壁画

浅谈现代木质壁画摘要：随着社会经济的发展，人们越来越注重在生活环境和精神层面的享受，在壁画创作过程中，对材料的选择上也逐渐向环保方面侧重，尽量做到材料取材于自然，做到与自然的和谐相处。

而木质壁画更是最大限度的做到了这一点。

本文紧密围绕木质壁画这一特殊的壁画形式为论述中心，通过分析木质壁画本身的自然属性、设计、取材、表现形式以及我对毕业作品创作过程中的感受等几个方面作为切入点进行论述，探究木质壁画的材质与设计美感以及未来的发展前景，努力营造一个人与社会、自然和谐相处的精神家园。

关键词：现代木质壁画自然属性；工艺属性材质美；设计美一、现代木质壁画现代木质壁画即以现代文化思想和古老民族文化为基础，通过对木质自身的自然形态、材质纹理等特征进行创作，抒发作者对社会、人文地理、风土人情等因素的一种独特的感情表达方式。

主要迎合了当代人文主义和现代文化的要求。

木质壁画作为壁画中的一个重要组成部分，因其独特的木质纹理与比较好的可塑性而被人们广泛接受，与传统的岩石壁画相比更立体直观，而且观赏也不会仅限于岩石洞穴，观赏更自由；与钢筋混凝土式的浮雕壁画相比，木质壁画具有极强的可塑性，其细腻的质感给人以柔和、温暖的亲切感，更有利于拉近作品与观众的距离，增强观众与作品的沟通与交流。

与传统的木雕相比现代木质壁画的观念是强调自由、创新以及人文理念的艺术精神，作品的造型更具抽象、夸张以及哲理性。

在制作手法上刻意保留制作时留下的痕迹；题材上，摆脱传统木质壁画的具象化的创作模式，取而代之的是具有鲜明时代特征的表现形式。

它与传统纯粹的木质艺术相去甚远，形成了独特的艺术语言和表现形式，成为艺术家反映社会和观念思想的一种载体。

二、现代木质壁画的自然属性木质作为日常生活中不可或缺的一种材料，根据不同的质地我们把它们分为硬材质、中性材质、软材质。

硬材质的木质品种主要有枣木、紫檀、黑鸡翅等，这类木质质地细密、坚硬、韧性好、切面光滑、受力强度高、不易变形，收缩性好，达到了油而不腻，硬而不脆，是木雕的好材料，这类木质既适宜粗雕，又适宜细刻，这些木质木色纹理本身差异较大，自然形成；中性木也是理想的木质，其质地相对细密，木纹均匀略紧密，主要有楠木、檀香木、樟木等；软性木其质地松软，木纹匀净稀松，主要有松木、白杨木、椴木等，木质不紧密，比重较轻。

同时不同地域的木质也会呈现不一样的木色差异和变化木质在生长的过程中由于温度、水份、自然灾害的因素造成了木质颜色、纹理的疏密以及疤节的不同。

只要充分利用好木质的纹理、疤节等天然的条件就能够提升木质壁画作品的艺术性与趣味性，使作品锦上添花产生意想不到的效果。

木质材料质感比较中性，即不像金属、石质材料那么坚硬、冰冷，又不似纤维材料那般柔软。

木质通过打磨上光，让人看起来具有一股诱人的吸引力，忍不住去触摸它。

因为色彩、肌理的不同会让人产生不同的视觉感受，明度高的材质如：松木，给人以明快、整洁、温暖的感觉，这种材质比较适合柔和、温馨的创作题材上面。

让人倍感亲切舒服。

明度低的如：檀木，这种材质给人以沉稳大气的感受，这种材质比较适合具有使命感、历史题材型的创作。

木质材料具有品种多样，纹理变化丰富，装饰性强，易塑造的特点,造型上可以细腻典雅、可以粗犷奔放，它以柔和的色彩、自然朴实的品质受到壁画艺术家们的青睐。

根据木质纹理进行创作的作品《纹的诉说》，作者根据木质本身的自然纹理进行梳理创作，最大限度地利用了纹理的装饰性作用，其规则整齐的纹理在造型变化上呈现一种波浪状态，加强了木质本身的材质美感与作品的感染力，使原本平淡无奇的木质纹图1 《纹的诉说》童平木图2 《殇》局部木理具有了艺术欣赏价值。

（图1）在制作过程中，不仅仅要考虑自身的设计稿件，同时应该充分考虑好木质材质的一些天然因素，如疤节分布以及纹理的疏密变化。

在我的毕业作品《殇》中，在实际制作的时候就要充分考虑了疤节的因素，因为疤节在雕刻的时候具有很大的变数不可预知性，所以尽量要避开冲突变废为宝，利用疤节分布进行创作，进而提升作品的艺术性与趣味性。

但是我的创作作品中疤节的分布过于平均，每个小水滴上面都有一个疤节，而且大部分都处在水滴的正中央反而显得呆板没有变化，对作品的观赏性大打折扣，在以后的创作过程中应充分考虑好这些因素。

（图2）三、 现代木质壁画的设计属性木质作为大自然馈赠给人类的一件贵重的礼物，因其具有较好的色彩感给人以温暖、安全感以及不错的隔热和隔音效果而被普通大众所接受，其较高的可塑性、质地的细腻质感，很容易让人们去接受与其相关的艺术品，没有什么太大的隔阂感。

