初中美术_动感生活教学设计学情分析教材分析课后反思

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动感生活-2

动感生活-2
3.深入刻画四肢和头部。
4.进一步充实形象,完成画面。
临摹练习
快速临摹老师示范作品。 要求:1、构图完整,比例关系、结构、人物动态大致准确。2、能用自己的理解完成画面。
评价案
学生展示自己的临摹作品,互评及教师点评教师对学生活动给与肯定,鼓励学生勇于探索。
回顾交流中加深了对绘画过程的理解
巩固知识要点,加强学习创作意识
资源选择
范画、课件、学生作品




导入:
预习案
1.比例
2.结构
3.动态
探究案
探究一:
动态线于辅助动态线的作用
探究二:
人的身体结构中人运动的关键是什么?
提升案
示范动态速写的作画步骤
1.画出躯干部分的动态线,定出两肩的倾斜线。
2.画出身体另一侧的胸腔、臀部体块宽度,配上四肢的动势线,体现全身动态。
感悟与收获:
板书


动感生活
作业设计
临摹大师作品。 要求:1、构图完整,比例关系、结构、人物动态大致准确。2、能用自己的理解完成作品。




红柳沟镇中学2016-2017第二学期七年级
美术课程教案(第周—课)
课 题
动感生活
课时安排
2课时
第二课时
教学目标
1、学会大师的表现方法和技巧。
2、学会对线造型的审美能力及鉴赏水平。
3、学习速写的表现方法,能用生动、灵活的手法表现人的多种运动状态
教学重点
用不同的表现方法表现人物
教学难点
人物动态的捕捉与表现

七年级美术下册教案-第4课 动感生活10-苏少版

七年级美术下册教案-第4课 动感生活10-苏少版

第4课、动感生活——速写人物教学目标1、欣赏名家速写,提高学生线造型的审美能力,掌握正确的观察方法确立整体观念。

2、研究人体多种姿态的比例和结构变化,树立正确的造型观念培养造型能力。

3、较为生动地表现人体的多种运动状态,并在这种艺术体验中感受生活的多姿多彩。

教学重点1、了解运动中人体的结构特征,强调动势线在速写中的作用。

2、研习名家名作中速写人物的造型表现手法,初步学会用速写的艺术形式塑造人物。

教学难点感受人的运动美,通过一系列手段探知人的运动结构特点,并学会借助动态线简练、概括、扼要、准确地将自己的感受的艺术形象,简要明确地描绘下来。

教学过程一、温暖速写作品导入身边的某些人、某些事,给予我们的感动虽然只是一瞬间,但那幸福的感觉,却已深深的烙印在我们心里,永远不会忘记!很多回忆,只是一刹那,但正是那一刹那,形成“永恒的瞬间”!【导入课题《动感生活——永恒的瞬间》】二:小组讨论——感知不同的工具不一样的表达请思考:什么是速写?【速写是在较短的时间内,用简练的线条,概括、扼要、准确地将自己所感受到的艺术形象,描写下来的一种绘画方式。

】——速写区别于素描:时间短,更简洁概括学生欣赏多种表现形式的速写(课本P16-17)请结合绘画工具、表现形式(单线画法、单线复线结合的画法、线面结合)、作者、人物动态等方面,小组讨论欣赏。

如何用速写的方式记录人物的动态之美,我想我们可以从这几个方面入手:结构比例动态三:学习如何用速写的方式表现人体的动态之美1、人之所以能够运动是因为有关节。

人的身体结构中,人运动的关键是关节,动势线的转折处也就是关节点,了解了关节就不至于把人画成面条了。

2、回顾人体的全身比例(笔测法、目测法)观察以下姿态,以头的高度为单位,测量出人体站、坐、蹲时的高度,手的呢,脚呢?【站七坐五盘三半】3、用什么方法可以最快的捕捉到人物的动态?找出人物的动态线动态线是人体中表现动作特征的主线。

抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。

苏少版七年级美术下册《动感生活》说课稿

苏少版七年级美术下册《动感生活》说课稿

苏少版七年级美术下册《动感生活》说课稿一、引言大家好,我是XX小学美术老师,今天我将为大家讲解苏少版七年级美术下册的教材《动感生活》。

二、教材概述《动感生活》是苏少版七年级美术下册的教材,共分为四个部分,分别是《体验动感生活》、《展示动感生活》、《感知动感生活》和《表现动感生活》。

三、课程目标本教材旨在培养学生的艺术欣赏和审美能力,通过不同的视角和表现形式,让学生感受生活中的动感美。

四、教材内容详解1. 《体验动感生活》这一部分主要介绍了人和自然的关系,以及不同动感元素的表现方式。

通过观察和感知,学生可以体验到生活的多样性和丰富性。

2. 《展示动感生活》在这个部分中,学生将学习如何用绘画、书法等艺术形式来展示动感生活。

通过学习不同的技法和表现方式,他们可以将自己对动感美的理解展示出来。

3. 《感知动感生活》本部分侧重于培养学生对动感美的感知能力。

学生将学习如何通过绘画、雕塑等艺术形式来感知生活中的动感美,从而增强自己的艺术表达能力。

4. 《表现动感生活》这一部分包含了一些具体的绘画和设计项目,学生将运用所学的知识和技巧,通过表现动感生活来展示自己的创造力和想象力。

五、教学方法1.情景导入:通过展示一些生活中的动感美的图片或实物,引发学生对主题的兴趣,并激发他们的想象力;2.视频教学:通过播放一些相关的视频,让学生直观地感受动感美,同时提供一些实践操作的指导;3.组织实践活动:设置一些小组或个人艺术实践活动,让学生通过实践来进一步理解和应用所学的知识和技巧;4.互动讨论:设置一些问题和情境,引导学生进行互动讨论,培养他们的思考和表达能力;5.评价与反馈:通过评价学生的作品或掌握程度,给予及时的反馈和指导,激发他们的学习兴趣和动力。

六、教学重点和难点教学重点主要有以下几点: 1. 培养学生对动感美的感知和欣赏能力; 2. 掌握各种艺术表现形式,如绘画、雕塑等;3. 学习运用不同的技巧和手法来表现动感美。

初中美术课后教学反思(二篇)

初中美术课后教学反思(二篇)

