设计五大风格-八大派别
室内设计八大风格的历史及特点要点
室内设计八大风格的历史及特点八大设计风格包括:美式乡村风格、古典欧式风格、地中海式风格、东南亚风格、日式风格、新古典风格、现代简约风格、新中式风格.地中海风格◆ 历史渊源地中海文明一直在很多人心中都蒙着一层神秘的面纱，给人一种古老而遥远的感觉.这种风格的形成是在9至11世纪文艺复兴前的西欧，以其极具亲和力的田园风情及柔和的色调和组合搭配上的大气很快被地中海以外的广大区域人群所接受。
对于久居都市，习惯了喧嚣的现代都市人而言，地中海风格给人们以返璞归真的感受,同时体现了对于更高生活质量的要求.◆ 风格特点1同其他的风格流派一样,地中海风格有它独特的美学特点。
它一般选择自然的柔和色彩，在组合设计上注意空间搭配，充分利用每一寸空间，集装饰与应用于一体，在组合搭配上避免琐碎，显得大方、自然，散发出的古老尊贵的田园气息和文化品位；其特有的罗马柱般的装饰线简洁明快，流露出古老的文明气息.2在色彩运用上，常选择柔和高雅的浅色调,映射出它田园风格的本义。
3地中海风格多用有着古老历史的拱形状玻璃，采用柔和的光线，加之原木的家具，用现代工艺呈现出别有情趣的乡土格调.欧式古典风格◆ 历史渊源欧式古典主义的初步形成，始于对文艺复兴运动推崇的和谐统一风格的反叛和冲击。
在法国路易十四时代，表现为巴洛克风格；路易十五时代，表现为洛可可风格。
二者均以追求不平衡的跃动型的装饰样式为特征，前者表现出来的是宏伟、生动、热情奔放的艺术效果,后者则运用流畅自如的波浪形曲线、贝壳状纹样处理家具的外形和室内装饰，致力于追求运动中的纤巧华丽，强调实用、轻便与舒适。
◆ 风格特点1欧式古典风格在空间上追求连续性，追求形体的变化和层次感.室内外色彩鲜艳，光影变化丰富。
2室内多用带有图案的壁纸、地毯、窗帘、床罩、及帐幔以及古典式装饰画或物件；为体现华丽的风格，家具、门、窗多漆成白色，家具、画框的线条部位饰以金线、金边。
3古典风格是一种追求华丽、高雅的欧洲古典主义,典雅中透着高贵,深沉里显露豪华，具有很强的文化感受和历史内涵.美式乡村风格◆ 历史渊源美式乡村风格主要起源于十八世纪各地拓荒者居住的房子，带着浓浓的乡村气息，以享受为最高原则，在布料、沙发的皮质上，强调它的舒适度,感觉起来宽松柔软，家具以殖民时期的为代表，体积庞大，质地厚重，坐垫也加大，彻底將以前欧洲皇室贵族的极品家具平民化，气派而且实用，◆ 风格特点1美式家具虽有不少的流派，但一般给人的印象是体积巨大厚重，非常的自然且舒适,充分显现出乡村的朴实风味。
各类设计流派及风格(名词解释)
.
.
【包豪斯的设计风格】 （1）注重满足实用要求（2）注重发挥新材料和新结构的技术性能和美学性能 （3）强调 各门艺术之间的交流融和，提倡工艺美术和建筑设计向抽象派绘画和雕刻艺术学习。（4）将 手工艺同机器生产结合起来（5）设计中强调自由创造，反对模仿因袭、墨守成规 【建筑领域的折衷主义】20 世纪 30 年代以后，建筑史研究大大的兴盛起来。许多人测绘、 写生，新发明的照相术给建筑史的研究以很大的帮助。这是的建筑史纯粹服务于模仿历史样 式，于是，着重于建筑外表的特征、手法、细部等等的记录描写，给各种历史风格总结出 一整套标准的特点。并给这些历史风格一个简单的评语，以便于业主选购。例如：古典主义 代表公正，哥特式代表虔信，文艺复兴式代表高雅，巴洛克式代表富贵，等等。因此 ，建 筑史里泛滥着的形而上学的教条主义。而这种设计方法就叫“折衷主义”。 【好莱坞风格】（10）好莱坞风格是装饰艺术运动 在美国的延伸与发展。1929 至 1933 年 席卷欧美的经 济 危 机 使市场崩溃，成千上万的人失业，社会动荡不安，而 电 影 成为人们心 灵的安慰剂 ，电影院被称为“梦的天堂”，进而 刺激了电影院的设计发展 。好 莱 坞 的电影院 设计都具有大胆的想象成分在内，运用富于幻想的色彩设计及各种装饰动机，形式夸张。 美国这些电影院的设计逐步形成了独特的好莱坞风格，影响了欧洲电影院的设计风格，逐 渐形成大西洋两岸设计风格的交流，而美国所赋予“装饰艺术”风格最重要的因素是民主化的 特征，它表现在电影院、百货公司等这些新的设计手段和设计目的已经跨越看单纯的为上 层阶级的服务层面，转向更为大众化的立场。好莱坞风格这种原先是针对电影院的设计， 很快变成一种典型的美国风格，在 30 年代的时候逐渐影响到北美和欧洲的建筑设计、室内 设计、家具设计和平面设计上。 【霍塔】的设计以曲线为主，装饰上保持了运动的基本风格，很好的平衡了功能与装饰的关 系，他也是最早把钢铁与玻璃引入住宅装饰的设计师之一。代表作霍塔旅馆使新艺术运动最 杰出的设计之一。博维开办了“日本之家”，其家具设计也具有典型的新艺术特征。比利时新 艺术运动于一战后就结束了。
世界主要建筑流派风格简介
世界主要建筑流派风格简介1、巴洛克风格这是1718世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。
其特点是外形自由、追求动态、喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩。
常用穿插的曲面和椭圆形空间。
这种风格在反对僵化的古典形式追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。
2、法国古典主义建筑法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期开始竭力崇尚古典主义建筑风格建造了很多古典主义风格的建筑。
古典主义建筑造型严谨，普遍应用古典柱式内部装饰丰富多彩。
法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。
这一时期法国王室和权臣建造的离宫别馆和园林,为欧洲其他国家所仿效.法国古典主义建筑的代表作品有巴黎卢浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂等。
凡尔赛宫不仅创立了宫殿的新形制而且在规划设计和造园艺术上都为当时欧洲各国所效法。
3、哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国1315世纪流行于欧洲的一种建筑风格。
主要见于天主教堂也影响到世俗建筑。
哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就在建筑史上占有重要地位. 哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。
其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券四边和对角线上各一道屋面石板架在券上形成拱顶。
采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻,交线分明，减少了券脚的推力简化了施工。
飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。
为了增加稳定性常在柱墩上砌尖塔。
由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一.装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。
法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起被称为法国四大哥特式教堂。
各类设计流派与风格名词解释
【艺术设计流派】【古典主义】17世纪一种艺术思潮，由法国流传世界。
它以古希腊、罗马为典范和样板而被称为“古典主义”。
代表作品：马拉之死、佩劳的卢浮宫东立面建筑设计。
【新古典主义】又称“典雅主义”“形式美主义”“新复古主义”。
兴起于18世纪。
资本主义初期一种设计思潮。
把希腊罗马的古典建筑作为创作源泉。
追求古典风格和简洁、典雅。
追求合理的结构和简洁的形式。
代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园。
英国大笨钟。
美国建筑师菲利普·约翰逊。
【折衷主义】任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格。
也被称为“集仿主义”。
【形式主义】或“形式主义设计”。
对形式而非内容的重视。
20世纪形式主义美学，形式主义强调艺术的形式因素具有独立的审美意义，将文本的形式结构作为艺术的核心。
【现代主义】兴起于20世纪初。
最初发端于建筑领域。
在建筑设计表现最为充分。
特点是功能主义，形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑，重视设计对象费用开支，具有高度理性化。
幕墙架构，梁柱支撑。
代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅。
米斯·凡德罗的“少则多”。
美国的弗兰克·赖特。
芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。
德国格罗佩斯的法古斯鞋楦厂和包豪斯校舍。
【粗野主义】也就“野性主义”“朴野主义”。
以柯布西埃的粗犷的建筑风格为设计倾向。
以表现建筑自身为主，讲究建筑形式美。
以毛糙、粗鲁为建筑美的标准。
只有钢筋混泥土，没有涂抹和装饰。
马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。
代表人物：柯布西埃。
路易康的达卡政府大楼。
【纯粹主义】属于现代主义风格的一个分支。
以新帕拉图哲学为基础，涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。
由建筑师兼画家勒?柯布西埃和画家奥占芳发展起来的。
1920年以后，在柯布西埃的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。
它以“数学”即秩序为基础建立新创造纯净与美的形式的过程中，用来作为构图参考的。
室内设计的八大风格流派
室内设计的八大风格流派■现代前卫风格演绎另类生活比简约更加凸显自我、张扬个性的现代前卫风格已经成为艺术人类在家居设计中的首选.无常规的空间解构，大胆鲜明对比强烈的色彩布置，以及刚柔并济的选材搭配，无不让人在冷峻中寻求到一种超现实的平衡，而这种平衡无疑也是对审美单一、居住理念单一、生活方式单一的最有力的抨击。
随着“80 年代”的逐渐成熟以及新新人类的推陈出新,我们有理由相信,现代前卫的设计风格不仅不会衰落，反而会在内容和形式上更加出人意料，夺人耳目。
专家解读：该风格强调个人的个性和喜好,但在设计时要注意适合自己的生活方式和行为习惯,切勿华而不实。
■崇尚时尚的现代简约风格对于不少青年人来说,事业的压力、繁琐的应酬让他们需要一个更为简单的环境给自己的身心一个放松的空间。
不拘小节、没有束缚，让自由不受承重墙的限制，是不少消费者面对家居设计师时最先提出的要求。
而在装修过程中，相对简单的工艺和低廉的造价，也被不少工薪阶层所接受.专家解读:材料的质感对于简约主义十分重要，如果在选材方面过于仓促，那么简约风格很容易沦为简单的设计。
可以说，现代简约风格装修的选材投入，往往不低于施工部分的资金支出。
■雅致风格再现优雅与温馨“如果你喜欢欧式古典的浪漫，却又不想被高贵的繁琐束缚；如果你喜欢简约的干练，但又认为它不够典雅,缺少温馨，那么不妨尝试雅致主义的设计。
”东易日盛装饰公司的车延冲先生这样开始介绍起雅致主义。
雅致主义是近几年刚刚兴起又被消费者所迅速接受的一种设计方式，特别是对于文艺界、教育界的朋友来说。
专家解读：空间布局接近现代风格,而在具体的界面形式、配线方法上则接近新古典。
在选材方面应该注意颜色的和谐性。
■新中式风格勾起怀旧思绪新中式风格在设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华，将其中的经典元素提炼并加以丰富，同时改变原有空间布局中等级、尊卑等封建思想,给传统家居文化注入了新的气息。
没有刻板却不失庄重，注重品质但免去了不必要的苛刻，这些构成了新中式风格的独特魅力。
设计五大风格 八大派别
所有的室内装饰都有其特征，但这个特征又有明显的规律性和时代性，把一个时代的室内装饰特点以及规律性的精华提炼出来，在室内的各面造型及家具造型的表现形式，称之为室内装饰风格。
中国有中国古典式的传统风格，西方有西方古典式的传统风格，每一种风格的形式与地理位置、民族特征、生活方式、文化潮流、风俗习惯、宗教信仰有密切关系，可称之为民族的文脉。
装饰风格就是根据文脉结合时代的气息创造出各种室内环境和气氛。
装饰风格是室内装饰设计的灵魂，是装饰的主旋律，而风格的主要种类分为：东方风格和西方风格。
东方风格一般以有中国明清传统风格、日本明治时期风格、南亚伊斯兰国家的风格为主要风格。
西方风格中主要以欧洲早期的罗马式、哥德式、中世纪以巴洛克式、洛可可式为代表以及19世纪的新古典主义、现代主义和后现代主义的风格流派。
现代主义中强调使用功能以及造型简洁化和单纯化。
后现代主义强调室内装饰效果，推崇多样化，反对简单化和模式化，追求色彩特色和室内意境。
在风格中能够创造出各种室内环境气氛，使人领略到古典的、现代的、西方的、中国传统式的整体美感，具有很强的文化表达性和鲜明的特色。
风格即风度品格，体现创作中的艺术特色和个性；流派指学术、文艺方面的派别。
室内设计的风格和流派，属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。
室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。
例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义，最早是起用于西班牙的文学著作中，而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。
