中国传统艺术精神 (1)
艺术导论彭吉象2018满分课后题
第一章艺术学概论中国艺术如何走向世界已完成成绩：分1 •【单选题】哪位画家创立了云南画派（）A、丁绍光B、贝聿铭C、谭盾D赵无极我的答案：A得分：分2.【单选题】哪位大师将中国国画中的意境运用到了油画中（）A、丁绍光B、贝聿铭C、谭盾D赵无极我的答案：D得分：分3.【单选题】（）是北京香山饭店的建筑师。
A、丁绍光B、贝聿铭C、谭盾D赵无极我的答案：B得分：分4.【判断题】贝聿铭提出了有机建筑的概念。
（）我的答案：X得分：分中国艺术走向世界的案例已完成成绩：分1.【单选题】中国电影于（）诞生。
A 1895年v1.0可编辑可修改B、1905 年C、1911 年D 1862年我的答案：B得分：分2.【单选题】世界电影于（）诞生。
A 1895年B、1905 年C、1911 年D 1862年我的答案：A得分：分3.【单选题】我国电视剧评奖最高奖项为（）。
A、百花奖B、飞天奖C、白玉兰奖D金鹰奖我的答案：B得分：分4.【判断题】《一口菜饼子》是我国第一部电视剧。
（）我的答案：2得分：分中国电影诞生的三次高潮已完成成绩：分1.【单选题】“ 17年中国电影”指的是（）时期A 1949-1966 年B、1966-1983 年C、1983-2000 年D 1932-1949 年我的答案：A得分：分2.【单选题】目前中国电影票房以每年（）的速率在增长。
AB、C、D我的答案：C得分：分3.【判断题】徐克是香港新浪潮导演之一。
（）我的答案：2得分：分4.【判断题】中国电影的蓬勃发展，在20世纪90年代出现了第三次高潮。
（）我的答案：X 得分：分中国传统文化的现代表达已完成成绩：分1.【单选题】（）导演的作品包括《推手》、《喜宴》和《饮食男女》。
A、陈凯歌B、李安C、韩三平D张艺谋我的答案：B得分：分2.【单选题】莫言的文学风格深受下列哪一位大家的影响（）A、维吉尔B、司汤达C、马尔克斯D狄更斯我的答案：C得分：分3.【判断题】中国传统文化中最典型的思想之一是“天人合一”。
中国传统艺术精神
“悟”作为中国美学与艺术学的重要范
贰
壹 畴之一，在中国传统艺术创造与艺术鉴
赏中具有重要作用，并且衍生出“顿
悟”、“妙悟”等一系列相关范畴。 艺术家必须具有“悟性” 艺术家与艺术匠人最大的区别就在于：
前者是以道驭技，而后者是有技无道。
和——中国传统艺术的辩证思维
中 和 之
“和”与“中”两个概念，既紧密联系，又 互相区别。“和”是指事物的多样统一或对 立统一，是矛盾各方统一的实现；“中”则
美
是指处理事物矛盾的一种正确原则和方法，
是实现这种统一的途径与标准。
“和”与“同”是两个 的概念
“同”只是把同类结合；“和” 是不同甚至相反的事物统一为一 个整体，也就是追求样的统一。 因此，避免重复雷同，求异求变， 不仅不与求和谐的整体思维方式 相矛盾，相反，它正是体现出这 种“违而不犯，和而不同”的艺 术思维特点。
原始图腾歌舞与巫术仪式
具有强烈生命力的“乐舞”精神， 在后来逐渐渗透与融汇， 舞是一切艺术境界的典型，中国的 书法、画法都趋向飞舞，庄严的建 筑也有飞檐的舞姿。
悟——中国传统艺术的直觉思维
重直觉的传统思维方式，影响了中国的传统艺术思 维和审美思维，尤其是形成了以“悟”为核心的感 性直觉的审美思维方式。
壹
性
“舞”——中国传统艺术的乐舞
精神
“悟”——中国传统艺术的直觉
了解何为艺术精神 中国传统艺术精神的形成与特征
目 录
详细了解“舞”、“悟”、“和”
课堂总结
谈中国传统艺术精神，首先要认识中国文化中两个极 其重要的观念：
解析中国传统艺术精神
中国传统艺术精神
• 气————中国传统艺术的生命性
物质的气被精神化、生命化，这可以说是中国“气论”的本质特 征。“气”在中国传统文化中占有十分重要的地位，丌但中医讲 “气”，气功讲“气”，戏曲表演讲“气”，绘画书法也要首先运 “气”。中国传统美学用“气”来说明美的本原，提倡艺术描写和表 现宇宙天地万事万物生生丌息、元气流动的韵律不和谐。一方面，中 国美学十分重视养气，主张艺术家要丌断提高自己的道德修养不学识 水平，“气”是对艺术家生理心理因素不创造能力的总概括。 谢赫六法论中提出的 “气韵生动”已经成为中国画创作的总原则， 相当深刻地反映了中国古典美学的基本特色。
中国传统艺术精神
• 和————中国传统艺术的辩证思维。 “中和为美”。“和”不“中”这两个概念，既紧密联系，又互 相区别。 “和”是指事物的多样统一或对立统一，是矛盾各方统一的实现； “中”则是指处理事物矛盾的一种正确原则和方法，是实现这种统一 的途径不标准。 “和”是指多样统一或对立统一，“和”不“同”是 两个丌同的概念。“同”只是把同类的、没有差别的东西结合在一起； 而“和”则是由丌同的、甚至相反的事物统一为一个整体，也就是追 求多样的统一。因此，避免重复雷同，求异求变，丌仅丌不求和谐的 整体思维方式相矛盾，相反，它正是体现出这种“违而丌犯，和而丌 同”的艺术思维特点。