初中美术课后教学反思美术课是一门重要的课程,通过学习美术可以培养学生的审美能力、艺术创造能力和艺术鉴赏能力。

而教学反思是对于教学过程的总结和思考,通过反思可以发现教学中的不足之处,从而进行改进和提高教学质量。

以下是我对初中美术课后教学进行的反思。

一、课前准备不充分课前的准备对于一节好课的成功很重要。

而我在教学过程中感到自己的课前准备不够充分,导致课堂效果不佳。

首先,我在查阅教材和参考书籍方面不够积极和细致,对于一些不熟悉的知识点没有进行仔细的研究,导致在教学过程中出现了一些错误和不清楚的地方。

其次,我在准备教具和素材方面也不够充分,有时候出现了找不到合适的教具和素材的情况,导致课堂活动的开展受到限制。

因此,我认为以后需要更加重视课前准备,提前查阅相关资料,准备好教具和素材,确保教学顺利进行。

二、学生参与度不高在初中美术课堂教学中,学生的积极参与是很重要的,可以激发他们的学习兴趣和主动性。

然而,我发现在我上课的时候,学生的参与度不高,很容易出现走神和不专心听讲的情况。

这一方面可能是因为我在课堂组织和设计方面有所不足,没有设计出趣味性和吸引力强的活动,导致学生的兴趣和积极性不高。

另一方面可能是因为我在教学方法上存在问题,没有能够发现和满足学生的学习需求,导致学生对于课程内容没有太大的兴趣和动力。

为了提高学生的参与度,我需要更加注重课堂组织和设计,设计出更加有趣和富有挑战性的活动,激发学生的学习兴趣和主动性。

同时,我还需要关注学生的学习需求,根据学生的不同差异,采用多样化的教学方法,激发学生的学习动力。

三、对于学生的反馈和评价不够及时和详细学生的反馈和评价对于教学的改进和提高是非常重要的。

然而,我发现我在教学中对于学生的反馈和评价不够及时和详细,导致我无法及时发现自己的不足和问题,也无法针对学生的不同需求进行调整和改进。

一方面,我在课堂上很少向学生征求意见和建议,也没有进行及时的反馈,导致我无法了解学生的学习情况和对于教学内容的理解程度。

初中美术_动感生活教学设计学情分析教材分析课后反思

初中美术_动感生活教学设计学情分析教材分析课后反思

《动感生活》教学设计一、教材分析: “造型?表现”学习领域是美术课程内容中覆盖面最宽、分量最重的部分,速写也是其中较难把握的内容,如何让学生通过学习,感受线造型人物的艺术美感,初步了解人的结构和运动规律,并能尝试将其用艺术的方式呈现,更大地激发学生艺术学习的兴趣是本课着重要解决的问题。

本课力求让学生在造型游戏活动中自主探索知识,并通过讨论、欣赏、写生、实践等方式丰富艺术感知。

二、学情分析对于速写,学生们不是很熟悉,对他们来说或许很难,所以要引导他们了解速写,通过欣赏及探究、讨论,初步了解认识速写的表现手段,并在写生中培养锻炼学生敏锐的观察能力和面对生活中的形象做概括取舍与提炼,使之具有基本的造型能力和审美素养。

三、教学目标①通过对人体运动时具体结构变化的研究和探索,学生从中获得新知,培养了学生良好的研究性学习习惯。

②通过欣赏提高学生线造型的审美鉴赏能力,增强对艺术的热爱。

③初步学习用速写这种艺术语言,较为生动地表现人的多种运动状态。

并在这种艺术体验中感受生活的多姿多彩。

四、教学重点(1)通过启发式教学,使学生了解运动中人的结构特征,并了解动势线在速写中的作用。

(2)研究、学习名家名作中速写人物的造型表现手法,初步学会用速写的艺术形式塑造五、教学过程尝试与探究出示图片:师:古希腊罗马时代创造了完美的古典艺术,他们认为十个头高是人体最理想的人体比例,现在我们通常把八个头高作为最理想的人体比例,就像我们看到的时装模特儿,我们中国人的标准身高一般是七个半头高。

师:欣赏教材范画《油彩未干的画布》生:这位女同学看上去好匆忙啊。

生:那是因为画家描绘了她充满动态的姿态。

师:观察变化的动作,会让我们了解身体运动时的一些特征。

生:英国雕塑家亨利的《做作业的女孩》就是一个最好的例子。

师:我们可以用速写的手法记录下生活的中的瞬间。

像上面这幅钢笔速写,就是画家用钢笔记录了一个女孩做作业的不同姿态。

师以《端着一筐石头的男孩》为例,引导学生感觉学生看屏幕图片,生:艺术家的舞蹈真美啊!舞蹈家的舞姿优美。

七年级美术下册教案-第4课 动感生活1-苏少版

七年级美术下册教案-第4课 动感生活1-苏少版
3.情感目标
感受速写动态图的表现美,享受艺术创造的乐趣。
教学重难点
1.重点
了解人在运动中的结构特征,并了解动态图在速写中的作用。
2.难点
通过寻找节点,利用节点连线画动态图。
教学准备
教师
课件、多媒体设备、运动运动视频等。
学生
绘画工具
教法设计
欣赏感知、观察讨论、合作探究。
板书设计
动 感 生 活
1.运动中的关节点。
学情分析
对于速写,同学们不是很熟悉,对他们来说可能很难,所以我采取化难为简的方法,先学会用关节点相连的方法画出动态线,为下节课速写做好铺垫。
设计思路
依据教材和学生实际, 在设计教学各环节中,我本着这样一条思路:观察探索——理解创作——实践体验,在教学中努力将静态的知识 结论变为可操作的探索对象,让学生在观察对比感知等一系列活动中探求未知,体验感情,让学生真正成为学习的主体,课的主人。
初中美术动感生活教案设计
课题
动感生活
课型
造型表现
课时安排
第一课时
教材分析
本课是苏少版第七年级下册的第四课,属于“造型.表现”课。“造型.表现”是美术课程内容中覆盖面最广,分量最重的部分。速写是其中较难把握的内容之一。如何让学生通过学习,感受线造型人物的艺术美感,初步了解人体的结构、比例、动态的基本知识,通过寻找节点,利用节点相连来抓住人物的动态线,是本课的学习的重点。也是将复杂的速写简化学习的方法。本课力求通过观察、讨论、探索、实践、评价等方式逐渐激发学生学习美术的兴趣,来提高学生的艺术感知能力和艺术表现能力。本课设计为2个课时来完成,本节是第一课时。
具体措施
1.课前实行有效备课,课堂上,要以学生为主,教会学生学习。