可见，建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外，也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。
风格的成因和影响：室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。
世界主要建筑流派风格
世界主要建筑流派风格简介1、巴洛克风格这是1718世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。
其特点是外形自由、追求动态、喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩。
常用穿插的曲面和椭圆形空间。
这种风格在反对僵化的古典形式追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。
2、法国古典主义建筑法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期开始竭力崇尚古典主义建筑风格建造了很多古典主义风格的建筑。
古典主义建筑造型严谨，普遍应用古典柱式内部装饰丰富多彩。
法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。
这一时期法国王室和权臣建造的离宫别馆和园林，为欧洲其他国家所仿效。
法国古典主义建筑的代表作品有巴黎卢浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂等。
凡尔赛宫不仅创立了宫殿的新形制而且在规划设计和造园艺术上都为当时欧洲各国所效法。
3、哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国1315世纪流行于欧洲的一种建筑风格。
主要见于天主教堂也影响到世俗建筑。
哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就在建筑史上占有重要地位。
哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。
其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券四边和对角线上各一道屋面石板架在券上形成拱顶。
采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力简化了施工。
飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。
为了增加稳定性常在柱墩上砌尖塔。
由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。
装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。
法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起被称为法国四大哥特式教堂。
设计风格流派总结
新中式风格
• 新中式风格诞生于中国传统文化复兴的新 时期，伴随着国力增强，民族意识逐渐复 苏，人们开始从纷乱的“摹仿”和“拷贝” 中整理出头绪。在探寻中国设计界的本土 意识之初，逐渐成熟的新一代设计队伍和 消费市场孕育出含蓄秀美的新中式风格。
新古典风格
• 新古典主义的设计风格其实是经过改良的 古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴， 开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容， 一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典风 格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细 琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一 方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然 可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚 的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌 理和装饰，简化了线条。
解构主义
• 解构主义60年代缘起于法国，雅克· 德里 达——解构主义领袖——不满于西方几千年 来贯穿至今的哲学思想，对那种传统的不 容置疑的哲学信念发起挑战，对自柏拉图 以来的西方形而上学传统大加责难。
光洁派
• 光洁派是晚期现代主义极少主义派的演变，因 此又称为“极少主义派”。在风格和手法上有 很多与极少主义相似。事实上，光洁派就是极 少主义的一种延伸和发展。光洁派是盛行于60、 70年代的室内设计流派。光洁派的室内设计师 们擅长于抽象形体的构成，常常用雕塑感的几 何构成来塑造室内空间，室内空间具有明晰的 轮廓，功能上实用、舒适，在简洁明快的空间 里运用现代材料和现代加工技术；高精度的装 修和家具传递着时代精神，使这些产品、部件 的高精密度表象成为欣赏的对象，因而无须其 他多余的装饰来画蛇添足。
后现代主义
• 后现代主义以复杂性和矛盾性去洗刷现代主义的简 洁性、单一性。采用非传统的混合、叠加等设计手 段，以模棱两可的紧张感取代陈直不误的清晰感， 非此非彼，亦此亦彼的杂乱取代明确统一，在艺术 风格上，主张多元化的统一。 • 后现代主义产生于20世纪60年代，80年代达到鼎盛， 是西方学术界的热点和主流。它是对西方现代社会 的批判与反思，也是对西方近现代哲学的批判和继 承，是在批判和反省西方社会、哲学、科技和理性 中形成的一股文化思潮，其著名的代表人物有德里 达、利奥塔、福柯、罗蒂、詹姆逊、哈贝马斯等。
西方设计流派知识点归纳
西方设计流派知识点归纳在西方设计史的长河中，各个时期涌现出了许多不同的设计流派，它们各具特色，代表着不同的设计哲学和审美观念。
本文将对几个重要的西方设计流派进行归纳，以帮助读者更好地理解和欣赏西方设计的发展脉络。
1. 文艺复兴设计文艺复兴设计是指15世纪至17世纪欧洲艺术运动中的设计风格。
这一时期的设计注重对古典艺术的回归，追求对称、比例和秩序的完美表达。
代表性建筑有意大利的圣彼得大教堂和英国的圣保罗大教堂，这些建筑充分展示了文艺复兴设计的优雅与庄重。
2. 巴洛克设计巴洛克设计兴起于17世纪晚期，其特点是奢华、雕饰繁复以及追求艺术的宏大与表演性。
在室内设计中，壁画、圆顶天花板和华丽的家具成为了巴洛克设计的重要元素。
法国凡尔赛宫和意大利圣彼得大教堂的内部装饰都体现了巴洛克设计的精髓。