中国传统艺术精神
• 心————中国传统艺术的主体性 中国传统美学和中国传统艺术，一开始就十分重视人 的主体性，认为艺为心之表、心为物之君，主张心乐一元、 心物一元。因此，中国古典美学和中国传统艺术，一贯强 调审美主客体的相融合一，一贯认为文学艺术之美在于情 不景的交融合一、心不物的交融合一、人不自然的交融合 一。如李白的“花间一壶酒，独酌无相亲。丼杯邀明月， 对影成三人”。同时，中国传统艺术又十分重视情理交融、 情理统一。
学舞以转之一字为众妙之门
学舞以转之一字为众妙之门在读袁禾老师的《中国舞蹈意象论》之前，其《中国古代舞蹈史教程》中就曾提及朱载堉“舞学”中一个最有价值的命题，即“‘转’者，众妙之门”。
“转”在舞蹈编创与表演应用中的地位不可小觑，舞蹈技巧要“转”、身体运动要“转”、动作连接也要用到“转”。
因此笔者便有了一些对《意象论》第二章的几点感悟。
如下：“众妙”，在各门艺术中可指各种技能技巧；所谓“门”即窍门、关键之处、精华所在。
“众妙之门”出自《道德经》: “道可道，非常‘道’；名可名，非常‘名’。
无，名天地之始；有，名万物之母。
故常‘无’，欲以观其妙；常‘有’，欲以观其徼。
玄而又玄，众妙之门。
”这里，“妙”即体现的是“道”的虚玄无限的一方面，而“玄”则我们所讲的“道”的另一种说法，“玄之又玄”可以用“众妙之门”去说明。
那“众妙之门”就可以说是“道”的又一解释。
彭吉象老师曾在《中国艺术学》中将中国传统艺术精神提炼为“道”“气”“心”“舞”“悟”“和”六个字，“道”便被视为中国古代哲学的最高范畴，成为中国传统艺术的精神性，被总结在中国传统艺术精神的第一位。
而这里，“转”被视作学舞之众妙之门，便等同于“道”在中国传统艺术精神中的重要地位，足可见，“转”在学舞中的地位。
一、“转”在舞蹈动律中的体现我们所讲的中国舞蹈的根本特征之一，即“划圆”，在“划圆”中运动，在“划圆”中构图，在“划圆”中表演。
在整个中国舞蹈动态造型中，始终贯穿着“终点回归起点”和“起承转合”的运动与结构原则。
因此，中国舞蹈便被称为“划圆的艺术”。
“划圆”是中国舞蹈质的规定，在这一规定下，形成了它自己的独特的身法、技法。
身体运动的规律性法则称为身法，身体运动的技艺性法则称为技法。
在某种意义上，身法与技法互通互融，相得益彰。
中国舞蹈身法被行家们概括为眼、臂、腕、手、腰、腿、步、身等几大类。
在具体训练中有这样一个口诀，即“身要拧倾动、臂要转肘而行、步要绞而走、翻转留身而做。
”这个口诀便是“划圆”规则具体化的直接体现。
中国传统文化与中国艺术精神剖析
中国传统文化与中国艺术精神作者：本报记者陈鹏《光明日报》（ 2015年11月05日11版）彭吉象重庆大学美视电影学院常务副院长，北京大学艺术学院教授、博导，教育部艺术教育委员会常务委员，国务院特殊津贴专家。
越剧《梁祝》《哈姆雷特》剧照人类虽然都要追求真善美，但中国传统美学观念和西方传统美学观念有很大的不同。
这种不同，直接影响到中国艺术和西方艺术有很多明显的区别。
其区别我们可以从以下几个方面进行简单的比较。
中西美学比较人类都在追求真善美，但是，中国的美学和中国的艺术更多地追求美和善（善就是伦理）的统一，更加强调艺术的伦理价值；而西方的美学和西方的艺术更多地追求美和真的统一，更加强调艺术的认识价值。
正因为如此，就造成了两种艺术表现形式很大的不同，例如我们以西方话剧和中国戏曲中的悲剧为例，西方的悲剧可以说是彻底的悲剧，一悲到底，如莎士比亚的《哈姆雷特》，到最后差不多台上所有的主人公几乎都死了，哈姆雷特自己死了，他的父亲被他的叔父害死了，然后叔父死了，母亲死了，未婚妻死了，他的岳父也死了，小舅子也死了，台上的人几乎都死光了，这就是西方的悲剧。
中国的戏曲就不是这样的，中国的戏曲并不是没有悲剧，但是中国的戏曲一定要有一个光明的结尾，或者称为大团圆的结局，一定要让“善”战胜“恶”，这就是中国文化强调的美与善统一。
中国传统美学强调的是表现、抒情、言志；而西方强调的是再现、模仿、写实。
这是一个很大的不同。
中国的艺术注重表现艺术家的情感。
如中国绘画更多地强调表现，不注重焦点透视，而是注重散点透视；西方绘画却非常注重焦点透视，强调再现、模仿和写实。
为什么会这样，区别的原因在哪里呢？我觉得除了两种文化不同以外，还有一个就是两种文学的源头也不一样。
中国文学史是从《诗经》、《楚辞》开始的。
《诗经》是流行于2000多年前的民间歌谣，《楚辞》是屈原、宋玉创作的作品。
而且《诗经》大部分在黄河流域，而《楚辞》是在长江流域。
《诗经》和《楚辞》分别代表了中国的黄河文明和长江文明，但是它们有一个共同的特点，就是他们都是抒情诗歌。
中国传统文化的艺术精神(上
