浙人美版七年级上册美术：6出水芙蓉
浙美版美术七上第6课《出水芙蓉》教案
1教学目标初步了解中国写意花鸟画的形式特点与技法,领会写意花鸟画的笔墨特点和趣味,尝试练习荷花的写意画法。
通过作品欣赏、知识讲解、笔墨体验、技法演示等系列活动,体验中国画笔墨技法与造型的关系,尝试运用丰富的笔墨表现荷花。
初步领会写意花鸟画中的笔墨情趣和“借物抒情、托物言志”的人文情感,提高学生对写意画的欣赏水平,激发对国画艺术、对自然、对生活的热爱之情。
2学情分析七年级的学生在小学阶段已接触过中国画工具,对中国画的笔墨多少有所体会,比较容易理解本课笔墨方面的知识。
前一课《出水芙蓉》的教学让学生对花鸟画已有所了解,比较之下更能理解写意的技法。
荷花虽然是学生较为熟悉的花卉,但应用笔墨去表现荷花,学生在实际操作上还是存在一定难度的。
3重点难点重点:中国画的历史及分类、构图及韵味、难点:工笔画白描的勾线,运笔的方法。
4教学过程活动1【导入】一、导入学生带着问题欣赏动画短片《荷塘》。
(1)、从短片中看到了什么?(2)、短片中表现了中国画的哪一种形式?(3)、短片主要表现了中国画的哪一题材?师生共同探讨归纳:(1)、中国画的表现形式有工笔、写意、工兼写;(2)、中国画按表现题材分为山水、人物、花鸟;(3)、花鸟画所描绘的对象涉及蔬果、鱼虫、鸟兽等揭示课题《鸟语花香---写意画荷花》(板书课题) 设计意图:欣赏视频,创设情境,引入鸟语花香的水墨世界,通过提问互动,回顾中国画的相关知识点,为了解写意花鸟画的艺术特点作铺垫。
活动2【讲授】二、新课讲授深入欣赏潘天寿的《雁荡山画》学生讨论:作者用怎样的方法表现了雁荡山花的烂漫景象?(教师提示:技法、构图、用笔、用色用墨等)(板书:写意花鸟画的艺术特点) 教师归纳总结写意花鸟画的艺术特点,学生感受体会造型上妙在似与不似之间; 构图上计白当墨,以少胜多; 表现上已书法入画,强调笔意; 形式上诗书画印融为一体; 诗与画结合是中国画的一个重要特征,画家通过两者有机结合,赋予笔墨新的意韵和生命力,并给予观众以画外的余想和品味,画家借花草的自然特性在画面上寄寓自己丰富的情感,借物喻人,托物言志。
6.出水芙蓉-浙人美版七年级美术上册教案
6.出水芙蓉-浙人美版七年级美术上册教案教学目标•了解绘画中的线描并在实践中运用•能够使用水彩色彩进行简单的调色和染色•熟悉纹样的构成，并在作品中加以运用•了解并理解出水芙蓉的美学价值与文化内涵教学重点•学习使用线描技法•学习水彩画调色和染色技巧•学习纹样构成的基本知识教学准备•出水芙蓉作品图片/幻灯片•学生需要用到的绘图纸、彩色笔、铅笔、水彩颜料和画刷等绘画工具•教师需要准备黑板或幻灯片等辅助教学工具教学步骤一、出水芙蓉简介讲解出水芙蓉的基本概念和来源，并且向学生展示几幅出水芙蓉的作品，介绍出水芙蓉的生长环境和美学价值。
这里可以结合图片展示，让学生更好地理解出水芙蓉的外观和特点。
二、线描技法讲解讲解线描技法的基本知识，包括线的类型、线的粗细、细节处理等方面。
告诉学生在本次绘画中需要注意的线描技法，这对于学生绘制出水芙蓉的轮廓有着重要的指导作用。
三、使用铅笔进行初步绘制在白纸上使用铅笔勾画出出水芙蓉的轮廓，并适当描绘出花朵的细节。
教师可以在黑板上演示一下，让学生跟随着画一遍，在绘制中进行针对性地讲解和指导。
四、了解色彩的基本原理讲解色彩的原理，包括基本色、次要色以及相邻和互补的颜色，让学生了解各种颜色之间的关系以及如何进行搭配和运用。
五、水彩画的调色和染色向学生介绍水彩画的调色和染色技巧，例如如何将几种颜色混合起来，并且在绘画中运用对比色让绘画更为生动。
带领学生在出水芙蓉的花瓣上进行轻松的染色实践。
六、加入纹样构成讲解花纹构成的基本原理，例如一些基本的图形和纹样的结构，指导学生将纹样运用到出水芙蓉的花瓣和叶子上。
七、细节处理根据需要做一些细节处理，使用颜料和颜料笔来增强绘画的质感和细节感，如阴影、高光等。
八、完成作品学生创作出属于自己的出水芙蓉作品。
