《色彩设计搭配手册s》
《魔幻的颜色》教案2-1魔幻的颜色-三年级上册美术
②设计有趣的调配实验，如用三种颜色混合，展示不同的颜色变化，激发学生的兴趣和好奇心。
③展示学生作品的创意和色彩运用，鼓励学生分享自己的创作过程和心得，增加课堂互动和趣味性。
板书设计应条理清楚、重点突出、简洁明了，同时具有艺术性和趣味性，以激发学生的学习兴趣和主动性。
-根据学生的评价结果，调整教学方法和策略，以满足不同学生的需求，提高教学效果。
-鼓励学生积极改进，提出改进建议，帮助他们在学习过程中不断提升自己的能力和水平。
板书设计
①颜色分类：红色、黄色、蓝色（三原色）
②颜色调配：三原色混合（橙色、绿色、紫色）
③魔幻色彩创作：运用颜色知识创作作品
2.艺术性和趣味性：
拓展与延伸
1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：
-《色彩的艺术》（Art and Color）：作者约翰内斯·伊藤（Johannes Itten）的经典著作，详细介绍了色彩理论的基础知识，包括色彩的三原色、互补色等概念。
-《色彩搭配手册》（Color Mixing Bible）：一本全面的色彩搭配指南，提供了丰富的色彩搭配案例和配色方案，有助于学生掌握色彩调配的技巧。
教学内容包括以下几个部分：
1.颜色分类：红色、黄色、蓝色被称为颜色的三原色，它们可以混合出其他所有颜色。
2.颜色调配：通过调配三原色和彼此之间的混合，可以得到三间色（橙色、绿色、紫色）以及更丰富的复色。
3.魔幻色彩创作：学生运用所学颜色知识，创作出具有魔幻效果的美术作品，激发学生对美术创作的兴趣和想象力。
b.创意实践：部分学生可能在创作过程中缺乏灵感，难以将所学颜色知识运用到实际作品中。
画册内页色彩设计方案
画册内页色彩设计方案
色彩设计方案：
1. 颜色方案一：穆勒蓝和蔚蓝色调
- 主要色调选择深蓝色系，如穆勒蓝和蔚蓝色，用于营造出冷静和专业感，适合用于商务类内容。
- 次要色调可选择白色或浅灰色搭配，以增加页面的清晰度和对比度。
- 在需要突出重要信息时，可以使用亮黄色或橙色作为强调色，以吸引读者的注意。
2. 颜色方案二：柔和的粉色和棕色调
- 主要色调选择粉色和棕色系，带有一丝温暖和亲和感，适合用于人文类内容，如旅游或美食类。
- 若整体色调偏暗，可搭配浅粉红或灰褐色作为次要色调，增加页面的明亮度和活力。
- 在需要强调重点的部分，可以加入深红色或卡其色，以提升可读性和引起读者的兴趣。
3. 颜色方案三：鲜艳的彩虹色和白色调
- 主要色调选择彩虹色系，如红、橙、黄、绿、蓝、紫等，带来愉快和活力的视觉效果，适合用于儿童或创意类内容。
- 可搭配白色作为背景色，增加页面的干净度和明亮度。
- 需要注意不同颜色之间的搭配，避免过于杂乱或冲突，以保持页面的整体协调性。
4. 颜色方案四：沉稳的黑色和金色调
- 主要色调选择黑色和金色系，带有一种高贵和典雅感，适
合用于艺术或奢华类内容。
- 可以在黑白对比的基础上加入金色，用于强调重点或装饰，增加页面的华丽度。
- 若需增加页面的温暖感，可适当加入棕色作为次要色调，
与金色相互衬托。
以上色彩设计方案旨在为画册内页营造出不同的氛围和主题，注意不同色彩的搭配和平衡，以创造与内容相符的视觉效果。
《色彩Ⅲ》课程教案
《色彩Ⅲ》课程教案一、课程背景《色彩Ⅲ》课程是艺术设计专业的一门重要课程，旨在让学生深入了解色彩的原理、搭配技巧以及色彩在设计中的应用。
通过本课程的学习，使学生能够熟练掌握色彩知识，提高色彩搭配能力，培养具有创新意识的色彩设计人才。
二、教学目标1. 了解色彩的基本概念、色彩体系及色彩搭配原则。
2. 掌握色彩的心理效应、文化内涵及其在设计中的应用。
3. 培养学生的色彩感知能力、创新意识和实践能力。
4. 能够运用色彩理论知识分析和解决实际设计问题。
三、教学内容1. 色彩的基本概念：色彩的定义、色彩的三要素（色相、明度、纯度）。
2. 色彩体系：RGB、CMYK、Pantone等色彩体系的基本原理及应用。
3. 色彩搭配原则：对比搭配、类似搭配、渐变搭配等。
4. 色彩心理效应：色彩对人的心理影响、色彩情感表达等。
5. 色彩文化内涵：不同文化背景下色彩的象征意义、色彩在历史和艺术中的演变。
四、教学方法1. 讲授法：讲解色彩基本概念、原理及搭配技巧。
3. 实践操作法：学生动手实践，进行色彩搭配练习。
4. 小组讨论法：分组讨论，分享色彩搭配心得，互相评价。
五、教学安排1. 课时：32课时（每课时45分钟）。
2. 教学方式：理论讲解与实践操作相结合。
3. 教学过程：a. 色彩基本概念讲解（4课时）。
b. 色彩体系及搭配原则讲解（4课时）。
c. 色彩心理效应及文化内涵讲解（4课时）。
d. 色彩搭配实践练习（8课时）。
e. 经典案例分析及讨论（4课时）。
六、教学评价1. 平时成绩：学生课堂参与度、提问回答、作业完成情况（30%）。
2. 实践作品：色彩搭配练习作品，包括色彩稿、设计草图和实际应用（40%）。
3. 课堂讨论：小组讨论表现，包括发言积极性、观点阐述清晰度（20%）。
4. 期末考试：色彩理论知识测试，包括选择题、简答题和案例分析题（10%）。
七、教学资源1. 教材：推荐《色彩学》、《色彩搭配手册》等教材。
2. 网络资源：色彩相关网站、博客、论坛等。
色彩搭配学的书
色彩搭配学的书色彩搭配学是一门研究颜色如何相互搭配以创造美感和视觉效果的学科。
对于对色彩搭配感兴趣的人来说，书籍是学习和深入了解这门学科的好方法。
在这篇文章中，我将推荐几本关于色彩搭配学的书，帮助读者更好地理解和应用色彩搭配的原理。