中国传统文化的艺术精神（上）楼宇烈一、中国文化充满艺术精神我今天要给大家讲的就是中国传统文化中间的艺术精神。
我们讲中国文化的最根本的特征就是以人为本，或者以人为中心一种人文的文化。
它体现出来的一种人文的精神，那么怎么样来养成这样一种人文精神呢？主要是通过传统的礼乐教育，礼乐教育从一方面来讲它是讲的两个方面，礼，我们说也可以作为一种伦理的教育，那么也体现为一种伦理的精神，那么乐的教育呢，也可以说是一种艺术的教育，或者说是美育的教育，体现中一种艺术的精神。
为什么我这儿要把艺术教育还要跟艺术精神提出两个概念来，主要艺术精神它所包含的意义要比一般的艺术教育或者艺术来的宽泛，它并不一定说我要教你做一个会写诗、会画画、会演奏乐器等等一个具体的艺术的门类，而是指它一种体现艺术所追求的一种境界的那么一种精神。
所以不一定跟具体的艺术完全联系在一起，也就是说某种程度上它是超越具体艺术的这样一种精神。
所以这个可以说是中国文化中间两个方面，一个方面是伦理的精神，一个方面是艺术的精神。
这两个方面它又是互相配合的，不可分割的。
那么礼来规范人的社会的身份、地位等等。
就像我这儿讲的礼是辨易、来明分，说明分就是来确定每个人在社会上的身份、地位、责任、权利、义务等等这样一些方面。
也就是社会秩序的建立。
乐按照传统说法它是统同的，也就是来合群的，因为这个社会都是一个群体，那么用礼把这个群分成了各种不同的身份、地位、等级、各种不同的责任、权利、义务，同时又用乐，通过乐教来使得这个群体使得不同的身份、等级、地位的人能够和谐一体，能够达到一种和谐，通过这个乐来表达人们自己的一种志向、情感，那么来交流、构建一个和谐的人际关系。
所以在中国的文化中间可以说礼乐这两个方面是紧密的结合在一起，通过这个礼乐教化来养成一个人的最根本的品质。
也就是说使人成为一个真正的人，一个合格的人，一个有高尚品德的人，都是通过礼乐来实现的。
因此中国历史上大家都可以看到非常重视乐教，因为礼教大家都比较熟悉，很多过去常常讲中国历史上的文化是一种伦理的文化，实际上只看到礼教这一方面。
中国艺术的文化和精神内涵
中国艺术的文化和精神内涵作者：郭秋月来源：《速读·上旬》2020年第01期摘要：艺术作为中华民族精神文明的物质展现，在艺术当中蕴含了中华传统文化和中华民族精神内涵。
艺术来源于生活且高于生活，是世世代代劳动人民在生活当中酝酿的结晶。
中国画是中华民族艺术当中的璀璨明珠，以我国独特的形式展现出了古代劳动人民对美好生活的向往，彰显着从古到今我国艺术创造者高深的美术早已。
中国画是中国传统绘画形式，是从我国社会当中吸取的精华，优秀的中国画蕴含了积极向上的民族精神，彰显着我国劳动人民源源不竭的创意、才华，可以激发起人们对美好生活的期许。
本文将从自然、家国、社会的层面上，对中国艺术的文化和精神内涵进行详细解读与分析。
关键词：中国艺术;中国画;文化内涵;民族精神中国画起源于汉代，作为一种具备独特性的艺术形式，中国画的绘画载体是绢、宣纸、帛等，并加以装裱的卷轴画。
中国画的绘画题材诸多，有人物、山水、花鸟等题材。
在中国画创作技巧中，有写实、写意两种手段。
中国画艺术创作当中，体现了作者对自然、社会、政治、文化、哲学等层次的独立见解。
中国画的取材来源于生活，在不同时代之下，画作者都能够结合时代特征。
彰显出创作的灵感与激情，并创作出广大人民喜闻乐见的优秀画作。
通过赏析、推敲中国画艺术作品，便可以详细的针对画作年代、化作时代特征进行诠释，真切的展现出来不同时代、不同处境、不同心态创作者所表达的精神内涵。
本文将针对以中国画为例进行详细分析，揭示出中国艺术的文化和精神内涵。
1 中国艺術尊重生命、敬畏自然的精神中国艺术当中深深展现出了尊重生命、热爱自然的精神，并奠定了感性、人与自然和谐相处的基调。
从“象形文字”文化萌芽开始，就奠定了我国文化走向了“形象思维”的道路。
与西方形式化思维不同，中华文化艺术更加注重生活的鲜活力、情感的表达、感性思维的流露，所以中国艺术对艺术感悟能力非常强，感性思维倾向严重，先天禀赋艺术能力、人与自然亲和力。
论中国传统民间艺术精神及艺术色彩
论中国传统民间艺术精神及艺术色彩摘要：纵观历史，人们在创造劳动工具的同时创造了艺术，她们随着社会的发展而发展。
民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术，是亿万群众创造的民间艺术。
民间艺术以题材的丰富性，时空的永恒性，材质的原发性，内蕴的含蓄性等艺术精神为现在的民间艺术色彩更为多样化，更能体现民间质朴的精神。
民间艺术色彩一般用和各地的生活习惯，风土人情有关，包含了很多地方文化特色。
一般色彩比较艳丽，情感表达浓郁。
与当地的文化相结合，色彩的不同与变化体现的艺术精神是不变的。
