第九章 室内装饰中常用的形式美法则
室内设计十大美学原则
室内设计十大美学原则室内设计的美学原则是一种指导设计师创作的基本准则，旨在创造出舒适、美观和实用的室内空间。
以下是十个常见的室内设计美学原则。
1.统一性：统一性是指通过色彩、材料、形式和样式等元素的统一来创建和谐的室内空间。
这意味着在整个设计方案中保持一致的风格和主题。
2.对称性：对称性是指设计元素在空间中以一种平衡的方式布置，使室内环境感觉稳定和谐。
对称性可以通过对称摆放的家具、对称分割的空间和镜像对称的设计来实现。
3.比例与尺度：比例与尺度是指设计中各个元素之间的相互关系。
正确的比例与尺度可以创造出令人舒适和和谐感的室内环境，避免过于拥挤或空旷的感觉。
4.色彩与光线：色彩和光线是室内设计中最重要的元素之一、正确的色彩搭配和光线运用可以改变空间的氛围和视觉效果，创造出温馨、明亮或者柔和的室内环境。
5.材料与质地：选择合适的材料和质地可以为室内空间增添不同的触感和质感。
通过使用各种不同的材料和质地，可以创造出丰富多样的室内环境。
6.重点与焦点：重点和焦点是室内设计中的视觉焦点，引导人们的目光。
通过设置重点和焦点，可以突出室内空间中的特定区域或者设计元素，增加空间的视觉吸引力。
7.动静结合：动静结合是指在室内空间中结合动态和静态元素，创造出平衡和谐的环境。
动态元素可以通过家具、装饰品和绿植等来表现，静态元素可以是墙壁、地面和天花板等。
8.舒适性与实用性：室内空间的舒适性和实用性是室内设计的重要考虑因素。
设计师需要根据人体工程学和人体行为规律来合理布置家具和功能区域，以提供最佳的使用体验。
10.个性化与创新性：个性化和创新性是室内设计中的关键要素，可以使设计师在整个设计过程中展现自己的独特想法和风格。
个性化的设计可以为室内空间增加独特的魅力和个性。
总的来说，室内设计的美学原则是一种指导设计师创作的基本准则，旨在创造出舒适、美观和实用的室内空间。
通过充分应用这些原则，设计师可以创造出令人满意的室内环境。
组成画面的形式美法则
组成画面的形式美法则一、概述形式美法则，作为艺术领域中一个重要的概念，是指通过运用某些特定的规律和原则，使画面呈现出美的视觉效果。
这些规律和原则，不仅在绘画中有着广泛的应用，还涉及到建筑、设计、摄影等多个领域。
本文将详细探讨组成画面的形式美法则，以期为相关领域的研究和实践提供有益的参考。
二、形式美法则的主要内容1.对称与平衡对称，是指画面左右或上下两部分在形态、大小、色彩等方面均保持一致或近似一致。
平衡，则是指画面各部分在视觉上达到稳定的状态，即使各部分在形态、大小、色彩等方面存在差异，也能通过合理的布局和安排，使画面整体呈现出和谐的效果。
2.节奏与韵律节奏，是指画面中各元素按照一定的规律和顺序进行排列组合，形成一种有规律的变化。
这种变化能够引发观者的视觉体验，使画面更具动态感和活力。
韵律，则是指画面中各元素之间相互呼应、彼此协调的关系，使画面整体呈现出流畅、连贯的效果。
3.对比与调和对比，是指画面中各元素之间存在的差异和变化，通过对比可以突出重点、增强视觉冲击力。
调和，则是指将画面中的对比元素进行协调统一，使画面整体呈现出和谐、统一的效果。
对比与调和相互依存、相互制约，合理运用对比与调和原则能够使画面更具层次感和立体感。
4.比例与尺度比例，是指画面中各元素之间的大小关系；尺度，则是指画面整体与局部之间的大小关系。
合理运用比例与尺度原则能够使画面整体布局合理、结构严谨、视觉舒适。
例如在建筑和产品设计等领域中，恰当的比例和尺度对于保证作品的美感和功能性至关重要。
三、形式美法则的应用形式美法则是艺术家和设计师们在实际创作过程中需要遵循的基本原则。
以绘画为例，在构图中合理运用对称与平衡、节奏与韵律、对比与调和、比例与尺度等原则，能够创造出具有吸引力和美感的画面效果。
这些原则不仅适用于绘画，同样也适用于摄影、设计等领域。
例如在摄影中，摄影师可以通过运用形式美法则来选取角度、光线和构图方式等，以拍摄出具有美感的照片。
室内设计中的形式美法则
室内设计中的形式美法则作者：吴晓燕来源：《艺海》2011年第07期随着现代社会生产力的发展和人们文化水平的不断提高，人们越来越注重建筑艺术与室内设计的艺术美。
这就要求室内设计师应具有较高的艺术思维能力和造型设计能力，能充分调动艺术的、技术的手段，给人们创造功能合理、优美舒适、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。
为此，在室内设计中，我们应充分应用形式美法则进行设计，创造出理想的、美的、值得人们赞叹的室内空间环境来。
哲学家康德指出：“在所有美的艺术中，最本质的东西无疑是形式。
”形式是相对于内容而言的存在形式。
英国现代美学家克莱夫·贝尔在《艺术论》中论及了“形式”的概念，他认为：就造型艺术而言，“形式”主要是指造型的基本构成要素——形与色的有秩序的组合关系与方式。
而建筑，作为一种人造的空间环境，一方面要满足人们一定的功能使用要求；另一方面还要满足人们精神感受上的要求。