苏少版七年级美术下册 动感生活教案

苏少版七年级美术下册 动感生活教案

《动感生活》教案教学目标:1、通过对人体运动时具体结构变化的研究和探索,学生从中获得新知,培养学生良好的研究性学习习惯。

2、通过欣赏提高学生线造型的审美鉴赏能力,增强对艺术的热爱。

3、学习人物全身写生的基本知识,掌握站、立、坐、卧人物的写生方法,初步学习用速写这种艺术语言,较为生动地表现人的多种运动状态。

并在这种体验中感受生活的多姿多彩。

教学重难点:重点:了解运动中人的结构特征,全身人物的比例及人物的动态。

难点:学会借助动势线这一手段简练、概括、扼要、准确地将自己所感受到的艺术形象,简要明确地描绘下来。

课前准备:老师准备:全身人物比例图、动态图等;速写作品;往届学生的人物绘画作品。

学生准备:搜集若干张自己喜欢的人物绘画作品,表现形式不限。

常用绘画工具自己和他人的合影照片。

收集大师的优秀作品。

教学过程:一、组织教学二、导入欣赏:1、大师及师生的优秀作品。

2、播放牒片三、新授1、教师结合人体比例、结构图和动态图引导学生简单了解人体结构与比例及动态规律:①全身人物的结构:全身人物的结构首先为各部分结构的组合,包括脊柱、头、胸、骨盆、上肢、下肢等,这些外部形体关系可概括为“一竖”、“二横”、“三体积”、“四肢”,其次是上述的结构关系在具体的写生对象,具体的空间状态下所产生的隐与显,虚与实,大与小,长与短,紧与松等差异与变化。

二者结合,才是完整的结构概念。

②全身人物的比例:人物的比例通常以头长为单位。

我国成年人身高约为7个半头长度,从下颌到乳头至肚脐各1头长,从足底到膝关节至大转子各2个头长,大转子连线至肚脐半个头长。

上肢约为3个头的长度,肩峰到肘关节1个头长,肘关节到腕关系1个头长度。

下肢约为四个头的长度,大转子到膝关节2个头的长度,膝关节到足底2个头长度。

③小孩的体形比例特点是:头大,下肢短,上身显得长,十岁左右的儿童身高为5个头长略微多点,五岁儿童身高为5个头长不到,幼儿身高为4个头长④立七坐五蹲三半坐着的人由于腿部弯曲,高度为5个人头,正面对着他时,可用服饰来表现,侧面对着他时可把腿部弯曲画成近似于直角状。

动感生活

动感生活

动感生活我说的课题是《动感生活》,下面我将从教材,教法,学法,教学过程几个方面说说我的教学设计。

一、教材分析本课选自苏少版第十五册的第二课,属于造型表现领域。

速写是比较难掌握的内容,本课着重要解决的问题是如何让学生通过学习,感受线造型人物的艺术美感,初步了解人体了解人的结构和晕掉规律,并能尝试将启用艺术的方式呈现。

1、教学目标:初步学习速写这种艺术语言,较为生动地表现人的多种运动状态。

2、教学重点:速写的两个关键:比例和动态线3、教学难点:如何借用动态线简练、概括、准确的将自己锁感受到的艺术形象描绘下来。

二、教法学法根据八年级学生的身体和心理特点,本课我将采用直观性教学法和示范法,更加贴近学生实际。

教师是学生的引导者和参与者,我将引导学生以体验,问答,小组合作的方式来学习本课内容。

激发学生的学习兴趣,培养学生与他人沟通交流,分工合作的能力。

三、教学过程:(一)、视频导入播放视频《杨丽萍的孔雀舞》《杰克逊的太空舞》请学生思考:舞蹈家的肢体语言如此丰富,运动的关键靠人体哪个部位?学生会回答:关节。

老师总结:正式由于关节这些人体节结构,才使我们在生活中动感十足。

导出课题:动感生活。

(二)探究归纳1欣赏书上大师的作品,初步了解什么是速写。

2要画画速写,有两个关键:比例和动作首先出示几张老师画的比例不对的人物速写,请学生欣赏,学生会觉得老师画的这几个人物很别扭,头大身体小,身体长腿短,或者肩膀过于宽。

学生自己能归纳出速写的关键之一是比例。

接下来请2个学生上讲台,亲自测量头和身体的比例。

归纳出以头为单位,站七个半头,坐五个头,蹲三个半头的比例。

老师直接告诉学生速写还有一个关键是动作,动作里最主要的是动态性——最能代表人动作的一条线,出示杨丽萍跳舞的图片,老师示范画出动态线。

接下来出示杰克逊的照片,请学生画出动态线。

请2个学生到黑板上画。

总结速写的关键——比例和动作3教师示范人物速写的步骤边画边讲解,首先整体观察,熟悉锁描绘对象,其次构图,接下来从整体出发画出大体轮廓最后深入刻画。

初中美术课后反思(三篇)

初中美术课后反思(三篇)

