书法课件 第五专题 书法的创作

三、书法创作的规律: 书法创作的规律: （一）、书法创作的环境 ）、书法创作的环境 书法创作的环境一般需要注意以下几点： 书法创作的环境一般需要注意以下几点： 1.环境的选择要与作者的心境相合拍。 1.环境的选择要与作者的心境相合拍。 环境的选择要与作者的心境相合拍 2.环境对创作者灵感的触发要达到一定的强度。 2.环境对创作者灵感的触发要达到一定的强度。 环境对创作者灵感的触发要达到一定的强度 3.日常创作环境的选择， 3.日常创作环境的选择，要求做好必要的创作准备随时 日常创作环境的选择 进行书法的创作。 进行书法的创作。
“如万斛泉源，不择地而出，在平 地滔滔汩汩，虽一日千里无难，……常行 于所当行，常止于不可不止。” ——苏东坡《文说》
2.胸有成竹，意在笔先。 2.胸有成竹，意在笔先。 胸有成竹
“若运用尽于精熟，规矩谙于胸襟， 自然容与徘徊，意在笔先，潇洒流落， 翰逸神飞。” ——孙过庭《书谱》
“夫欲书者，先于研墨，凝神静思， 夫欲书者，先于研墨，凝神静思， 预想字形大小，偃仰，平直，振动，令筋脉 预想字形大小，偃仰，平直，振动， 相连，意在笔前，然后作字。” 相连，意在笔前，然后作字。 ——王羲之 王羲之
“墨淡即伤神采，绝浓笔必滞锋毫。” _____欧阳询
“凡作楷，墨欲干，然不可太燥。 行草要燥润相杂，以润取妍，以燥取 险。” _____姜白石
第五专题
本章主要讲如下问题： 本章主要讲如下问题： 一、书法创作的内涵； 书法创作的内涵；
书法创作
二、文字内容及书体的确定与材质的选择； 文字内容及书体的确定与材质的选择； 三、书法创作的规律； 书法创作的规律；
“工欲善其事，必先利其器。”
1.笔与纸的配合 1.笔与纸的配合 首先要考虑到，软毫表现力强，但是难以控制， 首先要考虑到，软毫表现力强，但是难以控制，硬 毫表现力稍差，容易控制， 毫表现力稍差，容易控制，比较适于学习时间不长的书 写者； 写者； 其次，要根据所写字的大小来选择， 其次，要根据所写字的大小来选择，大字不能用过小 的笔，否则线条单薄，表现力差。如果写小字， 的笔，否则线条单薄，表现力差。如果写小字，在悬殊不 大的范围内，书写者控制力又比较强，则是完全可能的； 大的范围内，书写者控制力又比较强，则是完全可能的；
（二）、书法创作的主要环节 ）、书法创作的主要环节 酝酿” 1. “酝酿”情绪，诱发灵感。 酝酿 情绪，诱发灵感。
“神怡务闲，一合也；感惠绚徇知， 神怡务闲，一合也；感惠绚徇知， 二合也；时和气润，三合也；纸墨相发， 二合也；时和气润，三合也；纸墨相发， 四合也；偶然欲书，五合也。 四合也；偶然欲书，五合也。” ———孙过庭《书谱》 孙过庭《书谱》 孙过庭
3.书法创作的艺术性 3.书法创作的艺术性
书法创作的界限: 书法创作的界限: 首先应当看作者所进行的活动是不是具有艺术创作性质 ； 其次要看作品的艺术性。 其次要看作品的艺术性。
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本章主要讲如下问题： 本章主要讲如下问题： 一、书法创作的内涵； 书法创作的内涵；
书法创作
二、文字内容及书体的确定与材质的选择； 文字内容及书体的确定与材质的选择；
二是他人指定内容。 二是他人指定内容。即有些应邀受托而代为书写的作 品，需求者确定内容，由不得书写者变动。文字内容的指 需求者确定内容，由不得书写者变动。 定就是对书法表现对象的限制。 定就是对书法表现对象的限制。
2.字体的确定 2.字体的确定 适于欣赏对象
适于环境场所