为此，不仅要赋予它实用的属性，而且还应当赋予它美的属性。
室内设计作为建筑的内部空间设计，其出发点是创造有文化价值的生活环境。
室内设计师也是艺术家，应当具有高度的想象力和造型能力，调动和使用各种艺术的、技术的手段，使设计达到最佳声、光、色、行的匹配效果，创造出理想的、值得人们赞叹的空间环境来。
要创造出这样的空间环境，就必须遵循美的法则来构思设想，直至把它变为现实，给人们带来更高品质的生活环境。
一、变化与统一从美学历史上看，最早提出和谐美学的流派当属希腊的毕达哥拉斯学派，其基本主张是“美在和谐，和谐源自对比统一。
”深刻领悟和谐美的基本内容——变化与统一，是实现和谐美的先决条件。
变化与统一是构成形式美的两个基本要求，也是艺术创作的普遍规律。
变化即画面组合部分的本质区别，具体表现为相异造型形象的布局形式。
在室内设计中，空间形态、色彩、材质、灯光等的多样性集多种变化为一身，组合出各式各样的空间形象。
从而赋予了空间的独特个性。
在具体运用中，我们可以通过以下几种方式在室内设计中来寻求变化。
室内设计形式美法则
一幅装饰构图，要分清层次，使画面具有深度、广度而更加丰富。缺少层次则感到平庸，室内设计同样要追求空间层次感，如色彩从冷到暖，明度从明到暗，纹理从复杂到简单，造型从大到小、从方到圆，构图从聚到散、质地的单一到多样等，都可以看成富有层次的变化，层次的变化可以取得极其丰富的视觉效果。
六、呼应
呼应如形影相伴，在室内设计中，顶棚与地面及其他部位，采用呼应的法则、形体的处理，会起到相应的作用。呼应属于均衡的形式美，是各种艺术常用的手法。呼应也有“相应对称”之说，一般运用形象对称、虚实气势等手法求得呼应的艺术效果。
九、独特
独特也称特异。独特是突破原有规律、标新立异引人注目。在大自然中，“万绿从中一点红，荒漠中的绿地”，都是独特的体现。独特是在陪衬中产生出来的，是相互比较而存在的。在室内设计中特别推崇有突破的想象力，以创造个性和特色。
十、色调
七、延续
延续是指伸延。人们常用“形象”一词指一切物体的外表、形状。如果将一个形象有规律的向上或向下、向左或向右连续下去就是延续。这种延续手法运用在空间之中，使空间获得扩张感或导向作用，甚至可以加深人们对环境中重点景物的印象。
八、简洁
简洁又成简练。指室内环境中没有华丽的修饰和图案的附加物。以少而精的原则，把室内装饰减少到最小程度。以为“少就是多、简洁就是丰富”。简洁是室内设计中特别值得提倡的手法之一，也是近年来十分流行的趋势。
室内设计形式美法则
一、对比
对比是艺术设计的基本定型技巧，，把两种不同的事物、形体、色彩等作为对照就成为对比。如方圆、新旧、大小、黑白、深浅、粗细等等。把两个明显的元素放在同一空间中，经过设计，使其既对立又协调，既矛盾又统一，在其强烈反差中获得鲜明对比，求得互之意。他是在满足功能要求的前提下，使各种室内的物体的形、色、光、质等组合得以和谐，成为一个非常和谐统一的整体。和谐还可以分为环境及造型的和谐，材料质感的和谐，色调的和谐，风格样式的和谐等等。和谐能使人们在视觉上、心理上获得宁静、和平的满足。
简述室内设计的形式美法则
简述室内设计的形式美法则摘要：1.室内设计形式美法则的概述2.对比法则在室内设计中的应用3.对称法则在室内设计中的应用4.比例与尺度法则在室内设计中的应用5.重复与呼应法则在室内设计中的应用6.变化与统一法则在室内设计中的应用7.节奏与韵律法则在室内设计中的应用8.空白与重点法则在室内设计中的应用9.质感与肌理法则在室内设计中的应用10.总结：室内设计形式美法则的重要性正文：室内设计的形式美法则是指在室内空间布局和装饰中，遵循一定的审美规律和原则，使空间更具美感、舒适性和实用性。
以下是室内设计中常见的形式美法则及其在实际应用中的阐述。
1.对比法则：在室内设计中，对比法则是通过突出不同元素之间的差异，使空间更具层次感和趣味性。
如：色彩、形状、大小、材质等方面的对比。
2.对称法则：对称法则是指在室内设计中，将空间分为两部分，使两部分在形状、大小、色彩等方面保持对称。
这种法则能让空间显得更加和谐、稳定。
3.比例与尺度法则：比例与尺度法则强调室内设计中各个元素之间的大小、尺寸关系。
遵循这一法则，可以使空间更加协调、舒适。
4.重复与呼应法则：在室内设计中，重复与呼应法则是通过在空间中重复使用相似的元素，或者在不同区域之间形成相互呼应的关系。
这有助于营造统一和谐的空间氛围。
5.变化与统一法则：变化与统一法则要求在室内设计中，既要注重整体空间的统一性，又要体现出一定的变化。
这样，空间既不会显得单调，也不会让人感到杂乱无章。
6.节奏与韵律法则：节奏与韵律法则强调室内设计中线条、色彩、形状等元素的有规律的变化。
这能使空间更具动感和生动感。
7.空白与重点法则：在室内设计中，空白与重点法则是通过合理布置空间，留出一定的空白区域，并将重点元素突出展示。
这有助于突出空间的层次感和美感。
8.质感与肌理法则：质感与肌理法则关注室内设计中材质的选用和搭配。
通过不同材质的组合，可以营造出丰富多样的触感和视觉效果。
