平面设计必读

平面设计必读
要速成可以看看第一个教程,还有些初级的视频教程,和实用的美容关面的有什么不懂,也可加入我们团队的Q群.互相交流.希望能帮到你!
最近看的,一个新手教程,不错的
/124236909/blog/item/286b3c6d3c4ad6fe42169458l 19个经典photoshp视频和文字教程,打包下载
/search.asp?m=2&s=0&word=photoshop&x=42&y=11视频教程类
祁连山小组Photoshop CS3视频教程
/eschool/includes/zhuanti/ps/
Photoshop照片处理视频教程
/v_lesson/photo/
Photoshop CS2视频教程
/f/edu/063/22/249641
[大师之路] Photoshop视频
/v_lesson/photoshop/
Photoshop基础视频动漫教程
/f/edu/055/16/113645
Photoshop视频教学实例
/f/edu/056/8/126496
美容ps照片专辑教程
Photoshop美容完全手册
/special/000915SN/psfacel
Photoshop人像照片美容术
/lesson/463/2703463.shtml
Photoshop打造完整美容手册
/z/photoshop/2/indexl
在日常生活中，我们经常听到平面设计这个设计，可是平面设计到底是做什么样的工作呢，它的含义是什么呢。

那在座的大家都是学过PS或COR软件的，那学PS跟COR算不算是在学平面设计，算，但不能说学会了PS或COR就等于学会了平面设计，因为平面设计它涉及的内容很多，不单单是软件的使用，还需要更多的专业知道与技巧，那下面我们来看看什么是平面设计。

平面设计通常是指通过印刷过程，以印刷加工为载体设计，因此又称为印刷设计，形式大致可包括海报设计，书籍杂志，状帧设计，商标设计，广告宣传设计等，随着计算机网络技术的发展，网页设计也被列属于平面设计之中。

从技术上讲，平面设计不仅要掌握传统的设计工具，如画笔，绘图笔和相应的度量工作外，更要掌握电脑和绘图软件等现代的设计工具及相关的印刷技术工艺知识，因为这种非常高效高质量，便利的工具将被这广泛地应用。

我们了解了什么是平面设计，再来看看该如何学好平面设计。

一、设计与兴趣。

首先是你要有兴趣才行，就是说选择设计不是你一时的冲动，一定要发自内心的家上她（他）喜欢上她，就像对自己心爱的人一样，大家可以感觉一下，爱一个人是什么感觉。

对，爱上她是做设计的第一步。

大家想想，自己爱不爱设计，有没有兴趣，这是最关键的，当然，有些来是抱着尝试的态度来学的，在座的可能没几个人是真正的像对自己心爱的人一样来对待设计，心态很重要，没有做不成的事，俗话怎么说“世上无难事，只怕有心人”这句话的意思，我想不用解释大家也应该明白。

好了，发自内心爱设计的请举手。

好了，希望大家能像我们前面说的，爱设计就得像对待自己的爱人一样去爱他。

那有兴趣了，我们还需要怎么做呢，我们来看看第二点是什么！
二、设计与软件。

刚才说到当然做设计都是用软件来设计制作，所以软件在我们这里也是属于很重要的，那大家有没有去了解当然平面设计行来最流行的是那些软件？PHO，COR 等等。

当然PHO和COR当之无愧是最重要的软件，还有很多大家也应该会，比如Illustrator,PAgmak等等，那么这些软件呢，大家可以在以后的工作中，慢
慢熟悉，也可以呢，在到学校来学习咨询。

那么我们该如何学好软件呢，我在这里告知大家四个要素。

1、打下扎实的功底
对于PHO，COR而言，特别是PHO，扎实的功底，娴熟的操作技术与技巧，扎实的技术功底是创意的基础，有时我们想到了怎样的构思，但就是做不出来，或做出来的效果相差太远，就表现不出来自己想要表达的效果，虽然PS，COR已经会了，但都是对其不熟造成的。

只有好的创意，而无法完全表达，那就等没有，因此，学习PHO等软件的第一阶段就是认真学习基础知识，打坚实的基础，为以后的深入学习做好准备。

2、模仿
许多人都有一种急功近利的心态，刚开始接触，就“眼高手低”看到人家的作品，就想做出人家的那种效果，有目标有想法是最好的，但没有掌握基础的东西，一步登天是很难的！那么无论对于哪种类型的学习，模仿是必然经过的过程，学习平面设计也要模仿，就像学书法，学功夫一样，都要照着别人的样子去做，在模仿的过程中要进行大量的练习，通过这些练习不仅能够牢固掌握软件的功能及命令的应用方法。

