08第八章变革——中国近现代美术

Monday, November 04, 2019
中国美术史 @徐郑冰
2
第七章 延续与变异——明清美术
主讲内容
第一节 概述 第二节 佛教美术 第三节 人物画的新发展 第四节 山水画的兴起 第五节 南朝陵墓雕塑 第六节 工艺美术
Monday, November 04, 2019
中国美术史 @徐郑冰
3
格调，达到了雅俗共赏的艺术效果。
赵 之 谦 书 法
任熊(1823-1857)
清代画家。浙江萧山县人。受父影响，任 熊自幼喜画。父卒，又从村塾师学画肖像。因不愿 死守粉本，乃窃变其法，以引起老师的不满。遂赴 各地卖画为生。任熊的绘画人物、花卉、山水无所 不能，工笔、写意兼长，尤以人物画著称。其画格 、画法主要学习陈洪绶，并加以发展，笔法清新活 泼，气味静穆，富有装饰趣味，深为当时人们所喜 爱珍赏。其代表作有《自画像》、《二湘图》等。 任熊绘画兼具传统绘画及民间绘画之长，富有创造 性，是上海画派的先驱者之一。
中国近代美术发展不同于以往的特点
a.学习西方美术并在中西艺术的比较中抨击传 统绘画之弊端,企求改良中国画成为一股强大的思潮 ；
b.留学归来的艺术青年,成为西方艺术思想、绘 画技法的传播者, 出现了第一批垦荒性的油画家；
c.新型美术学校和专业的建立,开始了真正意义 上的现代美术教育；
d.西方文化艺术的输入和新兴民族资产阶 级的兴起,对传统中国画坛也产生了较大影响,如 “上海画派”；
” 新。
中国美术史@徐郑冰 www.cgred.com
第一章 中国美术的源头——原始社会美术 第二章 青铜的光辉——夏、商、周美术 第三章 上升期封建社会的美术样式——秦汉美术 第四章 南北交融，东西并汇——魏晋南北朝美术 第五章 灿烂求备，异彩纷呈——隋唐五代美术 第六章 开宗立派的时代——宋辽金元美术 第七章 延续与变异——明清美术 第八章 变革——中国近现代美术
Monday, November 04, 2019
中国美术史 @徐郑冰
4
教学要求
在总体把握本期美术发展概貌的 基础上，理解掌握清末的“海派” 名家赵之谦、任伯年、吴昌硕的艺 术特色及对后世的影响, 了解蔡元 培的美育思想及中国早期的美术留 学生和美术教育。
第一节 概述
近代： 1840年至1912年
佛教造像和绘画迅速发展，出现了一大批佛教艺术石窟 和一些画佛像的名家。人物画在继承汉代绘画传统的基 础上有新的发展。绘画题材扩大，山水画作为一个独立 的画种登上画坛。更多的文人士大夫参与绘画活动，画 家论画的风气渐盛。工艺美术和雕塑在民族传统式样的 基础上，吸收了外来艺术形式，呈现出一种承上启下具 有融合性特征的新气象。

以秀石及盛开的牡丹花丛入画历来是画家喜
爱的选题。赵之谦的这幅牡丹图充分反映了其敷色
用笔的独特风格。
赵之谦《牡丹图》赏析

湖石钩勒圆润谨劲。牡丹的描绘既用恽
寿平没骨画法，又参以勾线填色之法，两种画
法统一在凝重沉厚的笔法中。敷色善用红、黑
、绿等重色，在对比中求协调，使画面浓丽热
烈。笔墨坚实，色彩鲜明，一反其淡雅清高的
自 画 像
任 熊
任熊《自画像》赏析
在中国美术史上，这是一幅前无古人的自画 像。以前画家的自画像，大多反映文人生活，以 看书、赏菊、弹琴、宴饮等背景，任熊的自画像 是一种怒目金刚石的人物画，而且比他本人还要 魁伟，准确刻画出内心深处的苦闷与矛盾。任熊 生活在晚清鸦片战争、太平天国运动时期，帝国 主义列强用坚舰利炮轰开了中国国门，同时国内 农民运动风起云涌。生活在这样一个时代，任熊 不是以隐逸避世，而是以他的画笔，用他特有的 笔法，反映一种抗争精神。
中国美术史
第八章 变革——中国近现代美术
@徐郑冰
目录|mù lù
“中国美术ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ源远流长。
御龙图与美术风格总是在 变化的欧洲不同，中国美 术几个世纪以来保持了令 人惊奇的延续性。明朝时 的作品还可以看到唐朝时 的影响。一幅清朝的画作 与一幅宋朝的是非常相似 的。一个原因就是中国对 传统的尊崇。艺术家的首 要任务不是创新，而是尽 可能逼真的临摹旧有的作 品－－这并不被认为是抄 袭，反而一定程度上是创
这是一个很有思想的画家。任伯年在中国绘画 史上有崇高的艺术地位，就绘画题材、思想性而言 ，任熊比任伯年要来得更加广泛和深邃。历史上， 凡是开宗立派的画家，一般除了过人的技法以外， 都必须有独到的思想。任熊与弟任董，儿子任预和 侄辈的任伯年合称“四任”，以此形成“海上画派 ”的中坚，而任熊则是开派之祖。
第七章 延续与变异——明清美术
第一节 概述
汉末以来剧烈的社会动荡与变革，引起了社会思想的深 刻变化。独尊儒术的局面终被打破，各家思想有不同程 度的发展。佛教在这特定的历史时期极度兴盛；长期被 冷落的老庄思想也被士族文人视为新的精神支柱。佛教 的发展和魏晋玄学的兴起，对这个时代的美学思想和文 学艺术产生了极为深刻的影响。
第二节 清末的“海派”名家
二、清末名家赵之谦及“海派 ” 画家
清末三大家： 赵之谦、任伯年、吴昌硕
赵之谦
“海上画派”重要画家，篆刻家，是“前海派”代 表人物，书法，绘画兼有巨大成就。赵之谦在绘画上继 承徐渭、石涛、八大等人的传统，并融入自己的治印和 书写之法，尤其写意花卉最为人称道。他的题材广泛。 布局经营也很独特，构图饱满严整，而且诗、书、画印 有机结合。他的笔墨也富有特色，酣畅而又严整，泼墨 写意中不失形象之真实。他还将篆、隶的用笔融于绘画 ，显得峻劲深厚，古茂沉雄。
e.美术出版物有了前所未有的发展； f.建筑、雕塑、工艺等发展缓慢,但也出现了 一些新的特色,如欧式教堂等。
第二节 清末的“海派”名家
一、上海画派
中国近代史上最重要的绘画流派。主要画家有 任熊、任颐、任伯年、虚谷、吴昌硕等人。他们既 学习传统，又有所革新，使作品充满着新鲜活泼的 盎然生气，雅俗共赏，在画史上写下了精彩的一页 ，对后世产生积极影响。
在敷色方面，他善 于运用红、绿、黑 三种重色，在对比 中求协调，使画面 浓丽强烈，一反淡 雅格调。坚实的笔 墨与鲜明的色彩， 使作品收到雅俗共 赏的艺术效果。
花卉册（之一） 赵之谦
牡 丹 仙 桃 图
赵 之 谦
牡 丹 图
清
赵 之 谦
赵之谦《牡丹图》赏析
立轴 纸本设色 纵175.6厘米 横90.8厘米 北京故宫博物院藏