3. 新古典主义设计新古典主义设计是18世纪末至19世纪初的一种设计风格，它追求对古典艺术的再次诠释，并强调对称性和比例感。
新古典主义设计与巴洛克设计相比更加简约、清晰，注重几何形状和地方性特色的利用。
巴黎凯旋门和美国国会大厦都是新古典主义设计的杰作。
4. 装饰艺术设计装饰艺术设计兴起于19世纪末至20世纪初，强调艺术与生活的融合，它在建筑、室内设计和工艺品制作方面都取得了重要进展。
装饰艺术设计追求独特的造型和细节，并赋予设计作品一种艺术性的气息。
巴黎的奥赛博物馆和维也纳的分离教堂都具有明显的装饰艺术设计特点。
5. 现代主义设计现代主义设计兴起于20世纪初，它以机械化生产和功能主义为导向，摒弃了过多的装饰和华丽，注重实用性与形式的简洁性。
现代主义设计在建筑、家具和工业设计领域产生了巨大影响，德国包豪斯学派和荷兰派设计师都是现代主义设计的重要代表。
6. 后现代主义设计后现代主义设计是20世纪后半叶至21世纪初的一种设计流派，它突破了现代主义的限制，注重表达个人独特的审美观念，并引入了多样性和杂糅性的设计元素。
后现代主义设计追求创新和反传统，强调对设计过程与背后故事的关注。
设计五大风格 八大派别
传 统 风 格
传 统 风 格
二、现代风格
现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学 派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建 筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的 形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成
工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩
的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不 对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作*作，
三、白色派
白色派的室内朴实无华，室内各界面以至家具等 常以白色为基调，简洁明确，例如美国建筑师R· 迈耶 设计的史密斯住宅及其室内即属此例。R· 迈耶白色派 的室内，并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面
处理上，而是具有更为深层的构思内涵，设计师在室
内环境设计时，是综合考虑了室内活动着的人以及透 过门窗可见的变化着的室外景物，由此，从某种意义
自 然 风 格
五、混合型风格
近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元 化，兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实 用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西 于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风
格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃
灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、 小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用
一、高技派或称重技派
高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并 在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀，崇尚“机械 美”，在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、 线缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感。高
技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中
心、香港中国银行等。
高 技 派
高 技 派
二、光亮派
设计五大风格 八大派别
设计风格分类
设计风格分类（五大生活，十大风格）<4509>字节一、怀旧生活：新中式：新中式风格主要包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化意义在当前时代背景下的演绎；一是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。
新中式风格不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统艺术在当今社会的到合适的体现。
新中式风格有很强的中国传统文化特色，又适合现代人生活，整体典雅、庄重，又不像中式古典风格那么生硬，现在正逐渐被多数人接受和认可。
新古典：新古典主义作为一个独立流派的名称，最早出现于十八世纪中叶欧洲的建筑装饰设计界，以及与之密切相关的家具设计界。
从法国开始，革新派的设计师们开始对传统的作品进行改良简化，运用了许多新的材料和工艺，但保留了古典主义作品典雅端庄的高贵气质。
这一风格很快取得了成功，欧洲各地纷纷效仿，新古典主义风格至此成为欧洲家居文化流派中鲜明的重要一支。
新古典主义是指在传统美学的规范之下，运用现代的材质及工艺，去演绎传统文化中的经典精髓，使作品不仅拥有典雅、端庄的气质，并且具有时代特征的设计方法。
因此，新古典主义是古典与现代完美结合的产物，它的精华来自古典主义，但不是仿古，更不是复古，而是追求神似。
二、时尚生活：浪漫主义：即感官主义。
感观主义是一种90年代末的室内设计中反冷俊和“pop”艺术的回归。
它那艳丽的色彩，时尚的造型，充满了青春的气息和叛逆的情绪，很快成了一种潮流。
历程：1.起源阶段：这种风格可以追溯到20世纪50年代-70年代在美国和英国兴起的波普艺术。
它是从商业艺术和都市文化中吸取灵感，来描绘室内设计、陈设及日常生活物品所采取的一种艺术形式。
2.发展阶段：20世纪70年代中期在西方复兴潮流中又兴起“图案与装饰”一场引人注目的运动，他们所采用的图案多为非欧洲传的艺术造型如摩洛哥陶器、伊斯兰教的图案或印第安土著上的印记和花纹等。
八种典型的建筑装饰风格流派
八种典型的建筑装饰风格流派建筑装饰风格是指建筑物的外观和内部装饰所展现出来的特定风格和特征。
随着时间的推移，不同的历史时期和地域都孕育出了各种各样的装饰风格流派。
本文将介绍八种典型的建筑装饰风格流派，它们分别是：古希腊风格、古罗马风格、哥特式风格、文艺复兴风格、巴洛克风格、新古典主义风格、现代主义风格和后现代主义风格。
