《外国音乐家介绍及作品欣赏》+PPT课件
音乐家-舒伯特-ppt
我心里这样期望 只要河水 清又亮 他别想用那吊钩 把小鱼钓 上 他别想用那吊钩 把小鱼钓 上 但渔夫不愿久等 浪费时光 他赶忙把那河水搅浑 我还 来不及想 他就已提起钓竿 把小鳟鱼钓到水面上
我怀着激愤的心情 看鳟鱼 上了当我怀着激愤的心情 看鳟鱼上了当
思考：
1、伴奏乐器是什么
钢琴
2、选择题：音乐分为三段，分别演唱了什么 内容？
音乐家——舒伯特 艺术歌曲
作者简介：
舒伯特（1797------ 1828）, 奥地利作曲家，是早期浪漫主义的代表人物。他是一
位“自由艺术家”，没有固定收入，生活贫寒，全靠
卖自己的作品为生。同时，他也被称作是“歌曲之 王”。在他的一生中创作了600多首的艺术歌曲，其中 最为代表性的有,《摇篮曲》《魔王》、《鳟鱼》和 《菩提树》等。
14部歌剧 9部交响曲 100多首合唱 600多首艺术歌曲
作品欣赏：
■
《鳟鱼》
■
《魔王》
【德】舒巴尔特 词 【奥】舒 伯 特 曲
明亮的小河里面有一条小 鳟鱼 快活的游来游去 像箭儿一 样 我站在小河岸上 静静的朝 它望 在清清的河水里面 它游得 多欢畅 在清清的河水里面 它游得 多欢畅 那渔夫带着钩竿 站在河岸 旁 冷酷的看着它 想把鱼儿钓 上
AA 狡猾的 渔夫 B:快乐 单纯的鱼儿
C:作者的气愤
表达了对受到欺骗的弱者的同情 实际是对当时社会的一种不 满
魔 王
魔王词作者：德国诗人“歌德”一首叙事诗 分小组有感情的朗读诗歌，并体会故事的情绪
谁骑马奔走夜狂风中?是一位父亲和他的孩子。他把那孩子抱在怀 可里，紧紧地搂着，使他温暖。（叙述者） 我儿,为什么这样惊慌?（父亲） 爸爸，你没看见魔王?他头皇冠，身披长裙。（儿子） 我儿，那是一道烟雾。（父亲） 可爱的小孩，请跟我来,我带你一起去游玩,美丽的鲜花开在海边,我 的母亲给你穿新衣裳。（魔王） 爸爸啊爸爸,你听见没有,那魔王轻声地说些什么？（儿子） 安静吧，,我儿你不要怕,那是晚风吹树叶声。（父亲） 可爱的小孩，你快跟我去？我的女儿正在等着你，她每天晚上都会 陪着你，和你跳舞、唱歌、游戏，和你跳舞、唱歌、游戏（魔王） 爸爸啊爸爸，你看见没吗? 魔王的女儿在黑暗处？（儿子） 我儿，我儿，我看的很清楚，那是一棵灰色的老柳树。（父亲） 我爱你,你的美貌真美丽.你如果不愿意,我要拥抱你。（魔王） 爸爸啊爸爸，他捉住了我，魔王他捉我啊，我甩他！（儿子） 那父亲发慌，加鞭快快奔，他把怀里的孩子，静静的搂住，尽快的 回到家里，怀里的孩子已经死去。（叙述者）
西方音乐家及作品 ppt课件
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1706年至1710年，亨德尔在当时世界歌剧 中心意大利四处游历，广泛接触了意大利的音 乐文化，开阔了艺术眼界。1709年他新创作的 歌剧《阿格里皮娜》在威尼斯上演，得到了意 大利歌剧界的一致好评，但亨德尔并没有感到 满足，不久他又远走英国。1712年定居英国后， 对英国音乐产生了深远的影响。亨德尔从30年 代开始创作清唱剧。他的清唱剧使用英文歌词， 由英国人演唱，是一种为英国观众而写的新型 作品，但上演之初并不成功，只是经过了十多 年时间，才受到普遍的欢迎，亨德尔在英国也 获得了极高的声誉。亨德尔的曲风雄伟、崇高， 所创作的清唱剧是戏剧性的英雄史诗。
