戏曲创作三十年——论剧作家郑怀兴的戏曲创作
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
傅山剧作考辨
傅山剧作考辨
张香琪
【期刊名称】《晋阳学刊》
【年(卷),期】2003(000)001
【摘要】现存的《红罗镜》、《齐人乞食》、《八仙庆寿》三种杂剧是研究傅山剧作的重要资料,从这三种杂剧剧本的被毁与流传情况,可以说明剧本的真实性和可能性;联系傅山的生活时代及其一贯思想倾向,重点以《红罗镜》为主,论述其创作方式以及思路同傅山的生活经历、思想认识的统一性,能够辨别出傅山剧作的真伪,并进一步说明它们在傅山研究中具有重要价值.
【总页数】5页(P78-82)
【作者】张香琪
【作者单位】山西师范大学戏曲文物研究所,山西,临汾,041004
【正文语种】中文
【中图分类】I207
【相关文献】
1.谁是董其昌心中"五百年来一人"r——傅山书论考辨一则
2.傅山近体诗韵字考辨
3.傅山古体诗韵字考辨——附论《傅山全书》古体诗的误录问题
4.傅山剧作《红罗镜》方俗词语拾零
5.傅山剧作《红罗镜》方俗词语拾零
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
当前戏曲剧本创作的几个问题
作者： 王评章
作者机构： 福建省艺术研究院
出版物刊名： 中国京剧
页码： 46-47页
年卷期： 2017年 第7期
主题词： 剧本创作 戏曲 《焦裕禄》 总体质量 表演艺术 文化自信 傅山 晋剧
摘要：近年来全国戏陆剧本创作总体质量回落，这大概是一个真实的状态，虽然出现了几部极为优秀的作品，如晋剧《傅山进京》、京剧《成败萧何》、豫剧《焦裕禄》、秦腔《狗儿爷涅粲》等，但数量、比例还是太少。
而表演艺术方面，总体水平却没有下滑，并且在对传统文化自信的时代共识背景下，有进一步发展的趋势。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
灭幻影于重光——评晋剧《傅山进京》
□晏滔
300多年前，傅山经历了“甲申”的天崩地解，又跃过朝代的天河，在社会、思想嬗变之际来到康熙朝堂的京城。
北阙朝谒，多半是被迫，一丝是无奈。
300多年后的今天，“傅山进京”却欣欣于社会和谐。
寓目留连于戏曲中那“生于千古之下，而游于千古之上”，在否泰交错的关目局段形式中塑造了一个清风峻节、萧然物外的人物形象；同时揭示出“和而不同”这一具有深刻哲学意义的时代命题。
京城人的眼球被吸引了，这是个注意力经济的时代，这是个体验经济的时代；面对传统戏曲的复兴，面对文化遗产的保护，晋剧《傅山进京》走在传统与现代之间。
安葵说：“剧作家写一出剧本要找到能演好它的演员，一位好演员要找到一个能发挥自己创造的剧本，都不是容易的事”。
《傅山进京》无疑让须生谢涛和编剧郑怀兴互相找到了知音。
郑怀兴说：“我在塑造傅山戏曲形象的同时，傅山也在悄悄地改造我的戏曲观”。
或许正是傅山曾书的戏联：“曲尽人情、愈曲愈折；戏推物理、越戏越真”。
给了郑怀兴演绎傅山生活的时代中文化生存悲情的斯文以同一机杼。
铺陈跌宕的情节描写，使艺术的真实比发生过的历史还要生动还要真实。
《傅山进京》全剧紧扣康熙的征举与傅山的抗拒这一中心事件，由实生虚，亦庄亦谐。
即通过傅山与玄烨论字、给太皇太后依发辨症表现了傅山的文章学术、医道书法高绝迈古；也通过与玄烨的口语机锋表现了他崇高的气节；更通过被康熙皇帝放归后的反思：明室“实亡于奴非亡于满”，表现出傅山远超过时人的思想水准。