教师在评价作品时可以考虑创意性、色彩搭配和技法运用等因素。
可以将学生绘制的作品张贴在黑板上进行展示和分享，此过程可以激发学生的创意思维和表达能力。
教学评价教师可以在课后将学生绘画的作品进行评分，并且对学生在这次绘画中的表现和学习进行评价。
第6单元第1课时出水芙蓉——初识工笔画鸟画教案 人美版七年级上册
出水芙蓉
——初识工笔画鸟画
□□教学目标
1.学生通过对工笔画荷花的学习，能用工笔的方法表现一幅荷花作品。
2.感受工笔语言，小组探究荷花各个部分的表现技法，并学习白描线条来表现荷花的层次变
化。
3.以画荷为例，感受工笔白描的线条魅力，进一步培养对中国传统艺术的热爱之情。
□□学情分析
作为初中阶段第一节国画课，学生积极性较高，互动能力较强。
□□重点难点
重点：小组合作探究，欣赏宋代《出水芙蓉》，进而画一幅工笔荷花图。
难点：理解工笔荷花不同部位线条的粗细、浓淡变化，并能独立完成白描荷花作品。
□□教学准备
学生：毛笔、墨汁、调色盘、毛毡
教师：宣纸、PPT教学内容、教师示范图
□□教学过程。
七年级美术上册《出水芙蓉》教案、教学设计
（三）情感态度与价值观
1.培养学生对自然美的热爱和敬畏之心，激发学生对美术创作的兴趣和热情。
2.引导学生关注生活中的美好事物，培养积极向上的生活态度。
3.通过学习荷花的文化内涵，培养学生热爱祖国传统文化，增强民族自豪感。
2.难点：
（1）如何引导学生观察、感悟荷花的生长特点，将其融入绘画创作中；
（2）如何帮助学生掌握水墨画技法，提高绘画表现力；
（3）如何培养学生的审美鉴赏能力，使其在创作过程中形成独特的审美观念。
（二）教学设想
1.教学方法：
（1）采用情境教学法，通过多媒体展示荷花的美丽图片，创设生动、直观的学习氛围，激发学生的学习兴趣；
（2）运用启发式教学法，引导学生观察、分析荷花的生长特点，培养学生的自主学习能力；
（3）采用示范教学法，教师现场演示水墨画技法，学生跟随模仿，提高绘画技能；
（4）组织学生进行小组合作学习，相互交流、讨论，培养学生的团队协作能力和创新意识。
2.教学策略：
（1）关注学生的个体差异，因材施教，对绘画技能较弱的学生给予个别辅导；
2.学生在绘画过程中，注意构图、色彩搭配、线条运用等方面，力求创作出具有美感和个性化的作品。
3.教师鼓励学生大胆尝试，充分尊重学生的创意，培养学生的创新意识和实践能力。
（五）总结归纳
1.教师对本节课的学习内容进行总结，强调荷花绘画的要点和技巧，提醒学生注意水墨画技法的运用。
2.学生分享自己在创作过程中的心得体会，教师给予评价和鼓励。
5.观察生活中的荷花，用手机或相机拍摄荷花的不同角度、姿态，为今后的绘画创作积累素材。
6.家长参与评价学生的作业，关注孩子的绘画过程和成长，鼓励孩子发挥潜能，提高自信心。
新人美版七年级上册初中美术全册课件
2.能否举生活和社会上的实例谈一谈，这 种想象力与创造力的发展对于我们未来的 道路具有怎样的重要作用。
生 肖的联想
作业建议： 任选材料和方式，巧
妙联想，大胆创意， 设计一件以生肖为题 材的作品。
创造：崭新形象
向日葵（油画）梵高
墨梅图（国画） 王冕
同样都是表现花的作品,它们有哪些不同？
油画：
用核桃油或亚麻仁油等植物油,调和 油质颜料所作的画。油画起源于欧洲， 发展至今，已经成为世界性 的画种。
水 彩
老人 （水彩） 关维兴
水彩画 罗拉
水乡 （水彩）
水彩画 ：
以水为媒介，调和透明 性颜料作画的画种。由于水 彩颜料有透明、快干、混色 等特性，往往能创造出意想 不到的“偶然效果”，水彩 画也就成为了最具吸引力的 艺术表达形式之一。
你能看出是什么材料吗？
卷纸筒也能变成艺术品，法国艺术家 在纸筒内利用空间和光影，将寥寥几片小 纸巧妙的变成了美景。
这位艺术家名叫阿纳斯塔西娅 埃利亚斯，现 年33岁。谈到自己的作品，他说：“每个模型我都 要花数小时，因为我必须裁剪出能放在卷筒内的小 纸片。这是艰难的任务，但只要有实践和耐心，它 就变得比较容易了，我用镊子来操作和处理纸片的 形状。我选择同样颜色的纸，让人觉得就好像纸人 是从纸筒里冒出来似的。