初中美术课后反思美术是一门很有趣的学科,它能够培养我们的创造力和审美能力,让我们更加热爱生活。

在初中时期,我有幸能够接触到美术这门学科,在美术课上,我学到了很多知识和技巧,也遇到了很多挑战和困惑。

在这次反思中,我想回顾一下我在初中美术课上的收获和不足,并给自己提出一些建议和改进方向。

首先,我觉得在美术课上的最大收获就是学会了画画。

在初中之前,我对画画一直都充满了兴趣和渴望,但是由于没有系统的学习和指导,我的画画水平一直停滞不前。

然而,在美术课上,老师教给我们很多画画的技巧和方法,比如构图、色彩运用等等。

通过这些学习,我能够更加准确地表达出自己的想法和情感,融入更多的细节和表现手法。

在接下来的练习中,我开始有了自己的画风和风格,并不断地探索和尝试新的表现方式。

通过与同学们的交流和比较,我也逐渐学会欣赏和评价别人的作品,这使我对美术有了更深入的理解和认识。

除了画画技巧的提高,美术课还培养了我的观察力和想象力。

在美术课上,我们经常要进行写生和素描的训练,这要求我们仔细观察事物的形状、纹理、光影等细节,并尽量准确地表现出来。

这种训练不仅提高了我的观察力,也让我对事物有了更深入的了解。

而在创作自己的作品时,美术课也鼓励我们发挥想象力,运用想象中的元素和符号来表达自己的思想和感受。

通过这样的训练和实践,我的观察力和想象力都得到了明显的提升。

然而,尽管在美术课上取得了一些进步,但我也意识到自己还存在很多不足之处。

首先,我觉得我在创作思维方面还有待提高。

虽然我能够借助学过的技巧和方法来表现自己的想法,但在面对一些新的题材和主题时,我常常束手无策,不知道怎么入手。

我意识到这是因为我对于不同的题材和主题了解不够,缺乏相关的知识和背景,导致我在构思和设计作品时有些茫然和无力。

所以,我认为我需要更加广泛地接触和了解不同的艺术作品和艺术家,在欣赏和学习的同时,也能够汲取他们的创作思维和灵感,进一步丰富自己的创作能力。

其次,我觉得我在色彩运用方面还有很大的进步空间。

七年级美术下册《动感生活》教案、教学设计

七年级美术下册《动感生活》教案、教学设计
3.培养学生积极向上的态度,通过美术创作,学会关注社会、关注自然、关注他人。
4.培养学生的团队协作意识,学会在创作过程中相互尊重、相互学习、共同进步。
二、学情分析
七年级学生正处于青春期,他们对新鲜事物充满好奇,观察力和想象力较为丰富。在美术学科方面,学生已经具备了一定的绘画基础,能够运用线条、色彩等基本元素进行创作。然而,在表现动感生活方面,大部分学生还存在一定的困难,如对动态线条的捕捉、光影变化的处理等。
七年级美术下册《动感生活》教案、教学设计
一、教学目标
(一)知识与技能
1.了解生活中的动感元素,如动态线条、形状、色彩等,并能将其运用到美术创作中。
2.学会运用线条、形状、色彩的组合,表现生活中的动感场景,提高观察能力和表现力。
3.掌握速写、勾勒、涂抹等绘画技巧,运用不同的绘画工具,如铅笔、水彩、油画棒等,创作出具有个人特色的美术作品。
3.学生在规定时间内完成作品,教师鼓励他们发挥创意,展现个人风格。
(五)总结归纳
1.教师邀请部分学生展示自己的作品,让作者分享创作心得,其他学生进行评价。
2.教师总结本节课的学习内容,强调观察生活中的动感元素、运用美术技巧表现动感的重要性。
3.鼓励学生在课后继续关注生活中的动感事物,进行创作练习,不断提高自己的绘画水平。
7.倡导学生相互欣赏、交流作品,学会从他人的作品中汲取灵感,提高自己的创作能力。
8.提醒学生按时完成作业,养成良好的学习习惯,为下一节课的学习做好准备。
4.布置课后作业:结合本节课所学,完成一幅动感生活的美术作品,下节课进行展示和评价。
五、作业布置
1.结合本节课所学,完成一幅以“动感生活”为主题的美术作品。作品要求运用所学的线条、形状、色彩等美术技巧,表现出生活中的动态场景。

苏少版七年级美术下册教案-第4课 动感生活

苏少版七年级美术下册教案-第4课 动感生活

《动感生活》第一课时教学目标(1)认知与技能目标:欣赏不同风格的动态人物作品,体会绘画人物的神韵。

了解人物头身比例及动态线基础知识,学会运用线条、以写实的画法,描绘动感生活。

(2)过程与方法目标:在“观察人物”,“欣赏名师和学生作品”的学习过程中,通过对比观察、小组讨论等方法,感受人体结构和动态美。

(3)情感目标:通过动态人物的学习,感受生活的多姿多彩,体会人物的艺术魅力。

教学重、难点教学重点:感受人体的运动美,抓住人物的头身比例,动态及关节。

教学难点:运用一定的艺术表现手法,有主题地创作动态人物作品。

教学准备各种动态人物图片、铅笔、纸等教学过程一、导入大屏幕播放运动会中同学们活跃的身姿。

教师提问:十四五岁,正是好动的年龄,我们奔跑、我们跳跃,到处是我们青春的身影。

那除此之外,你还能寻找到哪些动感时刻呢?引导学生回答:比如说篮球场上,NBA球员们投篮的精彩瞬间;比如拳击赛场上,选手双方的殊死一搏的惊险时刻;再比如舞台上,冰上芭蕾这优雅时分,运动与舞蹈的完美结合。

教师:今天我们就要用手中的画笔记录下这动感时刻,描绘我们的动感生活。

(板书课题:《动感生活》)【设计意图:通过运动会中的照片拉近学生与本课的联系,启发学生寻找生活中的动感时刻,为后面的学习做好铺垫。

】二、新授1、抓住人物头身比例、动态线及关节(1)回顾人物头身比例,动态线、重心线教师:首先描绘动感生活,肯定离不开画人物,通过上节课的学习,我们知道画人物要抓住人物的什么?有一个小口诀是什么?学生:头身比例,站7坐5蹲3.5……教师:有一个小技巧,可以伸直手肘,用笔测量。

除此之外我们还学习了要抓住人物的2条线是什么?学生:重心线和动态线。

教师:这里我就不再重复赘述了。

(2)抓住关节教师:今天我们要描绘的是动感生活,重点在于这个字动,运动中的人,我们除了抓住人物比例,动态,还要抓住人物的什么呢?教师:下面我想问问你们会立定跳远吗?请同学上来为我们演示一下立定跳远,其他同学自己观察他身体各个部位发生了怎样的变化?学生:膝关节弯曲到伸直,手臂摆动。

苏少版七年级美术下册《第4课 动感生活》教学设计

苏少版七年级美术下册《第4课 动感生活》教学设计

动感生活课时安排:(预定课时:1课时实际课时:1课时)课型:综合课教学目标:(第1课时):1、让学生了解运动的特点、本质。

2、让学生对艺术与科学的关系有一定的思考,培养学生语言、分析、解决问题的能力。

3、让学生学习、感受、发现生活中的动态美,用艺术语言表述动态美,用运动的形态表达情感。

教学重点:学习、感受艺术中的动态美。

教学难点:用各种艺术语言表现人物动态,并能表达一定情感。

教学方法:精讲多练教学流程:一、导入幻灯片播放学生校园活动的图片。

师小结:科学家们说,我们这个世界的一切事物,都处在不断运动和变化之中的,艺术家也喜欢表现动感,今天我们就来学习《动感生活》这一课吧!二、赏析传统艺术作品的动态美,体会用动作表达情感1.赏析传统艺术作品的动态美。