式的超脱，他将奏鸣曲式从钢琴发展到 弦乐重奏上，他是器乐主调的创始人， 将传统对位法的独立声部完全同化了， 将主题发展自行展开。后期他访问英国， 接受牛津大学授予的音乐博士头衔，受 到了韩德尔的影响，也受莫扎特的影响， 产生旋律优美的抒情色彩，出现类似巴 洛克的风格。他用弦乐四重奏代替钢琴， 用管弦乐代替管风琴，创造了两种新型 的和声演奏形式。
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2.乔治·弗里德里希·亨德 尔（1685-1759）
出生于德国的哈勒城，
是著名的英籍德国作曲家。 亨德尔少年时期曾跟随当地 风琴师、作曲家学习音乐， 后来担任了哈勒礼拜堂的风 琴师，并开始创作。1703 年，亨德尔迁居汉堡，并担 任了汉堡歌剧院的提琴师。 1705年，他的歌剧作品 《阿尔米拉》和《尼罗》在 汉堡歌剧院上演并获得成功。
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1.弗朗茨·约瑟夫·海顿 （1732-1809）
又译海登、海典、偕 丁，维也纳古典乐派的奠 基人，交响乐之父，出生 于奥地利南方靠近匈牙利 边境的风景秀丽的罗劳村。 海顿是世界音乐史上影响 巨大的重要作曲家。他是 维也纳古典乐派的第一位 代表人物，一位颇具创造 精神的作曲家。
音乐神童莫扎特详细介绍和作品欣赏PPT
这部作品的旋律优美动听，和声丰富多变，音乐与戏剧紧密结合。它充满了幽默 、讽刺和机智的元素，给人留下深刻的印象。
《朱庇特交响曲》
总结词
这部交响曲是莫扎特最具代表性的交 响乐作品之一，以其宏大、壮丽和复 杂的结构而著称。它通过丰富的音乐 表现手法，展现了莫扎特对交响乐的 深刻理解和卓越才华。
完美的形式
莫扎特的作品在形式上也达到了 完美的境地，他的音乐结构严谨、 逻辑清晰，展现出他卓越的音乐
才华。
对后世音乐的影响和启示
创新的作曲技法
莫扎特在作曲技法上进行了许多创新，为后来的作曲家提供了宝贵 的经验和启示。
音乐教育价值
莫扎特的作品对于音乐教育具有重要的价值，他的作品被广泛用于 音乐教材和音乐会上。
感状态。
莫扎特的音乐作品不仅具有情感 的表现力，同时也具有深刻的思 想内涵，他通过音乐来表达对人 生、社会和世界的思考和感悟。
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莫扎特的代表作品
《安魂曲》
总结词
这部作品是莫扎特创作的最后一部作品，也是他最著名的宗教音乐作品之一。 它以传统弥撒曲目为基础，融入了大量的创新元素，展现了莫扎特深厚的音乐 造诣和对生命的深刻思考。
详细描述
这部作品充满了戏剧性和情感深度，通过音乐表达了死亡、悲伤、安慰和永生 的主题。它的旋律优美动听，和声丰富多变，展现了莫扎特卓越的音乐创作才 华。
《魔笛》
总结词
这是一部融合了歌剧和室内歌剧元素的经典作品，以其独特 的音乐和戏剧风格而闻名。它讲述了一个王子与夜后之女的 爱情故事，通过丰富的音乐和戏剧表现手法，展现了莫扎特 对音乐和戏剧的深刻理解。
音乐史上的地位
莫扎特的音乐作品在音乐史上具有 重要地位，他的作品影响了后世许 多音乐家，成为古典音乐的代表之 一。
小学音乐《音乐家舒伯特》课件ppt
舒伯特没有海顿,莫扎 特出名,但是他似乎不在乎 名利,依然持之以恒的做着 自己喜欢的音乐.他的音乐 以优美的旋律闻名于世,是 一位伟大的古典主义作曲 家。.