龙身连接的步骤
1纸杯的连接，经过折叠、 刻口、穿丝带打蝴蝶结 等步骤完成。 2利用废旧电线做成龙身 骨架，在用做好的圆环穿 好纸杯悬挂在龙身骨架上， 完成龙身连接。 3利用纸杯剪口，用插接 的方法完成连接。课本 上已画好制作图，按图 操作就可以完成连接。
生肖 的联 想
初中美术浙人美版七年级上册第6课《出水芙蓉》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
初中美术浙人美版七年级上册第6课《出水芙蓉》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
1、让学生初步了解工笔花鸟画的艺术特点
2、学习并运用白描技法勾勒花卉结构、情态
3、了解中国画以线造型的表现手法,以及笔墨情趣在中国画中的审美作用
2学情分析
学生对工笔花鸟的基本知识了解的少,但是兴趣非常浓厚。
3重点难点
重点:体验工笔白描花卉的基本画法
难点:中锋行笔,运用线条表现花卉的结构、形态
4教学过程
4.1第一课时
教学活动
1【导入】出水芙蓉
欣赏工笔花鸟画,并对此画进行分析。
同时,揭示课题《出水芙蓉》2【讲授】出水芙蓉
1、欣赏名作,初步了解工笔画的艺术特点。
教师简要介绍工笔画的特点和分类
特点:工整、细致分类:白描、淡彩、重彩、没骨。
浙美版七年级美术第6课出水芙蓉课件
景
形似
• 国画 神似
西方静物油画与中国花鸟画比照
竞猜ing!
载体 作画工具
颜料 完成次 布局 数
国 画
宣纸， 帛，绢
毛笔，水， 墨，毛毡
中国 写意〔根本一 次性 画 完成〕 工笔〔屡次渲染〕
颜料
留 白
油 画
油画布， 油画笔，松
板
节油，刮刀， 画架
油画 颜料
屡次 修改
饱 满
细观察：这几张画在内容上有什么不同？
么喜欢画荷花？
出淤泥而不染
摄影作品
中国画
荷花在中国文化中是有象征意义的，象征
着“出淤泥而不染〞。历代文人对荷花的赞美 最有代表性的是宋代周敦颐的?爱莲说?，文中 是这样写的：
水陆草木之花，得意者甚蕃。晋陶渊明独爱
菊。自李唐来，世人甚爱牡丹。予独爱莲之出 淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓 不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵 玩焉。
工笔画 工整细腻 概括豪放 写意画
写意是菜， 工笔是虫。 粗细，虚实 和谐的结合
“ 白 菜 〞 类
即表现形式
• 工笔花鸟画
用工整、细腻、缜密的技法, 准确地描绘 对象
• 写意花鸟画
用粗放、简练的笔墨，画出对象的形神， 来表达画家的意境
张大千 泼墨荷花
这几幅表现荷花的作品 有什么区别？古人为什
中国画作品评价：
• 墨色、颜色有没有浓淡变化？ • 〔用墨、颜色一定要富有浓、淡变化〕
• 荷花的花瓣的离合变化？ • 〔荷花的花瓣一定要有离和合，通过花瓣离
合显现荷花的优美造型〕
• 荷花的姿态?〔荷茎的有曲、直变化来显现 荷花的美〕
中锋是使笔管垂直，以直角接触纸面，保持直立的状态， 不管上下左右运笔，笔尖总是位于线(或点、面)的中央。 中锋用笔的特征是绘出润湿的有光泽的线条，适于表现树 枝和树干，或画勾勒线(对象的轮廓线)。
出水芙蓉少儿美术课件
•出水芙蓉少儿美术
•11
•出水芙蓉少儿美术
•12
荷花又名莲花、水芙蓉等，荷花种类很多，分观赏和食 用两大类。
•出水芙蓉少儿美术
•1
“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”就是对荷花之 美的真实写照。
•出水芙蓉少儿美术
•2
荷花全身皆宝，藕和莲子能食用，莲子、根茎、藕节、 荷叶、花及种子的胚芽等都可入药。
•出水芙蓉少儿美术
•3
【找一找】荷花、荷叶、莲蓬的特征
•出水芙蓉少儿美术
•4