傅山在艺术舞台上“复活”了。
从编剧的角度，郑怀兴写人物传神达意，抒感情得以真切。
雪天论书一幕如诗如画曲文斐然。
论史，寓哀思忧患与愤疾；叙国朝，意绪飘逸、意象渺远。
梦妻一节渗透了生死情关，于宾白曲辞中以情写情，又似一股童真之泉从现实的土壤中涌出。
“书为心画”是全剧的一个载体，借“福”字独抒性灵，充分体现了郑怀兴不拘格套的创作
原则。
围绕一个“福”字，傅山与玄烨的书论争锋前后有个不同的结语。
世说傅山“字不如诗，诗不如画，画不如医，医不如人。
”果如是吗？当是时，傅山有个抉择，或出任中书，或致仕做他的“青主”。
傅山唱辞：“作字如做人，试看鲁公书，心画自孤傲”。
傅山念白评说玄烨的书法：“未得正脉，难登逸品”。
何为逸品？《林则徐予妻子郑夫人书》云：“盖以身许国，但求福国利民”。
一出剧围绕字展开它的内涵，字是行走的，它所走过的路径便是一份真实的文化图谱；它是生育的，每一个充满活力的字通过历史的滋养都拥有一个庞大的族群。
以字识人，以字论国，“和棋”的设计是全剧的高峰，核心结语就是“和而不同”，而诗化为一场民族融合的全景。
傅山出场时是由乡间看戏归来，谢涛一开唱，她那浑厚高亢，却又清越绵长的腔调，一下子就揪住了观众的心魄。
女扮男装原是晋剧的一个传统，但演须生却是个绝对挑战，因为丁果仙是晋剧艺术的一座高峰。
这看似纤弱的女子却足振逸响，胸臆间升腾着是怎样一股不让须眉的气质！
谢涛无论在舞台形象，唱腔韵味，还是在内心情感的把握，人物塑造深度各方面都达到了炉火纯青的层度。
赏雪一节：“偷闲且把大雪赏，雪地赏我满头霜，一时物我皆两忘，野茫茫兮天苍苍”。
唱段中把一个茕茕孓立，踽踽独行在世变时局中的傅青主，勾勒的情真意切。
真真个“唱到玲珑入犯听”，将曲调结构、音乐旋律和感情色彩处理以“入犯”的方法，玲珑透彻于心，做出精巧的处置。
与亡妻对话一节：“儿孙难舍终须舍，更何况妻在黄泉常孤单，上苍若是怜青主，当还我四十年前之容颜，到黄泉也好与妻常相伴，免却那少妇配衰翁多少难堪”。
唱腔行云流水，举步发音，一釵横，一带飏，无不曲尽其致，移情而动魄。
午门前：“四十年前我曾在此伏阙，泣血为袁大人来鸣冤，午门依旧朝代换，身边不见汉衣冠！多少忠魂萦午门不曾消散，与傅山泪眼相对不忍看，苍天那！想不到玄烨已知兴文教，欲恢复大明已是难上难！哭上天枉赋我忠肝义胆，挽不回去铺天盖地之狂澜！”梆声阵阵，晋胡声声，如铜豆落地的散板，配以谢涛朗朗声腔，凿凿言辞，把“养浩然正气，维系
中原文脉”的主题旨趣深刻出来。
接着强行被抬到午门谢恩的傅山慷慨悲歌：“慨明室鄙视士人如猪犬，多少人被当众廷杖血斑斑，正气荡然奴物长，白蚁猖獗大厦坍，明亡于奴非亡于满，故都啊，风雨中你见证自古奴物毁江山！”此时，激越高亢的旋律，谢涛精彩的跪步，把傅山难以言说，五味杂陈的情感表现得淋漓尽致，观众无不为之动容。
谢涛在北京长安戏院赢得了同行和观众的由衷喝彩。
她在民族文化流动的长河中为晋剧注入了时代的基因，谢涛无疑是晋剧艺术的一张名片。
我们以现代的眼光审视古老的晋剧，从戏曲的视域回观今天的人文自觉，我们欣慰。
“明代养士三百余载，独先生为中流砥柱”，因傅山所处的时代背景，有清一代关于傅山的史书记载寥寥。
他的艺术形象在各个艺术门类中此前均没有得到表现，而晋剧《傅山进京》填补了这个艺术空白。