奥地利首都维也那是闻名于世的“音乐之都”。音
乐是维也那的灵魂，良好的艺术氛围和人文环境产生 了许多音乐大师.我们知道的音乐家海顿、莫扎特、贝 多芬、舒伯特、约翰·斯特劳斯父子、勃拉姆斯都曾在 此度过多年的音乐生涯。维也那有大量的音乐建。
我国歌唱演员宋祖英、谭晶、李玉刚、玖月奇迹组
合等都曾在维也那“金色大厅”为世界人民展示他们 的音乐才能，这是我们中国人的骄傲。
外国音乐作品鉴赏
捷克的一种民间舞蹈，以男女对舞为主， 19世纪风行欧洲。
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（3）作品欣赏
a、《蓝色多瑙河》圆舞曲 b、《春之声》圆舞曲 c、《闲聊波尔卡》 d、《蝙蝠》序曲
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8、柴可夫斯基
（1）柴可夫斯基生平简介（俄罗斯）
将音乐始终植根 于俄罗斯大地
（1840-1893）
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（2）作品欣赏
① 《如歌的行板》
② 《六月》
③ 《天鹅湖》
a、场境音乐—选自舞剧第二幕
b、天鹅之舞—选自舞剧第二幕
c、西班牙舞曲—选自舞剧第三幕
d、那不勒斯舞—选自舞剧第三幕
e、匈牙利舞—选自舞剧第三幕
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四、民族乐派时期主要音乐家及
（一）民族乐派的基本特征
1、强调一切创作素材取源于本民族。 2、具有比较鲜明的国籍性、民族性。
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3、作品欣赏
a、《土耳其进行曲》（钢琴曲）
曲式结构: B+A+C+A1 +B1+A2+尾声
b、《G大调弦乐小夜曲》
c、《g小调第四十交响曲》（第一乐章）
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英国浪漫主义诗人雪莱说：
“悲剧提供了苦痛之中一个快乐的影子，
使人感到愉快。悲愁中的快感比那从快乐本 身所获得的快感更为甜蜜。”
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三、浪漫乐派时期的主要音乐家及
浪漫主义源于“浪漫派”一词,通 常有“野性的”、“幻想的”意思. 从词的本意上就可以看出浪漫主义 的主色调是感性多于理性,本能超越 理智,想象超越现实.“浪漫主义”用 来专指艺术和思想的一种潮流。
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《贝多芬》课件
《贝多芬》课件一、引言贝多芬（LudwigvanBeethoven，1770-1827）是德国著名的作曲家、钢琴家，被誉为“乐圣”。
他的一生经历了古典主义到浪漫主义的过渡，对后世音乐发展产生了深远的影响。
本课件旨在通过对贝多芬生平和音乐创作的介绍，让读者更好地了解这位伟大的音乐家。
二、贝多芬的生平1.早年经历贝多芬出生于德国波恩的一个音乐世家，父亲是宫廷歌手，母亲是钢琴家。
贝多芬自幼展现出非凡的音乐天赋，7岁开始登台演出，10岁开始作曲。
1792年，贝多芬前往维也纳，成为海顿和莫扎特的学生。
2.职业生涯贝多芬在维也纳逐渐成为一位著名的钢琴家和作曲家。