1. 古希腊风格古希腊建筑装饰风格以其简约高雅而闻名。
它注重对称性和比例，并采用了许多经典元素，如柱廊、壁龛和浮雕。
古希腊建筑通常使用大理石作为主要材料，给人一种庄严而优雅的感觉。
这种装饰风格在公共建筑中广泛应用，如神庙和剧院。
2. 古罗马风格古罗马建筑装饰风格受到古希腊风格的影响，但更加宏伟和壮观。
它也注重对称性和比例，并采用了柱廊、拱门和穹顶等经典元素。
古罗马建筑常常使用大理石、石灰石和混凝土等材料，给人一种豪华而庄重的感觉。
这种装饰风格在古罗马帝国的建筑中得到了广泛应用，如竞技场和浴场。
3. 哥特式风格哥特式建筑装饰风格兴起于12世纪的法国，并在欧洲迅速传播开来。
它以其高耸的尖顶、精细的雕刻和复杂的拱形结构而著名。
哥特式建筑通常使用石头作为主要材料，并采用了许多尖形拱门、尖塔和尖顶。
这种装饰风格在教堂和大教堂等宗教建筑中得到了广泛应用，给人一种神圣而庄严的感觉。
4. 文艺复兴风格文艺复兴建筑装饰风格源于15世纪的意大利，并在欧洲迅速传播开来。
它以对古希腊和古罗马建筑的研究和模仿而闻名。
文艺复兴建筑注重对称性、比例和人体尺度，并采用了圆顶、柱廊和壁龛等经典元素。
这种装饰风格在宫殿、别墅和教堂等建筑中得到了广泛应用，给人一种优雅而富丽的感觉。
5. 巴洛克风格巴洛克建筑装饰风格兴起于17世纪的意大利，并在欧洲各地流行开来。
它以其丰富多样的曲线和华丽的装饰而著名。
巴洛克建筑注重运动感和戏剧性，并采用了大量的雕刻、壁画和镀金等装饰手法。
这种装饰风格在宫殿、教堂和剧院等建筑中得到了广泛应用，给人一种奢华而浮夸的感觉。
室内设计的八大风格流派及当下常见风格
室内设计的八大风格流派■现代前卫风格演绎另类生活比简约更加凸显自我、张扬个性的现代前卫风格已经成为艺术人类在家居设计中的首选。
无常规的空间解构， {TodayHot}大胆鲜明对比强烈的色彩布置，以及刚柔并济的选材搭配，无不让人在冷峻中寻求到一种超现实的平衡，而这种平衡无疑也是对审美单一、居住理念单一、生活方式单一的最有力的抨击。
随着“80年代”的逐渐成熟以及新新人类的推陈出新，我们有理由相信，现代前卫的设计风格不仅不会衰落，反而会在内容和形式上更加出人意料，夺人耳目。
专家解读：该风格强调个人的个性和喜好，但在设计时要注意适合自己的生活方式和行为习惯，切勿华而不实。
■崇尚时尚的现代简约风格对于不少青年人来说，事业的压力、繁琐的应酬让他们需要一个更为简单的环境给自己的身心一个放松的空间。
不拘小节、没有束缚，让自由不受承重墙的限制，是不少消费者面对家居设计师时最先提出的要求。
而在装修过程中，相对简单的工艺和低廉的造价，也被不少工薪阶层所接受。
{HotTag} 专家解读：材料的质感对于简约主义十分重要，如果在选材方面过于仓促，那么简约风格很容易沦为简单的设计。
可以说，现代简约风格装修的选材投入，往往不低于施工部分的资金支出。
■雅致风格再现优雅与温馨“如果你喜欢欧式古典的浪漫，却又不想被高贵的繁琐束缚；如果你喜欢简约的干练，但又认为它不够典雅，缺少温馨，那么不妨尝试雅致主义的设计。
”东易日盛装饰公司的车延冲先生这样开始介绍起雅致主义。
雅致主义是近几年刚刚兴起又被消费者所迅速接受的一种设计方式，特别是对于文艺界、教育界的朋友来说。
专家解读：空间布局接近现代风格，而在具体的界面形式、配线方法上则接近新古典。
在选材方面应该注意颜色的和谐性。
■新中式风格勾起怀旧思绪新中式风格在设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华，将其中的经典元素提炼并加以丰富，同时改变原有空间布局中等级、尊卑等封建思想，给传统家居文化注入了新的气息。
室内设计的风格与流派
室内设计的风格与流派室内设计的风格与流派是指在室内空间中运用的设计风格和理念，这些风格和流派反映了个人、文化和时代的价值观和审美观点。
在室内设计领域，有许多不同的风格与流派，每一种风格都有其独特的特点和表达方式。
以下是一些常见的室内设计风格与流派：1.古典风格：古典风格源于古希腊和古罗马的建筑风格。
它以对称性和秩序为特点，注重对细节的精确处理。
古典风格的室内常见的特征包括高度装饰的柱子、浮雕、花纹和对称的布局。
2.现代主义风格：现代主义风格反映了20世纪初的先锋运动，倡导简洁、功能性和现代材料的使用。
这种风格通常使用直线、几何图形和简洁的形式，强调空间的开放性和流动性。
3.后现代风格：后现代风格强调个性、自由和多样性。
它通常采用混合和匹配不同的风格元素，注重艺术性和表达性。
后现代风格的室内常见的特征包括活泼的颜色、独特的形状和材料的创新使用。
4.工业风格：工业风格以工业化时代的工厂和仓库为灵感，强调原始材料和粗犷的外观。
它通常使用暴露的砖墙、金属、混凝土和暗色调的色彩，营造出一种坚固、实用和原始的感觉。
5.地中海风格：6.北欧风格：北欧风格强调简洁、实用和自然的美学。
它通常使用经典的设计元素，如木材、中性色调和简洁的线条，创造出舒适和温馨的氛围。
7.日式风格：日式风格强调平衡、谦逊和自然的美。
它通常使用原始材料、简洁的线条和中性色调，创造出一种简约而宁静的氛围。
8.中式风格：中式风格充满了传统的中国文化和艺术。
它通常使用富有装饰性的元素，如红色、金色和丝绸材料，创造出一种富丽堂皇和具有传统韵味的氛围。
以上只是一些常见的室内设计风格与流派，实际上还有许多其他独特的风格和流派。
每一种室内设计风格都有其独特的特点和价值观，通过选择适合自己的风格，可以为室内空间创造出独特的氛围和个性化的表达。
各类设计流派及风格(名词解释)
.【艺术设计流派】【古典主义】 17 世纪一种艺术思潮，由法国流传世界。
它以古希腊、罗马为典范和样板而被称为“古典主义”。
代表作品：马拉之死、佩劳的卢浮宫东立面建筑设计。
【新古典主义】又称“典雅主义”“形式美主义”“新复古主义”。
兴起于18世纪。
资本主义初期一种设计思潮。
把希腊罗马的古典建筑作为创作源泉。
追求古典风格和简洁、典雅。
追求合理的结构和简洁的形式。
代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园。
英国大笨钟。
美国建筑师菲利普·约翰逊。
【折衷主义】任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格。
也被称为“集仿主义”。
【形式主义】或“形式主义设计”。
对形式而非内容的重视。
20 世纪形式主义美学，形式主义强调艺术的形式因素具有独立的审美意义，将文本的形式结构作为艺术的核心。
【现代主义】兴起于 20 世纪初。
最初发端于建筑领域。
在建筑设计表现最为充分。
特点是功能主义，形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑，重视设计对象费用开支，具有高度理性化。
幕墙架构，梁柱支撑。
代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅。
米斯·凡德罗的“少则多。
”美国的弗兰克·赖特。
芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。
德国格罗佩斯的法古斯鞋楦厂和包豪斯校舍。
【粗野主义】也就“野性主义”“朴野主义”。
以柯布西埃的粗犷的建筑风格为设计倾向。
以表现建筑自身为主，讲究建筑形式美。
以毛糙、粗鲁为建筑美的标准。
只有钢筋混泥土，没有涂抹和装饰。
马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。
代表人物：柯布西埃。
路易康的达卡政府大楼。
【纯粹主义】属于现代主义风格的一个分支。
以新帕拉图哲学为基础，涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。
由建筑师兼画家勒?柯布西埃和画家奥占芳发展起来的。
1920 年以后，在柯布西埃的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。
它以“数学”即秩序为基础建立新的美学观，提倡由经济法则和数字计算形成不自觉的美。
室内设计八大风格
室内设计八大类设计风格一、现代风格二、中式风格三、欧式风格四、美式风格五、地中海风格六、东南亚风七、乡村田园风格八、日式（合式)风格风格即风度品格,体现创作中的艺术特色和个性，室内设计的风格属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴,往往和建筑以至家具的风格紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等为其渊源而相互影响。
室内设计是门艺术!分很多门类,如现代、古典、中式、欧式、美式、地中海等等，风格不同,呈现的效果截然不同!一、现代风格现代主义也称功能主义，它以追求时尚与潮流、居住空间布局与使用功能的完美结合为基本特征.现代主义风格又分为现代风格和现代简约风格。
1、现代风格现代风格即现代主义风格。
现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，起源于１９１9年包豪斯(Bａuhaus）学派，提倡突破传统，创造革新，重视功能和空间组织，注重发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺；尊重材料的特性，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果；强调设计与工业生产的联系.现代风格一般用在描述建筑和室内作品及设计作品。
现代风格以其时尚和实用性深深吸引着越来越多的年轻人。
.现代风格造型简洁，追求时尚与潮流,注重居室空间的布局与使用功能的完美结合.现代主义是工业社会的产物，早期的代表是建于德国魏玛的包豪斯。
其主题是:要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境——-机械的环境。
这种技术美学的思想是本世纪室内装饰大的革命.我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品,然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格，可以称为风格的必定是一种艺术思潮。
功能主义特征:强调功能为设计的中心和目的,而不再以形式为设计的出发点,讲究设计的科学性,重视设计实施时的科学性、方便性、经济效益性和效率。
2、现代简约风格现代简约风格是源于现代风格的极简主义,在现代风格的基础上做到最大程度的简洁.简单到几点,冷漠而理性。
室内设计八大风格流派
室内设计的八大风格流派■现代前卫风格演绎另类生活比简约更加凸显自我、张扬个性的现代前卫风格已经成为艺术人类在家居设计中的首选。
无常规的空间解构，大胆鲜明对比强烈的色彩布置，以及刚柔并济的选材搭配，无不让人在冷峻中寻求到一种超现实的平衡，而这种平衡无疑也是对审美单一、居住理念单一、生活方式单一的最有力的抨击。
随着“80 年代”的逐渐成熟以及新新人类的推陈出新，我们有理由相信，现代前卫的设计风格不仅不会衰落，反而会在内容和形式上更加出人意料，夺人耳目。
专家解读：该风格强调个人的个性和喜好，但在设计时要注意适合自己的生活方式和行为习惯，切勿华而不实。
■崇尚时尚的现代简约风格对于不少青年人来说，事业的压力、繁琐的应酬让他们需要一个更为简单的环境给自己的身心一个放松的空间。
不拘小节、没有束缚，让自由不受承重墙的限制，是不少消费者面对家居设计师时最先提出的要求。
而在装修过程中，相对简单的工艺和低廉的造价，也被不少工薪阶层所接受。
专家解读：材料的质感对于简约主义十分重要，如果在选材方面过于仓促，那么简约风格很容易沦为简单的设计。
可以说，现代简约风格装修的选材投入，往往不低于施工部分的资金支出。
■雅致风格再现优雅与温馨“如果你喜欢欧式古典的浪漫，却又不想被高贵的繁琐束缚；如果你喜欢简约的干练，但又认为它不够典雅，缺少温馨，那么不妨尝试雅致主义的设计。
”东易日盛装饰公司的车延冲先生这样开始介绍起雅致主义。
雅致主义是近几年刚刚兴起又被消费者所迅速接受的一种设计方式，特别是对于文艺界、教育界的朋友来说。
专家解读：空间布局接近现代风格，而在具体的界面形式、配线方法上则接近新古典。
在选材方面应该注意颜色的和谐性。
（徐州兴元设计华联大厦B座七楼）■新中式风格勾起怀旧思绪新中式风格在设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华，将其中的经典元素提炼并加以丰富，同时改变原有空间布局中等级、尊卑等封建思想，给传统家居文化注入了新的气息。
室内设计派别
室内设计派别一、混合派在多元文化的今天，室内设计也呈现多元化趋势，室内设计遵循现代实用功能要求，在装修装饰方面融汇古今中西于一体。
只要觉得合适，得体的陈设艺术皆可拿来结合使用或作点缀之用。
设计手法不拘一格，但设计师应注重深入推敲造型、色彩材质、肌理等方面的总体构图效果和气氛。
二、未来派（超现实主义派）在室内设计中追求所谓超现实的纯艺术，通过别出心裁的设计，力求在建筑所限定的“有限空间”内运用不同的设计手法以扩大空间感觉，来创造所谓“无限空间”，创造“世界上不存的世界”。
反映了超现实派的设计师们在世界充满矛盾与冲突的今天，逃避现实的心理寄托。
超现实派的室内设计作品中反映出由于刻意追求造型奇特而忽略了室内功能要求的设计倾向，以及为了实现这些奇特造型又要不惜工本，因此，不能被多数人所接受。
该流派的设计作品数量不多。
只是因其大胆猎奇的室内造型特征，在多元化艺术发展的今天受人注目。
三、超级平面美术在20世纪的今天，艺术的多元化发展在世界范围已在势所趋阻挡不住了。
异种杂交的艺术门类也不断诞生。
印刷平面美术近年来已从宣传广告的狭小范围向外扩张，渗入到现代建筑、室内设计、工业产品设计以及其他设计门类，成为一种艺术现象，其蔓延的势头有增无减。
