外国美术史
外国美术史 原始、古埃及、两河流域美术、中世纪、文艺复兴
古埃及建筑 金字塔
金 字 塔 的 雏 形 阶 梯 金 字 塔
金 字 塔 全 貌
金字塔局部
狮身人面像
狮身人面像
卡纳克神庙
古埃及雕塑、壁画的程式化特征
雕塑的程式化特征：
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姿势必须保持直立，双臂紧靠躯干，正面直对观众； 根据人物尊卑决定比例大小； 人物着重刻划头部，其他部位非常简略； 面部轮廓写实，有理想化修饰，表情庄严，几乎没有表情； 雕塑着色，眼圈描黑，有的眼球用水晶、石英材料镶嵌，以达到逼真的效果。强 化皇权的等级观念与服务与灵魂的宗教精神互相渗透，构成古埃及美术创造的动 因
古埃及美术
古埃及文明以尼罗河为中心。尼罗河是在红海和利 比亚沙漠、撒哈拉沙漠之间滋润出狭长的绿洲地带， 这成为古埃及文明的基础。 公元前5000年，古埃及社会已经出现阶级的萌芽， 公元前4000年前后埃及出现奴隶制国家。埃及古代 史通常被划分为六个时期： 1、古朴时期（3100BC-2770BC）； 2、古王国时期(2770BC-2200BC)，第一王朝至第六王 朝； 第一中间期(2200BC-2050BC)； 3、中王国时期(2050BC-1786BC)，第十一王朝至第十 二王朝； 第二中间期(1786BC-1560BC)； 4、新王国时期(1560BC-1087BC)，第十八王朝至第二 十王朝。
一、爱琴文化时期美术
爱琴文化主要包括以希腊南部的克里特岛为中心的克里特文化、基克拉 迪群岛的基克拉迪文化(公元前27～前16世纪)和以希腊半岛上的迈锡尼、 泰林斯为中心的迈锡尼文化(公元前16～前13世纪)。基克拉迪文化和克里 特文化是爱琴文化的源头，迈锡尼文化则是基克拉迪文化和克里特文化的 延续。 克里特岛位于爱琴海南部，基克拉迪群岛散布在爱琴海中。这些岛屿地 处亚、非、欧之间。公元前27～前16世纪，这里的航海贸易发达，商业 繁荣，居民生活富庶。其美术创作(以建筑和壁画为主)着眼于生活的便利 和情调的欢悦，题材倾向于世俗性和享乐性。在壁画的表现形式上，善用 华丽的色彩和优美的线条塑造形象。 在迈锡尼美术中，建筑占主要地位。迈锡尼位于伯罗奔尼萨半岛，与大 陆相连，频繁的战争需要有坚固的城防，这些建筑的共同特点是：巨石垒 筑，显得庄严而沉重，是战争的写照。
《外国美术史》课程教学大纲
3.组织学生进行课堂讨论，鼓励学生发表独立见解，培养学生的批判性思维能力和审美判断力。
4.引导学生参与美术作品的创作实践，提高学生的艺术创作能力和实践操作技能。
5.建立课程网络平台，提供丰富的学习资源，方便学生自主学习，并及时解答学生在学习过程中遇到的问题。
十五、课程效果评估与反馈
1.学生满意度调查：定期进行学生满意度调查，了解学生对课程教学的整体评价。
2.教学效果评估：通过期末考试、作品展示等方式，评估学生的学习成果和教学效果。
3.反馈机制：建立有效的反馈机制，确保教师能够及时了解教学效果，学生能够得到有效的学习指导。
十六、课程风险管理
1.教学风险预防：制定教学风险预防措施，如教案备份、设备故障应急预案等，确保教学活动不受意外影响。
《外国美术史》课程教学大纲
一、课程基本信息
1.课程名称：外国美术史
2.课程性质：专业基础课
3.学时：32学时
4.学分：2学分
5.授课对象：艺术类相关专业本科生
二、课程目标
1.使学生了解外国美术史的基本发展脉络，掌握各时期美术的主要特点及代表作品。
2.培养学生对外国美术作品的鉴赏能力和审美趣味。
3.激发学生对艺术创作和研究的兴趣，提高学生的综合素质。
6. 20世纪美术：现代主义、后现代主义等艺术流派及代表作品。
四、教学方法
1.讲授法：系统介绍外国美术史的基本知识和发展脉络。
2.案例分析法：通过对典型作品的解析，使学生深入理解各时期美术的特点。
3.讨论法：引导学生发表观点，培养审美能力和批判性思维。
4.实践法：组织学生参观美术馆、博物馆，实地感受艺术作品。
《外国美术史》第一章第一节原始美术
1 原始美术
《莱斯皮格的维纳斯》与前面我 们介绍的《维纶多夫的维纳斯》同一文 化期，但这件雕像的乳房与臀部比维纶 多夫的维纳斯更加肥大，头部呈现出一 个小圆球形，虽有鼻子和眉弓，但很不 清楚。这类雕像，有的很小，可以随身 携带，通常没有脚，下肢呈一锥形。
据美国考古学家判断，这样制作 雕像，是为了便于往地上插；学者曾断 定它是一种爱情的副产品，总之创作意 图众说纷纭，但反映史前人类对生殖的 崇拜是显而易见的。
中文名：手持角杯 的裸女 出土：法国西南部 多尔多涅地区劳塞 尔岩窟 规 格：高46厘米 材 料：石刻
原始美术
手持角杯的裸女:
在法国西南部多尔多涅地区劳塞尔岩窟出土的一 件浮雕。 这件浮雕以粗放而流畅、概括而又充满韵律的线 条，在略为平整的岩壁上雕琢出一个正面女性人 体的生动形象，同样堪称是原始雕塑中人体艺术 的典范。如同其他裸女雕像一样，它也强调了女 性硕大而丰满的乳房，宽阔而结实的臀部，圆润 而富弹力的腹部，以及女性长长的头发。更富意 味的是这件裸女雕像的左手轻轻抚摸着隆起的腹 部，右手则高高擎着一只象征雄性的牛角。这种 姿势似乎是在暗示着一个生命正在形成、孕育和 生长，在为这个生命的存在与诞生而进行庄重的 祈祷。
并对蹄子和犄角做正面处理，详尽的揭示 动物的结构。
多是黑色勾出轮廓线，在施以红、黑、褐
色矿物质颜料渲染出体积结构；
线条粗狂、气势磅礴、动态强烈、画面已
经初显示构图意识。
绘画作品中较为突出的是法国南部的《拉斯科洞窟壁 画》和西班牙北部的《阿尔塔米拉洞窟壁画》。
拉斯科洞窟发现于1940年。全洞由主厅、后厅和边厅 以及连结各部分的洞道组成。在主厅的顶部和两个通 道的墙壁上描绘了大量的野牛、驯鹿和野马等原始动 物。从画法和风格上来看，可能出自于好几代人之手。 最早的作品可上溯到奥瑞纳文化的晚期，即公元前 17000年。
外国美术史
外国美术简史一、史前美术、古代美术1、史前美术西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》法国拉斯科洞窟壁画（奥地利）威伦道夫的维纳斯像：人们对母性的崇拜和祈求繁衍生育的愿望（英国）斯通亨奇巨石阵2、古代美术两河流域：（巴比伦）汉谟拉比法典古埃及美术：【建筑】（新王国时期）卢克索神庙、卡纳克神庙【壁画】（正面律：人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以上为正面；横带状排列结构，用水平线划分画面。