他的作品包括交响曲、室内乐、钢琴曲和歌剧等，其中最著名的作品包括《命运交响曲》、《田园交响曲》、《莱奥诺拉》序曲等。
贝多芬的音乐创作具有强烈的个性和创新精神，他不断突破传统的束缚，为音乐发展开辟了新的道路。
3.晚年生活贝多芬晚年饱受耳疾困扰，但他依然坚持创作。
1827年，贝多芬在维也纳去世，享年57岁。
他的去世引起了全世界的关注，成千上万的市民参加了他的葬礼。
三、贝多芬的音乐创作1.交响曲贝多芬共创作了9首交响曲，其中最著名的是《命运交响曲》（SymphonyNo.5）。
这部作品以独特的四个音符开头，象征着“命运敲门”，展现了贝多芬与命运抗争的决心。
《田园交响曲》（SymphonyNo.6）则描绘了大自然的美景，展现了贝多芬对生活的热爱。
2.钢琴作品贝多芬的钢琴作品包括钢琴奏鸣曲、钢琴协奏曲等。
其中，《月光奏鸣曲》（MoonlightSonata）以其优美的旋律和独特的和声成为钢琴音乐的经典之作。
贝多芬的钢琴协奏曲也颇具影响力，尤其是《皇帝协奏曲》（EmperorConcerto）。
3.室内乐贝多芬的室内乐作品包括弦乐四重奏、钢琴三重奏等。
这些作品在音乐史上具有重要地位，如《拉祖莫夫斯基四重奏》（RasumovskyQuartets）等。
4.歌剧贝多芬的唯一一部歌剧是《费德里奥》（Fidelio），讲述了一个关于爱情、自由和正义的故事。
外国音乐史及名作欣赏课件 3 文艺复兴时期音乐
返回杰苏阿尔多牧歌《我离去，不再说话》返回蒙特威尔第牧歌《残酷的阿玛里利》法国在15 世纪里并没有形成自己有个性的音乐体裁，尚松虽然一直以法文为歌词，但音乐风格是法――弗兰德乐派的。
直到16 世纪的第二个十年里，法国作曲家才发展出了一种典型的法国风格的尚松，在诗词和音乐方面都显示出鲜明的民族风格，因此被称为“法国尚松”。
法国尚松题材范围很广，但有一个总的特点：描绘生活、反映生活，可以描绘热闹的集市、战争、大自然、爱情等等，有严肃或戏剧性的爱情内容，也有社会和日常生活的内容。
诗词摆脱了以往的格律诗，改用通俗明晰、风趣幽默而口语化的短诗节诗歌为歌词，旋律不象弗兰德乐派的尚松那么优美，而是具有轻快的朗诵性，常采用同音或同一音型的反复，显得简洁单纯、活泼粗犷。
音乐根置于诗歌的韵律，节奏鲜明轻快，多为四个声部。
雅内堪C.Jannequin,1485-1558 ）是16 世纪30 、40 年代出现的一位重要的法国尚松作曲家，他创作了250 余首尚松，主要以一些描绘性强的尚松闻名，题材以社会事件、大自然、风俗生活为主。
在音乐手法上，复调与主调织体运用灵活，节奏生动敏捷，加上灵活的装饰音。
他的作品有《鸟之歌》、《云雀》、《巴黎的闹市》等。
（二）法国尚松（chanson ）了解更多其它国家的“世俗歌曲”返回听赏：雅内坎尚松《百鸟之歌》德国利德（Lied ）――德国的世俗歌曲，常为单声部，多由德国市民音乐家“名歌手”演唱。
16 世纪的作曲家把弗兰德乐派的复调手法和德国利德相结合，创造出了复调形式的利德。
英国康索尔特歌（consort ）――康索尔特是文艺复兴时期英国的一种室内乐合奏体裁，康索尔特歌就是用这种室内乐合奏伴奏的独唱或合唱歌曲，歌词常为格律诗歌。
西班牙维良西科（Villancico ）――也译作村夫谣，三或四个声部，是带叠歌的分节歌形式，歌词涉及爱情、政治甚至宗教等，有器乐伴奏，音乐具有纯朴的民歌风格。
返回第二节、16 世纪的器乐音乐在西方音乐历史的发展过程中，从最早的古希腊一直到16 世纪，都是声乐音乐的时代，器乐是作为伴奏或是重复、交替与声乐结合在一起。
