时光未老,爱已化蝶(电影黄梅戏版《梁祝》观后感)

（5）时光未老，爱已化蝶

——《梁山伯与祝英台》影评梁山伯与祝英台的故事是我国广大人民群众喜闻乐见的民间故事之一。梁山伯与祝英台的凄凉唯美的爱情故事让我们为之感染，为之动容。随着影视事业的不断发展，梁祝的故事也被演绎了各种剧种的影视作品。

《梁山伯与祝英台》是中国爱情故事的经典，而梁祝电影中广为人们称道的当属邵氏电影公司1963年出品的黄梅调版本。音乐鉴赏课上，老师给我们看了这部电影，我也被这部电影所吸引，我要从故事情节及主人公、音乐和镜头色彩的运用这三个方面进行评论。

首先该影片讲述的是天资聪慧的祝英台求学心切，她的父亲祝员外无奈应允女儿女扮男装赴杭求学。祝英台途中遇到了书生梁山伯一见钟情，在草桥亭上两人义结金兰。梁山伯与祝英台同窗三载，英台深爱着梁山伯，可梁山伯却不知英台是女儿身，由于英台母亲生病，其父催英台速归家，临走前英台把真相告之师母，并留下白玉环与梁山伯定终身。英台、山伯依依难舍，十八里相送途中，英台屡暗示对山伯的爱慕之情，山伯始终不解，剧中山伯说到“愚兄明明是男子汉，你为何将我比女人”这也显示了山伯对英台示爱的不解，后经师母介绍实情，赶往祝家庄求婚，无奈祝员外已将英台许配给太守之子马文才，英台、山伯柔肠寸断，不久以后山伯忧郁成疾而死，英台被迫出嫁。英台来山伯坟前抚碑失声痛哭，梁山伯与祝英台化为了一对蝴蝶，自由的翱翔于天。

影片中的情景情节始终环环相扣，从草桥结拜到化蝶，这其中的情节也使人为这凄美的故事所打动。主人公的心路历程及表现更加深刻的印在我们的脑海当中。在观看电影的过程中，首先梁山伯的扮演者是由一位女演员反串而成，然而，我们并不会觉得这样会给整部影片减分，相反地，使梁山伯这一形象更加生动传神，又赋予了不同的色彩，这也是令人有一种焕然一新的感觉，从而使整部影片更加的深入人心，我想这也是整部影片的一大特色所在。

香港邵氏电影非常注重对中国传统文化的继承和发展，他的很多作品都是从中国传统文化入手，并有了很大的感染力，而《梁山伯与祝英台》这部电影则是更加充分的展现了中国传统文化的意义。在影片中，故事与黄梅戏的结合也给这部影片增添了不少的色彩。

我们大家都知道，京剧、豫剧、越剧、黄梅戏等中国戏曲是中华传统文化的重要组成部分，这部影片为戏曲艺术与影视艺术的结合给出了新的发展思路，对探索中国戏曲艺术的传承具有十分重要的意义。该影片采用了黄梅戏的声腔，无疑使整部影片更加的深入人心。黄梅戏通俗易懂、妇孺皆知。在观看的过程当中，使人忍不住地想要跟着哼唱起来，在表达情感方面，黄梅调的曲风也是使人更加清楚的知道主人公的思想情感。梁山伯与祝英台在长亭分别时的场景再加上音乐的旋律，让人很清楚的知道梁山伯与祝英台两人难分难舍的心情。

《梁山伯与祝英台》这部影片，它的特点就音乐与故事情节的紧密结合，通过对黄梅戏的唱腔，更加映衬了梁山伯与祝英台的凄美的爱情故事。

最后，我们再来说一下影片当中的镜头以布置色彩的运用效果。首先《梁祝》这部影片当中的情感表达与镜头与画面的联系是密不可分的，在“十八里相送”这一场景当中，梁山伯身着灰色上衣，而祝英台则是一身嫩黄，在水墨画般的色彩中显得更加的生动灵活，使演员的形象深入人心，沿路景色一一表现出来，如拍摄的鸳鸯，更加生动形象的表达出了英台对山伯的爱慕之心，以及在过独木桥时，英台所说:“你我好比牛郎织女度鹊桥”，我以为这也是影片当中拍摄时所运用的方法，当故事达到高潮的时候，景观与声音便越来越丰富，使得画面变得饱满起来，意境也更加的明显，在镜头下，故事大多是以自然结合，以人为主体，在影片最后“化蝶”一段，英台身穿白色丧服，这与她嫁娶之日形成鲜明的对比，但也更加突出了英台对山伯的爱，当天地间突然变暗，狂风怒号，梁山伯的坟墓裂开，祝英台毫不犹豫的进入坟墓中，扑向梁山伯，这所有的场景布置，色彩的突出运用都使梁山伯与祝英台的爱更加深动感人，最后两人化蝶飞舞则是表明了两人的爱情不受生死的束缚，虽然这种爱情有

些理想化，但是导演将其置之于山水之间则更加有神韵。

这部电影对人物的设计以及音乐的布置以黄梅戏形式表达出来，使整部电影深深地烙印在人们的心中，从而以电影的形式完整巧妙的表现了梁山伯与祝英台的凄美的爱情故事，也让我们懂得了爱的含义。