李凭箜篌引教案

李凭箜篌引教案
1、诵读诗歌，感受音乐的美。

2、理解诗歌的内容，体会李贺的浪漫主义风格。

教学重点：
1、感受音乐的美。

2、理解诗歌内容，体会李贺的浪漫主义风格。

教学难点：
1、感受音乐的美。

2、理解诗歌内容，体会李贺的浪漫主义风格。

教学准备：
多媒体课件、音响设备。

教学过程：
一、导入新课
二、简介作者及作品
李贺（790-816），字长吉，福昌（今河南宜阳）人。

他的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说来托古寓今，所以后人常称他为“鬼才”“诗鬼”，称其创作的诗文为“鬼仙之辞”。

李贺26岁就去世了，他的诗篇流传到今天有233首之多，其中传世的的有《马说》《梦天》《将进酒》等。

《李凭箜篌引》是一首描写音乐的诗歌，是李贺的代表作。

乐工李凭是梨园弟子，因精于弹奏箜篌（kōng hóu）而名噪一时。

“引”是古代的一种诗体。

这首诗大约作于元和六年（811）至元和八年，当时，李贺正在京城长安作官。

适逢中秋佳节，有人便请李贺观赏皇家园林上清胜景芙蓉园中秋夜晚的景色，他欣然应酬作了此诗。

三、写作背景
关于这首诗的创作，还有一个故事：有一年，身在长安的李贺突然名声大振，这缘于他的一个好朋友——大文学家韩愈和皇室乐师李凭的推荐。

但这个消息很快传到了其他官员耳中，那些官员自然十分嫉妒。

于是他们四处散布流言，说李贺此人过于狂妄，目中无人，居然敢在京城这样繁华的地方整日饮酒作乐、四处游荡。

更令人气愤的是，这些官员还造谣说李贺是皇族之后，家道虽然中落，但他的狂妄之心却未曾改变。

可怜的李贺从此百口莫辩，很快就失去了在长安继续做官
的机会，不久就病死在家中。

这首《李凭箜篌引》就是在这样的背景下写出来的。

诗人李贺以一曲动人的音乐赞扬了乐工李凭创造的诗意浓郁的音乐境界，极富浪漫主义情调。

四、整体感知
1、播放乐曲《春江花月夜》，让学生闭目静听，然后展开想象，在
音乐中感受乐工李凭创造的诗意浓郁的音乐境界，并谈谈自己的感受。

2、学生齐读诗歌，正音正形后思考：这首诗中哪些是写音乐的？写
出了音乐的哪些特点？又是怎样写的？作者想表现什么？
五、文本研习
1、诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌的材质，注意其中用了“吴”“蜀”二字，点明箜篌产地与产地范围。

“高秋”一语双关，既点明了演奏的时间，又写出了乐曲给人的感觉。

“张”字写出了箜篌的张挂，给人以静态感。

“空山鸟语兮故国凄凉”转而写演奏者的情态与音乐的意境、情韵。

“昆山玉碎凤凰叫”句前用“昆山”形容乐器的珍贵表明了此乐器非同寻常；句后用“凤凰”来比喻弹奏者的不凡；这一比喻形成了一个极具视觉冲击力的意象。

“凤凰”本是百鸟之王，用它来比喻弹奏者再恰当不过了。

接下来的“芙蓉泣露香兰
笑”一句，“芙蓉”“香兰”均是美好的事物（前文也有“芙蓉”），但一个“泣露”一个“笑”，这种通感手法的运用使我们感受到了音乐带给人们的震撼力量。

“十二门前融冷光”中“十二门”即长安城南门（朱雀门）为中轴对称的南面全部城门；古都长安曾有汉唐等朝十一个朝代建都于此而真正能够建都十二个朝代的未有，“十二门前融冷光”中的“融”字用得精妙绝伦，“冷光”既指深宫幽冷而又清澈的月光，又指音乐带给大家的寒意；“融”则包含了演奏者的高超技艺让月光也受到了感染而与之融合在一起。