德国音乐三巨头简介PPT课件
巴赫是所有著名作曲家中水平最高的艺术家。他谙熟他的时代 的所有音乐形式，并对其中任何一种都能运用自如，达到了炉火纯 青的地步。（例如他对旋律组合法（同时演奏两种或两种以上不同 曲调的方法）在艺术上的精通程度堪称前无古人，后无来者。）在 器乐方面，他的主要成就表现在管风琴和古钢琴上。而他的管弦乐 作品逻辑性强，变幻多样，主题贴切感人，旋律丰富多姿，也倍受 赞颂。
1800年，贝多芬在维也纳给布伦斯维克伯爵的两个女儿——特雷泽和约瑟芬 娜教授钢琴，并在伯爵家里和16岁的琪丽爱泰邂逅相遇，琪丽爱泰是特雷泽和约 瑟芬娜的表姐，她风情万种天生丽质，贝多芬被她深深地迷住，虽然贝多芬像貌 平平，但音乐才华横溢，内心世界丰富，琪丽爱泰也对他有好感，不久，两人就 双双坠入爱河，两年的热恋让贝多芬遇到少有的幸福生活，但由于出身的天壤之 别，最终使他们劳燕分飞，使得当时深受耳疾困扰的贝多芬差点为她自杀 。 1803年琪丽爱泰远嫁意大利的一位伯爵，从此，贝多芬对她的思念，只能寄托于 她的小雕像，她成为贝多芬心里永远的恋人，并为她作出了珍贵的《C小调月光 奏鸣曲》（传说中的关于《月光奏鸣曲》的传说只是一个美丽的故事）
2
（一）巴赫年表
巴赫生于1685年在德国爱森纳赫，巴赫九岁丧母，十岁成了孤儿。 由于他嗓音美妙，经济拮据，少年时期靠奖学金进了在吕讷堡的 圣·米歇尔学校。1702年他从圣·米歇尔学校毕业，翌年在一家室内 乐队当一名小提琴手。其后，他在德意志众多邦国担任乐队各种职 位。 魏玛时代（1708-1717），可以说是他创作臻于成熟的阶段； 柯登时代（1717-1723），则是他创作的高峰期，许多贡献卓著的作 品都完成 于这个阶段； 莱比锡时代（1723-1750），是巴赫将宗教艺术推至最高境界的时期。
《中外著名音乐家》PPT课件
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中国著名音乐家——冼星海
冼星海（1905.6.13－1945.10.30）曾用名黄训、
孔宇，祖籍广东番禺（后改为广州市南沙区
榄核镇），出生于澳门，中国近代著名作曲 家、钢琴家，有“人民音乐家”之称。
1926年入北京大学音乐传习所，1928年进上 海国立音专学习音乐。1929年去巴黎勤工俭 学，师从著名提琴家帕尼·奥别多菲尔和著名 作曲家保罗·杜卡斯。1935年回国后，积极参 加抗日救亡运动。1938年赴延安，后担任鲁 迅艺术学院音乐系主任。
社会对郎朗的评价
• 世界古典音乐新一代领军人物，被誉为“当今世 界最年轻的钢琴大师”、一位“将改变世界的年 轻人”、一部“钢琴的发电机”，《纽约时报》 称郎朗为“古典音乐界中最闪亮的明星”，美国 《人物》杂志评他为“最具魅力的男士”，德国 《世界报》称他为“当今世界最成功的钢琴家”， 他是“中国腾飞的符号”，“世界的郎朗，华人 的骄傲”。
音乐作品
《生产运动大合唱》 《黄河大合唱》 《九·一八大合唱》 《牺盟大合唱》 《民族解放》 《神圣之战》 《满江红》 《中国狂想曲》 《郭治尔·比戴》 《游击军》
法国求学冼星海的人生经历可谓丰富而艰苦。 在短暂的40年生命历程中，他经历了从一个 普通贫苦船工的子弟，到音乐家，再到无产 阶级革命家的转变。冼星海之所以能够达到 人生较高的境界，与他自身的经历、能力、 思想境界追求以及自身的品格、作风等有直 接的关系。
郎朗改变了世界