9.综合运用以上法则，室内设计师可以创造出既美观实用、又符合审美规律的空间。
空间设计形式美法则
空间设计形式美法则
1. 对称与均衡：对称是指在空间中存在一个明显的中轴线，两侧的元素在形状、大小、颜色等方面相对应。
均衡则是通过不对称元素的布置来达到整体的平衡感。
对称与均衡可以营造出稳定、有序和和谐的感觉。
2. 比例与尺度：比例是指各个元素之间的相对关系，而尺度则是指物体的实际大小与周围环境或人体尺寸的关系。
合适的比例和尺度可以使空间显得舒适、和谐，并符合人们的视觉习惯。
3. 对比与调和：对比是通过差异来突出元素之间的特点，如大小、颜色、形状等的对比。
调和则是在对比的基础上，通过相似或相近的元素来达到整体的和谐。
对比与调和的运用可以增加空间的张力和趣味性。
4. 节奏与韵律：节奏是指元素在空间中有规律的重复或变化，而韵律则是指这种重复或变化所形成的整体感觉。
节奏与韵律可以引导人们的视线，增强空间的动感和连贯性。
5. 统一与变化：统一是指空间中各个元素之间的整体性和一致性，而变化则是在统一的基础上增加元素的多样性和差异性。
统一与变化的平衡可以使空间既具有整体感，又充满活力和趣味。
这些空间设计形式美法则相互作用，共同营造出一个和谐、舒适、美观的空间环境。
在实际设计中，设计师可以根据具体需求和目标，灵活运用这些法则来创造出独特而令人愉悦的空间体验。
多样统一的形式美法则
多样统一的形式美法则形式美是指事物的外在形式或形态具有美感，即外观或形状的视觉效果给人带来愉悦感。
多样统一的形式美法则是指在保持多样性的同时，通过一定的统一性来创造美感。
多样性是指事物具有不同的形态、样式或特征。
而统一性是指事物之间存在某种联系或相似性，使它们在一定程度上呈现一致的特征或形式。
在设计、艺术、建筑等领域，多样统一的形式美法则被广泛应用。
在设计中，多样统一的形式美法则可以通过以下几个方面实现。
首先，可以通过形状、色彩、纹理等多样的元素来丰富设计。
不同的形状可以传达不同的意义或情感，而不同的色彩可以产生不同的视觉效果。
其次，可以通过一定的统一性来使设计更加协调和统一。
这可以通过选择相似的颜色、纹理或形状来实现。
例如，在设计中使用相似的色调或纹理可以使整体效果更加统一。
最后，可以通过排列、布局或比例的统一来增强设计的整体效果。
例如，在网页设计中，采用相似的排列方式和比例可以使页面更加平衡和谐。
在艺术创作中，多样统一的形式美法则同样起到重要的作用。
艺术家可以通过多样的形式表达丰富的情感和思想。
例如，绘画作品中可以运用不同的线条、色彩和构图来表达不同的意义。
而通过一定的统一性，艺术家可以使作品更具整体性和内在的联系。
例如，在绘画作品中使用相似的色彩或形态可以使作品更加协调和统一。
在建筑设计中，多样统一的形式美法则也是一个重要的原则。
建筑物可以通过多样的形式来展现不同的功能和风格。
例如，不同的建筑物可以采用不同的形状、材料和装饰来表达其独特的特征。
而通过一定的统一性，建筑物可以在整体上呈现一致和谐的效果。
例如，在建筑群中使用相似的色彩或风格可以使整个建筑群更加统一和协调。
多样统一的形式美法则在各个领域都具有广泛的应用。
它能够在保持多样性的同时，通过一定的统一性来创造美感。
在设计、艺术和建筑中，多样统一的形式美法则可以使作品更加丰富、协调和有内在联系。
同时，多样统一的形式美法则也能够使观众或受众产生愉悦感，增强作品的吸引力和影响力。
解析室内空间展示 , 陈列设计的形式美法则运用
规划与设计gui hua yu she ji45解析室内空间展示,陈列设计的形式美法则运用◎曹铁平摘要：在空间展示、陈列设计中，形式美法则占据十分重要的位置，形式美法则的灵活运行，可提升室内空间展示、陈列设计的整体效果，进而凸显空间内物品的独特性和艺术性特征，增强整体的设计效果。
文章就对室内空间展示、陈列设计的形式美法则运用展开详细分析和阐述，希望给予相关人员一定的借鉴。
关键词：室内空间展示；陈列设计；形式美法则；运用室内展示设计中，空间和陈列设计，将直接影响整体布局规划效果。
对于设计者来说，要想彰显室内展示设计效果，将形式美法则运用到空间展示、陈列设计中是非常必要的。
形式美法则的运用可实现空间结构的科学划分，突显设计层次感、艺术感，从而加强艺术和审美效果，满足参观者精神需求。
同时形式美法则的科学运用，对于解决室内空间展示、陈列设计中存在的问题也有显著效果，可提升室内展示设计的整体水平。
一、形式美法则形式美法则作为展示设计中较为重要的原则理念，可对展示空间内的各种关系予以调整，利用科学手段和方法，构建良好的关系结构，从而彰显空间艺术性、观赏性、展示性特征，带来不一样的体验效果。
（1）比例与尺度。
比例是空间或单体内相关要素尺寸、高矮、长宽所占的百分比数值。
尺度是设计中的基本衡量标准，是设计内容局部或全部与人的生理标准间存在的某种特定计量关系。
在空间展示设计中，设计师的首要工作就是开展空间比例和尺度的规划设计，再结合展品造型、尺寸等基本参数，完成调整和规划，以提升展示空间内物品的美观性、艺术性。