适于书写的文字内容
(二)、材质的选择 二、
二、文字内容及书体的确定与材质的选择： 文字内容及书体的确定与材质的选择： （一）、文字内容及书体的确定 ）、文字内容及书体的确定 1.文字内容的确定 1.文字内容的确定 文字内容的确定大致有以下两种情况： 文字内容的确定大致有以下两种情况：
一是任意选定内容。即由书写者本人确定文字内容， 一是任意选定内容。即由书写者本人确定文பைடு நூலகம்内容， 或是在一个范围内由书写者选定文字内容。 或是在一个范围内由书写者选定文字内容。
简言之，即通过书法艺术语言， 简言之，即通过书法艺术语言，将笔墨技巧 和书写内容融为一体，表达书写者的思想、 和书写内容融为一体，表达书写者的思想、意趣 和情操。这二者虽然层次有高低， 和情操。这二者虽然层次有高低，但却是每个从 事书法创作的人必然会走过的路。所以我们可把 事书法创作的人必然会走过的路。 前者称为书法创作的初级阶段， 前者称为书法创作的初级阶段，把后者称为书法 创作的高级阶段。 创作的高级阶段。
3.任情恣性， 3.任情恣性，一气呵成 任情恣性
书法艺术是借助于汉字， 书法艺术是借助于汉字，通过对高度概括和抽象 化了的点画线条的书写， 化了的点画线条的书写，表现事物的生命律动和书家 对生活体验的一种更为心灵化的精神艺术。在造型艺 对生活体验的一种更为心灵化的精神艺术。 术类，它的情感色彩显得更为浓郁、更为突出，从创 术类，它的情感色彩显得更为浓郁、更为突出， 作的准备到整个创作过程都伴随着强烈的情感， 作的准备到整个创作过程都伴随着强烈的情感，书家 情感的丰富性是导致作品多样性的关键。 情感的丰富性是导致作品多样性的关键。
2.书法创作意识的不确定性 2.书法创作意识的不确定性
书法创作在绝大多数情况下，是带有明确意识的。 书法创作在绝大多数情况下，是带有明确意识的。艺 术创作之前，往往具有表现的欲望和冲动。 术创作之前，往往具有表现的欲望和冲动。 但在某种特定的情况下，书法创作也可能是一种下意 但在某种特定的情况下， 识的自我流露，作者并无明确的创作欲望， 识的自我流露，作者并无明确的创作欲望，或者说书者没 有刻意追求艺术作品的冀望， 有刻意追求艺术作品的冀望，只是一种梦笔生花式的神来 之笔，却意外书写出了艺术性很高的作品。 之笔，却意外书写出了艺术性很高的作品。
“意”、“意在笔先”，具有两个方面的含义： 意在笔先” 具有两个方面的含义： 一是下笔之前，经过一番准备，一番思考，再下笔， 一是下笔之前，经过一番准备，一番思考，再下笔， 才能成竹在胸，情绪勃发，下笔才有把握， 才能成竹在胸，情绪勃发，下笔才有把握，情感才能自然 倾泻，这个过程，实质上是一个形象思维过程， 倾泻，这个过程，实质上是一个形象思维过程，一个情感 酝酿”的过程，一个浮想联翩的过程， “酝酿”的过程，一个浮想联翩的过程，一个整体艺术安 排的过程。 排的过程。 另外，还有一个更深的“ 另外，还有一个更深的“意”，它既不是单纯地凭借 思想活动的抽象思维，也不是十分具体的形象思维。 思想活动的抽象思维，也不是十分具体的形象思维。它只 是作为一种原则，往往是一种感觉，一种情绪， 是作为一种原则，往往是一种感觉，一种情绪，需要通过 具体的书法形质，表达一种创作主体所追求的“意境” 具体的书法形质，表达一种创作主体所追求的“意境”， 在心为境。 在心为境。