还能掌握许多只有通过练习才能掌握的操作技巧，以些来提高操作的娴熟程序，还能提高软件本身的认识。

多模仿别人的一些优秀作品，先想办法做得和他们的一样，只有这样才说明你的技术到家了。

3、培养感觉--提高审判能力。

从事平面设计工作从员非常重视“感觉”的培养，感觉是要靠自己去培养，你不能说，老师能不能给我点感觉，或给我的灵感，这是给不到了，感觉是要靠自己去培养的，我们可以通过以欣赏以下几种类型的成功作品来提高审判能力。

平面设计的色彩构成
一、平面设计色彩与视觉的原理
1.平面设计光与色
光色并存，有光才有色。

色彩感觉离不开光。

（1）光与可见光谱。

光在物理学上是一种电磁波。

从0.39微米到0.77微米波长之间的电磁波，才能引起人们的色彩视觉感觉受。

此范围称为可见光谱。

波长大于0.77微米称红外线，波长小于0.39称紫外线。

（2）光的传播。

光是以波动的形式进行直线传播的，具有波长和振幅两个因素。

不同的波长长短产生色相差别。

不同的振幅强弱大小产生同一色相的明暗差别。

光在传播时有直射、反射、透射、漫射、折射等多种形式。

光直射时直接传入人眼，视觉感受到的是光源色。

当光源照射物体时，光从物体表面反
射出来，人眼感受到的是物体表面色彩。

当光照射时，如遇玻璃之类的透明物体，人眼看到是透过物体的穿透色。

光在传播过程中，受到物体的干涉时，则产生漫射，对物体的表面色有一定影响。

如通过不同物体时产生方向变化，称为折射，反映至人眼的色光与物体色相同。

2.物体色
自然界的物体五花八门、变化万千，它们本身虽然大都不会发光，但都具有选择性地吸收、反射、透射色光的特性。

当然，任何物体对色光不可能全部吸收或反射，因此，实际上不存在绝对的黑色或白色。

常见的黑、白、灰物体色中，白色的反射率是64％-92.3％；灰色的反射率是10％-64％；黑色的吸收率是90％以上。

物体对色光的吸收、反射或透射能力，很受物体表面肌理状态的影响，表面光滑、平整、细腻的物体，对色光的反射较强，如镜子、磨光石面、丝绸织物等。

表面粗糙、凹凸、疏松的物体，易使光线产生漫射现象，故对色光的反射较弱，如毛玻璃、呢绒、海绵等。

但是，物体对色光的吸收与反射能力虽是固定不变的，而物体的表面色却会随着光源色的不同而改变，有时甚至失去其原有的色相感觉。

所谓的物体“固有色”，实际上不过是常光下人们对此的习惯而已。

如在闪烁、强烈的各色霓虹灯光下，所有建筑及人物的服色几乎都失去了原有本色而显得奇异莫测。

另外，光照的强度及角度对物体色也有影响。

二、平面设计色彩三要素及色彩对比
<一>.平面设计色相对比的基本类型
两种以上色彩组合后，由于色相差别而形成的色彩对比效果称为色相对比。

它是色彩对比的一个根本方面，其对比强弱程度取决于色相之间在色相环上的距离（角度），距离（角度）越小对比越强，反之则对比越强。

1.零度对比
（1）无彩色对比无彩色对比虽然无色相，但它们的组合在实用方同很有价值。

如黑与白、黑与灰、中灰与浅灰，或黑与白与灰、黑与深灰与浅灰等。

对比效果感觉大方、庄重、高雅而富有现代感，但也易产生过于素净的单调感。

（2）无彩色与有彩色对比如黑与红、灰与紫，或黑与白与黄、白与灰与蓝等。

对比效果感觉既大方又活泼，无彩色面积大时，偏于高雅、庄重，有彩色面积大时活泼感加强。

（3）同种色相对比
一种色相的不同明度或不同纯度变化的对比，俗称姐妹色组合。

如蓝与浅蓝（蓝+白）色对比，橙与咖啡（橙+灰）或绿与粉绿（绿+白）与墨绿（绿+黑）色等对比。

对比效果感觉统一、文静、雅致、含蓄、稳重，但也易产生单调、呆板的弊病。

（4）无彩色与同种色相比如白与深蓝与浅蓝、黑与桔与咖啡色等对比，其效果综合了（2）和（3）类型的优点。

感觉既有一定层次，又显大方、活泼、稳定。

2.平面设计调和对比
（1）邻接色相对比
色相环上相邻的二至三色对比，色相距离大约30度左右，为弱对比类型。

如红橙与橙与黄橙色对比等。

效果感觉柔和、和谐、雅致、文静，但也感觉单调、模糊、乏味、无力，必须调节明度差来加强效果。

（2）类似色相对比
色相对比距离约60度左右，为较弱对比类型，如红与黄橙色对比等。