1. 《色彩基础》- 斯蒂芬·契姆斯这本书是一本非常经典的关于色彩的指南。
斯蒂芬·契姆斯是一位著名的色彩理论家和设计师，他的书籍对于学习色彩搭配学至关重要。
《色彩基础》通过深入解析色彩的基本原理，包括色相、明度和饱和度等，帮助读者理解色彩的构成和表现方式。
此外，该书还介绍了一些常见的色彩搭配规则和技巧，如互补色、类似色和三角形色彩搭配等，为读者提供实用的指南。
2. 《色彩心理学与色彩疗法》- 凯瑟琳·洛特·范·尼斯这本书从心理学的角度来探讨色彩对人们情绪和心理状态的影响。
色彩心理学是色彩搭配学的重要分支，通过研究颜色与情绪、健康和人格特征之间的关系，可以帮助人们更好地运用色彩来传递信息和表达自己。
《色彩心理学与色彩疗法》详细介绍了不同颜色对情绪和心理状况的影响，以及如何运用色彩疗法来调节情绪和提升心理健康。
3. 《色彩设计原理》- 朱利安·尼尔森这本书适合那些想要从事色彩设计工作的人。
朱利安·尼尔森是一名资深色彩设计师，他的书籍全面介绍了色彩设计的原则和技巧。
《色彩设计原理》讨论了色彩搭配的不同方法，如使用色彩对比、色彩平衡和色彩运动等，帮助读者理解如何在设计中运用色彩来创造美感和表达意图。
此外，该书还包括了许多实际的案例和示范，鼓励读者通过实践来加深对色彩设计的理解。
4. 《色彩搭配艺术》- 瓦伦丁·瓦龙这本书着重于探讨色彩在艺术中的应用。
瓦伦丁·瓦龙是一位著名的艺术家兼色彩理论家，他的书籍详细介绍了不同艺术风格和时期中的色彩搭配技巧和原则。
从古代绘画到现代艺术，该书通过分析各种艺术作品中的色彩运用，帮助读者了解不同艺术家如何运用色彩来传达情感和创造效果。
设计色彩教学参考书目
设计色彩教学参考书目
1. 《色彩设计基础》作者，Richard Mehl.
这本书介绍了色彩原理、色彩搭配、色彩心理学等基础知识，适合初学者入门。
2. 《色彩的语言》作者，Josef Albers.
Josef Albers是一位色彩理论的权威，这本书深入探讨了
色彩的相互关系、交互作用和视觉效果。
3. 《色彩设计艺术》作者，Johannes Itten.
Johannes Itten是包豪斯学派的创始人之一，这本书系统
地介绍了色彩理论、色彩搭配和色彩表达的方法。
4. 《色彩心理学》作者，Eva Heller.
这本书从心理学的角度解读了色彩对人们情绪、认知和行为
的影响，对于了解色彩的情感和意义很有帮助。
5. 《色彩设计实践指南》作者，Tom Fraser, Adam Banks.
这本书结合实际案例，介绍了色彩在不同设计领域的应用，包括平面设计、室内设计和产品设计等。
6. 《色彩的秘密》作者，John Gage.
这本书通过历史和文化的视角，揭示了色彩在不同时代和不同文化中的意义和象征。
7. 《色彩设计原理与应用》作者，Wucius Wong.
这本书详细介绍了色彩的构成、属性和表现方式，以及色彩在设计中的应用技巧和方法。
8. 《色彩的艺术》作者，David Hornung.
这本书通过实例和练习，帮助读者理解色彩的创造性过程和艺术表达。
以上是一些常见的色彩教学参考书目，涵盖了从基础到高级的
内容，可以根据个人的需求和兴趣选择适合自己的书籍进行学习和参考。
配色训练手册
谢谢观看
配色训练手册
读书笔记
01 思维导图
03 精彩摘录 05 目录分析
目录
02 内容摘要 04 阅读感受 06 作者简介
思维导图
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颜色
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内容摘要
内容摘要
《配色训练手册》是一本关于颜色搭配和设计的书籍，作者通过系统的训练方法，向读者介绍了 如何掌握色彩搭配和设计的精髓。这本书的内容摘要如下： 作者介绍了颜色的基本知识，包括颜色的属性、颜色体系、色相环等。这些基础知识有助于读者 了解颜色的本质和规律，为后续的配色训练打下基础。 在掌握了颜色的基础知识后，作者进一步介绍了色彩搭配的原则。这些原则包括：相似色搭配、 对比色搭配、三角色搭配、四角色搭配等。每种搭配原则都有其特点和适用范围，读者可以根据 实际情况选择合适的搭配原则。 颜色作为视觉元素，对于人们的心理和情感有着重要的影响。作者通过介绍色彩心理学的基本知 识，帮助读者了解不同颜色对人们心理和情感的影响，从而更好地进行配色设计。 除了色彩搭配原则和色彩心理学，作者还介绍了配色技巧。
阅读感受
在接下来的几章中，作者详细地介绍了不同场合下的色彩搭配技巧。例如， 在商业设计中，如何使用色彩来吸引顾客的注意力，如何通过色彩来表达品牌的 特点；在家居设计中，如何通过色彩搭配来营造舒适的居住环境，如何避免不合 理的色彩搭配造成视觉上的不舒适感。通过阅读这部分内容，我对不同场合下的 色彩搭配技巧有了更深入的认识，也更加清楚了自己在不同场合下应该如何运用 色彩。
《设计色彩》教学教案
《设计色彩》教学教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握色彩的基本概念，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）和色彩的搭配原则。
2. 培养学生对色彩的感知能力和运用能力，使其能够运用色彩知识创作出美观、和谐的设计作品。
3. 提高学生对设计色彩的兴趣，培养其创新意识和审美情趣。
二、教学内容1. 色彩的基本概念：色相、明度、纯度。
2. 色彩的搭配原则：对比搭配、类似搭配、冷暖搭配等。