师问:你们能证明一下,为什么说这个世界是不断运动变化的呢?(学生回答略)师小结:现在老师想用艺术作品中的优美动态来证明这个观点。

幻灯片展示美术家的作品①掷铁饼者;②舞台上的舞女;③倒牛奶的女仆;④狩猎•敦煌壁画;⑤荷拉斯兄弟的宣誓;⑥印度婆罗多舞;⑦反抗。

2.认识运动特点、体味动态美,用动作表现情感。

三、教师出示人体运动示意图,并简单讲解如何概括人物动态。

(1课时)赏析现代派美术作品,学习表现人物动态另外的方法,激发学生的创造力与想象力。

1.赏析现代派表现人物动态的作品。

幻灯片展示作品:①风(雕塑);②怀抱(雕塑);③格尔尼卡;④块状组合人体;⑤呐喊(蒙克);⑥舞(马蒂斯作品);⑦下台阶的女人(杜桑);⑧舞蹈;⑨奔跑(学生作品);⑩生日(夏加尔)。

2.幻灯片播放人体动态图教师演示,学生参与四、学生练习,教师巡视辅导作业要求:练习画一幅人体动态图五、小结展评学生作业。

当堂检测用美术语言表现人体动态;另,也可自拟题目表现人物动态。

教学反思:本课为三个部分,第一部分为传统作品赏析,学习人物运动规律,并体味用动作表达情感;第二部分为现代作品学习,学习用多种方法、形式表现动态美,力求生动,激发学生创造力;第三部分为教学评价,可采取办学生作品展览形式,让学生自己评说。

动感生活晒课教案

动感生活晒课教案

第三课动感生活教案一、教材分析苏教版七年级下册美术教科书—第3课《动感生活》是属于“造型.表现”课。

“造型.表现”是美术课程内容中覆盖面最广,分量最重的部分。

速写是其中较难把握的内容之一。

如何让学生通过学习,感受线造型人物的艺术美感,初步了解人体的结构及运动规律,并能尝试将所见以艺术的方式呈现,是本课的学习的重点。

本课力求通过欣赏、讨论、探索、实践、评价等方式逐渐激发学生艺术学习的兴趣,来提高学生的艺术感知能力和艺术表现能力。

二、学情分析七年级学生对于速写不是很熟悉,对他们来说可能很难,所以要引导他们认识速写,通过欣赏及探索,初步了解速写及表现手段。

在练习中培养锻炼学生敏锐的观察能力和对生活中形象的概括取舍于提炼,使之具有基本的造型能力与审美素养。

三、教学目标认知目标:通过对人体运动时的观察,分析,研究和探索,学生初步了解人体的基本结构和运动规律。

技能目标:对人体的基本结构和运动规律的观察分析,培养学生养成研究性学习习惯,利用多媒体进行设计和表达。

情感目标:感受速写艺术的表现美,享受艺术创造的乐趣。

创新目标:掌握了解速写这种艺术语言,能进行简单的写生活动。

四、重点了解人在运动中的结构特征,并了解动势线在速写中的作用。

五、难点通过了解表现手法,初步学会用速写的艺术形式塑造人物。

六、教学过程:1、游戏导入(1)教师活动:A、游戏导入,PPT展现木偶人图片,让同学来变化图片上的动作,让同学们来观察变化的动作,来了解身体运动的一些特征,动态,结构。

然后提出问题:A、观察变化动作,身体运动时有哪些特征?B、如何捕捉精彩的瞬间?描绘动态的人物注重的是形体还是运动的感觉呢?什么样的表达方式最适合自己呢?(2)学生活动:A、感受图片信息,领会本课的意图,轻松的接受课题B、思考老师设置的问题,进入求知准备状态我设计这样的游戏导入,目的在于让学生们自己动手、观察。

并且能够激发学生思维,吸引学生的注意力。

2、讲授新课:(1)欣赏与讨论教师活动:A、展示一些绘画名作提出问题:A、这些分别属于什么形式的作品?B、说一说速写与素描有何不同?学生活动:A、欣赏绘画作品,并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。

初中美术_第4课 动态生活教学设计学情分析教材分析课后反思

初中美术_第4课 动态生活教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计:导学环节教师活动学生活动课堂导入目标展示(一)导入:在咱们的日常生活中,处处充满了动感,不论是在运动场上还是在咱们的日常生活中,今天咱们这节课的主题就是“动感生活”,大家可以看到副标题是“速写”通过今天这节课的学习,对速写的知识有所了解。

师:首先了解一下本节课的学习目标。

生读:1、初步了解人体比例,动态的基本知识2、感受人体结构动态美。

3、运用线条,用写实或装饰的画法,创作一幅具有动态感的作品。

师:同学们看到动态图中的火柴人在做什么?生:跳舞师:火柴人是由哪些部分组成的?生:圆形的头部和线条构成的躯干和四肢。

教师利用动态图片导入新课。

学习内容合作探究师:就是这些简单的线条组合在一起,却让我们看到了火柴人非常具有?生:动感师:观察这张动感图片,比较与刚才的火柴人有什么不同?生:形象更完整了。

人物的形象,比例,动态变的更加的完整。

图中是篮球扣篮的场景,所以我们可以通过自己的画笔,记录下生活中精彩的瞬间。

师:比较图片中两张速写。

和学生共同分析,得出速写的两种形式:写实和装饰。

师:在速写练习时我们可以选择这两种不同的速写形式。

师:出示图片,以火柴人的形式讲解动态线。

出示图片,根据图片,跟着老师一起练习,运球的动作。

、在练习的过程中,思考:1、速写练习经过了哪些步骤2、绘画过程中需要注意哪些问题。

生进行观察和比较后回答问题。

教师指导教师进行范画并讲解师:1、我们以头长为单位,确定人物在比例关系。

2、画出火柴人一样的人物的动态。

3、把人物的形象丰富起来,注意线条的运用。

可以先概括成长方形,然后再去表现细节。

师:请同学们给老师的作品提下意见。

生:1、身体的倾斜度有些小。

2、球应该再大一些。

生:讨论回答为了便于记忆和应用,为几句话:板书设计:动感生活——速写1、构图2、比例3、动态4、大形:轮廓形状5、细节6、重心线本课属于造型•表现领域。

生活中人们忙碌或悠闲的身影构成了我们的动感生活,教材通过各种风格的作品,使学生感受动态人物的艺术魅力,引导学生从观察动态开始,以速写为手段记录生活中的精彩瞬间。

七年级美术下册《动感世界》教案

七年级美术下册《动感世界》教案

七年级美术下册《动感世界》教案一、教学目标1. 了解动感艺术的基本概念和特点;2. 能够分析和理解动感艺术作品;3. 掌握运用不同线条和色彩表达动感的技巧;4. 提升创造力和审美能力。