比例和尺度的合理性，对整体与局部关系表述、人与展品间关联的构建、环境与人尺度的调控有着显著效果，这也是优化室内空间展示、陈列设计水平的关键要素。
（2）重复与渐变。
重复指的是一种形态的反复使用和排列组合。
重复虽然展现的内容都是一样的，但借助不同的排列组合，可以给人不同的视觉美感，凸显秩序艺术效果。
空间展示设计中，重复是最常使用的一种表现形式。
住宅空间中形式美法则
二、比例
比例：规模数量之间的关系，或者部分与整 体之间的比率，如一个座椅与其扶手的相 对比例。 比例与大小有密切的关系，通常以个体之间 的大小关系和个体与整体之间的大小关系 来表示。比例还与其造型、外观和体积大 小有关。
• 现在，黄金比广泛用于造型艺术中，具有美 学价值，尤其在工艺美术和工业设计的长和 宽的比例(如书籍开本)设计中容易引起美感。 。 (1) (2)
六、协调
通过各元素的相互兼容营造出一个舒适宜人 的和谐整体，但这需要多样化与统一性的 和谐调配。 实际上，整体的和谐是细致用心 地协调均衡这两个附属原则：整体性和多 样化的结果。
同样的造型， 不同的色彩 也影响着整 个空间的协 调性。
住宅空间设计
姓名：张旭 学号：36 班级：室内一班
目录
一、规模 二、比例 三、均衡 四、韵律 五、重点 六、协调
一、规模
规模是指实际和相对大小以及视觉效果，它 通常分类为小或轻、中等、大或重、或很 大（超大）。即也指整体的大小，如房间、 物体、图案式样的大或小。
室内设计要 室内设计要 选择大小合 适的家具摆 设，指物件 的整体大小 或质量（密 度）、式样 或其他的视 觉效果上有 相似之处。
(3)
(4)
等差数列
等比数列
费伯纳齐数列
三、均衡
均衡是一种平衡状态，物Байду номын сангаас的摆放实际上或 在视觉上达到稳定和平衡的状态。
四、韵律
韵律：装饰元素的流畅感，通常根据一个主题 来设计。 在室内设计中，各设计元素也会形成 一种视觉上的韵律，令你的眼睛感受到起伏的音 乐节拍。
五、重点
重点：通过加强某方面的设计，形成一个 亮点或设计中的焦点。 重点指设计出一个聚焦点——一个在 视觉上能引人注目的重要区域。
空间设计形式美法则
空间设计形式美法则
空间设计形式美法则是指在进行空间设计时，遵循一定的原则和规律，使得设计形式美观、和谐、有序、统一，能够给人以美的享受和舒适感。
以下是一些常见的空间设计形式美法则：
1. 比例与尺度：空间中的各个元素之间应该保持适当的比例和尺度关系，避免过大或过小的元素造成视觉的不协调。
2. 对称与平衡：在空间布局中，对称和平衡是常用的形式美法则，通过左右对称或者平衡的布局，使空间看起来更加稳定和和谐。
3. 节奏与重复：在设计中，通过合理的重复和节奏感，可以增加空间的动感和层次感，使整体设计更加有趣和生动。
4. 协调与统一：空间中的各个元素，包括色彩、材质、形状等，应该相互协调和统一，不同元素之间应该形成一种整体感。
5. 空间层次：通过合理的布局和分隔，使得空间具有不同的层次感，能够引导人们的视线，使整个空间更加丰富和有深度。
6. 功能性和实用性：在空间设计中，功能性和实用性也是非常重要的考虑因素，设计应该符合使用者的需求和习惯，使空间具有良好的使用效果。
7. 简约与精练：在设计中，简约和精练是一种常用的形式美法则，通过去除冗余和繁杂的元素，使设计更加纯粹和简洁。
这些空间设计形式美法则可以作为设计师在进行空间设计时的参考，帮助他们创造出美观、和谐、舒适的空间。
形式美八大法则
07
和谐性法则
定义与概念
定义
和谐性法则是形式美法则的重要原则之一，它强调在视觉艺术中各元素之间的协调与平衡，以达到整体美感的效 果。
概念
和谐性法则认为，在视觉艺术中，各元素之间应相互协调、相互呼应，形成一个有机整体，使观者在视觉上产生 舒适感。
和谐性法则的应用
色彩搭配
在色彩搭配中，应遵循和谐性法 则，使色彩之间相互协调、相互 衬托，以达到整体美感的效果。
2
律动性法则强调的是动态美，通过动态的变化和 重复，使设计作品呈现出一种动态的视觉效果， 给人以美的享受。
3
律动性法则在设计中应用广泛，如建筑、平面、 产品等设计领域，都可以通过律动性法则来增强 设计的视觉效果和美感。
律动性法则的应用
在建筑设计中，可以通过运用律动性法则，创造出具有节奏感和动态感的建筑外观，如运用重复的线 条、图案或元素等，使建筑外观呈现出一种动态的视觉效果。
在质感方面，可以通过 粗糙与光滑、软与硬等 对比来增强触感和视觉 感受。、大小等方面的对比，突出主题和 重点信息，营造出强烈的视觉冲击力 ，使海报更加引人注目。
在网页设计中，通过运用对比性法则 ，可以突出重点内容，引导用户视线 ，增强用户体验。
不对称平衡
通过调整画面中元素的数量、形状、 大小等，使画面在不规则中寻求平 衡，以达到整体和谐的效果。
动态平衡
通过画面中元素的动态变化，如方 向、重心等，使画面保持动态的平 衡，以达到动态美感的视觉效果。
平衡性法则的案例分析
中国的传统建筑