效果较丰富、活泼，但又不失统一、雅致、和谐的感觉。

（3）中差色相对比
色相对比距离约90度左右，为中对比类型，如黄与绿色对比等，效果明快、活泼、饱满、使人兴奋，感觉有兴趣，对比既有相当力度，但又不失调和之感。

3.平面设计强烈对比
（1）对比色相对比
色相对比距离约120度左右，为强对比类型，如黄绿与红紫色对比等。

效果强烈、醒目、有力、活泼、丰富，但也不易统一而感杂乱、刺激、造成视觉疲劳。

一般需要采用多种调和手段来改善对比效果。

（2）补色对比
色相对比距离180度，为极端对比类型，如红与蓝绿、黄与蓝紫色对比等。

效果强烈、眩目、响亮、极有力，但若处理不当，易产生幼稚、原始、粗俗、不安定、不协调等不良感觉。

<二>明度对比的基本类型
两种以上色相组合后，由于明度不同而形成的色彩对比效果称为明度对比。

它是色彩对比的一个重要方面，是决定色彩方案感觉明快、清晰、沉闷、柔和、
强烈、朦胧与否的关键。

平面构成
构成的含义
平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象研究形象与形象之间的排列的方法。

是理性与感性相结合的产物。

平面构成是设计的基础
平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨，富有极强的抽象性和形式感。

又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品，与具象表现形式相比较，它更具有广泛性。

是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言，进行视觉方面的创造，了解造型观念，训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法，培养审美观及美的修养和感觉，提高创作活动和造型能力，活跃构思。

平面构成的骨架：规律性，半规律性，无规律性，单一骨架，复合骨架，无作用骨架，有作用骨架
种类：重复构成，变异，渐变，发射，肌理，近似构成，密集构成，分割构成，特异构成，空间构成，矛盾空间，对比构成，平衡构成
1. 平面构成的基本格式（基本格式大体分为：90度排列格式、45度排列格式、弧线排列格式、折线排列格式）
2. 重复构成形式（以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列，排列时可作方向、位置变化，具有很强的形式美感）
－简单重复构成
－多元重复
3. 近似构成形式（有相似之处形体之间的构成，寓“变化”于“统一”之中是近似构成的特征，在设计中，一般采用基本形体之间的相加或相减来求得近似的基本形）
4. 渐变构成形式（把基本形体按大小、方向、虚实、色彩等关系进行渐次变化排列的构成形式）
－形的大小、方向渐变
－形状的渐变
－疏密的渐变
－虚实的渐变
－色彩的渐变
5. 发射构成形式（以一点或多点为中心，呈响周围发射、扩散等视觉效果，具有较强的动感及节奏感）
－一点式发射构成形态
－多点式发射构成形态
－旋转式发射格
6. 空间构成形式（利用透视学中的视点、灭点、视平线等原理所求得的平面上的空间形态）
－点的疏密形成的立体空间
－线的变化形成的立体空间
－重叠而形成的空间
－透视法则形成的空间（以透视法中近大远小、近实远虚等关系来进行表现的）－矛盾空间的构成（错觉空间构成）：以变动立体空间形的视点、灭点而构成的不合理空间，“反转空间”是矛盾空间的重要表现形式之一
7 .特异构成形式（在一种较为有规律的形态中进行小部分的变异，以突破某种较为规范的单调的构成形式，特异构成的因素有形状、大小、位置、方向及色彩等，局部变化的比例不能变化过大，否则会影响整体与局部变化的对比效果）
8. 分割构成形式
－等形分割（形式较为严谨）
－等量分割（只求比例的一致，不需求得型的统一
－自由分割（特点灵活、自由）
9. 肌理形态构成（肌理指客观自然物所具有的表面形态，是各种物体性质表面特征），制作更多的肌理图案：
滴色法水色法水墨法吹色法蜡色法撕贴法
压印法干笔法木纹法叶脉法拓印法盐与水色法。