（二）书法创作的特征 1.书法创作的抒情性 1.书法创作的抒情性 就主体的角度看，书法家或者创作者有无感情表达的强 就主体的角度看， 烈欲望，并且将这种情感融入笔端， 烈欲望，并且将这种情感融入笔端，是我们判断这件作品艺 术性的前提， 术性的前提，这种能力也往往是书法家与普通的创作者的区 别之一；就客体媒介的角度看， 别之一；就客体媒介的角度看，虽然书法艺术的基本形式语 汇是线条，但是由于线条倾注了创作主体的冲动、 汇是线条，但是由于线条倾注了创作主体的冲动、意趣和情 使得线条在时间上表现出节律性， 绪，使得线条在时间上表现出节律性，在空间上表现出非均 匀性。 匀性。
再次，对于锋颖的选择，短锋易于控制， 再次，对于锋颖的选择，短锋易于控制，但活 动的范围受到限制，表现力不够丰富。 动的范围受到限制，表现力不够丰富。而长锋易于 蓄墨，书写者高管执笔，活动范围大，更富表现力， 蓄墨，书写者高管执笔，活动范围大，更富表现力， 但是使用长锋羊毫或兼毫需要练就硬功夫， 但是使用长锋羊毫或兼毫需要练就硬功夫，否则不 太容易控制。 太容易控制。 总的原则，字体的流动性越强， 总的原则，字体的流动性越强，越是适宜选择 生宣。 生宣。
2.墨与纸的配合 2.墨与纸的配合
“墨法”与“笔法”、“章法”并称书法创作基 墨法” 笔法” 章法” 本技巧的“三法” 本技巧的“三法”。“墨韵”是用墨之法的审美原则。 墨韵”是用墨之法的审美原则。 墨能成韵，并非易事，“须纸墨相发”，方能达到。书 墨能成韵，并非易事， 须纸墨相发” 方能达到。 法属于无彩色的艺术， 水墨” 法属于无彩色的艺术，“水墨”是书法创作中使用的惟 一颜料。传统的中国书法把墨分五色： 一颜料。传统的中国书法把墨分五色：“浓、淡、枯、 湿、焦”。
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本章主要讲如下问题： 本章主要讲如下问题： 一、书法创作的内涵； 书法创作的内涵；
书法创作
二、文字内容及书体的确定与材质的选择； 文字内容及书体的确定与材质的选择； 三、书法创作的规律； 书法创作的规律； 四、书法创作的字外功。 书法创作的字外功。
四、书法创作的字外功
“功夫在诗外” 功夫在诗外” ——陆游 陆游
4.继承传统， 4.继承传统，表现个性 继承传统 继承传统只是手段，创作才是目的，而创新则是方向。 继承传统只是手段，创作才是目的，而创新则是方向。 其中，创新离不开表现自己的个性， 其中，创新离不开表现自己的个性，任何艺术都离不开作 者的个性，失去了个性，就谈不上独创性， 者的个性，失去了个性，就谈不上独创性，也就失去了风 格。书法家的个性差异在很大程度上制约和决定着书法艺 术风格的不同。“个性”是指具体个人在一定的社会历史 术风格的不同。 个性” 条件下所具有的意识倾向性以及经常出现的比较稳定的心 理特征的总和。 风格” 简单地说， 理特征的总和。“风格”，简单地说，就是人的个性在艺 术的一般法则基础上的具体体现。所以， 风格即人” 术的一般法则基础上的具体体现。所以，“风格即人”成 为艺术的不破定律。 为艺术的不破定律。
创作前应该怎样才能做到“意在笔先” 创作前应该怎样才能做到“意在笔先”呢？ 一般情况下，可以考虑这幅作品的内容与形式怎样结 一般情况下， 合，应达到什么样的整体效果。根据文字内容的意义和字 应达到什么样的整体效果。 数的多少，用哪种字体和运用什么技法，选择哪种款式， 数的多少，用哪种字体和运用什么技法，选择哪种款式， 采取什么章法才可能产生预定的艺术效果。其次， 采取什么章法才可能产生预定的艺术效果。其次，还要考 虑题款要写些什么内容，用什么字体，大小、 虑题款要写些什么内容，用什么字体，大小、位置怎样安 排，最后考虑钤些什么印，位置如何…… 最后考虑钤些什么印，位置如何