）爱琴美术、古希腊美术：【建筑】雅典卫城-巴特农神庙（多利安式、爱奥尼亚式、科林斯柱式）【瓶画】东方风格、黑绘风格、红绘风格【雕刻】米隆《掷铁饼者》《米洛岛的阿芙罗蒂德》《萨莫色雷斯的胜利女神》《拉奥孔群像》古罗马美术：【建筑】科洛西姆斗兽场万神殿凯旋门图拉真纪念柱二、欧洲中世纪美术（公元476年-15世纪）1、早期基督教美术（公元2世纪-5世纪）圣彼得教堂2、拜占庭美术（公元5世纪-15世纪）（土耳其）圣索菲亚大教堂3、罗马式美术（公元10世纪-12世纪）（德）圣基列阿达教堂（意）比萨教堂特点：结构上广泛运用拱券，教堂前后配有塔楼4、哥特式美术（公元12世纪-15世纪）（法）巴黎圣母院夏尔特大教堂（德）科隆大教堂（意）米兰大教堂特点：平面是“十字架”形；外部多用高高的尖塔楼；内部轻盈、空旷；窗户多是五彩的玻璃镶嵌画图案。
三、欧洲文艺复兴时期美术（13世纪末-16世纪）1、早期文艺复兴时期美术思想基础：关怀人、尊重人，以人为本位的世界观。
强调人性，反对神性；强调人权，反对神权；强调个性自由，反对人身依附。
（意大利）乔托“欧洲绘画之父”代表作：《哀悼基督》《逃亡埃及》2、文艺复兴时期美术【佛罗伦萨】建筑师布鲁内莱斯基发现直线透视结构原理雕塑家多纳太罗青铜雕刻《大卫》画家马萨乔（第一位将解剖学、透视学运用于绘画）代表作《出乐园》《纳税钱》画家巴奥洛·乌切洛《圣罗马诺之战》画家波提切利《春》《维纳斯的诞生》【意大利】达·芬奇《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》《岩间圣母》米开朗基罗雕塑《大卫》《被束缚的奴隶》《昼》《夜》《晨》《昏壁画《创世纪》《最后的审判》拉斐尔《西斯廷圣母》《雅典学院》【威尼斯】乔尔乔涅《三个哲学家》《田园合奏》《入睡的维纳斯》提香《酒神节的狂欢》《乌尔比诺的维纳斯》《戴荆棘冠的基督》《花神》丁托列托【尼德兰】扬·凡·埃克《根特祭坛画》《阿尔诺芬尼夫妇像》勃鲁盖尔《农民的舞蹈》《农民的婚礼》《雪中猎人》【德国】丢勒版画《启示录》油画《四使徒》小荷尔拜因《伊拉斯谟像》【法国】罗素“枫丹白露派”古戎《山林水泽女神》【西班牙】埃尔·格列柯《圣家族》《受胎告知》《基督诞生》《奥尔加兹伯爵的葬礼》四、巴洛克和洛可可美术（17世纪）1、巴洛克美术特点：是欧洲17世纪的美术样式，发源于意大利；为宗教服务，有强烈的宗教色彩；形式上强调运动感、空间感、豪华感，具有浓厚的享乐主义色彩；内容上打破了理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，强调艺术家丰富的想象力，是一种激情的艺术。
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第一章原始、古代美术一．旧石器时代的美术❤洞窟壁画：旧石器时代最杰出的绘画作品发现于法国西南部和西班牙北部的坎特布利亚地区。
最初的代表是法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
二、古王国美术❤建筑：王朝初期，一种长方形的石墓叫“马斯塔巴”。
❤雕塑：①哈夫拉金字塔前的狮身人面像、②《拉荷切普王子与其妻坐像》③《老村长像》和《书吏凯伊》（古王国时期写实主义的杰作）三、中王国美术❤建筑：神庙：①卢克索神庙和②卡纳克神庙是新王国时期的著名建筑。
③阿布-辛姆贝勒神庙四、爱琴美术、古代希腊美术❤古希腊美术史通常分为荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期。
古典盛期最伟大的雕刻家是①菲狄亚斯，他设计了雅典卫城建筑。
②波留克列特斯③普拉克西特列斯④史珂珀斯⑤留西波斯❤希腊化时期：①《萨莫色雷斯的胜利女神》②《米洛斯的阿佛洛狄忒》③《垂死的高卢人》、《杀妻后自杀的高卢人》④《拉奥孔》❤罗马美术罗马人最杰出的成就表现在市政工程方面，他们修建了规模浩大的道路、水道、桥梁、广场、公共浴池等设施。
❤罗马著名建筑：①万神殿（拱券建筑的杰出代表）②科洛西姆竞技场（代表了罗马建筑的顶峰）③提度凯旋门（提度皇帝为纪念镇压犹太人的胜利而建）④君士坦丁凯旋门（罗马城现存最晚的凯旋门）❤建筑：圣索菲亚教堂是拜占庭艺术中最辉煌的成就之一。
❤哥特式艺术开始于苏热重修圣德尼教堂。
第三章欧洲文艺复兴时期❤意大利文艺复兴早期的美术：佛罗伦萨三位艺术大师的出现标志着早期文艺复兴的来临，这三位大师是建筑师布鲁内莱斯基、雕塑家多纳太罗和画家马萨乔。
❤早期佛罗伦萨画派：①佛拉·安基利科②菲力浦·利皮③巴奥洛·乌切洛④贝纳佐·哥佐利⑤桑德罗·波提切利⑥安东尼奥·波拉约奥洛⑦基尔兰达约⑧委罗基奥❤威尼斯画派：①贝利尼②乔尔乔涅③提香④委罗内塞⑤丁托列托⑥柯罗乔尼德兰文艺复兴时期美术（北方文艺复兴）→❤15世纪的尼德兰绘画：①康宾②扬·凡·埃克（发明了油画）【《根特祭坛画》、《阿尔诺芬尼夫妇像》】③罗吉尔·凡·德尔·维登④盖尔特根·托特·辛特·扬斯⑤雨果·凡·德尔·高斯❤15、16世纪之交的尼德兰绘画：博斯的代表作：①《切除结石》②《愚人船》③《魔术师》④《干草车》⑤《圣安东尼的诱惑》❤德国文艺复兴时期美术：①阿尔布雷希特·丢勒②格吕内瓦尔德③老卢卡斯·克拉纳赫④阿尔特多费尔⑤小汉斯·荷尔拜因❤17世纪上半期的西班牙绘画①里贝拉②苏巴朗③委拉斯贵支❤18世纪的法国绘画被称为洛可可的艳情艺术主宰了18世纪前半期，它以上流社会男女的享乐生活为对象。
外国美术史名解,简答,论述
外国美术史名解,简答,论述第一篇：外国美术史名解,简答,论述一．原始、古代美术1.古埃及美术特色：①为法老和少数贵族服务，歌颂王权，强调国家政权和等级制度。
②宗教对其产生影响，艺术为死者服务，埃及艺术称“来世的艺术”。
③形式有严格规范，写实基础上有美化。
④绘画体裁广泛，世俗生活内容较多。
⑤装饰性特色，有几何图形的美。
2.古希腊美术繁荣原因：①奴隶主民主政体为发展提供有利条件；②城邦要求公民有典雅宁静的气质、强健的体魄，这种审美标准产生理想美；③贸易航海业的发展造就了机智，勇于追求理想的积极性格，从而孕育了大批艺术家。
④希腊神话孕育着历史和哲学观念的萌芽；⑤温和的气候使希腊有露天活动运动场所。
⑥奥林匹克运动为艺术家提供健美人体，使对人体美有较早领悟。
3.古希腊古风时期美术特点：瓶画：①风格：东方风格、黑绘风格和红绘风格。