二、教学内容第一课:动感艺术的介绍1. 创作动感艺术作品的背景和意义;2. 动感艺术的基本概念和特点;3. 分析和讨论一些著名的动感艺术作品。

第二课:线条表达动感1. 研究运用不同类型的线条表达动感;2. 练绘制具有动感的线条作品;3. 分析和讨论学生绘制的作品。

第三课:色彩表达动感1. 研究运用不同色彩表达动感;2. 练运用颜色搭配表达动感;3. 分析和讨论学生绘制的具有动感的作品。

第四课:动感艺术的创作1. 研究运用线条和色彩创作动感艺术作品;2. 鼓励学生自由创作动感作品;3. 分享和欣赏学生的创作成果。

三、教学方法1. 教师讲授与学生讨论相结合的方式;2. 学生互动参与,展示和分享作品;3. 通过观察、练和分析来培养学生的动感艺术创作能力。

四、教学资源1. 《动感世界》美术教材;2. 著名动感艺术作品的图片和资料;3. 绘画工具和材料。

五、教学评价1. 通过观察学生的作品,评价他们对动感艺术的理解和表达能力;2. 注重学生的创造力和表达个性;3. 鼓励学生互相欣赏和评价作品,提供建设性的反馈。

六、教学安排1. 第一课:动感艺术的介绍(1课时);2. 第二课:线条表达动感(2课时);3. 第三课:色彩表达动感(2课时);4. 第四课:动感艺术的创作(2课时);5. 教学结束:分享和欣赏学生的作品。

七、教学延伸1. 鼓励学生参观美术馆或画展,了解更多动感艺术作品;2. 继续练和创作动感艺术作品,形成个人艺术风格;3. 参加校内或校际的艺术展览,展示学生的作品。

八、教学反思1. 总结和评估学生的研究成果;2. 收集学生的反馈意见,改进教学方法和内容;3. 继续关注学生的艺术发展,鼓励他们保持对艺术的热情和探索精神。

动感生活说课稿2

动感生活说课稿2

动感生活(说课稿)xx初级中学xx各位老师.各位xx:大家好,我今天说课的内容是苏教版义务教育课程标准试验教科书美术第15册第三课《动感生活》的第二课时,下面我将从教材简析、教法选择、教学流程、板书设计、教后反思六个方面对本节课进行说课。

一、教材简析“造型表现”学习领域是美术课程中覆盖面最宽、分量最重的部分,速写也是其中较难把握的内容,如何让学生感受线造型人物的艺术美感,初步了解人的机构和运动规律,并能尝试将其用艺术的方式呈现,更大地激发学生艺术学习的兴趣是本课要着重解决的问题。

依据本节教材的地位作用和学生的认知特点,结合《课标》要求本节课教学目标确定如下:教学目标:①通过对人体运动具体结构变化的研究和探索,学生从中获得新知,培养学生良好的研究性学习习惯。

②通过欣赏提高学生线造型的审美鉴赏能力,增强对艺术的热爱。

③初步学习速写的知识点(速写.速写与素描的区别.人体比例.动态线)并用这种艺术语言,较为生动地表现人的多种运动状态,并在这种艺术体验中感受生活的多姿多彩教学重点:①通过探究启发式教学,使学生了解运动中人的结构特征,并了解动态线在速写中的作用。

②研究学习名家名作中速写人物的造型表现手法,初步学会用速写的艺术形式塑造人物。

教学难点:感受人的运动美,通过一系列手段探知人的运动结构特点,并学会借助动态线这一手段简练、概括、扼要、准确地将自己所感受到的艺术形象,简要明确地描绘下来。

二、教法选择根据新的美术课程标准的要求、教材内容、及教学实际,本节课以:体艺不分家的原则设计了先学后教、当堂训练的教学方法为主,以多媒体教学手段、观察法、动手操作、探究法为辅。

课堂结构为:“情境导入,出示学习目标、引导合作探究、自学反馈、精讲重点难点、欣赏范画、当堂训练、辅导评价、课堂延伸”三、学法指导xx:“授人以鱼,不如授人以渔”在教会学生学会知识的同时使学生学会学习是每个教师的神圣职责,根据本课的特点,拟定以下几方面加强学法指导:①观察法,通过观察发现生活中的动态和艺术造型的手法,发展学生观察分析能力;②动手操作和自主探究法,通过比一比、量一量、摸一摸等直观方法发展学生自主探究和协作学习能力,体验知识获取过程中的成功与快乐。

初中美术动态表现(含示范课课程设计、学科学习情况总结)

初中美术动态表现(含示范课课程设计、学科学习情况总结)

初中美术动态表现第一篇范文:初中美术动态表现一、前言随着时代的进步和科技的发展,美术教育在我国中学阶段日益受到重视。

美术教育不再仅仅是对学生审美情趣的培养,更是对其创造力、想象力和动态表现能力的全面提升。

本文旨在探讨如何有效地进行初中美术的动态表现教学,以期提高学生的综合素养。

二、教学目标1.理解动态表现的概念,认识动态表现的重要性和方法。

2.培养学生的观察力、想象力和创造力,提高其动态表现技能。

3.引导学生关注生活,发现生活中的美,提升其艺术修养。

三、教学内容1. 动态表现的基本概念动态表现是指在艺术创作中,通过线条、色彩、形状等元素的变化,表现对象的运动、变化和生活情趣。

在美术教学中,动态表现能力的培养是提高学生艺术素养的关键。

2. 动态表现的方法与技巧1.观察与描绘:引导学生观察生活中的动态场景,学会用美术语言描绘动态景象。

2.变化与创新:教授学生如何运用变化和创新的思维,为动态表现注入活力。

3.情感与表达:帮助学生理解情感在动态表现中的作用,鼓励表达个人情感和观点。

四、教学过程1. 导入通过展示优秀的动态表现作品,引导学生关注动态表现,激发学生的学习兴趣。

2. 讲解与示范1.讲解动态表现的基本概念、方法和技巧。

2.现场示范动态表现的创作过程,让学生直观地理解动态表现。

3. 实践与指导1.布置实践任务,让学生尝试动态表现的创作。

2.针对学生的作品进行指导,提出改进意见和建议。

4. 总结与反思1.组织学生总结动态表现的学习心得,分享创作体验。

2.教师对学生的作品进行评价,总结教学经验,为下一步教学做好准备。

五、教学评价1.学生动态表现能力的提高:观察学生在课堂上的创作和作业完成情况,评估其动态表现能力的提升。

2.学生参与度和兴趣:关注学生在课堂上的参与程度和兴趣,了解教学方法的适用性。

3.学生自我评价:鼓励学生对自己的作品进行评价,了解其学习需求和期望。

六、教学资源1.教材:选用适合初中学生的美术教材,为学生提供丰富的学习内容。

初中美术动态表现技法(含示范课课程设计、学科学习情况总结)