3. 色彩在设计中的应用：平面设计、立体设计、环境设计等。
4. 色彩练习：运用所学知识进行实际操作，提高对色彩的感知和运用能力。
三、教学重点与难点1. 重点：色彩的基本概念和搭配原则，色彩在设计中的应用。
2. 难点：色彩搭配的灵活运用，创新设计。
四、教学方法1. 讲授法：讲解色彩的基本概念、搭配原则和应用实例。
2. 演示法：展示优秀设计作品，分析其中的色彩运用。
3. 实践法：让学生亲自动手实践，提高色彩运用能力。
4. 互动法：学生之间相互交流、评价，取长补短。
五、教学过程1. 导入：以优秀设计作品为例，引导学生关注色彩在设计中的重要性。
2. 讲解：讲解色彩的基本概念、搭配原则和应用实例。
3. 演示：展示优秀设计作品，分析其中的色彩运用。
4. 实践：让学生亲自动手实践，运用所学知识进行设计创作。
5. 互动：学生之间相互交流、评价，取长补短。
6. 总结：对本节课的内容进行总结，强调色彩在设计中的重要性。
7. 作业布置：要求学生课后运用所学知识进行设计创作，提高色彩运用能力。
六、教学评价1. 评价学生对色彩基本概念的理解和掌握程度。
2. 评价学生对色彩搭配原则的运用能力。
3. 评价学生对色彩在设计中应用的掌握程度。
4. 评价学生的创新意识和审美情趣。
七、教学反思1. 反思教学内容是否适合学生的认知水平。
2. 反思教学方法是否有效，是否存在需要改进的地方。
3. 反思教学过程中是否充分调动了学生的积极性，是否关注到了每一个学生的学习情况。
服装设计行业色彩搭配手册
服装设计行业色彩搭配手册第一章色彩搭配基础理论 (2)1.1 色彩基础知识 (2)1.1.1 色彩的定义与特性 (2)1.1.2 色彩的分类 (2)1.1.3 色彩的三原色 (2)1.1.4 色彩的冷暖 (2)1.2 色彩搭配原则 (2)1.2.1 色彩对比原则 (2)1.2.2 色彩调和原则 (2)1.2.3 色彩平衡原则 (3)第二章色彩搭配与流行趋势 (3)2.1 流行色彩的识别与应用 (3)2.2 色彩趋势的预测与把握 (3)第三章服装色彩搭配技巧 (4)3.1 色彩搭配的层次感 (4)3.2 色彩搭配的节奏感 (5)3.3 色彩搭配的平衡感 (5)第四章色彩与服装风格 (5)4.1 色彩与时尚风格 (5)4.2 色彩与复古风格 (6)4.3 色彩与民族风格 (6)第五章色彩搭配与人体肤色 (6)5.1 不同肤色适用的色彩搭配 (7)5.2 肤色与色彩搭配的和谐统一 (7)第六章色彩搭配与季节 (8)6.1 春季色彩搭配 (8)6.2 夏季色彩搭配 (8)6.3 秋季色彩搭配 (8)6.4 冬季色彩搭配 (9)第七章色彩搭配与场合 (9)7.1 工作场合色彩搭配 (9)7.2 休闲场合色彩搭配 (10)7.3 礼仪场合色彩搭配 (10)第八章色彩搭配与年龄 (10)8.1 儿童色彩搭配 (10)8.2 青少年色彩搭配 (11)8.3 成人色彩搭配 (11)第九章色彩搭配与情感表达 (11)9.1 色彩与情感关系的探讨 (11)9.2 色彩搭配的情感传递 (12)第十章色彩搭配案例分析与实战应用 (12)10.1 经典色彩搭配案例分析 (12)10.2 时尚色彩搭配案例分析 (13)10.3 色彩搭配在服装设计中的实战应用 (13)第一章色彩搭配基础理论1.1 色彩基础知识1.1.1 色彩的定义与特性色彩是光的一种表现形式，它由光源发出的光线经过物体吸收、反射或透射后，作用于人的视觉器官，形成的一种视觉感受。
《色彩设计搭配手册》
E： 青色 Cyan
——坚强/开阔/古朴/淡雅/整洁/轻松/希望/鲜艳/依赖/清爽 青是一种底色,清脆而不张扬，伶俐而不圆滑，清爽而不单调。是中国特有的颜色，在中国 的古代具有极其重要的意义。
常用三色搭配方案：
常用三色搭配方案：
常用六色搭配方案：
橘色：收获
橘色能给人有收获感觉，也有着能让人振作的力量，同时可以点亮空间。 配色方案：
阳橙色：美好
阳橙色是橙色中带着有些许黄色，将黄色的轻快和光感增强了。 配色方案：
蜜橙色：轻快
蜜橙色在给人以轻快动感的印象同时，也透露出不安稳的一面。 配色方案：
杏黄色：开朗
在西方则有邪恶、禁止、停止、警告。兴奋，幸运，小心，忠心，火热，洁净，感恩 。
常用三色搭配方案： 常用六色搭配方案：
正红：警告
正红代表了禁止、停止、警告等含义，在设计中常用来给人以强烈的视觉刺激。 配色方案：
洋红：大胆
洋红视认性强、感觉华丽。洋红是招贴画色彩中的代表红色。视认性强，它与纯度高的类似 色搭配，展现出更华丽更有动感的效果。使用补色和对照色，制造出鲜明刺激的印象。 配色方案：
G： 紫色 Purple
——优雅/温柔/浪漫/高尚/神圣/思虑/可爱/怀旧/萌芽/诡异 紫色有着豪华，美丽，忧心，平安，爱，悔改，谦卑，仰望，热情，热忱的感觉。
常用三色搭配方案：
常用六色搭配方案：
Байду номын сангаас
紫藤色：优雅
紫藤色给人以优雅高贵的感觉，不经意地流露出让人心平气和的印象。 配色方案：
紫丁香色：浪漫
色调的变化能够使青色有着不同的表现效果，青蓝色能给人依赖的印象。 配色方案：
二年级下册美术教案-14《友谊卡》鲁教版
课题：
科目：
班级：
课时：计划1课时
教师：
单位：
一、教学内容分析
本节课的主要教学内容为鲁教版二年级下册美术第14课《友谊卡》的制作。教学内容围绕友谊主题，让学生通过绘画、剪贴等手法，设计并制作出富有创意和情感的友谊卡。本节课将引导学生学习色彩搭配、图案设计以及文字书写等美术技能。
三、重点难点及解决办法
重点：1. 友谊卡的设计构来自与创意表达。2. 色彩搭配与图案设计的合理运用。