②建筑：围柱式（柱廊环绕），多利亚式（无柱基，上小下大，圆盘柱头，简单），伊奥尼亚式（精巧纤细柔美，有柱基，上下变化不大，柱头涡形卷，浮雕饰带）。
③雕刻：大型圆雕，建筑装饰雕刻，“古风的微笑”古风时期的雕刻受埃及影响，人物处于正面直立的僵硬状态。
无论男女像，在表情上都带有千篇一律的微笑，通称为“古风的微笑”。
4.筑形制成熟，与功能结合巧妙；②早期肖像雕刻以自然逼真为特点，艺术水品不高。
写实风格流行，有强烈个性和复杂内心世界描写的肖像。
③绘画：主要镶嵌画和壁画。
二．欧洲中世纪美术1.拜占庭建筑特点和成就：特点：①继承罗马五．19世纪欧洲及美国美术 1 新古典主义：①19世纪，随科学不断进步人挺起、大放灿烂的繁荣局面。
②随法国大革命到来，艺术倾向从表现女性肉感变为宣扬视死如归的坚强。
③艺术形式：强调理性非感性；构图：强调完整性；造型：重视素描轮廓,注重雕塑般的人物形象,对色彩不够重视。
18世纪末19初欧由。
②政治：反抗封建统治；文学：反古典主义束缚。
为适应需要，浪漫主义应运而生。
③表现现实上，强调主观与主体性，重表现理想世界，情感想象提到创作首位，用热情奔放的语言、超越现实的想象、夸张手法塑造理想形象。
外国美术史
外国美术简史一、史前美术与古代美术史前美术古代两河流域美术古埃及美术古希腊美术古罗马美术二、欧洲中世纪及拜占庭美术早期基督教美术拜占庭美术罗马式美术哥特式美术三、欧洲文艺复兴时期美术文艺复兴时期意大利美术文艺复兴时期尼德兰美术文艺复兴时期德国美术文艺复兴时期法国美术文艺复兴时期西班牙美术四、十七、十八世纪欧洲美术意大利和西班牙的巴洛克佛兰德斯和荷兰的巴洛克法国和英国的巴洛克法国的洛可可其他国家洛可可法国古典主义美术五、十九世纪欧洲美术新古典主义美术法国浪漫主义美术西班牙和英国浪漫主义美术法国现实主义美术印象主义美术新印象主义美术后印象主义美术19世纪美国美术19世纪德国美术六、十九世纪俄罗斯美术19世纪上半期美术19世纪下半期美术七、现代美术20世纪欧洲现代派美术墨西哥壁画运动20世纪最具影响力的西方雕塑家西方现代主义建筑后现代主义建筑八、欧洲之外的美术印度美术东南亚与日本美术非洲与美洲美术伊斯兰教美术史前美术与古代美术一、史前美术洞窟壁画：西班牙-阿尔塔米拉洞窟、《受伤的野牛》、”史前西斯廷教堂”法国-拉斯科洞窟壁画、《大牡牛图》、史前卢浮宫旧石器时代洞窟壁画的特点：1、表现对象以动物为主体，手法-写实2、没有环境描写，彼此间没有必然联系3、常出现重叠画面，人工痕迹明显小型雕像伦道夫的维纳斯像、人类雕塑的艺术开端塞尔的维纳斯/持角的维纳斯原始雕像的特征：1、多为裸体；2形体夸张；3、突出女性特征；4、面部，四肢异常简化岩画：西班牙-拉文特岩画拉文特岩画特点：1、由洞窟—露天岩壁2、人类生活运动成为主要绘画对象3、表现人物动物特点4、以剪影的效果表现5、富有生活气息6、多为单色涂绘，以红色为基调巨石文化—英国斯通亨治巨石阵二、古代两河流域美术建筑塔庙：被称为“吉库拉塔”苏美尔—乌鲁克神庙雕刻苏美尔—《萨尔贡青铜头像》、《纳拉姆辛浮雕石板》古巴比伦—汉谟拉比法典亚述—拉玛苏（人首翼牛神兽）、《垂死的母狮》绘画—乌尔城出土的军旗工艺美术—牛头竖琴三、古埃及美术建筑：古王国时期-胡夫金字塔雕塑：《狮身人面像》《拉赫特普王子与其妻坐像》狮身人面像狮埃及最大最古老的室外雕塑巨像新王国时期：《埃赫纳顿肖像》《纳菲尔提提王后像》壁画古王国时期埃及浮雕做的特点：1、正面律；2、横带状排列结构；3、根据人物地位安排构图；4、填充法；5、固定的色彩程式工艺美术：古埃及美术的特点：1、贵族奴隶主是美术的服务对象2、美术为宗教服务3、建筑体量大，有强烈崇高感4、表现方法遵循正面律5、绘画线条流畅四、古希腊美术古希腊美术分为：荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期荷马时期：原始社会向努力社会过渡时期古风时期：造型艺术的形成期古典时期：希腊艺术的繁荣期希腊化时期：希腊文化向东方的传播和交流建筑古风时期-希腊神庙建筑形成典型形式—围柱式建筑柱式：多利安式、爱奥尼亚式、科林斯式雅典卫城—菲狄亚斯设计——古希腊最著名建筑群遗迹—帕特农神庙是最著名的建筑艺术特点：1、结构匀称，比例合理；2、丰富的节奏感和韵律感；3、内容和形式取得高度统一。
外国美术史
外国美术史第一编原始、上古美术（旧石器时代晚期-公元5世纪）旧石器时代雕刻《威伦道夫的维拉斯》壁画《西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画》《法国拉斯科洞窟壁画》新时期时代巨石建筑《环形巨石群》-英国古埃及1、人物雕像《狮身人面像》《门考拉王与王妃像》《拉荷切普王子与妻坐像》《村长像》《阿赫纳顿王像》《诺菲尔蒂王后胸像》2、浮雕与壁画《海塞拉木板浮雕》《群雁图》《三个女乐师》《捕禽图》3、陵墓与神庙建筑《吉萨三大金字塔》《卡纳克神庙》两河流域1、苏美尔-阿卡德时期（公元前3500-前2000年）《牛头竖琴盒》《乌尔的基库拉塔》《萨尔贡王头像》《纳拉姆·辛浮雕石碑》2、巴比伦王国时期（公元前1900-前1600年）《汉谟拉比法典石碑》3、亚述帝国时期(公元前1000-前612) 《人兽翼兽像》《受伤的母狮》4、新巴比伦王国时期（公元前612-前539）《空中花园》《伊什塔尔大门》古希腊1、爱琴文化（公元前31世纪-前13世纪）《牛头》《狮子门》2、荷马时期（公元前12世纪-前8世纪）3、古风时期（公元前7世纪-前6世纪）《阿咯琉斯宇埃阿斯玩骰子》4、古典时期（公元前5世纪-前4世纪）《哀悼的雅典娜》《掷铁饼者》《命运三女神》《赫格索墓碑》《赫尔墨斯》（留西波斯 8：1 波留克列特斯7:1）《刮汗污的运动员》《雅典卫城》《巴底农神庙》《露天剧场》5、希腊化时代（公元前4世纪-前1世纪）《萨莫色雷斯的胜利女神》《米洛斯的阿芙罗底德》《拉奥孔》古罗马（公元前8世纪-公元476年）1、建筑《迦德大桥》《科洛西姆竞技场》《君士坦丁凯旋门》《图拉真纪念柱》《万神庙》2、雕塑《布鲁特斯像》《奥古斯都立像》《高发式的女人像》古美洲、非洲、印度美术1、美洲《提奥第华太阳金字塔》《奥尔梅克的巨石雕像》2、非洲《诺克赤陶雕像》《贝宁国王青铜像》3、印度《阿育王狮子柱头》《桑奇大塔》《持拂药叉女》第二编中古美术（公元5世纪-公元15世纪）基督教美术《比萨大教堂与斜塔》《米兰大教堂》《巴黎圣母院》-哥特式《圣马可教堂》（拜占庭与哥特结合）《圣索菲亚大教堂》-拜占庭《夏特尔大教堂》《科隆大教堂》伊斯兰美术《伊斯法罕大清真寺》《泰姬·玛哈尔陵》佛教美术《日本奈良唐昭提寺》《日本奈良法隆寺》《印度尼西亚婆罗浮屠》《柬埔寨吴哥寺》《缅甸仰光的大金字塔》《持莲花菩萨》第三遍近代美术（公元15世纪-公元19世纪）第四遍现代美术（公元20世纪）▲后印象派。