1:他改变了西方对中国的看法：中国人弹钢琴也可 以弹得这么好！ 2:他改变了流行对古典的看法：古典的也可以成为 另一种流行 3:他改变了艺术对于商业的看法：艺术上是成功的， 在商业上也应当成功！ 4:他使得许多人第一次走进音乐厅，第一次聆听古 典钢琴音乐会，第一次把心灵交托给音乐，也让 音乐注入心灵。
《西洋音乐欣赏》课件
古典主义时期的音乐更 加注重形式和规则，出 现了交响曲、室内乐等 音乐形式，海顿、莫扎 特和贝多芬等作曲家创 作了许多经典作品。
浪漫主义时期的音乐注 重情感表达和个性展现 ，出现了标题音乐、交 响诗等创新形式，同时 民族主义音乐也逐渐兴 起。
这一时期的音乐风格更 加多样化，包括爵士乐 、摇滚乐、电子音乐等 多种风格，同时音乐的 实验性和创新性也越来 越强。
巴松
巴松是管乐器中的低 音乐器，其音色深沉 ，能够表现出强烈的 情感。
萨克斯
萨克斯是管乐器中的 高音乐器，其音色独 特，具有丰富的表现 力。
键盘乐器家族
总结词
键盘乐器是通过敲击键盘来控制音锤 或气瓶产生声音的乐器，其音色清晰 明亮，具有丰富的表现力。
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钢琴
钢琴是键盘乐器家族中的代表，其音 色宏亮饱满，能够表达出丰富的情感 。
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西洋音乐的风格与特点
西洋音乐的风格多样，包括交响曲、室内乐、歌剧、合唱、管弦乐、爵士乐等。
西洋音乐通常使用大调和小调音阶，注重和声和旋律的运用，以及节奏和力度的变 化。
西洋音乐的演奏通常需要使用各种乐器，包括弦乐器、管乐器、键盘乐器等，每种 乐器都有其独特的音色和表现力。
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西洋乐器介绍
弦乐器家族
《西洋音乐欣赏》 ppt课件
xx年xx月xx日
• 西洋音乐概述 • 西洋乐器介绍 • 经典西洋音乐作品欣赏 • 西洋音乐家及其作品 • 西洋音乐欣赏的方法与技巧
目录
01
西洋音乐概述
Байду номын сангаас
西洋音乐的起源
01
西洋音乐起源于古希腊和罗马的 音乐，后来受到欧洲中世纪教堂 音乐的影响，逐渐发展出独特的 音乐体系和风格。
西方音乐家简介
西方音乐家简介一、约翰·赛巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach,1685-1750），德国最伟大的作曲家之一，生于爱森那赫市音乐世家。
十八岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。
巴赫的作品对欧洲近代音乐的发展产生了极其深远的影响，为全人类音乐的进步和发展指明了宽广的远景，为世界古典音乐树立了丰碑，因此，巴赫被称为“音乐之父”。
欣赏作品：管风琴曲《d小调托卡塔与赋格》、小提琴曲《G弦上的咏叹调》二、韩德尔（Handel，GeorgFrideric1685—1759）德国作曲家。
出生于德国哈勒城。
他自二十七岁起定居英国，对英国的音乐发展起了重要的作用，英国人亦把他看作是自己的音乐家。
韩德尔在西欧音乐史中与巴赫占有相等的重要地位，对后世音乐影响极大。
欣赏作品：合唱曲《哈利路亚》、小提琴曲《广板》三、约瑟夫·海顿（1732一1809）奥地利著名作曲家，维也纳古典派奠墓者之一。
他出身贫困，从小在很艰苦的条件下学习音乐，作曲主要靠自学，成年后长期任乐队队长，至九十年代初，成为当时首屈一指的音乐家。