亲爱的学生们，大家好！今天，我们将一起学习探讨一首由著名诗人李贺所写的《李凭箜篌引》。

这是一首充满诗意与激情的乐章，它以箜篌的演奏为主题，将音乐的美妙与文字的魅力完美结合。

那么，让我们一起走入这首诗，感受其中的艺术魅力。

让我们了解一下这首诗的作者——李贺。

李贺，字长吉，是唐朝中期的一位杰出诗人。

他的诗歌风格独特，多以描绘奇异的景象和抒发强烈的情感为主，具有深刻的艺术价值。

关于李凭箜篌的演奏技艺，史书并没有明确的记载，但我们从李贺的这首诗中可以窥见一二。

现在，让我们来深入解读这首诗。

诗的开头，“吴丝蜀桐张高秋”，描述了箜篌的制作材料和季节，表现出秋天的宁静与安详。

然后，“空
山鸟语冷露轻”，描绘出清冷的氛围和山鸟的鸣叫，为下面的音乐演奏做了铺垫。

“江娥啼竹素女愁”一句，诗人运用了神话中的两个形象——娥皇和素女，来形容音乐的悲伤和忧愁。

这种比喻让我们能够感受到音乐的强烈情感和它的感染力。

“李凭中国弹箜篌”，诗人明确地告诉我们演奏的地点和人物——李凭在中国弹奏箜篌。

接下来的“栗深林兮惊层巅”，“栗”和“惊”两个字，形象地描绘出音乐的力量和震撼。

“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，这两句诗将音乐与神话故事相结合，表现出音乐的强大和震撼，让人们仿佛看到了女娲炼石补天的景象。

“梦入神仙教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”，诗人用梦幻般的语言描述了音乐的美妙和魅力，鱼儿听后跳跃，瘦蛟舞动，形象地展现了音乐带来的欢快和生机。

李贺的这首诗充满了浪漫主义的色彩，他运用了大量的神话故事和奇特的想象，将音乐的美妙与诗歌的魅力完美结合。

同时，诗人还通过比喻和象征的手法，形象地描绘出音乐的感染力和震撼力。

这种独特
的艺术手法使得这首诗具有了深刻的思想内涵和艺术价值。

在今天的课堂上，我希望大家能够积极思考，深入探讨以下几个问题：李贺是如何通过诗歌来表现音乐的感染力和美妙的？
你认为李贺的这首诗在表现音乐方面有哪些独特之处？
试析《李凭箜篌引》在唐代诗歌中的地位及影响。

理解诗歌中“意象”的作用及体现的作者的情感。

理解诗歌中“意象”的作用及体现的作者的情感。

以“读”带“品”，在朗读中理解诗歌的内容，体味诗歌的意境。

借助于互连网或图书馆资料的查询，理解诗歌中“意象”的作用及体现的作者的情感和品味语言。

学生利用网络资源收集整理关于李贺的生平和诗歌特点等有关信息；或者以一曲名琴曲《渔舟唱晚》将学生带入优美宁静的古曲氛围中，引导学生回忆初中曾经学过的李贺的诗歌《雁门太守行》，并以此诗作为切入点引导学生探讨李贺的生平和诗歌创作特点，然后转入本课《李凭箜篌引》。

李贺简介：李贺(790～816)，字长吉，昌谷(今河南宜阳)人，唐代诗人。

家世没落，仕途蹭蹬，怀才不遇，早岁即以工乐府诗驰名，经同辈人举荐，公元809年(元和九年)，奉昭应县令之命写下《雁门太守行》，一时文名大噪，可惜英年早逝，仅有二十七岁便夭折了。

据载他一生著述甚多，而现仅存诗二十三首。

《唐摭言》说他“手不释卷，一篇之成，日惟一炊之米”。

他作诗态度十分严肃认真，其字句从古人诗句中化出，有所创新，而不是率意为之。

他的作品虽有模拟古人之处，但也有用奇特想象表现自己生活感受的新意。

李贺诗以奇特的想象力和独特的艺术风格，赢得了后人的赞誉，称他为“鬼才”、“诗鬼”，称他的创作的诗文为“鬼仙之辞”。

风格上：想象奇特，形象鲜明，构思奇特。

想象丰富，引用神话传说，托古寓今，有时笔法跳跃很大，富有意蕴。

后人多认为李贺诗喜写鬼魅神仙、荒坟古墓等题材，是消极的但艺术价值很高。

他的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说来托古寓今，所以后人常称他为“鬼才”，“诗鬼”，称其创作的诗文为“鬼仙之辞”。