荷花“中通外直，不蔓不枝，出淤泥而不染，濯清 涟而不妖”的高尚品格，历来为古往今来诗人墨客歌咏 绘画的题材之一。
•出水芙蓉少儿美术
•5
绘画步骤：
第一步：画出荷叶莲蓬形状；
•出水芙蓉少儿美术
•6
第二步：用水彩 笔荷叶、莲蓬涂上，注 意颜色变化；
•出水芙蓉少儿美术
•7
第三步：用毛笔蘸 水滴在荷叶上，水滴要有 大有小；
•出水芙蓉少儿美术
•8
第四步：用蓝色轻 轻刷出池塘颜色；
•出水芙蓉少儿美术
•9
第五步：用彩泥做出荷 花，首先用粉色做出水滴形花 瓣，把水滴形压扁拼出荷花形 状，然后用绿色做出莲蓬，黄 色做出花蕊，最后用红色颜料 画出花瓣渐变色；
•出水芙蓉少儿美术
•10
第六步：把做好的 荷花粘在画面中，再做几 只蝌蚪丰富画面
美术七上第六课《出水芙蓉》1
1.利用网络或其他途径查找与收集自己喜欢的花卉的特征
与习性。
2.临摹《美人蕉》。 3. 临摹自己喜欢的白描花卉作品。 要求：中锋行笔，运用工细兼力的线条表现花卉的细腻特质与高
雅品性。
第十六页，共17页。
第十七页，共17页。
“黄筌富贵，徐熙野逸”
写生珍禽图 五代 黄筌
第十三页，共17页。
豆花蜻蜓图 五代 徐熙
鹰 桧 图
元
黄
张 舜
甲 图
咨
明ห้องสมุดไป่ตู้
雪
界
徐
翁
渭
白
荷 花 小 鸟
莲 图 轴
近
图
代
清
张
朱
大
耷
千
第十四页，共17页。
荷花蝴蝶 清 郎世宁
雁荡山花 现代 潘天寿
第十五页，共17页。
晴秋图 现代 潘天寿
课后建议：
临摹一幅白描花卉作品
五
中
指
锋
执
行
笔
笔
法
第六页，共17页。
观察思考：
用毛笔勾勒的线与平时铅笔、钢笔绘制的线有何不同？
第七页，共17页。
白描花卉技法欣赏
第八页，共17页。
笔墨体验：
要求：中锋行笔，起笔藏锋，行笔要稳，速 度要慢，收笔要回锋。
注意：只压不提就是“抹”，只提不压则是 “飘”。
第九页，共17页。
课堂作业： 临摹一幅白描花卉稿（局部）
——选自周敦颐的《爱莲说》
莲花之美就在于其一个“洁”字。
第三页，共17页。
观察思考：
古人如何把荷花那种“出淤泥而不染”的特质细腻地表现出 来的？
第四页，共17页。
《出水芙蓉》参考课件
出水芙蓉
油画欣赏
油画和国画的区别
油画是一种西洋画，用油画颜料在画布 上用调色油调和、堆砌起来的感觉，讲究光 与影，今天的主角是中国画，后者是用传统 的笔、墨、纸、砚，文房四宝在宣纸上作画 的一种独具东方魅力的绘画形式，诗、书、 画、印，讲究留空白，有独特韵味。
国画----工笔
亦称“细笔”。与”写意”对称。中国画技 法名。属于工整细致一类密体的画法。用细致的 笔法制作，工笔画着重线条美，一丝不苟，是工 笔画的特色。
鹰
桧
图
白
元
黄
荷
莲
甲
花
图
张
图
小
轴
舜
咨
明
鸟 图
近 代
雪 界 翁
徐 渭
清 朱耷
张 大 千
有关荷花的文学作品赏析：
……予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不 蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。……
——选自周敦颐的《爱莲说》
莲花之美就在于其一个“洁”字。
出淤泥而不染，濯清涟而不妖的意思
技法演示
完整的白描பைடு நூலகம்品
画稿欣赏：
要求：边欣赏边意会用笔行笔。
技法演示：
一、观察 生长规律、组织结构和神情姿态。
二、起稿 铅笔起稿，注意布局与线条疏密。
浙江人美版美术七年级上册《出水芙蓉》教案2
《出水芙蓉》教案【教学目标】1、通过对中国传统工笔画的学习，初步掌握花的技法。
学习中国传统花的画法，并尝试运用笔墨表现。
2、在良好的文化情境中学习中国画，培养审美能力和对中国画的鉴赏能力，提高人文素养，同时在教学过程中培养学生收集处理信息的能力。
3、使学生了解中国画的优秀传统，热爱中国传统文化。
通过对中国画的用笔用墨方法的学习，使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。