1791、1794年他曾两度赴英，备受欢迎。
他主要从事主调音乐的创作，是他确立了"弦乐四重奏"和古典"交响曲"的结构形式，把交响曲固定为四个乐章形式，以完整的交响乐队编制进行配器，为近代交响乐的发展奠定了基础。
他一生共创作了一百多部交响曲，其中较著名的交响曲有《告别》、《时钟》、《狩猎》、《惊愕》、《军队》、《伦敦》、《牛顿》等，故他被称作"交响乐之父"。
欣赏作品：室内乐《F大调弦乐四重奏》第二乐章交响乐《惊愕交响曲》四、沃尔夫冈•阿玛台乌斯•莫扎特奥地利作曲家，是维也纳古典乐派的代表人物。
1756年1月27日生于萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，1791年12月5日卒于维也纳。
莫扎特三岁起显露音乐才能，四岁跟随父亲学习钢琴，五岁作曲，六岁又随父亲学小提琴，八岁创作了一批奏鸣曲和交响曲，十一岁写了第一首歌剧。
世界音乐巨匠贝多芬简介音乐课课件pptx
贝多芬在交响乐领域取得了巨大成就，他的九部交响曲在音乐史上 具有重要地位，对后世交响乐创作产生了深远影响。
促进了室内乐的创新
贝多芬在室内乐方面也有卓越贡献，他的弦乐四重奏和钢琴三重奏等 作品，打破了传统室内乐的规范，为室内乐的发展注入了新的活力。
对后世音乐家启示意义
勇于突破传统
贝多芬不拘泥于传统音乐形式的 束缚，大胆创新，勇于突破，为
实践活动设计建议
举办贝多芬音乐作品音乐 会
组织演奏贝多芬的经典音乐作品，让观众亲身 感受其音乐魅力，加深对贝多芬音乐的理解。
开展贝多芬音乐研讨会
邀请音乐专家、学者和爱好者共同探讨贝多芬音乐的 艺术价值、历史地位及现代意义。
创作以贝多芬为主题的音 乐作品
鼓励音乐创作者以贝多芬为灵感源泉，创作具 有时代特色的音乐作品，传承和弘扬贝多芬精 神。
06
如何学习和传承贝多芬精神
学习方法分享
深入了解贝多芬生平
通过阅读相关书籍、观看纪录片等方式，全面了解贝多芬的生平 事迹、音乐创作历程及艺术成就。
研究贝多芬音乐作品
仔细聆听贝多芬的音乐作品，分析其曲式、和声、旋律等音乐元 素，领悟其音乐风格及精神内涵。
学习贝多芬创作方法
探究贝多芬音乐创作的思路、方法和技巧，尝试模仿其创作风格， 培养自己的音乐创作能力。
贝多芬的音乐作品在情感表达和个性 化方面为浪漫主义音乐的发展奠定了 基础，对后世音乐家产生了深远影响。
创作风格演变过程
早期风格（1792-1802）
01
贝多芬的早期作品受海顿和莫扎特的影响，风格清新、明快，
具有古典主义音乐的典型特点。
中期风格（1803-1814）
02
贝多芬的中期作品开始逐渐摆脱古典主义的束缚，追求个性化
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李斯特
作品欣赏：
《钟》
返回
柴可夫斯基
作品欣赏：
《天鹅湖》 返回
肖邦
作品欣赏：
《夜曲》 返回
莫扎特
作品欣赏：
《费加罗的婚礼》
返回
圣桑
作品欣赏：
《天鹅》 返回
不来自民歌，也不来自大自然。他的音乐是室内 的音乐，深奥而微妙，它植根于两个音乐城市— —萨尔茨堡和维也纳的文化。
圣桑
作品欣赏 返回
夏尔·卡米尔·圣桑（法语：Charles Camille Saint-Saëns，1835年10月9日－1921年 12月16日）是一位属于浪漫时期的法国钢琴 及管风琴演奏家，亦是一位多产的作曲家。他 的作品对法国乐坛及后世带来深远的影响，重 要的作品有《动物狂欢节》、《骷髅之舞》、 《参孙与大利拉》等。
柴可夫斯基