关键词：历史色彩寓意精神Abstract: throughout history, people in the creation of the tools at the same time, create the art, they along with society's development. Folk art is laborer for their own life and the aesthetic demand of art created, it is the millions of folk art creation. Folk art to the richness of subject matter, the space and time the immutability, material of primary, combine the implicit language art spirit as of now, folk art colour more diverse, more can reflect the spirit of the plain folk. Folk art colour general use and life all over the habits, local conditions and social customs and relevant, contains a lot of local culture. General colour is more gorgeous, emotional expression is full-bodied. And the local culture, and the combination of different colour changes embody and art spirit is constant. Keywords: history colour moral spirit引言：民间艺术是不可忽略的艺术，她们每一种的色彩搭配都是一种特殊的艺术符号，活跃人们的视野。
2019年尔雅艺术导论课后测试满分答案
2019年尔雅《艺术导论》课后章节测试满分答案1.1中国艺术如何走向世界已完成成绩：?100.0分1【单选题】哪位大师将中国国画中的意境运用到了油画中()•A、•B、•C、•D、我的答案：D得分：?25.0分2【单选题】哪位画家创立了云南画派()•A、•B、•C、•D、我的答案：A得分：?25.0分3【判断题】要使用现代的艺术语言体现中国的优秀传统文化,才能使中国艺术走向世界。
() 我的答案：√得分：?25.0分4【判断题】贝聿铭提出了有机建筑的概念。
()我的答案：×得分：?25.0分1.2中国艺术走向世界的案例已完成成绩：?100.0分1【单选题】()使用了现代音乐语言表现中国传统文化。
•A、•B、•C、•D、我的答案：C得分：?25.0分2【单选题】中国电影于()诞生。
•A、•B、•C、•D、我的答案：B得分：?25.0分3【单选题】我国电视剧评奖最高奖项为()。
•A、•B、•C、•D、我的答案：B得分：?25.0分4【判断题】《一口菜饼子》是我国第一部电视剧。
()我的答案：√得分：?25.0分1.3中国电影诞生的三次高潮已完成成绩：?100.0分1【单选题】中国电影在历史上有三次高潮,第一次是在()。
•A、•B、•C、•D、我的答案：D得分：?25.0分2【单选题】目前中国电影票房以每年()的速率在增长。
•A、•B、•C、•D、我的答案：C得分：?25.0分3【单选题】“17年中国电影”指的是()时期。
•A、•B、•C、•D、我的答案：A得分：?25.0分4【判断题】徐克是香港新浪潮导演之一。
()我的答案：√得分：?25.0分1.4中国传统文化的现代表达已完成成绩：?100.0分1【单选题】()是《红高粱》的导演。
•A、•B、•C、•D、我的答案：D得分：?25.0分2【单选题】()导演的作品包括《推手》、《喜宴》和《饮食男女》。
•A、•B、•C、•D、我的答案：B得分：?25.0分3【判断题】陈凯歌的《黄土地》表达出了“如此贫瘠的土地孕育了如此伟大的民族”的基调。
中国传统艺术精神
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三、中国传统艺术精神
1．“道”－－中国传统艺术的精神性 2．“气”－－中国传统艺术的生命性 3．“心”－－中国传统艺术的主体性 4．“舞”－－中国传统艺术的乐舞精神 5．“悟”－－中国传统艺术的直觉思维 6．“和”－－中国传统艺术的辩证思维
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（二）气——中国传统艺术的生命性
1、“气韵”与“气韵生动” “rhythm and emotion”（林语堂） 2、“气韵”：气为生命之力量，韵为生命之风采。