同时培养学生高尚的情操。
【重点、难点】重点：在良好的文化情境中学习美术，欣赏历代花鸟画作品及相关诗词，了解中国画的审美、艺术特色，了解荷花的画法及其文化内涵；体验笔墨情趣，学习白描的画法。
难点：掌握一定的中国画笔墨技法，体验笔墨情趣。
【教学设计】课前准备学生准备：毛笔（大白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、毛毡或报纸（做垫纸用）、调色盘、国画颜料。
教师准备：多媒体课件、名画印刷品12张。
教学过程一、导入播放音乐《鸟语花香》，提问你联想到什么？花、鸟、树是属于中国画的哪个题材，是山水、花鸟还是人物？点题：鸟语花香－－中国花鸟画的欣赏二、展开体验中国花鸟画的借物喻人、托物言志的手法。
1、花鸟画的题材不仅限于花鸟。
中国画家喜爱表现自然界的事物,如花卉、禽鸟、鱼虫、蔬果等,人们把这类作品统称为花鸟画。
2、比较荷花照片与国画，国画荷花仅仅表现荷花的外形美吗？引导学生分析《爱莲说》“予独爱莲出淤泥而不染,濯清涟而不妖。
中通外直,不蔓不枝,香远益清,亭亭净植,可远观而不可亵玩焉。
”让学生思考古人为什么喜欢画荷花？荷花有什么象征意义？感受中国古代花鸟画的人文特征——借荷花题材，抒发画家个人的情感3、比较梅花照片与国画，感受梅花，枝干苍老虬曲，能在冬天寒冷中开花，能够表达一种在严酷的环境条件下坚守信念的顽强精神。
4、在中国画家笔下，花鸟画不仅表现花鸟外形美，更重要的是通过自然界中的花鸟寄托人的主观感情——借物喻人、托物言志5、欣赏齐白石的作品《事事有余》、于非闇的作品《花好月圆》，你知道中国画家还常借哪些花草来托物言志？三、深入感受诗画结合1、欣赏郑板桥的《竹石图》，分析画上的题诗内容与画面的联系。
中小幼《出水芙蓉》教案公开课教案教学设计课件【一等奖】
《出水芙蓉》教案一．教材分析本课是浙美版七年级上册第6课《出水芙蓉》的内容。
写意花鸟画有其独特的艺术特点，讲究用笔用墨，笔墨不仅是视觉形式，更是气韵、精神的载体。
张大千、齐白石等画家画的荷花清新脱俗、雅俗共赏，注入了画家的爱荷情缘。
该课内容以猜荷花谜语为起点，以教师效仿大师，现场示范荷花为承接，结合国画学习的知识，以赏荷、识荷、画荷、添趣四个环节贯穿其间，让教师带领学生步步深入。
观察荷花，了解写意荷花的工具、技法、步骤，学画荷花，再用指纹印章的简单形式给画面添趣，将作品放置在“荷塘”中展示，让学生真正感受“出水芙蓉”的意趣。
二．教学目标1.认识荷花习性、结构、姿态，初步了解中国写意花鸟画的表现技法、工具、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。
2.通过赏荷、识荷、画荷、添趣等系列活动，体验中国画笔墨技法与造型的关系，尝试运用丰富的笔墨表现荷花的写意画法。
3.初步领会写意画中的诗情画意和笔墨情趣，体会写意画借物抒情、托物言志的艺术表达方式，激发对自然、对生活的热爱。
三．教学重点与难点重点：写意荷花的绘画技法及其艺术特征。
难点：如何让学生掌握中国画的笔墨技法，体味笔墨情趣。
四．教学准备教具：毛笔、生宣、墨汁、水罐、铅笔、国画颜料、调色盘、范画、教学视频、多媒体课件，荷花图片等。
学具：毛笔、生宣、墨汁、水罐、铅笔、国画颜料、调色盘。
五．教学过程（一）导入新课——猜谜语师：同学们，在课开始之前，老师想让大家猜一个谜语。
一个小姑娘，生在水中央，身穿粉红衫，坐在绿船上。
你知道谜底是什么吗？生：荷花。
师：同学们真聪明！谜底是荷花。
今天我们就走进荷花，一起来学习这美丽的出水芙蓉！【设计意图】用谜语作为导入，让学生猜出课堂的主角——荷花，激发课堂氛围，调动学生学习兴趣。
（二）传授新课1.赏荷师：我们知道，大自然的鬼斧神工孕育了各种各样的荷花。
师：古往今来，有很多大师，如张大千、齐白石、潘天寿等名家都画过荷花。
北宋周敦颐的《爱莲说》中这样写荷花:“出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