李贺的一生极不得志，终生没有获得过官职，这在他的创作上反而成全了他艺术上的辉煌成就。

他和李白、李商隐三人并称唐代“三李”。

诗文俱佳，其作品于宋人编的《太平广记》中有三十六首被录入“鬼录类”，编入早晚唐诗人韩愈、柳宗元、欧阳修、王安石、苏洵、曾巩、李白、杜甫八大家因仰慕称之为“长
吉体”。

其中“大漠沙如雪，燕山月似钩。

”，“秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧。

”；“石破天惊逗秋雨。

”等都是我们耳熟能详的诗句。

《李凭箜篌引》是李贺的代表作之一。

是他三十一岁时的作品。

朗读法：通过反复朗读，理解诗歌的含义，感受诗歌的韵律之美。

讲解法：通过讲解诗歌的背景、作者的生平和诗歌的特点等，帮助学生更好地理解诗歌。

问答法：通过提问和回答的方式，引导学生深入思考诗歌的内容和意义，加深对诗歌的理解。

讨论法：通过小组讨论和全班交流的方式，引导学生自主探究诗歌的主题和意义，提高他们的思维能力和表达能力。

多媒体课件：通过图片、音频和视频等多媒体手段，帮助学生更好地感受诗歌的意境和音乐之美。

教学视频：通过观看教学视频，了解诗歌的背景、作者的生平和诗歌的特点等。

教材：通过阅读教材，了解诗歌的基本内容和特点。

参考书：通过查阅参考书，深入了解诗歌的背景、作者的生平和诗歌
的特点等。

积累字词，以李凭的箜篌曲为载体，了解其中丰富的意象与情感。

通过对李凭箜篌曲的解析，学习如何欣赏中国古典音乐，并培养自己的音乐感悟力。

通过对李凭箜篌曲的深入理解，探究其中蕴含的人生哲理和艺术价值。

自行查阅资料，了解李凭的基本信息和箜篌这种乐器的特点。

教师介绍李凭的基本信息和箜篌的特点，引导学生了解李凭的创作背景和箜篌的历史。

教师播放李凭的箜篌曲，引导学生感受音乐的旋律和节奏。

教师解析曲中意象，如山川、风月、鸟兽等，帮助学生理解音乐中的情感表达。

学生分组讨论，分享各自对李凭箜篌曲的理解和感受。

教师点评各组的分享，引导学生更深入地理解音乐。

教师总结本节课的学习内容，强调重点和难点。

教师提供课后学习建议，引导学生继续探索和学习。

反复聆听李凭的箜篌曲，尝试写下自己的音乐感悟。

阅读李凭的诗作，了解其文学风格和创作特点。

搜集关于李凭和箜篌的资料，准备一次小型的研究报告。

课堂参与度：教师观察学生在课堂上的表现，包括听讲、做笔记、小组讨论等环节的参与情况。

作业完成情况：检查学生的课后作业，了解学生对课堂知识的掌握情况。

研究报告质量：评估学生关于李凭和箜篌的研究报告的质量，包括资料的搜集、整理、分析和结论的得出等方面。

《李凭箜篌引》是唐代诗人李贺的代表作之一。

这首诗以李凭箜篌的演奏作为主题，通过描绘音乐所引发的各种意象，展示了诗人对音乐的理解和情感投射。

在诗中，李贺运用了一系列出人意表的比喻和描绘，使得诗歌充满了浪漫主义色彩，同时也深刻地反映了诗人的内心世界。

从诗中的意象来看，李贺运用了大量的神话、传说和自然元素来描绘
音乐的魅力。

例如，“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔”这句话，将乐声比作月宫的桂树和玉兔，形象地表现了音乐所带来的奇妙感受。