中国的传统建筑在布局和设计上非常注重平衡性法则的应用 ，如故宫的建筑群，通过左右对称的设计，使整个建筑群显 得庄重、稳定、和谐。
重点性法则的应用
装饰图案形式法则
03
比例与尺度的平衡
在实际的装饰图案设计中，比例与尺度也是需要同时考虑 的要素。良好的比例关系和合适的尺度可以使图案看起来 更加协调、平衡、自然。在设计中应注重比例与尺度的平 衡，使图案既具有合适的比例关系，又具有合适的尺度感 。
03
常见装饰图案形式
具象图案
具象图案：以写实手法表现自 然物象和人造物象的装饰图案。
装饰图案形式法 则
目录
• 装饰图案概述 • 装饰图案概述 • 形式美法则 • 常见装饰图案形式 • 装饰图案的实际应用 • 装饰图案的未来发展
01
装饰图案概述
形式美法则
形式美法则是装饰图案的基本法则之 一，是指通过运用点、线、面等基本 元素，创造出具有形式美感的图案。
形式美法则包括对称与平衡、对比与 统一、节奏与韵律等。
在实际的装饰图案设计中，节奏与韵律也是同时存在的，而且常常相互影响、相互制约。在设计中应注 重节奏与韵律的平衡，使图案既具有动态感，又不失优美感。
比例与尺度
01
比例
比例是指图案中各部分之间的大小关系。良好的比例关系 可以使图案看起来更加协调、平衡。
02
尺度
尺度是指图案中各部分的大小与整体之间的关系。合适的 尺度可以使图案看起来更加自然、舒适。
凤纹等。
纹样图案注重文化传承和象征意 义，具有独特的艺术魅力和文化
内涵。
纹样图案在装饰设计中常用于表 达传统文化氛围或民族特色风格。
04
装饰图案的实际应用
室内装饰
01
02
03
墙面装饰
利用装饰图案对墙面进行 美化，如壁纸、手绘等， 可增强空间的艺术感和个 性化。
地面装饰
通过地毯、拼花地板等手 段，将装饰图案应用于地 面，营造出温馨、舒适的 室内环境。
第九章 室内装饰中常用的形式美法则
把握空间尺度感首先要从感知空间入手，在日常的生活中是培养尺度最好的训 练，要做到四多：多观察、多画、多测量、多实践。多观察，观察的对象包括清水 房、尺度感良好的样板房设计、尺度感差的设计案例。多画，是指养成按比例绘制 草图的习惯，如此，对比例的把握才不会脱离真实。
2、掌握并运用人体工程学理论
图9-4办公空间大厅设计
图9-5办公空间大厅设计
四．量的均衡
重点表现在视觉面积的大与小上。
图9-6均衡感强的卧室设计
图9-7 均衡感强的客厅设计
1．请阐述什么是美？ 2．什么是稳定？ 3．什么是均衡？ 4．室内设计中，均衡有哪些表现方式？
节奏与韵律
节奏通常表现为一些形态元素有条理的反复、交替或排列， 使人在视觉上随着视觉路线,形成视觉的节拍。韵律是指按照美学 要求而产生的由元素与元素之间有节奏的连续进行或者流动，通 常体现为视觉流动的通畅性。 。
第九章 室内装饰中常用的形式美法则
学习目标 通过对室内装饰中形式美法则的学习，学生能够灵活的把这些法则运用于
室内装饰设计中去，从而大大提高学生对室内设计的设计能力。
学习重点 室内设计的形式美法则
学习建议 1．结合课程讲授与实践案例相结合，拓展室内设计美学知识。
2．选择相关的书籍和网站进行阅读，增强审美能力。 3．在生活和学习中多留意好的设计案例，体会形式美的表现方式，学会灵 活运用。
图9-34居住空间中材料营造虚实美 9-35材料营造虚实对比
三．室内设计中色彩要素的虚实关系
在室内设计中，人们运用色彩的 面积效应来配置具有虚实主次层次的 色彩环境，如大面积的背景墙使用冷 色，结合小面积暖色的家具陈设，就 形成了室内中的虚实空间对比。不同 色彩冷暖色相的灰度具有不同的文化 含义与情感表达，在室内设计中合理 地运用色彩的明暗效果能够突出实体 空间。
现代室内软装饰设计中的形式美
现代室内软装饰设计中的形式美室内软装饰设计必须从室内整体环境设计出发，灵活运用对比与统一，对称与均衡，节奏与韵律，比例与尺度等形式美法则，汲取其精华，采用丰富多变的设计手法，营造舒适、生动的空间氛围。
今天给大家带来了现代室内软装饰设计中的形式美，欢迎大家观阅。
现代室内装饰基本概念1、室内设计“室内设计是指为满足一定的建造目的(包括人们对它的使用功能的要求、对它的视觉感受的要求)而进行的准备工作，对现有的建筑物内部空间进行深加工的增值准备工作。
”傅毅和韩丽萍在文章中指出，室内设计的前提是塑造优美的生活环境，其目的是协调功能美与形式美，从而满足人们的生活需要。
梁晶和徐雷在文章《形式美的规律与塑造――关于室内设计基础教学的思考》中指出，“室内设计的内容包括空间形态、功能分析、绿化陈设、界面设计等。
其中，美的空间形式塑造，需要设计师遵循美的法则来构思、设计、塑造。
”他们认为，从广义角度来看，室内是人为的空间范畴，室内设计的目的是满足人们的使用要求和精神需求。
2、软装饰发源于欧洲的软装饰，在20世纪初兴起，随后逐步走进室内设计领域。
随着“轻装修，重装饰”时代的到来，室内设计特别是家装设计从“繁琐”走向“简约”的同时，“软装饰”作为新的装饰理念越来越为人们津津乐道。