浙美版七年级美术上册全册教案
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！)【教材分析】1.编写思路。
教学中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主，同时结合其他国家艺术家的优秀作品，促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值，同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。
在重点了解祖国传统文化的同时，与广泛的文化情境联系在一起，才能拓展学生的人文视野，提高人文素养。
中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。
在教学中，要善于观察学生，了解学生，让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。
课前课后做一些相关文字、图片的收集，使学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，逐步形成一种在日常学习与生活中喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发探索和创新的积极欲望，同时培养发现问题的能力，提出解决问题的设想的能力，以及表述思想和交流成果的能力。
2.重点、难点。
重点：了解美术不同种类的特点及区别。
难点：掌握美术的类别及不同角度的分类。
【教学目标】通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点，逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力，培养学生健康的审美情趣和人文素养。
【教学设计】●方案一第一课时课前准备（学生）收集美术作品的图片和实物（教师）多媒体课件教学过程1.导入油画作品《父亲》，学生感受发言。
先用《父亲》导入是因为此作品的写实功力，激发学生的兴趣，自觉而积极地参与到欣赏和评述活动中，才会产生从艺术形式上分析、探讨美术作品的积极性，从自发的欣赏进入到自觉的欣赏，从而有意识地按照一定的欣赏程序，使欣赏从视觉的直观层面上升到理性分析的层面。
教师引导学生从作品的美术语言的角度，侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗、肌理等是怎样围绕着表达作者的思想感情，或者说作品的主题进行组织的。
在教学中有意识地培养学生多角度的欣赏意识，对一幅美术作品从美术语言的角度、从历史背景的角度、从文化的角度、从美术家的生平或创作心理的角度进行欣赏。
美术课件《出水芙蓉》
技法要求： 工笔白描
纯用线条来描绘而不着色的画法。
白描线条的要求
练习2：中锋行笔，表现不同粗细、浓淡、轻重的线条。
要求：笔尖走在线条中央，转弯须提笔；勾线时把笔按 下去，同时提力，行笔。
五中Βιβλιοθήκη 指锋执行
笔
笔
法
技法讲解
工笔画步骤
第
三
步
分
染
第一步白描 第 死 步 整 理
第二步渲染
课堂作业：
临摹一幅白描花卉稿（局部）
临摹画稿中的花和叶。 要求：中锋行笔，铅笔起稿，毛 笔勾勒，注意花叶间线条的粗细、 浓淡、轻重、刚柔之变化。
还说两句
1.利用网络或其他途径查找与收集自己喜欢的花卉的特 征与习性。 2.有不明白的地方，随便问。
ranbo13668520325
出水芙蓉 ——白描技法
土溪中学：冉波
二0一七年四月
请 你欣赏
荷花又称莲花、水芙蓉，是我国的十大名花之一。
请 你欣赏
“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚品格为 古往今来的诗人墨客所赞颂和绘画的题材之一.