作为环境艺术设计的一种手段，并以城市建筑规模展开的印刷平面美术被称为“超级平面美术”）。
它们不是单单以传递情报为目的的印刷平面美术，而是对生活环境的形成产生强有力的影响，因此又被称为“环境平面美术”；超级平面美术的室内设计，室内外设计手法互为借用，把外景引入室内并大胆地运色彩，其色彩之浓重有时远远地超过了人们过去习惯上可以接受的程度。
由于色彩丰富，色块图形变化自由，又可以照明巧妙地结合起来，包括了霓虹灯在室内的运用，使室内具有通透变化的空间效果。
超级平面美术也许还受到了中国古建筑彩画作法的影响，因为不受构件限制的涂饰易于更新变换，环境平面美术在室内的应用也就越来越普及起来。
四、听觉空间大约在70年代之后，日本盛行起来的现代室内设计中有关“听觉空间”创造的设计手法，在艺术形式上从具象向抽象转变，由直观具体联想的环境创造向着运用抽象化、符号化的启迪连带意识手法的尝试，在空间上把“视觉空间”升华为“听觉空间”的意境创造。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
室内设计风格所有的室内装饰都有其特征，但这个特征又有明显的规律性和时代性，把一个时代的室内装饰特点以及规律性的精华提炼出来，在室内的各面造型及家具造型的表现形式，称之为室内装饰风格。
中国有中国古典式的传统风格，西方有西方古典式的传统风格，每一种风格的形式与地理位置、民族特征、生活方式、文化潮流、风俗习惯、宗教信仰有密切关系，可称之为民族的文脉。
装饰风格就是根据文脉结合时代的气息创造出各种室内环境和气氛。
装饰风格是室内装饰设计的灵魂，是装饰的主旋律，而风格的主要种类分为：东方风格和西方风格。
东方风格一般以有中国明清传统风格、日本明治时期风格、南亚伊斯兰国家的风格为主要风格。
西方风格中主要以欧洲早期的罗马式、哥德式、中世纪以巴洛克式、洛可可式为代表以及19世纪的新古典主义、现代主义和后现代主义的风格流派。
现代主义中强调使用功能以及造型简洁化和单纯化。
后现代主义强调室内装饰效果，推崇多样化，反对简单化和模式化，追求色彩特色和室内意境。
在风格中能够创造出各种室内环境气氛，使人领略到古典的、现代的、西方的、中国传统式的整体美感，具有很强的文化表达性和鲜明的特色。
风格即风度品格，体现创作中的艺术特色和个性；流派指学术、文艺方面的派别。
室内设计的风格和流派，属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。
室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。
例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义，最早是起用于西班牙的文学著作中，而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。
可见，建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外，也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。
风格的成因和影响：室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。
一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。
形成风格的外在和内在因素。
风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。
需要着重指出的是，一种风格或流派一旦形成，它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素，并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。
20-30年代早期俄罗斯建筑理论家M·金兹伯格曾说过，“风格”这个词充满了模糊性……。
我们经常把区分艺术的最精微细致的差别的那些特征称作风格，有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格”。
当今对室内设计风格和流派的分类，还正在进一步研究和探讨，本章后述的风格与流派的名称及分类，也不作为定论，仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考，并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。
室内设计的风格：在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以认为风格跨越的时间要长一些，包含的地域会广一些。
室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。
一、传统风格传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征。
例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。
又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等，其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。
此外，还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。
传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。
二、现代风格现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。
鲍豪斯学派重视实际的工艺制作*作，强调设计与工业生产的联系。
鲍豪斯学派的创始人W·格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的，他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。
“建筑没有终极，只有不断的变革”。
“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术，建筑表现要应用前所未有的形象”。
当时杰出的代表人物还有Le·柯布西耶和密斯·凡·德·罗等。
现时，广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖，具有当今时代感的建筑形象和室内环境。
三、后现代风格后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。
50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下，也逐渐形成后现代主义的文化思潮。