这种比喻不仅具有出奇制胜的效果，也为我们提供了一种理解音乐的新视角。

从诗歌的态度来看，李贺对李凭的箜篌演奏技艺给予了高度的评价。

他没有直接赞美李凭的技艺，而是通过描绘音乐所引起的各种反应来展现其技艺之高超。

这种间接的描绘方式使得诗歌更加含蓄而富有韵味，同时也表达了诗人对音乐的深刻理解。

从诗中的情感投射来看，李贺在诗中表达了自己对音乐的热爱和对美好事物的追求。

他的内心世界充满了对美的向往和追求，这种情感投射在诗歌中得到了充分的体现。

例如，“梦入神仙教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”这句话，既表现了诗人对音乐的陶醉，也展示了他对美好事物的热切追求。

从诗歌的艺术效果来看，《李凭箜篌引》充满了浪漫主义色彩。

诗人通过描绘音乐的魅力，将人们带入了一个充满想象力的世界。

这种浪漫主义风格使得诗歌具有了强烈的感染力和生命力，同时也为我们提供了一种理解音乐的新视角。

《李凭箜篌引》是一首充满浪漫主义色彩的诗歌，诗人李贺通过描绘
音乐所引发的各种意象，展示了其对音乐的理解和情感投射。

这首诗不仅具有艺术价值，也为我们提供了一种理解音乐的新视角。

在欣赏这首诗的我们不仅可以感受到音乐的魅力，也可以从中窥见诗人的内心世界和他对美好事物的追求。

在信息化时代的今天，自主学习能力的重要性日益凸显。

这种能力不仅可以帮助学生在学校教育中取得更好的成绩，而且还能为他们的终身学习奠定坚实的基础。

为了提高学生的自主学习能力，我们尝试将“微课”这一新型的教学方式引入到语文教学中，尤其是在教授李凭箜篌引这篇文章时。

在开始设计微课之前，我们首先需要明确教学的氛围目标。

氛围目标是指通过某种特定的教学方式或教学活动，让学生在参与的过程中感受到某种特定的学习氛围。

在李凭箜篌引的教学中，我们的氛围目标是让学生感受到文章的诗意和美，同时激发他们对传统文化的热爱和兴趣。

明确教学目标：在微课设计过程中，我们首先要明确教学目标，包括知识目标、能力目标和情感目标。

在李凭箜篌引的微课设计中，我们的教学目标是让学生了解李凭箜篌引的背景知识，理解诗歌的含义和作者的情感，同时培养学生的审美能力和自主学习能力。

制作教学视频：教学视频是微课的核心内容，需要精心制作。

在李凭箜篌引的微课中，我们可以通过录制教师对诗歌的讲解、配以相应的音乐和图片以及相关的历史文化背景等来制作视频。

这样能够让学生在观看视频的过程中更好地理解和感受诗歌的魅力。

设计学习任务：自主学习不是自由学习，需要教师根据教学目标设计相应的学习任务。

在李凭箜篌引的微课中，我们可以设计一些关于诗歌含义、作者情感以及相关的历史文化背景等方面的问题，让学生在观看视频的过程中思考和解决这些问题，从而更好地达到教学目标。