在木质壁画设计上，艺术家利用木质的自然形态纹理，采用锯、凿、刻等技巧，从而产生不同的艺术效果，彰显了艺术个性。

现代木质壁画的发展是以不断吸收借鉴传统木质壁画的基础上，结合现代社会的时代特点，用过艺术家丰富的艺术想象力，不断的设计出符合当下大众审美需求的木质壁画。

与传统木雕壁画的精雕细镂、打磨光亮看不到刀具斧凿的痕迹相比，现代木质壁画在制作上可以刻意的去保留一些雕刻的痕迹，其实痕迹也是一种美，不同的艺术家会通过不同的制作痕迹来向观众表达他们内心的思想活动。

一般情况下，艺术家会将痕迹保留在比较重要的部位，主要是为了烘托主题或者是为了呼应整体的感觉，产生对比感，运用得当可以提升作品的艺术韵味和魅力。

山东省康复职业中专的聋哑学生创作的系列作品“无语心声”，他们通过木雕来展现他们内心的感觉和语言。

如图3，张海洋的《家》通过运用不同的雕刻手法来表达作者心目中家的感觉，父亲母亲并肩而立，和蔼可亲，儿童围绕主人公的四周，使人倍感温馨。

这更是作者对家对父亲母亲的无限的爱的一次情感释放。

杨松林说过：他们的力量来自于无名利的真诚、无干扰的真实、无污染的纯真以及用生命创造生命的全身心投入，还来自长期等待中法资心灵的感情喷发，本性创造图3 家 张海洋 木图4 巴楚风 浮雕、楠木状态中内在创造潜能的空前释放，以及他们各自独特的生活经历所形成的个性差异[2]。

现代木质壁画在造型上也与传统木质壁画有着很大的区别，在造型上不去刻意追求形与形的相连与相似，甚至故意将其分开但画面又不失统一的一种距离美感。

位于湖北武汉长海大酒店大堂的木质壁画《巴楚风》，在造型上就有意将他们形体分离，既可以成为相互独立的小幅画面又不影响作品的整体感觉。

（图4）随着人类文明的进步，世界上的许多的大城市都在不约而同的进行着现代化的公共艺术建设，同时随着工业的不断发展，新材料也不断地涌现，给艺术创作提供了更多的思想空间。

现代木质壁画的领域也涌现了许多杰出的艺术家，他们通过把木质作品进行有序的排列来组成一个画面，形成一种美得视觉盛宴；也有的艺术家通过把木质与其它材料相结合，如金属、陶、石材、丝织品等等，使木质材质的自身美感更加呈现。

一方面强调与其他材质相结合时的视觉以及触觉的差异。

另一方面又要使木质与其他相结合的材质相互影响相互作用，使其结合的即自然舒服又要突显其个性，给人以强烈的视觉冲击力和美的享受。

美国女雕塑家路易斯·内维尔森的作品皇朝系列之《皇朝之四》是通过将一些现实生活中的一些用品废弃的家具栏杆装在一个个盒子里，然后通过组装拼成一个墙面或者屏风，这些错综复杂的物品被涂成统一的颜色，欣赏者看到自己生活中所熟悉的物品，能够勾起人们对逝去的生活的回忆，让观众与观众产生共鸣，作品将形式和形态作为切入点更侧重于对材料的罗列产生的视觉美感，其超越图5 皇朝之四 路易斯·内维尔森 油漆 木材了形式的束缚而展现出了一种艺术文化上的象征意义（图5）壁画是环境艺术，营造当代大环境的文化形象，研究壁画与环境的存在关系，在广阔的土地中发挥创造性的思维，是新时代的新课题[1]。

木质壁画运用其自身的肌理、色泽对空间进行调节，使木质壁画所在的建筑空间更显完美。

例如：巴黎卢森堡公园的色彩木雕壁画墙，作者利用木质的可塑性运用不同的雕刻手法，雕刻出不同形式的几何图形，同时给木质作品上色，使其产生美妙的色彩画面效果，产生强烈的视觉冲击力。

作品的造型都是日常生活所见的一些事物，尤其是成排的嘴唇造型使人内心倍感轻松、愉悦，将其放入公园当中与环境相互呼应，产生共鸣，更是发挥了该木质壁画的艺术心理效果。

（图6）壁画作为空间环境的组成部分，大多数情况下受到环境的制约，以装饰、烘托的角色去对空间环境进行调和。

陈人钰、王琰的《新世纪协奏曲》是将各种抽象的造型为主，给人以庄严的感觉，同时又以无数飞翔的鸟儿穿梭其中，带动整个画面的活跃氛围，象征着事业的蒸蒸日上。

壁画脱离了环境的束缚而成为内景的中心，历史的深度和形象主导了室内环境的氛围。

（图7）随着社会经济的发展，人类在利用高新技术拓展了人类的生存空间的同时却又破坏了自然的生态平衡，导致严重的环境污染。

人们迫切希望回归大自然，主张人与人、人与自然的和谐，而木质壁画因其独特的材质，给人以亲近自然的感觉，更容易让人们去接受。

木质壁画的主要材质木质本身具有不同的色彩、肌理、疤节以及明度的不同，会给人以不同的心理感受。

只有利用好这些木质材质特性才能更好的挖掘木图 6 巴黎卢森堡公园色彩木雕 吕西安·贝尼埃 木着色图7 新世纪协奏曲 局部 陈人钰 王琰 木质质壁画中的材质美与设计美，为以后的创作开拓更为广阔的空间。

参考文献：[1] 候一民，李华吉：《中国壁画百年》，中国建筑工业出版社，2004年4月。

[2] 杨松林：《无语心声——木雕作品集》，山东画报出版社，1997年。