初中美术动态表现技法(含示范课课程设计、学科学习情况总结)

初中美术动态表现技法第一篇范文:初中美术动态表现技法在当今社会,美术教育已成为培养学生综合素质的重要组成部分。

初中阶段是学生美术素养的关键时期, dynamic expression techniques(动态表现技法)作为美术创作中的重要手段,不仅能够提高学生的绘画技能,还能培养学生的创新意识和审美情趣。

本文将从实际教学出发,探讨初中美术动态表现技法的教学策略和实践方法。

动态表现技法的概念及意义动态表现技法是指在绘画创作中,通过描绘物体的运动、空间的变化和时间的延续,表现出生动的动态效果。

这种技法不仅要求画家具备扎实的绘画功底,还需要有敏锐的观察力和丰富的想象力。

在初中美术教学中,动态表现技法的教学具有重要意义:1.提高学生的绘画技能:动态表现技法的学习有助于学生掌握绘画中的运动规律、空间感和时间延续感,使他们的绘画作品更具生动性和感染力。

2.培养学生的创新意识:动态表现技法要求学生打破传统的绘画模式,敢于尝试新的表现手法,这有助于培养学生的创新意识和敢于突破的精神。

3.增强学生的审美情趣:通过学习动态表现技法,学生可以更好地欣赏和理解美术作品中的动态美,提高他们的审美品位。

教学策略为了在初中美术教学中有效地传授动态表现技法,教师应采取以下策略:1.启发式教学:教师应以学生为主体,引导学生主动探索、发现和总结动态表现技法的基本规律,从而提高他们的自主学习能力。

2.案例分析:教师可挑选具有代表性的美术作品,分析其中的动态表现技法,使学生更直观地理解并掌握这种技法。

3.实践训练:动态表现技法的掌握需要大量的实践训练。

教师应安排丰富的课堂实践环节,让学生在动手实践中不断提高自己的绘画技能。

4.个性化指导:针对不同学生的特点和需求,教师应给予个性化的指导,帮助他们找到适合自己的动态表现技法的学习路径。

实践方法在实际教学中,教师可采用以下方法进行动态表现技法的教学:1.观察训练:引导学生观察生活中的动态场景,培养学生对运动规律、空间感和时间延续感的敏感度。

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《动感生活》教学设计
一、教材分析: “造型?表现”学习领域是美术课程内容中覆盖面最宽、分量最重的部分,速写也是其中较难把握的内容,如何让学生通过学习,感受线造型人物的艺术美感,初步了解人的结构和运动规律,并能尝试将其用艺术的方式呈现,更大地激发学生艺术学习的兴趣是本课着重要解决的问题。

本课力求让学生在造型游戏活动中自主探索知识,并通过讨论、欣赏、写生、实践等方式丰富艺术感知。

二、学情分析
对于速写,学生们不是很熟悉,对他们来说或许很难,所以要引导他们了解速写,通过欣赏及探究、讨论,初步了解认识速写的表现手段,并在写生中培养锻炼学生敏锐的观察能力和面对生活中的形象做概括取舍与提炼,使之具有基本的造型能力和审美素养。

三、教学目标
①通过对人体运动时具体结构变化的研究和探索,学生从中获得新知,培养了学生良好的研究性学习习惯。

②通过欣赏提高学生线造型的审美鉴赏能力,增强对艺术的热爱。

③初步学习用速写这种艺术语言,较为生动地表现人的多种运动状态。

并在
这种艺术体验中感受生活的多姿多彩。

四、教学重点
(1)通过启发式教学,使学生了解运动中人的结构特征,并了解动势线在速写中的作用。

(2)研究、学习名家名作中速写人物的造型表现手法,初步学会用速写的艺术形式塑造
五、教学过程





出示图片:
师:古希腊罗马时代创造了完美的古典艺术,他们
认为十个头高是人体最理想的人体比例,现在我们
通常把八个头高作为最理想的人体比例,就像我们
看到的时装模特儿,我们中国人的标准身高一般是
七个半头高。

师:欣赏教材范画《油彩未干的画布》
生:这位女同学看上去好匆忙啊。

生:那是因为画家描绘了她充满动态的姿态。

师:观察变化的动作,会让我们了解身体运动时的
一些特征。

生:英国雕塑家亨利的《做作业的女孩》就是一个
最好的例子。

师:我们可以用速写的手法记录下生活的中的瞬
间。

像上面这幅钢笔速写,就是画家用钢笔记录了
一个女孩做作业的不同姿态。

师以《端着一筐石头的男孩》为例,引导学生感觉学生看屏幕图片,
生:艺术家的舞蹈真美啊!舞蹈家的舞姿优美。

生:人体的活动靠关节
生:比如我们看到的维纳斯像,掷铁饼者------
师对速写进行准确描述:速写就是在比较短的时间内,用简练的线条、概括、扼要、准确地将自己所感受到的艺术形象,简要明确地描写下来的一种绘画形式。

速写是画家锻炼观如旨力,熟悉生活、记录形象、积累素材的一种很好的方式,也是提高艺术表现技巧的重要手段。

速写使用的工具简单,易于操作,是一种灵活机动的绘画方法。

人体结构的和谐美和人体的姿态美。

师:同学们说说男女的身体特征?
师:艺术家运用不同的艺术形式生动的表现了人物形象,大家想不想像艺术家一样表现一下呢?首先我们要观察动态,学会抓住和表现“动态线”。