安排反馈和评价：自主学习也需要及时的反馈和评价来促进学生的学习效果。

在李凭箜篌引的微课中，我们可以安排一些小测验或者让学生提交学习心得来了解学生的学习情况，并及时给予反馈和评价，以激励学生更好地完成学习任务。

通过基于自主学习的“微课”设计，我们可以让学生在较短的时间内快速掌握李凭箜篌引这篇文章的核心内容，同时培养他们的审美能力和自主学习能力。

这种教学方式不仅可以提高学生的学习效率和学习质量，而且还能为他们的终身学习奠定坚实的基础。

在中国古代的音乐文化中，李凭箜篌无疑是一颗璀璨的明星。

其音乐作品不仅深深影响了中国古典音乐的走向，更在全世界范围内引发了
广泛的和赞誉。

而今，我们有幸将其音乐才学习引导，并以此获得一等奖的荣誉。

李凭箜篌是一位拥有卓越才华的音乐家，他的音乐极富创造力和表现力。

其演奏技艺高超，能够将深沉的情感和浓郁的民族特色融入音乐之中，形成独特的艺术风格。

他的作品充满了中国古典音乐的韵味，同时又兼具现代音乐的开放性和创新性。

这是他音乐才华的完美体现，也是我们学习的典范。

学习李凭箜篌，我们不仅是在学习一种乐器，更是在学习一种音乐理念，一种艺术精神。

在李凭箜篌的音乐中，我们看到了中国文化的深厚底蕴和中国人民的美丽情感。

他的音乐告诉我们，艺术是生活的一部分，是我们表达情感、传递思想的方式。

通过学习他的音乐，我们学会了欣赏美、感悟美，更学会了创造美。

一等奖的荣誉是对我们努力的肯定，也是我们继续前行的动力。

我们将以李凭箜篌为引导，深入学习中国古典音乐，探索音乐的无穷魅力。

我们将秉承他的创新精神，勇敢尝试，不断挑战自我，以期在音乐的道路上走得更远。

未来，我们将带着这份荣誉和动力，继续探索和学习。

我们相信，在李凭箜篌的音乐引导下，我们会走得更远，看得更高。

我们期待在音
乐的道路上，与李凭箜篌一同前行，共同创造更多的音乐奇迹。

对比之下见“诡谲”：以《李凭箜篌引》中的意象运用为例解读李贺诗风
李贺，这位唐代著名的诗人，以他独特的艺术风格和深邃的思想著称。

他的诗歌作品充满了诡谲的色彩，给人留下深刻的印象。

在《李凭箜篌引》这首诗中，李贺运用了一系列独特的意象，展现了其诡谲的诗风。

我们来看一下诗中的意象运用。

在诗中，李贺用“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”来形容李凭的箜篌声。

这种比喻不仅出人意料，更让人叹为观止。

他将乐声转化为具体的物象，让我们仿佛能够看见那些美好的画面，感受到那种心旷神怡的乐声。

这种将无形变为有形的写作手法，使得诗歌充满了诡谲的色彩，让人产生丰富的联想和想象。

李贺在诗中还运用了大量的神话传说和历史人物来丰富诗歌的内涵。

这些人物和故事本身就充满了神秘和传奇色彩，为诗歌增添了更多的诡谲元素。

这些元素的加入，使得诗歌不仅具有音乐的美感，更具有历史的厚重感和神话的神秘感。

再来看一下李贺的诗风。

他的诗风独特，充满了诡谲的色彩。

他的诗
歌不仅有丰富的意象和出人意料的比喻，还有深刻的思想和独特的艺术风格。

他的诗歌不是简单的描述，而是通过丰富的想象和联想，将读者带入一个神秘而富有魅力的世界。

在《李凭箜篌引》中，李贺运用了大量的意象和神话传说来丰富诗歌的内涵。

这些元素的加入，使得诗歌充满了诡谲的色彩，给人留下深刻的印象。

这也表现了李贺对音乐的深刻理解和丰富的艺术想象力。

李贺的《李凭箜篌引》是一首充满诡谲色彩的诗歌作品。

通过独特的意象运用和丰富的联想与想象，李贺成功地描绘出了乐工李凭创造的诗意浓郁的音乐境界，同时也展现了自己独特的诗风和对音乐的深刻理解。

这首诗以其独特的艺术风格和深邃的思想内涵，成为了中国文学史上一部不朽的经典之作。