外国美术史（19世纪欧洲及美国美术）
外国美术史（19世纪欧洲及美国美术）19世纪欧洲和美国美术第⼀节法国新古典主义美术⼀．（新古典主义与古典主义有何区别和联系？）1.a．新古典主义：随着法国⼤⾰命的到来，艺术的倾向从罗可可表现⼥性⾁感变为宣扬视死如归的坚强，资产阶级以历史上的罗马作为借鉴，庞贝古城的出⼟更激起对古典艺术的崇拜的狂热。
b．古典主义：通常是指与希腊，罗马艺术或思想品质有关的潮流，它包含了完美永恒以及希腊⼈对⽣活之观念为基础的⼀些价值判断，强调思考的秩序和明晰性，精神的尊严和宁静，结构的单纯和均衡，以及⽐例的均称。
⼆．（请指出19世纪法国新古典主义和浪漫主义绘画主要代表⼈物，并⽐较两者在艺术主题和风格上的差异？）1.⼤卫（名词解释）A．歌颂古代英雄，表现理想美《贺拉斯兄弟之誓》（名词解释）《苏格拉底之死》B．描绘时代重⼤事件《⽹球馆的宣誓》《马拉之死》《加冕式》C．肖像画：《雷卡⽶埃夫⼈》a。
虚实对⽐和爽利的⽤笔，简洁的艺术处理b。
既⾼雅庄重，⼜婉约⾃然《撒滨⼥⼈》：妇⼥冲⼊战阵化⼲⼽为⽟帛2.另外的新古典主义画家：安格尔：A．追求理想化的美，实⽤具有⽣命的线B．艺术典雅优美《⽡平松浴⼥》C．精于观察：对形的追求以现实为基础a《⼤宫⼥》：拉长的⼈体，加强线条流动感和近似平涂的笔法，创造接近东⽅美的趣味b《泉》《⼟⽿其浴室》：富有⾳乐感的⽆数的圆，安格尔认为圆是最美的图形D．肖像画略施明暗，主要靠⾼超的亮部照型，突出⼈物个性。
三．法国浪漫主义绘画：法国浪漫主义美术特征？1）注重情感表达，追求个性化，不满古典主义的冷静、理智。
2）不注重素描，强调⾊彩的丰富斑斓，⽤笔奔放不羁。
热⾥柯：A．⼀⽣与马紧密相连《受惊的马》《爱普松赛马》：捕捉动物神情的⼒作B．可贵之处在于画作凝聚着时代精神：a巨幅油画《梅杜萨之筏》：⾦字塔构图，描绘了三组⼈物。
这位写实主义伟⼤先驱扎了真正的⽊筏在画室，并请来模特，把在惊涛骇浪中的漂流的苦难表达的淋漓尽致，具有逼真感。
外国美术史 原始社会到20世纪最全
西方美术史第一章原始及古代艺术一、史前美术史前时期的美术产生于旧石器时代晚期，距今约1-3万年。
根据人类生产力的发展，把史前时期分为：旧石器时代、中时期时代、新时期时代。
（二）洞窟壁画原始美术包括洞窟壁画、雕刻、建筑等。
洞窟壁画的代表西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画和法国的拉斯克洞窟壁画。
所绘形象皆为动物，手法写实，形象生动。
1．西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画被西班牙工程师1879年发现，制作年代在公元前1.2万年左右，《受伤的野牛》2．法国的拉斯克洞窟壁画。
1940年被四个法国少年发现，被称为“公牛大厅”制作年代约1.5万年左右，在长约180米的洞壁上布满了红、黑、黄、白的原始动物形象。
最多的是马，其次是牛，主厅一副长达5米的大黑牛，是代表作。
引人注目的是出现了人类的形象。
西方学者们称这是“西斯廷教堂”。
（二）小型雕像——威论道夫的维纳斯“原始的维纳斯迄今为止发现的原始雕刻大多为小型动物雕刻，少数人像雕刻中，裸体女性雕像占主要地位，这些女性雕像夸张女性的生理特点，突出表现女性的乳房、臀部、腹部、大腿等，体现出原始人对于母性和生殖的崇拜意识。
在奥地利维也纳附近的威伦多夫出土的女性雕像被称为“威伦道夫的维纳斯”，被人物是人类雕塑艺术的开端；距今15000-10000年前。
（三）巨石文化英国南部巨石栏“斯通亨奇”是新石器时代巨石文化中最具代表性的作品。
二、古代美术（一）古代两河流域美术两河流域是人类文明的发祥地之一，古希腊人称称它为“美索不达米亚”，以为两河之间的土地。
经历了苏美尔-阿卡德王朝、古巴比伦王国、亚述王朝、新巴比伦王国四个时期。
分期1、苏美尔-阿卡德文化期（公元前3000 开始 )2、萨尔贡时期（2371-2191),3、巴比伦文化期（1894-689），4、亚述文化期（689-604），5、新巴比伦文化期（604-561BC年）1.苏美尔美术遗迹：① 苏美尔塔庙遗址；② 祭祀者群像；③ 金牛头竖琴。
大一 外国美术史重点(纯手打)
第一章原始、古代美术1旧石器时代的美术洞口壁画：法国——拉斯科洞窟西班牙——阿尔塔米拉洞窟《威伦道夫的维也纳-》2新石器时代的美术“斯通亨治”（也称“巨石阵”）——英格兰南部3苏美尔-阿卡德美术建筑已经具备了塔庙的雏形，宗教气氛强烈。
工艺美术：《金牛头竖琴》4亚述美术亚述浮雕最为有名《垂死的母狮》5新巴比伦美术《伊什塔尔门》-彩色陶瓷浮雕6（埃及）古王国美术塑像——《书吏凯伊》纳米尔石板浮雕和壁画：1正面律，表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面；2横带状排列结构，用水平线划分画面；3根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；4填充法，画面充实，不留空白；5固定的色彩程式，男子皮肤多为褐色，女子多为浅褐色和淡黄色，头发为蓝黑色，眼圈为黑色。
（埃及）新王国时期美术：卢克索神庙和卡纳克神庙是着名建筑纳菲尔提提王后像7季克拉基斯美术被称为“几何纹样时代”以几何形体形式概括的季克拉基斯小型人像8古代希腊美术一：荷马时期（几何风格时代）二：古风时期瓶画——（1）黑绘（2）红绘建筑——（1）多利亚试（2）伊奥尼亚式（3）科林斯式（4）经典形式：围柱式古风的微笑作品：阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子荷犊者三古典时期《巴底农神庙》菲狄亚斯-雅典卫城伟大的雕刻家，《命运三女神》（巴底农神庙三角楣浮雕）掷铁饼者-米隆波留克列特斯——《法则》1:7《持矛者》普拉克西特列斯、史珂珀斯、留西波斯四希腊化时期《拉奥孔》9罗马美术伊特鲁里亚美术是罗马美术的基础建筑——万神殿（拱券建筑：扩大建筑的内部空间）三合土《科洛西姆竞技场》《君士坦丁凯旋门》《图拉真纪念柱》-写实的手法叙述了图拉真征服达契亚人的战争经历，完整的表现了一次战争的历程。