作品欣赏 返回
著名的俄国音乐家。
作家生平作品目录：
《小提琴协奏曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》、 《第七交响曲》、《一八一二年序曲》、《四季》、 《罗密欧与朱丽 叶》、《胡桃夹子》、舞剧《天鹅 湖》、《忧郁小夜曲》等。他的作品既包含国民乐派 的描述性标题音乐，又有古典乐派的抽象美感，但在 浪漫的风格中也富含了俄罗斯的地方色彩，十分的具 有个人特色。
音乐家介绍及作品欣赏
古典主义时期
古典主义音乐根据其风格和时间可以分为前古典主 义音乐和维也纳古典主义音乐。这里的前古典主义 音乐指的是十七世纪到18世纪初期的音乐作品， 指文艺复兴后在意大利兴起的主调形式的新音乐， 以贵族社会为背景，在德意志和奥地利各地繁荣昌 盛起来。 维也纳古典主义音乐指的则是十八世纪 到十九世纪二十年代以古典风格为创作特点的音乐。 它包括德奥的“曼海姆乐派”、“柏林乐派””、 “早期维也纳乐派””、“盛期维也纳乐派”。它 的只要代表人物有海顿（1732－1809）、莫扎特 （1756－1791）和贝多芬（1770－1827）为代 表。
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奥地利作曲家，是维也纳古典乐派的代表者之一。 从小就是音乐神童，旅游各地巡回演奏钢琴，25 岁时来到维也纳，开始了一个自由艺术家的生涯。 他的一生有着许 多的优秀的歌剧作品，如《费加 罗的婚礼》、《唐·璜》等。
莫扎特的音乐的深刻和优雅难以分析和 用笔墨来 形容，他把过去时代伟大声乐艺术中的抒情性融 入他精美的器乐形式之中。莫扎特的音乐灵 感既
肖邦
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波兰作曲家。他是浪漫主义时代最具有独 创性的艺术家之一，在19世纪的编年史中， 肖邦被称为“钢琴诗人”， 肖邦一生的作
品很多，包括著名的《摇篮曲》、 《船
歌》、《F小调幻 想曲》、《B小调奏鸣 曲》、《降B小调奏鸣曲》和《E小调钢琴 协奏 曲》、《F小调钢琴协奏曲》等等。
莫扎特
浪漫主义时期
浪漫主义乐派指的是18世纪末和19世纪初欧洲资 产阶级民主革命和民族革命时期的一种文艺思潮， 它的特征是追求个性解放，强调抒发个人感情，反 对拘泥形式，凭理智进行文艺创作。西方的浪漫主 义乐派可以分为三个时期：早期（1820—1850）、 中期（1850-1890）和后期（1890—1910）。 早期的代表人物有韦伯、舒伯特、柏辽兹、门德尔 松、舒曼和肖邦。中期的代表人物有李斯特、瓦格 纳、勃拉姆斯和柴可夫斯基。后期的代表人物有沃 尔夫、马勒、R.斯特劳斯等。
音乐家介绍
李斯特
柴可夫斯基
肖邦
莫特
圣桑
李斯特
作品欣赏 返回
弗朗茨·李斯特（Franz Liszt），著名的匈牙 利作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义 大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。 他生于匈牙利雷定，六岁起学钢琴，先后是多 位钢琴名家的弟子。十六岁定居巴黎。李斯特 将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度，极大 地丰富了钢琴的表现力，在钢琴上创造了管弦 乐的效果，他还首创了背谱演奏法，他也因此 获得了“钢琴之王”的美称。