白居易《长恨歌》写作背景及文章赏析

白居易《长恨歌》写作背景及文章赏析
《长恨歌》是唐代诗人白居易的长篇叙事诗。

以下是边肖带来的白居易《长恨歌》的写作背景和文章赏析。

一、作品原文长恨歌
(唐)白居易
中国的皇帝，渴望能撼动一个帝国的美丽，在位多年，寻找，从未找到。

直到杨家的一个小孩儿，还没长大，在内室里长大，无人认识。

但天赐恩宠，不可隐瞒，终于有一天选择了皇室。

如果她只是转过头微笑，就有一百个咒语，六宫的粉末和颜料消失得无影无踪。

那是早春。

他们在鲜花纯净池里给她洗澡，温暖并抚平她皮肤上奶油色的水晶。

而且，由于她的疲倦，当皇帝第一次注意到她并选择她作为他的新娘时，一个女仆正在举起她。

春天的夜晚，温暖的芙蓉窗帘遮住了她的发云，脸颊的花瓣，她移动时王冠上的金色波纹。

但是春天的夜晚很短，太阳升起得太快，皇帝，从那时起，放弃了他的早期听证会。

他把所有的时间都浪费在她的宴会和狂欢上，他的春天的情妇，他的夜晚的暴君。

他的宫廷里还有其他三千位美女，但他对三千位美女的宠爱都集中在一个人身上。

金屋装扮成一个迷人的夜晚，当玉塔里的桌子被清理干净时，她会闲逛，慢慢地喝着酒。

姐妹和兄弟都离开了这片土地，因为她照亮和荣耀了她的家族。

当一个女孩出生而不是男孩出生时，她给帝国的每一位父亲、每一位母亲带来了幸福。

.李宫高起，入碧云，清风送香。

轻柔的歌声和缓慢的舞蹈，弦乐和竹乐，皇帝的眼睛永远无法凝视她。

傅兴奋地走过来，把《虹裙》《羽衣》的曲子都弄断了。

紫禁城，九层的宫殿，隐约出现在尘土中，成千上万的车马向西南方向行进。

帝国的旗帜打开了道路，时而移动，时而暂停，但是在离首都三十英里的地方，在西门的那一边。

军队的人停下来，没有一个人会动，直到他们踩在马蹄下的飞蛾眉毛。

花发夹掉在地上，没人捡起来，还有一根绿白相间的玉缨和一只黄金色的鸟毛。

皇帝救不了她，只能捂脸，后来转头一看，血泪之地。

隐藏在寒风吹来的黄色尘土中，在匕首塔小径的裂缝处，他们穿过一条云线。

峨眉山下。

最后几个来了，旗帜和横幅在渐暗的阳光下失去了颜色。

但是蜀国的水永远是绿色的，山永远是蓝色的，所以国王的爱是不变的，比日子更深。

他凝视着来自他临时宫殿的荒凉的月亮，他听到晚雨中的钟声，在他的胸前回荡。

当天地恢复圆，龙车面向家时，皇帝紧紧抓住不放，不肯转身。

从马尾坡边的泥土里，埋下了那份记忆，那份苦闷。

她的玉白色的脸在哪里？统治者和领主们，当他们的眼睛相遇时，会在他们的外套上哭泣，他们骑着马，松开缰绳，慢慢向东，回到首都。

泳池，花园，宫殿，一切都和以前一样，太岳湖芙蓉，未央宫柳树。

但是一片花瓣就像她的脸，一片柳叶就像她的眉毛，当他看着它们的时候，除了哭泣他还能做什么呢？
桃树和李树开花了，在春天的风中，秋雨过后，树叶落在地上。

西方和南方的宫殿散落着晚草，台阶上堆积着红叶，没有人扫走。

梨园弟子白和宦官们在她的葳蕤院中细眼相待；
当他在暮色中沉思时，萤火虫飞过了宝座。

他会延长灯芯到它的结束，仍然不能睡觉.
钟声和鼓声会慢慢消磨掉漫长的夜晚，黎明前，星河在天空变得清晰。

屋顶上的瓷鸳鸯因晨霜而变得更厚，他的翠鸟蓝的覆盖感觉更孤独和更冷？
生与死的距离年复一年，却没有一个心爱的灵魂造访过他的梦。

洪公是的一位道士，他能集中精神召唤神灵。

人们被皇帝不断的沉思感动了，他们恳求道士看看他是否能找到她。

二、写作背景在这首长长的叙事诗中，作者以精炼的语言、优美的形象、叙事与抒情相结合的方式叙述了安史之乱中唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧：他们的爱情被
自己造成的反叛所毁，他们在无休止地吃着这种精神的苦果。