《卡拉卡像》《马尔克-奥利略雕像》第二章欧洲中世纪美术1早期基督教美术-“巴西里卡”：平面呈长方形，中廊较宽，两旁有列柱分割过廊，平时供市民集会使用。
罗马式教堂是从巴西里卡式演变的。
罗马式风格-英国杜勒姆教堂2.拜占庭美术《圣索菲亚教堂》镶嵌画在拜占庭艺术中占有特殊的地位。
中国美术学院外国美术史
外国美术史第三章意大利文艺复兴美术第一节早期文艺复兴美术（15世纪，1400年左右）（这个时期的艺术特色主要是以人文主义精神来画宗教题材）（一）雕塑：1、洛伦佐·吉贝尔蒂：①《以撒的献祭》佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门嵌板，镀金青铜浮雕②《佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门》（“天堂之门”），覆金箔青铜浮雕—《以撒和他的儿子们》2、南尼·迪·班科——《四圣图》大理石，奥尔圣米迦勒教堂√3、多纳泰罗：①《圣乔治》大理石，为奥尔圣米迦勒教堂所作②《先知像》（“南瓜头”）大理石，为佛罗伦萨大教堂钟楼所作的五尊雕像中的一尊③《大卫》青铜④《加塔梅拉达骑马像》青铜4、卢卡·德拉·罗比亚——《圣母子》上釉赤陶，奥尔米迦勒教堂5、贝尔纳多·罗塞利诺——《莱奥纳多·布鲁尼的陵墓》大理石，佛罗伦萨圣十字教堂6、安东尼奥·德尔·波拉约洛——《赫拉克勒斯与安泰俄斯》小型青铜7、安德烈亚·德尔·维罗基奥（达芬奇的老师）——《巴托罗米奥·科利奥尼（骑马像）》青铜（二）建筑：√1、菲利波·布鲁内莱斯基（建筑的成功就在于各主要部分之间形成正确的比例）：①佛罗伦萨大教堂穹顶（双层空心穹架）②巴齐礼拜堂1、利昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂——圣安德烈教堂（三）绘画：1、佛罗伦萨画派：【1）乔托：A、佛罗伦萨画派的创始人，奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。
B、主要创作形式是壁画，用人文主义精神来理解圣经题材，渗透着崇高的道德内容。
C.将哥特式雕刻的写实风格和拜占庭明暗造型法结合起来，将富有体积感的人物置于秩序井然的构图中，使画面有一种自然的空间感。
注重人物心理和表情的刻画。
①《犹大之吻》；②《哀悼基督》；③《逃亡埃及》；④《金门相会》。
】√2）马萨乔：①《三位一体》湿壁画，意大利佛罗伦萨新生圣母堂②《纳税钱》湿壁画，③《逐出乐园》3）菲利波·利皮修士——《圣母子与天使》木板蛋彩画4）安杰利科修士——《受胎告知》湿壁画5）多梅尼科·威尼奇亚诺——《圣母子与圣徒》（“神圣会谈”）木板蛋彩画6）皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡——《寻找真十字架和证明真十字架》湿壁画7）安德烈亚·德尔·卡斯塔涅奥——《大卫》皮革上蛋彩画【8）桑德罗·波提切利——A.注重用线造型，强调优美典雅、富丽鲜艳的色彩。
外国美术史大纲（简）
外国美术史大纲（简）外国美术史大纲（注：绿色的是不太重要的）第一章史前美术及古代美术第二章中世纪欧洲美术第三章文艺复兴时期欧洲美术第四章17、18世纪欧洲美术第五章19世纪欧洲和美国美术第六章20世纪美术第一章史前美术及古代美术一、旧石器时代美术1. 洞穴壁画: 拉斯科洞和阿尔塔米拉洞；2. 小型雕塑艺术:《维林多夫的维纳斯》；二、新石器时代美术1. 巨石建筑：英国斯通亨治巨石圈；三、古代两河流域美术1.苏美尔美术：①苏美尔塔庙遗址；②祭祀者群像；2. 阿卡德美术：①阿卡德国王青铜头像；3. 新苏美尔和古巴比伦王国的美术：②汉穆拉比法典碑。
4. 亚述美术：①萨尔贡二世王宫；②萨尔贡二世王宫守护神（人首飞牛）④浮雕：垂死的母狮。
5. 新巴比伦美术：伊什塔尔门，空中花园6. 波斯美术：①大流石接见厅；②波斯波利斯王宫平台浮雕带。
四、古代埃及美术1. 早期王朝美术：纳美尔王石板；* 2. 古王国时期美术①金字塔：吉萨大金字塔；②狮身人面像；③雕塑：正面律及海夫拉坐像；村长像、书吏像；④墓室浮雕和壁画3. 中王国时期美术①孟特荷太普三世陵墓礼庙；②方尖碑；4. 新王国时期美术①哈特谢普苏特葬礼庙；②卡尔纳克神庙；③卢克索尔神庙（鲁克索神庙）⑥拉美西斯二世坐像（阿布辛贝神庙）五、爱琴及古代希腊美术1. 爱琴美术①基克拉泽斯美术：弹竖琴者；②克里特美术：米诺斯王宫、壁画公牛之舞、雕像持蛇女神、卡马瑞斯式陶器；③迈锡尼美术：狮子门。
* 2. 古代希腊艺术①几何纹样化时期:底庇隆陶瓶。
②古风时期:瓶画\建筑\雕刻a.“库罗斯”和“科丽”雕像、“古风式微笑”；b.黑绘风格和红绘风格的陶瓶艺术；c.希腊神庙的典型样式——围柱式神庙③古典时期a.古典初期:德尔菲的驭者、掷铁饼者、持矛者；b.古典盛期:此期的建筑和雕塑最为完美地体现了古希腊的艺术理想。
雅典卫城的建筑和雕塑最有代表性。
雅典卫城由帕特侬神庙、厄瑞克忒翁神庙、山门、胜利女神庙组成。
外国美术史知识点总结免费
外国美术史知识点总结免费第一章：古希腊和罗马美术古希腊是西方古代文化的重要源泉之一，在美术方面也有着深远影响。
古希腊的美术主要表现在建筑、雕塑和绘画三个方面。
1. 建筑：古希腊建筑以神庙为代表，典型的有帕特农神庙和雅典卫城，这些建筑遵循了严谨的几何原则和理性构图。
希腊的柱式美学也成为后世建筑的重要影响力。
2. 雕塑：古希腊的雕塑以人体为主题，追求完美的人体比例和肌理。
代表作品有《米洛的维纳斯》和《圣母百花之王》等。
3. 绘画：古希腊的绘画主要表现在陶器上，以黑陶和红陶为主要材料，风格写实，内容多为神话题材。
罗马帝国继承了古希腊的文化传统，其美术在古典主义风格基础上发展为罗马式的绘画和雕塑。
代表作品有《拉奥孔》和《伯拉那斯》，以现实主义为主要表现手法。
第二章：文艺复兴文艺复兴是欧洲艺术史上一个重要的时期，标志着中世纪的结束和现代化的开始。
在绘画、雕塑和建筑等艺术领域，文艺复兴都有着重要的成就。
1. 文艺复兴绘画：文艺复兴绘画在色彩、透视和光影处理方面有了重大突破。
代表画家有达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等，他们的代表作品分别是《蒙娜丽莎》、《圣母升天》和《雅典学院》。
2. 文艺复兴雕塑：文艺复兴的雕塑以个人英雄和历史人物为题材，充分展现了人体的立体美和丰富的情感。
代表雕塑有《大卫像》和《墨丘利斯》等。