观察思考：
古人如何把荷花那种“出淤泥而不染”的特质细腻地 表现 出来的？
荷花写生稿
直接对大自然的描绘
人美版七年级-上-美术知识点
自学：敦煌莫高窟1、敦煌莫高窟《西方净土变中之舞乐》着重表现所谓极乐世界其乐无穷的景象：六人组成的乐队分列两旁奏乐，中间一人反弹琵琶起舞，姿态十分优美，整个画面用线简练、流畅、色调柔和，具有很高艺术价值。
敦煌莫高窟是敦煌石窟艺术中最重要的一处，不仅是中国古代艺术的宝库，也是世界古代艺术宝库，1987年被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
2、石窟艺术：是一种包括建筑、雕塑、壁画等的佛教艺术。
包括：敦煌莫高窟、甘肃天水麦积山石窟、山西大同云冈石窟、河南洛阳龙门石窟。
3、供养像：是指出资建造石窟的人的画像。
第1课《在美术世界中遨游》1、美术：又称造型艺术，按其形态与用途可分为绘画、雕塑、工艺美术、设计艺术和建筑艺术等门类。
此外民间美术也是美术重要组成部分。
2、油画《父亲》的作者是:罗中立，运用写实手法描绘以为老农的形象。
3、绘画：在平面上绘制形象的艺术按作画材料分：中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等按着色角度分：素描、色彩画按题材角度分：人物画、风景画、静物画、风俗画、历史画等。
4、《出水芙蓉图》属于:中国画宋代；（版画）人桥古元5、雕塑：用固体材料制作占有三维空间的实体艺术。
从形态和可观赏角度：圆雕、透雕、浮雕从材料分：泥塑、石雕、木雕、金属雕塑和各种新材料雕塑。
6、中国寺庙中许多佛像是先泥塑后彩绘而成的，称为彩塑。
7、走狮（雕塑）汉代家庭组（雕塑）亨利.摩尔英国马赛曲（雕塑）吕德法国8、工艺美术：是指美术技巧制成各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。
日用工艺：经过装饰加工的生活实用品。
陈设工艺：专供欣赏的陈设品。
如：孩儿枕（宋代）大禾人面方鼎（商代）9、设计：是把某种计划、规划、设想和解决问题的方法，通过视觉语言传达出来的过程。
设计艺术是为人类生活和生产服务的实用艺术，具有科学技术和艺术的两重性。
《红蓝椅》的作者是：里埃特凡；10、建筑艺术：是指通过建筑物法人外观、内景、或群体形象表现出的与其建筑功能、技术相统一，与周围环境相协调，具有一定审美价值的造型艺术。
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工笔白描画
宋代 佚名 《习单 成员：
画面表现
作用或影响
用笔方式 用墨变化
（ √ ）中锋执笔
线条流畅有力度
（ √ ）侧锋执笔
便于上色
浓淡变化，花瓣淡墨， 使白描作品更有层
荷叶、花茎浓墨
次感，便于上色
用色技巧 花瓣染色过渡自然细腻；设色艳丽却沉稳不
荷叶墨色打底；花蕊处 俗，上色技法流传
有凹凸肌理效果
千年
构图形式 花瓣靠左荷叶靠右
莲瓣布局巧妙合理， 构图稳定
今日练习： 画一幅“出水芙蓉”白描图
这两朵荷花的线条有什么不同呢？
线条的粗细变化
线条的浓淡变化
作业要求：注意线条的粗细及浓淡变化
谢谢聆听
下午好
出水芙蓉
——初识工笔花鸟画
浙美版七上第六单元 学校：杭州市开元中学 执教者：陈闾云
工笔画是中国画技法类别的一种，与“写意画”对 称，特点为工整细致。 花鸟、山水、人物是国画三大题材。 上色淡雅的称之为工笔淡彩画，上色浓郁的则称之 为工笔重彩画，不上色的即为白描。
工笔重彩画
工笔淡彩画