许多学者认为软装饰是对空间的二次装饰，软装饰相较于硬装修更容易更换或改变其位置，布局上更为灵活。
“所谓软装饰，是在对居住空间进行不易改动的、固定的硬装饰后的二度装饰”。
唐美玲和刘显波在文章中提出，软装饰是全新的健康装饰概念，摒弃奢华，重视“文化”、“环保”、“个性”等理念。
“软装饰是相对于建筑本身的硬结构空间提出来的概念，是建筑视觉空间的延伸和发展。
”现代室内装饰形式美原则软装饰设计要素包括外形、色彩、面积、位置、数量、肌理等。
统一原则是指软装饰各要素在同一种基调中，相互协调，达到整体呼应的视觉效果。
就风格来说，如果空间为古典中式设计，那么软装饰搭配时就不应选用欧式壁炉，而应选择中式屏风、古玩、字画等。
形式美法则
三、对称。对称是形式美的传统技法，是人类最早掌握的 形式美法则。对称又分为绝对对称和相对对称。上下、左 右对称，同形、同色、同质对称为绝对对称。而在室内设 计中采用的是相对对称。对称给人感受秩序、庄重、整齐 即和谐之美。 四、均衡。生活中金鸡独立，演员走钢丝，从力的均衡上 给人稳定的视觉艺术享受，使人获得视觉均衡心理，均衡 是依中轴线、中心点不等形而等量的形体、构件、色彩相 配置。均衡和对称形式相比较，有活泼、生动、和谐、优 美之韵味。
八、简洁。简洁或称简练。指室内环境中没有华丽的修饰和多 余的附加物。以少而精的原则，把室内装饰减少到最小程度。 以为“少就是多，简洁就是丰富”。简洁是室内设计中特别值 得提倡的手法之一，也是近年来十分流行的趋势。 九、独特。独特也称特异。独特是突破原有规律，标新立异引 人注目。在大自然中，“万绿丛中一点红，荒漠中的绿地”， 都是独特的体现。独特是在陪衬中产生出来的，是相互比较而 存在的。在室内设计中特别推崇有突破的想象力，以创造个性 和特色。 十、色调。色彩是构成造型艺术设计的重要因素之一。不同颜 色能引起人视觉上不同的色彩感觉。如红、橙、黄温暖感很热 烈，被称作暖色系，青蓝绿具有寒冷、沉静的感觉，称作冷色 系。在室内设计中，可选用各类色调构成，色调有很多种，一 般可归纳为“同一色调，同类色调、邻近色调，对比色调”等， 在使用时可根据环境不同灵活运用。一幅装饰构图，要分清层次，使画面具有深度、广 度而更加丰富。缺少层次，则感到平庸，室内设计同样要追求 空间层次感。如色彩从冷到暖，明度从亮到暗，纹理从复杂到 简单，造型从大到小、从方到圆，构图从聚到散，质地的单一 到多样等，都可以看成富有层次的变化。层次变化可以取得极 其丰富的视角效果。 六、呼应。呼应如同形影相伴，在室内设计中，顶棚与地面桌 面与其他部位，采用呼应的手法，形体的处理，会起到对应的 作用。呼应属于均衡的形式美，是各种艺术常用的手法，呼应 也有“相应对称”、“相对对称”之说，一般运用形象对应、 虚实气势等手法求得呼应的艺术效果。 七、延续。延续是指连续伸延。人们常用“形象”一词指一切 物体的外表形状。如果将一个形象有规律地向上或向下，向左 向右连续下去就是延续。这种延续手法运用在空间之中，使空 间获得扩张感或导向作用，甚至可以加深人们对环境中重点景 物的印象。
室内设计中的形式美
功能未达到调和性 ， 这在设计 中也 常常看
到 。 当然 ， 如 设 计 过 于 协调 会 让 人 觉得 假
沉 闷 、 板 ， 时 候 适 当加 入 一 些 对 比 的 呆 这
上 就 较为 合适 ， 这体 现 的就 是 一种尺度 感 。所 以在设计 的过 程中， 要考虑到不 同
物 品组 合 所 产 生 的尺 寸感 ， 设 计更 为协 使
合 ， 设 计 既 能体 现 出功 能之 美 ， 能 体 让 又
四 、 比与调和 对
对 比 与 调 和 是 相 辅 相 成 的美 学效
果。对 比是将不 同的形 式要素在设 计 中 突 出 不 同 点 ； 和 是 将 不 同 的形 式 要 素 通 调
小、 整体 与局部 的关系。在 古希腊时就 通 过数 学计算 归纳 出了“ 黄金 分割 比” 。协 调 的比例能 引起美感。绘 画中的“ 三庭 五 眼” 对身高 的评价所说的“ 头身 ”都 指 、 九 ， 的是 头像 和身 高 比较 美的 比例 。在 室 内 设计 中也是一样， 选择不 同物 品组合 时一
形 状不 同、 间距 相 同的重复 ， 陈列架上 如 造 型各 不 相 同却 排 列 整齐 划 一 的装 饰 品。 除此之外 ， 在设 计 中经常见到的重复
布 置 的 图案 、 线条 ， 者 间歇 出现 的色 彩 ， 或 都 以不 同 的律 动 表 达 着 或 舒 适 温 馨 ， 高 或
中式风格 的设 计 中， 体现 两边对称布 置
的 字 画 、 联 以及 中 式 的椅 子 、 子 都 对 桌 强调 一种 对 称 的稳 定 之 美 。 均 衡 是 指 物 体 的 形 式 因 素 在 布 局
有轻重缓急 ， 现着整个设计的节奏。 展
形式美法则在室内设计中的运用
艺术大观 Art Panorama100形式美法则在室内设计中的运用余峻 （广西师范大学设计学院，广西 桂林 541006）摘要：形式美是艺术创造追求的重要目标，它在作品的设计中起着举足轻重的作用。