3. 文艺复兴建筑：文艺复兴建筑主要表现在教堂和宫殿等建筑上，以规则的几何图案和复杂的装饰风格为主要特点。
代表建筑有佛罗伦萨大教堂和梅迪奇别墅等。
第三章：巴洛克艺术巴洛克艺术是17世纪欧洲的一种艺术风格，其特点是豪华、夸张和感性。
巴洛克艺术在绘画、雕塑和建筑方面都取得了重要成就。
1. 巴洛克绘画：在巴洛克时期，绘画家们倾向于表现宗教、历史和神话题材，以色彩的对比和画面的戏剧化为主要特点。
代表画家有卡拉瓦乔、拉斐尔和瓦妮特等，他们的作品有《悔罪的圣彼得》和《维纳斯的诞生》。
2. 巴洛克雕塑：巴洛克雕塑的风格特点是雕塑的动感和气势，代表作品有贝尔尼尼的《圣伯多禄广场圣殿》和古托佛的《大卫像》。
外国美术史简要归纳表
外国美术史简要归纳表时间国家内容主要作品主要人物特点原始美术一、旧石器时代美术：1、洞窟壁画2、母神雕像二、中石器时代美术1、北欧岩画2、拉文特岩画三、新时期时代美术1、拉斯科洞窟2、阿尔塔米拉洞窟3、维也纳的威伦道夫4、斯通亨治以动物为主，手法写实生动。
古代两河流域一、苏美尔——阿卡德时期二、巴比伦时期三、亚述时期四、新巴比伦时期1、吉库拉塔2、纳拉姆辛浮雕石板3、公山羊与数4、汉漠拉比法典宗教题材较多，在建筑，雕刻，绘画，工艺等方面成就很高他们的艺术主要为世俗生活服务，具有很强的现实性原始古代古代埃及一、古王国美术二、中王国美术三、新王国美术1、金字塔2、狮身人面像3、纳菲尔提提王后像为法老和少数贵族服务，表示他们的至高无上，严格服从统治者的要求，壮丽，宏伟，明确，稳定，有严格规范爱琴古希腊一、爱琴美术二、古代希腊美术1、河马时期2、古风时期3、古典时期4、希腊化时期1、巴黎女郎2、赫尔墨斯于小酒神3、掷铁饼者4、命运三女神1、米隆2、普拉克希特列斯3、菲狄亚斯题材大多为猎人捕野牛等，城邦国家为古希腊美术的形成提供了有利条件，对后世影响深远古代罗马一、伊达拉里亚美术二、罗马美术1、阿波罗神像2、奥古斯都像3、尼禄像4、卡拉卡拉像具有写实和叙述性的特征，带有理想化的特点威伦道夫的维纳斯纳拉姆辛石板苏美尔人雕像狮身人面像掷铁饼者命运三女神，希腊，古典时期时间国家内容主要作品主要人物特点早期基督教1、壁画2、地下墓窟1、善良的牧人在造型手法上继承着古典的传统，形象准确逼真拜占庭美术1、基督教文化2、罗马风格的建筑3、镶嵌画圣维他尔教堂教堂内部装饰的形式以小彩色玻璃和石子镶嵌而成欧洲中世纪蛮族艺术，加洛林文艺复兴1、手工艺品2、金属制品的动物形态3、著书立说1、西面工程2、圣马太3、圣米迦勒教堂手工艺品制作精致，色彩美妙，在图案设计中将抽象与具象的因素，固定程式与自由想象结合在一起罗马式美术1、石雕2、工艺品哈斯庭之战绘画风格以轮廓线来表现运动，有种抽象明朗新鲜的感觉哥特式美术一、建筑1、圣德尼教堂2、巴黎圣母院1、圣德尼教堂2、巴黎圣母院建筑内部结构在形体上优雅而富有韵律圣菲索亚教堂杰罗的十字架巴黎圣母院时间国家内容主要作品主要人物特点意大利文艺复兴时期的美术一、文艺复兴美术的开端二、文艺复兴早期的美术三、文艺复兴兴盛的美术四、威尼斯画派1、基督降生2、加塔梅拉塔骑马像3、出乐园4、最后的晚餐1,、尼古拉·皮萨诺2、多纳太罗3、米开朗基罗4、达芬奇尊重人以人为本肯定现实世俗发展尼德兰文艺复兴时期的美术一、祭坛与独幅木板画二、文化艺术三、风俗画四、团体肖像画1、教堂中的圣母2、根特祭坛画3、阿尔诺芬妮夫妇像4、逃亡埃及5、农民舞蹈1、罗伯特·康宾2、杨·凡·埃克3、德尔克·波茨4、昆丁·马苏斯5、杨·凡·斯科列里严肃静穆，人物形象不够生动自然，深刻反映他们所处的时代欧洲文艺德国文艺复兴一、肖像画二、风景画1、基督履海2、三个农民在谈话1、康拉德·维茨2、阿尔布雷希特·热衷描绘自然环境，复兴时期时期的美术三、雕刻艺术3、哀悼基督4、多瑙河风景丢勒3、维特·施托斯人物造型强调真实，肯定现实生活，人性歌颂自然西班牙文艺复兴时期的美术一、14~15的西班牙美术二、16世纪西班牙美术三、埃尔·格列柯四、16、17世纪之交画家五、建筑与雕刻1、牧人来拜2、航海者圣母3、拉奥孔4、圣布鲁诺5、以撒1、费尔列尔·巴索2、阿·费尔南德斯3、埃尔·格列柯4、法·里巴尔达5、阿·贝鲁盖特表现人物感情形象多样化，透露世俗，环境描写生动法国文艺复兴时期的美术一、雕刻二、枫丹白露画派三、第二代枫丹白露画派1、圣母子2、埃斯特蕾姐妹3、猎神狄安娜4、古时的献祭1、斯吕特2、富盖3、弗朗索瓦·克洛埃浮雕造型精美，线条典雅，人物特点鲜明，给人以新鲜生动感哀悼基督大卫兑换银钱的人和他妻子哀悼基督祭坛拉奥孔圣母子时间国家内容主要作品主要人物特点意大利美术一、17世纪学院派二、卡拉瓦乔与地方画派三、巴洛克美术形成发展四、18世纪意大利美术1、欧罗巴被劫2、基督下葬3、路易十四胸像1、卡拉契兄弟2、格·列尼3、卡拉瓦乔4、贝尼尼5、阿·芒雅斯科学院派画家较保守，缺乏创新，卡拉瓦乔民主主义思想色彩浓，巴洛克比较豪华激情，运动，空间立体感，综合性弗兰德斯美术一、彼得·保尔·鲁本斯的艺术二、17世纪弗兰德斯绘画的发展1、圣安德烈像2、玛利亚·凡·苏伊格斯贝格胸像3、査理一世1、彼得·保尔·鲁本斯2、泰尼尔3、罗伯特·格鲁佩洛题材广泛，出现了面向普通人生活，描绘下层人民形象的绘画艺术，体现了鲜明的民族特征17、18世纪欧洲美术17世纪荷兰美术一、天才肖像画家哈尔斯二、现实主义大师伦勃朗三、荷兰小画派艺术四、荷兰风景画艺术成就1、微笑的骑士2、母亲肖像3、入浴的妇人4、音乐课5、沙丘风景6、抢劫留希帕1、弗兰斯·哈尔斯2、伦勃朗3、格拉尔德·特鲍赫4、杨·凡·戈因以写实纯朴为特点，艺术家把目光投向多彩的现实世界，用画笔描绘周围的日常生活和他们熟悉的各阶层人物以及美丽的自然景色，肖像。
外国美术史
外国美术史外国美术史第一节史前美术、古代美术1、旧石器时期：《维林多夫的维纳斯》〔奥地利〕特点：多为裸体，形状夸张，突出女性特征及生殖局部，而面部和四肢都被异常简化。
《手持牛角的裸女》；洞窟艺术：西班牙阿尔塔米拉洞穴岩画“史前西斯廷教堂〞〔石灰岩溶洞〕--受伤的野牛。
法国拉斯科洞穴岩画“史前卢浮宫〞—大牡牛图。
2、 3、中石器美术：拉文特岩画〔西班牙〕。
新石器时期：英格兰斯通亨治圆形巨石阵--人类最早的具有抽象美的纪念碑。
二、古代美术〔1〕古代两河流域美术—幼发拉底河，底格里斯河1、苏美尔-阿卡德美术：萨尔贡一世青铜头像、《纳拉姆辛浮雕石板》。
2、古巴比伦美术：《汉谟拉比法典》〔君权神授〕3、亚述美术：《人首翼牛神兽》《垂死的母狮》/《受伤的狮子》〔2〕古埃及美术1、埃及金字塔、狮身人面像。