3. 文字书写与整体美感的协调。
难点：
1. 如何引导学生将个人情感有效地融入友谊卡设计中。
2. 学生在色彩搭配和图案设计上的创新与突破。
解决办法与突破策略：
1. 通过展示优秀友谊卡案例，引导学生分析其构思与创意，激发学生灵感。
- 遇到的困难和解决办法
- 对友谊卡设计的新认识
补充说明：通过写作，让学生反思和总结自己在友谊卡设计过程中的体验和收获。
3. 收集不同风格的友谊卡图片，分析其设计特点，并完成以下表格：
| 图片编号 | 风格 | 设计特点 | 色彩搭配 | 图案设计 | 文字书写 |
|--------|-----|--------|-------|-------|-------|
- 确保教室内的安全设施完善，如剪刀等工具的使用需在教师指导下进行，以保证学生安全。
五、教学实施过程
1. 课前自主探索
教师活动：
- 发布预习任务：通过学校在线平台，上传关于友谊卡设计的基本概念、色彩搭配和图案设计的预习资料，明确要求学生了解友谊卡的特点和制作方法。
- 设计预习问题：围绕友谊卡的设计理念，提出问题如“你认为友谊卡应该包含哪些元素？”、“你最喜欢的色彩搭配是什么？”等，引导学生思考。
花卉色彩搭配手册
花卉色彩搭配手册花卉的色彩搭配是一门艺术，它不仅可以为我们的生活带来美丽和愉悦，还可以传递出各种情感和氛围。
在这本花卉色彩搭配手册中，我们将为您详细介绍不同花卉的色彩特点以及如何进行搭配，帮助您在花园或室内设计中创造出完美的花卉色彩组合。
一、红色系花卉红色系花卉是最具代表性的花卉之一，它们包括玫瑰、郁金香、牡丹、山茶花等。
红色系花卉代表着热情、浪漫和爱情，是送给心爱之人的最佳选择。
在搭配时，可以选择深红色、浅红色、粉红色等不同色调的花卉进行组合，营造出层次感和视觉冲击力。
二、黄色系花卉黄色系花卉包括向日葵、金盏花、万寿菊等，它们代表着阳光、快乐和希望。
在搭配时，可以选择明亮的黄色、暗淡的黄色或带有绿色或橙色的黄色进行组合，以营造出活泼、温暖和充满活力的氛围。
三、蓝色系花卉蓝色系花卉如薰衣草、矢车菊、勿忘我等，代表着平静、冷静和神秘。
在搭配时，可以选择深蓝色、浅蓝色、紫色等不同色调的花卉进行组合，以营造出清新、宁静和神秘的氛围。
四、白色系花卉白色系花卉如百合、茉莉、栀子花等，代表着纯洁、优雅和高贵。
在搭配时，可以选择纯白色、带有淡黄色或淡绿色的白色进行组合，以营造出清新、高雅和纯洁的氛围。
五、绿色系花卉绿色系花卉如绿萝、吊兰、常春藤等，代表着自然、生命和健康。
在搭配时，可以选择明亮的绿色、暗淡的绿色或带有黄色或蓝色调的绿色进行组合，以营造出清新、舒适和大自然的氛围。
六、紫色系花卉紫色系花卉如紫罗兰、薰衣草、蝴蝶兰等，代表着神秘、高贵和优雅。
在搭配时，可以选择深紫色、浅紫色、带有红色或蓝色调的紫色进行组合，以营造出神秘、优雅和高贵的氛围。
七、橙色系花卉橙色系花卉如菊花、郁金香等，代表着温暖、光明和活力。
在搭配时，可以选择明亮的橙色、暗淡的橙色或带有黄色或红色调的橙色进行组合，以营造出温暖、活泼和充满活力的氛围。
总之，花卉的色彩搭配需要结合不同花卉的特点以及所要表达的情感和氛围来进行。
通过合理的搭配，我们可以创造出完美的花卉色彩组合，为我们的生活带来更多的美丽和愉悦。
服饰穿着打扮色彩速配法则
服饰穿着打扮色彩速配法则如果有这么多可恨的颜色为冬天加劲当然好啦，但也要注意各种色彩间搭配的法则，千万不要画蛇添足。
法令一：同色系将同色系的颜色搭配在一起决不会犯错，如粉红+大红，艳红+桃红，玫红+草莓红等这类同色系间的变更搭配可穿出同色系色彩的档次感，又不会显得枯燥乏味，是最简略易行的方式。
法则二：对比色对比色是两类领有完整不同个性的颜色，如红和绿、蓝和橙、黑和白、紫与黄等。
若有意将对比色搭配在一起，就要注意对比色间的比例变化，选择一种颜色为主色而另一种颜色为副色，很有点睛的效果。
将你的个性勇敢展露。
法则三：无色系若真的还是搞不明白这花花绿绿的颜色搭配间奥妙的比例，就用黑、白、灰这几种无色系的颜色来压阵吧。
无论你穿了如许鲜艳的衣服，只有配饰上选用单纯的黑、白、灰，主次感一下子就突现了，又会显得高贵非凡。
装扮的原则所有的打扮都要像呼吸这样自然！当你买了件新衣服回来，千万不要爱护它而舍不得穿。
而应该先在家中穿一阵子，习惯了，才可以穿到宴会或社交场合中去。
有些人穿了新衣服，因为不习惯，或者太爱惜，有一种浑身不自由的感觉，连旁人也感觉到她的不自在。
这种情形下，新衣服又如何能增添你的魅力呢，更别说仪态万千了。
所谓仪态，其实是一个人后天培育出来的。
见识、涵养、学识、思维等，它影响着人的言行举止，就是一个人的仪态。
所以，即使你目前的仪态有不尽可人之处，还是可以通过努力来加以转变的。
只是，这种尽力最好不要在人前显露出来，否则就会给人一种造作、不自然的感觉。
所谓摇摆作态，是女性们的大忌o只有适合于自己的衣服颜色才是美丽的！颜色对于人的丑化有心理效力。
例如：红色象征热闹、好动，热情的人不妨穿上它，可以显得青春浪漫；白色则象征着纯粹、文雅，性情沉静的女孩穿上它，会显得更加纯洁、迷人......但场合也不可不注意：公关小姐不宜选固然合体但却过期的衣服；商界职员不宜穿古装设计师推出的时兴作风；片子导演在工作时不宜穿过于正规的西服；而老师也不宜穿风行歌手式的服装… .问题是你得找出可以体现你生涯方法、特征、社会身份和年事的服装。
室内设计师专用协调色搭配手册读后感
室内设计师专用协调色搭配手册读后感前半本介绍了色环的基本概念，后半本介绍了色彩的六法则。
在设计之初，就应该把色彩作为重要的设计手段，而不是在设计成果基本定型后再考虑色彩的设计。