本方案中充分利用了材质的特性，并且运用了对称与均衡、节奏与韵律等形式美法则，营造出一种既现代，又简约的艺术意境。
关键词：形式美；室内设计；对称与均衡；节奏韵律一、引言自从人类有了审美意识，如何运用形式美表达心中的美感就一直是人们不断探求的目标，从古代毕达哥拉斯学派对黄金分割率的发现，到黑格尔的“美是理念的感性显现”，无不留下先哲的身影。
所谓形式美指的是客观事物的自然属性（点、线、面、色、形、声等），及其组合规律（平衡、对比、对称、整齐、比例、节奏、韵律等）表现出来的美。
作为设计师必须深入研究、探索形式美的法则，那样才能创造出符合人们审美需求的作品，引导消费者更好地欣赏美、发现美与享受美。
本文就以本人设计的一个室内装修作品为例讨论一下如何运用形式美的法则进行设计创新。
二、材质与风格的设计众所周知，材料的自然属性自有其特殊的美学意味。
比如从色彩的属性来说，黑色给人一种庄严肃穆的美感，而红色让感觉热血与激情，象征鲜血与革命；从形态上来说，直线给人稳定与直爽之感，而曲线则给人优雅、柔和的美感，等等。
该设计方案主要采用了现代简约的设计风格，在整个设计中，以直线为主，无论是地面的黑色的波导线，还是沙发、家具等的造型都是一种简洁的直线风格、方形几何结构为主，仅在餐桌上方用直木组合成一个波浪形的装置，权作点缀。
地面的瓷砖铺贴以及天花板的几何形式吊顶，明确地区分了空间的功能属性。
以直线为元素组成的几何形式的设计使得室内空间在视觉上获得极大扩展。
在色彩上，整体上以黑白色灰基调：灰色的地砖、浅灰的沙发、深褐色的木材、黑色的波导线、白色的墙面，经典的黑白灰颜色搭配，拉伸了室内空间的纵深感。
色彩搭配朴素大方，营造出宁静惬意的家居空间。
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图9-24居住空间中色彩有节奏地运用 9-25空间中色彩有节奏地运用
3、色彩的强对比
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
在色调统一的基础上可 以采取加强色彩力量的办 法，即重复、韵律和对比 强调室内某一部分的色彩 效果。
9-26居住空间中色彩的明度对比
图9-27居住空间中色彩的强烈对比
三．肌理的变化与统一
肌理是物质表面的纹理特征，在室内设计中，主要体现为材料的质感。材质肌 理分为天然及人工肌理，天然肌理即未经加工材料表面本身自带肌理
一.连续韵律
室内设计元素连续重复出现，形成规整的形象。
图9-8 造型展台的连续摆放形成韵律
图9-9 顶部吊灯的连续放置形成韵律感
二.渐变韵律
渐变韵律把连续重复的元素按照一定的规律逐渐变化。
图9-10 天花中圆形的不规则渐变
图9-11 天花中木条造型的不规则渐变
三.交错韵律
交错韵律，把要素相互交织，穿插成一个角度，可以产生忽明忽暗的交错韵律。
第九章 室内装饰中常用的形式美法则
学习目标 通过对室内装饰中形式美法则的学习，学生能够灵活的把这些法则运用于
室内装饰设计中去，从而大大提高学生对室内设计的设计能力。
学习重点 室内设计的形式美法则
学习建议 1．结合课程讲授与实践案例相结合，拓展室内设计美学知识。
2．选择相关的书籍和网站进行阅读，增强审美能力。 3．在生活和学习中多留意好的设计案例，体会形式美的表现方式，学会灵 活运用。
图9-30手绘墙划分主次
图9-31色彩划分主次
一.室内设计中形态要素的虚实关系
形态作为室内环境的构 成要素，借助点、线、面的 组合穿插，构成分与聚、围 合与通透的虚实关系。形成 空间中的藏与露， 含而不露, 柳暗花明, 曲径通幽,这里的 暗与曲也是虚空间， 而坦露
图9-32 造型与建筑
于外的形体则给人以实空间 形成虚实图 的感觉。
图9-12人造树枝形成交错韵律图
9-13 人造树枝形成交错韵律
四．起伏韵律
将物件进行起伏排列或曲线处理，造成优美、活泼的动感。
图9-14曲面造型形成起伏的韵律感 图9-15曲面造型形成起伏的韵律感
1．什么是节奏？ 2．什么是韵律？ 3．在室内设计中节奏和韵律的表现方式有哪些？
统一与变化
室内设计中统一与变化的形式要素主要有：点、线、面、体、 色彩、肌理等。形式要素是人们的视觉对室内空间进行感知、理 解的前提条件。形式要素按一定的方法与规则构成，限定并丰富 空间。要素自身的变化与统一以及在空间中所产生的构图关系影 响着空间的基本格式和性质，在环境中发挥不同的作用，带给人 不同的视觉感受。
2．阐述怎样加强比例感和尺度感？ 3．室内设计中都有哪些形式美法则？举例说明两种形式美法则的运用？
图9-1 储物柜和照明的均衡布局
二．色的均衡
色的均衡重点表现在色彩配置的量感上，如室内环境色调大面积采用暖灰色， 而在局部陈设上，选用纯度较高的冷色，即达到了视觉心理上量的均衡。
图9-2 Pizzikotto比萨餐厅设计
图9-3 对称形成的平衡
三．力的均衡
力的均衡反映在室 内装饰形式的重力性均衡。 如室内主体视感形象，其 主倾向为竖向序列，又有 一小部分倾向横向序列， 那么整个视感形象立刻会 给人感受到重力性均衡。