唐玄宗和杨贵妃都是历史上的人物。

诗人不拘泥于历史，而是利用历史的影子。

根据当时人们的传说，邻里的歌唱堕落成一个曲折动人的故事，用往复缠绵的艺术形式来描写和歌唱。

因为诗中的故事和人物具有艺术性，代表了现实中人们复杂的现实，可以在历代读者心中荡漾。

全文共分三个部分：第一部分是“并断了《彩虹裙》和《羽衣》的曲调”。

诗人用三十二句话写了唐明帝和杨贵妃的爱情生活，讲述了国家饥荒混乱和安史之乱爆发的情况；第二部分，从“故宫，九层的宫殿，隐约出现在尘埃中”到“然而没有心爱的灵魂去过他的梦”，包括42句话，写杨贵妃在马瓦伊兵变中被杀，唐玄宗后来错过了她；“灵琼住着一位天客道士”，这是整首诗的最后一部分。

道士帮助唐玄宗去仙山找杨贵妃。

诗人以“中国的皇帝，渴望能撼动一个帝国的美”为开头，解释了唐朝麻烦的原因，揭示了故事的悲剧因素。

好像很不一般，好像故事应该是从这里写的，不需要作者花任何心思。

事实上，这七个字极其丰富，是整个节目，既揭示了故事的悲剧因素，又唤起和引导了全诗。

后面的事情都来源于此。

此后，诗歌逐渐展开，层层叙述：一是唐玄宗强调色彩，千方百计寻找色彩后，杨贵妃终于被抱入怀中。

杨贵妃是“若然她转过头来微笑，有百种符咒，六宫的脂粉和颜料都化为乌有”。

然后，描绘杨贵妃的美貌，描写她是多么的迷人，从而享有后宫的宠爱。

“姐弟俩都出土了”。

俗话说“一人得道，鸡犬升天”，杨家因杨贵妃而势大无比。

得到杨贵妃的唐玄宗，过着纵情享乐的生活，整天纵情于歌舞酒色，以至于他“和皇帝，从那时起，放弃了他早期的听证会”。

诗人反复渲染这一点，从而指出安史之乱爆发的原因。

这一部分是整个爱情悲剧的基础，也是“长恨”的内因。

“通过这一段宫廷生活的现实主义，诗人向我们介绍了故事中的男女主人公：一个重色轻国的皇帝，一个娇生惯养的妃子。

这也生动地表明，唐玄宗的厌女症是这场悲剧的根源。

在这场爱情悲剧中，杨贵妃的死是一个关键的情节。

诗人具体描述了安史之乱后皇帝的军队逃往西南的场景，尤其是唐玄宗和杨贵妃在这场动乱中爱情的毁灭。

这就是杨贵妃死的原因。

“六军不发”，要求处死杨贵妃，可见唐玄宗对杨贵妃的喜爱和迷恋已引起公愤。

在这里，诗人用六句话描述了他们的“你将何去何从”:
“军队的人停下来，没有一个人会动，直到他们踩在马蹄下的飞蛾眉毛。

花发夹掉在地上，没人捡起来，还有一根绿白相间的玉缨和一只黄金色的鸟毛。

皇帝救不了她，只能捂脸，后来转头一看，血泪之地。

“悲伤难以言表。

尤其是“皇帝救不了她，只能捂脸，后来转头看，血泪之地”，诗人用细腻的笔触表现出玄宗内心的矛盾和痛苦的心情形象，割爱却救不了，这是极其难以忍受的。

杨贵妃死后，诗人并没有直接描写唐玄宗的相思之苦。

而是抓住了人物精神世界中的“恨”来表达温柔苍凉的相思之情。

从《君臣相见，泪洒衣襟》到《魂不梦来》:写唐明帝时局稳定后从蜀国回京，途经马尾坡勾引伤心事。

回到北京后，更是创伤重重，无法送走渴望的感伤情怀。

回宫后，事情就不一样了。

白天，东西都疼。

晚上，人不能“一个人睡”。

他们没日没夜想不起来，但挥之不去的相思对梦想的希望。

他们去世多少个月了：“魂不梦来”。

“长恨”的“恨”令人着迷。

从《灵琼居天客》到诗末，道士们帮助唐玄宗找到了杨贵妃。

诗人采用了浪漫主义的手法，即“他在上面寻找绿色的虚空，在下面寻找黄色的春天，但是他在任何一个地方都没有找到他要找的人”。

后来，杨贵妃在海上飘渺的仙山上被发现，她被要求以“泪珠顺着她悲伤的白脸飘下来，像春天的雨落在梨花上”的形象重新出现在仙境中。

她以亲情迎接韩家使者，托事送话，重申她从前的誓言，关照唐玄宗对她的思念，进一步深化和渲染了“长恨歌”的主题。

诗末以“地存，天存；总有一天，两者都将结束，而这种无休止的悲伤将永远持续下去”,指出主题，回应开始，达到“清晰的声音和剩余”,给读者空间去联想和回味。

《长恨歌》首先，给我们艺术美享受的，是诗歌中动人的故事，是诗歌细腻独特的意境。

整篇文章的中心是《长恨》这首歌，但诗人以《沉甸甸的色彩》为开篇，尽力去写，去渲染。

“日升高处”、“不要去前期”、“夜场”、“看不见”等。

显得极其快乐，像一个喜剧场景。