伊顿色环，一共十二种颜色，根据三原色定义以及第三色原理而成。
红黄蓝为三原色。
伊顿法则：红+黄=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫这样就有了三原色，加三个合成色，一共6种颜色，余下的六种颜色叫做三次色，又叫复色。
法则：三原色+间色=三次色红色+紫色=红紫色紫色+蓝色=蓝紫色蓝色+绿色=蓝绿色绿色+黄色=黄绿色黄色+橙色=黄橙色橙色+红色=红橙色同样的道理，两种颜色按不同种比例调和，可以得到色环上不同的过渡色。
最为普遍，也是人眼能够识别的色环为48色环，又称为多乐士色环。
48色纯色的定义：颜色中没有调和黑白灰等颜料的颜色。
也就是三原色和三原色中两种原色混合的次色与间色。
加入黑白灰后可以得到新的色环。
蒙氏色环，根据色彩的纯度，光线的强弱，明度制成。
蒙氏色度：色环上任意一个颜色（纯色）与不同比例的白色调和而成。
色调：不同比例的灰色与色环上任意一个颜色（纯色）调和而成。
色纯：按不同比例的黑色与色环上任意一个颜色（纯色）调和而成。
色度色调色纯色度调纯色彩设计6法则：1、节奏法则。
节奏1）邻近色节奏。
相邻的颜色组成。
室内色彩设计很少采用48色色环，其原因是各邻近的颜色变化差别太细微。
若用于室内，在加上光线的影响，将会产生单个颜色的错觉。
所以多采用12色色环。
适于不少于3个，不多于5个。
2）单色节奏。
从色环中纯色调和不同比例的黑白灰，所产生色彩变化而形成的有序节奏。
3）乱序重复。
无序的色彩排列中，有目的的添加一个色彩颜色，并在这无序的色彩中有序重复。
2、镜像法则。
1）镜像平衡。
能够找到一条中心线，两边色彩的对称。
2）非镜像平衡。
两边的影像、色彩、造型非百分之百对称。
比如互补色平衡。
多用于商业建筑中，很少用到住宅中。
3、百分率法则。
指两个或以上颜色各自所占面积及各展示颜色之间的百分率。
indicia女装搭配手册
indicia女装搭配手册超火ins风从社交平台Instagram火起来的ins风，整体风格偏向复古或清新干净。
色调上比较接近性冷淡的北欧风，但又与北欧风干净的冷色系不同。
ins风的色彩运用更活泼，粉色、金属色等暖色系都是常用色，给人感觉清新又时髦。
搭配技巧：由于ins风的色系变化大，其中混搭是一大亮点。
一身暗色衣服时，包包、鞋子、配饰就最好选亮色或独特的款式；暖色系搭配时则最好选颜色较浅的蓝色、粉色与白或灰色搭配，中和甜腻感的同时又更有层次感。
选购攻略：ins风的单品款式大都比较简洁，或带有一点小设计，实穿性很高。
选择时以基本款为主，搭配功力深厚的也可选颜色醒目、设计感强的款式。
推荐单品：风衣、衬衫、针织衫、阔腿裤、单鞋、穆勒鞋、吊带裙优雅轻奢风相比过去对大牌的盲目追求，现在更多人更喜欢轻奢、小众的精致，属于女性的优雅恰到好处。
简单，优雅，不张扬，关注衣服，不关注品牌，而是关注材料和剪裁，通过有质感的衣服展现精致的优雅和奢华。
搭配技巧:优雅奢华风格的搭配，温柔大方。
衬衫搭配伞裙或西裤，可以展现出满满的优雅感，日常和职场都适合；此外，蕾丝裙、真丝裙等更有质感的连衣裙，配上高跟鞋，可以将优雅与奢华展现的淋漓尽致。
购物策略:图案过于复杂的款式不容易驾驭。
最好选择简单百搭的款式。
修身的裙子、midi超短裙、衬衫和高跟鞋都是绝对可靠的单品。
选择上乘的材料会更显质感和品味。
推荐单品：迷笛裙、西裤、真丝衬衫、西装外套、真丝裙、高跟鞋怀旧复古风时尚就是个圈，几十年前流行的服饰单品，如今很多又重回大众视线，成为时尚达人们的最爱。
波点、格纹、印花、泡泡袖……都是复古风满满的元素，基本上在每个人的衣橱中都能找到，而穿出复古风最重要的就是搭配了。
搭配技巧:复古风格搭配的关键在于配饰和色彩的运用。
由于复古风格的单品大多比较抢眼，设计也比较复杂，所以最好搭配简单的基础单品，再用丝巾、腰带、抢眼的首饰在色彩上进行呼应。
这样的组合复古又好驾驭，日常穿着也不会突兀。
《色彩构成》教案
《色彩构成》教案一、教学目标1. 让学生了解并掌握色彩的基本概念，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）和色彩的分类（原色、间色、复色）。
2. 培养学生对色彩的感知能力，提高色彩搭配的审美水平。
3. 引导学生运用色彩知识创作出具有个性化和审美价值的色彩作品。
二、教学内容1. 色彩的基本概念及色彩三要素（色相、明度、纯度）。
2. 色彩的分类（原色、间色、复色）。
3. 色彩搭配的原则（对比、协调、互补）。
4. 色彩在视觉艺术中的应用（绘画、设计、摄影等）。
5. 色彩作品的欣赏与分析。
三、教学重点与难点1. 教学重点：色彩的基本概念、色彩三要素、色彩搭配原则及色彩在视觉艺术中的应用。
2. 教学难点：色彩搭配的实战运用，如何创作出具有个性化和审美价值的色彩作品。
四、教学方法1. 采用讲授法，讲解色彩的基本概念、色彩三要素、色彩搭配原则及色彩在视觉艺术中的应用。
2. 采用演示法，展示色彩作品的欣赏与分析。
3. 采用实践法，让学生亲自动手实践，提高色彩搭配能力。
五、教学过程1. 导入：以一幅色彩丰富的画作或设计作品导入，激发学生对色彩的兴趣。
2. 新课：讲解色彩的基本概念、色彩三要素、色彩搭配原则及色彩在视觉艺术中的应用。
3. 案例分析：展示色彩作品的欣赏与分析，让学生了解色彩搭配在实际作品中的重要性。
4. 实践环节：让学生分组进行色彩搭配实践，教师巡回指导。
5. 总结与评价：对学生的实践作品进行点评，总结色彩搭配的要点，鼓励学生发挥个性化和创新精神。