目录
CONTENTS
稳定与均衡 节奏与韵律 统一与变化 虚实与主次
稳定与均衡
室内设计运用均衡形式表现在四个方面： 1、形的均衡 2、色的均衡 3、力的均衡 4、量的均衡
一.形的均衡
映在设计中各元素构件的外观形 态的对比处理上。如顶棚的圆形与其 空间界定方形的均衡等。如图9-1所 示，甜品店侧界面的设计从形状来看， 将造型和功能相结合，布局均衡。从 造型上看利用方形和三角形的重复运 用，具有相似性又有变化，同样达到 了均衡的目的。
图9-34居住空间中材料营造虚实美 9-35材料营造虚实对比
三．室内设计中色彩要素的虚实关系
在室内设计中，人们运用色彩的 面积效应来配置具有虚实主次层次的 色彩环境，如大面积的背景墙使用冷 色，结合小面积暖色的家具陈设，就 形成了室内中的虚实空间对比。不同 色彩冷暖色相的灰度具有不同的文化 含义与情感表达，在室内设计中合理 地运用色彩的明暗效果能够突出实体 空间。
1、日常生活中感知室内空间尺度
把握空间尺度感首先要从感知空间入手，在日常的生活中是培养尺度最好的训 练，要做到四多：多观察、多画、多测量、多实践。多观察，观察的对象包括清水 房、尺度感良好的样板房设计、尺度感差的设计案例。多画，是指养成按比例绘制 草图的习惯，如此，对比例的把握才不会脱离真实。
2、掌握并运用人体工程学理论
一.点、线、面的统一与变化
1、点
点是形式的原生要素。
概念的点没有长、宽和无方
向，是静止的、集中性的。
构成中的点，有大小、位置，
处在环境中心的点是稳定、
静止的。当点从中心偏移之 时，产生动势。
图9-16 空间中点的运用 图9-17 餐饮空间中点状照明的运用
2、线
（1）垂直线 （2）水平线 （3）斜线 （4）曲线
9-33 造型隔断与整体空间形成虚实平衡
二．室内设计中材料要素的虚实关系
不同的材质有不同的虚实感 觉，材质的透光性差异成为材质 虚实质感的重要因素，透光性较 好的材质如有透明玻璃、机玻璃 以及建立在有机玻璃之上衍生出 的夹娟、夹丝、磨砂玻璃；建立 在镜子之上的烤漆、茶镜、银镜 等各种镜子等给人以虚的感觉。
图9-28餐饮空间中人工肌理的运用
9-29办公空间中材质肌理的对比
1．室内设计中统一与变化有哪些表现形式？ 2．色彩的统一与变化，在室内设计中是如何运用的？
虚实与主次
室内设计作为一门综合艺术， 其实质是空间的设计创新，可以 给人一种全新的空间感受，创造 一种富有魅力的意境。运用虚实 与主次的手法，通过空间形态、 色彩、材料等要素进行室内空间 创作，可通过巧妙的组合、虚实 的流动，创造出良好的空间
图9-18空间各种线的运用图
9-19空间中垂直线的运用
3、面
（面是放大的点和移 动的线，是所有基本形态
要素中，表情最丰富的元
素。面大体上分垂直面、
水平面、斜面和曲面几种，
不同形状的面会呈现出不
同的视觉效果，给人不同 的心理感受。
图9-20LinkedIn办公室设计面的运用
图9-21空间中面的运用
二．色彩的统一与变化
图9-4办公空间大厅设计
图9-5办公空间大厅设计
四．量的均衡
重点表现在视觉面积的大与小上。
图9-6均衡感强的卧室设计
图9-7 均衡感强的客厅设计
1．请阐述什么是美？ 2．什么是稳定？ 3．什么是均衡？ 4．室内设计中，均衡有哪些表现方式？
节奏与韵律
节奏通常表现为一些形态元素有条理的反复、交替或排列， 使人在视觉上随着视觉路线,形成视觉的节拍。韵律是指按照美学 要求而产生的由元素与元素之间有节奏的连续进行或者流动，通 常体现为视觉流动的通畅性。 。
图9-36会议室中色彩的虚实对比
9-37色彩的虚实对比
1．室内设计中怎样区分主次？ 2．室内设计中虚实手法的表现形式有哪些？
比例与尺度
一.比例与尺度
美好的构成都有适度 的比例与尺度，即构成的 各部分之间，部分与整体 之间的关系要符合比例。
图9-38 放大比例的造型树
图9-39 放大比例落地灯
二．室内设计专业学生尺度观念缺失的问题
1、色彩的重复或呼应
即将同一色彩运用到空间中几个部位，从而使其成为控制整个室内的关键色。 通过色彩的重复、呼应、联系，可以加强色彩的韵律感，使室内色彩达到多样统一。
图9-22色彩的重复运用
9-23空间中色彩的呼应
2、色彩有节奏的连续
色彩有规律地布置， 能引导视觉有规律地运动。 色彩韵律感不一定用于大 面积，也可用于位置接近 的物体上。
首先，在设计的过程中以人体的静态尺度为基础。 其次，在设计的过程中合理分配动态活动尺度。
3、运用辅助手段直观地建立尺度感
在室内设计的课程中包含部分设计表达的课程，例如《建筑装饰制图与识图》、 《3dmax基础建模》、《skechup草图大师》、《模型制作》等。这些课程都对建 立良好的室内空间感起到了及其重要的作用。尤其是模型制作的课程，因为3dmax、 sketchup在运用的过程中可以滑动鼠标自由地放大缩小。而模型制作却不行，必须 按照设定好的比例，按照比例对所有的尺寸进行缩放。需要注意的是，在室内设计 的模型制作中要加强其尺度观念。。