李斯《论用笔》与蔡邕的《笔论》

李斯《论用笔》与蔡邕的《笔论》
李斯《论用笔》
夫用笔之法，先急回，后疾下，如鹰望鹏逝，信之自然，不得重改。

送脚，若游鱼得水；舞笔，如景山兴云。

或卷或舒，乍轻乍重，善深思之，此理当自见矣。

李斯《论用笔》译文:
书法在用笔上是有法则的:起笔收笔时的回锋不宜滞重，行笔时的顿挫、运转，要力求快速;写出的字画，要像雄鹰凝望那样神态劲猛，像大鹏远逝那样气势扶摇.不论是起笔收笔时的回锋，还是行笔时的顿挫、运转，都要顺其自然一笔而就，不得重复修改。

直笔画的用笔，要像游鱼得水那样活泼;曲笔画的用笔，要像景山兴云那样自然。

总之，对各种运笔，都要深思怎样体现自然美，自然就可以使写出的字成为书法艺术。

李斯（？—前208年），楚上蔡（今河南上蔡西南）人。

主张以小篆为标准书体。

小篆又称秦篆，是大篆的对称，它给人以刚柔并济，圆浑挺健的感觉，对汉字的规范化起了很大的作用。

秦统一前，因各诸侯国长期割据分裂，形成了语言异声，文字异形的局面。

李斯将大篆字体删繁就简，整理出一套笔划简单，形体整齐的文字，叫做秦篆。

秦始皇将它定为标准字体，通令全国使用。

李斯还和赵高，胡毋等人写了《仓颉篇》，《爰历篇》和《博学篇》等模板，供大家临摹。

秦始皇逝世的前一年，东下会稽（今绍兴），祭过大禹陵，登上天柱峰（后来教叫做秦望山），俯瞰东海涌潮后，命丞相李斯手书《会稽铭文》，立于会稽鹅鼻山山顶（后叫刻石山），这就是历史上著名的【会稽刻石】。

传为由李斯书写的刻石有《泰山封山刻石》、《琅琊刻石》和《峄山刻石》、《会稽刻石》等。

蔡邕《笔论》
书者，散也。

欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之，若迫于事，虽中山兔毫，不能佳也。

夫书，先默坐静思，随意所适;言不出口，气不盈息;沉密神彩，如对至尊，则无不善矣。

为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方得谓之书矣。

蔡邕《笔论》译文:
书法，是抒发书者的性格、情操的。

想写字，要先排除俗务杂念.使性情放任恣肆，具有丰富的想象，然后再执笔挥毫。

如若为事所迫，即使用中山兔毫笔，也写不出好字来。

写字，先要默坐静思，随意所适以任情寓性，不能乱说话，要心平气和，态度敬重严肃;这种深沉寂静的神采，如同面对至高无上的皇帝那样，字就没有写不好的了。

写字写出的体势，须合乎某种形象。

即如坐如行，如飞如动，如往如来，如卧如起，如愁如喜，如虫吃木叶，如利剑长戈，如强弓硬矢，如水火，如云雾，如日月。

这些形象，在整个字势中能有所体现，才能称得起是书法艺术。

蔡邕(公元133年一192年)字伯嗜，陈留圉(今河南杞县南)人，东汉末文学家、书法家。

篆书，采李斯之法，隶书，得八分之精微，体法百变，穷灵尽妙，独步古今，有“骨气洞达，爽爽有神”的称誉。

《熹平石经》部分由他所书。

曾在鸿都门见工匠用帚刷墙，受到启发，创“飞白”书。

这篇《笔论》，先谈书前的准备，继谈书写时的要求，从这一准备和要求，涉及到书法艺术的基本理论—体现生活美的问题。

书法之所以称为艺术，就在于它和其他艺术一样，能体现出生活美和自然美。

此篇与李斯的《论用笔》可列为“姐妹”篇。