师:出示刘翔跨栏的图片。

师:动态线最能代表人的动作,是表现人体在动作中呈现出来的动态走向,请同学们画出刘翔跨栏的动态线。

师:要画好速写还要掌握人体重心和支撑面。

重心是人体重量的中心,是支撑人体的关键,重心的位置在人体的脐孔往下引一条垂直线,称为重心线。

人的身体结构中,人运动的关键是关节,动势线的转折处就是关节点,了解了关节就不至于把人画成面条了。

师:从影片或影像中获取更多的速写资源,照片、杂志上的插图及影视作品中的图像,使我们得到了现实生活中无法捕捉的精彩瞬间。

生:用画笔快速记录,能有效锻炼我们的人物造型能力。

(看视频里的拳击场面)师:速写和素描有什么不同?生:传统上指迅速描绘对象的临场习作。

它要求在短时间内,使用简单的绘画工具(铅笔、钢笔、毛笔、纸等),以简练的线条(有时也用色彩)扼要地画出对象的形体特征、动势和神态。

在这个意义上,可视为写生的一种。

这时的速写与作为写生时的素描难以区别。

但素描只强调以单色造型,对于时间长短并无限制;而速写主要强调快速,对是否使用色彩并不限制。

另外,素描还常作为创作,速写则基本上属于习作范畴,它的目的一般是记录形象,为创作收集素材,同时培养敏锐的观察力和迅速、准确概括的造型能力。

速写作为一种绘画术语,确立于文艺复兴时代,18世纪后开始获得新的涵义,即有的速写并不仅是甚至根本不是写生和习作,而可以视为完美的艺术作品。

意大利的达?芬奇、德国的丢勒、俄国的列宾、中国的叶浅予都是擅长速写的著名画家。

学生看了这幅画,谈谈自己的感受。

师生总结男女体型特点:
男:全身棱角分明,直线型,关节大而显眼,四肢粗壮,倒三角体型,肩宽臀窄,有胡子和喉结。

女:全身圆滑,曲线形,关节小而不显眼,四肢修长,正三角形,肩窄臀大,无喉结,身体娇小。

让学生结合体育项目动态画理解人物动态线。

生:拳击动作太快了,怎么画啊?师:你可以把他们当成移动的影子,分成几块变化的形状,靠近、分开,再随意加画伸缩的拳脚。

学生课堂练习
巩固练习
总师:同学们刚才画了拳击场面,很多同学能从中抓
住快速的印象。

其实老师认为要画好人物动作要抓
住人体的结构组合,包括脊柱,头、胸、骨盆、上
肢、下肢等。

学生作业:根据一组生活照片画出人物动态。

师:少年如同花一般的季节,姹紫嫣红,摇曳多姿,
拿起你的画笔,记录下这美好的人生吧!
师以模特为例讲解画法:
观察立意,了解模特的比例,动
态,重心变化,结构特点,神情

构图落幅,用概括的方法,把模
特在纸上的动态定下来
根据刚才所画人物的轮廓不断进
行加工并逐渐画出细节。

调整统一,检查画面是否统一,
线条是否恰当。

请小组选派代表将自带的合影片
学情分析
对于速写,学生们不是很熟悉,对他们来说或许很难,所以要引导他们了解速写,通过欣赏及探究、讨论,初步了解认识速写的表现手段,并在写生中培养锻炼学生敏锐的观察能力和面对生活中的形象做概括取舍与提炼,使之具有基本的造型能力和审美素养。

学生学习画速写的困难还表现在以下几点:学生美术基础薄弱,小学阶段没有正规上过美术课,进入中学后学生平时不注意观察生活中的人物动作,很多生活中的精彩瞬间没有用画笔记录下来。

有很多学生不了解人体的比例,看到图片中的人物不知从何下笔,有畏难情绪,没有自信心。

针对学生学习当中遇到的困难,需要让学生在课前预习,准备好学习用具,绘画工具,精心挑选图片和照片,复习上节课学过的人体比例知识,让学生从照片或影像中获取更多的速写资源。

学生对课本中的速写范画比较喜欢,为了降低难度应本着循序渐进的原则让学生先临摹后写生。

让学生由观察动态开始,用速写的手法记录下生活中的瞬间。

效果分析:
本课通过观察变化的动作,欣赏范画,从照片、杂志上的插图,及影视作品中的图像,获取速写资源,通过学习和练习,学生掌握了测量人体比例的基本方法,掌握了人物速写的基本方法,学生完成了本课的学习任务,达到了教学目标,学生完成作业后,通过展出和互评,提高了学生的鉴赏能力。

教学反思:
1、基本能把握住本课的教学重难点,重点——人的结构特征,并了解动态线在速写中的作用,初步学会用速写的艺术形式塑造人物,学生在动手时大多数能尝试运用学到的方法;教学难点——实际操作中运用动态线,学生能理解,但大多数不会运用在实
际中,我想这一知识点还需在后面的第3、第4课时中加强辅导和训练。

2、教法选择比较直观形象,也有针对性,学生比较乐意。

3、学法指导重在引导学习,自主探究,由于自己能力有限,完成效果不乐观。

4、教学流程基本顺利完成,但是由于自己语言表达能力不强,影响教学激情,课堂气氛一般。

反思整个流程,认为最不理想的地方就是训练后的评价部分,老师鼓励语言欠缺,学生互评太少,由于班级人多,评价作品太难做到尽善尽美,这也是我在平时教学中存在的困惑。

流程中的导入、出示学习目标、合作探究、精讲重难点及欣赏部分好像还乐意被学生接受。

教材分析:
“造型·表现”学习领域是美术课程内容中覆盖面最宽、分量最重的部分,速写也是其中较难把握的内容,如何让学生通过学习,感受线造型人物的艺术美感,初步了解人的结构和运动规律,并能尝试将其用艺术的方式呈现,更大地激发学生艺术学习的兴趣是本课着重要解决的问题。

本课力求让学生在造型游戏活动中自主探索知识,并通过讨论、欣赏、写生、实践等方式丰富艺术感知。

测评练习
1根据一组生活照片画出生活中的人物动态。

2根据播放的体育影像画出连续的人物运动动态
课标分析:
知识与技能:初步学习用速写这种艺术语言,较为生动地表现人的多种运动状态。

过程与方法: 设计了先学后教、当堂训练的教学方法为主,以多媒体教学手段、观察法、动手操作、探究法为辅。

情感,态度价值观:通过欣赏提高学生线造型的审美鉴赏能力,增强对艺术的热爱。

初步学习用速写这种艺术语言,较为生动地表现人的多种运动状态。

并在这种艺术体验中感受生活的多姿多彩。

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