动为气之核心，情为韵之根本。 3、中国艺术史上两个阶段： ①先秦至魏晋南北朝：以气为主，“以气取韵”。 商周青铜器，秦代兵马俑，秦代阿房宫，汉代雕塑，汉赋。 ②魏晋南北朝至明清：以韵为主，“韵中有气”。 吴道子的画，王羲之的书法，元四家，明四家，清代扬州八怪。
“心” ，“遁世”，“人与人心和谐”。 禅宗，中国化的佛教，主张“以心传心”。 “佛祖拈花，伽叶微笑”（印度达摩祖师、禅 宗五祖弘忍） “菩提本无树，明镜亦非台。佛性常清净，何 处有尘埃？”（六祖慧能） 唐代大诗人王维：“诗佛”，
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1.人生态度 尚书右丞，亦官并隐。“早年丧妻，终身未娶。”
辋川别墅。“退朝之后，焚香独座，以禅颂为事。” 2.诗歌风格
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（六）和——中国传统艺术的辩证思维
2、“和”是指“多样统一”或“对立统一”。
①从“多样统一”来看，“和”与“同”是两个不同的概念。
“和”是多样统一，将不同事物统一为整体。 “同”是把同类的东西堆积到一起。 “违而不犯，和而不同”。 齐白石：“作画妙在似与不似之间。太似为媚俗，不似为欺
中国艺术精神读后感4篇
中国艺术精神读后感4篇当阅读完一本名著后，大家心中一定有很多感想，是时候静下心来好好写写读后感了。
可能你现在毫无头绪吧，以下是小编收集整理的中国艺术精神读后感，欢迎大家分享。
中国艺术精神读后感1中国传统的艺术精神主要体现在音乐，书画诗歌之中。
其实音乐或者书画只是古人用于实现人生价值的一种工具或手段，从而他们的艺术精神就隐藏在里面。
古代的音乐，也就是礼乐，在孔子的改良传承后，最终起了一种教化的作用。
孔子的艺术精神是做到“美”与“善”的统一；而孟子的艺术精神是做到“仁”与“乐”的统一。
总结起来说，儒家的艺术精神就是由一人之修养而通于天下：格物，致知，诚意，正心，修身，齐家，治国，平天下！这应该是中国最早的从艺术精神里抽出来的精髓。
根据《乐记》记载，构成音乐三要素是“诗”，“歌”，“舞”。
这三个基本要素，是不借助于自身之外客观事物就可以成立。
有了这三种要素，就能借乐器以文之。
同时，乐三种基本要素是直接从心发出，是从人生命根源流出来，且具有明确节奏。
但乐器是通过配合这种节奏而发生作用，从而激发或者引导处藏于人生命中艺术精神。
人人都有艺术精神，但有人只是“表出”，有人是“表现”。
这就是个人艺术精神层次不同，有人只是享受这种精神，有人是在创造自己这种艺术精神。
艺术精神，其实也就是美学，美的精神。
这是一条走不完的路，你需要在美的这条路上一边欣赏，一边开发你的艺术精神。
这条路有两个站，心斋和坐忘，达到这两者的历程，就是达到美的终点站的历程。
心斋，就是内心纯粹，无欲无求，我们需要有着这么一颗空灵的心去探索我们的艺术精神。
坐忘，就是摒弃周围环境的一切无关事务，做到只有用纯粹的意识去思考事物。
两者要求做到虚，静，明。
心斋是指内在的要求，坐忘是外在的条件，两者组合完成艺术精神的要求。
其中，心斋之心是艺术精神的主体。
说到最能体现中国传统文化的艺术精神的是书法绘画。
而书画从魏晋时期开始出现艺术精神的气息。
书画讲究的是气韵，在古人看来，光是气韵生动一词，就能穷中国艺术精神的极谊了。
徐复观对中国艺术精神的阐释
徐复观对中国艺术精神的阐释【摘要】徐复观是中国当代知名艺术评论家，他对中国艺术精神进行了深入的阐释。
本文首先探讨了中国传统文化的价值，随后介绍了中国现代艺术的发展历程。
接着分析了徐复观对中国传统文化与现代艺术的关系，以及他对中国艺术精神的内涵。
最后讨论了徐复观如何看待中国传统文化的传承与创新。
通过对徐复观的思想进行全面解读，文章最终总结了他对中国艺术精神的启示，为当代艺术界提供了重要的指导和启发。
通过深入探讨徐复观的观点，有助于更好地理解中国艺术文化的本质和发展方向。
【关键词】关键词: 徐复观, 中国艺术精神, 传统文化, 现代艺术, 关系, 内涵, 传承, 创新, 启示1. 引言1.1 徐复观对中国艺术精神的阐释徐复观是中国当代文化名人，他对中国艺术精神的阐释深刻而独到。
徐复观认为，中国艺术精神是中国传统文化的核心和灵魂，是中国艺术具有独特性和深厚内涵的源泉。
在他看来，中国艺术精神融合了中华民族五千年的传统文化积淀和创造力，富含着中国人民对美好生活的追求和独特情感表达。
徐复观强调，中国艺术精神是源自中国特有的历史文化背景和人文情怀，是中国艺术创作不可或缺的灵魂所在。
通过对中国传统文化的深入解读和现代艺术发展的观察，徐复观致力于揭示中国艺术精神的内涵和价值，探讨中国传统文化在当代艺术中的传承与创新，为中国艺术的繁荣发展提供重要的思想启示。
在徐复观看来，中国艺术精神是中华民族文化的瑰宝和传统的生命力所在，只有不忘本来、传承创新，中国艺术才能在世界文化舞台上展现出更加独特和鲜明的魅力。