教案编辑专员：X日期：年月日六、教学评价1. 学生能够准确地描述色彩的基本概念和三要素。
2. 学生能够理解和运用色彩搭配原则进行实际操作。
3. 学生的色彩作品具有审美价值和个性化的特点。
七、教学准备1. 教学PPT，包括色彩的基本概念、色彩三要素、色彩搭配原则及色彩在视觉艺术中的应用。
2. 色彩作品的图片或实物，用于案例分析和欣赏。
3. 绘画或设计工具，如彩色笔、水彩颜料、纸张等，供学生实践使用。
产品设计实用配色手册
产品设计实用配色手册
产品设计实用配色手册是一本专门为设计师和产品开发者设计的配色工具书。
它包含了大量的颜色方案和配色方案，旨在帮助设计师快速找到适合自己产品的颜色搭配，提高产品的视觉效果和用户体验。
以下是一些使用这本手册的方法：
1. 了解颜色理论：在开始使用手册之前，建议先了解一些基本的颜色理论，例如颜色的基本属性（色相、饱和度、明度）、颜色搭配的基本原则（对比、协调等）以及不同颜色可能传达的情感和意义。
2. 选择主题色：根据产品的特点和目标用户群体，选择一个或多个主题色。
主题色是整个产品设计的核心色调，通常用于突出重点或传达特定的情感或氛围。
3. 查找配色方案：在手册中查找与主题色相匹配或类似的配色方案。
手册通常会提供多种配色方案，包括不同的色调、明度和饱和度。
选择适合自己产品设计的方案。
4. 调整配色方案：根据需要对选定的配色方案进行调整。
通过调整不同颜色之间的比例、明暗或饱和度，可以创造出更加独特和个性化的配色效果。
5. 实践和应用：将所选的配色方案应用到实际的产品设计中。
注意观察和测试颜色搭配的效果，根据反馈进行适当的调整。
6. 总结和分享：完成设计后，总结配色方案的使用心得和经验，并将其分享给其他设计师或团队成员。
与其他设计师交流和学习，不断提升自己的配色技巧和设计水平。
总之，产品设计实用配色手册是一个非常有用的工具，可以帮助设计师快速找到合适的颜色搭配，提高产品的视觉效果和用户体验。
通过不断实践和学习，设计师可以掌握更多的配色技巧和方法，提升自己的设计能力。
三年级寒假美术创作指导答案大全2024
三年级寒假美术创作指导答案大全2024一、色彩搭配与运用问题1：如何在美术作品中进行色彩搭配？{content}答案1：在美术作品中进行色彩搭配时，建议遵循以下原则：1. 对比色搭配：选择色轮上相对的两种颜色进行搭配，如红与绿、蓝与橙等，以产生强烈的视觉冲击力。
2. 类似色搭配：选择色轮上相邻的两种或多种颜色进行搭配，如蓝与紫、黄与绿等，以营造和谐统一的视觉效果。
3. 三元色搭配：将色轮上的三种基本颜色（红、蓝、黄）进行组合，可产生丰富的色彩层次感。
4. 黑白灰搭配：在作品中加入黑白灰三种颜色，可以起到平衡色彩、增强立体感的作用。
在实际创作过程中，可以根据作品主题和风格灵活运用以上原则，尝试不同的色彩搭配效果。
二、绘画技巧与方法问题2：如何在美术作品中运用绘画技巧？{content}答案2：在美术作品中运用绘画技巧时，可以尝试以下方法：1. 线条表现：通过线条的粗细、长短、曲直等变化，表现物体的轮廓、质感与空间感。
2. 色彩渲染：运用色彩的明暗、冷暖、纯度等变化，表现物体的立体感、光影效果与氛围。
3. 笔触运用：通过笔触的轻重、缓急、虚实等变化，表现事物的动态与情感。
4. 构图设计：合理安排画面中的元素，如主体、陪体、背景等，使画面具有吸引力、平衡感和层次感。
5. 创意表现：发挥想象力和创造力，尝试将现实与抽象、传统与现代等元素相结合，形成独特的绘画风格。
在实际创作过程中，可以根据作品主题和风格灵活运用以上技巧，不断提升绘画水平。
三、美术创作题材与灵感来源问题3：如何在美术创作中寻找灵感？{content}答案3：在美术创作中寻找灵感时，可以尝试以下方法：1. 自然观察：自然界中的风景、动植物等都可以成为创作的灵感来源。
观察自然景物，提取其特征，将其运用到作品中。
2. 生活体验：生活中的点滴琐事、人物形象、场景等都可以激发创作灵感。
从生活中汲取素材，以写实或抽象的方式表现出来。
3. 文化传承：我国丰富的传统文化、民间艺术等都是创作灵感的重要来源。
四色配色手册
四色配色手册四色配色手册是一种设计参考工具，它用于选择和组合颜色，以使设计作品具有视觉吸引力和无限的可能性。
四色配色手册的主要目标是提供一个基本的颜色理论，以帮助设计师选择合适的颜色搭配，以制作高质量的设计作品。
四色配色手册最常用的配色方案是基于 RGB 和 CMYK 颜色空间的配色方案。
这两种颜色空间为设计师提供了不同的颜色选择和组合。
在RGB 配色方案中，设计师可以选择从红、绿、蓝的三原色中挑选颜色，使其在屏幕上呈现出所需的色彩效果。
而在 CMYK 配色方案中，设计师通常需要选择四种颜色：青色、品红色、黄色和黑色（CMYK），以使他们的设计作品可以在印刷品上呈现出所需的色彩效果。
除了这两种配色方案，四色配色手册还提供了多种其他配色方案，例如对比配色、类比配色、单色配色、三色配色等。
如果将这些配色方案用于设计作品中，就可以有效地传达出所需的视觉效果和设计主题。
使用四色配色手册有助于设计师快速地找到合适的颜色组合和配色方案。
设计师可以从四色配色手册中获得各种信息，例如如何选择适当的颜色、如何选择合适的饱和度和明度，以及如何在设计中使用适当的颜色比例等。
此外，四色配色手册还提供了一些实用的工具，例如颜色盘、色彩环、色带等，以帮助设计师快速选择所需的颜色。
由于四色配色手册的广泛使用，设计师们需要时刻关注配色方案的新趋势和流行色。
这有助于他们在设计作品中使用新的配色方案，使设计作品保持时尚和新颖。