然而，极度的幸福背后却折射出无尽的仇恨。

唐玄宗的放荡导致了政治悲剧，而政治悲剧又导致了他与杨贵妃的爱情悲剧。

悲剧的制造者最终成为悲剧的主人公，这是故事的特殊曲折点，也是诗中男女主人公想“恨久”的原因。

以前很多人说《长恨歌传》是寓言，这首诗的寓言就在这里。

在《马戏坡》杨贵妃之死中，诗人的刻画极其细腻，将唐玄宗不忍割爱却又无法挽救的内心矛盾和痛苦情感表现得淋漓尽致。

因为“血泪”的死亡，会有无
尽的恨。

后来，诗人用大量笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思想。

然而，诗歌的故事并不仅仅停留在情感上。

而是随着人物内心世界的层层展现，感知他景物的不断变化，把时间和故事向前推进，用人物的思想感情来发展和推动故事的发展。

死后跑到蜀国，心里酸酸的，苦不堪言；归途，故地重游，勾起伤心回忆；回到皇宫后，他白天身体受伤，晚上失眠。

没日没夜想不起来，所以希望有梦，但就是“随着年复一年的生与死的距离，灵魂永远不会来做梦”。

在诗的这一点上，“长恨”的“恨”已经写得很感人了，故事似乎可以到此结束了。

但诗人的文笔被打破，借助想象中的七彩翅膀，构思出一个迷人的仙境，将悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加迂回，跌宕起伏，波澜起伏。

这个转折点，既出乎意料，又可以理解。

由于主观欲望和客观现实不断的矛盾和碰撞，诗歌表现了人物的心理，故事更加动人。

《长恨歌》是一首带有强烈抒情成分的叙事诗。

诗人采用中国传统诗歌擅长叙事故事和人物塑造的表现手法，将叙事、情景书写和抒情和谐结合，形成诗歌抒情的特点。

诗人有时会把人物的思想感情注入到景物中，利用景物的折射来衬托人物的心境；我们时不时地抓住人物周围特有的风景和事物，通过他们的感受来表达他们内心的感受，一层一层地渲染，适当地表达隐藏在人物内心深处的艰难感受。

在唐玄宗逃往西南的路上，到处都是黄尘、栈道和高山。

太阳昏暗，旌旗灯下，秋色凄凉。

这是一幅悲伤的秋景，用来衬托人物的悲伤思想。

在蜀都，面对青山绿水，依然忘不掉感情。

蜀中的是一座美丽的山，但在寂寞忧伤的眼里，山的“绿”和水的“绿”也让人心酸。

大自然的美，应该是用平静的心态去享受的，而他没有，所以增加了内心的痛苦。

这是通过美丽的风景写悲伤，加深感情。

宫里的月光，雨夜的钟声，都很刺激。

诗人抓住这些平凡却又有特色的东西，把人带入一种悲伤心碎的状态。

除此之外，看到和听到它们，同一个颜色，同一个声音，相互交织，也在语言和语气上表现出人物内心的悲凉和悲凉，这是另一层。

还在路上，“天旋地转”，本来是一件开心的事，但是老地方太重，玉和美都不见了，我忍不住哭了。

在叙事中，又增加了一层痛苦的回忆。

回到长安后，“池、园、宫，一切如故，太岳湖芙蓉，未央宫柳。

但是一片花瓣就像她的脸，一片柳叶就像她的眉毛，当他看着它们的时候，除了哭他还能做什么呢？”。

白天的时候，环境和风景引发的，人和风景联系在一起，风景不变，人却不在了，不禁泪
流满面。

好像杨贵妃的荣誉，是从太渊阁的梅蓉花，未央宫的可爱杨柳看出来的。

表现了人物极其复杂微妙的内心活动。

"当他在暮色中沉思时，萤火虫飞过了王座。

他会延长灯芯到它的结束，仍然不能睡觉.钟声和鼓声会慢慢消磨掉漫长的夜晚，黎明前，星河在天空变得清晰。

”从黄昏到黎明明，它展现了人们在夜里久久不能入睡的景象。

这种苦涩的思念就像“春天的风中，桃树和李树开花了”，“秋雨过后，树叶落在地上了”。

当我看到《梨园弟子》和《阿剑卿娥》白发苍苍，蔫了，甚至激起了对过去欢乐的向往时，我黯然神伤。

从漫无边际的黄尘到蜀山的绿，从宫雨到大熊猫开开的归来，从白天到黑夜，从春天到秋天，到处都是对物体的伤害，人们总是在思考事情，主角在诗歌中的苦苦追求和寻找从各个方面反复呈现。

如果在现实生活中找不到，就在梦里找；梦里找不到，又去了仙境。

这样的跌宕起伏，层层渲染，让人物感情荡然无存，达到高潮。

诗人正是通过这种层层渲染，反复抒发自己的感情，来来回回，使人物的思想感情更加深刻丰富，使诗歌“肌理细腻”，更具艺术感染力。