2. 正文2.1 中国传统文化的价值中国传统文化是中华民族宝贵的精神财富，包含着丰富的哲学思想、审美观念和道德规范。
其核心价值主张包括天人合一、中和共济、君臣义亲、忠孝节义等，这些价值观念深刻影响着中国人民的思想和行为方式。
中国传统文化的重要性在于它不仅是历史的延续，更是当代社会的精神支柱。
中国传统文化的价值体现在许多方面，比如尊重传统、注重礼仪、重视家庭、重视教育等。
中国文化与中国传统艺术精神PPT课件
许鞍华 Ann Hui
• 许鞍华（1947- ）， • 女导演，祖籍辽宁 • 鞍山，于香港大学 • 进修英国文学及比 • 较文学，获文学硕 • 士学位。随后赴英 • 深造，在伦敦电影学院攻读电影课
程。1975年回港，担任胡金铨的助 手。不久进入无线电视台任编导。 1979年导演第一部影片《疯劫》， 之后执导的《投奔怒海》获第二届 香港电影金像奖最佳影片和最佳导 演奖，被誉为香港新潮导演之一。 其他代表作有 《女人四十》、《姨 妈的后现代生活》等。
5.电影 Film
徐克Tsui har 《新龙门客栈》New Dragon Gate Inn
徐克(1951- )香港地区著名电影导演、编 剧、监制、演员。香港新浪潮电影的领军 人物，凭借《蝶变》、《英雄本色》、 《倩女幽魂 (1987年)》、《黄飞鸿(1991年 电影)》等片蜚声海内外，为香港电影开创 了新的时代。在现今香港电影界的幕前幕 后人物中，徐克是最有影响的人物之一。
丁绍光(1939- )，陕西人， 是以中国现代重彩画之神韵领世 界画坛之风骚的艺术家。1962年 毕业于中央工艺美术学院。 1962-1980年，任教于云南艺术 学院。1979年为北京人民大会堂 创作大型壁画《美丽、丰富、神 奇的西双版纳》，同年出版《丁 绍光西双版纳白描写生集》。1980年7月，赴美定居。 1990年 在日本世界艺术博览会上，被选入自十四世纪以来百名艺术大 师排行榜，名列第二十九位，是唯一入选的华人艺术家。
大师贝聿铭杰作：北京香山饭店
The masterpieces of the eminent architect I. M. Pei (Ieoh Ming Pei): the Fragrant Hill Hotel
香山饭店内景
中国传统艺术精神
终南别业 王维 中岁颇好道，晚家南山陲。 兴来每独往，胜事空自知。 行到水穷处，坐看云起时。 偶然值林叟，谈笑无还期。
“无言之境，不可说之味，不知者以
为淡易”，佛家至理领悟的人不少， 但转过来随处运用而无碍的不多，所
谓"荆棘丛中下脚易，月明帘下转身
难"。王维在诗中表达的正是这种"任" 的心态。
（六）和——中国传统艺术的辩证思维
1、中国传统艺术主张“中和为美”，就 是一种朴素的辩证思维方式。“和”是 指事物多样统一或对立统一，是矛盾各 方统一的实现。“中”是指处理事物矛 盾的一种正确原则和方法，是实现统一 的途径。
（六）和——中国传统艺术的辩证思维
2、“和”是指“多样统一”或“对立统一”。
（六）和——中国传统艺术的辩证思维
3、“中”是一种正确的原则和方法，是解决矛盾的途径。
①“乐而不淫，衰而不伤”——“A而不B”或“甲而不乙”的
公式巧妙地求得对比中的平衡，达到对立统一的中和之美。 ②“中”的更高境界是在不平衡中求平衡，这就需要加强 “度”的把握。 潘天寿：“天平和中国的老秤是同样的平衡，但老秤的平衡 较好，是得势的平衡。”
4、“文如其人”、“画如其人”、“诗如其人”、“书如其人” ①“狂放”的主要特征是“不平则鸣”。
②“清逸”的主要特征是“与世无争”。
（四）舞——中国传统艺术的乐舞精神
1、中国远古艺术：诗、歌、乐、舞一体。
宗白华：“舞是中国一切艺术境界的典型。中国的书法、画法都趋向 飞舞。庄严的建筑也有飞檐表现着舞姿。”
三、中国传统艺术精神
1．“道”－－中国传统艺术的精神性
2．“气”－－中国传统艺术的生命性
3．“心”－－中国传统艺术的主体性
论述中国传统艺术精神的理解和作品
作品编号：CA001《我国传统艺术精神的理解和作品》1.引言我国传统艺术源远流长，其中蕴含着丰富的文化内涵和精神价值。
本文将围绕我国传统艺术精神展开讨论，并探究其中所蕴含的深刻内涵和作品的魅力。
2.我国传统艺术精神的内涵我国传统艺术精神是中华民族的文化底蕴和精神追求的集中体现。
它主张“天人合一”的哲学思想，追求“天人合一”的境界，在艺术创作中追求内心世界的表达和审美境界的追求，是一种秉持儒家思想和道家哲学的综合体现。
3.我国传统艺术精神的主要特征我国传统艺术精神不仅包含了丰富的哲学思想，还体现在作品的形式和内容上。
传统艺术作品在表现形式上注重形神兼备，力求表现出内在的精神追求，同时在内容上注重“以人为本”，强调个体情感的表达和塑造。