同时，设计师还需要在使用四色配色手册时充分考虑设计的主题和观众的需求，以确保设计作品符合所需的视觉效果和主题要求。
总之，四色配色手册是一种非常有用的工具，它可以为设计师提供无限的颜色选择和组合，帮助他们制作出高质量、吸引人的设计作品。
设计师们应该充分利用这个工具，并掌握设计中的基本配色原理与技巧，以在设计作品中充分发挥创意。
三、漂亮的装饰画(教学设计)鲁科版二年级上册综合实践活动
在拓展与延伸环节，学生可以根据自己的兴趣和需求，选择相应的阅读材料和探究方向。通过自主学习和实践，进一步提高装饰画的创作技能，丰富自己的艺术素养。同时，鼓励学生将所学知识运用到实际生活中，提升生活品质和审美水平。
- 《色彩搭配手册》：详细讲解色彩搭配的原则、技巧和方法，为学生创作装饰画提供丰富的色彩参考。
- 《图案设计基础》：阐述图案设计的基本原理、方法和应用，拓展学生在装饰画创作中的图案设计思路。
2. 鼓励学生进行课后自主学习和探究
- 研究装饰画的起源和发展：了解装饰画在不同时期、不同文化背景下的特点和应用，分析其对现代装饰画的影响。
5. 课堂展示与点评（15分钟）
目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对装饰画的的认识和理解。
过程：
各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。
其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。
教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。
6. 课堂小结（5分钟）
目标：回顾本节课的主要内容，强调装饰画的重要性和意义。
1. 选择适合教学目标和学习者特点的教学方法
- 讲授法：通过系统的讲解，让学生掌握装饰画的基本概念、创作方法和色彩搭配原则，为实践操作打下基础。
- 讨论法：组织学生就装饰画的主题构思、创作技巧等方面进行小组讨论，激发学生的思维碰撞，提高课堂互动性。
- 案例研究：挑选教材中的经典装饰画作品，引导学生分析其创作方法、色彩搭配等，培养学生独立鉴赏和评价作品的能力。
二、核心素养目标分析
本节课围绕“漂亮的装饰画”主题，以培养学生的美术学科核心素养为目标，着重从以下几个方面进行：
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A：红色Red——警告/大胆/娇媚/富贵/典雅/温柔/可爱/积极/充实/柔软红色代表着吉祥、喜气、热烈、奔放、激情、斗志、革命。
在中国表示吉利、幸福、兴旺；在西方则有邪恶、禁止、停止、警告。
兴奋，幸运，小心，忠心，火热，洁净，感恩。
常用三色搭配方案：常用六色搭配方案：正红：警告正红代表了禁止、停止、警告等含义，在设计中常用来给人以强烈的视觉刺激。
配色方案：↘洋红：大胆洋红视认性强、感觉华丽。
洋红是招贴画色彩中的代表红色。
视认性强，它与纯度高的类似色搭配，展现出更华丽更有动感的效果。
使用补色和对照色，制造出鲜明刺激的印象。
配色方案：↘朱红：积极朱红在日本叫做“朱色”，印泥就是这种颜色。
朱红搭配亮色展现出十足朝气，积极向上的情感。
配色方案：↘酒红：充实酒红色与红酒的颜色相近，是一种比较暗的红色。
配色方案：↘土红：柔软土红色是相对比较暗淡的红色，是红色系中相对稳定的颜色。
配色方案：↘浅珊瑚红：温柔浅珊瑚红色是女性用品广告中常用的颜色，可以展现女性温柔的感觉。
配色方案：B：橙色Orange——收获/生机勃勃/美好/轻快/开朗/天真/纯朴/雅致/古典/坚硬橙色界于红色和黄色之间的混合色。
又称桔黄或桔色。
在自然界中，橙柚、玉米、鲜花果实、霞光、灯彩，都有丰富的橙色。
因其具有明亮、华丽、健康、兴奋、温暖、欢乐、辉煌、以及容易动人的色感，所以妇女们喜以此色作为装饰色。
表示温暖、幸福。
常用三色搭配方案：常用六色搭配方案：橘色：收获橘色能给人有收获感觉，也有着能让人振作的力量，同时可以点亮空间。
配色方案：↘阳橙色：美好阳橙色是橙色中带着有些许黄色，将黄色的轻快和光感增强了。
配色方案：↘蜜橙色：轻快蜜橙色在给人以轻快动感的印象同时，也透露出不安稳的一面。
配色方案：↘杏黄色：开朗杏黄色不但具有橙色特有的乐天、愉快，还有孩子般独特的开朗。
配色方案：↘米色：纯朴米色多运用于安定感的图案，可以展现出大自然的氛围。
配色方案：↘驼色：雅致驼色看起来高贵、雅致，所以搭配同色调的色彩会更显柔和及沉稳。
配色方案：C：黄色Yellow——华丽/刺激/柔和/简谱/耀眼/酸甜/轻快/乡土/田园/温厚黄色给人以轻快，透明，辉煌，充满希望的色彩印象。
由于此色过于明亮，被认为轻薄，冷淡；在黄色中稍添加别的色彩就容易失去本来的面貌。
黄色本身也具有酸甜的食欲感。
常用三色搭配方案：常用六色搭配方案：万寿菊黄色：华丽万寿菊黄色冲击力强，以其为主色调，更加突显产品的华丽感。
配色方案：↘茉莉黄色：柔和茉莉黄色是一种可以放松心情的治愈系色彩，这种黄色有着花一样的温柔气质。
配色方案：↘香槟黄色：耀眼香槟黄色与同样明亮的色彩会很相配，可以搭配出出轻快的感觉。
配色方案：↘柠檬黄色：酸甜柠檬黄色有着清晰明亮性质，同时又不会太过强烈和耀眼，给人以可爱与纯真以外，又有智慧和理智的特点。
配色方案：↘铬黄色：刺激铬黄色有些偏橙色，是一个显眼并且有个性的色彩，也蕴含着快乐与活力。
配色方案：↘暗黄色：乡土因为日常生活经常看到暗黄色这个色彩，所以让人有亲近感。