2、雕塑：《老村长像》《书吏凯伊像》古王国时期写实主义的杰作。
《那尔迈王浮雕石板》《拉蒙霍特普夫妇像》。
3、新王国时期：神庙建筑：卡纳克阿蒙神庙。
雕塑：《奈费尔提蒂王后头像》。
壁画：《舞乐女伎图》《宴乐图》。
正面律：1、人物的头部为正侧面，眼、肩、胸为正面，腰部以下为正侧面。
2、横带状排列结构，用水平线划分画面。
3、根据人物尊卑决定比例大小和构图位置。
4、填充画法，画面充实，不留空白。
5、固定的色彩程式，男子皮肤多为褐色和淡黄色，头发为蓝黑色。
〔3〕古希腊美术1、荷马时期：古希腊造型艺术的萌芽期，“几何风格时期〞。
2、古风时期：古希腊造型艺术的形成期，神庙建筑形成了“围住式〞：多利安式、爱奥尼亚式、科林斯式。
雕塑：“古风的微笑〞《荷犊式》《受伤的战士》。
3、古典时期：最繁荣时期。
建筑：帕台农神庙，保护雅典娜“古典艺术王冠上的宝石〞。
雕刻：米隆--《掷铁饼者》“体育运动之神〞。
菲迪亚斯--《命运三女神》。
波留克列特斯--《持矛者》著作《法那么》头身比1：7。
4、希腊化时期：广泛传播时期。
世俗化、多样化。
《米洛斯的阿芙罗底德》—断臂维纳斯。
外国美术史概述及复习资料
外国美术史概述及复习资料美术史是艺术史中的一个重要分支，它记录了人类在不同地域和不同时期所创造的艺术作品，反映了人类的文化和审美观念。
在外国美术史中，包含了欧洲、美洲、亚洲和非洲等地的艺术作品，每个地区有着独特的艺术风格与发展历程。
以下为外国美术史的重要发展阶段和代表性艺术作品，供大家复习参考。
古代文明与中世纪艺术（公元前3000年-公元1500年）古埃及艺术：金字塔、木乃伊和法老墓壁画古希腊艺术：神像、浮雕、古典建筑和陶瓷罗马艺术：古罗马建筑和雕塑拜占庭艺术：莫斯科圣母教堂和拜占庭壁画中世纪艺术：哥特式教堂和彩绘玻璃窗文艺复兴与巴洛克艺术（公元1500年-公元1700年）意大利文艺复兴艺术：达芬奇的《蒙娜丽莎》和米开朗基罗的《圣母像》荷兰黄金时代艺术：凡·戴克的《荷兰内战》和海涅的《美丽的劳拉》巴洛克艺术：伯努瓦利的《圣母加冕》和卡拉瓦乔的《以色列人在旷野中》启蒙时代艺术（公元1700年-公元1800年）洛可可艺术：弗朗索瓦·布歇的《斯蒂尔先生和夫人的凉亭》和托马斯·申克的《下雪了》新古典主义艺术：杰克-路易·大卫的《《卡诺瓦唐人头鱼德顺及其妻子孙香美之像》和雅克-路易·大卫的《梳妆》浪漫主义艺术：弗朗兹·苏德曼的《安魂曲》和德拉克洛瓦的《自由引导人民》现代主义艺术（公元1800年以后）印象派艺术：莫奈的《睡莲》和马奈的《草地上的午餐》后印象派艺术：凡高的《向日葵》和高更的《真理》野兽派艺术：马蒂斯的《女人鞋带》和德拉克罗瓦的《大皇帝号幸存者》抽象艺术：康定斯基的《黄色、红色、蓝色》和毕加索的《亚维农少女》总结外国美术史是一个非常广泛且充满精彩的领域，涉及到各个国家和时期的艺术作品。
了解这些作品以及背后的历史和文化背景，有助于我们更深入地理解艺术的本质和意义。
希望以上复习资料能够对大家的学习和考试有所帮助。
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外国美术简史一、史前美术、古代美术1、史前美术西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》法国拉斯科洞窟壁画（奥地利）威伦道夫的维纳斯像：人们对母性的崇拜和祈求繁衍生育的愿望（英国）斯通亨奇巨石阵2、古代美术两河流域：（巴比伦）汉谟拉比法典古埃及美术：【建筑】（新王国时期）卢克索神庙、卡纳克神庙【壁画】（正面律：人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以上为正面；横带状排列结构，用水平线划分画面。
）爱琴美术、古希腊美术：【建筑】雅典卫城-巴特农神庙（多利安式、爱奥尼亚式、科林斯柱式）【瓶画】东方风格、黑绘风格、红绘风格【雕刻】米隆《掷铁饼者》《米洛岛的阿芙罗蒂德》《萨莫色雷斯的胜利女神》《拉奥孔群像》古罗马美术：【建筑】科洛西姆斗兽场万神殿凯旋门图拉真纪念柱二、欧洲中世纪美术（公元476年-15世纪）1、早期基督教美术（公元2世纪-5世纪）圣彼得教堂2、拜占庭美术（公元5世纪-15世纪）（土耳其）圣索菲亚大教堂3、罗马式美术（公元10世纪-12世纪）（德）圣基列阿达教堂（意）比萨教堂特点：结构上广泛运用拱券，教堂前后配有塔楼4、哥特式美术（公元12世纪-15世纪）（法）巴黎圣母院夏尔特大教堂（德）科隆大教堂（意）米兰大教堂特点：平面是“十字架”形；外部多用高高的尖塔楼；内部轻盈、空旷；窗户多是五彩的玻璃镶嵌画图案。
三、欧洲文艺复兴时期美术（13世纪末-16世纪）1、早期文艺复兴时期美术思想基础：关怀人、尊重人，以人为本位的世界观。
强调人性，反对神性；强调人权，反对神权；强调个性自由，反对人身依附。
（意大利）乔托“欧洲绘画之父”代表作：《哀悼基督》《逃亡埃及》2、文艺复兴时期美术【佛罗伦萨】建筑师布鲁内莱斯基发现直线透视结构原理雕塑家多纳太罗青铜雕刻《大卫》画家马萨乔（第一位将解剖学、透视学运用于绘画）代表作《出乐园》《纳税钱》画家巴奥洛·乌切洛《圣罗马诺之战》画家波提切利《春》《维纳斯的诞生》【意大利】达·芬奇《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》《岩间圣母》米开朗基罗雕塑《大卫》《被束缚的奴隶》《昼》《夜》《晨》《昏壁画《创世纪》《最后的审判》拉斐尔《西斯廷圣母》《雅典学院》【威尼斯】乔尔乔涅《三个哲学家》《田园合奏》《入睡的维纳斯》提香《酒神节的狂欢》《乌尔比诺的维纳斯》《戴荆棘冠的基督》《花神》丁托列托【尼德兰】扬·凡·埃克《根特祭坛画》《阿尔诺芬尼夫妇像》勃鲁盖尔《农民的舞蹈》《农民的婚礼》《雪中猎人》【德国】丢勒版画《启示录》油画《四使徒》小荷尔拜因《伊拉斯谟像》【法国】罗素“枫丹白露派”古戎《山林水泽女神》【西班牙】埃尔·格列柯《圣家族》《受胎告知》《基督诞生》《奥尔加兹伯爵的葬礼》四、巴洛克和洛可可美术（17世纪）1、巴洛克美术特点：是欧洲17世纪的美术样式，发源于意大利；为宗教服务，有强烈的宗教色彩；形式上强调运动感、空间感、豪华感，具有浓厚的享乐主义色彩；内容上打破了理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，强调艺术家丰富的想象力，是一种激情的艺术。