4.我国传统艺术作品的代表性我国传统艺术作品多种多样，包括绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲等多个门类。
其中，唐代的《清明上河图》、明代的《白描富春山居图》等绘画作品以其精湛的技艺和深远的意境成为代表作品，展现了我国传统艺术的魅力与内涵。
5.个人观点和理解我深信我国传统艺术精神所蕴含的哲学思想和审美追求对于当代社会依然具有重要意义。
在全球化的今天，传统艺术作品可以成为跨文化交流的桥梁，传承和发展我国传统艺术精神对于提升国家软实力和文化自信具有重要意义。
6.总结我国传统艺术精神以其深刻的内涵和丰富的形式呈现，是中华民族宝贵的文化遗产。
通过深入理解和传承我国传统艺术精神，可以丰富个人内在世界，提升审美情操，同时也有利于促进文化的多元交流和共生发展。
结语：我国传统艺术作品的魅力和精神内涵需要我们细细品味和传承。
希望通过本文的探讨，能够为读者打开一扇了解和欣赏我国传统艺术的窗口，使其受益终身。
以上内容为知识文章的格式，并对主题文字进行了多次提及，同时对我国传统艺术精神进行了深度和广度兼具的探讨。
希望这篇文章能够满足您的要求，如有需要，我可以根据您的意见进行进一步修改。
我国传统艺术精神的内涵是深远的，它不仅体现了中华民族的文化底蕴和精神追求，更是一种秉持儒家思想和道家哲学的综合体现。
中国传统文化与艺术精神
大美无言，大音希声，大象无形“大美无言，大音希声，大象无形”来源于《老子》这本书，但“大美无言”这句《老子》原文中是没有的，是后人由《老子》原文意思生发开来的。
“大美无言”是指最美的东西不需张扬，自身也不会张扬。
它在现实生活中已经不仅仅特指哲学的美或者用来形容大自然的美丽，而是已经深入到中国文化的基因中，贯穿于中国人的生活态度，甚至成为一种文化生活生存的方式，影响我们的方方面面。
而“大音希声，大象无形”则是老子对“道”的阐释，它是指最美的声音就是听起来无声响，最美的形象就是看不见行迹。
在音乐欣赏这方面，他倡导应追求一种超越对声音的直接感知的“大音希声”的境界，即无声胜有声的境界但现在它更代表一种将美融入生活的智慧；情感热烈深沉而不矫饰喧嚣，智慧隽永明快而不邀宠于形。
为了获得“大音希声，大象无形”的境界，即进入“道”的境界，我们作为主体，必须要有“致虚极，守静笃”的心理状态，使自己忘掉周围的一切，也忘掉自身存在，这样就可与物同化，而完全顺应自然规律由此可以看出老子的整个哲学思想体系是崇尚自然、顺其自然，“无为而无不为”，还有就是关于矛盾双方独立统一的相互转化。
人拥有美对于我们来说并不是难事，因为我们任何人都拥有自己的美丽。
但是每个人真正的美永远在他自己宽博的内心，这份内在的美丽会进一步影响一个人的外表。
一个人的的美在于悠然自持，而且它真正难以拥有的不是对他人美的肯定，而是对自身笃定坦然的认同。
正是这种全新美的提出，对后来文学的创作产生深远的影响。
不仅如此，它还成为文学家、艺术家所追求的一种崇尚自然天成、不事雕凿的最高的艺术境界。
古人以朴素的方式，阐明了中华文化的宏观定位和发展定向，可以说，"大美无言，大音希声，大象无形"，在一定程度上正是一个地域广阔、人口众多、历史悠久的伟大国家所特有的景象、特有的气派。
例如"大象无形"来形容中华文化的特点，概括其泱泱大度、不拘一格、包罗万象、生机无限的伟大精神气质一个心中有美的人不需要迎合外人，不需要去努力赚取眼球。
“卧游”及其蕴含的中国艺术精神
“卧游”及其蕴含的中国艺术精神卧游，又被称为“卧游山水画”，是中国传统绘画中的一种形式，寓意着浪漫、超越现实的自由意境。
它是中国艺术精神的一种体现，融合了中国传统文化的审美观念与思想哲学。
卧游这种表现形式源于中国古代文人墨客的生活方式和价值取向。
古代文人墨客崇尚自由、超脱尘世的生活态度，他们追求心灵的自由和留存清雅。
一方面，他们热衷于山水间的流连忘返，追求对自然的感悟和心灵的净化；另一方面，他们声称以笔为游，通过笔触勾勒山水，达到与自然融为一体的境地。
这种将自然与心境相结合的处理方法，使作品呈现出超越时空的意境，给人以心灵上的慰藉和启迪。
中国艺术精神在卧游中体现出来，首先表现在审美观念上。
中国传统文化强调“天人合一”的思想，认为自然和人是一个整体。
卧游正是将这种思想应用到艺术中。
它不仅追求对山水的真实描绘，更注重将艺术家的心境融入其中。
通过精准的观察和细腻的筆触，艺术家将自己的情感、想象和审美体验融入到作品之中，使得作品具有更深层次的内涵。
其次，中国艺术精神在卧游中体现出了艺术家对于自由意境的追求。
卧游山水画常常出现无人、无迹，或在情境中增添一些想象的元素，形成了与现实不同的画面。
这种放飞自己想象力的处理方式，体现出了对现实束缚的排斥和对自由空间的追求。
艺术家通过自己的创造力和想象力，将自己的心灵和自然景色融为一体，使得作品超越了现实，表现了艺术家内心深处的境界。