受60年代兴起的大众艺术的影响，后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判，后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。
对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们透过形象从设计思想来分析。
后现代风格的代表人物有P·约翰逊、R·文丘里、M·格雷夫斯等。
四、自然风格自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。
此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。
田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。
巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
此外，也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部，室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”，也称“灰色派”。
五、混合型风格近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容并蓄的状况。
室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。
混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。
室内设计的流派流派，这里是指室内设计的艺术派别。
现代室内设计从所表现的艺术特点分析，也有多种流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。
一、高技派或称重技派高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀，崇尚“机械美”，在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感。
高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。
二、光亮派光亮派也称银色派，室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果，往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材，在室内环境的照明方面，常使用折射、折射等各类新型光源和灯具，在金属和镜面材料的烘托下，形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。
三、白色派白色派的室内朴实无华，室内各界面以至家具等常以白色为基调，简洁明确，例如美国建筑师R·迈耶设计的史密斯住宅及其室内即属此例。
R·迈耶白色派的室内，并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上，而是具有更为深层的构思内涵，设计师在室内环境设计时，是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物，由此，从某种意义上讲，室内环境只是一种活动场所的“背景”，从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。
四、新洛可可派洛可可原为18世纪盛行于欧洲宫廷的一种建筑装饰风格，以精细轻巧和繁复的雕饰为特征，新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点，但装饰造型的“载体”和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段，从而具有华丽而略显浪漫、传统中仍不失有时代气息的装饰氛围。
五、风格派风格派起始于20世纪20年代的荷兰，以画家P·蒙德里安等为代表的艺术流派，强调“纯造型的表现”，“要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术”。
风格派认为“把生活环境抽象化，这对人们的生活就是一种真实”。
他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色，间或以黑、灰、白等色彩相配置。
风格派的室内，在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性。
建筑与室内常以几何方块为基础，对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法，并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。
六、超现实派超现实派追求所谓超越现实的艺术效果，在室内布置中常采用异常的空间组织，曲面或具有流动弧形线型的界面，浓重的色彩，变幻莫测的光影，造型奇特的家具与设备，有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。
超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间。
七、解构主义派解构主义是本世纪60年代，以法国哲学家J·德里达为代表所提出的哲学观念，是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判，建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度，强调不受历史文化和传统理性的约束，是一种貌似结构构成解体，突破传统形式构图，用材粗放的流派。
八、装饰艺术派或称艺术装饰派装饰艺术派起源于20年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会，后传至美国等各地，如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法。
装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案，重点装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线等部位。
上海早年建造的老锦江宾馆及和平饭店等建筑的内外装饰，均为装饰艺术派的手法。
近年来一些宾馆和大型商场的室内，出于既具时代气息，又有建筑文化的内涵考虑，常在现代风格的基础上，在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样。