李凭是唐代著名的弹箜篌高手，他的琴声仿佛有魔法，能吸引各种各样神奇的事物。

他的朋友李贺，一位富有想象力的诗人，用自己的笔记录下了这一神奇的场景。

李贺的《李凭箜篌引》是一首充满艺术想象的诗歌，它以李凭的箜篌琴声为引子，描绘出一幅充满神奇色彩的音乐画卷。

在诗中，李贺将琴声比作山崩海啸、凤凰展翅、仙女神舞等极具想象力的画面，让人仿佛亲临其境，感受到了李凭的琴声所散发出的独特魅力。

李贺通过描绘琴声中的山崩海啸，展现出了音乐的力量和动态。

他写道：“梦入神仙教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

”这句话形象地表现了琴声的强烈和震撼，让人们仿佛看到了海浪翻滚、山峦崩塌的景象。

这种比喻不仅让人们更直观地感受到音乐的节奏和力度，同时也为整首诗增添了浓厚的神话色彩。

李贺运用了大量的神话传说和动物形象来描绘琴声。

他通过描绘凤凰展翅、仙女神舞等画面，将音乐的美妙与神秘融为一体。

这些形象的比喻不仅让人们更深入地理解了音乐的内涵，同时也拓展了诗歌的想象空间。

李贺还通过运用一系列精妙的形容词和动词来表现音乐的细微变化和情感表达。

他运用了“空”、“无”、“凝”等词语来描绘出音乐的轻盈、飘逸和神秘。

这些词语的运用不仅增强了诗歌的意境美，同时也让人们更深刻地感受到了音乐的魅力。

《李凭箜篌引》是一首充满艺术想象的诗歌，它通过一系列形象生动的比喻和精妙的形容词、动词来表现了音乐的独特魅力。

李贺用自己的想象力为我们描绘出了一幅充满神奇色彩的音乐画卷，让我们在欣赏诗歌的同时也领略到了音乐的魅力。

标题：诗歌与音乐的美丽邂逅——李贺《李凭箜篌引》课堂实录
（在上课铃声中，我步入教室，面对学生们，深吸一口气，开始这堂课。

）
亲爱的同学们，大家好！今天我们将一起探索一首特别的诗，李贺的《李凭箜篌引》。

这是一首将音乐与诗歌完美结合的作品，是李贺用他的才情和音乐感悟描绘出的一幅美丽画卷。

让我们了解一下李贺和他的时代背景。

李贺，唐代著名诗人，被誉为“鬼才”，他的诗歌以奇特的想象力和独特的艺术风格著称。

他生活在一个充满音乐的时代，音乐的氛围深深地影响了他，这在他的很多作品中都有所体现。

现在，让我们来一起解读这首诗。

《李凭箜篌引》是一首描写音乐的诗，它以箜篌为媒介，将我们带入了一个如梦如幻的音乐世界。

诗中的每一句都在描述着音乐，每一句都在表达着李贺对音乐的热爱和感悟。

在这首诗中，李贺用他独特的艺术手法，将音乐转化为诗歌。

他不仅描绘了音乐的旋律和节奏，更通过丰富的比喻和描绘，展现了音乐所唤起的情感和想象。

这种将音乐与诗歌结合的艺术形式，不仅让我们感受到了音乐的魅力，也让我们看到了诗歌的力量。

为了让大家更好地理解这首诗，我邀请大家在课堂上即兴创作，用自己的语言描绘一段音乐，或者描述一个你曾经听过的音乐场景。

让我们一起体验音乐与诗歌的美丽邂逅。

这节课，我们一同领略了李贺的《李凭箜篌引》，感受了音乐与诗歌的完美结合。

希望大家能够在课后继续品味这首诗，感受其中的艺术魅力。

同时，也希望大家能够自己尝试创作一些描述音乐的诗歌，让我们的生活充满诗意和音乐。

谢谢大家！让我们在诗歌与音乐的美丽邂逅中结束这堂课吧！愿大家在生活中永远充满音乐和诗意！
在唐代，李贺以其独特的诗歌风格，留下了许多令人叹为观止的诗篇。

《李凭箜篌引》就是其中的一首，它以奇妙的比喻和生动的描绘，让我们领略到了音乐的魅力。

让我们从李贺的生平开始谈起。

李贺是唐朝宗室之后，才华横溢，但由于为人孤傲，不拘小节，在官场并不得志。

他的诗歌大多抒发内心的苦闷和对世俗的不满，以及对自由、美好的向往。

在《李凭箜篌引》中，我们也可以看到他对音乐的独特理解和感受。

乐工李凭，用他的箜篌讲述了一个神奇的故事。

在这首诗中，李贺用。