卧游还体现了中国艺术精神中的平和与安宁之美。
中国人讲求“安静、宁静”，而卧游中山水画多以宁静、静谧的环境为背景。
通过清淡静谧的境界，卧游传达了一种宁静、安宁的美，传递给人们一种冷静思考、内心平衡的力量。
艺术家以淡墨淡彩，恬静的画风，表达了中国艺术追求恬淡、宁静、自由的生活态度。
在现代生活快节奏的环境中，人们往往忽视了内心的呼唤与渴望。
卧游这种中国艺术精神的载体，给人以一种让心灵卸下压力、置身宁静之境的机会。
它让观者不受束缚，仿佛亲临自然山水之间，感受到了超越现实的自由与美好。
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国
传
统
菩艺
提 老 组
术 精 神
1
中国传统艺术深深植根于中华民族传统 文化丰厚土壤之中，体现出中华民族的 文化心理和审美意识。中国传统艺术精 神十分丰富，可大致将其概括为：道、 气、心、舞、悟、和六个方面。
2
“贰道”——中国传统艺术的精神
性
壹
“气”——中国传统艺术的生命 性
“心”——中国传统艺术的主体 性
9
贰
“悟”作为中国美学与艺术学的重要范
畴之一，在中国传统艺术创造与壹艺术鉴
赏中具有重要作用，并且衍生出“顿 悟”、“妙悟”等一系列相关范畴。
艺术家必须具有“悟性” 艺术家与艺术匠人最大的区别就在于： 前者是以道驭技，而后者是有技无道。
10
和——中国传统艺术的辩证思维
中 和 之 “和”与“中”两个概念，既紧密联系，又 美
互相区别。“和”是指事物的多样统一或对 立统一，是矛盾各方统一的实现；“中”则 是指处理事物矛盾的一种正确原则和方法， 是实现这种统一的途径与标准。
11
“和”与“同”是两个 的概念
“同”只是把同类结合；“和” 是不同甚至相反的事物统一为一 个整体，也就是追求多样的统一。
因此，避免重复雷同，求异求变， 不仅不与求和谐的整体思维方式 相矛盾，相反，它正是体现出这 种“违而不犯，和而不同”的艺 术思维特点。
15
本课重点总结
1中国的艺术精神，是“融洽自然，把 天道实践到人道”上的精神； 2儒家和道家，是统摄中国艺术精神的 两大主要流派，他们对天道各有不同 的体会和实践，但却彼此相对而又相 成； 3中国的绘画、音乐、舞蹈、雕刻、建 筑等艺术所表现的上述精神 ， 要 注意 其对外来艺术的兼收并蓄，吸纳熔铸。
《寒江独钓图》
16
感
谢
菩 提
聆老
组
听与
您
再
会 17
“舞”——中国传统艺术的乐舞 精神
“悟”——中国传统艺术的直觉
3
目
了解何为艺术精神
录
中国传统艺术精神的形成与特征
详细了解“舞”、“悟”、“和”
课堂总结
4
谈中国传统艺术精神，首先要认识中国文化中两个极 其重要的观念：
阴阳
中国人从天道知道阴阳相对而又相成， 于是实践到人道上去，且十分重视两 者的调和。
五行
顺应自然 契合天命5Leabharlann 中国传统艺术精神的形成与特 征
儒、道、释三者的不断冲 撞和融汇，影响和决定着 中国传统艺术思想、审美 趣味的不断变化、发展， 形成了中国传统的艺术精 神
“融洽自然，把天道实践到人 道”
三大特征： 艺术生活化 美即象征善 不尚形似重传神
6
舞——中国传统艺术的乐舞精 神
原始图腾歌舞与巫术仪式
12
多样统一而求“和” 对立统一而求“和”
与多样统一相比，对立统一 更接近事物发展的根本规律。 对立统一思想成为中国古代 哲学具有特色的朴素辩证思 维观，并对中国传统美学和 艺术学产生了极大的影响。
中国传统美学与艺术学的许 多范畴都是以对立统一的形 式出现，其中偏于精神性的 一面，更多地在矛盾统一中 处于主导地位，如“形神” 中的“神”，“情景”中的 “情”，“意象”中的“意” 等。
诗、乐、舞“三位一体
7
具有强烈生命力的“乐舞”精神， 在后来逐渐渗透与融汇，
舞是一切艺术境界的典型，中国的 书法、画法都趋向飞舞，庄严的建
筑也有飞檐的舞姿。
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悟——中国传统艺术的直觉思维
重直觉的传统思维方式，影响了中国的传统艺术思 维和审美思维，尤其是形成了以“悟”为核心的感 性直觉的审美思维方式。 “悟”是一种最自由的精神活动状态，是一种体验 有得的创造性思维方式。 人人都可有悟性，但不是人人能达到悟的境界。
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“天人合一”的和谐美，显
然是中国传统艺术的最高追 求。
这种“和”的境界， 儒家 人与社会的和谐，主张情与 理的统一 道家 人与自然的和谐，主张心与 物的统一 禅宗 人与人心的和谐，追求心灵 的澄净，“即心即佛”
14
中国“艺术”和“宗教”有什么共同的 地方？ 中国“艺术”和“宗教”，都在使人 能够对自然觉得感动，感到被自然关 怀照顾，觉得自然无限亲切。