配色方案：↘土黄色：温厚土黄色带给人一种恬静而怀念的感觉，搭配较深色彩，可以描绘出微妙的感觉。
配色方案：D：绿色Green——无拘束/新鲜/自然/茁壮/诚恳/安心/和谐/希望/痛快/和平绿色是自然界中常见的颜色，是一种比刚长的嫩草的颜色深些的颜色或呈艳绿，或在光谱中介于蓝与黄之间的颜色。
绿色代表着和平、宁静、自然、环保、生命、成长、希望、青春。
常用三色搭配方案：常用六色搭配方案：黄绿色：无拘束黄绿色既有黄色的知性、明快，又有绿色的自然，所以展现出自由悠然的感觉。
配色方案：↘苹果绿：新鲜苹果绿是一种新鲜水嫩的色相，会令人感觉到希望，通过改变色相，可以制造出各种效果。
配色方案：↘草绿色：茁壮草绿色的色相很自然，是一个放松系色彩，同时让人感觉到刚刚发芽还很幼小的嫩叶会慢慢茁壮成长的那种活力。
配色方案：↘橄榄绿色：诚恳橄榄绿的明度和纯度较低，很有安定感，给人一种非常诚恳的印象。
配色方案：↘常青藤绿色：安心常青藤绿色可以给人安心感和希望，通过与蓝色系搭配的设计，表现出镇静的效果。
配色方案：↘薄荷绿色：痛快薄荷绿色使人有种清爽独特香味的感觉，可以制造出让人产生可以信用的效果。
配色方案：孔雀绿色：平和孔雀绿是介于蓝色和绿色之间的浓厚蓝绿色，是有着沉稳印象的色系，可以营造出充实感和平和的感觉。
配色方案：E：青色Cyan——坚强/开阔/古朴/淡雅/整洁/轻松/希望/鲜艳/依赖/清爽青是一种底色,清脆而不张扬，伶俐而不圆滑，清爽而不单调。
是中国特有的颜色，在中国的古代具有极其重要的意义。
常用三色搭配方案：常用六色搭配方案：↘靛青色：坚强青色体现很强的存在感，可以用来表现精神性，给人一种坚强的特性。
配色方案：↘铁青色：古朴低明度的铁青色给人淡然的沉淀感，象征着古朴、单纯的品质。
配色方案：↘砖青色：希望转青色的感情十分丰富，同时能表现一种希望的精神性，体现很强的存在感。
配色方案：↘青蓝色：依赖色调的变化能够使青色有着不同的表现效果，青蓝色能给人依赖的印象。
配色方案：↘白青色：整洁白青色融入了大量白色的光芒感，给人轻松舒适的印象，具有华美的品质。
配色方案：↘天青色：开阔淡淡的天青色具有蓝色的镇定作用，有缓解紧张的作用，给人开阔的感觉。
配色方案：瓷青色：淡雅瓷青色给人淡雅的印象，具有骄傲、华丽的品质，给人一种轻薄神秘的感觉。
配色方案：F：蓝色Blue——清凉/深远/爽快/镇定/纯粹/理智/纪律/庄重/格调/清凉蓝色是永恒的象征。
它是最冷的色彩。
蓝色非常纯净，通常让人联想到海洋、天空、水、宇宙。
纯净的蓝色表现出一种美丽、冷静、理智、安详与广阔由于蓝色沉稳的特性，具有理智、准确的意象，在商业设计中，强调科技，效率的商品或企业形象，大多选用蓝色当标准色，企业色，如电脑，汽车，影印机，摄影器材等等，另外蓝色也代表忧郁，这是受了西方文化的影响，这个意象也运用在文学作品或感性诉求的商业设计中。
常用三色搭配方案：常用六色搭配方案：↘天蓝色：清凉天蓝色是日常生活中常见的色彩，清凉感较强，为很多人喜欢。
配色方案：↘深蓝色：深远深蓝色在表现出蓝色知性气质的同时，还有着能够深入人心底的力量。
配色方案：↘蔚蓝色：爽快蔚蓝色既有着蓝色的理性，又流露出爽快的感觉，会让人觉得自然而平静。
配色方案：↘钴蓝色：镇静钴蓝色的色彩纯度很高，充分表现出蓝色的镇静效果。
搭配明亮色调的色彩会非常夺目。
配色方案：↘普鲁士蓝色：庄重普鲁士蓝色虽然看起来是一种蓝色浓厚的鲜艳色彩，但因色调较暗，所以给人以沉着冷静、庄重的印象。
配色方案：↘群青色：格调群青色表现出理智和权威性，是个格调很高的色彩，会让人感觉到倨傲的气势。
配色方案：G：紫色Purple——优雅/温柔/浪漫/高尚/神圣/思虑/可爱/怀旧/萌芽/诡异紫色有着豪华，美丽，忧心，平安，爱，悔改，谦卑，仰望，热情，热忱的感觉。
常用三色搭配方案：常用六色搭配方案：↘紫藤色：优雅紫藤色给人以优雅高贵的感觉，不经意地流露出让人心平气和的印象。
配色方案：↘紫丁香色：浪漫紫丁香色可以给人一种讲究，浪漫的印象。
根据配色的不同还可以表现出华丽的感觉，可以用作珠宝设计的印象色。
配色方案：↘薰衣草紫色：高尚薰衣草紫色是一个让人感觉到高尚品格的色彩，这一紫色和缓而平静，根据配色的不同可以演绎出摩登或华丽的效果。
配色方案：↘紫色：神圣紫色是一个能完美的表现出紫色特质的色彩。
单独使用可以更加表现出神圣感。
配色方案：↘三色堇紫色：思虑三色堇紫色是个色彩偏红色，引人注目的强烈色相，有着思虑的印象。
配色方案：↘锦葵紫色：可爱锦葵紫色是鲜艳明亮的色彩，这个色彩让人联想到喜欢恶作剧的可爱女性。
配色方案：兰紫色：怀旧兰紫色是一种低纯度的淡紫色，从这个印象柔和色相轻浅的色彩中，可以感觉到亲切与怀旧。
配色方案：H ： 黑色 Black——黑暗/严肃/神秘/低沉黑色是黑暗的象征，既代表着死亡与悲伤等消极的情感，同时也包含一切色彩的尊贵色彩。
作为无彩色，黑色吸收了所有的光线，所以在一些国家及地域被视为不吉祥的色彩，黑色代表崇高、坚实、严肃、刚健、粗莽。
I ：白色 White——干净/整洁/朴素/光明白色包含着七色所有的波长，堪称理想之色，色彩是通过光的反射产生的，白色象征着光芒，被人们誉为正义和净化之色。
白色代表纯洁、纯真、朴素、神圣、明快。
J：灰色Gray——高雅/尖锐/时尚/低调灰色介于白色与黑色之间的色调，中庸而低调，同时象征着沉稳而认真的性格。
不同明度的灰，会给人不同的感觉，灰色代表忧郁、消极、谦虚、平凡、沉默、中庸、寂寞。
灰色介于白色与黑色之间的色调，中庸而低调，同时象征着沉稳而认真的性格。
不同明度的灰，会给人不同的感觉，灰色代表忧郁、消极、谦虚、平凡、沉默、中庸、寂寞。