卡拉瓦乔（意）现实主义画家《基督下葬》《圣母升天》《诗琴演奏者》《圣马太与天使》贝尼尼（意）雕刻家兼建筑师《阿波罗和达芙妮》《圣徳列萨祭坛》鲁本斯（佛兰德斯）《强劫留西帕斯的女儿》《基督下十字架》《圣家族》《苏珊娜·芙尔曼》《瞻仰圣母》哈尔斯（荷兰）《圣乔治射手联军官们的宴会》《微笑的军官》《吉卜赛女郎》伦勃朗（荷兰）《杜普教授的解剖学课》《夜巡》《自画像》《浴女》《花神》《浪子回头》维米尔（荷兰）《琴前的妇人》《倒牛奶的女人》《特尔福特的街景》《小巷》委拉斯贵支（西班牙）《腓力四世像》《拿扇子的妇人》《矮子安东尼奥》《教皇英诺森十世》《酒神巴库斯》《勃鲁达的投降》《宫娥》普桑（法）《阿卡迪亚的牧人》2、洛可可美术特征：影响于18世纪欧洲各国，为腐朽没落的封建贵族服务；具有微细、轻巧、华丽和繁琐的装饰性；运用C形、S形或漩涡形的曲线和轻淡柔和的色彩。
华多《舟发西苔岛》布歇（法）《浴后的狄安娜》《维纳斯的梳妆》《蓬帕杜夫人》弗拉戈纳尔《秋千》五、19世纪欧洲美术1、新古典主义美术特征：a强调古希腊罗马的市民英雄主义，以古代英雄事迹和当代现实生活为题材；b按照古典主义的理念去再现自然，强调客观描写，但绝不是按照原样描写，而是按照古典主义的美学模式，将对象理想化、完美化；c强调理性和共性，忽视情感和个性；d这种艺术风格，通过明确的构思、准确的比例、严密的结构达到简洁而规范的秩序，总的来看是宏伟和庄严。
大卫（法）《贺拉斯兄弟的誓言》《理性的飨宴》《马拉之死》《拿破仑加冕》安格尔（法）《泉》《瓦平松的浴女》《土耳其浴室》2、浪漫主义美术特征：19世纪初兴起于法国画坛，摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活、中世纪传说和文学名著，总体风格表现为美术家大胆的想象力和对现实充满夸张色彩的情感表现。
席里柯（法）《梅杜萨之筏》德拉克洛瓦（法）《但丁和维吉尔》《希阿岛的屠杀》《自由领导人民》吕德（法雕塑家）《马赛曲》戈雅（西班牙）《查理四世的一家》《裸体的马哈》《穿衣的马哈》3、现实主义美术特征：a重现实：把艺术反映的基点放在现实之中，把描绘现实视为艺术的首要任务；b重科学：要求观察生活，注意对细节的描绘，反对愚昧无知；c重客观：排斥主观的想象，要求客观的按生活原貌真实的反映生活；d重批判：现实主义重科学，反对虚假，重批判的参与社会，重现实以肯定自身的价值，重视觉的真实以强调美术的基本特征。
柯罗（法）《诺曼底边界的池塘》《蒙特芳丹的回忆》“巴比松画派”米勒（法）《拾穗者》《晚钟》《牧羊女》库尔贝（法）《打石工》《筛麦的农妇》杜米埃（法）《三等车厢》罗丹（法雕塑家）《青铜时代》《思想者》《雨果》《加莱义民》《巴尔扎克》19世纪英国风景画家康斯特布尔《造船》《白驹》《从主教广场看索尔兹伯里教堂》《玉米田》透纳《雨、蒸汽和速度》19世纪中期德国门采尔《三月死难烈士的葬礼》《轧钢工人》《加勒坦因的教会行列》珂勒惠支《织工起义》《暴力》《克玛纽》《面包》《幸存者》《保卫苏联》19世纪俄国“巡回画派”列宾《伏尔加河上的纤夫》苏里科夫《近卫军临行前的早晨》《女贵族莫罗佐娃》《缅希科夫在贝留佐夫村》列维坦风景画大师谢洛夫《女孩与桃》《叶尔玛洛娃像》4、印象主义美术特征：不依据可靠的知识，以瞬间的印象作画；采取在户外阳光下直接描绘景物，追求光色变化中表现对象的整体感和气氛的创作方法，主张根据太阳光谱所呈现颜色去反映自然界的瞬间印象；无论是在城市或是乡村，画家都试图捕捉到瞬息多变的大自然。
马奈《草地方的午餐》《吹短笛的男孩》《奥林匹亚》莫奈《草垛》《鲁昂大教堂》《日出·印象》《睡莲》德加《舞台上的舞女》雷诺阿西斯莱《马尔港的洪水》毕沙罗《红屋顶》5、新印象主义美术特征：画家尝试用原色色点配置，使画面产生视觉混合的色彩效果，运用这种准确分布的各种色点来客观理性的、冷静地组成画面艺术形象。
修拉《大碗岛的星期日下午》西涅克6、后印象主义美术特征：不满于客观主义的表现和片面追求外光与色彩；强调抒发自我感受，表现主观情感和情绪；重视形和构成形的线条、色块和体、面；创作特色表现为强烈的内心化和个性化。
塞尚高更《手捧果物的女人》《红花与乳房》《我们从何处来？我们是谁？我们往何处去？》凡·高《食土豆者》《塞纳河滨》《向日葵》《星月夜》《咖啡馆夜市》《欧韦的》教堂》《邮递员鲁兰》六、20世纪美术特点：对传统的借鉴打破了民族、地区、国家、时间等人为的或自然的的障碍而更具世界性；各门类美术之间相互影响更趋密切，美术内部，各种形式也相互借鉴、融合，以致传统的分类和观念已失去了存在的价值；“反传统”成为这个世纪艺术的主流；20世纪西方艺术更趋多样化，更具有多变性和主观随意性。
1、20世纪上半叶西方现代美术（一）野兽主义野兽派作品风格狂野，艺术语言夸张变形且有表现力，色彩单纯明亮，对抗透视，用笔放达率真，感情强烈。
马蒂斯《生命的喜悦》《舞蹈》《红色的和谐》（二）立体主义立体主义艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，并以多角度来描绘对象，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象，以及对这种形象立体的分析。
毕加索《亚威农少女》《三个女人》《裸体》《格尔尼卡》波拉克《曼陀铃》《埃斯塔克的树林》（三）超现实主义超现实主义致力于探讨人类先验的层面，把显示观念与本能，潜意识和梦的经验相结合，以达到一种绝对的和超现实的情景。
达利《内战的预感》《记忆的永恒》米罗《向鸟投石子的人》马格利特《形象地背离》（四）其他艺术流派表现主义蒙克《呐喊》《青春期》《病孩》抽象主义康定斯基《红、黄、蓝》维也纳分离派克里姆特《女人的三个阶段》未来主义波丘尼《空间种独特形式之连续》风格派蒙德里安《树》《百脑汇》达达主义杜尚《泉》巴黎画派莫迪里阿尼《仰卧的裸女》2、20世纪下半叶西方现代美术抽象表现主义（行动绘画）波洛克波普艺术汉密尔顿《我们今天的生活为什么如此不同，如此富有魅力》观念艺术大地艺术史密森《螺旋状的防波堤》克里斯托《山谷大幕》超写实主义（照相写实主义）新表现主义3、关于后现代“后现代主义”成为继现代主义之后前卫美术思潮的总称。
七、印度和日本美术1、印度美术建筑胡玛勇王陵泰姬·玛哈陵2、日本美术雪舟等杨《长卷山水》《惠可断臂》《泼墨山水》狩野家族画派尾形光琳《红白梅屏风》17世纪日本浮世绘岩左胜以《王昭君》《36歌仙》菱川师宣《风流绝畅》铃木春信喜多川歌磨葛饰北斋安藤广重。